纯洁心灵·逐梦演艺圈

没有调查就没有发言权。

这部创下历史记录的电影在某种程度上还真是筹备了很长时间。

2013年年初，导演就在微博中提到了《青春闪闪》，是的，这是它原来的名字。

同年，电影更名为《青春闪闪，逐梦表演系》，这就有点现在名字的影子了。

电影于2013年年底开机，2014年2月杀青。

拍摄部分到这里就算是结束了，剩下的是漫长的等待上映。

如此，所谓的十二年筹备，其实就是三个月左右的拍摄，十一年来挂机。

算一下还没有十一年，可能这么棒的剧本创意在开机前也花费了一两年来构思吧。

到了2015年2月，电影召开发布会，正式更名《纯洁心灵，逐梦演艺圈》。

然后一路定档跳档，历时两年终于登陆院线。

至于我为什么会如数家珍般这么了解。

是因为在去年，同样10月份左右，《纯洁心灵，逐梦演艺圈》就有一次定档，片方苦寻软文来洗白。

当年还没有真故电影，我也偶尔接活混口饭吃。

我信心满满地接过资料，看完之后却沉默了。

我觉得我的职业生涯遭遇到了瓶颈。

三天过后，好话硬是没有憋出来，把资料退回，内容憋着一肚子吐槽，就等着这部电影登陆后去豆瓣不吐不快。

印象深刻的是，当时豆瓣和时光网上都是一篇篇赞美之词，被水军所占据。

现在豆瓣已经见不到往日的盛景了，时光网上还留有一些昔日水军的峥嵘。

这是张艺谋被黑得最惨的一次而事实证明，我当年也的确修行不够，那篇软文最终还是有人接了下来。

本来标题想取名《纯洁心灵，曾经水军的血泪史》。

但这部电影还有更多颇具玩味的地方，值得跟大家分享。

比如，这样一部电影进入院线之前，是如何荣获各大奖项，被顾长卫等大师亲自点赞，路演过程中看哭观众的？

我们从电影本身聊起。

剧情一句话能说清，一个表演系的明星班在老师的带领下，击败潜规则，重拾纯洁。

看上去似乎没有问题，正能量主旋律不是被我们抨击的理由。

但是，这部电影采用了所谓的国际化的多线叙事，明星班级的学生几乎每个人都写了一个潜规则的故事。

对此，导演毕志飞骄傲地说：“一般电影最多三条线，《云图》有六条线，而我的电影有十一条线，并且在95分钟内阐明了”

片长95分钟，十一条线，就当没有片头片尾，每条线不到九分钟诶。

这意思是，一场下来，我就忙着认脸就可以了。

主线也是不存在的。

十一条线，条条通往潜规则，十一种花式潜规则的实录。

这是电影烂得最透的地方，至于其他打印店的海报和朴素的画面等等问题，我多放几张图，各位自我感受下。

照道理说，片子拍成这样，基本可以歇气了。

但这个时候，出现了一个大反转。

《纯洁心灵，逐梦演艺圈》圈粉不断，顺带斩获了各种大奖。

百度百科上的资料是这样的。

2015年8月，电影《纯洁心灵》作为唯一一部中国大陆电影，入围了美国旧金山环球电影节。

美国旧金山环球电影节，我怎么完全没有听过。

真故君我费尽心思找到了第一届美国旧金山环球电影节的发布现场，画风是这样子的。

第一届美国旧金山环球电影节而另外一个美国加州帝王国际电影节，根据豆瓣网友爆料，这是一个“来者有份”的迷你型社区电影节。

一言蔽之，这是两个野鸡电影节。

但电影节可以作假，人可以作假吗？

电影上映之前，片方曾放出了一段混剪的宣传视频。

里面既有黄渤，蒋丽雯这类实力派演员为其送上祝福；

也有宁浩，顾长卫这种大牌导演为他卖力吆喝；

最值得称道的是，里面有诸多编剧，专家在会议上一本正经地夸赞这部电影。

“邀请你明年一定要参加金鸡奖的评奖！

”这可都是有头有脸的人，为什么会出现这么严重的失误。

网友讨伐专家教授狗屁不懂，我是不认同的。

就算真没水平，哪怕一个普通观众，只要真正看过这部电影，也不能坦然说出这么多的溢美之词。

被资本裹挟是一种缘由，更有可能是压根就没看。

花花轿子众人抬，被这部电影花团锦簇的头衔给迷了眼。

看到别人夸，自己却都不了解，赶忙跟上夸赞一句。

大家交口称赞之中，还能相视一笑，姜还是老的辣。

而导演毕志飞的学历也极具迷惑性，2005年毕业于北京电影学院表演系， 2011年获得北京大学影视学博士学位。

又是北影又是北大，别瞎想，这可都是真的。

写到这里，我们可以做个总结，豆瓣2.0的神作是如何诞生的。

一位高学历低能力的导演仅用两三个月的时间完成了一部烂穿地心的作品。

（感谢评论区朋友教学，虚心接受）然后用了十一年的时间参加所有能获奖的野鸡电影节给自己和电影加持光环。

声势裹挟了资本，两者一起席卷了大量明星教授一起加入这场“国王的新衣”的盛宴。

最后连主创者都开始坚信自己拍了一部神作，跳起来怒怼豆瓣。

当电影登陆院线，啪，梦醒了。

发布于我的公众号 真故电影 微信号：zhengudianying《这个杀手不太冷》剧组拍戏中途意外破获了一起抢劫案。

小黄人的语言真实存在并能被翻译。

每天一则经典电影背后的真实彩蛋。

本期影视爆料：驾船去《敦刻尔克》救人的老绅士，是泰坦尼克号上逃出生天的二副，更是一位传奇兵王。

公众号后台回复【406】关键词自取

2022年回来，推荐下年末国产动漫片，附上影评，请大家支持好作品，为好作品拉分https://movie.douban.com/review/14840215/?dt_dapp=1一个跳梁小丑，一群腐烂的专家，一个让中国电影发展倒退十年的政府机构，一群二傻子投资者，请大家记住所有相关者的名字，博导，硕导，主任，专家………作为一个学电影的人，看到这出闹剧真的心都寒了，五千万够多少有才的学生完成他们的梦想，我们学校学电影的，拍个东西连场地都租不起，灯光自己DIY，舔着脸跟我说没有钱。

大年初一估计一群无辜群众又要被骗钱，还有很多人估计好奇花个几块钱去捧场，搞不好牛B后台还要强迫某些人群去把投资的损失补回来，希望大家能一起抵制这种电影。

看完电影后，我的影评就一句话：毕志飞请你滚出电影圈！

(虽然你爬了十二年都还爬在圈边边…）不好意思，我申明下，我对毕导演没有任何个人恩怨，他最多就是水平烂一点，脑子秀一点，怀揣着自己的自负和半瓢水的功夫出来丢人现眼了一次。

人家烂人家的我没有权利叫人家滚，有的是比他烂的，只是没舞台烂。

真正该滚的是那群背后的人（金鸡奖你家开的？

），相信大家都知道是哪些人，可惜考虑了下我国现状，该滚的人滚不了，我们这些屌丝就只好把气撒在这些脑秀头的傻缺身上了！

挺可悲…还有水军称大博士拍的实验电影，艺术电影，我们土看不懂，但是当代大部分电影属art for commerce 类别，不是fine art，不是画画写小说，一支笔就够你倒腾的，你的电影消耗着大量社会资源。

如果你真是所谓实验电影，那请你尊重Fine Art，把投资人的五千万吐出来，如果你真觉得自己一心搞艺术，请不要在观众给你负面评论，院线撤档的时候跑来哭票房，一的一言一行十足是个跳梁小丑最后还得说下，任何一个阶层，组织，社会机构都不是单层次的，演艺圈只不过是在社会的焦点下，本身又是名利场，才会让大部分老百姓觉得乱乱乱乱乱，你一导演，不好意思，看你这片子的水平你也配不上叫导演，用这种初中生水平的人物解析，片面的去讲一个那么大的话题，不好意思您真不了解演艺圈，您对演艺圈的了解程度和天天在家里抠脚看新闻联播的大叔一个水平，真是可笑死了（你是把观众都当小孩了吧？

你自己当观众爸爸？

讲大灰狼小白兔呢吧？

“是呀是呀，我知道大灰狼Si坏蛋，小白兔多kuo爱纯洁呢，”————原谅我的精分…凸^-^凸）谢谢你的十一条主线人物，但是全片看下来这部片子一个活生生的人物都没有，只有你自己的意淫，所有男女主角都是你自己脑中的幻想，而且让我诧异的是作为一个那么多年高等教育的人，你的想象是那么匮乏和不切实际，你离生活太远，你离艺术更远，你这辈子最好的选择就是留校当老师（好像已经是了吧？

），混混日子，偷偷摸摸祸害下中国教育（反正中国高等教育质量已经那么烂了），别出来丢人现眼了……

中国电影年产没有一千也有八百，我一年撸的国产片能有十部（作为海外党这已经很尽力了），海报长成这个样子的视频一般都是小透明无声无息就过去了。

但毕志飞导演非要作，他一作我主页就被这货的预告和主题曲刷屏了。

视频本身没看过，但我这一星自问打得一点都不亏心。

如果你在公共厕所里发现一坨屎形屎色屎气的东西，然后回去跟同事通报“女厕一号坑有屎”，你会因为自己没去品尝一下或者取点样品鉴定一下就断定那坨玩意儿是屎感到心虚么？

正常人类都不会的。

虽然预告片侮辱了我的眼睛，主题曲玷污了我的耳朵。

但平心而论，这个视频的资质还不足以登上“豆瓣第一烂”的宝座。

毕竟它对外称投资2500万洗不了钱的干活，也没用小鲜肉刷粉丝带自来水，更没找来哪个欠酒债的名导挂起猪头来骗票房。

在烂片界，它是诚实而质朴的。

跟花多少亿找吴亦凡拍一部挂王家卫名字的烂片比起来，这个视频还真是名副其实，很纯洁的。

就算导演碰瓷，也没动用到人民的媒体。

如果故事就在这里结束，我是不至于给它标个记打个星的。

但是“专家站台”的宣传实在让人忍不了给差评的手。

“见面三分情，”的道理我都懂。

在北京游荡的时候，也曾拿着车马费去看过片。

好在是小透明一枚，没人问我意见。

不过要是被问到，我大概也就打着哈哈说点不痛不痒的好话脱身罢了。

不会跟这些人讲实话的，因为犯不着；犯不着，因为不关心。

就像有人叫我看剧本，是朋友的，我会认真看认真说，一是真朋友听得进伤得起，二是我真关心伊的作品。

其他的，若是看了不好就不回了。

花时间和精力去伤害一个不关心（也不知道有没有玻璃心）的人，犯不着的。

我不是电影人，我不是影评人，我就是一个不吃瓜的观众，你们干得好拍得好片，我就看看，你们干得槽拍出烂货，我不看就是了。

我有好莱坞，我有宝莱坞，我有大欧洲，就算我不住巴黎了没那么多院线片可选择了我还有网呢。

就是一个球迷小伙伴说的，你们这些踢球的都不care了，我一个外人吃的哪门咸菜操的哪门子淡心。

以此看来，宣传片里的那些专家，也是早不关心了。

为了一点车马费，为了一点往来面子，对自己的专业毫不关心了。

这一类的“研讨会”圈内挺多的，以前是眼不见心不烦。

现在活生生就看到了，其中有几位还是小伙伴曾经敬服过的人物，这下打出了原型，破灭得很彻底了。

这个视频花了那么点钱，槽出那么大的心，厉害的。

听说还要再定档再上映，听说还有续集。

续集拍出来应该还有“研讨会”吧。

上月22日，《纯洁心灵·逐梦演艺圈》上映，在豆瓣得到了史上最低的2.0分后，该片导演毕志飞发文讨伐豆瓣，但引来更猛烈吐槽。

各大院线紧急撤档，电影最终收获220万票房。

毕志飞以一敌众的勇气值得敬佩，他明知不可而为之的行事风格，让人们好奇，这究竟是何方神圣？

点开他的个人简介，我们得知，他是北京电影学院硕士，并以第一名的成绩考入北京大学攻读博士。

简介中还有一句极为亮眼的话：“撰写了博士论文《艺术与商业融合的不懈探索——马丁·斯科西斯导演研究》，被誉为是国内对美国导演马丁·斯科西斯研究最为全面、深入的一项研究。

”看到“最全面、深入”这几个字眼后，我们今天的枪手灰狼坐不住了，作为马丁·斯科塞斯的忠实拥趸，他在孔夫子旧书网里找到了这篇论文，并让店家寄了顺丰到付。

毕志飞挺厉害，足足写了172页，读完后，我们的灰狼整个人都不好了。

百度百科搬运工毕志飞作者|灰狼作者简介：与毕志飞同为电影学博士，被电影耽误了半生的理工科硕士，现为西南某高校教师，曾在加拿大游学，运营【映画台湾】的三个臭皮匠之一。

目标是未来能跻身毕志飞一代的导演行列。

十一黄金周，我最期盼的不是院线的新片，而是一个来自湖北襄樊的快递。

这份快递里装的，就是传说中迄今国内最权威的马丁·斯科塞斯论文，它的作者叫毕志飞。

作为马丁·斯科塞斯的忠实粉丝，我对这篇论文渴望已久；作为一名电影学博士，我对毕志飞先生惺惺相惜；作为同在海外游学过的一份子，我对他走访美国各大高校和电影机构的经历深感兴趣。

我希望能在这篇划时代的论文中找寻更多的一手材料，期待能从中读到更别致的观点，为此我斋戒三日、沐浴熏香，方才捧起这传说中的论文。

但是，当我翻开论文第一页，画风就突然不对了。

饶是我再放低期待，也没料到毕志飞博士竟然是个“搬运工”，在我们这一行，研究电影史的博士们都戏称自己是“史料的搬运工”。

搬运工也分三六九等，高级一点的是外文资料搬运工，中间的是故纸堆搬运工，再次之是二手资料搬运工，而毕志飞是百度百科搬运工。

我记得在母校的电影学硕士班，同学们为了争抢写哪个导演而吵得面红耳赤。

他们的论文我看过不少，除了页数少点之外，都比毕志飞的这篇写的好。

有一点我可以确定，如果我当初把一个导演研究的选题送到导师那里，被当场毙掉是小事，没准还会被踢两脚。

博士论文写导演研究是个不成文的禁忌，因为导师担心我们写成毫无营养的加长版硕士论文。

我周边的博士们没人敢这么干，能干出这事的，我只见过毕志飞。

然而毕志飞先生，竟然在我们最高的学府——北京大学，通过了导师首肯，通过了博士开题，还通过了最后答辩。

更恐怖的是，在拜读完整篇论文之后，我吃惊地发现此君电影史视野、理论素养、甚至外语水平都低于一个普通文科博士的及格线（我暂且不提他那读不通顺的英文摘要）。

然而他竟然是“第一个从北京电影学院考入北京大学的全日制博士”。

我瞬间凝固了。

作为一名博士，最基础的应该是搜集文献的能力。

在这篇论文的参考文献部分，中文图书有108部，中文期刊86篇，英文文献9部。

嗯，只有9部，于是我试着把他所有的英文注释摘录出来：1、Martin Scorsese: A Journey（14页、22页、53页、94页、111页）2、Virgin Film Scorsese（18页）3、The Scorsese Connection（22页）4、Scorsese’s Men: Melancholia and the Mob（26页、32页、103页）5、The Philosophy of Martin Scorsese（44页）6、The Scorsese Psyche on Screen：Roots of Themes and Characters in the Films（89页、98页）这6部外文书的13个引注，就是毕志飞所有的外文引用了，这些注释大都是些无关痛痒的琐碎信息，基本上是为了做注而做注。

等等！

不对！

不应该是9部外文书吗？

其他的跑哪儿去了？

我前前后后核对了5遍，仍然只有6部英文书的引注，参考文献上的1、6、8条在正文中神奇地消失了……太不可思议了！

如果按每页两个注释来计算，毕志飞140页正文中的注释总量应该不低于260个，13个英文注释，按比例来算不到5%。

我想说，很多中国电影史的博士论文，外文注释率也能超过5%。

毕志飞博士怎么也算是喝过洋墨水的人啊，何况他的这篇文章“得到中国留学基金委的资助，期间在美国德克萨斯大学电影电视广播系做了为期一年的访问学者，走访了美国纽约大学、南加州大学、加州大学洛杉矶分校、美国环球电影制片厂等著名美国电影院校和机构”。

有这些让人眼馋的天时地利，他只做出了5%的数据……这让我开始怀疑国外学术环境，也开始怀疑人生。

外文的论文、杂志、报纸文献总该有点吧？

有点外文网站链接也行啊！

然而参考文献里一概没有。

那个，别告诉我一个留洋的博士不会使用国外搜索引擎！

我不是专业研究马丁·斯科塞斯的学者，连我都知道在毕志飞写博士论文的2010-2011年还有很多有价值的外文读物业已出版，譬如：A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies（1997）Martin Scorsese: Interviews（1999）Martin Scorsese : A Biography（2007）Scorsese by Ebert（2008，罗杰·伊伯特所写的马丁影评集）Martin Scorsese's America（2009）The Passion of Martin Scorsese（2010）The Collaborations of Martin Scorsese and Robert De Niro（2010）Martin Scorsese（2010，电影手册出版社）Conversations with Scorsese（2011）等等。

毕志飞在文献综述中是这样写的：“在著作中，在国外大约有十本关于马丁·斯科西斯的著作，有的偏重于艺术分析，也有的偏重于美学和文化分析，大多出版于上个世纪，最新出版的一本著作是2007年由美国肯塔基大学出版社的美国学者马克·科纳德写作的《马丁·斯科西斯的哲学》，之后到目前并没有新著问世。

”当真是睁着眼睛说瞎话的毕志飞！

真相是，在毕志飞撰写博士论文的时间点，关于马丁·斯科塞斯的国外出版物仅英文版就不下50本，而在2007年到2011年之间出版的英文书籍也不下10本。

就算你在德克萨斯大学图书馆没找到，也拜托在美国亚马逊上查一下嘛！

Scorsese by Ebert为罗杰·伊伯特关于马丁电影Scorsese by Ebert为罗杰·伊伯特关于马丁电影的影评集，2008年芝加哥大学出版社出版。

还有像古拉尔尼克与斯科塞斯合作的《蓝调百年之旅》（Martin Scorsese Presents the Blues : A Musical Journey）2005年已经在内地翻译出版，毕志飞竟然直接选择无视之。

当我翻回“论文创新点”部分，我又发现毕志飞先生信誓旦旦地要对斯科塞斯的电影音乐做“一定的摸索和尝试”。

我极少见国内电影学者研究电影音乐，当真是勇气可嘉，然而当我读到相关的部分，发现毕志飞竟然连《愤怒的公牛》中马斯卡尼的《乡村骑士》间奏曲这样通俗的例子也举不出来。

让人哭笑不得的毕志飞！

《蓝调百年之旅》，中国人民大学出版社，2005年。

《蓝调百年之旅》，中国人民大学出版社，2005年。

如此来说，毕志飞这篇论文基本上就是对国内旧有的中文资料文献的堆砌了。

即使这样，这篇文章堆的也很没水平。

我不喜欢揭人伤疤，我只说事实。

整篇论文164页，主干部分有5章，第一章写老马生平（28页），第二章是剧作和叙事（19页），第三章为视听语言（28页），第四章是所谓的美学文化分析（28页），第五章是关于中国电影的思考（24页）。

换句行话来说，这就是典型的学术八股，酸腐臭气扑面而来，分类框架之野蛮粗陋，估计连电影学硕士们看到都直摇头。

毕志飞在论文中将马丁·斯科塞斯定义为“商业体制内的作者导演”，通篇都在围绕“艺术与商业的融合”这一含糊命题做文章。

按我说这样的导演多了去了，弗兰克·卡普拉、威廉·惠勒、霍华德·霍克斯、奥逊·威尔斯、曼凯维奇他们统统都是。

围绕马丁·斯科塞斯的一些极其重要的线索也被毕志飞先生无视了，比如说他曾经深受美国地下电影和实验电影的影响——马丁曾无数次提到雪莉·克拉克（Shirley Clarke）对自己的影响，而他早期的作品也有很强的实验倾向。

别告诉我你真的懂马丁·斯科塞斯！

我心中的那个马丁·斯科塞斯，是努力将传统类型和现代元素、将古典叙事和现代电影技法进行综合的那个人。

斯科塞斯的电影的确有很多的现实主义元素，但是能将《纽约，纽约》和《纯真年代》这样的影片也解释成现实主义（第42页）的，我只见过毕志飞！

我只能期待毕志飞博士从理论深度上高屋建瓴了。

但是，毕志飞在运用叙事学、精神分析、女性主义和接受美学等理论的时候，频频引用的都是二手文献。

我可以列举一下，像彭吉象先生的《影视美学》、童庆炳先生的《文艺心理学教程》、宋家玲老师的《影视艺术心理学》，仅上述三本书的引用数量就超过了全注释的5%。

这些本科教学课本固然经典，然而一个博士对本科教材有如此强烈的依赖感，那么他童年肯定缺失了什么。

（我不是瞎说，我只是按照毕志飞的逻辑运用了一下精神分析。

）在第104页，毕志飞是这样表述的：“依照心理学家荣格的理论，如果要对意大利民族的集体无意识进行一个分析的话，那就是崇尚艺术，而且崇尚现实主义理念。

”我也可以这么说，如果要对毕志飞的无意识进行一个分析的话，那就是在黑马丁·斯科塞斯，而且是一个高级黑。

毕志飞可以把弗洛伊德的恋母情结与劳拉·穆尔维的窥淫癖式凝视频频套在斯科塞斯头上（通常这都是电影学博士们在论文写作中极力要避免的倾向），那么我也可以把肛门期坏乳房这些套在毕志飞头上。

同样是法国片，《朱尔与吉姆》《广岛之恋》后的括弧用了法文，《同样是法国片，《朱尔与吉姆》《广岛之恋》后的括弧用了法文，《去年在马里昂巴德》后的括弧却用了英文。

我想一个电影学博士一定是很懂视听语言的，毕竟常常拉片子嘛，何况还是十年磨一剑的导演。

毕志飞很努力，在文中贴了不少截图，亲手画了部分影片的机位图（画的当然是奇丑无比）和分镜表，但是我没搞懂他忙活这么多有什么实际效果，除了凑页数。

毕志飞手绘的《禁闭岛》机位图。

毕志飞手绘的《禁闭岛》机位图。

文中是这么总结的：“复杂的镜头调度不是在炫技，不是可有可无，而是和影片内容很好地统一在一起，有效帮助了主题与故事的传达”。

这种话都是废话，这种所作所为，就是在注水。

如果视听语言掌握的好，他的《纯洁心灵·逐梦演艺圈》就不会如此挨骂了。

搞了半天，他只看到《穷街陋巷》《好家伙》《纯真年代》中的那几个经典长镜头，这些段落早就是妇孺皆知的课堂教案。

我说你至少得提一下《愤怒的公牛》《好家伙》里出色的滑动变焦（Dolly Zoom）吧？

毕志飞接着写道：“在《出租车司机》结尾特拉维斯大开杀戒的一场戏末尾，用了特殊俯拍长移动镜头，这种镜头角度在那个年代是很少应用的。

”（第61页）然而熟悉电影史的人都知道，这种镜头在弗里茨·朗和奥逊·威尔斯那个年代都已经司空见惯了。

而在第四章“新好莱坞电影的主将”一节中，毕志飞横向比较了斯科塞斯和斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯以及弗朗西斯·科波拉，大量堆砌出来的人物生平让我再次确认他是一个百度百科搬运工。

我到底发现了毕志飞的一项优点，那就是第五章“马丁·斯科西斯艺术与商业融合的策略分析及关于中国电影的思考”的写作。

在这里，他擅长的官样文件和学术八股能力发挥的淋漓尽致。

可这部分（至少有17页）跟马丁·斯科塞斯有毛关系？

有人说毕志飞不久要进广电总局，我觉得这事很靠谱，那些骂他电影还想当导演的人你们得注意了！

还有，毕志飞先生写东西的文风是这样的：

短短四句话，三句话用“这部电影”四个字打头，感情他跟老外说英文的时候，每句话开头一定是I（我），一定是这样的。

如果毕志飞先生要进电影局工作，日后行事恐怕还得更严谨一些。

因为我在文章中不幸发现了几处错误：在第47页他如此写道：“影片（《赌城风云》）的开始是一场汽车爆炸的戏，斯克西斯饰演的赌场大佬罗斯坦衣着光鲜地上了汽车，但随后汽车发生爆炸。

”然而，看过这部影片的人都知道这个角色是罗伯特·德尼罗演的。

在第85页则出现了这样的句子：“（莱昂纳多·迪卡普里奥）在2010年《禁闭岛》中的表演可以说是他继凭借《血钻》获得奥斯卡最佳男演员之后的又一新的突破。

”毕志飞博士竟然将小李子得奥斯卡的时间提前了9年。

飞沙风中转，小李子的梗从今天开始由你接了。

“对马丁·斯科西斯最全面、深入的一项研究”，《艺术与商业融合的不懈探索——马丁·斯科西斯导演研究》这篇论文注定难以被超越。

凭借它，毕志飞通过了盲审，通过了毕业答辩，从北京大学这座殿堂级学府拿到了博士学位。

这样的奇迹，不知道几百年后才能重现第二次。

因此我决定收藏这篇论文，这是我从网上买的，16块+23运费，和你那部电影的票价差不了多少。

所以别怪我没晒票根。

豆瓣上的2.0评分我也没有做贡献。

最后我需要感谢毕志飞先生没有将博士论文交付出版社，今天我手里的就是限量版。

豆瓣读书栏也少了一个2.0的评分，应该是皆大欢喜的吧。

工作事宜请联络微信：paperbullet

我这个人是这样的：对于我不了解的、不合常理的事物，总是先尽我所能，以一种客观的、辩证的眼光观察和审视，再去下结论。

这两天，我一直很关注关于这个电影的信息，某瓣，某博，某乎，某信，各搜索引擎……我仅仅是在看到大家对这部电影的声讨中所描述的剧情，就已经中毒了；买不起电影票的我，妄图通过切身感受主题曲的洗礼，来获得更多的共鸣，而这共鸣竟余音绕梁，至于今日仍然使我寝之反侧、食之无味。

整个事件，通过【碰瓷豆瓣】【史上最低评分】【专家一致好评】【天赋神曲】等着力吸睛点进行营销，几乎在一天之内到达了高潮；愤怒的人们涌进各大平台，把导演和片方批判了一番；有的同学角度更高，为这些专家、为国产电影市场、为整个体制感到深切悲哀。

………………………………于是当我不单单只关注片子本身，而是把所有这一切当做一个整体时，我不由得虎躯一震，菊花一紧，有如醍醐灌顶，恨不得一泻千里，觉得自己他妈升华了：这他妈难道不是近年来最牛逼的行为艺术吗——1.毕某，不知名行为艺术家，请了十几号人，大家各自拉了一泡屎。

并通过不可言状和一般人难以理解的搅拌方式，把它们拼凑为一整坨。

他在业界内声称这是神作。

它名为《纯洁心灵·逐梦演艺圈》。

2.他结合当今流行的朋友圈中老年表情包风格，完美复古运用上世纪90年代PPT艺术字，今昔交融，以退为进，为这部神作量身设计了数张前卫海报。

3.他致敬了先疯派rap音乐鼻祖约翰逊·庞麦郎（Joseeh Punmanlon）的词曲风格和创作态度，为这部神作创作了神曲，并斥巨资聘请SNH48进行演唱，最终选择在《某国有某哈》热度渐消之际，才将其真正扩散到网络上。

单押双押就不说了，开口十二押如雷贯耳，只需听一遍，靡靡之音即挥之不去，这是何等深厚的创作功力，完全超越了前辈。

4.他尽其所能，将神作传播到某些院校，竟使得校方以学分绩点等理由相挟持，强制学生到场观摩。

5.他请到了业界诸多大佬，观摩品尝他的这部神作，并进行发言。

他清晰地记录下了他们发言的全过程，并且公关了某些新闻站点。

6.他（和他的团队？

）在各大平台，以一敌千万，怒怼各位网友，甚至直接怼某瓣。

他在人们口诛笔伐之际开了大招：海报、神曲、业界大佬发言…这反智营销，手段堪称高绝！！

………………………………是不是细思极恐？

有没有get到点？

——我以为，毕导最初想要传达的其实是：任何一个艺术家，都可以进行任何风格的艺术创作。

不管耗费了多少人力物力，不管用什么样的资源或材料、以什么样的表现手法，最终形成的到底是什么JB玩意——只要自己欣赏得来，那就是艺术品！

甚至于这个艺术品的周边，以及这个艺术品的形成过程，在本质和内涵上已经做到了和艺术品立意本身的高度结合与完美统一！

它代表了这个艺术家在这个时期的个人风格，在别人眼中再怎么不好，都恰恰只能说明这个风格是在这个阶段内不会被主流所认同的。

仅此而已。

大家都知道，梵高死了画才值钱。

同理，毕导要是死了，这一定能成为绝唱！

而但凡艺术家们可以get到这些点，只要符合基本法，就都可以去进行最最纯洁的艺术创作，都可以为之逐梦。

但是？

但是现实太你妈cult了——某些艺人或者经纪公司，明知这就是一坨屎，为了几百万，当初嚷嚷着要吃，却迟迟不肯张嘴！

非得走法律途径！

而且吃完还不承认自己吃过！

契约精神何在？！

毕导点到为止，发完通告以后整个事情直接就没有下文了，不禁让人浮想联翩！

某些学校，根本不关心这是屎里有毒还是毒里有屎，既然有政治任务下来，就喂给学生，学生不吃，就得扣学分！

真的是中国教育的悲哀！

博士我毕导，人狠话不多，早就看穿了这一切！

所以他硬是故意憋了12年，才搓出来1坨，而且是屎——这产出效率，这作品质量，难道不是已经活生生地将中国教育令人扼腕这一血淋淋的事实，赤裸裸地展现在人们面前了吗！！

某些网友，就是劣根！

屎都没吃过、屎都不敢吃，也好意思说屎不好吃，还拦着别人不让吃，甚至对这坨屎和屎作俑者进行了狂风骤雨般的人身攻击！

这难道不是传说中只会跟风摇摆的网络暴民吗！

（妈的，说的就是我）所以那些闻屎生畏怒撇一星的群众，才正中了毕导的下怀！

什么？

你吃过了？

那你也根本吃不到精髓！

就是肤浅、就是get不到点！

正片根本不是《纯洁心灵》，而是这个视频引出的一系列反智行为！

在这种恶劣的环境下，根本没有几个真正懂得欣赏这种艺术表达的人！！

他们根本跳不出思维定式！！

——

盲目暴戾的受众！

他们根本跳不出思维定式！

艺术鉴赏更无从谈起！

然而，最最最最重要的还是，某些所谓业界大佬，他们已经是有头有脸、有钱甚至有势之人，有这等的闲工夫做什么事不好，偏偏为了某些不可言说的利益，做出这种芳草天的事情来！

你且看看他们在研讨会上能何其发自肺腑地自然流露，完全没有表演痕迹！！

这些鸡巴货色，可都他妈是进可左右市场政策、退可影响艺术教育之流啊！！

反过来想想，毕导手段之高明，竟能让这些大佬饮屎而复舐痔！！

故毕导所要表达的深层主旨终于浮出水面——正因为有这样娱乐至死的市场同行、这样政治至上的教育环境、这样盲目暴戾的受众氛围、这样指鹿为马的业界翘楚……艺术家们根本不可能做到心灵的纯洁，更不可能逐梦！

电影圈、艺术圈，只剩下无尽的利益，这无尽的利益终于变成了圈子里的人所追逐的梦！！

整一个标题《纯洁心灵·逐梦演艺圈》，就是对这一切的最大反讽！！！

—————————————————————什么是行为艺术？

行为艺术的造诣旨在艺术家行为本身。

行为艺术家通过演绎各种很cult、很反智的行为，引发观察者广泛和深刻的思考。

而我们知道，越发高级的行为艺术，往往其演绎目的越发不明显，演绎行为越发不刻意，看似无心插柳，却能林立成荫，就是一种inception（意念植入）！

近年来我们见到的行为艺术家，因为太过标榜自己的演绎，使得艺术感严重流失。

热度过后，几乎不可能造成什么深远的影响。

毕导十二年磨一剑，表面上是导演和宣传了一部拙劣的视频，实际上单单从视频名字（立意）本身，就已经直勾勾地剑指了整个演艺圈和市场的大环境。

而这一整套行为艺术中最精髓之处，莫过于在普天民众的面前曝光了这些所谓大方之家的嘴脸！！

不仅如此，毕导甚至破除重围，二度上线！！

在本视频已经封神2017的情况下，这波骚操作很可能已经直接使其卫冕，蝉联2018神作首席——试问中国电影史上还有什么样的作品能达到如此高度？！

而你们这些一叶障目的屁民，只看到了毕导其勃勃野心，却从不想他的良苦用心！！

你们根本听不到他内心深处的疾呼——那帮还企图以烂、low、侮辱智商、低级趣味、恶意营销、消费粉丝…等等方式为噱头的国产片，都别想再跟老子争第一，简直一点资格都没有！！

你们他妈的行行好，去拍点好电影吧！！

去净化心灵、逐梦演艺圈吧！！

——真的是振聋发聩！

我仿佛看到毕导隐忍的泪水终于激动地夺眶而出，那是发自内心的、对国产电影市场和国民艺术教育最悲切的痛和最深沉的爱！！

这他妈的才是魔幻邪典现实主义行为艺术表演大家啊！！！

媒体、专业影评人、SNH48、各路砖家叫兽，甚至连我们，都他妈是毕导行为艺术中的群众演员！！！！

他你妈博士学位真不是吹的！！！！！

稳得一匹，有如老狗！！！！！！

——————————————————————我自己都快信了。

——————————————————————2018/1/26——哎，自己去看这片的官微（@电影纯洁心灵）和毕导微博（@毕志飞）吧，如果这都不是七星的行为艺术，您可以打死我。

——————————————————————2018/3/2——戛纳都报去了，世界级行为艺术当之无愧。

——————————————————————2018/5/30——《毕志飞致信国家电影局：彻查豆瓣不公正评分》http://ent.sina.com.cn/m/c/2018-05-30/doc-ihcffhsv5436410.shtml你们那些打一星的慌不慌？

可能会被删号哦！

《逐梦演艺圈》讲述的是文老师（毕志飞 饰）带领他的学生拍电影的故事，而他们拍的电影，就是《逐梦演艺圈》。

对此，我们要感谢的是钱总。

他为人正直，一生致力于抵制毕志飞拍电影，还放出狠话：你这辈子也别想拍这部电影了。

可惜正义终究没能打败邪恶，钱总并没能阻止毕志飞那魔鬼的步伐。

其次，我们要感谢文老师，中途他说他要辞职不干了。

然而正义仍然没能打败邪恶，学校竟然不允许他辞职，强迫他带领学生把《逐梦演艺圈》拍出来。

我们还要感谢大海，因为毕志飞在电影中企图跳海自杀。

遗憾的是大海没有淹死它，它那哗啦啦的海浪声仿佛在说：滚犊子吧，要死去别的地方死，别死在我这儿污染环境。

我们最后要感谢的是一群混混，他们眼看毕志飞要拍电影，他们的浩然正气和高尚品质促使他们捅了毕志飞几刀。

你们这群愚蠢的人类，区区水果刀就想结束毕志飞，堂堂“毕神”的生命，企图让一颗巨星陨落，避免《逐梦演艺圈》如此伟大的作品问世。

然而毕神凭借他那炉火纯青的金钟罩、铁布衫，以及常年被网友辱骂从而练就的金刚不坏之身，安全活了下来，甚至还亲手摘掉了自己的氧气罩。

你看，小小的石头最多在河面激起一朵浪花，但终究无法改变河流的轨迹。

小小挫折也根本无法打倒毕神，只会使我们的毕神更加强大。

《逐梦演艺圈》最初定档2016年5月13日，又逃档到2016年12月8日，又双逃档到2017年2月17日，又双叒逃档到2017年9月22日，又双叒叕逃档到2018年2月9日……不要叫《逐梦演艺圈》了，干脆改名叫《逐梦逃档圈》吧。

毕神又是遭到钱总抵制他的电影，又是被捅了几刀，又是跳海未遂……他历尽千辛万苦，克服重重困难，终于使得这部震撼人心、冲击灵魂的伟大作品横空出世，而他的努力也得到了应有的回报，得到了豆瓣第一的评分。

（倒数的）豆瓣2.1分，好于0%的喜剧片，好于0%的剧情片。

在喜剧片分类中排（倒数）第一，在剧情片分类中也是（倒数）第一，这是绝大部分导演一辈子也无法达成的成就，然而他第一部电影就做到了，不愧是毕神。

《逐梦演艺圈》是一部非常具有实验性的电影，它怪诞、颠覆、抽象、深奥，甚至邪典、反套路，目前已有的任何一种类型都无法准确、贴切的为它归类。

《逐梦演艺圈》太超前，太前卫，以至于电影诞生一百多年来没有任何电影和它相似。

因为电影里有十多个同学，整部电影就是把每个同学都介绍了一遍，全面刷新了“多线叙事”的定义，让诺兰都甘拜下风。

除了《逐梦演艺圈》，影史上还有哪部电影是这样拍的？

毕神，你是偷看了别人班上的开学典礼，把他们的“自我介绍”环节拍成了电影吧？

普通导演拍电影只有一条线，牛逼导演拍电影有三条线，毕神拍电影有十八条线。

请问你是在织毛衣吗？

电影不但主线繁多，还有各种插叙、倒叙、闪回，完全就是一部悬疑片，比《记忆碎片》还《八面埋伏》。

换言之，这是一部很“记八”的电影。

电影采用了非线性叙事手法，上一个片段和下一个片段没有任何关系，不仅营造了悬念，同时也吸引了观众的观影兴趣，手法非常高明。

不过产生这种效果可能并非毕神的初衷，我估计他只是顺手把所有的拍摄素材都拖进PR，用随机的顺序制作出这部电影而已。

电影很有深度，很有内涵，但是凡夫俗子很难理解毕神的思想。

观看这部电影之前你不需要准备爆米花，也不需要准备可乐，准备一根绳子就够了，看完之后方便上吊。

或者像我朋友那样把自己绑起来再看，以免电影过于震撼、冲击力过于猛烈而做出一些冲动的事情。

毕竟，电影演到一半，毕志飞本人都感觉就要离开这个世界了。

电影以一段旁白开始，最后也以旁白结束，98分钟的电影至少有90分钟都是旁白，完全靠旁白推动剧情。

我真想掐着他们的脖子对他说：从头到尾叭叭叭叭，你叭个锤子！

就你有嘴？

而接下来这段我没看懂他们在干嘛，不知道是一群小儿麻痹症患者在表演行为艺术，还是在模仿丧尸。

开头是尬舞，结尾是尬舞，而且电影放到一半还专门搞个“中场休息”环节来尬舞。

我看电影那么多年，专门搞个中场休息来尬舞的行为还是头一回看见。

原来，尬舞的都是文老师的学生。

其中王熠是小有名气的明星，家庭条件很好，他的生活都是游艇、美女、豪车、直升机。

看得出来他们很有钱，连车牌号都这么与众不同，是M开头的。

M是哪个城市的简称？

是MMP市还是MLGB市？

而艾依来自贫困家庭。

可能有人会问了，为什么她看起来一点都不像17、18岁。

因为影视学院是用EMS寄的录取通知书，以至于艾依18岁的时候参加高考，38岁的时候才收到录取通知书。

因为出身卑微，艾依遭到了冷成疯（左）和王佳月（右）的嘲讽。

大妈，你走错了，菜市场在那边。

王佳月和冷成疯说：作为表演系的女生，我们挺受关注。

在学校里，经常遇到追求我们的男生。

毕竟表演系里颜值这么低的学生已经不多了，你们可以说是鸡立鹤群啊。

她们还说：很多老总觉得和我们一起吃饭特有面子。

谁给你们的勇气？

是梁静茹吗？

冷成疯对艾依说：多学学怎么打扮自己吧。

我的身材你有吗？

王佳月的脸蛋你有吗？

没有没有，你们那能把地球扎穿的锥子脸和一马平川的身材，我的确没有。

王佳月还说：我的鞋一万多，衣服八千多。

你把辣条穿在身上就敢说八千多？

我看你是在祖坟上撒花椒——麻鬼。

原来，冷成疯是英国人收养的女儿。

出演这部电影，绝对是这个外国人这辈子最大的人生污点。

冷成疯的养父致力于把她送进哈佛剑桥牛津，然而冷成疯义无反顾的去做了文老师的学生。

这基本等同于放弃攻读斯坦福、麻省理工而去疏通下水道了。

于是，养父立马和她断绝了父女关系。

对此我只想说：干得漂亮！

冷成疯和王佳月每天的日常就是和老总吃饭、喝酒，但是只卖艺不卖身：我们都是正经人。

王总他也很无辜啊：想当正经人为什么好好的书不读，要来跟我们喝酒？

最后还只卖艺不卖身，这不是当了婊子又立牌坊吗？

无奈之下，冷成疯只好喝了半瓶冰红茶来谢罪。

事后，冷成疯非常不服气：以后等我们卖片子的时候，你看他们怎么求我们。

她俩先是在海边玩，现在又说想卖片子，这不禁让我陷入了深深的沉思。

何小宇也来自贫困家庭，他是班上年龄最小的学生，只有48岁。

有一天，眼看老太即将被撞，他挺身而出，结果自己被撞断了腿。

你把老太拉到路边不就行了吗，干嘛要转一圈让车来撞你？

这托马斯回旋的脑回路也是没谁了。

原来，这位司机是酒后驾车。

酒驾我见过，大早上就酒驾我还是头一回看见。

你就是说公园里突然出现霸天虎要杀老太，何小宇为了救她而被打断一条腿，逻辑都更缜密。

司机不仅大早上就酒驾，还把货车开进公园，何小宇还要故意让车撞一下，被撞了之后学校还要表彰他……被撞有什么好表彰的？

这剧情是毕神喝了五斤二锅头写出来的吧？

何小宇三岁的时候，他的爸爸出车祸去世了，如今自己也出了车祸。

坏消息是原来车祸也会遗传，好消息是你肯定是亲生的。

何小宇很乐观，他说自己虽然不能学表演了，但还可以学写作，学写影评，然后上豆瓣给《逐梦演艺圈》打个一星。

这让窗户外的文老师很是惆怅。

你只是失去了一跳腿，但文老师失去的是爱情啊！

多年以前，黄茹和文老师一见钟情。

居然和毕志飞一见钟情……黄茹，我衷心建议你去看看眼科。

算了，问题应该不是出在眼睛上，你还是直接去看脑科吧。

有一天，文老师和黄茹在下雨天打不到车，好不容易来了一辆车黄茹又不坐。

黄茹：我不坐黑车。

看来黑色的车就是黑车，白色的车就是白车，没毛病。

你眼睛果然没有问题，问题是出在脑子上。

随后，黄茹和文老师吵了起来。

文老师：你变得太快了。

黄茹：是你太慢了。

看来黄茹喜欢快的，文老师不适合她。

没过多久，黄茹提出分手。

你这是把地巾穿在身上了吗？

黄茹决定和赵总在一起，黄茹嫌文老师太慢了，看来赵总是一个很快的男人。

黄茹虽然把文老师甩了，但她说话还是很中肯的：好好总结一下吧，不然恐怕没有女孩子敢跟你的。

赵总还给了文老师20万分手费，文老师瞬间转忧为喜，仿佛找到了发家致富的方法。

文老师身为表演课的老师，每天的生活就是教学生表演：春天来了，万物复苏了，我这颗种子也该发芽了。

你这不是发芽，你是在发癫。

艾依是这样评价他的：文老师有着认真的外表。

平时我们都说谁长得很帅，或者谁长得很英俊，头一回听到有人说谁长得很认真的，艾依你说话真委婉。

事实上，文老师是一个很邪恶的人，他为了拉到投资拍电影，竟然把三个女学生送去和投资人吃饭喝酒，自己却提前走了。

回家路上，一位卖花姑娘说：大哥哥，你买一朵花给女朋友吧。

文老师心想：我怎么能自己给自己的右手买花呢？

他想着想着就良心发现了，他上演了一场堪比《速度与激情》的追车戏，把女学生抢了回来。

《逐梦演艺圈》是一部充满隐喻的电影，比如文老师开车的时候做了一个便秘的表情。

这个细节的寓意是：毕导在蹲坑的时候找不到事干，再加上他又便秘，只好利用这个时间构思了《逐梦演艺圈》的剧本。

另一边，成曳被玉姐包养了，给他30万随便刷。

你想玩什么？

需要给他这么多钱？

我脑海里瞬间浮现起了辣椒油滴JB、钢丝球搓GT、铁棒捅菊花的活动项目。

顺便一提，这部电影还是有很多演技很好的。

我说的不是演员，成曳的腿毛、黄茹身上的地巾、还有操场上的椅子的演技都可圈可点，腿毛、地巾、椅子就是这部电影里演技最好的东西了。

成曳一边收了玉姐的钱，另一边又去追求杨佳一。

玉姐和杨佳一谁长得更好看，你自己看不出来吗？

成曳脚踏两条船，他要去见玉姐还谎称是去和编剧一起看剧本。

不过剧本的拼音的首字母是JB，看剧本就是看JB，成曳也不算撒谎。

后来，玉姐的老公找了一群小混混来报仇，不料文老师恰好及时赶到。

文老师，你真是无处不在啊。

前面我们说了，文老师虽然被捅了几刀，但他凭借那炉火纯青的金钟罩、铁布衫，以及常年被网友辱骂从而练就的金刚不坏之身，安全活了下来。

对此，同学们纷纷夸赞文老师身体素质真好，不愧是喝三鹿奶粉长大的。

然而同学们的行为遭到了医生的制止：不要在这里大声喧哗，这里是手术室。

医生您真幽默，这里明明是大厅，原来你们在大厅做手术。

随后，黄茹出现了，穿的还是那件地巾。

她拒绝了赵总，还是选择和文老师在一起。

算了，眼科、脑科都不用去看了，你这病没得治了。

毕导非常喜欢给自己加戏，他还安排文老师和黄茹举行了婚礼，还接了吻，真是好白菜被猪拱了。

艾依也喜欢文老师，她说：我从来没有喜欢过谁，可是我竟然对文老师有一种别样的感觉。

可惜文老师是我的老师，又比我大很多，要不然……

不愧是导演自己当主演，想怎么拍就怎么拍。

而成曳对自己脚踏两条船的事感到非常愧疚，于是……他就把手机扔海里了。

这是什么逻辑？

你劈腿，让手机来买单？

手机做错了什么要被你扔到海里？

眼看成曳把手机都扔了，杨佳一就原谅了他，重新和他在一起。

成曳真是人生赢家，得到了富婆的身体，还得到了富婆的钱，最后还得到了杨佳一。

成曳和杨佳一并不是电影里唯一的情侣，赵虎虎喜欢着雅丽。

雅丽则表示：你想吃天鹅肉啊？

同学，你是不是对自己的颜值有什么误解。

原来，赵虎虎还是个足控。

有一天，雅丽遭到了牛导的骚扰，她的同学就男扮女装去报复牛导。

真是太辣眼睛了。

为什么要伤害我们的眼睛！

解决了牛导，钱总又来找雅丽了。

这绿衣服，绿草坪，仿佛在诉说着一个忧伤的故事。

酒店里，钱总手里有一杯乳白色的液体，可能是刚从自己身上挤出来的。

钱总对雅丽说：我们谈谈你的戏。

这大晚上，孤男寡女在酒店里谈什么戏？

谈床戏吗？

赵虎虎及时出现，用烟灰缸砸晕了钱总，却因故意伤害罪被判了一年有期徒刑。

为了救女友正当防卫还被判刑，这剧情就是幼儿园的小朋友都写不出来。

嗯？

坐牢不用剃头吗？

你是充了VIP吗，有特殊待遇。

班长肖遇是一个刻苦的学生，他利用假期去剧组当了场工。

跟组第一天，他的工作是把两个缸从这边搬到那边。

第二天，他又把两个缸从这边搬到那边。

第三天，他又双叒叕把两个缸从这边搬到那边。

毕导把同一个素材重复放了三次，完美致敬了《西游记后传》，为了把片长拖到90分钟也是煞费苦心了。

铁心宁和他北京的女朋友谈恋爱的片段就更厉害了。

他拉着行李箱出去，提着行李箱回来，就是去看望女朋友又回来了。

他又提着行李箱出去，提着行李箱回来，就是第二次看望女朋友了。

他又双叒叕是提着行李箱出去，提着行李箱回来，就是第三次看望女友了。

提着行李箱出校门、进校门就是去了一趟北京？

你怎么不说你去火星旅游了呢。

你除了每次都看了你的男同学，你还看了谁？

你和男同学才是一对吧？

肖遇当场工和铁心宁见女友的片段都说明毕神显然是拍不下去了，毕业大戏就更随意了，学生就随便挥了两下手，字幕就显示毕业大戏圆满成功了。

玩儿我呢？

毕神还要站出来说一段心灵鸡汤，说什么“我们一直在路上”，我看你是在黄泉路上吧。

紧接着，就是那惊天地泣鬼神片尾曲。

逐梦 逐梦 逐梦演艺圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈我是纯洁纯洁纯洁纯洁纯洁的导演带着我从小的美丽梦想要成为一名拍烂片的导演谁有本事拍得比《逐梦演艺圈》更烂有这个瞬间都让托米·韦素觉得好难好难怎么办 怎么办郭敬明、王晶说不许不许刘镇伟、王宝强说NO NO NO NO张嘉佳、郭德纲也说算了算了隔壁班里暗恋我的小二哥告诉我你拍的是最烂的我也是这么想的《逐梦演艺圈》是一部神奇的电影，它一经上映，刘镇伟就喜极而泣，王晶做梦笑醒，张嘉佳仰天长啸，王宝强大笑三声，陈嘉上甘拜下风，郭德纲直呼老天有眼，张一白暗暗松了一口气，甚至连郭敬明和托米·韦素都不得不说：惹不起，惹不起。

“我交朋友从不看他拍不拍烂片，反正拍的都没我烂。

”——毕志飞“只会拍好片有什么了不起的，你能拍一部比《逐梦演艺圈》更烂的烂片吗？

”——毕志飞以后谁还敢说我国没有史诗片？

《逐梦演艺圈》不就是一部屎诗级巨作吗？

还特么花了12年心血，你还真以为你在拍《阿凡达》啊？

结果拍出来一部《阿凡提》……拉的便便。

我要有这12年，不用我亲自出手，我去结婚生子再把他养大，然后让他来拍都比《逐梦演艺圈》强。

电影还号称投资5000万，结果没别人花5000块买个手机拍个快手视频强，充分展示了“能浪费就绝不节约”的土豪精神，传达出“电影一定不要拍太好，不然下次怎么超越前作”的处世哲学，体现了“退步，是为了让下次进步更明显”的智慧理念。

《逐梦演艺圈》投资5000万，总票房才234万，堪称史诗级扑街。

这说明什么？

说明毕神根本就是不是奔着票房来的！

《逐梦演艺圈》不是商业片，而是艺术片。

它简直是一件艺术品，应该被裱起来陈列在卢浮宫展览，供艺术家研究学习，还应该在各所大学开展相关专业。

能有如此大师手笔的电影问世，实乃国之幸也，民之福也，怎不叫人热泪盈眶，喜极而泣！

一想到将来再也看不到这么好的电影，我哭了。

看了路演，终于知道最后一句话的含义。

电影还没上映，禁止拍照、录视频。

我看了30分钟就出来了，不是我不尊重人家从05年立项，到明年才上映的劳动成果，不是我不愿意看全新人的阵容。

只是，你的演员口型和台词能对一起吗？

你能让演员别一哭就只皱眉头吗？

你能让演员生气的时候别摆出一副高冷的姿态吗？

你能不在中间插各种乱入的自我卡通照片吗？

你能不一直放DJ舞曲吗？

你能不用摄像头拍出手机录视频的效果吗？

你的旁白可以不用那么多、那么让人出戏吗？

你能好好讲故事，把每一个人物刻画生动一点吗？

你有必要在我看的30分钟给我6个人物的自我介绍吗？

谢谢你声势浩大的告诉我们，你们会有三个公司给你们联合发行，揭露演艺圈内幕，感觉是好片的赶脚。

谢谢你让我明白，看着城乡结合部的画面的我在此刻有多对不起小四。

人家至少还有几张可以入目的唯美截屏好吗？

人家的主题曲好歹也是《时间煮雨》好吗？

你用你的十年给了我看我们学校看微电影的感觉。

说实话，一颗星都不想打。

这片子一年多以前就来我们学校路演过，那时候片尾都没做好，我和舍友在最前排看完了整个片子，我可以摸着良心说这绝对是我看过最烂的电影，演员要颜值没颜值，要演技没演技，当个喜剧片看都很勉强。

这片貌似拍了很久，也是挺浪费时间的。

这次终于公映了，舍友得了免费的票，又看了一次，也没有什么进步，好像添了点东西，色调好了些，劝大家不要花钱看，你会后悔的。

第一，我问那些在所谓研讨会发言的人，你们说的话自己信吗！？

“扬长避短”不是这么整滴！

其次，整个片子很有噱头，例如“八年剧本创作，三年后期制作”、“执念导演”、“十年青春疯狂之作”等等吧！

给人十年磨一剑的精品之错觉！

最后演员的表演、台词简直无力吐槽！

我想知道编剧难道不考虑一些现实因素和逻辑性！？

整部剧以纯洁之名，行忽悠观众之实！

俗套的剧情，苍白的台词，干涩的表演让人看着变扭！

恕本人眼拙，我实在是看不到整部电影的纯洁体现在哪里！

而且，看到电影出品方野蛮且不可理喻的公开发文要求豆瓣道歉！

感觉这部电影欠缺的不仅仅是灵魂，更恶劣的还有某些人的人品下乘，自以为是的心态！

作为观众，喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，我们从来不会惯着谁，也不会刻意针对！

作为混迹豆瓣多年的我，今天必须要为我们的精神角落评评理了。

最近的电影啊，竟给自己加戏，如果不碰瓷儿豆瓣，都不敢叫烂片了。

这不？

前段时间有一部名叫《纯洁心灵·逐梦演艺圈》的网大竟然在院线上映了，这部电影的主创们一开始定位就错了，院线上映跟网站上传可完全不一样，结果目光如炬的吃瓜群众齐刷刷给了一星差评。

眼看豆瓣2分迟迟不涨，然后就跑到微博上骂街了，导演毕志飞充当模范带头作用，哭天喊地、怼天怼地，声称一个堂堂青年才俊的导演钱程，就这么被豆瓣仅仅一天的时间给毁了。

小姐姐觉得这部影片的导演应该感谢宽容的豆瓣最低只有2分，要不然毕导名誉不保。

这篇檄文太长了，小姐姐给大家划一下重点：1.豆瓣2分我们很震惊啊；2.这么多1星不可能啊；3.这很影响我们的票房收入啊；4.我们投了很多时间和金钱啊；5.优秀导演被豆瓣毁啦！

文风激昂措辞澎湃，我有感情朗读的过程中感受到了导演的愤懑之情。

网大嘛，质量摆在那儿，还是老老实实的在各大视频网站上线就OK了，然后刷刷观看量，自我沉醉漂亮的破亿数据得了。

但是，片方偏偏不听劝呢，甚至在檄文之后，又跟发一篇微博。

蛤？

小姐姐听说过骗炮的，还真没听说过骗票的！

你以为这样说我们就会去电影院一看究竟了吗？

对于电影的评价，小姐姐认为确实要亲自看完才能评价，但这部电影从海报到预告，就已经鉴定为烂片没跑儿了。

为什么？

好的电影，光海报上就能见端倪。

举个影迷们都夸上天的例子，电影《沉默的羔羊》。

画面中的人物脸上，有一只蝴蝶落在唇边。

如果放大看，蝴蝶背部是一个骷髅头。

再放大，握草，这哪是骷髅头啊，而是七个裸女！

影片质量呢，瞧，豆瓣8.7分。

而《纯洁心灵·逐梦演艺圈》的海报呢，数了数共有10种字体，配色更是可以用五彩缤纷来形容，导演甚至以50%透明度在海边右下角实力抢镜。

预告片呢，小姐姐就更无力吐槽了，各种花里胡哨的演艺圈潜规则、擦边球的跳跃式剪辑，真的像大学生毕业作品。

预告片里有一行字幕，剧本写8年，后期做3年，啊咧？

这里有个bug啊，那篇激扬澎湃的檄文抬头是12年啊！

而且不是说2500万投资吗，这里怎么翻番儿了……体育老师教的数学真好。

联系之前的初中英语教材翻拍的电影《李雷和韩梅梅》，也有叫板豆瓣CEO阿北的碰瓷儿情况。

但其实阿北早在2015年就已经发表了“豆瓣电影评分八问”，表明豆瓣有完整的反水军机制，所有非正常评分都会被排除在外，不计入总评分。

对于电影评分，其实就是丑人多作怪，烂片爱矫情。

好片从来不这般往自己脸上贴金。

只有1000万成本国产电影《驴得水》，看，小姐姐的5个友邻评分只有5.6，但无关痛痒，这部影片一共29万人参与评分，豆瓣定格在8.3分。

今年的《大护法》，同样也有1星差评。

在影评过程中，除了公正，每个人也都有自由的表达自己观点的权利，各种艺术表现形态都是仁者见仁智者见智的。

但最终评分呢？

7.9

豆瓣、烂番茄、IMDB等评分网站的分数，是主流群众对于电影的主观感受，也是主流文化对于电影的客观结论，好片放到哪里都是高分，烂片雇再多水军也是扑街。

几个1星对好片根本不会构成威胁，所以这个锅豆瓣真的不能背。

你要是好片子，还怕这几个差评？

其实就是自己没底气，敏感体质。

现在的电影人也真的是傻的可爱，被打了1星就哭爹喊娘，发微博求温暖，合着你们都是玻璃心哦，真把自己当回事儿了，为啥豆瓣定格2分自己还没点儿B数吗？

今天《纯洁心灵·逐梦演艺圈》这部电影正式下档，这场闹剧也成了笑话一说一过。

但是，《纯洁心灵·逐梦演艺圈》的导演和片方哪儿来的这么大自信？

原来，这部电影参加了某大型专家观摩研讨会，各路专家一致五星好评，甚至推荐这部电影去参加金鸡奖！

这帮专家学者到底什么来头？

小姐姐卖个关子，先说两个事儿。

第一个事儿，大鹏朋友圈。

说到大鹏，大家第一时间想到的是屌丝男士，或者是煎饼侠，而这一次，大鹏要扇某影评人大嘴巴子。

原因是影评人给了差评，大鹏打电话过去问，对方说“想删吗？

拿5000块钱来。

”

第二个事儿，冯小刚、范冰冰、李晨陪酒。

大鹏带着他的新片《缝纫机乐队》去青岛参加院线推介会，他陪喝了不少酒，有人告诉他，把这些院线经理陪好了，就有好排片。

下面坐了几十桌人，范冰冰、李晨像提前结婚了似的，挨着桌儿敬酒。

看到冯小刚导演也是一样，当时《芳华》还没被紧急撤档，冯小刚自己一个人就干了40多杯……

如果说各野鸡片方怼豆瓣都是表象，这两个事儿才是实质内幕。

其实哪里都一样，不懂足球的管足球，不懂电影的管电影。

中国电影并不是掌控在电影人手里，而是商人、官人。

他们在自己的圈子里媾和，故步自封，这个蜜汁组织并不是在专业评论电影，也不是有着国际一流的审美标准，而是按照官衔、职称的顺序发言，形式主义，讨论一些从来没有听说过的电影立项。

这才是出现《纯洁心灵·逐梦演艺圈》理直气壮、自大无知的骂街；等不到一部接一部叫好又叫座的国产片上映……的上游原因。

大鹏diss影评人，冯小刚敬酒排片经理，暴露出的都是这个电影市场的畸形运作。

电影主创的精力不是都花在创作本身，在这个碎片化信息时代，电影营销为主的市场体系，还要腾出一大部分精力去公关人脉、取悦市场，否则自己的作品被挤压档期，蒸发排片，最终被网络海潮般的信息吞没、遗忘。

能毁掉一部电影的从来不是豆瓣评分，而是电影本身；扑街一整年电影的也从来不怪一个导演、几名演员，而是整个中国电影产业链。

中国电影大多都是“商业片”。