美国队长3

剧透剧透剧透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透....................剧透剧透剧透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透透....................<图片2>有那么一群武功盖世不可战胜的高手，金钟罩铁布衫有之、绝顶内家高手有之，神箭手亦有之，有人腾挪擒拿玲珑剔透，有人高来高去轻功一流，他们不仅单打独斗各有绝活，更是组成帮派横行江湖声势浩大，加之帮主德高望重大义凛然，左右护法博学多才聪明机变，连朝廷都不能把他们怎么样。

然而正是这群几乎不可战胜之人，夺去了你的至爱。

你要怎么报仇？

几百年前，一个名叫成昆的人处心积虑，潜心研究，从内部入手，个个击破，瓦解了如日中天的明教。

几百年后，一个由于复联的英雄行径而惨遭池鱼之殃家破人亡的可怜人，觅得《倚天屠龙记》Sokovia语译本一套。

本来心如死灰生无可恋的他，研读本书之后，把满腔怨愤转化成耐心和智慧，密切追踪复联的头脑人物，研究他们的练门，利用他们的弱点，设下圈套，最终使他们大起内讧，分崩离析。

大功告成。

整个计划的中心人物，当然是队长的练门：冬兵。

好吧，基本上已经剧透完了。

但是这一次，剧透并不会影响看片的体验。

说起来这个故事框架，在漫威英雄片里也算是精致的了，只是反派以一人之力在短短一年半内就策划执行了自己的复仇，称得上神通广大，查看了一下，漫画中果然并非常人，但整个片子的看点完全不在这上头，所以不必介怀。

对我来说，这部看得最High的，第一是打斗，第二是幽默，第三是颜值。

我向来主要是看颜的，但这部动作看得最高兴，喜欢里面各种不同的打斗场面。

从开篇的尼日利亚集市追逐巷战，到冬兵被追杀时的楼梯近身搏斗，出逃时跟各种敌人三两下交手，到高潮处的莱比锡机场大战，至结尾盾冬双战托尼，中间还有大大小小各场动作，设计得干净利落层次分明，尤其机场大战，就是一场武林群殴，难得各人的能耐强项和武力值高低都有精准的表达，个人动机是什么，谁跟谁打会有什么招，互相怎么破招，队友怎么相救，以致最后会有什么结果，兔起鹘落清清楚楚，符合漫威宇宙的逻辑。

武指替身特效剪辑团队大赞。

这部戏真正的目的，就是让英雄们以不同的排列组合过招。

所以才会撇开绿胖和雷神，有他俩，别人都没法打，实力太悬殊。

现在这一群就可以好好较量，美队、冬兵、猎鹰、铁人、战争机器、黑豹他们战斗力相仿；蜘蛛侠、鹰眼、蚁人和黑寡妇各有奇门武功；幻视最厉害，但是红女巫可以跟他斗成旗鼓相当。

这部《美队》被称为《复联2.5》很有道理。

估计编剧心里在暗暗高兴，终于不用头痛怎么安排雷神和绿胖的战斗力了。

再说幽默，预告片给人一种苦大仇深感，结果电影好玩得很。

小蜘蛛每次出场都笑声不断，非常可爱（我家闺女看完片子说了9次"cute"，五次"可爱"）。

蚁人甫出场就袭胸美队，大快人心。

马丁叔直接带着比尔博的气场穿越而来，只要站在那里就显得非常好笑（而且特别矮，一定是故意安排的）。

整体上段子穿插得频密但不轻浮，而且跟动作戏结合，很可爱。

蜘蛛最棒。

当初我家Asa没有选上这版小蜘蛛，我还是蛮遗憾的，但现在看起来他们选的这个孩子的确比Asa适合。

颜值方面，美队还是最漂亮（我最喜欢的Chris Evans角色是SunShine里的Mace）。

冬兵大眼睛忽闪忽闪，总是一副无辜的样子。

能打又无辜，杀伤力很强。

原来的复联成员跟以前一样出色，新出场的黑豹轻而稳，蜘蛛和蚁人萌。

反派zemo是Daniel Bruhl。

他让人难忘，又跟《Rush》、《无耻混蛋》和《再见列宁》里的表现很不同。

非常有意思的一位演员。

这片精彩的角色很多，线索并不太简单，漫画彩蛋估计更多，但基本上每个角色都给了恰当的戏份和表现细节，整体没有散掉。

这非常不容易，编剧和制作的手艺娴熟。

它的目的当然是娱乐，在这点上做得十分出色。

它甚至通过故事提出一些思考：关于选择，关于个人意志和国家利益，关于救人和伤人的因果。

这些思考我也并不觉得是敷衍。

明教衰微和复联遭创，都因众人各有动机隐情，虽是高人，却也是心碎过的可怜人，大家都不容易。

幸好可以指望张无忌和复联三。

<图片1>以上。

做为普通观众，个人觉得这是最好的一部美队。

提醒：片尾有两个优质彩蛋。

记：文首图片是好友@彼岸盆花妹子所画，感谢授权发图。

4月29日晚与坡县伙伴@小默（携眷）@钟邪@羊趴|移师鱼狮（携眷）一起开心观影。

刚看完电影整个人的状态都是：

what the fuck？？？？？？

这一场猛架到底是为了什么？？？？？？

为了什么？？？？？？

我愿意听任何人给我一个合理的解释！！！

毕竟我也是一个漫威的脑残粉，原来就这种套路爱得不行不行的。

美队和钢铁侠在我眼睛跟前晃就能让我开心得不行，但是，我也总会长大的。

首先这是一部很好的标标准准的爆米花大片！

棒极了！

漂亮的打斗，好笑的插科打诨，大帅逼美国队长以及大美女黑寡妇，当然还有和美国队长亲嘴的他的前女友的外甥女，不记得叫什么了。

:)好到不能更好了。

但是告诉我他们这一架到底是为了什么？！！！！！

首先在我认为超级英雄的初衷就是减少战乱平息怒火，最终的目标就是为了保护美好的地球家园，减少点儿损失，少砸几栋楼，少死几个人，最终他们可以下岗，世界仍旧美好和谐。

是不是！！！！！！！！！！！！！！

但是呢，这部电影里讲了什么！！！

超级英雄毁了我的家园！

抵制他制定法案，限制他们的力量！！！

队长：我不同意！！！！

揍你！

黑豹：你发小杀了我爸爸我要杀了他！

队长：我不同意！！！！

揍你！

钢铁侠：你发小杀了我爹妈！！

我要杀了他！

队长：我不同意！！！！

揍你！

到了最后，超级英雄们狠狠地干了一战猛仗，法案最后也不签了，可怜到不行boss关起来只是为了让花生出场两个镜头，电影问题的核心人物冬兵也又给冻起来了，做一个人畜无害的老冰棒，队长给钢铁侠写了一封道歉信，妮妮便偷笑着原谅了他，被关起来的超级英雄也都全部在美队的带领下成功越狱，一切和好如初，一如往常，友谊的小旗又冉冉升起，一切皆大欢喜。

这也就是说他们除了砸了点儿楼，意外搞死了几个无辜的平民，爆了点儿飞机，搞了点儿混乱，他们什么也没干！！！

什么也没干！！！！！！！！

饶了一圈，说一圈我希望世界和平减少战乱，为了地球的鬼话，接着砸楼然后一切又重回原点。

我们又是复仇者联盟啦！

虽然我们不在一起，但是有事儿call我哦！

棒极了。

猩红女巫接了漫画里硝化人的锅，一个没留心把楼砸了，推动超级英雄注册法案登上舞台，然后被钢铁侠软禁在了一个至少看起来有五星级的斯塔克大厦里，后来被螺丝将军关在了监狱里，关了两天，美队来到，然后她越狱了。

越狱了。

<图片26>好像没有人记得她把楼砸了。

也没人在意死了多少人了。

哦是的，她愧疚她愧疚极了，她哭得伤心，她不想那么做，她想要救人。

的确是，但是换言之，假如我在我不受控的情况下在公共场合进行了一次毒气排放，我也不想那么做，我愧疚极了，这不是出自我本人意愿，但是我仍旧要承受别人异样的眼光和嫌弃的谩骂，这是我应该承担，因为那是我的所作所为。

然而，对于猩红女巫来说，眼泪和愧疚解决不了任何问题，除了她蹲了那几天短暂的号子，我几乎没看到她为自己的行为所承担的任何责任。

能力越大责任越大，但是能力越大是否真的承担了自己的义务，为什么能力越大的人总是能逃避他的责任，电影中如此，生活中也是如此。

冬日战士，冬兵，一个被九头蛇洗脑的成为武器的好人，他在无法控制自己意志的情况下杀人无数，杀害了钢铁侠的父母。

他无法控制自己的意志，没有选择，但在一切又都真实的发生过，他双手沾满鲜血，这一切是不是一句“做这些事情的人都不是我，我无法控制我自己。

”能够一笔勾销的。

这是一个没有定论的问题。

但是，这在我看来不行，假如我是受害人的家属，我想也不想二话不说就要拿刀砍他，我不是圣母更不高尚。

但是队长的行为在我看来他是在强行逼着其他人做高尚的圣母，我在队长身上除了包庇自己的发小，我并没有看见什么。

队长：你听我说史塔克，那不是他想做的。

钢铁侠：他杀了我爸妈！

我要揍他！

队长：那不是他！

别！

钢铁侠：拦着我！

揍你！

队长：那我也揍你！

冬兵：揍你！

道个歉不行吗？？？？

大家都是成年人了坐下来谈谈不好吗？？？

当然不好，谁要花钱看他们坐下来谈心哦。

:)

全片最让我印象深刻的一句话是，那个可怜的反派小哥说：“耐心和经验可以让我做成所有事。

”的确，漫威的耐心和圈钱的经验可以让他们做出无数部完美的爆米花大片。

当然我本来不该对一部爆米花大片有什么要求和过高的期望，毕竟我们来电影院都不都是为了看那点儿炫目的特效和逗乐的贫嘴吗。

但是对于一个非常喜欢和看过漫威内战原著漫画的粉儿来说，这种幼稚愚蠢并且毫无意义的剧情，令我难以接受。

漫画里内战的主旋律以《超级英雄个注册法案》为主旋律，以钢铁侠为首支持法案保护平民利益限制超级英雄能力为支持派，和以美国队长为首以保护超级英雄的权益和安全，尊重每个人的自由的反对派，这两种不同的思想进行的抗争。

这就仿佛在问，你昨天的救命恩人今天却失手杀害了你的亲人，而你是愿意原谅他还是把他送进监狱。

这是一个没有准确答案的问题，而电影当然也毅然地放弃了这个难以讲解清楚的道理，把法案进行了极大的弱化，让法案仅仅变成了一个让两方干仗的理由。

而主旋律也变成了美国队长拯救洗脑发小的言情剧情。

即便放弃法案这个大旋律，电影也可以从冬兵“不受控无意识”杀人是否有罪的方面进行渲染，然而这也不重要，打完架把他冻起来就是了。

这简直是对剧情对资源的浪费。

================================================================以下漫画内战剧情：首先：神奇的蜘蛛侠#531话中 蜘蛛侠在与和钛甲人战斗中在林肯座像前拉开了内战的序曲<图片9>革命将要掀起一个新的社会秩序。

在漫画内战2006 内战01中新战团(New Warriors)的既是超级英雄又是真人秀明星的四个成员试图逮捕藏匿在康涅狄格州斯坦福德市的四个超能力罪犯，在打斗中硝化人（Nitro）使用了他的自保能力，将在场的超级英雄和斯坦福德的大片地区化为尘埃，死伤人数高达数百人，而这一事件的过程被录像机全程记录了下来。

<图片10>然后这个锅在漫画里被猩红女巫接了下来，控制叉骨自爆的时候把楼炸了，成为了推动超级英雄注册法案的一个大事件。

<图片11>这件事儿闹大以后，在钢铁侠参加死伤者的葬礼时一位死者的母亲在葬礼上大骂托尼∙史塔克是肮脏的人渣，用他用钱滋长了这些社会毒瘤（超级英雄复仇者）。

同时在场的彼得∙帕克（蜘蛛侠）用相机记录下了这一幕。

漫画里这位哭泣的母亲，就是钢铁侠在展示完自己新技术之后（年轻的妮妮简直可爱死了！！！！

）等电梯的时候遇到的黑人女士，她死去的儿子就是钢铁侠之后说过前程美好但他们却把一楼砸在他身上的黑人少年。

此时公众把负面的情绪都指向了超级英雄，霹雳火（乔尼∙斯托姆）在一家夜总会外遭到袭击被打的昏迷不醒。

在斯坦福德惨案中失去儿子的律师的号召和一系列袭击事件加剧了对《超级英雄注册法案》的提出和推行，而斯坦福德惨案成为了压死骆驼的最后一根稻草。

政府终于决定推出《超级英雄注册法案》（超级英雄注册法案是一项强制执行的法案，要求所有的超级英雄必须接受政府注册成为国家公务员，受政府和法律控制，为政府效力）。

而拒绝法案的超级英雄将成为国家的罪犯。

<图片12>漫画中袭击事件在复仇者内部的会议中对于《超级英雄注册法案》也产生了不同的意见和分歧。

钢铁侠托尼·史塔克第一个站出来说：“超级英雄注册法案是让我们合法化，而不是毫无法律束缚，要让我们对公众负责，斯坦福德事件让我们从宿醉中清醒过来，如果能让民众们睡得更安稳，做政府的公职雇员有什么问题？。

”<图片13>但美国队长史蒂夫∙罗杰斯认为则认为注册法案的计划将使超级英雄分裂，让其自相残杀。

到这里电影和漫画剧情还能接上，但接下来，编剧就开始大刀阔斧的改了。

漫画里，史蒂夫不同意然后跑了，走上了一条危险的道路。

法案即将生效，玛利∙亚希尔希望美国队长顺从美国人民的意愿逮捕那些拒绝签订法案的超级英雄，而美国队长则说：“你在要求我逮捕每天都在冒着生命危险拯救这个国家的人。

”政客将随意给超级英雄扣上罪犯的帽子，这极大的损害了超级英雄的利益和自由。

希尔决定对不配合的美国队长投射镇定剂，于是美国队长逃出神盾局之后转入了地下活动，组织起反对派，站在了人民的对立面上。

<图片14><图片15>在复仇者会议上的旁观者（Watcher）正注视这一切，揭示着内战即将开战，变革开始。

而在另一边内阁会议上，以钢铁侠为首的拥护党提出将要亲自捉谱美国队长。

拥护党和反对党对立形成。

电影里这时候，可怜的反派就假装冬兵去炸签署法案的大楼去了，把黑豹他爹炸死，把黑豹牵扯进了战争。

搞死了我爸不说，还有一群人说我长得像蝙蝠侠，歧视我的猫耳！

你们懂屁！

漫画法案成立后，彼得∙帕克（蜘蛛侠）在记者会上首先公开了自己的身份。

而蜘蛛侠的身份公开后就在自家门口受到了美国队长粉丝平民的袭击，这意味着超级英雄的身份的公开后将遭到的危险和在群众中也跟随超级英雄的分裂分裂成了不同的派别。

电影里的小蜘蛛真的是超级可爱和蚁人承包了百分之八十的笑点，真是爱死我的蚁人斯科特宝宝了！！！

<图片16>法案成立后，彼得∙帕克（蜘蛛侠）在记者会上首先公开了自己的身份。

而蜘蛛侠的身份公开后就在自家门口受到了美国队长粉丝平民的袭击，这意味着超级英雄的身份的公开后将遭到的危险和在群众中也跟随超级英雄的分裂分裂成了不同的派别。

在拥护党和反对党的第一场战斗时，双方激战激烈，一个克隆的索尔（托尼在复仇者第一次会议时藏下了索尔的一缕头发）从天而降重创了以美国队长为首的反对党，杀死了反对党中的歌利亚（Goliath）。

此时目睹了这一切的苏珊·理查兹（隐形女）和蜘蛛侠开始怀起了自己的立场。

钢铁侠托尼∙史塔克也让一些反派人物加入了复仇者对反对党的战争中，这使内战的局势更一步的加剧甚至失控。

<图片17>隐形女帮助反对党这一块黑寡妇接了隐形女的活儿，给美队放水让他们离开。

<图片22>记得这一幕，黑寡妇这样对冬兵说，毕竟他俩也是有过一腿的人啊！！！

漫画里反对党和拥护党中的超级英雄纷纷倒戈向敌对阵营倒戈，蜘蛛侠决定离开复仇者，蜘蛛侠与钢铁侠开火，钢铁侠命令不要开枪，但为时已晚，蜘蛛侠遭到了重组后的复仇者成员—“南瓜头杰克”和“小丑”的追杀。

同时，神奇四侠中的雳火和隐形女也加入了美国队长的反对党阵营。

美国队长带领着反对派在反物质地带的监狱引发了一场突袭，双方党派重组形成后最后的战役也一触即发。

<图片18>对比电影：

毕竟电影能力有限，要把这一百多个伙计都搬上来，我们这俩小时也不用干别的了。

神盾局打算锁死莱克岛的传送门困住反对党，而斗篷此时一个发功将所有的超级英雄传送到了纽约。

是的没有错，这群疯子，不，超级英雄简直要干翻纽约。

伤亡惨重，神奇先生因保护妻子（隐形女）而被一枪射撒气，假索尔被一锤砸开了花，反对党占据了上风。

而此时美国队长也将钢铁侠制服在地，正当美国队长要给钢铁侠最后一击时，一群美国平民上前拦住了他，他望着一遍狼藉的纽约，终于明白为超级英雄内战买账的人终究是普通的民众，将受到最大伤害的也将是这些无辜的平民。

<图片24>美国队长决定投降，通过自己的妥协换来和平减少对人民的伤害，命令所有超级士兵撤离战场。

至此结束了超级英雄的内战。

最后以钢铁侠托尼为首的拥护党胜利，开创者计划启动，众合国的每一个州至少拥有一支超级英雄战队，打造新英雄改造旧英雄的风潮牵起，而托尼更是成为神盾局的总指挥并且得到了政府的重用，一个新的超级英雄和时代到来。

而美国队长则被关进了监狱，一些美国队长的追随者仍在地下活动着。

而这一切并没有结束，投降的美国队长被送到法庭进行公开审判时，人们对他恶言相向，向他大喊大叫，仿佛忘记了史蒂夫为他们为这个国家所做的一切。

红骷髅派人在人群中暗地枪杀了美国队长。

美国队长的死亡意味一个英雄时代的过去，美国队长心中对美国的自由与希望也随着他的离开而消逝。

美国队长的英雄时代就此成为历史，自由和拼搏就此消亡。

仿佛这一切就此画上了终点。

<图片27>但在漫画内战2006 坦白中 美国队长史蒂夫被押往监狱，他在监狱里对铁栏外的钢铁侠说：“你以为我在这里就意味着你赢了？

我知道拼搏的意义和他要付出的代价，可你只会妥协。

在所有动物中人类是唯一一种残暴成性的动物，只有人类可以做到冷血地自相残杀而面不改色。

只有人类会为了肮脏的报酬去烧杀抢掠那些跟他们无冤无仇的陌生人，而暴行之余，人们洗干净自己沾满鲜血的双手，并且宣扬着全人类的手足之情——用他们那肮脏的嘴巴。

知不知道这是谁说的？

就是你！

是你引发了这场战争！

你凭一己之见带来了这一切，我很想知道是他妈什么让你觉得该这么做！

你凭什么是道德的天秤？

你要怎么面对那些因你而逝去的人？

告诉我的指挥官大人？

“——“这值得吗？！

“而托尼只是带着面具说：“你就是个可悲的输家，美国队长。

<图片20><图片19>这一切看起来都已经结束了，以钢铁侠的胜利和美队的失败而告终，可是一直到直到美国队长遇刺身亡后，托尼最后再次见到了史蒂夫。

托尼说自己预见未来的将要有一场超级英雄的战争，他看到数以千计的人们因为战争而死亡，他想要在战争发生前阻止这一切的发生，可他无从下手。

他意识到超级英雄应该秉法做事，超级英雄的力量应该得到牵制，超级英雄不该因为他的超能力而凌驾于法律之上。

他认为他这是正义之举，他在挽救人们的性命。

可钢铁侠也明白他为了自己达到自己的目的不择手段，实行了许多不义之举。

他知道最可怕的一切已经发生了，他无法面对的一切已经发生了。

托尼抱着头盔说，有一句话我很想跟你说但是再也不能了……

直到他最后对史蒂夫的遗体说：“这一切都不值得。

”你可以说是不受控的超级能力令人畏惧，更可以说是普通人类忘恩负义，当我在电影里看到往日拯救世界的超级英雄被被他们所保护的普通人类关进监牢里时，我心里也愤愤不平，而人类就是如此，自私自利，当你身怀超级能力帮助他时他觉得就像电影中罗斯将军所说一种义务，但是假使你侵犯了他们的利益，人类将第一个出来抵制你，这就是人类的劣根性或者说原罪。

而史蒂夫的担心又何尝没有道理，超级能力被政府控制，不再自由，谁又能保证这些能力不被政府中拥有邪恶心思的人所控制，成为毁灭这个世界的武器。

而我们也并不能因为一个事物的强大而就去控制他，强行管控他，这不合理也十分狭隘，超级英雄他们需要与普通人一样，拥有自由和说不的权利。

而钢铁侠，他保护着多数人的平民的利益，他坚信超级能力必须得到制约，而我也同样这么觉得，任何一种凌驾于法律之上不受控任其发展的事物，最终都将走向毁灭。

钢铁侠在这场战争中以自己认为的方式拯救着世界和生命，而同样美国队长也以他的方式捍卫着超级英雄们和这个民族国家的自由。

他们站在不同的角度上捍卫着自己的道路，又如何分辨谁对谁错，他们拔刀相向，为心中所念战斗，为人民战斗，但最后失去的却是彼此，却是和他们曾经并肩作战的战友。

这场战争又有什么对与错，没有绝对的对错，对错也只是相对的，从古自今，战争变革又有什么对错输赢？

往往是胜者王，败者寇罢了。

这就是漫画内战留给我们的问题。

这场战争到底谁对谁错谁输谁赢，说到底，或许最后还是钢铁侠那句话：这一切都不值得。

================================================================而电影！

所有的这一切具有思辨意义的内容，统统没有表达！！！！！！

但我要说，所有人都该会自己的所作所为负责，做错了事情就要付出代价，不论你是谁，不论曾经做过什么，责任永远于你的行为同在，这将永远不会改变。

漫威拥有人才、物力、财力、一个好到爆的剧本、一个牛到不行的剧组。

一个拥有如此顶尖的力量的团队所做的不该仅仅只是让我观众在电影院捧着爆米花开心，我们不该忽略电影本身的艺术价值。

电影是艺术、审美、思想、文学、构图等等的合集，他该是一个严肃的认真的，能够让进坐在黑暗去感受去有所感悟的过程。

“耐心和经验可以让我做成所有事。

”是的，漫威的耐心和圈钱的经验可以让他们做出一百部一千部完美的爆米花大片。

就像吃完的爆米花，吃完以后也再记不起来什么了。

少一点套路多一点真诚，我们想看的不仅仅是这种无脑的爆米花大片，少圈一点儿钱，多一点儿认真，看看隔壁DC，口碑和当初漫画的情怀比钱更重要。

你要是说电影和漫画必有区别，这的确，无法反驳，我们不能要求电影和漫画一模一样，这不现实更不可能。

但“电影是电影，漫画是漫画”这种论调也绝不成立，因为不论如何这部电影就叫做《内战》，拍得就是美国队长、钢铁侠，他们就是属于漫威惊奇漫画里的人物，谁能把他们孤立分开？

现在漫威简直把观众惯坏了，觉得大片就该爽突突突打打打，揍来揍去，火花大炮满天飞，在这种大片里要求点儿剧情和深度那就是有毛病，矫情，太高大上，漫威既然拥有一个世界上几乎最顶尖的团队，我竟然不能出了特效要求些别的？

他们忙着用套路圈钱，大家就等不跌地热情洋溢的去送钱。

如果说一个忽略电影本身的艺术价值，片子只需要爽就够了，开心就好，那每年评奖做什么，要那么电影协会有做些什么。

=======================================================================当然，如果你要诟病BVS前面对路人粉来说破碎的剧情，是的，前面剧情破碎，你妈就是我妈的梗狗血毫无过渡得也不可厚非。

但是也看到了DC对原著的尊重和还原，对构图的精美和关注，以及的确有另我非常喜爱的台词和细节。

比如那幅暗含深意的“恶魔来自天上”的油画。

而超人之死对比美队最后脱离原著的剧情，虽然我们都知道不管是超人还是美队他们死亡都代表着复活，但相比来说DC显得更有诚意，剧情也更没这么儿戏。

最后

这他妈真的是你前女友的外甥女啊！！！！

就那样亲上去真的没问题吗？？？

我正直的队长？？？？？

最后的最后我才是最惨的！！！！！

<图片28>再见。

weibo：@杀手老袁

即使没有看过《美国队长1》以及《美国队长2》，《美国队长3》里已经透露出不少前情故事，“当他提到巴基，我突然就变回了那个16岁的布鲁克林男孩”——早在成年之前，史蒂夫·罗杰斯与巴基·巴恩斯便成为了好朋友。

并且这个好朋友，是“至交”的程度。

20世纪初的纽约布鲁克林区，并不是啥好地方，那里十分贫穷，而贫穷滋生混乱，混乱模糊道德，强大的欺负弱小的，弱小的欺负更弱小的。

浑身是病，又瘦又矮的史蒂夫·罗杰斯几乎就是食物链的最底层，但他没有去欺负比他还弱小的，也没有去当大家伙们的狗腿和帮凶，反而敢于向大家伙们挑战。

巴基对欺负弱小也没有兴趣，他让混蛋们去跟块头跟自己差不多的打，他总是出手保护被欺负的史蒂夫，他不会四处嚷嚷史蒂夫身上的缺点。

相反，他对女孩子们细数史蒂夫的各种优点，他在即将跟史蒂夫分别的前一晚，还操心着给史蒂夫找一个愿意爱他的姑娘。

然而没人买他的账。

（《美国队长1》） 当史蒂夫失去最后的亲人，他的妈妈，从此以后他将一个人住在混乱的贫民区，一个人面对疾病的发作，面对无人等他回家吃饭，无人嘘寒问暖的寂寞。

巴基邀请他同住，说“我们可以像小时候一样，把沙发垫铺在地板上”。

为了不伤到史蒂夫的自尊心，还故意补充说只要你帮我倒倒垃圾擦擦鞋啦什么的。

但总是试图一个人扛起一切的史蒂夫还是拒绝了，而巴基对他摇了摇头，认为史蒂夫没有必要那样倔强，他会一直在他身边，陪他走到最后。

巴基没有食言。

“当我一无所有的时候，我还有巴基。

" （《美国队长2》） “那个布鲁克林小子，打架从来不知道逃跑，我跟定他了。

“ （《美国队长1》） 当二战爆发，他们一起报名参军，对抗纳粹。

巴基很快应征入伍并被派往前线，史蒂夫屡次被拒绝，又屡次重新报名，终于上帝为他打开了那扇窗，并让他摆脱了弱小和疾病，并让他戴上了面罩，拿起了盾牌，不再是史蒂夫·罗杰斯，而成为“美国队长”——虽然一开始，“美国队长”只是个用来卖国债的营销形象，他最好的朋友在前线生死不明，他却必须“服从军令”在后方跟姑娘们一起跳大腿舞耍马戏。

（《美国队长1》） 你猜《美国队长3》的最后，史蒂夫为什么要说，他对"集体"并不信任？

你猜《美国队长3》里，一个顶着“美国队长”名号的人，为什么根本不打算服从美国国务卿，也不打算理联合国。

如果盲目服从命令，不曾私自行动，他早就失去他最好的朋友，并且也将失去他的咆哮突击队，他的那些傻乎乎的，明明刚从战场上九死一生的回来，却又果断陪他杀回去的同袍们。

而他最好的朋友，为了不把他一个人丢在战场上，也一直跟随着他，掩护他，然后在一次战斗中掉下火车，就在他眼前，差一点他就可以抓住巴基的手，但最后巴基还是消失在了风雪之中。

（《美国队长1》） 虽然70年过去，他再次见到巴基，可是对方却说：”谁他妈是巴基？

“ 巴基，詹姆斯·布坎南·巴恩斯，与美国队长一起被列入博物馆，进行事迹宣扬的二战英雄。

（《美国队长2》） “冬兵，詹姆斯·布坎南·巴恩斯，臭名昭著的九头蛇特工。

” （《美国队长3》） 巴基，总是神采飞扬，笑起来明媚如暖阳，布鲁克林的姑娘们都想跟他一起去跳舞。

冬兵，反反复复被洗脑和重设，毫无感情与记忆的杀人兵器。

“我不知道巴恩斯（被改造成冬兵）的事。

” “就算你知道，你会告诉我吗？

” “……” “九头蛇，神盾局，都要消失。

” 九头蛇控制了巴基，并把他改造成冬兵，九头蛇派出冬兵去杀美国队长，面罩与面罩之下，却分别是史蒂夫与巴基。

九头蛇渗透了世界上各种大大小小的组织，从神盾局，到美国国会，到联合国。

70年的时间，九头蛇在神盾局内部不断壮大，几乎——只差一口气，就可以用一个按钮，任意决定任何人（危险者）的生死——神盾局方面却差点同意九头蛇的想法。

正义和邪恶，有时只一步之遥。

（《美国队长2》） 正义——超能力者们在惩恶扬善的过程中，一不小心便会破坏建筑，误伤群众，所以必须对超能力者们进行监管，监管他们才能世界和平。

邪恶——超能力者必须在联合国的指挥下才可以行动，联合国指哪儿他们打哪儿，联合国不让他们干的事，一律不准干。

如果联合国让他们踏平一个国家？

联合国的决策总是对的？

还是联合国这个“集体"，总是铜墙铁壁，不会被轻易渗透？

事实证明不是。

于理，从一开始史蒂夫·罗杰斯的思路就是对的，签了那个协议，超能力者们只能沦为联合国，或者表面上是联合国，实际上并不知道是些什么玩意儿的乌合之众手中的武装力量。

做错了事，可以用别的方式弥补，但如果为了防止自己再犯错而主动带上桎梏，恐怕终将因为缚手缚脚而得不偿失。

于情，巴基是他最好的朋友，是他在这举目无亲的21世纪唯一的感情归属。

“你失去过什么人吗？

” （《美国队长3》） 史蒂夫一再失去很多人，厄斯金博士、巴基、整个40年代的所有人、咆哮突击队战友、霍华德、佩姬。

巴基曾经有父母、有兄弟姐妹。

（《美国队长2》） 猎鹰也失去了自己最好的朋友、战友。

（《美国队长2》） 红女巫失去父母、兄弟。

（《复仇者联盟2》） 黑豹失去父亲。

（《美国队长3》） 蜘蛛侠失去父母、叔叔、女友。

（《蜘蛛侠》系列） 钢铁侠失去父母。

（《美国队长3》） 纽约、华盛顿、索科维亚……等地方，被事件波及的民众失去亲人、朋友、家园。

虽然情况不同，但蚁人也差点失去自己的女儿，失去父亲的位置。

（《蚁人》） 黑寡妇总是还未拥有，便已失去。

（《复仇者联盟2》） 选择复仇？

选择报复社会？

或者选择升华仇恨？

选择继续爱这个世界？

显然，站在不同的立场，拥有不同的成长经历、不同的性格，会选择不同的前进道路。

而史蒂夫·罗杰斯，在70年前便已选择向九头蛇复仇，他说他要杀光所有九头蛇，他许下这个诺言，他成为“第一位复仇者”。

那么巴基是九头蛇吗？

不是，巴基是九头蛇恐怖与血腥统治下的受害者，是史蒂夫·罗杰斯的朋友、家人，是他不愿意再次失去的，失而复得的“开心的理由”与“懊悔”。

那么巴基认为他自己是九头蛇吗？

没有，《美国队长3》里，他在意识清醒的情况下说，”我的名字是巴基。

“ 他毫不犹豫的说出九头蛇其他的“秘密武器”的下落，一点儿也没有帮九头蛇留后路的打算。

但是他记得他们所有人，他逐步恢复记忆后，所能想起的，所有人。

他爱的人。

他恨的人。

他杀死的人。

他不愿意把一切再次遗忘，哪怕那些记忆再怎么不堪，也要背负起来。

哪怕找个高的地方跳下去最轻松，也要咬牙走下去。

他不愿意再次”干那些事儿“，他不愿意再次出手杀人，他不愿意再次被人控制，他比谁都更懂自由意志的可贵，哪怕自由的结果不过是一间破屋，一床破席，粗茶淡饭，以及“主动的不自由”。

而史蒂夫·罗杰斯，《美国队长2》里，他说： “神盾局全体特工请注意，我是史蒂夫·罗杰斯，这几天你们听说了我不少事，有些人还奉命追捕我。

现在你们该知道真相了，神盾局已经变了，它被九头蛇接管了，亚历山大·皮尔斯就是他们的头儿，特战队和洞察计划团队也是。

我不知道还有谁是，但他们就在这楼里，可能就站在你身边，他们就快要得逞了，获得绝对掌控。

他们刺杀了尼克·弗瑞，事情并没有到此结束，如果你们今天发射了那些天空母舰，九头蛇就能杀掉任何阻碍他们的人，除非我们阻止他们，我知道这很难，但自由的代价是高昂的 一向如此，我愿意付出这个代价，如果我是唯一一个，那也没关系，但我相信不会只有我一个。

” 维护所有善良人的自由意志，他贯彻始终，在《美国队长3》里也是如此，哪怕结果是…… 不剧透。

但是那又如何呢？

“如果有必要我们将会一直流浪，我不介意，不足挂齿。

”（漫画里的美国队长语）

美国队长，一个爱国不爱政府的典型代表，自从经历了妇联1神盾局利用魔方制造武器和美队2神盾局的覆灭后对政府极端的不信任。

这也是这部电影美队对法案排斥的原因。

曾一手搞出浩克和憎恶的罗斯将军如今的国务卿也不是个让人信服的理由。

美队跟台词说的一样，能妥协就妥协，不能妥协就抗争到底。

铁人和黑寡妇都想通过法案来缓解公众危机和政府的施压，而美队深刻的意识到一旦签字，就没有选择的余地了。

不少人说法案和政府不是同一回事，政府也许不可靠，但法律是可靠的。

法案也许可以通过一次次的完善变得完美，但说到底，执行法案的毕竟还是人。

人性是不完美的。

举个例子，如果签了合同，美队即便在不违反法令的情况下要去救巴基，若是高层有人想要巴基背锅，只需批准的慢一些，美队就错过了救巴基的机会。

亦或是在自己不知情的情况下做了不正确的事参考美队2许多神盾局特工被九头蛇玩弄手心临近发射航母之际都不知道这是个阴谋。

谁都不能保证最初美好的初衷最终沦为罪恶的事实。

神盾局完美的创建最终结果也看到了。

许多人说美队为了巴基抛弃铁人，与政府作对，与全世界为敌，人设崩塌。

真的吗？

美队如他在电影结尾所说，他的重点永远是人。

美队1为了人民牺牲自己，美队2轻重分明在对手是巴基的情况下依然毫不留情卸了巴基的手臂取得了航母控制权后才与巴基解决私人恩怨，妇联2中斯塔克犯下奥创的错误他却只说了句我们一起面对！

同样是妇联2索科维亚天空之城中不切实际的想救下所有市民不然宁可死在空中也不愿离开。

他就是这么个固执的老古董。

就如美队2里福瑞局长刚带美队去参观洞察计划，对队长说：你们也曾在二战中做过不光彩的事。

队长承认，他们妥协了，为了人民，为了战争的胜利。

美队3中，美队也差点妥协了，但因为斯塔克监禁了旺达让他感受到了法案的危险，那句 她还是个孩子 让人无比动容！

是为了旺达又拒签了法案，跟冬兵没有任何关系！

美队从来没有为冬兵开脱过任何责任，联合国爆炸后美队选择自己去抓冬兵只是因为军队要杀巴基，巴基是受操控的，不受本子行动罪不至死。

美队依然相信“人”，人性的光辉。

而之后差点签署协议也是因为斯塔克保证巴基能送去精神病医院，他并不反对巴基入狱或者进精神病医院接受惩罚，只是不希望巴基冤死，巴基是他这个世界上唯一的亲人。

冬兵本身就是无辜的。

黑豹的父亲死了他疯狂的追杀凶手，铁人的父母死了疯狂的追杀巴基，泽莫的家人死了他杀了许多无辜的人为了分裂复仇者。

而这个二战中为国捐躯的烈士，没死成然后被敌人洗脑做成武器七十多年，在美队2稍微清醒后带着自己残缺的记忆跑到别的国家隐姓埋名生活，就如他说的他记得每一张他杀过的人的脸，日夜备受良心煎熬。

巴基没有做错任何事，也并没有找任何九头蛇复仇，他就老老实实想重新开始生活，尽管之后他依然没能躲开复仇的漩涡。

巴基所做所为都是受洗脑影响，现实生活中法律对精神病患者也很是宽容。

其实应该受谴责受刑的是九头蛇而不是他。

若是这样巴基就应该接受审判，那妇联1被洛基操控心灵的鹰眼杀了那么多人也不应该在最后抱着老婆孩子在农场或者没羞没躁的xing福生活，更不用说铁人造完奥创后依旧做着钢铁侠耍威风即便内疚做慈善也救治不好索科维亚人的创伤。

美队在机场开打我觉得还是挺有说服力的，他解释给斯塔克听却被粗暴的打断，即便从头到尾说出来也没有证据能让铁人队相信，毕竟除了美队没有人相信巴基。

动口不行便只能动手。

之后的父母被杀视频，铁人暴怒要杀冬兵，我其实觉得很奇怪，甚至有点勉强，铁人难道不想知道是谁下令让巴基杀了他父母？

正常思维不都想知道幕后真凶？

1991年，到现在才过了二十几年，即便那个下命令的人当年六十岁现在也就八十岁可能还活着。

那才是凶手，他很清楚巴基被洗脑充其量就是个武器一把刀，杀了人难道是刀之过不是人之过么？

不过后来想想也理解，幻世的激光被猎鹰躲过打中战争机器，他不怪幻世就迁怒于猎鹰，对着猎鹰就来了一炮。

这正好也符合托尼一如既往狂妄自大的性格。

片中托尼质问美队你知道真相么？

美队说他不知道是巴基。

托尼再问，美队答他知道。

我个人理解是美队并没有撒谎，他的确在美队2里知道霍华德是死于九头蛇之手，但不知道是冬兵下的手。

在最终大战托尼完全就是对着冬兵下死手（都拿着手臂上火箭弹对着冬兵脑袋射了别跟我说这不是死手）我觉得无论是铁人对队长，还是队长对铁人都没下狠手，铁人一直拿东西困住队长，队长缠住铁人不让他杀冬兵，直到托尼把出口炸了冬兵才硬着头皮打了，之前都是逃跑状态。

即便这样冬兵依然只是想卸掉托尼反应堆，包括之后的美队，铁人以为美队想杀他而抱住了脑袋，结果美队只是拿盾砸烂了反应堆。

虽然这部电影里每个人都有私心，但综上理由我还是站美队。

铁人是为了挽回爱情和妇联2中自己犯下的错误内疚而支持协议，美队也许会拯救任何无辜的人，但不会像救巴基那样拼命，因为巴基的意义不是一般人能够比拟的。

不过正是这种对友情的看重才让人物形象更丰满。

对电影唯一的不满就在于美队对于霍华德的死这段缺少描写，匆匆带过让人不免有些失望。

至于很多人都站铁人，我觉得这更是因为铁人在片子里是个弱者的姿态，受人指责，分手，父母惨死。

配合上唐尼高超的演技压过冬兵让人更加同情。

但实际上，仔细想想之后，他犯的错比美队更多。

又名一个光看名字就知道它正经到没朋友的队3影评。

毫不客观，全篇第一人称，consider yourself warned.曾经，漫威罔顾雷神在原著中不逊于人类精英的智商和他与神性俱来的极高的情商，硬生生在两部雷神电影里将他拍成一个傻大个，顺便一说电影真他妈难看，我没有说话，因为我不是雷神粉。

曾经，漫威浪费掉指控者罗南这个拉风得不能再拉风的角色，用没啥嚼劲的插科打诨和二流武戏凑出来个套路得不能再套路的银河护卫队，我没有说话，因为我不是银护粉。

曾经，漫威给吊炸天的钢铁侠甩了个PTSD的大锅，让他发病又治好治好又发病没完没了，炸了盔甲又造了奥创最后还折了女友，我没有说话，因为我虽然是个钢铁侠粉但是我觉得漫威开心就好。

此刻，漫威取消了对邪恶的追责，将正义的代价变为枷锁套在全体复仇者身上，煞有介事地推出索科威亚协议，最后却让本还可以有点儿意义的、对正义与责任的讨论付诸东流，安排了一场你常常在小区门口老王和他的二舅爷的日常中看到的狗血大戏来给一个政治论题作结，当然还不忘了拉开一幕幕七零八碎但好歹算精彩的打斗来充当空洞和敷衍的遮羞布。

于是我拍案而起了，漫威你干什么吃的？

当然，漫威是不会为我说话的，毕竟我也不为漫威的赞助商带盐。

在你生生不息繁荣昌盛的漫威眼中，我们都是吃瓜群众，不明真相却嗷嗷待哺，既能见风使舵又能忠贞不二，手里拿着周边堆成的避孕套随时为高潮待命。

你漫威一勾手指，整个漫威圈的A家粉，B家粉，cp粉，资本主义的战士和社会主义的思想家就当场揭竿而起，轰轰烈烈干一场，昂首阔步走天涯。

好一场大戏。

最后的结局一共有两个部分：一个是真·不明真相的圈外吃瓜群众，路过你过度发逼疯而倒地的尸体，一声叹息：认真你就输了；一个是漫威亲自走出来拍拍你的头，pat pat，这部的瓜吃完了，下一部记得还要继续吃哦，么么哒。

然而事情并没有那么简单。

因为，其一，认真就活该输吗？

其二，你叫我吃瓜我就吃瓜，我岂不是很没面子？

先来说其一。

我是认真了，我也输了，然而这是我的问题吗？

14年，当凯文飞机在漫威宇宙阶段性回顾总结与展望大会上宣布队3的标题时，一开始屏幕上的的副标题还是serpent society，而后飞机邪魅一笑，啊不，并没有，让副标题缓缓化成civil war的那一刻，在场观众和看过视频的人都知道，那片欢呼声简直撼天动地。

内战这个标题从一开始就承载了太多漫迷的感情和期待，以至于事到如今，再用“电影宇宙和漫画宇宙终究是不同的，你们漫画粉不要动辄上纲上线”来洗队3相对的苍白无力，已经没有什么实际效力了。

当然，这不是说电影就必须拍得和漫画一般严肃谨慎、撕心裂肺，但连五十度灰都要被拿去和书比较呢，队3在上映之前，必须还是活在Mark Miller的civil war的阴影下的。

至于上映之后，孰高孰低就见仁见智了。

这里我不想对剧情作什么所谓的“客观评价”，但至少，漫画的有始有终，对比电影的虎头蛇尾，哪一个更辜负观众的观感，这个还是争议不太大的吧。

我对法案认真，是因为法案是MCU迄今为止少有的、真正能让观众有代入感的主题。

毕竟一个神打另一个神、一个科技变态打一个科技大佬、或是一群美国佬打一群纳粹，都不是我们能切身体会的东西。

然而“collateral damage的责任谁来背负”，却是我们几乎能在日常新闻接触到的话题，或是“政府该不该对拥有绝对能力的个体/团体加以管束”，或是“超级人类的自治是不是一种变相的霸权”，随便一个题目拉出来就是一道永远没有标准答案的全民辩题。

这也是为什么漫威打出了“你站哪一边”这种宣传口号：没有民众呼声参与，内战便没有那么多意义。

于是我就不明白了，为什么在我满心期待编剧和导演将如何unfold这一场大型辩论的时候，从头到尾，这部电影其实没有索科威亚协议什么鸟事？

双方人最齐的机场大战，实则是一头雾水的铁人队赶着去拦下准备去西伯利亚大干一票的队长队。

双方在本质上没有明显的分歧，因为两队心里计划的根本都不是同一件事情。

事实上，如果你当场让队长对铁人承认他要去阻止泽莫，铁人十有八九就跟着他跑了，要不然还能怎样，“托尼，别拦我，我要去拯救世界”、“拯救个毛线，史蒂夫，你个大屁眼子”？？！！

虽然编剧在前面设置了让队长对铁人失去了点儿信任的伏笔，但铁人是个什么人，队长还是清楚的吧？

编剧你让我吃瓜就算了，你不能让队长也吃瓜啊？

后来铁人自己把事情调查清楚了，只身前往西伯利亚与队长会合，他还没解释上几句呢，队长就放下盾盾和铁人一致对外了，哎哟我的朋友这会儿你又信任他了，你前几个小时干啥去了？

铁人和队长唯一一次为了法案的正面交锋就是会议室签协议一幕。

即使如此，这一幕还是短到让两方都没法把话说完，漫画里好歹还有Rubicon这整整一本来解析注册派与反注册派的根本分歧好吧？

好家伙，甚至于托尼和娜塔莎签协议时也没考虑到这算不算是变相甩锅，只谈了法案的必要性但没谈法案的正确性。

一个折衷的妥协应该讨论是复仇者在行动前是否需要与国家机关协商或合作，一下子就谈到完全交付行动权利，说实话我也是懵逼的，简直强行恶化矛盾，不值得。

我输了，因为我被漫威摆了一道。

我没料到漫威摆出来那一盘漂亮的水果沙拉里坏掉的树莓；我没料到被漫威强行拔高的体裁下大盆狗血的自由落体。

然而这是因为我太认真了吗？

并没有。

我对内战的期望不高，和冬日战士一个水准就挺好了。

然而整个队3电影教给我的，大概只有在罗马尼亚6个布林卖几个钱。

其二，你以为吃瓜的群众其实并没有那么吃瓜。

为什么提到吃瓜群众，因为吃瓜群众基本两个属性，一，不明真相，二，不插手，只专心吃瓜。

观众明不明真相，大家心里都懂。

法案是不是一个有效的暂缓之计，是；法案是不是一个长期有效的手段，不是。

队长不签，因为他忌惮权力的原因来得有理有据（参看前两部队长电影），他连那一丁点都不乐意妥协；托尼签了，因为他深知群体力量的可怕，加之他有在体制下违逆体制的资本。

正当我们企图在这趟浑水中摸出一点鱼的时候，漫威大手一挥，一盆狗血洒入鱼池。

好家伙，我不禁拍手叫好，手里的瓜掉到了地上。

你说要将英雄间的对抗、自由与责任的对抗、顺势而下和逆流而上的对抗，变为观众更relatable的家仇血恨，儿女情长，也不是不行，毕竟时代在变化，英雄在演变，这年头没个儿女情长都不好意思谈家国天下，我认了。

然而此处有个诡局，它吊诡在这里：一方面漫威企图展现角色被剥除了英雄的身份后，本真的闪光点；另一方面，观众并没有看到太多闪光点，我自己更是连个亮片都见不着。

我看见一群用崇高的使命掩盖自己内心的破碎的人变得愈发破碎，看见毫无价值的无奈、被动，被浪费的激情和根深蒂固的猜忌。

然而这是一句“超级英雄也是人”就可以解释的吗？

不，超级英雄一旦成为了英雄，他们就再也无法做自己了。

他们牺牲了自己的空间、时间、渺小的追求和欲望，去做更伟大的事情，即使解下了盔甲和制服，他们也无法再像过去一样开怀大笑。

根本没有什么钢铁侠和史塔克、美国队长与罗杰斯。

有的只是英雄作为英雄的集体悲剧。

我情愿看集体悲剧，也不愿看个人的强行返璞归真。

妈的终于写到最后一点了。

关于插手。

我插不了手，就插个嘴（no pun intended）。

我为漫威出过钱，我为漫威流过汗，当然此刻我也只能在屏幕前面做个悲哀的irrelevant。

我爱这些角色，时间不长，但也足够我摸着良心说我爱队长的坚毅、赤诚和无愧于心，爱铁人的矛盾、担当和深谋远虑，爱娜塔莎的勇气，布鲁斯的超然，Thor的慈悲，我衷心地为鹰眼解甲归田而高兴，也为快银的早逝和红女巫的孤独而悲伤，更为幻视带点邪恶的天真倾心，还为Rhodey, Sam的忠诚感动。

我爱Bucky因为他是条汉子。

爱Fury和Coulson，Pepper和Peggy，所有我能想起名字的人，我都敬他们。

这里我不想讨论队3孰对孰错，因为每家粉都有一家之言，要洗要黑不过都是一念之差的事，故事总能圆回来。

但对于漫威以私人感情为工具来在观众中挑起这么大的争端，以至于最后谁都恨谁，我只能说，我不是一个吃瓜群众，我不能做一个安静的吃瓜的不怎么美的男子，好吧女子，因为我为这一场大戏感到不值，为所有为这部电影中令人不满的部分发声的人感到不值。

因为这部电影不是放在那儿让人评价孰好孰坏那么简单：它挑拨了群众，用的还是如此不高明的手段，导致了所有英雄都被针对甚至被不公地评价。

我真想借Steve Rogers在内战漫画中一句台词：tell me, was it worth it?我他妈的怎么越写越正经，简直ooc。

最后挑点好的。

表演方面，RDJ没的说，我直接爆炸；CE从队1到队3，跨越如此多种不同的表演，表现可圈可点，我觉得他是真心爱队长这个角色；Paul Bettany，每一幕都是精品；JR和Chadwick Boseman都有精彩之处，尤其据说CB全程没有替身，大写的屌；Tom Holland很活，非常期待接下来的表现。

其他角色没有明确的记忆点，但总体都好。

角色。

Tony虽然戏很多，又复杂又纠结，但没表现出什么成长，然而最后他帮Rhodey在基地复健时的对话，虽然看得我挺不是滋味的，我却和Rhodey一起笑了起来。

他会好的，就和以前无数次遭遇后一样。

队长。

我对他没什么意见其实，除了信里最后一句“希望有一天你能理解我”，我“？？？

”。

最后打Tony那里他是有点失了分寸，但他从来都清楚他人的极限。

在漫画版内战中我有一点特别不满，就是编剧竟然就这么直接让队长死了，我想大约是编剧也忍不下心去写队长的审判。

人们不忍心看他被苛责，毕竟长得好看的人说什么都对，前面这句划掉。

到了电影这里我确是没有不满这个结局，因为一直以来背负着绝对正义的他第一次有了对自己动机自诘的苗头。

编剧可别再浪费这一点了。

Bucky，很不错。

虽然我觉得笔墨还可以更多一些，但该有的骨头都有了，肉的部分毕竟还是要看剧情调配的。

这个形象应该可以一洗某些同人脑补中队2后那个生活不能自理的像个大龄弱智的Bucky形象。

是条汉子。

我敬他。

黑豹。

不懂某些好评的点。

打戏精彩，其他都后劲不足。

最后对Zemo那场戏我当场excuse me？

原来漫威电影可以拍得那么日漫风。

其他记忆点不大，略过。

我也不懂为什么，漫威就像一个常年冷暴力我的男友，然鹅我还上赶着要倒贴他，我也觉得自己傻逼得可以。

为什么人可以这么弱智呢，大概我还想船我的cp吧，颗颗。

前段时间看了隔壁DC的蝙蝠侠战超人，被其黑暗阴沉的风格深深吸引，再联想到妇联2的差强人意，着实开始有点对Marvel粉转路，直到今天看了内战，不得不由衷地感叹：漫威到底还是功力深厚啊！

故事的剧情就不一一详细说了，说说我感觉的亮点吧。

首先就是Wanda，作为我一直很喜欢的角色，旺达、快银姐弟俩从传出要正式入驻漫威电影宇宙的时候我就很期待，毕竟这俩可是老万的子女！

在妇联2的时候Wanda其实就已经很亮眼了，只不过考虑到小快银在Fox那边混的风生水起，所以漫威这边干脆写死了这个角色，不过倒也没关系，好歹漫威宇宙里还有Wanda。

这一集里Wanda不仅套装比妇联2时好看许多，人物刻画也更加细致了。

妇联2里我们看到的是一个弹指间便可扰乱他人心智的邪魅女子，到了美队3我感觉这个角色更有人情味了。

一开场在非洲执行任务时，为了保护队长不被罗姆洛的自杀式炸弹炸死。

Wanda把罗姆洛连人加炸弹一起扔到了半空中，然而此举虽然救下了队长和一干围观群众，却重创了旁边的建筑物，Wanda在看到建筑被炸毁以及群众死伤时用手捂嘴的那个惊慌失措的表情是在妇联里没有的，再加上她后来和队长、幻视的对手戏更让我觉得她的形象较之妇联丰满了太多。

Wanda的技能依然酷炫，红色的念力在她手里无所不能，其实可以说她完全就是队长这边的最强战力，之前鹰眼来基地想要带走Wanda去找队长，幻视阻拦，鹰眼和幻视直接动手了，鹰眼作为人类虽然是超级特工，但是依然被幻视轻松碾压，Wanda出手才将幻视压制两人得以脱身。

其实我还蛮喜欢Wanda和幻视的那一段戏，一个是奥妹的确美美哒，能看到她的大量单人剧情，再有就是幻视、Wanda这对CP，一个身怀煞能被世人视为异端，一个初到世间想要学如何为人，两个有别于常人的角色相互找到了倾诉的对象，不过这个剧情线在妇联2结尾时大家就已经看到过端倪了，毕竟人俩在漫画里可是实打实的正式夫妻。

之前我还在想漫威要如何在这部两个半小时的电影里快速插入黑豹和蜘蛛侠两个新角色，看完之后才发现简直是无缝对接，黑豹父亲因为冬兵的炸弹而死，黑豹加入铁人队理所当然，这个角色的存在对于剧情的推进颇为关键，到最后也多亏黑豹，整件事情的真相才能大白于天下，并且他最后也与队长、吧唧握手言和。

而对于蜘蛛侠，我真的觉得当他一回家看到斯塔克正坐在客厅里和梅婶对话时，整个世界都完美了，经过了那么久、那么漫长的等待小蜘蛛终于回家了！

我个人是没看过原著漫画里的蜘蛛侠是怎样的一种性格，之前看加菲尔德那一版的觉得他已经够嘴炮了，看了这一款的我觉得这才是能和贱贱当好基友的那个（加菲尔德版的还是更适合和小绿魔当好基友）。

小蜘蛛的打斗戏也是非常精彩，但是正如我之前所说，真正让人兴奋的其实不仅仅是蜘蛛侠各种酷炫的动作，而是他终于回归到了大家庭里来，他再也不必像之前的那两版故事里那样一个人对抗全世界，下次当他面对沙人+毒液，或者电光人+小绿魔或者漫画里面的险恶六人组这些强大的、联合在了一起的反派时，他可以去找队长，可以去找铁人，可以去找妇联里的那帮人帮助他，他终于不再形单影只，不用看着妇联里的其他人集结而自己只能在另一个世界观里眼巴巴的看着，他终于回来了！

如果说蜘蛛侠是铁人这边的惊喜，那蚁人就是队长这边的奇兵！

这一部里他瞬间缩小奇袭的戏码就不再多说了，我们在他的个人影片里已经见到过了，这次他特别出彩的地方在于他真的用出了漫画里的技能：将自己放大成一个巨人！

我第一次见到他的这个技能是在《奥创纪元》系列漫画里，狼叔第一次穿越回去去杀汉克·皮姆来改变未来的时候，初代蚁人汉克（也就是蚁人电影里给斯科特·朗这身衣服的大叔）把自己瞬间变大来威慑狼叔，但是依然被杀。

所以看到蚁人把自己变大来掩护队长、吧唧的时候感觉那一幕亲切感十足。

不过机场大战最终结束后，队长、吧唧虽然成功撤离，但是美队队的Wanda、鹰眼、猎鹰、蚁人却被投进了那座看上去就极度森严的海上监狱，我其实是有点想不明白最后队长是如何成功劫狱的，那座监狱在大海中央，平时甚至完全可以沉于水中，队长到底是有了谁的相助才进去的。

在这座监狱里有一场戏，就是当队长队四人被囚禁于里面时，铁人去那想要问询队长的下落，他刚一进去鹰眼就冲着他说了几句话，因为当时字幕太快加上我英语听力实在太废没能听明白是什么意思，但是那反讽和厌恶的语气却和《内战》漫画里夜魔侠被抓捕时对斯塔克说的那句话太像了：祝你睡个好觉，犹大。

我不能说钢铁侠支持索科维亚协议有什么不对，但是我自始至终都一直是站在美队这边的，说不上来为什么，可能是因为美队他就是有那种想让人愿意跟随着他、为他战斗的魅力吧，就像变形金刚4里面那个武士机器人描述擎天柱一样。

最后再就是想说说美队+吧唧和铁人的最后决战，在知道了吧唧就是杀害自己父母的真凶之后斯塔克决心对冬兵痛下杀手，美队则在一旁竭力阻止，然后并没有成功让冬兵跑掉，三人还是不得不以命相搏，看得出来钢铁侠是真的要杀吧唧，若不是队长在旁边阻拦冬兵估计死了好几次了。

最后冬兵拼命想要把钢铁战甲的胸口核心抠出来，然而被铁人一道胸口光波射飞，机械手臂折断，昏倒在地不省人事。

队长终于不再收着打，如果说之前队长是为了保护吧唧在和铁人对打，那么他看到吧唧被击倒之后才是真的下杀手了，那一拳拳真是看得我隔着屏幕都觉得疼，不仅仅是钢铁侠被打得疼，我感觉队长手也疼，经过一番死斗，队长硬是拆了斯塔克的头盔、砸碎了盔甲胸口的核心，钢铁侠头盔摘下来的时候看他那一脸的血，可以想像如若不是穿着这一身铁甲，二十个托尼·斯塔克也打不过一个队长啊！

队长也是拼了命了，这一部里佩姬·卡特病逝了，队长除了吧唧在这个世界上再也没有属于他的那个年代的记忆了，所以他拼死也要救下吧唧，再就是…队长竟然真的要和莎伦·卡特在一起了！！

我的天！

就是这样了，还有就是想说机场大战真的精彩，之前真的没有哪部超级英雄电影的打斗戏这么出彩，虽然我也很喜欢《未来昔日》里面对漫山哨兵时的绝望和《BVS》的人神对决。

美队3绝对值得你去电影院里看！

漫威的功力到底还是深厚啊！

（结尾双彩蛋，漫威粉都懂得）

这一部让我比较开心的就是小蜘蛛终于和其他漫威英雄一起出现了，不属于复联的他第一次和其他人碰面。

这一部的主题是内战。

比起之前的，这一部出现的英雄也挺多。

在队长和钢铁侠两个队伍开打的时候，导演使用了一个二分之一构图，代表两个队伍是对抗的状态。

这一部依旧是属于典型的美国大片，炫酷的特效，剧情节奏紧张。

iMax看起来感觉还不错。

里面蜘蛛侠的出现让人眼前一亮。

比起其他英雄，小蜘蛛显得就比较稚嫩了。

【有剧透的正经影评】【7800字略长】写下这种题目，我大概也就不怕有什么其他的非议了。

在漫画616主世界中，美国队长的死是最为伟大的死亡，而在MCU中，Steve Rogers这个人活着，可他属于美国队长的精神已然是死了。

尽管我也说过，漫威世界的每个平行宇宙都是独立的存在，有各自各种独特的设定，但基本的框架是没有改变，或者可以说秉持的三观是不应该有什么扭曲的。

超级英雄人物，并不是不允许有私心私欲，然而英雄之所以为英雄，就在于其可以衡量公私，并作出对多数人有利的选择，哪怕这种选择会损害自己的情感与利益。

就像在《可汗之怒》中大副Spock所说“多数人的需求，重于少数人的需求或个人需求”，也如《死侍》中钢力士对贱贱所说的“几个时刻”，用中国化的表达方式便是“一念佛一念魔”。

我仍然要承认《美国队长3》是一部成功的商业电影，拥有一切成功的商业元素，一线的明星，炫目的特效，颇可以赚得大笔的票房，从这个角度考量，这部电影甚至是能够达到超一流水平的。

然而。

电影当然属于一种娱乐，然而其中表达观念与意义多少会在无形之中影响到现实社会，也是对观影者的三观的一种考验，一部好的电影，可以流传为经典的电影，必然在表象之下还有更多具有内涵的部分，这也是评判电影成功的重要的标准。

对于我个人来说，老版《蜘蛛侠》是对我影响最大的超级英雄，“能力越大，责任越大”也是我学习到最深刻的道理之一。

而说到美国队长，这个漫画人物，被赋予这个名字，多少代表了作者寄予其“美国精神”的含义，即是“自由”，美国队长的星盾则代表了“保护和捍卫”。

从这个意义上来说，这个诞生于二战的虚构人物，也是一代人不屈的精神。

到了新的世纪，漫威开启MCU的目的当然不是为了价值观输入，而是为了一笔笔的资金入账，他们自然是做到了，可是细思之下，这部电影的价值观真的没有问题吗？

一旦剧作的观念产生了偏差，就会造成电影的逻辑有漏洞，无论怎么看，也就都是勉强和双标了。

相信很多评论都已经说到了，这部电影的片名叫做《内战》，借的也是漫画Earth-616中内战的大IP，然而内容上却是一路在跑偏，电影的后半部分打来打去，已经根本不是在讨论超级英雄注册的利弊问题了。

与漫画不同，在电影里，根本不曾涉及超级英雄身份公开与否的问题，关键就是是否接受联合国的管辖。

在经历一系列事件之后，钢铁侠人物接受管辖有利于善用他们的超能力，而不至于造成误伤平民的错误；相反的，美国队长却认为，复仇者一旦接受官方管辖，就会丧失自由，甚至被官方利用。

这样来看，队长从另一角度看待问题也不是没有道理。

但从电影表现的剧情来看，复仇者的行动多次造成众多平民伤亡，包括电影开篇绯红女巫Wanda在尼日利亚引发的事件，队长却用“这份工作是为了救人，但有时候不是所有人都能成功被拯救”来作为开解Wanda的说辞，可在《复仇者联盟2》中，也是队长坚持让城里所有人都撤离后他才能离开。

另一方面，Tony在演讲过后遭遇了索克维亚事件遇难者的母亲，死者家属言明“我就是会将我儿子的死归罪于你”，因此使Tony坚定签署协议。

对相似的情况，作为超级英雄，究竟是以前车之鉴限制个人，还是安慰自己这不是自己恶意造成的呢？

没有主观意愿，却造成了客观恶果，真的可以自欺欺人的说服自己相信这些关自己的事吗？

不同的人可能的确会有不同的看法，但对于社会整体来说，遏制不稳定因素是大多数人的利益。

所以这就成了复仇者讨论协议的时候，注册派所说的，如果拿出姿态对政府和公众或许可以换来更多的信任，之后便有回旋余地。

但反对派仍然坚持如果妥协一次，之后也就只能继续妥协。

这是电影前半部分半似认真地讨论的限制权力的问题。

而至之后的跑偏，包括几场重头的打斗戏，其实都是与协议没有半毛钱关系的。

有句吐槽不得不说，漫画中毕竟有很多的铺展，加上支线刊，有一百多期内战及相关后果的内容。

而MCU的人物目前出现的就这些，还有一些重要人物受到版权限制，“内战”的气势大打折扣。

包括机场大战，这阵仗，说实话还没《老炮儿》野湖插架的阵容庞大。

特效自然弥补了人员的不足，但对漫画经典桥段的重现仍然是比较有限的。

而电影的最后部分，狗血的设置和崩毁的三观已经无法多说。

钢铁侠的形象被设计的过分委曲求全，又强行众叛亲离，明明一直在低姿态，调和了政府又要安慰队友，却仍要受着“你什么时候能不这样自负”的指责。

而美国队长却对所有人来说天生正确，在领导整支队伍的时候靠得全是偶像光环，以致可以洗脑手下，让他们明知犯罪还要跟着上。

对于系列电影的前后衔接，即使不把电影拍成所谓的“复联2.5”，也并非无法做到圆润承接，可各种前后矛盾也是层出不穷的 。

在《复仇者联盟2奥创纪元》里说“I’m home.”的是美国队长，到了这部《美国队长3》最终留下书信说“复仇者联盟对你更为重要，而我其实没有真正融入”的是美国队长，之前希望用奥创改变世界以“end the team”并一直对女友许诺平静生活的是钢铁侠，这部电影中最后在维持复仇者联盟还和爱人分了手的人却是钢铁侠。

而对电影的情景地点硬转场是我专门问过其他人的，不只是我有些混乱，盖屏的一个字幕这就是维也纳了，盖屏字幕这就是伦敦了，盖屏字幕这就是柏林了，盖屏字幕这就是莫斯科了。

事情发生的有些快，穿插就感觉生硬了。

刚刚队长和Sharon在伦敦参加完葬礼，而同一时间，维也纳的联合国会议出事了，但一行人赶过去之后，事情仍然处于现场处理阶段，寡姐和国王从爆炸中逃生出来还有安慰的对话。

从英国伦敦的葬礼上立刻换衣服去奥地利维也纳就开工了，队长你们几个飞得也太快了点吧。

另外，非常想说的是，本片的几段感情线处理堪称失败。

幻红是漫画中的官配，机器人与变种人相互扶持的艰难爱情是这对夫妇在漫画中十分特殊的一点。

虽然幻视极尽一个一岁多的机器人的撩妹技巧，可“软禁”似的保护爱人的方式十分别扭，而红女巫反水伤人更是让人心碎，但至少这俩还算是有感情。

队长和13号特工Sharon Carter的感情线真的就是让人从屏幕里尴尬到屏幕外了，这一对也是漫画中的官配，但放在电影里却被塑造到毫无cp感可言。

特别是两人感情爆发的时间节点，队长的前女友Peggy的葬礼之后，原本在《美国队长2》里两个人不过有些像是点头之交，在看到Sharon是Peggy的侄女之后，眼神突变，这让人感觉这份感情是有替身成分的。

而后的吻戏，非常将就，似乎是觉得此处应该有吻戏，哦凑合着亲亲得了，但故事的前提却是Sharon冒险偷出队长的装备，这样的一个吻似乎就有了功利性的嫌疑，因为这姑娘帮了忙，而她喜欢我，这个吻作为奖励吧。

在这一吻过后，我旁座的男子直接骂出“人渣”，散场后几个女生在议论“葬礼完尸骨未寒就去泡人家侄女，路人转黑”。

请看我的小S冷漠脸。

到此，这些仅仅是前戏，接下来我希望从每个人物的角度出发来分析。

泽莫虽然之前担心过这个原本戴着基佬紫面罩身世也比较复杂的九头蛇男爵变成了一个看起来外观很正常的人物，有些担心又走了满大人的路线。

但这个除了名字什么都改了的反派却是坏得有原因，赢得很漂亮。

诸多一脸我要统治世界或是我要毁灭世界的中二反派，最后都不如这个求真务实，我就是心爱的人都死了我也不能让你们好过的单纯目的来得更实际。

鹰眼&蚁人这是本片最为莫名其妙出现的两个人物，共同特质是，本来在前面的电影里都是一心让家人平安的奶爸，听说要打架，也不顾进监狱（再进监狱）的风险就跟着跑来了，打得很漂亮的一架可是没赢，被关起来了。

本来戏份就不多的两个人，性格不用说体现多少，和之前比较就十分ooc了。

鹰眼这个挂逼级别的弓兵，自己都说要养老，还是跑来了，既然知道是犯法的还选择出山就应该想到最坏的后果是什么，所以老婆和仨孩子真的就扔着不管了是么？

而蚁人，原本一再答应孩子和前妻做个好人不会再犯错，虽然帮助队长从某些道理上是好事，但还是违法行为还是进监狱，看见偶像就知道颠勺然后没两句话就冒着极大的风险还使用了不稳定的巨化人形态参加战斗。

队长队真的都是靠主角光环征兵的吗？

蜘蛛侠穿着小蜘蛛的T恤去看电影，在新小虫出场的时候的确几乎要爆炸。

不仅是新的小蜘蛛足够可爱，场景也足够酷炫，更重要的是这部《美国队长3》中，一个未成年英雄却是整部电影的三观担当。

虽然小虫的戏份有限，却在简单的几个场景里勾勒出一个成长中的超级英雄的架构，从他和到访的Tony的谈话中，简单介绍了他的身世背景。

更重要的是，当Tony问Peter选择这种生活的原因时，虽然几句话却表达了蜘蛛侠“能力越大，责任越大”的精神内核，也让钢铁侠能够放心让其加入。

蜘蛛侠的人选虽然一直在变，从托比到加菲直到现任的汤姆，但小虫的观念设定却一直没有偏离，或许内心有迷茫身体有疲惫，但蜘蛛侠却一直本着对民众负责的态度，承受再多也不放手。

他才真的是个孩子，可这个孩子要比成人要更加纯粹和坚定。

黑豹啊啊啊啊啊啊国王帅炸了啊啊啊啊啊啊！！！！

以及，为什么连国王的逻辑还是被编剧吃了呢？

黑豹这个人物，虽然在电影里还没有着重的刻画，但在漫画以及动画等等出现过的作品里，整体上还是个非常理性的人。

但自误以为冬兵是杀害父亲的凶手之后，一路跨国追凶，可最后抓到真凶，啊，算了我放手了。

最后还极为大度的收容了逃亡的冬兵，虽然知道国王是很好的人，可就这样突然特别伟光正了，却不免奇怪了起来。

幻视&红女巫漫威的BG中，这一对还是挺让人唏嘘的，电影的情节安排更是让人觉得，真的不能好好恋爱了么？

前面说过了，这种略带扭曲的禁锢似的爱很别扭，女巫对幻视的伤害也太心疼，但其他层面来说，这两个人物的设定还是有奇怪之处。

幻视对生命与自由的认识应该不可能就这样简单，会以为把Wanda关在自己身边就可以解决问题，不仅从感情角度他已经学会了一些人的感情，按照算法来说，出现反作用的几率他也要比其他人更加明白。

而女巫，在《复仇者联盟2》里原本从一个意气用事只知道复仇的小女孩成长为一个复仇者，认真地说出“It’s my job ”,甚至一脸正经地对哥哥发号施令。

但在这部电影里，Wanda表现得除了脆弱和敏感，那份责任心却被淡化了，队长说“她还是个孩子”，但是“睡衣宝宝”小蜘蛛都已经有一套关于责任的理论了，已经二十来岁经历过一场大战和复仇者训练之后，还把自己当做孩子，究竟什么时候长大呢？

面对奥创时的Wanda的勇敢荡然无存。

战争机器&猎鹰这两个人物会有相似之处，各自是各自队伍领袖的专业配角，还都是有色人种以及军队出身，但他们的思想观念却是天差地别的。

分析这两个人物，选择不同，完全因为其本身地位不同。

Rhodey从《钢铁侠》就已经身居上校，而且可以看出军方一直以其为傲，有朝一日登上将位也不是难事。

但猎鹰Sam Wilson在MCU中的设定，是一位退伍的伞降救援兵，而根据漫画对其身世的描述，他出生于黑人社区，父母皆因为暴力事件遇害，可见其出身不高。

这就是将与兵的区别。

作为部队的高级指挥人员，Rhodey在身体力行的同时，需要有全局观念，权衡利弊要考虑的是最终获得整场战争的胜利，所以在看到协议之后，他可以完整的阐释自己的理念。

但在他说出自己的想法之后，旁边的Sam只会质问“你到底站哪边”。

对于很多基层官兵来说，站队往往是要比理解现实情况区分是非更为实际的事情。

因为在猎鹰所经历的战争，打完一仗是一仗，有命就打下一仗，战死也就什么都没了，所以这种士兵的心理是，选择当下对自己最有利的选择。

即使“军人以服从为天职”，对将和兵也是不同的含义。

高级军官对于“服从”，是即使有部分损失，只要最终达到目的就可以接受，所以最后Rhodey向Tony表示，虽然付出了代价，可是他对结果接受。

但基层士兵的“服从”就是服从直接上级，有句话叫“县官不如现管”，特别是如果这个直接上级对自己还很好，那么他也就会认定这个人出生入死。

在部队中，将兵不同，甚至有矛盾都是正常的事情，也多少是无可改变的事情，而这两种思维的本身都是没有错误的。

黑寡妇&冬兵原来我不太吃，但官方的冬寡太大手了，其实前面已经放出的对打镜头还没什么，但后面Bucky在昆式战机上从Romanoff的武器架上取下枪的一刻，我觉得我要炸，这难道是在暗示漫画中两个人的师徒关系吗！？

然而。

电影导演又一次的利用了黑寡妇这个高人气的女性角色，有需要就给她胡乱安排一堆男朋友，用过之后就得强行分手，再塞进来下一个暧昧对象，导致一个女性英雄形象要被很多人误解和侮辱。

在初登场的《钢铁侠2》中，Natasha与Tony的略显暧昧自然可以理解是两个人逢场作戏，也是她任务的需要，和小辣椒配成百合组也有众多拥趸。

而到了《复仇者联盟》里，对鹰眼的红颜知己形象，加之以前《EMH》的官方，让很多以为要站成鹰寡。

到了《美国队长2》里和Steve的一吻，虽然也是逃亡需要，但盾寡也在《明日复仇者》中是对官配。

可转脸到了《复仇者联盟2》中的绿寡就开始让人有些摸不着头脑了，好吧铺垫一下可能算是个疗伤组。

然而到了《美国队长3》，盾寡还有闺蜜一样的拥抱，冬寡的各种暗喻，黑豹对寡姐的言谈之中透露的推崇，寡13百合居然也有出头。

寡姐的蜜汁感情线从头走到尾，原本没有个人的电影的黑寡妇，已经出演了5部MCU电影，可编导们却从来没有想过好好去理顺她的情感，本着“寡姐恋情是块砖，哪里需要哪里搬”的原则把其作为配料利用，虽然黑寡妇以美貌性感著称，但她不是任人利用的棋子，所以对于寡姐一路过来，怎么想怎么别扭。

而对于冬兵，这个人物有其可爱之处，至少买黑布林以及家里的日记本上的巧克力有些吃货有些萌。

但他原本应该更加出彩，其内心的冲突是十分强烈的，但他只有过多的逃亡和打斗戏份，虽然精彩，可一个重要的导火索人物却缺乏深刻的挖掘。

在漫威的作品中，洗脑并不少见，试举同在MCU中的一例。

在奶飞剧《杰西卡·琼斯》中，女主角Jessica一直深受紫人对其精神控制的痛苦，有过颓废，有纠结也有很多自责，甚至为此而疏远一直关心她的姐妹地狱猫Patsy。

但经过很多波折，她最终变得强大，不仅正视了自己不堪回首的过去，还用自己的智慧和勇气彻底打败了一切的罪恶源紫人。

这是一个超级英雄之路，虽然Jess仍然一身缺点有追不回的过去，但更为重要的是她从过去中走了出来，多少做出了弥补的举动。

但在《美国队长3》中，原本在昆式战机上Bucky表达了想要为过去承担责任的意愿，说明了“虽然被洗脑了，可做出这些可怕的事情的人是我”的意思，这是他的担当，然而在最后又成了一场你追我逃的逃亡打斗。

而纵观其出场的三部电影，即使是作为副标题的《美国队长2冬日战士》，他一直少有很凸显性格特征的地方，这是这个人物塑造的短板。

一个不完全无辜的人，应该展现出其受害者与凶手的两面，但两种人格的区分度太低，让这个复杂的人物失色。

钢铁侠&美国队长作为内战双方的代表，也是漫威最为重要的两大超级英雄，他们分别代表着不同性格与行事方式。

早在去年我就写过一篇关于内战的分析，使两个昔日战友走上决裂的原因，在于其各自遵循的意识形态是不同的。

一向有个人主义特色的钢铁侠，最终选择的是注册，而出身军队代表国家精神的美国队长却宁可逃亡也要反对注册，但如果仔细思考这并不奇怪。

意识形态，是人对事物的感观思想，是观念、观点、概念、思想、价值观等要素的总和。

人的意识形态又会受思维能力、环境、信息（教育、宣传）、价值取向等因素影响。

类似战争机器和猎鹰的不同，Tony和Steve的不同在于其出身和成长环境。

人们往往过多地关注的是Tony是个成功商人是富豪，而在这个身份之下，更为重要的是，他是一个科学家，特别是他一直自居的“未来科学家”。

如果看过漫画原著，站在注册派的主要代表都有谁呢？

神奇先生Reed Richards，初代蚁人（黄衫侠）Hank Pym，他们都是属于光照会的顶级科学家，是世界上最聪明的人，以及女浩克Jennifer Susan Walters，是一个成功的律师。

也就是说，注册派领袖多是真正的精英阶层，他们做出的选择是理性思考的结果，以牺牲部分个人利益换取的整体利益。

但就像在电影上映之前，流传出的双方学历对比图，队长一方的教育水平，最高也就是二代蚁人Scott Lang是机电方面的硕士，但还是有前科不能真正融入所谓的上层社会，其他要么是肄业要么是没有受过正规教育，这样其实注定双方的利益不是在一个层面上的。

因此注册派的获得全局可以局部牺牲便对上了反注册的注重每个人的个人利益与自由。

这些是大的层面上内战产生的原因，但是电影没研究这个。

漫画内战的编剧也发表过很多言论，表示虽然对很多看漫画的孩子可能只是看热闹，但内战实际上并不是一个简单的故事，也表示了这是一个没有反派的故事。

如果电影能够拍出这些，会很深刻，即使是一部商业大片，也有了崇高的意义，但到了最后，所有人忘记了注不注册这回事，为了陈年恩怨打得你死我活。

在MCU中钢铁侠的形象抹去了漫画里的很多棱角和阴暗面，也略显得更为脆弱了。

其成长过程中的种种，使其一生都是带着感情表达缺陷的，他并非无情，只是不知道该对谁深情，也无法表达自己的感情，一往情深后又往往难以自拔。

Tony对待以前无数的女友不过路人，而遇到了真命天女Pepper之后，十分努力地想去爱她保护她，可受到自己特殊身份的限制，总不能如愿，在《钢铁侠3》中，独自承受PTSD不眠不休地做装甲也不肯向女友完全说明自己的情况。

而他对队友的感情，也要比看上去更为深刻，在《复仇者联盟2》中，其他人受到绯红女巫的魔法控制出现的幻境多是关于自己的过去，Natasha想起了痛苦的红房子训练，Steve想起了没有和Peggy跳的一支舞，而只有Tony看到的是其他队友的惨死，责怪自己没有尽力挽救。

MCU塑造了一个过于重情的钢铁侠，本身是最具有戏剧化的人物，加之RDJ的演技，使Tony Stark成为了MCU最成功也最复杂深刻的人物。

但是对于过分的委曲求全，我觉得可能还是有待商榷，如果这一批编导在之后的影片中继续让钢铁侠让步恐怕我也是无力接受的。

而美国队长，这是一个因为简单所以复杂的人物。

为什么这样说，对于一个缺少黑暗面的人来说，如何让其不善而近伪，成为一个立体的角色是很重要的。

而并非如导演所理解，漫画中的队长人物形象有些无聊，因此要让其变得复杂。

对于一个厨师而言，可能最难的是做好一碗白米饭，保持原香不失其味，但又要让人感到好吃，而不是非要做成海鲜炒饭、酱油炒饭。

最初我并不太喜欢美国队长是因为他看似过于简单的正直，但当成年之后深思，一个人究竟需要怎样的力量才能让自己保持这种纯净。

美国队长其实才是真正复杂的人物，他看似波澜不惊的表面，内心应该有着不为人知的克制与底线，而当这种波澜泛起，并不是发于声色的惊涛骇浪，而是细微之处的点点涟漪。

Steve Rogers作为人而拥有着超越人性的部分，不是只有让他将一切爆发才有深刻的力量。

可对于MCU的美国队长，他的选择甚至不再是一个超级英雄的作为，譬如最后与钢铁侠的对战。

Steve并不是没有私情的人，从《美国队长·第一复仇者》中就能看出，他会悄无声息地在罗盘里放上Peggy的照片，甚至直到七十余年之后，他的女孩的照片保存在那个小盒子里。

他在Bucky坠崖之后，试过喝醉自己，却因为不会醉而痛苦，他的眼泪并没有真的落下，但他把这些都化作为投入新的战斗的力量，而一步步成长。

但他并不应该是一个囿于私情而目无正义的人，在漫画里，受到洗脑的13号特工犯下错误，作为她的男友，同时是一个复仇者，一个超级英雄，他为此遗憾，但依然会坚持让其受到应有的评判。

有一个观点我比较认同，即使Steve真的希望Bucky不受伤害，可以自己站出来替其受罚，而不是将一场劝架变成了对死者遗孤的继续伤害，“你只是失去了父母，他可是失去了青春”这样的琼瑶情节不是美国队长应该有的矫情。

而对于最后留下的书信，实在更为矫情，再多道歉死者不能复生，伤害不能追回，既然已经跑路再说这样的话岂不有些“得便宜卖乖”？

如此的美国队长的确也就配不上星盾了。

美国队长从一个布鲁克林男孩成为道德标杆，付出过很多，而这部《美国队长3》却将这一切努力统统击碎。

所以我更愿意相信，这个可能是斯库鲁队长？

<图片1>文 | 阑夕当全面抵御「西方价值观」进入课堂及教材的旋律依然嘹亮，硬币的另一面——由商业承载的影视文化产业——还是建成了一条由西向东的高密度航线，形似一场别开生面的大型黑色幽默舞台剧。

尽管不乏牵强附会的声音将院线内骤然兴起——其实漫威的创作者早在2006年就已经策划并连载了「内战」系列，而蝙蝠侠和超人的纠葛也是DC的传统设定——的超级英雄之间的矛盾与分裂理解为西方（尤其是美国）社会共识裂痕的荧幕投影，借此喻以威权主义在功利层面的合理性。

然而，就像加固堤坝终究无法将水流逼回河道上游，关于如何驯服权力、界定责任和坚守自由的思辨精神，已经携着巨大的势能无胫而行，离开只有书呆子群聚的漫画书店而席卷覆盖到了整个世界。

它告诫我们，即使是在那个救世者层出不穷的虚构时空，完美终究不会长存，冲突仍然昼夜不息，而二元论——井井有条的对错是非——再也无法构成简单易用的解题公式。

一切都从不被驯服的权力开始<图片2>旧时欧洲的吟游诗人曾经传唱这样的寓言：作恶多端危害城市的巨龙被勇士杀死，而勇士在堆满黄金的洞穴里变成了新的巨龙，于是噩梦周而复始。

这个故事透露出世俗对于权力的复杂情绪，后者既是面对兵临城下的唯一武器，又是大敌退去之后的供养负担，最要命的是，权力的主动堕落作为独立事件不受约束，就像「独裁官」制度数次在危机之中保全了罗马的光荣，却也迟早会出现尤利乌斯·恺撒这等人物，毫不费力的给自己颁布了终生任命。

毋庸置疑，布鲁斯·韦恩所扮演的角色，就是那个喊出「我爱恺撒，但我更爱罗马」的布鲁图斯，他们都在不可控的权力面前实施了处刑人的工作，哪怕选择最为卑劣的暗杀手段亦在所不惜。

而在漫威电影宇宙，「元老院」的图谋更是昭然若揭，托尼·史塔克主导衔接的那份协议，与其说是将权力关进笼子，不如说是买断家仆的契约。

这就是超级英雄系列设定的瑰丽之处：它架空了一个孟德斯鸠无能为力的古典文明体系，那些具有超能力的当代侠客仅仅凭依内心的道德行事，政治和律法对他们如若空气，守纪成了情分，违反则是本分。

2008年的喜剧电影《全民超人汉考克》就以某种诙谐的角度演示了有着超级英雄存在的日常：当威尔·史密斯赶着冲向天空阻止一场事故时，他并不在意自己是否踩坏了公共街道上的精美地砖，公众终于无法忍受这个践行善良的英雄屡屡留下的烂摊子——这些财物的损失还是要由税金买单。

为虚构作品引入成本核算的现实逻辑，必然会带来熟悉和亲切的感受，就像人们在研读波澜壮阔的战争历史时，也会思考是什么促使盟军要在诺曼底不许一切代价的投入兵力、而联合国军又为何需要止步于朝鲜半岛的三八线。

超人和佐德将军的战争是一个导火索，它对布鲁斯·韦恩的触动并不仅限于打坏了韦恩集团的一颗近地卫星——这枚彩蛋在三年前的《超人：钢铁之躯》里就已埋下——这个奉行以暴易暴却从不痛下杀手的高谭市「地下警官」畏惧这种从天而降的超凡力量，这与玩世不恭的托尼·史塔克也在纽约上空的「虫洞危机」之后染上焦虑症的因果关系是一致的。

企业家不容发现问题而无法解决问题的状况出现，所以韦恩开始设法搜集氪星陨石，史塔克也在《复仇者联盟2：奥创纪元》中展示出了专门用于克制绿巨人的特制铠甲。

作为两名拥有富豪身份的超级英雄，蝙蝠侠和钢铁侠是DC和漫威的剧情推进者，他们象征着人们对于超级英雄的完美想象：并不为劫富济贫而生，而是驾驭事业的有产阶级，通过消耗权力（资本）行使责任。

只是，世界观的融汇，将远远超过小丑和满大人这种「人类」级别的地外势力拉到了二者眼前，由此引发的伦理悖论则是计算之外的产物。

在《美国队长3：内战》中，「对抗成本」被精确展示了出来：· 奇塔瑞人入侵纽约，造成74人死亡，188亿美元损失；· 九头蛇窃取的空天母舰夷平华盛顿，造成23人死亡，28亿美元损失；· 与奥创大战时将索科维亚整座城市端到半空掀翻，造成177人死亡，4870亿美元损失……换句话说，无论绯红女巫是否在瓦坎达失手炸掉一层大楼，那只充满愤怒的靴子注定会要落地。

至于超人像制导导弹一样在大都会的摩天大楼之间撞击穿梭，那些「不可避免」的损失在布鲁斯·韦恩眼中断然敌不过他所拼力搂住的那个刚刚失去母亲的小女孩。

站在纯粹理性的角度来看，人类的确很难克服「共情」这个弱点，愈是远离弱肉强食的丛林法则，就愈是难以承受牺牲的代价。

哈佛教授迈克尔·桑德尔在其著名的公开课「公平与正义」里举了两个例子，一个是老套的铁轨扳手假设，让听众介入1个孩子和10个孩子的选项，另一个则是将「拧扳手」的动作替换成了「亲手推下一个胖子，让他在摔死的同时阻止火车前进」，如果说前者尚且充满选择的争议，那么后者则极少有人举手表态会这么做，即使这个胖子的死亡可以换来更多生命的生存。

没人希望自己手上沾有鲜血，这种理想主义造就了超级英雄文化的出现，只是为了承认我们的虚伪品性，在超级英雄的世界里也必须有着审判阵营，要么被驯服，要么被驱逐，这是受到庇护的人类给出的决绝回应。

还记得迈克尔·贝的《变形金刚》么，在第三部中，美国政府不满汽车人在共享塞伯坦科技方面的谨慎和消极，直斥「如果不是你们藏在地球，霸天虎也不会多次找上门来大肆破坏」。

其实，就逻辑而言，这话并无事实错误，就像克拉克·肯特若是没有意外降落在地球，佐德将军也不会在日后千里迢迢的杀往地球。

当然，如果开启上帝视角，那些反派一旦未能被提前阻止，地球也将必然成为他们征服宇宙的过程中的微小祭品，于是孤立主义又与绥靖主义无异了，用外交政策的语言来讲，就是「你不能去喂鳄鱼，因为它最后一定会把你也给吃掉」。

那么，当权力拒绝「二选一」的游戏规则——必须承认的是，超人并不是被押进听证会的，这种友善仅限于超级英雄的意愿，否则就会演变成罗杰斯队长那种不可收拾的背水一战——尴尬就回到了缺乏谈判资本的一方。

当权力既不在乎奖励又不受制于惩罚，唯一能够影响它的，就是道德。

在进入下一章前，让我们重温这句经典的台词：「权力越大，责任越大。

」权力引发责任，责任约束权力<图片3>彼得·帕克是斯坦·李创造出来的最为知名的一个「平民英雄」，高中生的年龄也是此前的超级英雄漫画罕有的设定。

显然，一个并不具备完全行为能力的被监护者，很难在履行超能的责任上正确把握分寸。

因此，在很长一段时间内，《蜘蛛侠》系列都侧重于轻松诙谐的题材，彼得·帕克的角色塑造得以成功，也受益于他的「邻家男孩」形象，在学业、恋爱、社交和拯救世界之间忙得打转的生活，连所在城市都不像大都会或是高谭市这样虚构原型，直接就以纽约为真实场景，代入感高出一截。

因此，也只有这么一个心智青涩的普通少年，才有机会接受来自长辈的教诲，即他的叔父本·帕克的那句名言：「权力越大，责任越大」（With great power comes great responsibility）。

毫不夸张的说，这个格言影响了美国超级英雄作品近半世纪以来的走向，尤其是在二战终结、苏联解体之后的和平年代，基于现实题材的假想敌不再常有，超级英雄亟待找到对于自身使命的解释。

本·帕克死在一名盗匪的枪下，这名盗匪曾与彼得·帕克有过一面之缘，这个故事有着多个版本——不同的宇宙、不同的影视剧以及不同的编剧——但大致逻辑是一致的：刚刚获得蜘蛛侠能力的彼得·帕克不太想要「多管闲事」，他旁若无人的放过了与自己无关的盗匪，最后不得不接受挚亲因此丧命的报应。

所有人大概都有着这样的一个叔父，他不见得事业成功，也算不上为人表率，甚至多数时间的唠叨都令人烦躁，但他从不放弃「让自己侄子成为一个更好的人」的努力，就像本·帕克在离世之前还在挂念最近表现异常的彼得·帕克，用尽最后的力气告诫他：「权力越大，责任越大」。

在《美国队长3：内战》中，托尼·史塔克在彼得·帕克的脏乱卧室里逼问他，为什么你的生活窘迫如斯——连学费都很难交上——却要飞越半个纽约城去逮捕小偷？

后者结结巴巴的回答，如果你有这种能力，难道你不会去这么做么？

用苏格兰哲学家休谟的话来讲，同情的本性和力量，是支撑人类道德的源泉，「就像音符在琴弦之间传递」。

于是，蜘蛛侠正式入伙，在「内战」系列的原著漫画中，他是一个至关重要的变量，除了主线剧情之外，漫威的编剧还特意以蜘蛛侠为第一人称视角做出并列叙事，让彼得·帕克作为超级英雄阵营的「外围人物」带着读者观察整起事件是怎样一步一步滑向深渊的，当他发现自己被托尼·史塔克利用、并叛变到罗杰斯队长一方时，一切都已经无法挽回了。

这个插曲，我们后面再说。

简而言之，超级英雄被赋予的责任具有高度的主观特性，但是依旧不够打消人们对于「权力导致腐败，绝对的权力导致绝对的腐败」的顾虑。

在更多的时候，社会希望输出的秩序，是由义务构成的，这也是史蒂文·罗杰斯不愿接受的条款：超级英雄不是一份公务员职业，要求他们成为政府雇员、从税款里领取工资、朝九晚五的打卡上班，如果这是唯一的选项，那么唯一被侵犯的就是自由本身。

责任是自律的，义务是他律的，这个区别很重要。

为史蒂文·罗杰斯注射「超级士兵」血清的亚伯拉罕·厄斯金博士是德国人，这个终究没能逃脱纳粹/九头蛇魔爪的科学家对前者影响至深，他的过去亦代表着那个「以屈服换偷生」的制度。

因此，连叛逆的黑寡妇都选择顺从政府意愿之后，史蒂文·罗杰斯仍然拒绝合作，他从本能上反感这种威慑：不签协议，你们就是罪犯。

这就是保守主义的桀骜精神，为阿尔·帕西诺赢取小金人的那部电影《闻香识女人》也讲过相似的道理：年轻的学生目睹了他的同学打砸校长轿车的过程，学校要求他这个唯一的目击者说出那几个名字，否则就会遭到开除的处罚。

用东方的价值观来看，这个事情的对错没有任何争议，吐出那几个坏学生的名字更是理所应当的，但是为查理辩护的退伍军人史法兰中校掷地有声：查理不必遵从不公正的程序，没有任何正义能够剥夺一个人保持沉默的权利。

在原著漫画中，「神盾局」的希尔指挥官要求美国队长带头响应联邦政府的那项「超级公务员」计划，在她身后是一支装备精良、用来控制场面的特种部队，而美国队长的回答是：「戴着面具是超级英雄的传统，你不能把这项传统定义成犯罪并让我去逮捕那些冒着生命危险保护这个国家的人。

」言毕，火拼开始。

涨落不息的道德潮汐<图片4>蝙蝠侠、超人、美国队长、钢铁侠，这是2016年主导英雄同室操戈的四个主角，他们所处的世界均在阴谋的齿轮推进下进入旷日长久的稳定，游离于匡正体系之外的「义务警员」之于公众的威胁开始大过前者指认的敌人，而当确保底线的法律准绳无力制约这些披着斗篷的蒙面人时，呼之欲出的道德准绳却因各自标准的不同而造成了后果惨痛的分歧。

蝙蝠侠的道德准绳是罗宾，尽管《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》与诺兰的黑骑三部曲并无关联，但是本·阿弗莱克相比克里斯蒂安·贝尔多出的暴力和残酷仍然让人感到些许惊讶，这让蝙蝠侠从一个心思慎密的侦探变成了缺乏耐性的打手，造成这种转变的钥匙藏在一闪而过的镜头里：作为蝙蝠侠的助手罗宾，他被小丑虏获并凌虐致死，其制服被小丑寄了回来，并染上了嘲笑蝙蝠侠无能的涂鸦。

超人的道德准绳是露易丝·莱恩，他的恋人。

露易丝象征着超人对于地球的爱，她的安危是唯一影响超人精神的现世因素。

在电影中，莱克斯·卢瑟手下的雇佣兵利用露易丝构陷超人，而当露易丝被压在水下时，超人亦会抛下正在战斗的对象前去拯救。

而在布鲁斯·韦恩的双重梦境中，他被从未来的另一条时间线闪回的巴里·艾伦——也就是「正义联盟」的初创成员之一闪电侠——告诫提防那个恐怖的未来：导致超人堕落成为一个暗黑君主的导火索，就是露易丝被杀的剧情发生，超人从此信奉铁腕强权，通过恐怖缔造和平，而这也是「不义联盟」的支线设定。

美国队长的道德准绳是巴基·巴恩斯，只要涉及到这个昔日战友的纷争，史蒂文·罗杰斯都不惜对抗整个世界，他是一个固守传统观念——在电影的设定里，他的思想认知停留在二战时期——的老派英雄，所以鹰眼——还记得《复仇者联盟2：奥创纪元》里为他费心笔墨勾勒出的家庭环境么，那就是一个活脱脱的典型德克萨斯州农民，保守主义的集大成之地——才会冒着极大的危险加入他的阵营。

对于美国队长而言，他的生命是巴基换来的，所以无论这个人究竟是不是该死的冬日战士，他都有责任保护他不被恣意处置，这种原始而朴素的人格，正是美国队长天赋平庸却始终都是「复仇者联盟」的灵魂且深受队友信赖的核心原因。

钢铁侠的道德准绳，是他自己。

他的成功——无论是公司事业还是英雄事业——造就了自负的心理，其最大的天敌就是挫败。

电影里的托尼·史塔克相较原著漫画有了极大的美化成分，并加入了双亲之死来洽应他的心态失衡。

唯一的共同之处，就是他在公开场合遇到了一名对他毫不留情的女性，后者指责超级英雄的所作所为「毫不在意」的牺牲了他的儿子，而常在镁光灯下为复仇者联盟代言的托尼·史塔克并未担负这些过错。

因此，钢铁侠需要确立自己的领导地位，他和美国队长的友谊破裂，也就此展开。

于是，就有了「各自为战」的超级英雄电影年，当内心本就万象纷乱时，听从内心行事也就必然造成价值观的激烈碰撞。

用日本动漫的术语来讲，越过道德准绳的结果将是无尽的「黑化」，收手的时机取决于代价的累加。

比如超人之「死」，比如罗德上校的残废，无所不能的超级英雄们终于发现，他们能够战胜那些拥有不可思议力量的邪恶反派，却在天赋平庸的莱克斯·卢瑟和赫尔穆特·泽莫的挑拨下显得弱不经风。

若无光明，便无黑暗，反之亦然<图片5>扎克·施奈德是一个专注于漫画改编电影题材的导演，业界对于他的评价相当有趣：「如果尽量不对原著进行大的改动，那么导出来的必是佳片，但是如若相反，他的个人意志掺杂过多的话，那么结果很可能会悲剧。

」如果说《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》距离悲剧更近的话，那么他在2009年导演的依然以DC漫画为蓝本的电影作品《守望者》无疑应被归属于佳片这边。

严格意义上来讲，《守望者》是一部反乌托邦式的作品，它的原著漫画更是开创了以漫画形式拿下雨果奖的历史先河。

在这个世界里，超级英雄隶属于政府管理的理想被实现了，他们为尼克松总统暗杀了肯尼迪、赢得了越战甚至清除了《华盛顿邮报》的那两名记者，帮助后者在美国建设了一个威权主义政府，并成功连任五届总统。

同样面对「狡兔死、走狗烹」的问题，《守望者》提供的解决方案是人为的制造一个凌驾于人类文明头顶的恐怖，这个反面角色最终由曼哈顿博士扮演，而罗夏——这是《守望者》中人气最高的英雄——则因拒绝配合这场披着善意的谎言而被曼哈顿博士在其余超级英雄的默许下抹杀。

与黑暗骑士碾压大都会守护神不同，在这个版本里，街头英雄没能胜过超能英雄。

扎克·施奈德从不掩盖他对罗夏的喜爱和尊敬，这种情结在一定程度上影响了他对蝙蝠侠的再度塑造，诺兰为布鲁斯·韦恩尚且保留的「花花公子」气质，在施奈德这里被砍得一干二净，倒是阿尔弗雷德变得毒舌起来。

因此，这个不苟言笑和坚硬如铁的蝙蝠侠完整的继承了罗夏的固执，他无法说服自己容忍超人肆意使用那种足以摧城的力量，而且史上第一次动了杀心。

在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的结尾，布鲁斯·韦恩开始启动「正义联盟」的筹建工作，这也意味着DC间接承认了他的领袖地位。

事实上，即使是在黑暗骑士和光明之子关系最为亲密的阶段，前者都不曾放弃那块藏着的氪石，他从不信任人性，坚持将手段置于结果之后，「正义联盟」里所有成员的弱点都被他存档并研制出克制方法。

而实际上这也是很多人对《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》这部影片怨声载道的根源，蝙蝠侠一直以来都是DC中最为运筹帷幄的领袖，因此他才能以肉体凡躯成为所有超级英雄心中拯救世界的最后一道防线。

但是在扎克·施奈德的镜头下，蝙蝠侠对于其他超级英雄的了解竟然全部来自于反派莱克斯·卢瑟。

在这种设定的衬托之下，谋划两年之后却因为一句「玛莎」就突然变成超人同盟军的蝙蝠侠有点转化得过于儿戏。

相比漫画无限宇宙一般的庞大载量来说，电影能够容纳的情感线索和转折实在有限。

而恰恰蝙蝠侠和超人，甚至莱克斯都是极度复杂和拥有太多历史沉淀的人物，无法呈现出他们的每一个侧面是电影空间限制的原罪。

同样无法展现完全的，还有超人的痛苦。

在《钢铁之躯》里，超人不停寻找自己存在的意义，这部影片也成为超人历史上色调最为阴郁沉闷的一部。

而在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》依旧未能舒展眉头的克拉克·肯特的遭遇，简直让所有观众心疼。

虽然扎克·施奈德将两部影片的基调都调整到了荒凉而黑暗的意境上，但是超人却始终像是乌云背后透出的金线一般，有着阴云密布的困惑却始终坚守完美和光明的表象。

实际上这也是读者对于超人形象一贯以来的期待和定位，他应该是Angel和God在人世间最完美的结合，拥有God一般绝对的力量和能力，却像Angel一样仅仅象征救赎和希望。

这是一种甜美得发苦的幻想，就像超人扮演者亨利·卡维尔完美的外貌和始终阴沉的表情的结合。

对观众和世人来说，这种完美的幻想是美好的，而对于角色和故事来说，这种幻想却带着失真的痛苦。

希腊诗人欧里庇得斯是这么说的：「当一个好人受到伤害，所有的好人定将与其同历磨难。

」决裂的意思，就是没有赢家

出于商业考虑，《美国队长3：内战》将原著情节中的大量尖锐内容做了模糊处理，最为明显的地方有三处：1、「超级英雄注册法案」的管辖力度：与电影中仅是要求「复仇者联盟」在联合国的管理下行动区别巨大，在原著漫画里，法案事无巨细的程度涵盖了一系列的训练、派遣和奖惩措施，基本上是将超级英雄等同于政府特工的定位，这种政治伎俩更加令人厌恶。

2、「内战」造成的牺牲：罗德上校的脊柱碎裂固然遗憾，但是这种损失远远比不上巨人歌利亚——这是「复仇者联盟」在原著漫画中的英雄挚友——的死亡。

连载于2006年的漫威「内战」系列漫画就像是两个母亲争抢同一个孩子的那个故事，在拉扯孩子的比赛中谁先心软松手谁就输了，而输的这个人才是真正的母亲。

面对「内战」的升级，美国队长决定束手就擒，然而他在前去法院的途中遭到暗杀，终致「复仇者联盟」就此解散。

3、托尼·史塔克的真实面貌：这位斯塔克工业的首脑人物，在电影中背负了来自政府、公众和家庭的多重压力，这为他的分裂行为提供了合理性。

但在原著漫画里，托尼·史塔克的每一步都在进行谋划，他在第一次遇见雷神托尔时就留下了后者的毛发用以克隆（正是克隆出来的人造托尔杀死了歌利亚），他为彼得·帕克研制高科技蜘蛛战服，却无时不刻都在收集数据以备反制，他建造的监狱关押进了大部分不愿签署法案的昔日同僚，在接连遭到奇异博士、黑豹和X战警的拒绝之后，托尼·史塔克一边将被擒的夜魔侠送往监狱，一边劝说他加入「超级英雄联邦战队」，而后者一路缄默不语，最后只从舌头底下吐出一枚银币，称这是犹大应得的第31块。

幸而战友之间的挥拳相向具有足够的戏剧张力，这些改动并未影响《美国队长3：内战》的价值拷问：自由为何值得捍卫？

对于托尼·史塔克而言，他距离死亡最近的一次，就是在《钢铁侠1》中遭到自家制造的炮弹袭击，那场事故让他批上装甲成为铁人，也放弃了一部分的军工产业。

「如果史塔克工业的发明会让敌人也有机会使用，那么我会毫不犹豫的放弃掉它。

」在斯坦福大学的演讲里，托尼·史塔克清晰表明了他的态度和立场。

而在史蒂文·罗杰斯眼中，为了妥协而牺牲原则是不能容忍的作茧自缚，在佩姬·卡特的葬礼上，他更加意识到了支持这一信念的珍贵经历，那些因为对抗纳粹而战死异乡的盟国士兵，他们的鲜血浇灌出了自由之花，然而仅仅出于一场政治交易，就要舍弃这颗来之不易的果实，身为美国精神的队长，他不可能出卖自己的灵魂。

至于巴基，他只是用来激怒托尼·史塔克和煽动史蒂文·罗杰斯的一枚不幸的棋子。

就像一部武侠小说里写的，天下武功最强之人进入伸手不见五指的漆黑山洞之后，发现暗器从四面八方袭来，他愈是闪躲和反击，那些袭击就边得愈快，直到光亮恢复他才发现，所谓的暗器只是悬吊在洞穴之内的刀刃，世上无人快得过他，除了他自己之外，之前的攻击也都源自他自己。

从洛基到奥创再到泽莫，他们都证明了一件事情：只有「复仇者联盟」才能打败「复仇者联盟」，这也是经济成本最低的攻击。

站在青年彼得·帕克的视角，「内战」的失控让他感到迷惑，在原著漫画中，他为了报答托尼·史塔克如同父亲一般的照顾，主动站出来支持「超级英雄注册法案」，对公众亮出了自己的身份，即使这会让他在发布会之后呕吐不已。

最终，他的宿敌顺藤摸瓜找到并杀死了梅姨，直接导致了蜘蛛侠的崩溃和当前宇宙的重启。

「复仇者联盟」本来有着与官僚机构进行接洽的组织「神盾局」，只是它在《美国队长2：冬日战士》里闹出了被九头蛇渗透并危及世界安全的惊天丑闻，颇具心机的局长尼克·弗瑞亦被迫隐藏到地下活动，当时很少有人意识到这会是压倒骆驼的最后一根稻草。

在未来——如果漫威影业仍会保持忠于原著的原则——钢铁侠和美国队长们还将亲手参与将无法控制自己能力的布鲁斯·班纳博士骗到太空从而把他流放到异星的事件，在道德和现实的两难选择当中，无人可以豁免于外。

「内战」系列的编剧马克·米勒擅长独立故事的精巧设计，《通缉令》、《海扁王》和《王牌特工：特工学院》都是他的杰作。

他在接受采访时说，若是由自己来选择，他会坚定的站在托尼·史塔克这边，「就像持枪也需要执照一样，9-11之后美国民众对于反恐的支持——包括让渡自身权利——都证明了这一点。

」然而，漫威漫画可以让美国队长横尸在法院门外，漫威影业却不敢这么做。

托尼·史塔克既没有手刃自己的杀父仇人，又没能解决「反注册阵营」的问题，朋友、妻子甚至贾维斯都相继离开了他的身边，除了残存的虚名之外，这个习惯目空一切的男人其实也已一败涂地。

以及……<图片7>相比漫威将超级英雄的电影划分阶段、近乎吝啬的藏起一个又一个片尾彩蛋进行世界串联，DC完全没有这种小心翼翼，《蝙蝠侠大战超人》里，如果说布鲁斯·韦恩的那两场嵌套梦境还有些故弄玄虚，那么他从莱克斯·卢瑟那里窃取的超人类影片就是主动拱手把DC的野心展示给影迷观赏，迫不及待的想要缩短孵化路径。

只是世事难以如愿，《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》全球只有累计不到9亿美元的票房，这张成绩单虽然可以说得上差强人意，但是的确不太便于拿来横向对比：《美国队长3：内战》达到同一高度的票房，可能只用区区10天，而其最终目标则是「保底15亿美元、冲刺20亿美元」。

人比人，气死人。

借助娱乐工业和互联网的强大能量，超级英雄的发烧现象看不到任何疲软迹象。

莎士比亚说过，「没有什么比希望不平凡而更加平凡的」，每个人的心底都有着或者有过英雄主义情结，它敌不过生活的柴米油盐，也脱离不了少年时期的稚嫩，但是就像庙宇里的不枯油灯，总有轻风经过，会让火焰升腾，并在墙上映出一个巨大而伟岸的身影。

不要惧怕它。

如果你只搜索这个名字的前部分——“詹姆斯·布坎南”，将会看到一个美国总统的生平，这个总统所处的时代正逢美国南方和北方围绕着一系列问题掐得风生水起，终于不可调和，一触即发，史称“南北战争”，英语写作“Civil War”，内战。

美国史界很喜欢把没能阻止战争爆发的黑锅往那个詹姆斯身上甩，但这里不谈这个历史问题，只想说，詹姆斯·布坎南·巴恩斯这个名字，的确是取自那个美国总统，虽然电影里并未直接提及这点，他们只是在表面上，玩梗一样，也把内战爆发的原因往这边的詹姆斯身上甩。

还是称呼他（《美国队长》里这个）为巴基吧。

漫画里，巴基（Bucky）是他从Buchanan（布坎南）这个中间名给自己取的代称。

电影里，巴基出生于1917年的布鲁克林，有几个弟弟妹妹，有大把喜欢他的，挥着手甜甜蜜蜜的喊他“Bucky”的姑娘。

而在他家附近住着一个比他晚出生几个月的，犟头犟脑，从不服输的小个子史蒂夫·罗杰斯。

他们是好朋友，很好的那种，在《美国队长1》里，巴基总是担心史蒂夫能不能好好照顾自己，别尽干傻事，能不能找个姑娘爱他，照顾他，担心得即将上战场之前还在瞎担心。

巴基是主动参军的——出演巴基的塞巴斯蒂安·斯坦在一次访谈中回答。

那时候正逢二战，连小孩子都想要为国出力，女人也从厨房里走出来，填进了后方，甚至走上前线战场。

巴基和史蒂夫也去报名参军了，但是史蒂夫由于病弱，一次一次被刷下来。

巴基倒是成功的加入了107步兵团，一路推进到最前线，然而在一次战役中，整个兵团被寄生在纳粹身上的九头蛇组织歼灭，没有死的人皆被九头蛇抓走，被当做货源充足的试验人体ABCDEFG。

并不清楚那到底是什么样的见鬼实验，但当变成个超级大个子的史蒂夫找到巴基时，他已意识模糊，只不断背诵自己的军号，让自己不要被九头蛇的实验击溃。

之后他听说史蒂夫也被实验了，第一个反应是关心史蒂夫疼不疼，超级战士的血清作用是不是永久的？

在他被拉进实验室之前，他的战友已经一个接一个在那座实验室里死去，他不信任那些实验，他担心史蒂夫如今拥有的好身体就是一个幻影，担心得不肯走，大火和爆炸席卷了整个基地，史蒂夫大喊你先走，他对吼你不走我不走。

你不下战场，我也不下。

很快，以美国队长为中心组建了”咆哮突击队“，专门跟九头蛇杠。

那些九头蛇。

然而巴基说某个人太傻，我得看着他，便无二话，端好枪再次上了战场，一直跟随在美国队长左右，做他专属的狙击手、副手，与他一起逐个捣毁九头蛇基地，爬上九头蛇运送物资的列车。

当史蒂夫被打倒在地，巴基捡起他的盾牌掩护住他，继续战斗，直至被击落车厢……“美国队长与他的咆哮突击队，他们的任务是拿下九头蛇邪恶的科研部门。

““巴基·巴恩斯与史蒂夫·罗杰斯是童年挚友，他们形影不离，无论是在校园还是在战场上。

““巴恩斯是咆哮突击队里唯一一个为国捐躯的战士。

”——《美国队长2》 史密森尼博物馆 美国队长生平展站在自己的展览馆里，看着巴基的照片，看着他与巴基在战场上谈笑风生的录影片段，史蒂夫的情绪十分低落。

接下来他去参观老兵复健中心，他看到那些跟他一样，对于离开战场无所适从的人。

他们不知道退役后该去往何方，该怎么重新适应正常社会，他不知道能让自己开心起来的事是什么。

他不知道，当他被时间抛弃，流落到21世纪，当咆哮突击队的战友们纷纷离世，当曾经的新兵训练营荒草丛生，当曾经约好一起去跳舞的佩姬老得一会儿认得他一会儿不认得他，他还有谁可以交心。

娜塔莎起劲儿的跟他介绍女朋友，希望他能跟年轻人一起玩，但他笑了笑，回答没人能理解他的人生经历。

然后他看到了冬日战士。

一个可怕的杀手，一个被情报圈子传说了50年的幽灵一般的人物，杀过无数政要，最新战绩是独力掀翻了神盾局局长的车，并隔着一堵墙一枪击中他。

之后九头蛇派出他追杀美国队长一行，几乎把黑寡妇逼入死地，与美国队长单打独斗许久，没有废话，似乎也没有痛觉，只知道执行战斗任务，枪没了拔出匕首，匕首没了还有别的匕首，什么武器都没了还有一支能砸破地面的铁臂。

但是美国队长心里有某种怀疑，他伸手扒下了冬日战士的面罩。

“巴基？

” “谁他妈是巴基？

”“是他，他就那样看着我，却连我是谁都不知道。

”“怎么可能？

过了70年了。

”“佐拉在他身上做了实验，所以他才没有摔死，九头蛇找到了他。

”“这不是你的错，史蒂夫。

”“当我一文不名的时候，我有巴基。

”“桥上的那个男人……是谁？

”冬日战士……巴基依稀记得史蒂夫，他说，我认识他。

但是九头蛇高层对这事儿毫无兴趣，他们巴拉巴拉说你曾经塑造了一个时代啊你是英雄啊你在做好事儿啊所以为了世界和平为了人类的未来，你还需要继续为九头蛇做一件事巴拉巴拉……“但我认识他。

”“他脱离冰冻状态太久了，给他洗脑。

”用洗脑机器放出巨大的电磁能量，穿过巴基的大脑，把里面搅得一团糟，把他过往的记忆，他的家庭，他的好朋友，他的布鲁克林，他的坚持，他的正义，搅得支离破碎，粉碎得彻底。

一切归于零，归于空白，只记得新的任务，阻止美国队长破坏天空航母，阻止“坏人”破坏洞察计划。

冬日战士跟美国队长在航母上疯狂对打，美国队长几番打晕冬日战士，掰脱臼冬日战士的手臂，也要阻止航母升空，阻止洞察计划启动。

史蒂夫·罗杰斯宁愿丢开盾，打不还手，也不想再跟巴基打下去。

“你的名字是詹姆斯·布坎南·巴恩斯，你是我的朋友，我不会跟你打。

”“闭嘴，你是我的任务！

”“那就完成他，因为我会陪你直到最后。

”“我会陪你直到最后。

” —— 70年前， 巴基曾经对史蒂夫这么说过。

三艘天空航母互相攻击，爆炸四起，史蒂夫随着航母的碎片坠落河底，冬日战士迷茫了好一阵子，终于还是跟着跳了下去，把那个奇怪的男人捞了起来。

之后时间过去两年，冬日战士销声匿迹，史蒂夫怎么找都找不到他。

结果突然间，电视上铺天盖地的报道冬兵闹了个大新闻并且有图有真相巴拉巴拉，所有人都坚信那就是冬兵干的，那个臭名昭著的九头蛇杀手，詹姆斯·布坎南·巴恩斯，就是他，就是他，找到后格杀勿论。

只有史蒂夫坚信不是他，他根据线报，抢在警察之前一步赶到罗马尼亚，找到那个破旧的出租屋，虽说陈设简陋，但是挺有生活气息。

一个有自己喜好和感情的人住在这里，懂得吃薯片和巧克力，懂得去市场买水果和蔬菜，语气软软的跟老板讨价还价，懂得购买厨具、自己做饭，用彩色便签给笔记本做标记，笔记本上贴着美国队长的剪报。

“巴基，你记得我。

”史蒂夫急切的要跟巴基讨论一些与紧急情况无关的问题，他想确定巴基目前的状态，意识清醒吗，知不知道自己到底在干什么。

巴基目光躲闪，想要假装自己根本不记得史蒂夫是谁，他是从博物馆和报纸上认识的美国队长生平，他想要跟史蒂夫划清关系。

但是他们根本没有时间多说几句，乱七八糟的事总是找上他们，当那些事告一段落，他才听到巴基低声说：“我的名字是巴基。

” 不是“谁他妈是巴基。

” 也不是 “谁他妈是詹姆斯·布坎南·巴恩斯。

”史蒂夫想给巴基找个辩护律师，并且差点签署了《索科维亚协议》，以便为巴基换取一个比监狱稍微好点的环境。

但是回过神后他发现，监狱、精神病院、复仇者大厦软禁，谁比谁更好？

明明巴基已经可以正常自主的生活。

明明将巴基控制为“冬日战士”，指挥他去杀人去破坏的是九头蛇，而不是巴基他自己想杀人。

并且，不止一个人打算控制“冬日战士”实现自己的目的。

故事线复述到这里。

很多人在观影《美国队长3》之前，并未看过《美国队长1》和《美国队长2》，即使《3》里，明明白白摊开说明冬兵是被洗脑控制的“人形兵器”，指哪儿打哪儿没有自己的个人意识，并隐晦的暗示了冬兵的过往，他曾经意气风发，有朋友，有理想，不是冬兵，是“巴恩斯中士。

” 但酷炫的打斗场面让人很难去仔细琢磨文戏，很多人搞不清楚冬日战士是个什么来头，美国队长为什么对他一路维护到底，所以我才在这里絮絮叨叨的梳理了一遍。

我没有添油加醋什么，温柔的，善解人意的，对友情忠诚的，厌恶欺负弱小、厌恶侵略战争的巴恩斯中士 → 没有感情，没有记忆，所有的行为都是由“上头”命令操控的冬日战士 → 逐步找回记忆，找回感情，找回温柔笑容的巴基。

三部电影，演得清清楚楚，在《美国队长3》里，也清楚的讲诉了一个 “冬兵这件好用的武器曾经被人用得十分称手，如今又再度被人利用”的故事，并且是多次利用。

利用他制造混乱，并把他丢到公众视线下让他无从解释，只有史蒂夫信任他。

利用他回忆起还有其他“冬兵”的存在，让复仇者A组力图前往阻止唤醒他们，复仇者B组却纠结在法案规定上，拼命阻拦，终于造成复仇者内战。

利用他的过去，让钢铁侠暴怒。

这操蛋的人生，“如果是我啊，我就去自杀”——很多人让巴基去死，去自杀，但他们的理由不是“活着还有什么意思”，而是“你伤害了我喜欢的人”，但是他们所希喜欢的那个人，也伤害了别人所喜爱的，所珍视的人。

被那个人伤害到的人，也反过来伤害了他，或者伤害到更多的人。

人类是一种感情动物，即使是圣母玛利亚，她为她的儿子哭泣，也比为其他人哭泣哭得更伤心。

即使是美国队长，比起其他人，他更为他最好的朋友操心，他为了保护那个朋友不惜与政府，与他人对抗，也无可厚非。

更何况谁告诉你美国队长是圣人来的？

他可是个知法犯法，敢于伪造档案参军的家伙。

他快100岁了，只想自己的朋友能过过好日子。

而戏剧，是一种放大人类情感的艺术形式。

一部好的戏剧，好的电影，会从方方面面展示出人类的情感，电影里的角色，无论主角，还是配角，皆会因为这些情感，以及情感与情感之间的冲撞，而迸发出人性的光明面与黑暗面，直至结尾的升华。

《美国队长3》就是这么一个升华感情的故事，一个关于伤害与复仇，原谅与保护的故事。

如果你只看到了打戏精彩，挺遗憾。

也是一个“没有对错”的故事，所有人的身上都有血债，所有人都曾经被伤害，然后又给他人带去伤害。

英雄两字，不过是己方的英雄，他方的杀人凶手。

但是这个操蛋的世界需要英雄。

当你具有某种超出常人的能力，你也十分有必要成为一个英雄——当然，去当反派也可以。

但是当有越来越多的超级反派，也就更加需要超级英雄，而超级英雄一步走错，便是超级反派，超级反派及时收手，便为超级英雄。

即便伤害已经造成，亡者难以归来，痛苦难以抚平。

而这不是无解题。

红女巫回答，人们可以恐惧我，但只要我不恐惧自己。

巴基的做法也是如此，他没有逃避自己的过去，他没有害怕自己害怕到裹足不前，他说：“我记得他们所有人。

”他记得“冬日战士”杀掉的所有人，记得他所做过的一切，即使那不是自主行为，但他一件件的都记了下来。

他将为此一生赎罪，哪怕美国队长坚持“不是他的错”，“他是被九头蛇洗脑”。

“你们是在谴责枪，不是在谴责开枪的人。

" 而漫画里的美国队长如此为冬兵辩护。

我很遗憾没能在电影里听到这句台词，这句台词可以回应如今网络上所有的一切对巴基的莫名攻击——你们在谴责一个受害者，而不是去追问加害者。

以上我写了这么多，当然是因为我十分喜爱这个角色。

虽然他穷，连一张好床都没有，虽然他落魄，连胡子都不刮。

但当他一身白衣，用温柔的笑容安慰史蒂夫接下来要发生的不是什么大事，我就真情实感的在影院里哭出来。

当然，我也十分的“心疼巴基”，他开口跟心理医生说话了，他做好了接受评估和审查的准备，他没有退缩，他将直面那些个一层一层剥开他血淋淋的过去的“心理治疗”。

只要过了这一关，他就可以重新回到阳光下，像正常人一样生活了。

然而。