上错花轿嫁对郎

《上错花轿嫁对郎》这部剧真的是我心中永远的最爱，不如意的时候拿出来看看，可以驱除心中苦闷之情。

看到有人发评论说，如果两个女主没上错花轿也会幸福的，有人赞同，有人反对。

反对的意见是杜到齐府不会武功会被暗算等等。

我说无论反对还是赞同，这些人都低看了这部剧。

按他们的说法，世上青年才俊那么多，比齐天磊袁不屈优秀的多了去了，何必安排这么两个人作男主。

大家都说这部剧是爱情古装偶像剧，我却认为这部剧是一个披着爱情外衣的成长剧，甚至剧里多多少少也有些劝诫世人的意思。

安排这两个男主，其实是为了他们的环境。

先讲李玉湖，出身武馆，没有受过太多教育，接触的都是市井小民，所以生得质朴纯真，但是她的缺点就是急性子，肚里文墨不多。

于是编剧给她安排了一个商贾大家让她历练，这种家族里，大家表面和和气气，实则绵里藏针，在这种环境中生存，与市井小民直来直去的“武斗”相反，需要“文斗”。

这种环境处于李玉湖舒适圈之外，所以她一直嚷嚷着要回扬州。

齐天磊一直在遇到各种难关的时候，教育她“莫急莫慌，心急吃不了热豆腐”“平时不烧香，临时抱佛脚”。

其实可能没多少人注意到，后期李玉湖也开始拿起书本学习诗词了，这就是这个角色与小燕子的高下之分。

李玉湖成长了，而小燕子到了第二部还是毛毛躁躁。

而另一边杜冰雁生长于闺阁之中，纵有满腹才华也无处施展，而且娇生惯养，不知世事险恶，于是编剧选择让她到沙场独自历练，她逃出将军府第一天就被坏人骗，这就是第一课。

后来到军营，艰苦的环境中学习医术，医治伤兵，成长得愈发坚强。

冒雨上山采摘药材一段，也代表着这个人物有了质的变化，她不再是一个娇滴滴的闺阁小姐了。

所以，我始终觉得，对于两个女主来说，爱情不是重点，成长才是。

上错花轿嫁对郎真的很妙，看起来是先婚后爱，用封建制度下的父母之命媒妁之言开篇，却向大众传达了一个非常现代的思想“姻缘桩桩似线牵，万事悠悠当自立”。

只要自己足够自立优秀强大，总会遇上配得上自己的优秀的另一半。

这个剧并不是为了爱情去拍爱情故事，贯穿整个故事是有中心（或者是基准）的，在故事中在剧末和片头片尾都有明示。

烟雨唱扬州里面“风吹云动天不动，水推船移岸不移。

刀切莲藕丝不断，山高水远情不离”几句，很多人以为是讲风景和爱情的，其实这句只是用比喻讲了一个浅显的哲学道理：规律的客观性，词作者是说即使时代在不断变更，很多处世之道还是不变的，而这些处世之道是什么？

剧中大写加粗的字幕就是。

“世上之事，只应难得，不应易得，易得之事易失去，难得之事难失去”“善恶皆会得报应，祸福自然有天理”“万事悠悠当自立”，这些才是编剧真正想传达给观众的，只是借了爱情故事这个形式，“巧解姻缘说善恶”而已，仔细看整个故事都是围绕这些理念展开的。

编剧写“山回路转向何方，柳暗花明心莫慌。

分分合合皆有缘，好戏还在后面唱”“人生艰难要咬牙，好事多磨君莫怕”“善恶皆会得报应，祸福自然有天理”“姻缘桩桩似线牵，万事悠悠当自立”，这些词明里是讲剧情，实际上何尝不是对观众说的？

看起来浅显直白的道理，实际上又有多少人能做到。

更难得的是全剧有种乐观豁达的基调，编剧阡陌在采访中说：“为什么选择席绢呢，她自己有一句话，生活里有太多的苦难，我不能再把苦难搬到作品里去，我要带给大家欢乐。

在席绢的作品里，看不到悲哀的结局，看不到悲情，也看不到眼泪，总是圆满大团圆的结局。

他要给大家看的是真善美，他说不要把假丑恶的一面带给读者。

我认为这种东西搬给我们读者是非常好的。

因为我们国家那么青少年，那么多人喜欢看言情小说，把肮脏的的东西给他们，是害他们，要选择健康向上的东西给他们看。

”若论格局，这部剧绝不低于那些庙堂政治戏。

对于我来说，这部剧是属于我的《小王子》故事。

这部剧没有太多国产剧常有的勾心斗角尔虞我诈出轨小三横刀夺爱，没有太多可怜兮兮的苦情戏码，即使讲柯世昭所做的恶事，也是有一种天理报应，不是不报，时候未到的乐观态度。

如此节奏明快，整体基调积极向上的剧，国产剧里真的少见，现在更是稀有了。

结合这部剧创作的年份，不得不说，也契合了时代的脉搏啊。

我觉得这部剧是属于中国人的迪士尼故事。

记得小时候和家人一起看过上错花轿嫁对郎，当时觉得这片很热闹很喜庆，看完喜欢得不得了。

时隔多年，又看了一遍，居然惊奇地发现此片乃涵盖现今风靡各剧种的神作啊！

一、豪门恩怨励志大戏齐府算是名副其实的豪门了，他家的恩怨情仇也够纠结。

作为其中的富二代齐天磊（当然，在古代应该是富N代了），则很配合地富有忧伤的气质，时常45度仰望天空。

而集漂亮、无脑、武功好的李玉湖，则顺理成章地承担起出丑逗笑、打情骂俏的责任，并身兼保镖一职。

毒药暗箭，你来我往，豪门恩怨轰轰烈烈，最后坏人被KO，富二代和脑残女happy ever after.二、中年危机苦情大戏最苦逼的要数袁不屈袁大将军。

人到中年，虽功成名就，却接连死了两个老婆，好不容易又搞来个小媳妇，不料还没见面，小媳妇就不知所踪。

虽然后来被坑爹的编剧万般折磨后和小媳妇杜冰燕走在了一起，偏偏又树大招风，招来了皇帝的女儿。

不过，没有关系！

成功男人的背后一定有个成功的女人，小媳妇的聪明绝顶帮苦逼成功男解决了一切问题，最终两人happy ever after.三、家庭生活伦理大戏剧中最牛的干爹刘先生也不闲着，和老婆舒大娘共演一出回家的欲望。

故事很快就开始追溯，舒大娘后悔的唠叨，哀怨的眼神，干爹提起老婆眼中的隐痛。

偶然间的相遇，冰释前嫌，然后老两口不仅happy ever after，还颇有经验地讲起了回家历程的教育意义。

四、青春偶像爱情大戏沙平威作为一个看似高帅富实际2B的角色，忠诚却缺心眼儿，好好的直男在杜冰燕的欺骗之下差点被掰弯，心中的痛只有他自己知道。

看样子，沙平威仿佛要一路2B下去，孤独直到天荒地老。

但是没有，一个和他一样2B的角色出现了！

公主，官二代（也可以说是黄二代）的身份，她的笑声出卖了她2B的本质。

两个2B相遇如同彗星撞地球，顿时火光四射，亮瞎了所有狗眼。

当然，他们也意料中的happy ever after了。

五、小清新不要忘了，神作里一定是有小清新这样的故事的。

哑妹虽身为齐府大小姐，实际身份却低下，不得已装作哑巴，过得确实凄凄惨惨。

另外那个小开被奸人所害，家破人亡，也是期期艾艾。

那一刻，他们相遇了，然后隐藏在其他主角光芒的阴影中，送个秋波，牵牵小手。

然后，静静地happy ever after了。

看完这个片子，我在想，其他神马电视剧都是浮云啊！

想同时体验一下不同大戏带来的刺激感受么？

去看这个电视剧吧

这天在扬州城有两个小姐同时出嫁了，一个是城中富商的小姐杜冰雁，一个是城中武师的女儿李玉湖。

两位小姐都有着外人看似美满的姻缘，冰雁将嫁给柳州巨商齐府的三公子齐天磊，而玉湖将嫁给当朝的重臣袁不屈大将军，但其中的苦水只有她们自己知道。

齐天磊体弱多病，为了冲喜才赶着完成婚事；而袁不屈出身前在李家受尽白眼，为了报复才决意要娶玉湖。

正当两位小姐在花轿上暗自垂泪的时候，突然下起了磅礴大雨。

两队娶亲的队伍同时躲到了同一座庙里躲雨，岂料雨过天晴后轿夫竟然抬错了花轿！

于是两段离奇曲折的姻缘开始了。

李玉湖

李玉湖

李玉湖

李玉湖

李玉湖

李玉湖一个武馆的小姐，性格比较活泼开朗、侠肝义胆的人，他爹的贪图富贵、见利忘义，看不起指腹为婚的袁不屈，尽给人家白眼，后来袁不屈当上了大将军，也要取他女儿李玉湖，女儿是各种不愿意，奈何没办法，还是答应了，同一天出嫁的还有杜家小姐，因为一场大雨，两个人阴差阳错的上错了花轿，也就开启了她新的人生，和齐家三少爷齐天磊一路上（捉鬼打妖怪），俩人的性格也是志同道合，相互互补，成为了一对恩爱喜欢打闹的夫妻，最后过上幸福的生活……

杜冰雁

杜冰雁

杜冰雁

杜冰雁

杜冰雁一个外柔内刚的女子，美人兮、美人泪来形容她是再好也不过了，也是因为上错了花轿，而且听说将军亡妻两个有点害怕，她只身一人要去军营，在路上还被人骗了，还好遇见她的恩师把她带进了军营做了他的助手，为受伤的战士包扎处理伤口，经过师父的牵红线也与将军相亲相爱了，虽然在中间遇到一些挫折，好在有惊无险，度过难关，最后也过上幸福的生活……

昌平公主一个活泼可爱的小公主，很有自己的主见，他父 皇为他挑选夫君，她都看不上，因为她知道那些人不是真心爱她的，只是看上她的身份，是一些阿谀奉承的小人，这一点她从小就看得很明白，后来她父皇要她嫁给一个战功了不得的将军（也就是杜冰雁的老公），她说要微服出巡悄悄的去看那个所谓的未来的老公，里面也经过师傅师娘的牵红线，遇到的她的真命天子傻冰威，她们两个人的故事也很有趣哦！

……

师傅师娘一对武功高强、精通医术、乐于助人的一对活宝了，非常喜欢他们，剧中的一对对情侣都是他们的帮忙，让他们度过了各种难关，可以说，也是核心人物了。

哑妹

齐天磊这部电视剧看了好多次了还是喜欢看，里面的台词都很有文化，各种民间俗语都很有内涵，不管是配乐还是场景都是很用心的，这也是一部比较经典的电视剧了，值得推荐回味……

这剧的人设特别好，玉湖外向活泼但知礼节不莽撞，关键时候绝对不会出掉链子。

冰雁温柔婉约但不怯懦，可说是外柔内刚，关键时候坚韧果断，出谋划策简直攻的不行。

两个人在自己的环境里都是能够并肩和男主站在一起的人，可说是各自伴侣的贤内助了，绝不会拖后腿，一切都刚刚好，当真是上错花轿嫁对郎了。

这剧我最喜欢的就是齐天磊和李玉湖这一对，可以说是一甜到底啊。

齐天磊是个特别会逗女孩子的人，而恰巧李玉湖比较活泼，缺少那种大家闺秀什么都端着的架势，所以齐天磊开始才敢这般作弄她，也因为这对李玉湖很受用。

一文一武，一“弱”一强，一明一暗，两人在和柯世招的博弈中相辅相成。

很喜欢这部剧很大的一个原因是这部剧齐府是江南园林，我特别喜欢这种建筑，可说剧组很用心。

其次，黄奕的李玉湖的妆发我特别喜欢，妆面干净简洁，没有浓妆艳抹，就是江南那种小家碧玉的感觉。

造型简单大方却不单调。

新娘妆，几乎没有什么发饰，很简单，但那支步摇却让整个造型灵动起来，显得没那么呆板，再用颜色相近的耳饰使得整体不突兀。

这套造型整体都是粉桃色，眼影、耳饰、头饰和衣服基本一个色调，好在上衣衣领是枣红色，使得整体不会那么单调。

后面这三个基本都是一样的，只是头饰的颜色随搭配的衣服颜色而有所变化，真是相当美观啊。

我更喜欢后面这三个，显得她的脸更加小巧，特别喜欢她头上那支步摇。

在我看来古装剧造型不在于华丽，有些头上像插花一样，很影响美观，也给人很繁重的感觉，雍容华贵并不一定要珠宝加身才能体现出来。

当年的黄奕还是清秀佳人，当年的聂远也是硬朗小帅哥，还有当年还蛮小白脸的沙溢。

服装妆容也挺漂亮，尤其服装现在这种看起来正常的服装真少见一个个不是现代就是破烂风。

三对小情侣，腹黑齐三公子和直来直去李玉湖，稳重大将军和大家闺秀杜冰雁还有傻气的 沙平威和傲娇的公主，有搞笑有阴谋最后美满大结局。

主题曲烟雨唱扬州也好听。

风吹云动天不动　水推船移岸不移刀切莲藕丝不断　山高水远情不离雨绵绵情依依　多少故事在心里五月烟雨蒙蒙唱扬州　百年巧合话惊奇善恶皆会得报应　祸福自然有天理姻缘桩桩似线牵　万事幽幽当自立雨绵绵情依依　多少故事在心里五月烟雨蒙蒙唱扬州　百年巧合话惊奇雨绵绵情依依　多少故事在心里五月烟雨蒙蒙唱扬州　百年巧合话惊奇

喜欢这部电视剧，一是因为情节还不错，前面蛮搞的，还有很大一部分原因是拍摄地点。

整部看下来，最爱那个园林了。

寄畅新苑的观景阁，四周都是绿树成荫很多漂亮的房子假山和小湖时不时的点缀弯来绕去的游廊形状各异的门洞若隐若现的漏窗隔断就是想想也觉得美好，在那种地方生活。

有时候也会想象拿着本书找个亭子舒舒服服地看书，或者独自品茶……当然，这辈子是没这种机会了，趁着看电视剧YY一下查了一下，说是“何园”，然后还有一个名字叫“寄啸山庄”，这才觉得名字特熟悉，原来以前看过一本介绍中国园林的书有提到这个院子。

所谓“寄啸”还是取自陶潜“倚南窗以寄傲”和“登东皋以舒啸”。

看这部电视剧第一遍的时候我已经大学毕业了。

对于那时的我来说，这部电视剧已经是一个很老的片子了，可能是因为古装剧的原因吧，剧里的服装、道具、甚至是妆容都没有任何违和，看的时候有种欲罢不能，意犹未尽的感觉。

看完以后就把它推荐给身边的好多朋友，但是他们都看过了。

今年春节探亲回家，妈妈和奶奶想看电视剧，而热播的几个热剧他们都看过了。

我就推荐他们看这个，顺便回味了一遍！

整部片子只有20集，很难有人想象到20集能够演多少情节吧，你看看第一集就知道了，短短的一集讲了杜李两家的婚事，两个小姐都不愿意出嫁，杜小姐剪坏盖头，家里劝告，抢着送亲，送亲遇到震雨，雨中寺庙休息，李杜相见结拜，李杜盖错盖头，上错花轿，李杜到客栈发现错上花轿等等，这么多高潮迭起的剧情在一集电视剧里面全部讲清楚了，错过一个小细节你可能还要回去再看看！

拿给现在的偶像剧导演估计这个情节至少要剪个3集出来吧？

这就是为撒现在的那些古偶动辄五六十集内容单一收拾不好的原因了！

导演求你出来执导吧！

我去看看导演是谁ᕕ(ᐛ)ᕗ

最近偶然发现B站上有《上错花轿嫁对郎》，就又重温了一遍。

这部剧热播的时候抱歉我没看过，在差不多十年后我上大学的时候一不小心成了席绢迷，又因为舍友的不断安利，我才看完了这部电视剧，所以和大多数先看电视剧的观众不同，我是先看的小说，当时看小说太入迷里，觉得电视剧没有反映出小说的精髓，距离大学时第一次看《上错花轿嫁对郎》又一个差不多十年快过去了，日子过的真快，我重温一遍后，把我的一些想法简单罗列一下，觉得有的情节的更改还是可以理解的。

1. 我觉得电视剧和小说最大的不同是，小说是两部小说，两者只有开头和结尾有交集，中间都是没有联系的，这当然是为了小说的相对独立性。

而电视剧把两部小说融合到一起，利用刘若谦这个人物成功在两条线之间穿插，成了一个新的故事。

简单谈谈这样改的利与弊。

（1）首先，这是为了这个电视剧的完整性，如果像小说那样两条线都不联系，电视剧的连续性就大打折扣。

这只是形式上的。

（2）更重要的是思想上的，都说爱情是自私的，但是人性不应该是狭隘的，电视剧这样改过以后，四位主角的思想更豁达，三观更符合社会标准。

原著中，杜冰雁一开始还是坚持让袁不屈和齐家联系的，后来渐渐沉沦后就不再提这件事了，做了一直逃避的鸵鸟。

原著中，袁不屈明知道杜冰雁不是自己的妻子，因为已经喜欢上杜冰雁的缘故，拒绝和齐家联系，而且甚至还想过用官职地位强迫齐家同意这门亲事，这样的想法真的是太自私了。

而电视剧中，两人是因为刘若谦提起齐天磊和李玉湖已经情投意合，两人才终于相认的。

这样就完全不存在自私的成分了，因为齐天磊和李玉湖已经不再是他们的心理负担。

原著中，齐天磊在明知道李玉湖不是自己的妻子的情况下依然占有了她，这种生米煮成熟饭的做法只能说是极其幼稚而且不负责任，而且以自己家务事繁忙为由没有积极和袁家联系。

原著中，李玉湖还好，毕竟脑子不够用，没有想到过杜冰雁的处境，又不停的被齐天磊忽悠，在想到杜冰雁可能出现危险时主动想联系，甚至在认为杜冰雁遭遇屈辱时忍痛退出，这个四个人中智商最低的反而是最仗义的一个。

而电视剧中，虽然这四个人中最先动情的是齐天磊，但是他仍然明白最重要的是先要找到杜冰雁，查清楚真相。

于是他积极派出了刘若谦这个纽带，成功联系了两边的剧情。

最后刘若谦带回了杜冰雁的冰雁玉坠，也就是代表了杜冰雁对二人的祝福，两个人才最终没有负担的走到了一起。

（3）虽然说从思想上是三观足够正确了，但是这样的改编也就极大的削弱了该剧的悲剧成分，成了一个彻头彻尾的喜剧。

都说悲剧比喜剧更有价值，没有让你泣不成声的剧情，总觉得这个剧不够深刻。

不过我也可以理解，毕竟2000年左右电视剧还是以《红楼梦》，《三国演义》这种正剧为主，连爱情剧也都是《京港爱情线》，《将爱情进行到底》这种一听名字就政治绝对正确的，一份扭曲三观的爱情不太适合当时的观众口味，太曲折太复杂的剧情也超出了那个时代的思维。

原著中，因为不知道另外一边的情况，所以两位女主一直生活在愧疚和提心吊胆中，这就是虐心的情节，虽然从一定程度上说有点自私，但是这种偷来的爱情，这种患得患失的幸福，不是更能让观众心中一紧，如果这部剧在十年后拍摄的话，经过了台湾偶像剧和韩国偶像剧的洗礼，这种曲折的带有悲剧色彩的感情才更符合现在的品味。

2. 齐家故事的大boss，原著中其实是老太君，而电视剧中改成了柯世昭。

这也是为了口味更清淡，更符合社会道德观。

原著中，其实柯世昭只是一条走狗，老太君才是竞争手段恶劣，逼得别人家破人亡的幕后黑手，谋杀齐家两位少爷的也是柯世昭的母亲，即齐天磊的姑妈，而不是柯世昭本人。

齐天磊的手段也是很吓死人，他联合了齐家的仇人舒大娘（关于舒大娘的身份后面再详说），打压自己家的生意，吞并自己家的商铺，让齐家破产，让柯世昭卷款潜逃，然后自己再做新商铺的幕后老板，不得不说这个心机不是一般的毒辣而且曲折。

毕竟在中国人的观念里，即使父母长辈做错了事，也是应该外人来处罚他，而不是自己的后代来亲自处罚他，原著的情节有点不太符合现在的道德观念。

电视剧中把柯世昭作为所有坏事的大boss，把老太君洗白成一个只是被亲人蒙骗的可怜老人，更符合“天下无不是的父母”这个观点。

原著中，老太君在李玉湖过门不足一个月的情况下，就提出给齐天磊纳妾，这个也太心急了吧，按照李玉湖的说法她在以为孙子活不长的情况下，还想要多少女孩为齐天磊陪葬，这样的确是太欺压妇女了。

更接受不了的是，她居然默许了柯世昭对李玉湖不规矩，这是啥情况，需要借种么。

柯世昭对李玉湖不轨（当然结果是被李玉湖打了一顿），也是仗着老太君对他的纵容吧。

电视剧中，柯世昭和李玉湖之间什么都没有，有评论说如果他俩有什么就太狗血了（可是原著中他的确是很垂涎李玉湖，当然谈不上爱情）。

不过提到了柯世昭曾经侮辱过二娘，总算在一定程度上还原了柯世昭的色狼本色。

3. 电视剧中杜冰雁和袁不屈的感情发展太跳跃了，不如小说中详细。

原著中，两人第一次相见是在水塘（和电视剧一样），后来袁不屈中箭被杜冰雁疗伤后，第一眼就认出了杜冰雁是水塘中的女孩，就开始不断试探杜冰雁的身份，杜冰雁坦白后，因为坚持自己不是袁不屈的新娘而拒绝对方，后来才渐渐走到一起。

电视剧中，袁不屈眼神不太好，杜冰雁帮他疗伤那么久，他就是死活认不出来啊。

后来还是在刘若谦的帮助下才认出来杜冰雁就是水塘中的女孩。

同时，刘若谦大概也说了齐天磊和李玉湖的事，然后袁不屈和杜冰雁相认后就拥抱在一起了，额，这个节奏太快了吧，我作为现代人也接受不了啊。

4. 皇上赐婚的情节，原著中是袁不屈直接抗旨，同时公主之前见过袁不屈不喜欢他而逃婚，偶遇沙平威两人情投意合在一起。

而电视剧中是杜冰雁联合几个人，套路了沙平威和公主。

这个情节我更喜欢原著中的。

袁不屈抗旨，符合他这个名字的设定，他就是大胆直言的人，而且这种大胆举动在言情小说中很受欢迎啊。

杜冰雁的做法就有点逃避，选择回到扬州等着袁不屈做选择，不够信任袁不屈。

公主和沙平威的感情也是自然而然，天作之合。

电视剧中袁不屈优柔寡断，后来还多亏沙平威嘴快杜冰雁才知道了皇上赐婚的事。

电视剧中的杜冰雁比小说中更聪慧更勇敢（包括黑豆退敌等等），她提出了连环计，先是让公主以为袁不屈克妻且被鬼魂缠身，然后通过师傅师娘的算命撮合了沙平威和公主。

但是这种行为严格来说是欺君大罪，有点过分了，而且这种层层套路下的爱情对沙平威和公主并不公平。

总结一下，原著中袁不屈比较大胆，敢公然抗旨，而杜冰雁逃避现实，不信任爱人。

而电视剧中，杜冰雁更聪慧，想出办法欺瞒公主，而袁不屈的形象就大打折扣了，成了一个只会听命于妻子的人。

从这个层面上不好说孰是孰非，看你喜欢英勇的男主还是英勇的女主吧，二选一。

5. 对于沙平威和公主，我再多说两句，我认为这是电视剧最大的一个败笔。

（1）怎么可以欺骗与大家关系如此亲密的沙平威。

你可能会说，只是介绍两人认识一下，就像现代社会介绍对象一样，最后的发展还是靠他们自己啊，怎么就做错了呢。

我想说，你相信心理暗示的力量么。

如果是一般朋友给介绍个对象没什么，如果给你介绍对象的这个人是个算卦的，而且信誓旦旦的说这个人就是你命定的爱人，你敢保证不会受到这个影响，保证你对这个人的感情客观真实么。

心理暗示的力量是很大的，我个人曾经就因为一个错误的心理暗示而喜欢一个完全不适合我的人，而且完全被这个暗示而蒙蔽了双眼，这样真的很可悲。

（2）沙平威和公主的故事占了整整三集，其中第一集是公主在皇宫玩耍和在路上多管闲事，第二集是欺骗公主和套路沙平威，只有第三集才是两人真正见面后的感情发展。

谁说这个电视剧不拖沓的，我看到公主在路上多管闲事的时候，成功被催眠了。

个人觉得应该减少套路的情节，增加两人相处的情节，这样更加吸引观众眼球。

更夸张的是这整整三集中，除了袁不屈露了一下脸，另外三大主角都没出现，我也知道他们三个在齐家忙活，但是可以把两边穿插着进行啊，太割裂了让我这种喜欢齐府线的人很难坚持啊。

6. 关于刘若谦和舒大娘。

原著中齐家的大夫叫刘若谦，是一个逃婚出走的帅小伙，和齐天磊年龄差不多。

而军营的大夫叫风予逢，中年人，不是沙平威的舅舅，而且沙平威的爸爸是个大官。

电视剧中成功把这两个人物合而为一，为了联系两个小说，这一点很成功，年龄上取了风予逢的年龄，经历上是和老婆赌气而离家出走，结合与老婆的相处方式上看，还借鉴了原著中舒大娘的老公舒大鸿。

所以说电视剧中的刘若谦，其实是原著中刘若谦，风予逢和舒大鸿的合并。

原著中的舒大娘是舒大鸿的老婆，所以自称舒大娘，而闺名叫季潋涟，是被齐家二少爷（齐天磊哥哥）害的家破人亡的季家的独女，年龄与齐天磊差不多。

而电视剧中的舒大娘和原著中一样性格泼辣，不过她娘家姓舒，丈夫是刘若谦。

为了剧情的完整给刘若谦安排一个老婆没关系，但是为啥要叫舒大娘，这样看过原著的人表示很接受无能啊，她姓什么都可以啊只要不姓舒。

电视剧中加了一个新角色，舒大娘的干儿子季竟棠，是被柯世昭害的家破人亡的季家的独子。

从这一点看，原著中的舒大娘（季潋涟）被拆成了两个人物，一个是刘若谦的老婆舒大娘，延续了原著中的称号和性格，但是身世和人物关系则完全不同；另一个是季竟棠，取了原著人物的姓“季”和相似的身世，性别年龄则完全不同。

7. 整个电视剧的基调，毕竟当时还没有韩剧的“车祸癌症治不好”，受《还珠格格》的影响，当时是喜剧的天下，所以就把悲剧的成分尽量删除，显得整个故事太喜剧了。

至于被删掉的悲剧成分，主要是两位女主因为担心对方而惴惴不安的心情，和建立在未知的根基之上随时可能垮掉的爱情和幸福，详见第1条。

另外，原著中杜冰雁这本小说，还探讨了女性对封建社会的反抗精神，这一点现在看来有点过时，但是毕竟还是有一份中心思想的，电视剧对人物内心描述不足，仅仅依靠不断出现的意外推动剧情，如果要翻拍的话，我觉得可以从中心思想这个层面拔高。

一部剧历时18年而不衰，看到弹幕上大家的评论，不少是2018年和我一起重温经典的，这部剧的服化道还有台词歌词，充满了古色古香，这一点深深值得现代电视剧学习。

特别是某些电视剧里的人居然穿着和服，都不知道自己是在看中国电视剧了。

不过值得一提的是，最近这些年摄影和灯光还是有很大的进步，而且现在电视剧即使是喜剧也会穿插一些虐心戏，还是有喜有悲的正剧才能主流，这些还是值得肯定的。

2017年豆瓣电影榜单中，过8分的大陆电视剧居然有十几部，要知道1416这三年每年过8分的都只有六七部，所以说这是中国电视剧触底后回弹的一年，希望以后越来越好。

这部电视剧是2002年左右播出的。

在豆瓣上看了下评论，就想写一篇自己的看法。

还能记得，这部剧在预告片里宣传时，我颇有些不以为意。

和我弟在家里的电视前说没意思。

现在看来是因为年纪小，根本就不知道什么是谈情说爱，既然看不懂门道，热闹又不稀罕，自然就不觉得多么好。

那时候的自己，一直喜欢看历史、军事之类的题材（其实现在还是），儿女情长是很不屑一顾的。

如今翻出来看，就恍如隔世一般，没想到，时间居然过了13年。

我记得清楚是因为高一时，我老姐的同学兼挚友梦烨姐姐有天中午叫我姐上学，说看《上错花轿嫁对郎》，正在关键情节，可是不得不上学去。

那语气、神情很有趣。

现在来看，估计好多人都有这样的时刻，看的某个电视剧正专注，却要上课去。

这个时刻，学校可是很耽误事儿啊。

当然也是开玩笑了。

可是10多年后再看，感慨万千。

就像我都不知道自己什么时候，渐渐喜欢读、喜欢看那些爱情题材的文学艺术作品。

而且，看的傻乐。

时间像穿越回去，可是我懂得，有些东西只能长大了才明白，就像爱情就是吧。

想想，军事作战我从小看到大，无论是熏陶还是自己构思，逐渐形成自己的见解，可以整合的东西，可以生发的东西也是渐渐成型和变得慢慢清晰。

只是对于爱情，一如既往的白痴。

以前看郑成功围城南京之战。

只看到他任由清军小股部队进出随意，就知道必败无疑。

围城之战，重在封锁，不使城内外的消息互通有无是最重要的。

任由敌方人员进出自由，是攻城方主将的无知。

扫清外围，重在困，其次在说降，其下攻城。

古时候的攻城，缺乏重型武器时，最好用的就是挖地道，其次是由间谍里应外合，打开城门。

这些招术，郑成功都不用，可见其才平平。

不过，看到这部电视，我就明白了。

爱情和用兵一样，都是要有教材的。

看过也记住一些美好的爱情，比如唐太宗和长孙昭的《大唐长孙，你是我的皇后》，何以琛和赵默笙的《何以笙箫默》，杨绛女士的《干校六记》，以及清照和赵明诚的前半生幸福时光。

都很美好。

可是这部《上错花轿嫁对郎》的电视剧名字深深的诠释了什么叫做大俗即是大雅。

随着年纪的增长，对这个世界的认知，对自己的认知越来越独立。

一如对同一部电视，在不同的年龄里有着天壤之别的认识。

可见，人的成长是一件有趣的事情。

言归正传。

黄奕在剧中很出彩。

我一直想说，情节简单、剧情不复杂，思路清晰，很易懂（当然是针对现在的自己而言，小时是看不懂的）。

什么样的爱情是幸福的？

黄奕扮演的李玉湖和聂远扮演的齐三公子闹着玩，打情骂俏，有时候互相拌嘴，有时候一起对付坏表哥，还因为同会武功，一起舞剑，让我明白，所谓好的情侣中的一种就是这样的：能玩到一起。

看到李玉湖拿着望远镜玩的不亦乐乎，让人感慨，有唐一代的女子，那样的自然潇洒。

不必如宋以后的女子那般多的禁忌。

她一副女侠气概的样子真的很令人敬仰那个时代。

世人以为妇为夫纲是一直有的。

其实，唐代作为中国历史上可能最为开放的朝代，与唐诗、武功、社会气象万千可以并提的是妇女的地位很高的，所以武则天能作为皇帝执掌神器，那是最大最明显的说明。

这部剧的看点不只是感情。

剧中的背景，那园林，亭台楼榭，回廊假山，红枫绿树，一池活水，各种景色不由自主的让我联系起如今身处的苏州。

然而，唐太宗作为历史上颇为明智明理的雄主，一改汉代重农抑商的政策，于是唐初的商业就受到鼓励，而丝绸之路的辉煌与政府的支持也是分不开的。

所以，当时的中国，商业城市如雨后春笋般层出不穷。

这部剧中提到的齐府、杜家，都是商人身份，那份显赫，在西汉时是无法出现的。

汉武帝时代的邓通等人，终究是官差，不是民间人士。

而剧中的扬州，在唐代更是大有来头。

“扬一益二”，其中就是说扬州天下第一。

虽然不知道好大喜功的隋炀帝因为修建大运河给扬州带来多么大的影响。

但是，扬州作为江南当时乃至后世的商业重镇，在唐代绝对是风华绝代，所以，这种来自扬州的说词，颇有点来自最发达城市的感觉，让人能明白体会其中的自豪感。

而，其他地方人士对扬州的感兴趣，从对扬州方言、俚语，小调的打听就可见一般。

从古至今，追求时尚潮流，古往今来都一样啊。

从前看人家说苏东坡也是粉丝好多，很有意思。

而李琳扮演的另一位新娘，作为大家闺秀，识字懂医术，还能为将士打仗出主意。

她所说的计谋，冯梦龙的书里有记载，大约是东西魏交战还是五代十国时期的事情。

内容相差不大。

抛开编剧的用心不谈。

仅就唐代女子是否有机会一展才华而言，放眼中国历史，再无其他。

比之后世，女人似乎只能围着锅台，那时候的风气真好。

无论是上官婉儿还是薛涛、鱼玄机。

这些女才子，比之李清照，实在不逊色。

而王珪的母亲能在家庭聚会中看出他同行者的才干和太宗的显贵，使人不得不说女人中的杰出者一样令人敬佩不已。

正如李玉湖和齐三公子说巾帼英雄云云。

隋唐作为一脉相承的时代，那种雄浑的气度，恢弘的志向，不仅仅在男人之间传递，女子似乎受到感染，也颇有豪杰之气，让人真是心向往之。

就比如，剧中的昌平公主，乍一看似乎娇矜任性。

其实不然。

一方面，她一样有侠义心肠，所以才会路见不平拔刀相助。

另一方面，顶撞自己父皇，正说明有主见。

这在后世的普通人家都无法做到，可是皇家女儿能这般，仅就剧中看皇帝是慈父，也说明女儿不是牵线的小人偶。

而昌平二字，昌盛平安。

古人对名字的讲究，已经不是现在很多人可以明白的了。

从前学习，老师说，古代的名是内称，字才是官方的、对外的。

所以我们熟知的李白，在唐代大家是称呼李太白，杜甫是称作杜子美，这样才算是尊重。

所以看古装剧，真的要有了一定历史文化的积淀才能看得懂。

关于服饰也是自己想说的重点。

明代及明代以前，中国以“服章之美，谓之华；礼仪之大，谓之夏”，综而述之，谓之华夏。

该剧的服装之美，绝不仅仅是锦上添花。

无论是两位新人的嫁衣还是公主的凤冠皇家衣裳。

真的美的不只是艺术。

还好，这种名作汉服的，我华夏的美丽服装正在民间回归。

以前郑板桥写过一句诗：“九天仙女下凡尘”，就该剧而言，衣冠服饰，绝对是增光添华，令人不止眼前一亮，更有美若天仙的感慨，足以让人唏嘘不已。

中国历来的史书中，凡外邦来朝，称呼中国为上国，汉服的美先征服了众人的眼睛。

那种衣冠的美，与现在西方的服装不是一样的风格，但是作为华夏的子孙，更让人感受到血脉里的一种亲切。

古语说的肤若凝脂、腰若杨柳，端庄华贵，那一身服饰，头饰-金叉、步摇，挽着好看的发髻，大家见面鞠躬行礼，这才是中国礼仪之邦应有的姿态，也是我华夏民族赢得当时各国敬仰的根本所在。

虽然剧中也有提及蟊贼之类。

但就正史记录来看，治世的最高评价，无非这八个字，“路不拾遗，夜不闭户”，简单但是很有分量的评价。

就我看到的资料，只有贞观一个王朝得到这份评价，可见太宗的非凡。

史书说商旅行路，不用准备干粮，沿途供给。

盛世不就是这样啊，太平，治安良好，人民安居乐业。

再看，袁将军和杜冰雁的姻缘。

男的主武，女的主文，男的侠骨柔性，女的外柔内刚。

天作之合，佳偶天成不过如此。

并且从剧中足以看出唐代的婚姻爱情的确是比较自由的。

在《中国国学网》看到史料记载，贞观律和永徽律都对婚姻有明确的界定，认为男女恋爱的自由是外人无法干涉的。

关于这一点此剧的确尊重了历史史实。

而且不限定在扬州这种大城市，法律的覆盖范围是整个唐代地区。

这就能理解，为何唐代在丢失陇右一带之后，张议潮作为归义节度使，没有割据自立而是归属中央政权，足见唐是一个让民众爱戴的时代，也是最令后人向往的时代之一。

而剧中的婚俗礼仪也让我们看到一些在生活中远去的文化内容。

比如李家对出嫁谁前谁后的讲究，包括盖头的寓意，甚至家庭生活中的长幼有序，当然作为帝王时代里的社会规则，当时的有些做法如今自己也不甚认同，但是那种礼仪风范，会让你作为后来的人，为我们的先人倾倒。

他们如此美好、如此华丽、如此温文尔雅，又如此英雄气概。

像昌平公主听到沙平威说要保家卫国，略微沉吟便答应。

大概许多女性心目中都希望自己的夫婿是英雄了得的人物。

但是我却觉得公主和李玉湖说好玩的女儿态最是可爱。

有人评价说宋代的男人太弱才会给女人设下程朱理学的桎梏。

而唐代因为男人独步纵横天下，以至于女子也昂扬向上，活泼而显得魅力无限。

看看靖康之变的记载，这个话也不算过分。

有人说唐以强亡。

在我看来比宋以弱灭要好得多。

至少唐因为强大，在白江口一战，打的日本在唐亡以后，也没有找宋朝的麻烦。

这就是强者给弱者留下的遗产。

最后，这部剧里刘若谦和妻子，武艺高强，刘夫人的心直口快同样说明唐代妇女的爽快明丽。

不似后来女子大门不出、二门不迈，娇弱之病态当做美。

这样自然的天成的美，无关相貌，只关乎气质、识见以及对感情的珍视。

也就是说，反倒开明、开放时代的人们，爱情更美好，婚姻更幸福。

曾有敦煌出土的文献说，宋代及以后的休妻，在唐代叫做“放妻”，文献中的男子记录说因为性格不合，祝福自己的前妻找到属于自己的幸福。

这份从容、宽容，穿越千年，我们现在又有多少人能做到。

这就是伟大时代中生活的普通人。

难怪程益中说他愿意做太平盛世的一个平常人，而不愿做悲剧时代的英雄。

我现在已经能理解程先生的话。

而燕升与纪展堂也最终看起来也成为了一个佳话。

不知道为何，总是喜欢看那些从前过去的电影电视，或许是因为求学，或许是因为那时候网络没有现在发达，又或者可能当时也未必看的懂。

如今似乎像是复习一般，找出来，温故而知新。

其实我明白正如有同龄人所说，歌曲也罢、电视电影也罢，令人怀念的不是它们本身，而是我们自己曾经有的青春年少，那些存在记忆之中的儿时少年时光，就像有些人怀念小时候盛夏雷雨之后的蓝天白云一样，永远美好，就像片尾的歌曲唱到：多少故事在心里。。。

是啊，许多年以后，我们现在的人又有多少能被后人写到故事里传唱呢？

其实仔细想想，这也许不重要了，活在当下。

如果当下的自己幸福了，如同剧中那些爱情姻缘那般，自然也会传承下去。

我始终坚信，人们追求真善美的心，不会因为某一时期的阻隔而中断，就像汉服的回归一样，这么美丽的服装，总有一天一定会恢复她几千年来的风采，一如既往的代表华夏民族最绚烂的丰姿展示给这个世界。

不管是演员、服装、故事情节、取景等等，绝对可以上9分！

尤其是取景、不管是园林里的雅致还是外景的自然清丽都不是现在的烂剧可比的。

演员演技在线，更不是一般的敬业，那个被埋半拉的知县，还有沙平威和公主被埋都是真土埋的，现在的演员娇气的不得了，谁能受得了这个。

剧集紧凑、剧情合理，欢乐的气氛、结局还有惩恶扬善的正能量。

片头片尾作曲更是恰到好处，插曲富有特色又紧跟剧情，真的很棒。

而且这是我最喜欢的古装剧，没有之一，即便被撒了十几年狗粮也心甘情愿！！！

我非常喜欢这个剧的取景，扬州的外景以及何园的景自不必说，很多人也都熟悉。

其他外景我经过艰苦卓绝的努力也扒到不少取景地，小伙伴们看过来：我把我找到的地点在Google Earth上标记出来了！

并且附上了剧中截图和找到的实地照片。

这些内容放到了一个kmz格式的文件中了（链接：http://pan.baidu.com/s/1nviJKet 密码：x4xs）。

这个链接里包括地标文件，Google Earth软件以及相关的说明，有兴趣的小伙伴可以下载下来看看。

1.公主唱歌的亭子在北京门头沟的妙峰山，还有碧霞祠远景也是妙峰山

剧中亭子

妙峰山连心亭

连心亭近景

碧霞祠远景截图

妙峰山2.公主进碧霞祠拜碧霞元君的地方是北京海淀的凤凰岭山脚下的龙泉寺，沙平威等公主的桥就是龙泉寺里的金龙桥。

剧中的碧霞祠近景截图

实际是北京凤凰岭山脚下的龙泉寺内的天王殿

沙平威等公主的桥

龙泉寺内天王殿前的金水桥3.公主回京和沙平威告别送珍珠的地方是北京大观园的潇湘馆附近，剧情往前一段，公主从后面的门里出来（灵安行馆大门），那个门就是潇湘馆的大门，门口立着两个挺高的条形的石头。

灵安行馆大门（注意门右边竖的很高的条石，和潇湘馆大门旁边的是一样的）

北京大观园潇湘馆大门4.袁不屈装鬼上身的那个屋子，是大观园里的蓼风轩，和之前杜冰雁刚到将军府四处乱逛找到的放两位夫人灵位的屋子是同一个地方。

杜冰雁进那个屋子之前有一个镜头拍到了门头上的匾额，上面写着蓼风轩。

5.齐府大部分都是在扬州何园里拍的，这个很多人都知道的。

还有仙女庙是扬州的大明寺。

6.公主去碧霞祠之前看打把势卖艺的地方也是在龙泉寺附近。

在网上找了好久找到了一张照片（就是这一段镜头刚切到公主的时候，公主站在一堵墙前面，墙前面有棵树，我找到的照片就是那个方位的）。

剧中截图

网上找到的相同位置的照片，这是在龙泉寺旁边7.意识到公主他们有危险后，师傅和公公在小溪（就是公主摔水里的那条）边上喊他们。

那个小溪就是从龙泉寺金龙桥下流过来的，有一个镜头可以看到师傅身后的桥洞。

8. 沙平威抓兔子的地方也是在妙峰山，只不过是在妙峰山对面山坡的路边。

公主去灵山的路上应该也是在妙峰山取的景，但是具体在哪段路上取的不能确定。

抓兔子的地方，剧中空镜截图

妙峰山对面山上的玫瑰园，对面山上的路与上图对应

剧中截图

谷歌地图上俯瞰妙峰山路，红圈与上图红圈对应，蓝线标示的路与上图的路对应。

具体位置在kmz文件中有9. 公主在出宫后，遇到孔县令之前，去过一个庙，还在那个庙里抽签玩。

那个庙是在北京的西山大觉寺取的景。

剧中有一个镜头拍到了大殿匾额的一角，露出一个字“处”，我找到了那个匾额，是大觉寺大雄宝殿的匾额，只不过大觉寺的大雄宝殿匾额上没有写大雄宝殿，而是“无去来处”。

大觉寺内的桥

大殿匾额的一角，露出一个字“处”

大觉寺“无去来处”匾额10. 袁不屈接到圣旨后脑补抗旨后和冰雁逃命那一段，在阳台山上的七王坟取的景。

剧中截图，露出后面碑亭的一角

七王坟里的拱桥和碑亭

剧中截图

七王坟内的北朝房，注意树和房子的位置和上图对比11. 根据以上取景地不难发现，袁不屈、杜冰雁、沙平威和公主出场的地方多是在北京拍摄的，主要是在妙峰山，阳台山，凤凰岭和大观园等地。

而我还没找到的一些地方，像月牙湾还有孔县令绑公主的那个小屋等地应该都是在北京取的景。

12. 金州军营在河北涿州影视城取的景

涿州影视城内的建筑，注意房顶和檐下横梁上的花纹和上图对比

剧中空镜截图

涿州影视城建筑13. 这部剧拍摄距现在已经快20年了，时过境迁，以前的土路现已变成了柏油路，以前的小溪也被砌成了水渠（估计是为了有利于泄洪）。

拍摄时，当地的旅游还没有发展起来，阳台山、凤凰岭更是刚开放没有几年。

所以如果想找回剧中那种非常亲近自然的感觉还是有些困难的。。。