对于本片,你大可以从政治角度去解析,可以从哲学角度去剖析,可以从历史角度去解读,也可以从青春成长的角度去阐释。
对于一部优秀的作品来说,你可以从多方面的角度去论证,可以从中醒悟诸多哲理,哪怕仅是给你带来现实生活的感触那也足够说明它是一部有影响的作品。
对这部动漫的优质解读已经太多太多,在这里我也只想说说自己的肤浅看法,也仅仅是对结局的看法。
刚看完本片,你是否会觉得有些怅然若失?
所有的角色都分别,仿佛那场漂流的经历就这样消逝了。
拉吉塔尼与朝风永久留在了那静止的世界,明星不知飘向何方,山彦的故事和翼的故事我们不知会迎来怎样的结局,我们所熟悉的希在那个世界消亡,瑞穗和她的猫再也不会见面,而长良终究回到了骨感的现实,也没有向另一个世界的希伸出“可以成为朋友”的手。
刚看完本作我自己确实对结局有些难以接受,一种淡淡的惆怅席卷全身。
但是仔细想想,对我而言,这部作品究竟是一个怎样的故事?
这是一个在集体的规范中脱离,在对他人的依赖中慢慢认识自我,直至重燃希望产生个体意志,由青春蜕变走向成人的故事。
故事的结局,是一个充满希望的结局。
拉吉塔尼与朝风选择停留在那个世界是他们的个人意志,拉吉塔尼对生命的期待便是对那无穷世界的探索,朝风在那个世界有出众的能力而不愿回到现实,这也是他的个人选择,这并无对错,与主角三人对现实未来的期待并无不同。
他们认可也接受了自己的选择。
明星最终也摆脱了校长的声音,摆脱了对上位者的盲目崇拜,而出于个人意志领导着“诺亚方舟”。
山彦与伤痛和解,翼或许还会默默追寻那个人,也都是各自的选择。
希最终接受了自己的死亡,死亡并没有她想象中的强大,她所看见的光,或许就是死亡,只不过这次没人拉住她或者说她已经不需要别人拉住她了,最终她化为指南针,指引着长良与瑞穗,成为他们的光。
瑞穗接受了惨淡的现实,不再依赖于他人,变得敢于独立自主地面对生活,“只要你的身上还留有一点那座岛上的你的影子,那就没问题的”只要不遗忘在那座岛上获得的经验与成长,那么未来的路,没问题的。
最后便是长良了。
或许平行世界的希与长良不再如昔日一样,长良没有向希伸出手,希与朝风亲近,是很多人难以接受的。
但是,即使这个世界的希不是原来的希,她依旧是那样的温柔善良,她依旧会救助那只雏鸟,她做着自己喜欢的事,也在书写着她的故事。
在那个世界,希在天台上遇到的不是长良,而是遇到了那个没有强大超能力而陷入迷惘的朝风,这次希需要帮助的不是长良,而是朝风。
长良已经不再需要希的照顾,他有了面对生活的勇气,有了迎接未来的希冀,最后一集出现的黄发女生或许也会与他重新创造新的故事。
从前的那只雏鸟,已经可以独自翱翔拥抱自己的人生,飞向自己想去的地方。
所以长良与希的告别并不是一个故事的悲伤结局,而是不同充满希望故事的重新开始。
敢于面对,敢于告别,敢于开始,敢于以个人的意志去追寻心中的希冀,去创造“我”的故事。
漂流少年的结局,没有落入我们所期待的长良向希伸手的俗套,而是一以贯之的采用了反情节,使之走向更高的境界。
长良微笑了,身体随之轻盈自在的摇晃: “我们的人生才刚刚开始,未来的路,还有点长呢。
”
伸出的五指变成白鸽拉紧的手划过蓝色的涟漪笑与汗水并存奔跑的背影映出黑暗与光明在宇宙中心在时间边缘从前之前 未来之未重置时间线跳出世界缔造世界回到世界蝉声噪人声沸故意错过的相逢摔碎的杯子黑色的伞和再也见不到的猫咪雨一直下撑起红色的伞点上铺满草莓的蛋糕是日常啊是梦想啊是概率的世界是他选择的世界曾经我们并肩在漂流世界作战从此我们走向各自的未来原谅我没有履行许下的约定你的指南针已让我学会飞翔两年的假期一季的交会一切重回原点从此你我将在不同的次元漂流愿你也已拥有独自飞翔的能力
棒球那一集是最晦涩难懂的,也是我重复看的最多的一集。
在最近更新的几集中,第七集也是让我感触良多。
感觉不为这部动漫写些什么,自己就有点过分吝啬了。
棒球那一集基本都是那个大高个在说话,他在讲一个运动的规则和裁判的故事。
而这个猴子裁判因为坚持和坚守了规则的严格,而被群起攻之。
而被攻击的原因却是拿着棒球这项运动来绑架它。
这一集有一个问句,你们杀死的是裁判吗?
不,你们杀死的是棒球。
太振聋发聩了。
具体描写这集的台词反而感觉过于表面,在这其中夏目真正想传达的是什么呢?
运动或者是你的一份热爱,不要被群体的情绪绑架。
你爱的是你热爱的这份感情还是你爱的是这份运动或者是爱好给你带来的那份被人追捧的虚荣呢?
很多人感觉已经混淆到找不到了初心。
不管是什么运动或者是爱好,特长,当你把这份热爱贯彻到必须一直坚持和坚守下去之后,你的那份热爱会慢慢的变成习惯,甚至会变成无形的枷锁。
你身边的人或者因为你的这份热爱而集中到你身边的人或许会因为围观这份热爱变成了习惯而把你架到一个不可后退的地步。
而你那时候,想要的,是什么?
纯粹的那份热爱嘛?
还是那份由于你的热爱为起点已经固化的团体团建呢?
你是想成为里面具有自我选择的自己,还是想成为吸引大家而来的那份热爱的工具人呢?
或者我说的过于极端。
但是,如何在一项已经规则化的运动中坚持自己的那份热爱,首先得从遵守基本规则开始,这份规则可能是你尽情享受这项运动的束缚,但是也是你一步步更加进步的热爱这项运动的阶梯。
不管是什么职业都是有相应的规则的,虽然现在的社会已经慢慢的变得模糊,规则变得可以随便跨越不顾,那些不顾规则的人们都在用不同的特权在享受那份不用被规则束缚的快感,但是,这份职业如果没有了约束,那么这项职业已经意义不再。
这种精神,不是说大家都不说就可以忽略的。
这份热爱,也不是简简单单的为了大家请放弃坚守这么容易的。
当你为了一些私欲和一些团体的狂欢而放弃了那份坚持,那么,那份一直坚守的热爱和那个一直神圣的职业也将随着你的放弃而死去。
从此,空壳在那里被各种特权拿来利用,随意的践踏。
啊,猴子裁判虽然为了坚持自己的裁判而死,但是他其实一直都在那里。
他一直会是这项运动的裁判,而这个裁判的身份,将永远随着他的坚持,亘古加持在他的灵魂上。
在我眼里这又是一部实力吊打各路名气番的作品。
夏目真悟,很难想象他的野心有多大。
作品的风格从头到尾都保持的很完美,很现代,或者说后现代。
日漫能够有如此文艺化的作品出现,真的难能可贵。
不论不同群体对这部番的评价如何,我个人是非常喜爱的,喜爱到了极点,所以无需多言了吧,大爱二字足矣。
本番是原创番,这已经提高了它的地位,原创番本身就是赌博。
我很难不拿这部作品和前段时间的《奇蛋物语》作对比。
二者皆为原创,而一成一败一优一劣非常明显,几乎所有方面都被完爆。
《奇蛋》的立意可以说是肤浅的不行,而本作则颇有鹤立一般清新而深刻。
这正是我想说的。
在日本动漫高度饱和的环境下,原创番想着现代风格发展,抛弃那些中二的异世界的无脑热血或是无意义日常套路,向着”意义”,“存在”,“反思”,“现实” 进发,是如今的一种趋势。
这些作品注定小众,因为它们超出了普遍大众的审美水平,大部分人不爱看,小部分人只能浅尝辄止。
但没有高度的立意,作品就不可能成为经典,这句话用到电影里是对的,而动漫往往不被视为和电影有一样的价值的作品。
动漫的受众和自身发展,本身就存在矛盾。
可是原创剧本要写出崇高的立意来,全靠着监督一人有着高处的意识,这对监督这个职业是有着极高的挑战的。
正是很难做到,才导致现今日漫有很多一本正经讨论社会的故事但本质上却只是枯燥说教,连监督自己都想不到问题的深层的情况。
我说了这么多,只想说明,《漂流少年》并不是这样一部作品。
许多人在评价的时候往往只注重结果而不去关注过程,正如他们所关注的大量的对白和隐喻似乎乏善可陈一样。
他们忽略了隐喻和想象拓展这个过程本身的浪漫与美感。
就如同今敏的作品一样,如果将《红辣椒》,《蓝色恐惧》归结为反映人心和现实,《千年女优》归结为表现爱情,那虚化与想象漫溢的美又被丢到了何处呢?
正所谓动漫也是视听的艺术,如果去关注台词与设定,关注目的就不对了吧。
你应当睁大眼睛仔细看看,设身处地的思考这场漂流的美,我举几个例子吧,希追着光冲刺纵身跃下的那一幕,最后一集在时空变幻中奔跑的那一幕等等。
还有一点要弄清楚,虽然故事的单集都有着某个矛盾与谜题的开解,对应着现实中某个问题的反思,对人性的揭示等等,但作品的核心仍然在于成长,而看懂作品是如何展现成长的种种侧面才是关键,而非是觉得看懂了隐喻就很厉害,这是很幼稚的。
豆瓣下的一个热评说的很对,必须竖大拇指。
即,这部作品并不追求“达意”,它想说的并不明确,也无底气,但换个角度想,监督自己又如何就什么都想的通呢?
因此相比说教,更高级的方法是呈现,展现,然后让观众去感受。
我很欣赏这样的想法,每次难懂的作品必然有大量的解说,可并非什么都是有意义的,漂流即是漂流,它自己也就代表了它的所有意义,而并非是其他什么的代指。
生活也是如此,就是什么都没有的虚无却又什么都包含其中。
想要处处都想的明白,其实就是自己给自己的哲学上的寄托罢了。
简洁的说,就是我认为我们要承认事物的复杂性与不可知性。
作品也是如此,一两句话是说不清的。
最后来说说我对作品核心的理解吧。
我认为《漂流少年》中最核心也是最重要的情节,就是男女主选择回到原来世界这一个决定,这是最耐人寻味的一个抉择。
从我的角度来看,如果我也漂流了,我无法找到让我回去的理由。
漂流是美丽的,崭新的,充满可能的,不死的,而现实是灰暗的,丑陋的,压抑的。
但即使是主角们,也并没有回去的理由,回去对他们百利而无一害。
回去之后,长良仍然没有存在感,瑞穗会失去她的猫,而希会死去,而看似他们回去的动机也只有初期提到的,想念原来的世界——这一不能算理由的理由。
而待在这里,可以有各种超能力,更重要的,有他们珍视的彼此。
但很明显地,他们并不会改变这个选择,不论是有什么推动或是阻拦着他们。
他们回去不是因为想念爸妈,不是因为希的死去,不是因为漂流让人空虚,而是源于一种判断,告诉他们回去是正确的选择,这种判断源于对自己的责任,对自己命运的正面。
我不知道该说这是一种自信,还是一种宿命感,反正这种东西一开始便存在于希的身上,并且在她的引领下,男一女二也从迷茫中找到了自己要面对的东西——自己的人生。
那不是别人的,即使自己被复制到了漂流中,即使自己有了新的世界,但真实就是真实,虚幻就是虚幻,自己的人生就是要自己活过才行。
所以所谓成长是什么?
小孩子不再哭哭啼啼便是成长。
从逃避到面对便是成长。
我认为这部作品最后将这个道理阐尽,用男主。
即使朋友不再了,即使漂流成梦了,即使心上的女孩投入了别人的怀抱,我依然有我的未来,美丽的未来。
2021.10.24 6:47am
现在 四目相对的这个瞬间 感受到了 一切都被原谅了“待在这里也可以”漫长的走廊 神明已无踪迹七彩的雨伞 听到的话语“待在这里也可以”最喜欢也最讨厌爱的意义都不甚明了在夕阳照耀下的世界角落手牵手乘坐2000光年的火车跨越悲伤少年邂逅少女美丽的独行者 手握一切善恶少年邂逅少女扭曲失真的音乐响起 天空也已经远去少年邂逅少女不说再见 不说再见 不说再见不说再见
引、《少年少女漂流记》《sonny boy》似乎说了很多。
或许是它说的太多了,以至于全长12话的不得不凭借很多前后不连贯的话语与镜头,才能把整个故事讲完。
在导演夏目真悟对《sonny boy》评论中,《sonny boy》是一个由于融入了太多东西,所以「看不明白」恰恰是正确「答案」的故事。
单纯就叙事来讲,夏目真悟或许已经说明了故事的主题:「成长」。
在故事中开头,作者就通过长良与其母亲的通讯塑造了一个软弱、无法自己做出选择的少年形象,而整个的故事则可被视为长良通过「漂流」而达到成长,并最终得以返航的「鲁滨逊式」的故事。
事实上,在动画中也有许多地方出现有关《鲁滨孙漂流记》的名称甚至《鲁滨孙漂流记》这本书本身,或许可以这样说,这样反复出现的「鲁滨逊」符号可能意味着夏目真悟对鲁滨逊故事的参考。
这样看来,《sonny boy》的故事似乎已经能被「成长」这个括号完美地包含了,因为故事确实包含了成长的主题,并且作为本片监督的夏目真悟似乎也通过在本片中反复出现「鲁滨逊」符号暗示了这种成长主题的合理性。
但其实我们不难发现,「成长」的叙事并不能完全涵盖这个故事,《sonny boy》有太多的内容(不论台词还是画面)超出了「成长」本身的意涵。
在夏目真悟自己对本剧的评论中,他所说的「看不明白恰恰是正确答案」这句话恰恰意味着如果仅仅将《sonny boy》视为某种「成长」为主题的故事会使得故事丰富的意涵被掩盖。
此外,当大多数解读者凭借故事中的只言片语便将全部的故事视为一首对「存在主义」的赞歌时,解读者更是使得《sonny boy》被简单化了。
为了打破表面上的「鲁滨孙漂流记」模式,或者换句话说,打破被视为「成长」的鲁滨逊故事,一方面不能放弃显而易见的「成长」,另一方面,又要意识到导演夏目真悟希望在其中加入的「现代」元素。
一、漂流的忧郁「如果我不是有目的地到这里来,而是意外地发现自己站在这个地方的话。
」——卡夫卡「漂流的原因是什么」这个问题几乎贯穿了整个故事的前六话。
可是,在故事的一开始,长良就躺在那个已经开始漂流的教室里,若不是通过各个角色自己的回忆,观者是几乎接触不到这个「鲁滨逊」故事的开头的。
故事中的人们探求这个问题的原因,并希望能够回到原来的生活。
可是,随着故事地发展,我们能得到的答案却常常是越来越模凌两可:一方面,漂流是由于学生们的能力造成的;另一方面,漂流又是一件「没有办法」的事。
不仅如此,《sonny boy》对两个原因的侧重是不一样的,几乎每一个看似可以被称为原因的后面都会跟上一句「漂流实际上是一件无可奈何的事情」,然后马上又否定了前面提出的原因。
这使我们很容易地看到,《sonny boy》并不打算好好讲一个科幻式的故事,观者常常可以看到的是这种科幻原因的缺席,这样对科幻原因的较少关注恰恰说明了科幻的原因不过是一种覆盖而已——一方面,夏目导演企图通过某种科幻的手段完善这个构想出来的世界,另一方面则是夏目所希望表达的掩盖在科幻外皮下的故事的核心;而没有原因(也就是「无可奈何」)便是漂流的原因。
这样的无可奈何的无奈感觉在原来的世界中有其对应物。
故事开头,我们便可以看到长良这样的性格形象:第一话开头的长良是一个未长大的孩子,连「学校这边需要抹布」这样的事也需要询问母亲的意见;此外,只要仔细一点,观者一定能在第二话中发现造成长良这样性格的原因——「被抛弃」。
在第二话中,长良对受伤的鸟的放弃态度导致了其与希的争吵,希质问长良的那句「因为被别人放弃,就可以放弃别人吗?
」道出了长良的家庭状况。
在此,我们看到大多数的解读者将故事解读为所谓「存在主义」的生存意义的虚无与生存的选择的原因:这里的长良尽管处在一个「无可奈何」的世界中,但不是一个能够自己作出选择、能够担当起选择的重任的人。
这样,将整个漂流的原因解释为人面临的一种意义的虚无状态,将整个故事视为一次寻找问题之答案的旅程,并将最终的答案视为一种「存在主义」式的答案。
对前者来说,各解读者常认为这种无意义的境况是一种负面的、应当快点摆脱的病态状态,这与故事本身不符。
首先,尽管故事一开始学生们就开始漂流,但是,片段的回忆却让我们知道,(为了方便下面的行文,我们在此将《sonny boy》中的世界划分为三个世界:在发生漂流之前,存在这样一个世界,我们可以姑且称其为「前世界」;而故事发生的重要地点,我们可以称之为「漂流世界」;在第12话中长良最终来到的地点称为「后世界」)从「前世界」到「漂流世界」的转变并不仅仅是一种病态状态的获得,在故事中,学生们不仅仅获得一大批有用的超能力,而且还能做到很多他/她们在先前的世界做不到的事情。
我们几乎可以将这种转变视为一种「突破」,这是解读者们急于将这种状况视为一种病态而忽略的。
这种解放也有其文化意义上的对应物。
回到在漂流开始之前的最后的片段,那时希在楼顶上撕教科书,并邀请长良一起来做这件事。
长良拒绝了她,掉头要走,这时,希不无讽刺地说道:「经常有呢,这样的人,一直装作很忙的样子,恰恰是这样的人,才真正无处可去。
」长良闻罢也不知是愣住还是有什么其它考虑,停下了脚步。
希发现了长良停下脚步的行动以及其空洞的眼神后,一改此前讽刺的态度,问道,「你其实有想去的地方吧。
」长良想要逃开——逃离这个天台;希从快步到长良跟前,拉住他的手:「你想要逃吗」。
在这段回忆中我们可以清晰地看到一个规则的破坏者的希的形象。
在那段回忆的片段中希还有另外一段话,认为长良之所以在不愿意和她一撕毁教科书是因为害怕老师的责骂。
这样的对话和行为之间的对立构成了一种漂流前的叛逆——其本身是对即有规则的打破。
这样的希的形象还一直延伸到第一话中。
在这里,长良的形象也有所展现。
在「前世界」中,长良,就像我在上文中所说的一样,是一个必须要其父母帮其作出决定、选择「方向」的人。
于是,在撕毁教课书的场景中,长良既未选择希式的叛逆,也没有选择努力融入学校(也就是「前世界」)的规则中去,而是什么都不选择。
这种不选择本身是对即有世界规则的无奈。
撕毁教科书的比喻还是能力获得的比喻都暗示了这样一种「突破」的姿态;而长良则展现了面对世界的另外一种姿态——逃避。
在此,我们可以将故事视为一个普通的青春成长片;但这明显是不足的。
在第二话的开头,当朝风凭借其能力探求这个世界的远方时,除了一个无边无际地大海外,什么也没有。
当然,除了这个漂流岛世界外,还有另外的「平行世界」。
总而言之,有无数种可能,这是「无边无际」本身的隐喻。
不过,在前六话中,所有学生们都有一个最终的目标,它是被学生们称为「现实」或者是「真实」的世界——其是前六话的圆心,所有行为都是要回到这个所谓「现实」中去。
这是所有漂流者在这个漂流世界中所想望的最终目的,这最终的目的为漂流者们提供了一个「方向」,以使得漂流者们不在「无边无际」的世界中迷失。
我们可以用游戏作这样一个比喻:一个游戏无论其自由度如何之高,一般来说还是会有一个需要达成的目标,或者需要一个需要达成的成就,这样,在这个游戏中玩家们才会有要做的事情,要走向的方向,并且才能赋予这个事情以意义;如果一个游戏完全没有什么目标或成就,作为玩家来说当然没有特别的恐惧感,但这个游戏可能会变得非常没意思;而玩家之所以没有恐惧感是因为游戏不过是游戏而已,玩家可以随时更换,再不济玩家也有其现实生活,但在漂流世界中的漂流者不一样,在其中的学生们都必须「无可奈何」地面对这个世界。
可是,当第六话中的学生们终于发现他们所谓的希望是不可能,或者更准确地说是一种虚构的时候,希望消失了,就像希在第六话中终究没能抓住希望一样,而没有希望便没有一个要去往的终点。
于是,也便没有了「方向」,这便是「无限」的真正意涵,或者说「漂流」的真正意涵。
在这里,无意义、无限、无希望和无方向是同一样东西,它们都暗示了这样一种境况:若是人在世界上没有一个将要去往的终点,也就没有方向,那么这个世界便会变得无边无际,而由于没有任何方向,无论去往哪里都没有任何意义。
这就是漂流的全部意涵:无限的可能性,以及无限的困惑。
在这里,「无可奈何」、「无限可能」、「无处可去」几乎连为一体,构成了漂流世界。
漂流可以说是负面的——因为人在其中面临一种「方向」的消失;但与此同时,漂流也是正面的——因为人获得了无限可能,也解放了自己的力量。
事实上,无论说正面还是负面都是一种错误,因为要想做出正面或负面的判断就必须坚持某种「方向」体系;可在第六话后的漂流世界中并没有这样的体系。
不过,我们可以根据在其中的人的生存状况来做出这样一种恰当的描述:在世界中漂流是一种「忧郁」。
二、希望,或者遗忘在上文中我们谈及,「漂流世界」实际上是一个没有边界的世界,而这种没有边界实际上是一种隐喻,其暗示着对规则(也就是界限)的突破的结果。
事实上,如果一个世界并没有界限的话,那么也不可能有既定的规则,但在《sonny boy》中却又着既定的规则,第一到第三话中分别表现了三种不同既定规则,分别为社会契约、私有制和「社会折叠」。
这种规则的存在使得我们得出这样的结论,即「漂流世界」可能并非是一个理想无界限世界的比喻,而是一个原世界的投影。
在第一话中,动画通过希对契约的反抗以及最后的「不信任决议」等等来展现这个世界规则的规定性;在第二话中,无论是私有制还是货币交换都是「前世界」的规则;在第三话中,被幕布所关闭起来的人实际上是躲避世界的人,在日本有类似「宅」和「家里蹲」的对应。
这三者都是现代世界构成的方式:不说社会契约和私有制,第三话中的社会折叠通过背景布来使那些因为各种原因被主流社会所排除出世界的人变得不可见本身就是现实世界社会状况的一个比喻(除了在动画界中常见的宅形象外,还有诸如性少数、后勤人员等等都是这样的人,现代社会通过将世界折叠起来而将这些人隐藏在一般人的视线之外,由此来再生产这个世界的社会结构)。
事实上,夏目通过一些奇怪的比喻尝试让漂流者和观众们得以以一种世界的陌生人的视角去看待世界,也就是说,通过比喻的方式,使得观众和漂流者都稍稍远离了那些被日常所熟悉的结构,并由此认识到这些规则本身不是本质性的,而是一种构建之物(其实也可以说是通过这样的远离来使得人们能够意识到日常生活中存在的那些意识形态)。
这样对世界陌生化使得每个漂流者都逐渐接近那个不可避免的第六话的结局,我们可以借用尼采的话称之为上帝之死,不过,在这里,可能是为了契合长良被「抛弃」这个状况,夏目选择了「抛弃」这个比喻。
在第六话中,所有漂流者们最后的希望都如同希所看到那个光点一样消失,或者说,是如同门口的鸟一样死亡。
这对原本相信这个希望的漂流者们来说几乎是悲伤至极的结局,这使得第六话几乎变成了全剧感情的制高点,哪怕没有一点看懂,都会不约而同地发现第六话的悲剧性以及在这之后故事的转向。
在第六话中,有一个非常重要的问题,那便是谁杀死了希望?
在重新回到「漂流世界」后,拉吉塔尼认为不过是神明抛出了骰子,而他们没有被选到而已。
长良的能力是观测者,不过是由于其观测而使得原来不确定的答案确定了而已。
可是,在先前我们就说过,被上帝「抛弃」这件事实际上和尼采所谓的「上帝死了」并没有什么很大的区别。
因此,在某种意义上说,并没有什么被选上的人,因为对被抛弃者来说,根本不存在上帝。
这种叙事暗示了一件很重要的事情,杀死漂流者的上帝/希望的人本身就是观测者:在第六话刚刚返回「前世界」时,在长良身上有着死去的鸟/希望的羽毛,并且,老师对长良所说的话本身也暗示着一种杀害。
当然,在此的杀害很可能不过是一种无动于衷——也就是说,长良没有救起那只挣扎的鸟。
这在文化意义上是一种比喻,因为确实是长良造成了希望的死亡,而造成死亡的原因就是「观测」行为,或者更进一步说,长良因为达成了希望而杀害了希望。
这就是希望本身的性质:希望做之所以是希望,就是因为其本身还未实现;而希望的悖论就是在达成希望的一瞬间,所有因为靠近希望而有意义的行为本身变成了无意义。
在第七话中,夏目使用了「颠倒的巴别塔」这个意象来说明一种和长良等人不同的做法,这种做法通过将原本在「天堂」的「希望」放到地下去,而为了隐瞒颠倒这件事,就必须将人分为两类,其中一类便是守密人,也就是所谓的精英。
在这种欺骗下,人们不断盖起巨大的巴别塔——「人类创造的巨大空壳」。
只有欺骗才能让在其中的人们感受到其每日每夜不断建造巴别塔这件事是有意义的,就像两颗星所说的,「重要的是你多相信这些无聊的事,这是我们人生的全部」。
这种相信和欺骗本身就是一种保护,若是没有这种欺骗,那么人们很快便会发现「地下发现根本没有希望」这个事实,那时所面临的绝望感将会将其吞噬,就像最终发现那个流星房间的两颗星一样,被「陷阱」吞噬。
除了通过颠倒来保存希望外,《sonny boy》中还有另外几种保存希望的办法,比如,在第十一话中谈及的思乡病就是如此,患上思乡病的人通过将希望置于永远不能到达的过去,由此使得所有达到过去的行为富有意义。
无论如何保存希望,都必须相信最终存在一个希望,哪怕戈多永远不会到来,也必须相信戈多在某一天会到来,并不断等待,这便是希望的全部要义。
对长良一行人来说,他/她们已经遭遇了希望的破碎,不可能在使用那种欺骗的手段。
如果是这样,那么他/她们只能最终达到一种堕入深渊的结果,可是,故事所展现的并非如此。
为了理解这一点,就必须发觉《sonny boy》所有的对历史的投射。
在「伟大的猴子棒球」(也就是第四话)中,与一些解读者认为这一话讲述的是公平不同,这一话的真正话题在于近代民主和平等的趋势。
在讨论猴子棒球时使用的台词并非「公平」而是「平等」:「被棒球近乎残忍的平等所吸引」。
夏目在这一话中构建了「天才——平等(平庸)」的二元对立,前者的代表便是学生中的哪位王牌,而后者的代表则是「棒球帽」。
在进行棒球比赛的时候,王牌有这样一句台词:「在这个普通人扼杀天才,无知的笨蛋击碎天赋的世界」、「这不是我们应该呆的世界」展现出了这样的对立状况。
在猴子棒球的比喻中,同时展现了平等时代的两面性:一方面,平等为更多人带来机会;另一方面,平等在给普通人带来机会的同时,也会不断面临「多数的暴政」的问题,而要想维护平等就必须不断通过诸如法律等技术性手段(由于这个话题内容过多,本处不赘述)来达成。
故事通过「世界偏移」这个几乎荒谬的理由来讽刺「多数的暴政」,而这样故事的存在使得《sonny boy》具有了历史的向度。
在「面带笑容的狗」(也就是第八话)中,同样谈论现代以来的变化。
在第八话中有一个颇具性暗示的镜头,这个镜头暗示了启蒙运动以来人、自然和科技的关系(其实应该是男人与自然的关系)。
在这里,所谓掌控万物能力的女孩本身暗示了一种人对自然的征服关系。
所谓的能力「M」便是科技,或者说掌控自然的能力,其可以随心所欲地改变自然。
在启蒙运动的影响下,人们对这种掌控自然能力的膜拜便是那个镜头所要表达的东西。
可是,这种人类的自信将会面临不可避免的灾难:战争,或者具体点说,「两次世界大战」。
可以说,整个《sonny boy》中山彦的「狗」的形象本身就是一种讽刺。
两次世界大战正是摧毁启蒙运动自信的真正根源,正如鲍曼所认为的,正是现代性的本质要素使得世界大战中的大屠杀成为可能,正是高度的文明导致了这样高度的野蛮。
《sonny boy》中还引入了大量的弗洛伊德的精神分析要素,山彦的能力与其息息相关,那个性暗示的镜头本身也是其展现。
当然,更进一步的使用在第十话:「自己的内心深处自己也没能意识到」。
通过上面两话的说明,我们可以很清楚地明白《sonny boy》中确实存在历史性要素,而那些已经知道希望的结局的学生们之所以能够不被吞噬的原因就在于此——遗忘。
在第十话中,希有一句关键性的台词:「真的发生了战争吗」,和她同行的女孩也同样感受到了其它学生们根本不知道战争这件事。
这里,两个世界构成了一种交叉,在第十话的故事中,常常能够见到这样的反差:在每个人都在说着日常的事,全然遗忘了战争的伤痕时,那个会读心的女学生常常会有一句反差式的台词。
这就是遗忘,因为对人类历史来说,如果忘记了战争这回事,失去历史感,而「烦」于一种日常,就会忘记自己已经知道见到的希望的终结这回事。
这也是希「再一次」死亡的原因,因为一旦看见战争,见到伤痕,从日常事务之「烦」中脱离出来,便会重新认识到「希望之死」。
当然,这里也存在另一个弗洛伊德式的要素,朝风手握的「枪」本身就是一种隐喻,此处不赘言。
三、最后的断片希的死亡对长良等人来说便是最大的唤醒,作为希望的象征的希本身的死亡使得长良等人必须直接面对深渊和无尽的世界。
在第11话中,拉吉塔尼归来,他带来了一些故事和去往「后世界」的方法。
在其所讲的故事中有一个是说,有一名处在所有人都绝食向神的世界的残忍科学家发明了死亡。
所谓「发明死亡」实际上和本作的时间息息相关。
在本作上至少出现了两次大时间错位,首先是山彦在「前世界」中年龄小于长良一行人,而在漂流世界中山彦却是生活了两千多年的老前辈,而拥有静止时间能力的瑞穗是晚到的;其次便是出了瑞穗所在的班级外,所有先到的人都已经静止了时间。
包括后来的分离后时间会变得不同的现象,都说明了一种线性时间的错位,或者,更准确的说,线性时间几乎是不适用的。
这种线性时间的不适用暗含了一种永恒,这是瑞穗能力的另一种说法:所有东西都在不断循环,因此也不需要再次面对线性到来的未来。
所谓「死亡」便是与上文类似的一种希望,在此,只有死亡作为一种必将到来的未来,使得整个时间称为一种线性的,有未来的状态(其实死亡在此种情景下有更多的意涵,但是在本作故事中没有体现)。
而在发明死亡后,将自己变为死亡物的一瞬间,出现了「欲望的消失与存在的消失」的状况,这与上文一样,是达成未来的结果。
当然,这种死亡的发明还有另外一层的含义,即「历史」的含义。
在故事中的科学家实际上是一名「恶魔杀人狂」,他做了许多惨无人道的事情,在卡尔维诺的故事里有着同样的描述:「现代人是分裂的、残缺的、不完整的、自我敌对;马克思称之为“异化”,弗洛伊德称之为“压抑”,古老的和谐状态丧失了,人们渴望新的完整。
这就是我有意置放于故事中的思想—道德核心。
」——卡尔维诺这样的所谓「疯狂科学家」将人本身分裂,将技术化的自己和道德分离,对这个疯狂科学家来说,这需要通过长长的技术链条就可以让在链条上的每个人都不知道最终的目的却依旧能够贯彻某些最高目的,这就是所谓「经历的堆积变得扭曲,失去意义扭曲的空洞,终于死亡」的意涵。
这样历史上的对应物便是第二次世界大战中的纳粹。
在故事中,人与人之间不再直接面对,而是永远隔了一层技术。
面对这样的悲剧本身不应该遗忘,特别是就道德层面上来说是如此。
当然,拉吉塔尼最终帮助了长良等人回到了一个类似「前世界」的「后世界」,其实可以想象,这个世界不过是长良先前所观测到的世界中的一个而已。
那么罗盘所指向的方向,便是希的「意志」所指向的方向,它再也不与「神」相关,而是一种坚定的选择所要栖居的世界。
在第十二话中,我们可以再一次看到实现希望的后果:「后世界」的指南针失去方向、校长所说的「你要怎么把那个东西带出去?
」(那个东西便是希望,也就是指南针)以及自我的质疑「漂流是否存在过?
」这些无疑都再次印证了希望的悖论,也就是不可带出了悖论。
长良和瑞穗必须面临这样的无意义的实现悖论,在自我质疑和罗盘的狂转中寻求安慰,这便是长良和瑞穗的相互依偎。
依偎之后,便是新的意义寻求——一种时间之寻求。
不能遗忘,因为过去是线性时间的基础,也是未来的基础。
也只有不遗忘那些已经过去的东西,哪怕「看过去时,过去不过是一些不确定的要素......总有一天这些感情也会忘记,然后又重蹈覆辙」,但「只要在漂流的你存在在你身上,就没问题」。
这便是最后的勇气的来源,也是一种脆弱的断片。
画风诡异,跳跃性剪辑,剧情奇幻,内容丰富,深入解剖人性和社会,只两集,我就认定,这剧我追定了!
漂流少年图片本剧设定十分跳跃,题材也非常有实验性。
没有任何铺垫,一开场,26个高中生,便已经开始漂流。
整个学校,被传送到一片黑暗之中。
除了学校建筑,四周漆黑一片,就像是深渊一般。
这里与外界没有联系,就好像是从原本的时空中剥离了出来。
剧中头脑清晰、善于解谜的同学,称之为漂流。
图片26个高中生,在这种情况下,会发生什么样的事情呢?
答案就是一场人性与社会的再现。
第一集,主题是规则。
高中生们都获得了不同的超能力。
荷尔蒙爆棚,中二的青少年,获得超能力后当然是肆意的开始发泄。
然而此时,议员的儿子(代表某种权力规则)站了出来,开始选举领袖,制定规则。
图片原来,不论到了什么地方,只要有人群,就有社会,有社会,就有规则。
无法无天的超能力,也要向权力和规则低头,否则就会被惩罚。
还有男女主角两个人,似乎并不关心选举和规则。
一个没有手机,另一个根本就不想看。
可惜即使不想参与,一旦领袖诞生,也就必须得被迫加入。
否则,一样会受到惩罚。
没有人可以离开社会,这可真是太现实了。
图片议员的儿子,他的超能力设定也很有趣。
因为他主要是玩权力的游戏,搞煽动路线,而他的超能力,就是制造出一副虚构的画面,让所有人都可以看见。
人们会被他的演讲和制造出来的虚假预言所煽动,这简直就是政治家标准设定。
图片有规则,有权力,就会有不服者,有反抗者。
人们还没找到解救自己的方法,甚至对自己身在何处都一无所知,便开始互斗了起来。
明明学校就快要沉没进一片黑暗中了,却还在自相残杀。
这就是人的本性吗?
图片最后,人们发现,所谓规则,其实不是制定出来的。
而是原本就有的。
权力人士,只是利用原本就有的规则,摇身一变成为了规则的代言人而已。
这可能就是权力的真相吧。
当然,在第一集的最后时刻,女主觉醒了自己的超能力,她的能力就是指南针,也就是可以看见这个世界的出口。
她奋力一跃,想要逃出生天,可惜却跌入深渊。
图片男主不顾一切的拉住她,却一起开始下坠。
出乎意料的是,下坠之后,居然开辟了一片新天地。
众人离开了学校,进入了一个荒岛。
四周不再是漆黑一片,而是蓝天大海。
这一幕场景真的让人耳目一新,停留在原地的人只会腐烂,怨恨和死亡。
而抱着希望纵身一跃,整个世界都为你敞开。
图片不由的想起王小波《特立独行的猪》我所说的一切无非是提醒后到达这个路口的人你绝不是只有一条路而是四通八达的你可以做出选择希望是指南针,即使四周一片漆黑也可以远航。
图片第二集,主题是谣言和责怪养了三只猫的女同学,她的超能力很屌,可以得到任何她想要的东西。
于是她直接在岛上做了一座城堡。
图片学生会的成员,拜托她弄来各种各样的东西,以满足学生们的要求后来过了没多久,岛上火灾频发,人人自危。
有人发现,起火源,全部都是三只猫的女生送给大家的东西,于是,谣言四起,大家都觉得是这个女生,故意为之。
人们开始攻击她,排挤她,孤立她,骚扰她。
被骚扰之后,她发起怒来,直接从天而降大量的钞票贪婪的人们,纷纷去抢钞票(明明已经在荒岛上了,还是忍不住要去抢)而后这些钞票开始着火,每个人,包括整个岛都开始燃烧图片其实,为什么这些东西会着火,很简单善于研究解谜的同学,已经得出了结论因为这个世界的规则,就是免费索取来的东西,不属于你,就会被烧掉如果是双方交换来的,就不会被烧掉图片也就是说,火灾什么的,根本不是女生的错相反人们一直在找女生索取,却没有给过任何回报免费的东西拿多了,都忘记感恩了而一旦灾难发生,马上就反目成仇开始迁怒责怪,甚至无脑攻击不以为德,反以为仇白嫖不感恩,一出事也不仔细思考原因,就开始责怪图片说实话,不仅是很多社会现象,甚至是亲生父母子女,也经常这样父母或子女其中一方,无条件的爱却只换来另一方无脑的任性出了问题就开始责怪推诿,是人类六大手段之一这对人性的讽刺,真的太到位了图片值得一提的是男主救了这个女生的猫而且是第一个主动向女生道歉的人后来女生送了男主一顶帽子明明是送的,却没有烧掉可能因为,这才是善意的赠送而不是无节制的索取吧图片心理学家阿德勒说,人的烦恼,基本全都是人际关系的烦恼萨特说他人即是地狱意思是说,一旦与他人的关系陷入恶化,就陷入了地狱但是我想说,要想不和别人的关系恶化,很简单。
可要想对这个世界那些阴暗的人性视而不见那可太难了。
最起码对我来说,简直不可能。
用心给大家推荐这部只出了两集的动画呀真的很不错观看平台:B站最后还是来一段我之前写的小文吧我建议人们放低期待,同时做好自己。
一个人如果不再抱有不该有的期待,同时还能坚持走下去,那么这个人才明白自己想做的是什么,或者说,才懂得什么叫爱自己。
斯人若彩虹,人间有仙境。
但你不要天天渴望遇见彩虹,也不要总想着有朝一日活在仙境。
人间大部分时候,就是炼狱。
丛林残忍,人心叵测,诡计多端,血盆大口,愚昧无知,误会揣测。
这才是常态,接受现实吧。
你的父母是烂人,你的师长是烂人,你遇到的人要么是烂人,要么是庸人;你遇到一千个人,也不一定有一个发光的人,好不容易遇到一个,也只是擦肩而过;好不容易遇到一个,其实只是你误会夸张了它身上的发光点,这才是常态,接受现实吧。
我曾经想写一篇很长的文章,仔仔细细的分析为什么人间总是恶比善多却又能历史进步,为什么垃圾比精华多精华却又能保存下来,为什么美好那么难,邪恶那么简单,但人们依然追求美好。
不是偏执,就是仔仔细细的,客观的讲道理,毕竟我也说过不要只盯着阴暗面,我就是想写一下阴暗面。
大纲都写好了,名字就叫《垃圾》。
但是又停笔了。
其实现实摆在眼前,只要不是傻子,都看得见,何必要写呢?
人性的丑恶和愚昧是不言自喻的,我想写,虽然不是偏执,但也有几分发泄,只要是个人,很难不想发泄。
但是后来,我不想写了也不想发泄了,不想分析也不想讲道理了。
我可能是接受了吧。
我几乎每个星期都接到私信,有时候好几个人,都是一些在人生低谷里,抑郁,原生家庭直接烂掉,整个人直接裂开的那种孩子,多数都是穷孩子,走投无路来找我开解。
太多这样的私信了,没办法,我只能把知乎置顶放上我的经验,但我依然帮不了他们。
他们在这种情绪和环境里,已经无法理智自救,只能越走越错。
注销账号,自杀的,我连消息都回不了。
就算能回,我也束手无策。
我看着他们在痛苦中,字里行间依然期待一个美好的世界和美好的自己。
可惜我不是神,我给不了。
理想主义者总是放不下一些狗屁期待——这句话是骂人还是夸人呢?
我只知道,理想主义的唯一出路,就是坚强起来,脚踏实地把理想变成现实。
你说,你遇到过彩虹,也踏入过仙境,所以你期待。
这很好,你要好好保护这美好,因为它肯定不长久,最终,你还是要回到人群中。
你的期待,总会被打碎。
在人群中,有一套做人的规则。
学不会伪装或者不愿意伪装都没关系,应付时间的流动应该是每个人都有过的童年经历,在教室里,在火车上,在百无聊赖的夏天。
说是孤独也行,说是忍耐也行,总之你肯定经历过。
把它再拿出来就好了。
月寒日暖煎熬人寿,就是人生。
备受煎熬依然洒脱,就很迷人。
希望你也迷人。
希望你自己就是那个发光的人。
2020.12.24#人生态度#十个不要不要对任何人,乃至这个世界,有任何多余的期待和应该。
如果你觉得有什么应该,那就自己去做。
如果有什么喜欢,就好胆去争取。
独立是最重要的,一定要先找到自我。
不要对任何误会抱有遗憾,不要总想解释。
知者不言,言者不知。
人性本虚伪愚昧,不配真相,只配偏见和误会。
每个人都有自己的误会,你以为你看清了误会,但别人也看清了你的误会。
你看清了别人的误会,就会有表达欲。
你把这个表达欲杀死,埋做花肥,待来年花开,拿去换酒,找人一起喝掉。
图片不要恐惧人生,人生是拿来享受的。
自己分配好自己的剩余时间,如果有什么问题需要真理,那就好好思考。
享受思考的过程,不要贪图结果。
真理是无穷的,你是有限的。
不要怕死,该死屌朝上。
不要被钱控制,钱只是工具,要控制钱,做钱的主人。
不要鄙视那些不如你的人,他们的张狂是因为他们意识到自己无地自容。
你只需要远远的看着,或不看着,都行,他们的人生正在走向毁灭。
你看着一朵花,花会开会落,你不看它,它也逃不出规律。
不要嫉妒那些比你好的人,嫉妒这东西,绝大多数时候只是一种误会和偏见。
你想要的不是你真实需要的,你看见的也不是全部。
嫉妒没有道理,只是一种情绪,需要自我消化掉的情绪。
不要不舍那些你喜欢的人,离别才是人生的常态。
哭完就把手松开,舍不得就多哭一会儿。
父母会死,子女有自己的路要走,朋友聚少离多,爱人分分合合,这世上不会离开你的,只有连绵不绝数以亿计的俗人。
实在不行,就找一个不会离开你的婚姻搭子,但记住意外早晚会发生。
这世上太多人为了保险,宁愿把自己和一个不那么喜欢的人捆在一起,强逼着对方发誓赌咒,最后却也一样孤独。
图片不要否定努力。
人也许不一定非要努力,但要有努力和专注的能力,会用的上。
它修的是一种无我的状态,无关物质奖励和结果。
也不要低估选择,选择和努力一样重要,它是一种认知能力和一种勇气的结合。
不要只会静修,却不懂克己。
和光同尘,水利万物而不争,不要害怕伪装,不要害怕社交,把任务完成就行。
上根运心之力,莫言愁苦。
人生本就没有意义,无色无智亦无得,如梦幻泡影,又何来苦和不苦。
2.21 俊我是俊俊,明天见。
想起永泽在《挪》中对渡边说过的这句话“不要同情自已,那是卑劣懦夫干的勾当”我觉得这一话大抵就是在讲这么件事儿对于山彦,温柔的幻想乡只是顺应其内心召唤而诞生的一个乌托邦式的泡影,而小玉,则是纯洁与美好本身。
在我初三那年,为了逃避现实而沉溺于二次元中时,我曾在各类校园青青式的故事中产生过醉生梦死的悲伤与哀愁,并以此来对自己的孤独与软弱作一种顾影自怜式的玩味。
那个时候,文学与影像成了我罂樱般的生活支柱,而椎名真白这类没有一丝现实气息的轻盈透明的女孩子,则成为了我的小玉“战争”并不真的意指战争,漂流少年始终立足在社会之于青春,战争则会在更高一个层次。
因而我想这里的战争指的是伤痕,指的是现实中丑恶黑暗无意义的那一面,是生活在我们心中留下的疤印。
小玉可以治愈这个幻想乡的一切,就好像真白在樱花庄中是那么美好。
然而,无论樱花庄或是幻想乡,他们仍只是梦,是我们逃避现实的手段。
即使是将真白奉若神旨,虚幻缥缈如她要怎么在你的心中化解来自现实的一切?
战争说:“小玉没法治好这个世界的疾病,因为这个世界外面的现象才是伤痕产生的原因,你们必须解决那个现象才行”。
“那要怎么做?
”“只要你自己能改变就行了,打破自己的外壳,到外界去就行了”我想第8话的意义就在于这里了,把伤痕当作艺术,这是多么虚无的人生观啊,或者这会是本话音乐带有浓厚的日式古典风韵的原因,她在讲一种名为物哀的青春病么?
"山彦,我说什么你都会照做吗?
那你一定要完成我们之间的约定。
你一定要离开这里,这里不是真实的世界,你能做到的吧?
你一定能做到的,因为你…"这是小玉临终时的告白,记在这里要是再勇敢一点,说不定就能拯救那个女孩子了…
以下分析均为个人见解,如有不同意见可留言讨论。
这是一部哲学番,可惜我不是哲学系的学生,因此无法分析得过于透彻。
只挑一部分相较于其他片段更加重要的段落分析。
第一集:一个班级的学生漂流到了另一个世界。
然后学生会制定法则。
这里可以理解为从母亲的肚子里诞生到这个象征的世界中,思维再发散一点就是从另一个星球放逐到地球的那一刻。
学校隐喻地球这个世界的某一个国家。
孩子们出生以后进入了象征界,被语言符号所切割,被道德律令,法律所限制。
也就是说,第一集讲的是婴儿步入这个被语言组成的世界。
失去了在母亲肚子中的那种爱,这即是生命的开始。
婴儿出生后,因母亲的不在场导致爱的缺失,而使得婴儿焦虑。
所影片中可以得知大家是焦虑的。
第二集:核心我个人认为是谣言。
围绕暴民,无罪推定,疑罪从无来讲述整个故事。
从男主发现蓝色火焰开始,处于怀疑阶段,然而这个情报告诉同学后,本该处于查证阶段。
然而同学们跳脱了查证阶段。
甚至没有怀疑过男主是否有说谎的可能。
对于暴民而言,只要有一个人占据了罪犯的位置,无论他是不是真的罪犯,只要去诋毁他就可以填补自身的缺失。
所以他们没有必要去取证,反而散播谣言,以暴民的姿态想要将瑞穗送上绞刑台。
瑞穗悲伤愤怒之余,使得天空下起了火雨。
然而同学再一次表露出了人性的丑态,再次以及暴民的姿态抢夺那些钱,拿走别人的东西本就是一种罪,连自己的罪都无法洗脱,却去定他人的罪,本就是荒谬。
而且诋毁别人的时候是如此团结,在利益前面,整个组织分崩离析。
这一点很好地说明了符号语言的重要性。
人们所追求的自由是否本身就是一种束缚?
被暴民的思维所束缚。
也言明了律法道德律令的重要性。
第四集:这一集是很美丽的。
核心主要是正义。
独臂的猴子隐喻警察法律。
明星(就是参赛的那个猴子)隐喻宗教头目,黑社会头目,偶像以及其他拥有权利的一些人。
法律条文是绝对的,独臂猴子可以隐喻有缺陷的法律条文,即便法律条文是有缺陷的,但是他的权威公正性正确性是无法撼动的,无论是谁触碰了法律就应该受到制裁,球虽然偏离了一点点,却是不能容忍的。
在这里当偶像被判刑后,粉丝们暴怒打死了裁判,这里就有宗教性质,如同被洗脑的暴民。
偶像永远是对的。
这里也刚好暗指了程序正义的重要性,程序正义虽然有缺陷,但是较为客观公正的。
结果正义是带有主观色彩的,而刚好有很多人是不会去求证,他觉得是什么就是什么,真相如何对他说并不重要,只要满足了他自身的匮乏冤枉了他人也没所谓,求的只不过是自我满足,这就是所谓的暴民。
为什么影片中会说偶像投球偏了不是偶像的问题,而是这个世界晃动了一下。
我是根据这句话得出偶像隐喻的是权利,当某个有权的人犯了罪,想要逃脱法律的制裁,就要找一个很好的脱罪理由。
这便是很好的无罪释放。
男主挥动球杆后得到一个毛球,那个含义应该是指,行动了,就会得到“报酬”。
浅谈一下巴别塔。
我给男主的定义是乞丐、游民、海滨流浪汉、旅者。
这对应他的能力。
也就是所谓的周游世界。
他能去到任何一个国家。
不受法律道德律令的限制,想去哪里就去哪里。
属于绝对的自由。
巴别塔又是什么呢?
通往天上的塔。
在修建巴别塔那个世界跟男主的世界是不同的。
那里没有自由,是束缚于道德律令,法律规则之下的。
从影片来看,男主他们第一次漂流到了这个新世界,并没有限制自身的自由。
他虽然确实是有一些隐藏规则,但是大自然自身的规则,而不是由人类制定的。
有点像哥伦布发现了新大陆然后就有了美国这种感觉。
不过我理解的是,这个世界中毫无意义,对应现实世界生而为人没有任何意义。
所以修建巴别塔来赋予那些找不到人生意义的人意义。
以底层的劳力使得这个没有意义的世界变得繁华,即便是假象也能起到安抚作用。
如同这个资本主义的世界。
男主从一个流浪者去到了工厂上班,他成了资本家的机器,如此他失去了自由,漂流的能力也就丧失了。
这意味着选择一个东西的时候就会失去另一个。
后面男主故意违反规则,跳脱资本主义牢笼,他辞职回到了另一个世界。
在这之中,他的同事被虫子吃掉,这里的虫应该是指人类的欲望,贪欲。
资本家之所以能运作,即是制造出更多的欲望,一生追逐于资本家的欲望就无法从资本家的牢笼中逃离。
将虫子隐喻为豪车豪宅,金银珠宝,各种物质毫不违和。
电影院,高级餐厅,抖音,手机,爽剧,等这些五花八门的东西都是资本家的产物。
想要这些东西就必须不停地搬砖修建巴别塔。
接下来是浅谈小玉和山彦,这里,我可能要丑化一下山彦。
这个故事我理解为世外桃源。
小玉那个世界即是世外桃源。
从人设就可以感觉到,心地善良,淳朴,单纯,没有贪欲,没有私欲。
大家的幸福即是她的幸福。
这不就是道德经里描述的那个幸福的国度吗?
没有过多的知识就不会有更多的欲望,没有更多的欲望就不会有什么小偷强盗。
不会有嫉妒之心,不会有仇恨。
这就是一个世外桃源。
为什么后面小玉长了红宝石肿瘤?
因为瘟疫。
瘟疫是山彦带来的。
他的恶,欲望,愤怒,就像是把七宗罪带入了这个世外桃源。
从山彦的设定来看,他是一个功利主义者,本来联想犬儒主义,但实在去山彦人设对不上,他只能是从资本主义的世界过来的。
其实希也是和这个世外桃源世界相同的,她不需要手机,不受世界约束,想要回到原初的那个世界,就是她未出生的那个世界。
她并没有持有过多的欲望。
所以世外桃源也适合她的居住。
山彦的阅历知识是很丰厚的。
但是知识阅历越丰厚,那个人就意味着有更多的恶,很轻易就可以成为坏人,当然山彦没有变成坏人。
但他是可以感染世外桃源里的人。
也可以把战争这样的人引进来。
小玉是单纯善良淳朴的,不求回报的。
这两个人刚好对应了两种社会。
小玉可以控制月亮这一点可以证明世外桃源是一个有感情的地方。
所有的事情都是可以通融的。
我是理解你的。
对标了现实世界资本家,想想自己的公司,自身如同机器一般。
有时候请个假也是极为困难。
你只是机器,感情方面的问题是不需要资本家去思考的。
小玉那个世界的人是真正的人,因为欲望限制到了最低,不会因为名誉,财富而炫耀。
现实社会的人就是机器,所有的人都物化了。
剧中说了,小玉在这个世界控制不住了,她本来是万能的。
为什么能力失控了?
因为那是山彦的世界,山彦是代替的资本主义世界,小玉是没有办法与资本主义抗衡的,所以大家会发现河岸边也长了红宝石,可以理解为种植物物化了,最后人也物化了。
所以世外桃源消失了,小玉死了。
小玉死后变成了红宝石之后又是另一个主题,对应希死亡之后的指南针。
希死后的指南针隐喻的是英雄即便死了,但是她的名字不会消失。
隐喻的是她作为人在这个世界上留下的意义。
小玉也是,她的纯真善良就如同红宝石一样高贵。
山彦引来了战争,战争给小玉他的奖牌,奖牌暗指现实社会的各种物质,香水啊等等。
小玉没有兴趣果断拒绝。
山彦为什么没有染病?
因为他是资本主义社会过来的人,他就是病原,他早就被物化了,所以没有染病。
白猫指的是强迫症。
这个世界仿佛就是白猫不想瑞穗离开,而为她打造的一个巨大牢笼。
最后瑞穗离开了。
伏线回收,那段感情极为炸裂。
白猫真可爱啊。
第十一集,印度人讲的故事。
主人公想回到的故乡是妈妈的肚子里,他想要的爱也是母亲的爱。
所以才会描绘得极为美丽。
然而无法回到最初的那个时间点。
就以幻像填补自身的匮乏与缺失。
虽然还有很多没有分析。
但……暂时就到这里了。
我好恨 这些好点子为什么不是我想出来的 🥲每一集都有很多有意思的地方 以下是一些个人胡思乱想 。
1.超能力每个人的超能力 对应了现实世界的出身, 然后因为能力出众特殊而骄傲是不行的 真正人人平等的是这个世界的“规矩”规矩诞生的原因是为了“保护”每个人 创造规矩的人也是随机 ,一切都是随机的。
如果不这样人就没法从任何事物中感到意义,仅此而已。
2.希望女主看到的光是希望 ,在前几集是通往下一个世界的入口,后来人们不想离开这个漂流世界时 女主会觉得光越来越远了。
女主本身就意味着人类意识上产生的希望 即使这个世界毫无意义 但是有希望在 ,方向“罗盘🧭”也就存在。
如果女主一直存在 那长良就是那个一直渴求别人给他帮助 别人主动拯救他的人 向他人寻求希望。
只有一个东西消失,你才能证明她存在过。
死亡是存在的证明。
只有女主消失,长良才能变成“自己” 真正变成完整的人去走自己的路。
去回到原来的那个世界 即使那边什么也没有 , 但是“想回去”这个想法是自己的 。
是我的证明 。
3. 投射男主不是穿越世界而是创造世界 这里要感叹的是 用了“创造”这个词 。
吗的 , 这件事就是把世界的真相拔出来给你看,所有的世界都是人类意识创造的 都是人类内心世界的投射。
不管你在哪个世界都是一样 。
那些被冻结的同学, 就好像在现实生活中的人居家族在人门心中的形象被意象化了。
创造这个“幕”这个“因”的人也是世界。
一切都是为了被观测到 。
4. 猫咪的能力是复制东西有点平行宇宙的意思 , 复制出来的是可能性 这个可能性也是希望 5.死亡 复制人双胞胎 那集, 人始终对抗的敌人只有自己。
如果没有敌人,没有欲望 ,没有目标,与死亡无异。
只有内心的疾病才会变成肿瘤 。
不愿意敞开心扉的狗纵使拥有5千年的时间 但是错过了迈出那一步的勇气 。
猫咪在现实世界中不存在 但是在漂流世界里是永生的 。
生物的肉体和意识是两回事 , 在意识中 没有死亡没有出生只有这一瞬间。
整个漂流世界就是在让学生去体会这一瞬间 。
用两年也好 500年也罢 2000年也有 。
活在这一瞬间, 去干任何想干的事吧 。
仅此而已6. 猴子 猴子是人们对某件事情纯粹的热情 。
原始的冲动。
当长良击打最后一球不为了任何事不为了任何有可能的回报仅仅是因为拥有挥杆的勇气与力量 ,仅仅是为了回应自己内心中的冲动,他不用手电筒也可以看到猴子了 。
投球的人亲手杀死了自己内心中的猴子 。
7. 观测者 所有人都是观测者 所有的世界都是假的 哪个世界都是。
现实世界也是 。
一切都没有意义 , 宇宙混乱无章, 只有你自己的意识可以赋予一切意义 。
8. 岛 只要你心里还存在那座岛,就一定没有问题 其实还有好多太精彩的设计 想起来的大概是这些 一口气看完12集 只能说好完美 。
看不懂,所以也看不下去,3集弃,意识流、跨世纪佳作什么的,留给欣赏的人来讨论吧
“人啊,并不是一生下来就有价值的。所以他必须在今后的人生中,寻得自己的意义。如果获得的东西一开始就标明价值,一开始就有意义…那简直像任人摆布一样令人不快。”有趣,非常有趣。故事剧情剪辑的十分跳跃,以至于每一集打开有种我漏剧情的感觉。每一集都在映射些什么,有些看得懂,有些看不到,但内核表达的很直白。就像散落的词语构不成一个完整的句子,但能表达出创作者的意愿。爬向天国的巴别塔,只是碌碌无为的蚁巢罢了,大家都不信,但又都不得不信。不自己欺骗自己,直面惨淡的人生,那更是一种绝望啊。这种故事只能通过动画的手法表现出来,每一集充斥的意识流是无法用倍数而加快的。给人一种,时间的长度不重要,重要的是厚度。还是有点悲伤,最后都没有说出那句话呀「拉杰塔尼的鹦鹉会笑」
应该是最后两集没看,只能根据我浅薄的理解打分
画风很好设定很牛逼但是没看完因为俺给看蒙了。。。果然是太蠢了
开始我以为会拍成荒岛求生的类型,没想到它只是用意识流的手法,讲述了少年少女的成长与选择,少年少女们总是比成人更有勇气。
这片子就是内种适合在青春迷茫期看的电影,但是在内个躁动的年纪有一定看不懂,等能看懂时也已经不再青春。
形式影响叙事了那形式的优势就荡然无存了
看不懂但大受震撼系列
太子的花活,看不懂
喜欢的点很多,非常扁平化的美术风格,插入曲和音乐,以及文本——最棒的地方在于,每个单集的故事都不会讲到满——以为自己只是平平淡淡地看完,面对着ED空荡荡的黑屏,听着银杏BOYZ的歌声,却就这么哭了出来。少年与少女的相遇是向日葵与蒲公英、是瞬间与永恒、是生与死、是世界的全部也是世界的什么都不是。如同监督在先导版的前言中所说,这是一部“私小说”性质的作品。总觉得用一般的标尺来评价,很难说有多么优秀,但是每周等待更新的这个夏天,也是一场私人体验被不断激发出来的奇妙漂流。
意识流,没有完全看懂,但还蛮好看的。感慨一下,在日本动漫行业日常药丸的今天,偶尔还是能出现这种具有艺术性的番的。
少年他的奇幻漂流,冰山。
缺少内核的作品是会这样漂亮而空洞的。
设定很不错,但是讲故事的能力有待提高,好的作品一定要让人能看得懂(不是认知上的懂,情感上的也行)故事其实完全没那么复杂,和蝇王或者乌托邦社会什么的比起来,根本还没摸到边,总体仍然是清新的风格,不深刻,亮点在于那种无尽夏日的绵长感,是每个人都曾经幻想过的彼时彼刻永远停驻。这一点是我最喜欢的,正如热评所说,若你的心里还存留着那片孤岛,便足以对抗整个世界的荒谬。作品拍出了这种渴望,但是没有执着,所以有一点点的遗憾,但不至于很悲观。对于青春,我们都是后知后觉,回头看见一闪而过的微光,但却无法再次捕捉。
看这部番最有趣的是看各种各样的解读,“小说是精选出来的,渗透着人们理解的事实”,对于这样一个语焉不详的动画,解读就是在挑选的基础上再做挑选。
用稀碎的叙事串起神作气质的设定与细节,观感是无聊的,音乐倒是丰富好听。
大部分人为了彰显自己与众不同,所以一碰到意识流和所谓小众的东西就必打高分。这玩意儿还能上9分,真够离谱的。
念白和情节可能没多少出奇的,Sonny Boy不可复制的是它的语调:文字的语调,图像语言的语调。一切话语在漂流,在得到宽恕的沉默中流走。
原本昏昏欲睡的下午,因为第一集结尾的豁然开朗,而整个人精神抖擞,可是后续的剧情总觉得没承接住看点。
极具卡夫卡气质的精神隐喻寓言,其中的惩罚性,以动物为视点这些元素都不谋而合。其哲学观点也是影响卡夫卡很大的存在主义,每个角色看似极具关联,但都有那种徘徊在众人之外的疏离感,最后的万家灯火是给每一个在孤独社会中前行的少年的明灯。最惊喜的还是动画监督里音乐品味最好的渡边担任了本片音乐顾问,在四月迎来了odd taxi,在七月又遇见了sonny boy,不知道这个十月又会出现什么奇迹。