铁三角

徐克、林岭东、杜琪峰——我不知道他们这么做是否有点玩票性质，这之前我也着实怀疑这样三个几乎完全不同风格的导演凑到一块，会给我们带来一部什么样的电影？

徐克在自己的30分钟内让我们看到了那熟悉的邪气，一个突然出现的陌生人，一个从天而降的宝藏都让我们感受到了徐克的天马行空。

留给徐克的时间不多，一场神秘的“盗墓”之后，三个人的形象也逐渐分明——任达华怕事、古天乐浮躁、孙红雷沉稳。

此时，故事是个盗墓故事，徐克所做的就是让一个意想不到的角色用一个意想不到的方法带出一个生动的盗墓故事，这几乎是一个最为传统的盗墓故事，故事的结局就是带出了影片的重要道具，而接下来，便是林岭东的事。

故事到了林岭东手上，几乎没有任何提示，我们便很快的被带入一个如《目露凶光》般诡异的故事，而其中，没有任何因为导演的变化而带来衔接上的不适。

在这个故事里，我们看到不到任何信任，对于故事出中出现的每个人我们都都觉得会突然间做出让人心惊胆寒的事。

此时，任达华变得阴冷，当他在废工厂拿着刀和林熙蕾跳舞的时候，我总觉得下一个便是她倒在血泊中挣扎的镜头。

而孙红雷在店里发出的那声刺耳的笑声，也让人觉得他身边的古天乐会突然倒在地上。

在徐克篇中三个最为浮躁的古天乐到了这一段中成了最为真诚的一个角色，也最令人同情的一个角色。

做为三个导演中最为“嗜血”的导演，林岭东在他的“电影”中几乎承担了整部影片的鲜血桥段，而影片中最为让人难受的暴力镜头也出现在了他的“电影”中，而同时，也带来了一段整片最为凌厉的飚车桥段。

如果是徐克给我们带来的是一个神秘的开头的话，那么林岭东则让我们感受到了随时爆发的危机，他的30分钟，是让人最为坐立不安的30分钟。

最后，便是杜琪峰。

杜琪峰的风格延续了他在《放逐》中的作风：一个封闭的空间，几个相干又不相干的角色全部出现，而影片的三个主角，加上林熙蕾，一下没了前60分钟的猜疑，全都站在了一条阵线上，这个“团队”开始散发着“杜氏团队精神”——那种最为干净最为直接的合作精神。

同时，杜琪峰对空间的嗜好让他的30分钟成为了影院中笑声最多的30分钟，当几拨人同时提着同样的塑料带出现的时候，影片中最啼笑皆非的一幕也因此出现了。

本来拔剑努张的气氛一下便被渲染的诙谐无比，小店内的众人似乎忘记了前一分钟还在彼此拼命，都突然如孩童般玩起了玩猫猫的游戏，将紧张的气氛用一个特别的道具或者一个特别的镜头消化于无形，这便是杜琪峰所擅长。

而接下来杜琪峰依然将他玩熟的东西一遍又一遍的展示，草地的枪战则让人看到了《放逐》中餐厅大战的影子，大家谁都不知道谁的位置，只能凭着感觉，一站一蹲，有一枪没一枪的，运气好的，打中了，运气不好的，被打中了，没有想象中的激烈，却让人感到十足的张力。

一个静止的镜头中一片草地，草地的四周不时得响起枪声，冒出白烟，发出惨叫——杜琪峰几乎包办了这个影片所有的子弹，也几乎让所有该死的都死在了他的镜头之下，可却看不到一滴鲜血。

最后，居然是一支突然出现的手和一双突然出现的左轮，结束了所有的冲突。

这最后的30分钟，宛如是杜琪峰在向自己的那些电影致敬，就连影片最后林熙蕾说的“我要回家”也和《放逐》中的张家辉如出一辙，所不同的是，张家辉最后倒下了。

这里不得不提一下，几乎已经是杜氏御用的尤勇和已经是杜氏御用的林雪，让这最后的30分钟风味十足。

对于这样一部电影，最重要的便是故事是否好看、衔接是否不适，必须承认的是，在这两点上，三个导演完成的已经很好，甚至影片中角色性格的转变也没有特别让人不适之处，唯一让人难以理解的是，最初对林家栋如漆如胶的林熙蕾为何在最后对他的死无动于衷？

《铁三角》是一部让人看得很爽的电影，也是一部很香港的电影，不过该片在公映的时候我仍然怀疑做了一点改动，在影片的最后，四个人开得车慢慢消失在夜空中，而前一分钟还在车里说回家的四位，却在这个镜头中说要去自首，在这个镜头里，我们看不到任何人，只能看到那辆远去的车，这个“自首”是几乎以背景音出现在画面中，这不得不让我怀疑，这个“自首”是否和《放逐》的内地版一样，后期硬生生的加上去的？

因为这个“自首”，实在和影片的氛围不搭调。

拿着在元一辛苦消费五千大元才换来的电影票赠券，去看了场晚七点的《铁三角》。

可能因为上映已有一段时间，场内人并不多。

我一个人就占据了第五排，坐在最中间，大屏幕迎面扑来，感觉的确比在家看碟好多了。

废话！

有点不爽的是不能抽烟。

另外，有时候会习惯性地想伸手去按回放钮。

总的来说，开头很劲爆，错综复杂的人物关系，切换频繁的场景，快速移动的角色走位，加上絮叨的对白，构成了紧张饱满的气氛，“银河映像”的风格非常明显。

其实这样说并不确切，除了银河映像的粉丝，大概是难以意会的。

这个开头也让我想起了《坑蒙拐骗》，仿佛预示着野心勃勃的一群笨匪上场――劫匪亦凡人！

分为三段的影片，由三位导演操刀，看的过程中，我一直在猜哪一段是谁的，从哪里到哪里。

没猜出来，各段的衔接亦很自然。

只有在看完之后，才蓦然感觉到风格的明显差异。

三位导演明显在游戏观众，彼此戏仿，玩得乐此不疲。

开头的徐克仿杜琪锋，实在是轻而易举。

徐克本来风格多变，既有飘渺灵动的蜀山、青蛇，又有干脆写实的刀。

搞《顺流逆流》这样融华丽、简洁与迷幻于一身的江湖小品，似乎不费吹灰之力。

而饱受恶评的《七剑下天山》，泛滥的细节与刻意胶片拼接，既背离了曾经刀刀见肉的写实，又放弃超现实的飘逸，直接返古为热血天真的理想主义，把整个作品搞得拖泥带水，傻乎乎的―――我倒是非常喜欢，觉得有种远古史诗般的质朴和笨重。

无奈观众与影评人似乎都不看好，后续看样子是很难出来了。

话说回来，前段就是个连环扣，中间林岭东，我突然想起来，年轻时坐在录像厅里，看得鼓掌喝彩的，大多是林的作品。

英雄末路，风云诡变，人物在绝境中的爆裂与温情，在这一回里，还是隐约可见当年。

任达华还是跟他合作最为出彩，在这一段里，一举扭转前面在徐克手下的窝囊，转为残忍扭曲，依稀有《侠盗高飞》时代的影子。

这种神经质且绝望的人物，其实非常适合他。

这些年任达华在杜琪锋手下，一门心思地当黑社会大哥，天天摆着副外示忠厚，内藏奸诈的脸，锐气几已消磨殆尽，演技虽称中规中矩，另一面也就是毫无突破，实在让我心伤，艺员人到中年，戏路是个大问题。

不过墓中女尸，“山无棱”的古诗，好像琼瑶奶奶突然附身，喂，搞怪不带这样的啊，这边还有一排观众坐着呐！

破厂房里，林熙蕾在两个男人之间的反复，与任达华那段即兴之舞，本来可以作为神来之笔，并顺手完整这段感情戏，结果呢，现在只让我感觉，妈的，太庸俗了，又被导演玩了。

林岭东的这一段，插入的喜剧因素也是全剧最自然的，不论是古天乐面对有暴走倾向的孙红雷，顺手摸起一只花瓶，还是在宝物面前，古、任、孙三人拿起手机与数码互相拍照的斗小心眼儿，都在全场激起了阵阵轻笑。

其实徐克的前段，也有个很应景的笑料，就是“你有压力，我有压力，大家都有压力”的这段台词，恶搞去年香港巴士阿叔暴走事件，想必在香港放映时，应让观众会心而笑，而在大陆语境中，则完全失去了意义。

我记得今天场中，只有我一个人看到这里，忍不住暴笑起来，在一片寂静中十分地刺耳。

如果不是正好前几天才看了巴士阿叔的视频，也就此无知无觉过了。

看了下豆瓣的评论，大都称赞杜琪锋的最后一段。

偏偏是这最后一段，从似曾相识的换包游戏（这个桥段超面熟，可到底是在哪里看过的呢，想不起来了，是黑社会？

）开始，到“十字坡”式的大排档群体武戏，直到最后满脸正气的无名警察收拾全场，都让我不停地在心里嘀咕并最终骂出了声：SHIT，SHIT！

不可否认，这一段的技巧无可指摘，无论是大排档的盲打、走马换将，还是芦苇丛中的暗斗，场面上都颇好看，笑料亦足，而那种复制的早期徐克武侠风，也能让人会心，可是……全体弱智化的人物、幼稚园思维水平的情节，怎么看都是一个敷衍了事的结尾。

简单地说：所有坏人，被骑着自行车出现，满脸白痴相的警察以邪不胜正的姿态一举消灭，盗宝三人组悬崖勒马，放弃赃物，帮助好警察干掉坏警察之后，决定投案自首―――多么熟悉的狗血场面，杜琪锋迎合内地市场的手段，还真是越来越娴熟了。

怪谁啊这是。

所有的，前面铺陈出来的，市井生活的压力，人性的贪婪与激情，命运的诡诈，在最后的十几分钟内，被华丽而轻飘地一笔勾销，代之以模式化的搞笑，苍白的道德说教。

这就是一部电影的命运么？

还是倒霉观众的命运？

影片结尾有“心魔”之说，剧中人的心魔是贪婪，那如今香港电影人的心魔又是什么呢。

“干掉狗日的条子。

”瞪着尤勇那正义之脸，我心里无声的呐喊，悄然消逝在巧克力与爆米花的香气中。

这很显然是一个大家伙闲聊出来的故事，甚至在编剧栏里除了几个很NB的编剧游乃海、欧健儿、叶天成（这三个人单独拿出来已经可以独当一面了）竟然还有三人，六个人的编剧队伍再加上三个更NB的导演，很难不让人期待这样一部影片，何况里面还汇集了任达华、古天乐、孙红雷实力派的演员。

好玩的是，出品人都达到九人之多。

但是，人多了并不一定就一定能做出最好的东西来。

总的来说，这更像一部三位各具风格的大导演联合导演的一部小品，他们在自娱自乐的同时也娱乐了大众。

徐克老怪首先为娱乐小品开篇，开始用各种货币的快速剪接，来说明这是一个和金钱有关的故事。

而当像一个店铺门面的片名出现后，林家栋出现，男女亲热场面、第三者元素、谋杀遗产元素、警匪元素一起出现，四分钟之内，诸多主人公已经按徐克的线索开始铺设。

悬疑的场面很容易吸引住了观众。

而后十分钟不到的时间里，三位朋友开始陷入一场对金片的追逐悬疑中来。

更加掉人胃口。

我和女友竟然都被吸引住了。

接下来的一段在酒肆里寻找车手的戏，很显然徐克要向杜琪峰致敬了。

一段紧张的对手戏过后，立法会，盗墓元素又被引入。

不愧为徐老怪的手段，将背景铺陈的淋漓尽致，故事也交待的悬疑横生。

其中林家栋被误认为枪手一段也颇有杜琪峰作品的神韵。

在第一部分的结尾，徐克给林岭东留下了一首词：冬雷震震夏雨雪，天地和，乃敢与君绝。

虽然显得有点无聊，但是作为小品中的一个小插曲也无可厚非了。

在一阵雷电过后，林岭东接上，立马先把第一部分的林熙蕾给变成了一个精神病患者，然后根据徐克的词，把任达华和前妻的感情好好铺垫了一番。

因为车祸丧生的前妻竟然一直是他心中不能忘记的痛。

故事开始有转折。

在这中间的一段古天乐和孙红雷拿着相机互拍的场景特别有意思，既体现了他们三人之间的不信任，为下一步三人对峙打下基础，又使得徐克建立的三人同盟之间出现裂痕，以增强矛盾冲突。

而在林岭东执导的后半部分，终于使得场景变得火爆，大概没有人想到最先爆发的竟然是任达华，他原来还是一个赛车手。

而由于电话被误接，导致古天乐被三个杀手追杀，也有点杜琪峰的影子。

但是接下来的飙车戏，以及任达华折磨林家栋的场景就很林岭东了，《监狱风云》中的真实残酷的场景终于出现了。

而在经过一番波折后，三个好友的重逢又充满了意外。

而任达华和穿上金缕玉衣的林熙蕾伴着音乐跳舞拍照的场景很疯狂，林岭东并没有让自己的疯狂结束，他用一场飞车撞人戏结束了第二段故事。

很显然，在他的想像中，林熙蕾已经被撞死了。

他想为杜琪峰出个难题。

好，难题其实不难解决。

杜琪峰在第三部分里让林熙蕾很容易的重新站了起来，那次撞车竟然只是让她有点失忆，爬起来照样可以做别的事情。

这也为两个人重归于好奠定了基础。

林岭东在第二部分结束的时候重新说了那首词：冬雷震震夏雨雪，天地和，乃敢与君绝。

算是和徐克的结尾互相照应。

遗憾的是，杜琪峰全部舍弃了前面的伏笔，完全把这部小品往银河映像的老路上带去。

于是，尤勇出现了，这个来自大陆的喜欢在杜琪峰电影中扮演角色的警察；于是，林雪出现了，这个一直在杜琪峰作品中扮演配角的死胖子；于是《PTU》、《非常突然》中的那些黑社会配角们出现了。

然后，所有矛盾集中在一个小树林里的小吃店中，黑社会、反水的警察、真正的警员、三个好朋友带着那个没有被车撞死的林熙蕾全部出现，四个报纸包好的塑料袋在黑夜里被互相掉包。

从此引出一段段让人啼笑皆非的矛盾。

最后草丛里枪声响起，标准的杜氏枪法，几批人站着开枪，一枪一枪，直到倒下。

喜剧性极强，枪战戏拍的也能这么有型，非老杜莫属了。

只是，虽然把矛盾集中一个地方也很吸引人，但是半个小时没有其他场景显得节奏还是有些慢了，完全和徐克、林岭东的风格分裂，这也是分裂最厉害的一部分。

另外，最后的结尾很让人摸不着头脑，那就是在车里说去自首的话，大多数认为这是国内版配音人员后加上的，这也太画蛇添爪了。

总之，整部《铁三角》徐克的那段最流畅，林岭东的那段最迷乱，杜琪峰的这段最个性。

三个大导演的灵机一动最后只不过成全了又一部属于银河映像的电影小品而已。

在香港普遍缺本子的情况下，出来了这么一个东西。

混合了好多部电影的桥段。

直到电影看了1/3才知道这是一个关于寻宝的故事。

哈哈《国家宝藏》老实说是因为徐克和杜琪峰才想看这个片子的。

可喜可贺的是，香港电影，中国电影都在渐渐开始自己摸索悬疑片的剧情了。

虽然这部片子依然是摸索道路上的一个路标。

做出来的成品还是让人迷惑。

但是，已经是开始动脑子了。

整部片子情节到仓库的时候才快起来，前面在宝山的家庭问题上是赘述。

林熙蕾的舞莫名其妙的唐朝（一定是徐克，古代人情节。

），很诡异。

林熙蕾依然是个花瓶。

最后的枪战场面拍的算智慧，但是孙红雷哪个角色觉得很奇怪，前一分钟还和想要那个金币衣服，后一分钟就把它给扔了出去，给警察了。

还有后来宝山一行从草丛里好不容易出来了，不赶快跑还站在路边看热闹了。

孙红雷还上去递了把枪，插了一脚啊！

还很弄不清的是片子最后在池塘里老出现的鳄鱼是什么意思。

是代表的黑势力吗？

还是象征片子的主旨贪婪呢？

（香港会有野生鳄鱼吗？？

）总之后来鳄鱼什么都没干，我虚惊一场，开始以为会出现什么人掉进池塘里，展开人鳄大战，众人一窝蜂去救人了的情节……林雪的摇头丸功力太强大了一点哈哈场面最后的掉包情节，是小把戏，但很实用。

只是拉了闸十几个人在很混乱的跑来跑去，假了点。

影片主旨还是在说教，觉得很没劲。

拍的不现实。

不真实。

也有可能是上映时候内地做了台词上的删改。

编故事编的不好很麻烦，要花大力气来做旧，磨损，还不一定自然。

但是片子里三个导演的风格特点很鲜明了，所以，有点混乱是可以理解的。

我想，铁三角这个名字，就是三个风格的纪念吧，谈不上更深的意义。

这个社会上堆满了钱，怎么拿，看个人的手段。

比如城管想吃羊肉串了，那就执勤一次，烧的还是公家的油。

但是电影《铁三角》这种明目张胆，明火执仗的截道行为，生平仅见。

我有盗版碟上千，但是所有国产片全部正版，贼也有操守。

《铁三角》对得起我的正版碟和正版人民币么？

徐克、林岭东、杜琪峰三大香港导演联手，合拍一部电影，出来的是什么破烂玩意儿？

从开头以为是伦理，到中间以为是灵异片，再到最后以为是警匪，结果什么都不是，什么都没有说清楚。

五个颠三倒四的人，一本七拼八凑的片子。

按说97回归以后，香港黑社会都去了加拿大，刘德华、成龙都不再受威逼而拍烂片，怎么还会有《铁三角》这种超级烂片出来？

有枪战，有床戏，有夜盗，但是究竟这片子想说什么？

是找老婆不要找精神病患？

还是穷极了也不要爆窃立法院？

或者是心魔总是以种种面目引诱世人？

演员其实都不错，但是被三大导用下来以后，全无任何神采。

古天乐依然是喜剧片中的小孬造型，在片中不知所谓。

任达华如果没有那块手帕，估计连位置感都找不到。

林家栋自始至终让人觉得他才是最大变态，但是始终没有亮出电锯。

林熙蕾一如寄往充当她的三级花瓶，继续着她泳装激情吹箫妹这份有前途的职业。

最惨的是孙红雷，全不见以往在国产电视剧里土流氓的霸气，变成一个2007版的山瑞，喜欢无端发笑，但是笑得又没有任何理由和深度。

几位导演合拍一部电影，在国外是极风雅之事。

《铁三角》最让人心酸的也就在这里，洋人是相互默契合作，而三个香港导演是把电影当成了斗地主，或者是缺角麻将。

怎么绝了下家的生路怎么来，怎么拆台怎么拍。

前一秒钟林熙蕾能被高速行驶的汽车撞到口吐鲜血，奄奄一息，后一秒钟又神气活现地穿上金兜肚跳国标。

是鬼片吧？

其实他们在影片一开始都死了，后面的全是鬼戏吧？

《汉乐府》算是倒了八辈子的血霉了，在这个破片里“山无陵”N次，显得特别有文化的样子，也就把这部片子的无厘头和不靠谱推向了爆笑喜剧的边缘。

莫非周星驰要退休了，三位导演要接棒？

徐克、林岭东、杜琪峰如果是缺钱，媒体上说一声，无数大陆粉丝肯定会捐款的。

但是拍出这种片子来骗钱骗时间，就让人觉得困惑了。

他们任何一个人的影片都在大陆拥有相当多的忠实观众，总有人捧场。

为什么要搞这种三人同床异梦的所谓“合作”，用这种垃圾片子来敷衍观众？

我想来想去，觉得只有一个解释：在香港房地产恢复景气，H股大幅攀升的今天，他们三个去澳门赌博输到倾家荡产，已经穷疯了。

《铁三角》特别之处就是在这些小把戏当中，隐藏着巨大的人性诉求，他要表达一种自我力量，一种命运，遭遇，可以努力由自我来掌握，很多事情或者厄运会降临在你头上，但是结果如何，最后却在于个人的一念之间。

电影开始的部分每一个人都是有罪的，林熙蕾妒忌任达华的前妻，并与林家栋通奸合谋；古天乐为了金钱准备出卖任达华；任达华和孙红雷则去偷窃古董。

发展到中间一段，每个人都可以去选择自己的路，任达华可以杀死他老婆，可以杀死林家栋，铁三角中的三个人也可以选择互不信任，但是他们还是继续走到了一起最后一段，也就是大审判，担任着上帝角色的就是那个踩单车的老警察，他真的是上帝啊，所有的人手里都有枪，但是在小餐厅里每个人都在他面前偷偷的把枪收起来，乖乖的听话，而在上帝每次闭眼的一刻，大家就蛊动起来。

当然最后，执迷不悟的人，都被上帝送下了地狱，而抛弃了欲望，选择的爱情和友情的人则好好的活着离开...所以我喜欢这部电影，他在这个是非不清的世界里，表达一种善有善报的美好愿望，行善者终于有善报，这就是童话一般的浪漫主义作品了。

唯一我觉得不足的地方就是拍都拍得那么清楚了，有些地方再点破就太直白了，例如孙红雷的带领大家在最后的觉悟，以及他们共同自首，就有点过犹不及了。

看到有人说《铁三角》象盖里奇和《疯狂的石头》把一层层的矛盾不断地叠加起来，把不同派系性格的人物之间联系到一起，现实社会里，每个人都有所求，每个人都有所畏惧，当这些因素被扩大化之后，随便两个人接近到一起的时候就会互动起来。

但并不是说电影中一旦遇到“很多人物，很多矛盾，很多线索”就等于这出戏很象盖里奇，很象“疯狂的石头”，如果一定对比的话，盖里奇和疯狂的石头更突出的是偶然性，奇遇一般的故事.......盖里奇他们是描写着奇遇，而铁三角是通过奇遇来对人性进行探索并表达作者的道德指向，究竟哪个比较有内涵些？

昨晚终于踏进电影院看完了这部传说中的《铁三角》。

看过之后第一感觉就是很烂，像是上当受骗，被宣传和阵容给彻底给骗了，又像是被三大导演开了个十足的玩笑。

什么徐克布局，林岭东搅局，杜琪峰破局，完全就是扯淡嘛！！

先不说别的，三大导演谁的电影单独拿出来哪一部不比这部强啊。

怎么强强联手的结果是这样呢？？

细想一下其实不然...很多人都说电影名是 铁三角 ，但三个人的关系一点都不铁啊！

不仅不铁，甚至三个人互相都不了解对方，而且三个人互相矛盾重重，都不很信任对方。

但在电影结局，三人共同经历这么多的波折，最终成为了铁三角，难道这不对吗？

所以三人最后都放弃了价值连城古董衣甲，面对“心魔”的招手都没有选择停车。

而是直接开走，将被金钱迷失的心引入正轨。

这也是三人的共同点，三人最初都因为金钱的压力，迷失了方向，但最后都悬崖勒马：任达华没有选择杀掉自己的老婆和警察，孙红雷手里拿着枪，但不断告诉自己不要杀人，古天乐面对金钱还是选择了不出卖朋友。

这是他们自己的救赎，也间接地救了对方。

铁三角也就形成了。

本片三大导演操刀，想要表达的主题是 贪婪，人类这种赤裸裸的欲望。

有的人越陷越深，最终无法自拔，只有死亡。

而有的人摆脱了欲望，得到升华。

警察最后得到的结局是死在荒草堆里，铁三角们最后则驾车逃离了贪婪。

而片中的陈福水就是贪婪的象征。

任达华在片中出演的角色是电影最主要的一条线。

故事由他的老婆与警察偷情开始，充分表现出了这个角色的懦弱。

随着剧情的推进，显现了这个角色的真实内心世界。

他深爱着他出车祸死在他怀里的前妻，所以找了一个与他前妻长相相似的女人做老婆。

最开始这个女人只是他对前妻的一种寄托。

当他看到古尸身上批着的红布上的诗后（这时他已经知道妻子在外和警察偷情），他甚至想杀死他的老婆。

在费旧工厂和他老婆跳舞的一段戏是一个转折，他看清楚了现在的老婆。

导演刻意让他老婆和他前妻的照片交替闪烁在他脑海中。

他没有杀死他老婆，而是珍惜眼前的人。

角色的感情在这里得到转变，升华。

终于挽回了他老婆的心。

再说林熙雷饰演的角色，在片中她是任达华所演的的角色的老婆。

她的精神状况一直不正常，这是因为她知道她的老公爱的不是她，而是那个前妻。

于此产生矛盾，又由于人物的性格，矛盾一直无法解开。

于是她和警察偷情，并一直撒谎希望警察除掉自己的老公。

同样是经过费旧工厂跳舞那一段戏，两人的矛盾得以解决。

林熙雷饰演的角色得到了回归。

古天乐饰演的角色是任达华和警察两角色的承接。

他让任达华和警察两角色的矛盾得以正面碰撞。

同时他也促成了电影尾部所有人物在小餐馆面对面的状况。

必不可少。

在这部电影对孙红雷饰演的角色的背景交代最少，但他同样必不可少，因为他维护了电影中人物的关系，也维护了电影的平衡。

他一直很冷静，从而补充了古天乐的卤莽和任达华的懦弱。

三个风格不同的导演创作的影片初看很怪。

把影片划为三份，第一份的色调很黑色，徐克的风格。

中段似乎有点乱，但把人物的矛盾明显化，林岭东的特色。

最后一段餐馆 荒草堆的戏却又活泼紧张，杜琪峰的拿手好戏。

这似乎符合了电影的宣传语：徐克布局，林岭东搅局，杜琪峰破局。

《铁三角》不失为三大导演的联手好戏！！！

以上全属个人意见，仅供参考！！！

如果看惯了任达华凛冽中的冷酷，如果印象里的古天乐是一味的玩帅，如果从来的感觉孙红雷没有那么知性……《铁三角》颠覆了上面的一切！

徐克电影最出彩的是场景描写，通过反复的场景切换、镜头转移，带给人场面上的震撼，因此《英雄本色第三部》达到了情景震撼；林岭东电影最出彩的是人物刻画，对人物细节的把握使片子充满生机，动作、眼神、对白，没有做作拘束，满含诙谐大气，此外林氏电影的“老歌”配“舞蹈”实在是一绝，欣赏《监狱风云》里犯人们在《甜蜜蜜》的歌声中欢度春节，那一刻多么温馨；杜琪峰电影最出彩的则是意识流，魑魅的音乐、起伏的情节，也许只是简单的故事，但足够观众提心吊胆……《铁三角》融合了上面的一切！

狭义警匪片发展到现在已经成了宽泛的概念，这些年来警匪题材越发向小人物边缘生活靠拢，注重生活、心灵的刻画描写，从而和直接的警匪pk愈发疏远，也许正是这个原因，才让我有更多的共鸣。

我一直不算科幻迷，对华丽场面要求不高，更多时候只是想感触一下幽微的悸动，由此那些商业巨作无法入眼。

通过对港漫的了解，以及警匪作品的欣赏，我很想给该类电影改名为“社会边缘写实”，用小人物的眼睛去眺望世界的时候，人们才更有激情。

如此以来长期在电脑里的东西是《重庆森林》。

现在多了怀旧的《英雄本色》。

珍藏的有《监狱风云》、《龙虎风云》、《阿郎的故事》、《和平饭店》、《旺角卡门》、《喋血双雄》、《枪火》、《放逐》、《追踪》等，换句话说我是绝对的港片控！

看了《铁三角》，非常虔诚地下了两个版本比较着看，并在最后选取了字幕最匹配的。

太熟悉了，虽说是三个导演配合的杰作，但里面弥漫着融合而自我的味道让人很容易找到影片节奏与导演风格。

开篇的节奏属于杜琪峰，中间的景物轮换、人员更替属于徐克，后半部分的独舞、双人舞完全是林岭东。

对此，我简直不需整理，因为我欣赏过太多次他们的作品，了解他们太多方式。

这是用杜琪峰的悬念结合了徐克的写实大气中间插播着林岭东欢快的无奈，以杜琪峰的压抑节奏穿插着徐克的张力手法再点缀着林岭东突然的灵光闪现。

徐克擅长人景结合，林岭东擅长以小见大，杜琪峰则擅长烘托意境。

如上结合，《铁三角》完美了。

其实，翻看电影的导演名单，杜琪峰的名字出现在最后，但熟悉杜琪峰电影的人观后必定明白，《铁三角》的主打非杜琪峰莫属。

影片采用了《黑社会2》的主要演员，色调选取了杜琪峰喜欢的深色，出彩戏也在杜琪峰擅长的夜晚进行，毋庸置疑杜琪峰完成了主角的职责，而徐克和林岭东贡献了自己的神来之笔。

如果徐克单独完成《铁三角》，结果大致会悲情；如果林岭东单独完成《铁三角》，那万万要不得，恐怕结果会悲怆；我所以喜欢结尾，全因为这是杜琪峰式的温情。

演员的演技无可挑剔，任达华、古天乐、孙红雷演出了三种性格痛楚，同时讲述着三种性格的苦中作乐。

这部片子中，三人没有打戏，只有被打；不是老大，只是小弟；没有强势，只有威逼。

曾经无数次演绎勇猛阳刚男性色彩的人此次展现了完全相反的一面，精采绝伦！

赞叹！

想说的还很多，也确实应该再观摩几遍确认拍摄的细节以及导演之间的写作与切换关系。

不着急，慢慢来！

看铁三角前被它的海报所吸引，从海报上似乎看着关系复杂，特别是三角关系。

看完之后，才知道这关系实在是多，设计的又巧，不仅有男女关系，匪徒关系，兄弟关系，合伙人关系，种种复杂的关系穿插其中，真佩服这写剧本的，能设计的这么巧妙。

片子通过三个落魄的人，经济上都有些问题，因为需要钱，而不断的被贪念所卷入一个个三角关系的怪圈，而最终的结局实在是个大团圆吧，3个人都因为兄弟情，夫妻情，以及最后醒悟过来的的意识，制服自己的心魔而终止了，而其他卷入这三角的都因为贪念而丧命。

最掺的是那个王志文了，最后什么也没有，亏他是警察，就这么死了最怪的是任达华扮演的人物的老婆，竟然被车撞成那样，竟然一滴血没留，还活着好好的疯子，这3个人都疯过，及时醒悟，没有他们的疯就没有这个故事，没有疯，也就没结局了！

做疯子，做没有贪念的疯子，也许是种幸福

1.三三之约话说以前学数学时就讲三角形是牢固的，摆动任意一条边会受到了另外两条边的阻碍，因为另外两条边有个共同的顶点。

放置在《铁三角》中，它是如何合理可靠。

当然，稳固的，是他们的友情。

这里的他们，是指联手的徐克、林岭东和杜琪峰。

反之，影片剧情并不是坚固异常可经打敲，这么说，《铁三角》的构思基本是他们献给彼此和自己，同时也是影迷的大幸。

三段式乃至集锦拼盘多如牛毛，基本上也是生硬的命题作文。

像《铁三角》如此特色又为港片迷、华语电影观众所投入打造的计划，不懂珍惜而纠缠于剧情梗概，真是买椟还珠。

往铁三角中放入生死大义，依然可以延承牢固的特点，剧中他们三人经受多番猜疑斗角甚至是明目背叛，但最后又戒掉贪念，重回正途（家？

）。

放入爱情，传说三角就会变味，所以，在《铁三角》中，被林岭东挖掘放大的爱情部分显得暧昧，个人稍嫌林熙蕾等角色挖得有些过。

它很明显地造成了轻重失衡，但也正是由于失衡，又被杜琪峰大小不分，一把拉了回来，顺便再放进4，5个人物，他也不会嫌多。

从开始关注到正式观看，一直在寻找三个导演衔接点，也就是共同的顶点。

那就会发觉1与2之间比较难，即徐克和林岭东之间。

如果如magasa说的林岭东部分被删除最多话，那我对分割点在古董店的判断似乎也还算正确，当然到了废弃厂房、大块阴影就明显不过。

杜琪峰部分就是始于尤勇出现，相当的明显。

2.大陆版大陆版上映的《铁三角》中间有3，4处相当明显被动刀的地方，比如孙红雷在车上说没几句话就被CUT了（怀疑就是说他越战军人身份的？

还有为什么不随便杀人呢？

）。

看过戛纳足本的虎皮，说“网吧一段”也令我摸不着头脑，因为根本没看到，显然，都是剪刀手的功劳，这在一定程度上影响判断，但《铁三角》绝对有不小剧情疏漏以及细节遗失，这才是正常的。

所有缺点以及不完美，风格差异正是《铁三角》的优点。

举例，徐克一段张狂激烈的晃动（摇动？

舞动？

），林岭东一段的音乐和对白，杜琪峰一段的往返跑和明熄间，都是他们标志所在。

那《铁三角》的劣势可能在于他们游戏尽兴的程度并不一致。

就目前来看，呈现的林岭东一段依然还是怪异。

生而为中间，非常抱歉，上下两不讨好。

甩掉了前面徐克铺展的东西，把任达华一个人物进行了主线充分挖掘——甚至就是180度转弯。

对比下孙红雷那角色就单薄得可以，基本就在徐克那里提了下，而小副线古天乐好歹还一直回到老娘的大排档。

林熙蕾那角色真是无语形容，一会绝对臆想狂，一会又开始施虐，分明就不是一个正常人物，如同死而生。

不过林岭东把场景安排在废弃厂房很有意思，意为过去（想起黑泽清的都市隐喻）。

对镜再后起舞什么就有些怪怪了，尤其是念起古诗，实在玩心俱现。

然而，这绝不是风格之下，能力之上的比较。

可以轻易发现，徐克使用了杜琪峰《黑社会》开篇一般的人物群像介绍，信息量之大叫人生叹。

林岭东又提爱情戏和古今情给了徐克一个回应，余下，只有杜琪峰保持着本色自我。

也就是当他们互相换了位置之后，那《铁三角》将是另外一种化学反应，比如杜琪峰倒过来开头，徐克结尾，如《顺流逆流》那般过半时间的高潮。

3，杜琪峰和很多人一样，或者说很多人和本人一样，最喜欢杜琪峰收盘那一段。

更简单的说，电影院里的笑声不断，比如肥雪那张一直没停止摇晃的脸。

我们只是喜欢一个符合期望值的高潮罢了，即便这是一部银河杜氏影片。

事实上，即便一个人也无法从头到尾都在嗑药摇头癫狂高潮，那早晚会精力枯竭一头毙倒。

杜琪峰的宿命感熟悉之至，小环岛的车打转和后面围着稻草人鬼打墙都是银河老主题，不想整个《铁三角》故事也打圈回到了原点，这个真是之前没想到过。

在这个意义上，这个三角是真实稳固的三角，一边不缺。

如果我们把空空如是的结局看做他们的最初开始，依次，正好是个首尾相接的三角，神秘的陈福水没死。

同时铁三角的相连，又呈现为一个“大圆圈”，但因交点的陡然断裂形成三个突起。

剧中主人公的友情并未有破裂，即便有一次孙红雷是奔得比谁都快，但最后也是他丢出了那件金衣。

4.空牢骚眼下好些人开始鼓噪着批故事剧本漏洞和整体脱节不流畅，一轮接一轮，完全放弃三段接力游戏的精髓所在。

问题在于除非三个人是彼此复制，否则怎么可能风格一致呢？

拜托，你以为人家要追求通体神功啊，它连一个完整剧本都没有。

再是，为什么香港有草地的一块地方总是南生围呢。

很容易就给想到了《导火线》，一模一样的枪战躲避呢。

真以为一个白天一个黑夜就认不出它了？

还《柔道龙虎榜》一堆呢。

有兴趣做南生围小结的可以截图写个专题了，本人免费提供创意在此。

鉴于以前痛骂过《放.逐》卧底结尾，这次就放过“我们去自首”的17大催泪号召！

它篡改阉割的不是一个人，而是三个人…MOVIEGOER的讨论http://moviegoer.cinepedia.cn/movieblogs/495http://www.mtime.com/my/moviel/blog/606939/