花与爱丽丝杀人事件

看的时候觉得，被爱丽丝认错的那个大叔，画风（字面意义）和声线也太像爱丽丝爸爸了吧，好跳戏啊。

看完了去上厕所，坐在马桶上突然醒悟：这是故意嗒！

那么长一段“爱丽丝和路人甲大叔吃饭聊天压马路”的戏，是在强调爱丽丝爸爸的缺席啊。

而其实在影片很靠前的部分，爸爸本人短暂的出场之后，几乎是有点突兀的插进了一段慢镜头：爱丽丝竭尽全力的、用肉身追赶汽车里的爸爸。

一般来说在这种时间点插进抒情段落真的有点太早！

但这里是合理的：这几乎就是他们父女关系的写照。

爱丽丝的妈妈比本篇里更加娇嗲，但却更加有母亲的风范。

说着“钱是身外之物”，爽俐的打发爱丽丝去芭蕾教室。

而爸爸调戏女服务生“好白呀，好像人偶”那一段，则是寥寥数语点出夫妻离异的理由（当然也有妈妈什么都往书里写的错）。

这么多年过去了，岩井氏对人物的塑造、对剧情的把控，更加滴水不漏了！

作为岩井氏的忠诚观众，我一开始就不觉得这个片里能有什么正经杀人事件。

果不然我是对的！

剧情分分钟神发展，爱丽丝突然就被欺负了，突然就出现神婆了，突然就闯进小花家里，突然就开始螳螂捕蝉黄雀在后的连环斯垛咔了。

而真相终于浮出水面时，我超级感动！

人设，是这样，完美和本篇统一了！

爱丽丝把懒洋洋发挥到极致，小花燃烧生命贯彻了恋爱病的真谛。

身为事件中心的“喜欢的那个男生”，却始终身在局外。

所有事情都是因为女生喜欢一个男生惹出来的，惹出来那么浩浩荡荡一个大事件！

可是直到最后，那个男生也不知道发生了什么。

你知道男性作者往往会幻想“全世界的女性都围绕我打转”……我岩井氏的这个“男人永远进不去女人的世界”的调调真是太高级了。

说起来，岩井氏安排“青春期小心思”的手段真绝妙！

《情书》里图书馆名场面，学生时代初看，当然只觉得“哇啊好美好浪漫”，但现在看……我只能坑哧坑哧的笑：一屋子的空桌椅，为啥要站在窗边看书啦。

好累好晒哦。

比起看书……这根本就是向屋子另一头的女主角全力呼叫着“看我看我！

看我美不美”吧……而汤田也是。

面临转学的他，一边厢酷酷的致辞“希望大家忘了我，愉快的继续生活”，一边厢用“和尽可能多的女生签婚姻申请书”这种行为全力呼叫着“请不要忘记我的存在”。

……嗳嘛中学男生的小心思太可爱了。

当然更可爱的还是女孩子们啦。

情感上我更喜欢爱丽丝，她真是理想的朋友啊：满怀爱，讲义气！

但理智来看，花是更精彩的戏剧人物。

她的神经病全力推动着本故事以及后续故事的发展。

结尾处，回家的电车上，花感慨道“他说一辈子也忘不掉有多疼，那是爱的告白啊”……这句台词简直精彩绝伦。

你以为她已经够病了，但是这一下却把她推上了病的更高峰。

嗯，宫本前辈，这之后……真是辛苦你了。

总之……十年之后再听到一样的音乐看到一样的颜色，感动坏了。

两个人在星空下跳舞时我忍不住哭了。

青春期的小傻瓜们！

爱你们。

出片率实在太低的岩井氏，谢谢你。

围绕一个杀人传说展开的故事，爱丽丝莫名被拉进了调查追踪当中，结识了花，经历了一段神奇而又窝心的经历。

面馆里陌生人让面，三胞胎帮忙追停卡车，爱丽丝认错的大叔请爱丽丝吃饭再送她回家，犹大说会永远记得那个痛，爱丽丝拼命追卡车，blabla，就是各种温暖拼拼凑凑完成了这部悬疑惊悚幌子下的青春少女电影。

很惭愧我完全不记得《花与爱丽丝》的剧情了，翻翻之前写的观影感，只有寥寥数语（这就是为什么我现在观后感越写越长，因为年龄一大，啥都记不住啊），我发现我真不是岩井派的，他的电影留给我的只有微感，完全没有记忆，额，其实这算不算也是一种成功啊。

我记得的《花与爱丽丝》就是两个性格完全不同的少女的一些事情感觉属于暖傻系少女稀里糊涂成长记，但是具体怎么成长的完全不记得了。

看完这部前传，我有感几年后我也不会记得情节，尤其这个根本没有人被杀的杀人事件。

动画的前传还很有新意，别说动画本身就蛮特别的，写意的背景和粗描的人物，别说我还真喜欢这样水彩一样背景（应该是水彩吧，或者算是印象派？

），将懒散之意发挥到极致，再配上两个傻妞，稀里糊涂之感又来了。

这次我得多写几句，我喜欢爱丽丝的冒冒失失但敢作敢为，也喜欢花神经质派的敏感细腻，之前说过友情，尤其是女生之前的友情最好不是两个人之间，当然这属于日系傻暖系，两个就两个吧，那么多年了，傻萌还是依旧傻萌，我们已经到了不能再这么呆的年纪了，一声叹息。

<图片1>怎么说呢，这似乎也是爱丽丝的口头禅。

光看片名，花与爱丽丝，充满少女的味道，后缀杀人事件又令人惊悚。

一开始，还以为这是推理电影，特么果然是少女电影啊。

一场暗恋，一个谣言，以及两个少女的友谊。

对于早已不是少女的自己来说，这类电影早过了适宜看的年龄，不过当爱丽丝对老爷爷说了那句“我14岁”之后，一股难以言喻的感觉涌上心头。

14岁在干什么呢，好像很久没回想过这种事情了。

14岁时的爱丽丝来到一个新住处，来到一个新的学习环境。

各种不习惯让她相当难受，但是妈妈的那句“怕什么，总会找到新朋友的”在日后却也得到应验。

在新班级里，爱丽丝碰到了也许那个年龄段每个人都会遇到的事情:谣言。

一个叫汤田的男生有四个老婆，某天老婆们知道了汤田原来出轨了，于是其中一个把他杀了。

汤田的灵魂得不到安息，在校园游走。

当然事实并不是这样的，只是被大家添油加醋，后来被总是受人欺负的某女加以运用，假装被汤田附身，并扬言自己是魔界回来的女人，从此让大家对她敬畏，成为了她的小跟班。

只想说这女孩很懂得保护自己……后来真相在爱丽丝奇怪的家里蹲邻居花那里得到解答:原来所谓“杀人”只是花因为暗恋汤田未遂而赌气把蜜蜂放进对方衣服里而已。

“被蜜蜂蛰一下会死”就像我们小时候以为的“亲一下就会怀孕”一样幼稚又可笑吧，但当时的我们却十分认真地看待这种传言。

为了证实后来转学的汤田有没有死，两个女生展开一场寻找旅程，却也闹出不少笑话:在坐车跟踪人的同时发现不够钱于是撒谎说那人是我老爸；赶不上末班车回家的两人只好睡停车场车底，睡不着于是在满天繁星下跳芭蕾舞；误以为花被卷进车底的爱丽丝求路上骑单车的学生帮忙救人，谁知花就在自己身后……还好在那个花一样的年纪里她们一路上遇到的人也拥有花一样美好的善良之心:陌生大叔帮爱丽丝付车钱，怕爱丽丝饿着于是带她去吃饭；在饭店里吃饭因为怕赶不上车，好心的陌生人把刚上的面条让给她们吃；热心的学生帮忙爱丽丝救花……艾玛，看到这些竟然很感动，动画世界果然很美好……而花终于见到了久违的汤田，得知他没死，而且变帅了，说着“那身校服和他很配”，却因为愧疚和害羞不敢直面汤田。

汤田对她说“蜜蜂蛰在背上实在痛死了，那种痛一辈子也无法忘记”，花跑了，留下的是紫色如梦幻的天空和略愣住的汤田。

青春也不过如此，这些小事，无论你我，想必也遇到过吧。

这部动漫，从一开始你就会感受到一种非常不一样的氛围，因为一个一直在旋转的女孩，因为不那么漫画的画风，因为静静的场景里面的人，我们总觉得这，更像画。

高中时代一个转学生的故事，带点可爱，带点让人诡谲的班级，还有那个不知道在干什么的隔壁的眼神，你绝对在刚开始被带入这本影片的时候，心里怀着这个“杀人事件”而打鼓。

可是，当花和爱丽丝统一战线要去看一看犹大有没有活着的时候，感觉这本剧就像是一篇闺蜜的小打闹，原来这个了不起的杀人事件，不过就是被蜜蜂蜇了的一个我喜欢的男生然后转学了，不知道去哪了，然后学校里的三人成虎，大家风言风语，想借势赢得尊重……的一个故事。

好像简单的平淡无奇，但是，怎么觉得这样的真诚和纯真这么让人心生神往让人斜着嘴地坏笑呢？

我还是喜欢爱丽丝，一个很美好的人，一个很真实，很纯真的人。

电影的后半段才开始主旨明朗起来，随着剧情走向，浮出水面的是一段青春里无疾而终的爱恋，花曾热烈的爱恋着同班同学汤田，而汤田却至始至终不曾搭理，在汤田即将转校的前一天，花委屈的将一只蜜蜂放进了汤田的脖颈里。

她以为她杀死了汤田，实则不过是恋情的彻底终止。

电影的最后，花最终在爱丽丝的裹挟下，再次见到汤田。

汤田耿耿于怀的不过是蜜蜂的那一蜇。

如果喜欢新海诚动画系列的，推荐一看。

画风有些接近，很澄澈。

有部分片段会带着导演自己特有的暗色调印记。

看的时候，因为之前有《莉莉周》的阴影，所以总觉得在某个时候，主角“彻子”会被同学霸凌得不成人样... 推荐配乐《Fish in the Pool》，尤其是纯音乐版的，很适合，额，写作业的时候听，哈哈哈哈。

正文开始： 年少的自己，是否曾将一件再小不过的事，视作再大不过的世界？

“花”是这样，“彻子”是这样，“陆”是这样，欺凌女生和弱弱的同学的那个男生也是这样。

曾经的我们也是这样

“如果他死了，一定是我杀的。

” “花”缩在车底时这样对“彻子”说。

然后“彻子”哭了。

或许在大人看来，这纯粹就是两小孩的臆想。

“多大点事。

”他们可能会这样说。

但好像大人们忘记了，他们也是从小孩一路成长过来的。

小孩们一路走着，观察这个世界，贴近这个世界。

那颗柔嫩的心，会从新萌发的芽中细微的体察到春的来临、会从巷间穿过的风敏锐的触碰到夏的繁盛和远去。

但渐渐的，外边套上的壳会越来越厚，那些平凡的事物，似乎再带来不了那样多彩的梦境。

月亮上不再有玉兔和嫦娥，花苞里也不会有拇指姑娘。

对成人而言，植物只是简单的绿色，对缓解眼睛疲劳有好处；月亮只是常见的白色，大一点或许只是更适合拍照；而花，更多的是成为摆设和作除去异味之用，很少有人再费心将它们编成花环，然后教你做一时的公主和王子。

《花与爱丽丝》却不这样，它极少运用成人化的思维，只是极简单的借两个女生的探索，再次带你跨进年少时的一次梦境。

去陪这几个初中生，一起大惊小怪，一起嬉笑哈哈。

“犹大？

那是什么？

” “之前的男生，他死了，被四个犹大杀的。

” “他有四个妻子？

不是和我们一样是初中生么？

怎么会有四个妻子？

” 作为成人，你会很容易识破这样的谎言。

但在年少的时光里，很容易将浅读得来的概念套在自己觉得奇妙的事物之上，不管听上去是否荒诞不经。

而年少时的伙伴不会问你太多，只要你表现的比他们更坚定，他们就会和你一起，将这个梦境搭建的更加完整。

学校里流传的四女杀一男的恐怖故事以及“陆”为此编造的驱魔仪式便是这样。

少年少女们的心思简单的可爱也复杂的可爱。

他们如此简单轻易的相信一件事，却又用各种复杂的内容将其填充起来。

很矛盾，却又很真实。

就像后来的“彻子”和“花”为了求证“汤田”的死讯而实施的冒险计划一样。

明明只需要简单的去找老师们或是“汤田”的父亲问一声就可以，两位少女却偏要乔装打扮加跟踪，制定一系列复杂的计划去试探大人的态度。

“到时候你看他的表情就知道了。

如果汤田还活着，他会在咖啡馆里四处找他的儿子。

但如果汤田死了，他的表情就会很可怕。

” “花”说的一本正经，胸有成竹。

“彻子”则一脸赞赏的夸“花”能在如此短的时间里想出这样棒的计划。

等到计划失败，“花”在和“彻子”的通话中透露出怨念：“明明是那么周密的计划......” 两位少女还真是可爱，一样的可爱。

也难怪两个少女就这样只见过一面，一起出过一趟门就成为了朋友。

女孩们的友谊，那时候来得如此奇妙而简单。

但细细看，却实际上都归结于少年的心是最敏感的。

那颗红色、跳动着的稚嫩的心，会清楚的觉察到对方的喜欢和不喜欢。

对“彻子”来说，她和“花”会成为朋友，是因为“花”一直在跟着她，从她出门去找“汤田”的爸爸开始就一直跟着。

在“彻子”说她正和被跟踪的大叔一起吃东西时，“花”会很紧张的让她赶快回来。

“不怕被拐骗？

”“那还不是拐骗？

” 对“花”来说，她会接纳“彻子”，也是因为“彻子”没有对她设防。

而这对一直对外界设防，不肯接触外部世界的“花”来说，这样不设防的“彻子”最能打动她。

“彻子”没有怀疑“花”计划的合理性，直接换上装就出发了。

一路上絮絮叨叨，“是热气球诶。

”“不是，那是汽艇。

”“你怎么知道？

”“热气球不准在城市飞行的啦。

” 偏离“冒险”主题的谈话，好像是多余的。

但对少女们来说，不是啊，那比“冒险”更重要，因为这代表她在毫无避讳的和你分享她的生活和她的心情。

这样零距离的向你打开自己的心，让你去看那颗心的朝向，触碰心的温度，你怎能不有所亲近？

少年时的爱情也如此一般，喜欢来的简单而不考虑太多。

“是不是写错了，你怎么会结婚了呢？

” “没错啊，我是结婚了。

” “和谁？

” “汤田。

” 女同学和老师对话，揭开了“汤田”欺瞒三个女生和她们分别签订了结婚契约的谎言。

初二的男生和女生结婚，这样的契约成年人看了可能会捧腹大笑。

但少女们就这样简单的信了，当一切破碎，恨也来得简单，报复也来得简单。

坐在后桌的“花”朝坐在前桌的“汤田”衣服里扔进了一朵包裹着蜜蜂的花。

少年心事如蜂针，多巧妙的隐喻，蜜与刺痛一起存在

“那样的痛，我一辈子都忘不了。

” “是告白吗？

” “让我享受一下这样的甜蜜。

” 爱和恨，这样的简单，这样的迅速。

大人们常说，小孩子之间，喜欢与不喜欢都是一会儿的事。

是这样，也不是这样。

如果有来有往，有借有还，便是一会儿的事。

如果像石头投进了河水，没有声响和回应，那便是许久的事。

文章结尾，莫名想到另一部题材相近的电影，不过已经是很久以前的影片了。

《伴我同行》电影海报 1986年上映的《伴我同行》，目前豆瓣评分8.9分。

故事主线是暑假时，四个小男孩沿着铁路一起去找一具孩子的尸体的冒险经历。

很奇怪，影片中夏日的气息仿佛能从影屏中透出来。

另外，还有一种特别的时光的味道，说不清是留念、缅怀、开心还是哀伤。

最爱的瑞凡·菲尼克斯（River Phoenix），在电影的四个小孩里边不是最打眼的那个，但一举一动，对比后期威尼斯电影节获奖的《我自己的爱达荷》，都足以说明他是个天生的演员。

不需太多琢磨，他就可以走进你的心里，演活那个设定中的人物。

还有啊，同名主题曲《Stand by me》也很棒，推荐歌手Seal的那版。

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在遇见你的那一刻，我杀死了心里的另一个自己。

这便是全世界最微小的杀人事件。

因为听了fish in the pool 去看这部电影，然后梦里都是这种画风的人事物。

“是你把蜜蜂放到我背上的吧？

超级疼，一辈子都不会忘的那种。

” “那是爱的告白啊。

” 十四岁，我以为一只蜜蜂就可以杀死你。

青春期的人，什么都信以为真，每天都为一丁点儿的事开心雀跃，长大了，这种快乐越来越少。

let me hear the sound of you heartbeat on my toes让我倾听 在我脚趾边的 你的心跳声let me touch my ear on your chest让我触摸 在你胸口旁的 我的耳朵it rains cats and dogs这倾盆大雨I'm a little soaking mouse而我像一只浸湿的小老鼠here wet with a blanket of rain这里有潮湿和大雨and I dream of you 有我在思念着你I don't like this time we have 我不喜欢我们共有的这一刻cause I'm here afraid of when we lose it 是因为我在担心我们会失去它can you hear the rain above你能听见那雨之外it sounds like a tiny march of angels那声音就像小小的天使进行曲please don't leave me here just watch me dance请不要离我而去 请注视着我起舞pointé passé fouetté（芭蕾）足尖站立 像凋落一样 做单足趾尖旋转whenever we meet it rains cats and dogs每当我们相遇在大雨倾盆之时I'm a little soaking mouse 而我不善言辞 胆小羞怯I'm wet with a blanket of rain我有着地毯一样潮湿的雨and I dream of you我也思念着你LA LA you know你知道吗I knew you'd no longer be here when the summer was over我明白当夏日结束之时你会离开and now I knew you'd be back and without any words or hints我也明白你会没有任何言语暗示的回来it must be fate 那一定是命运the world is a dream in rain 雨中的世界如梦似幻the splashes of water shines don't you see水中阳光的斑点 你看见了吗watch out请留心don't step on the fish in the pool不要踩上池塘中的鱼I'm a little soaking mouse我不善言辞 胆小羞怯I'm wet with a blanket of rain 我有着地毯一样潮湿的雨and I dream of you我也思念着你let me hear the sound of you heartbeat on my toes让我倾听 在我脚趾边的 你的心跳声let me touch my ear on your chest 让我触摸 在你胸口旁的 我的耳朵it rains cats and dogs大雨倾盆I'm a little soaking mouse而我不善言辞 胆小羞怯here wet with a blanket of rain有地毯一样潮湿的雨and I'm dreaming of you 和思念着你

夏天都是你，这个夏天，都是你，我明白你会走，但是我的心里，都是你。

这部花与爱丽丝杀人事件是岩井俊二导演《花与爱丽丝》很好的前传。

每个细节都与前作呈连贯的逻辑，让人恍然大悟的同时非常感动。

爱丽丝初入的舞室，她们后来在那里穿着白色裙子翩翩起舞；花像温室一样装满花的大房子，窄窄的楼梯，是她们认识的时候爱丽丝轱辘轱辘滚下去的地方。

原来两个女孩是这么认识的，心不由得一软，好古灵精怪，好可爱的14岁少女。

14岁的女孩是一种很可爱的生物，教室的地上被画满古怪的符号，大家围着不存在的“犹大”的桌子团团跪下进行驱鬼仪式，爱丽丝模仿侦探小说里的人物叫司机“跟住前面的车”，像间谍一样用翻盖手机偷偷联系。

只有这种小小的生物会把自己夸张的幻想世界搬到现实中，它是生活中的全部，烦恼、笑声、酸涩通通源自于此，练成串在天上漂浮，“It's just like a tiny March of angel.”动画化的好处就是人物个性得以脱离演员本人性格的限制，最大程度地突出人物本身和导演塑造的幻想世界。

岩井俊二实在是太会塑造少女形象了，有一段戏，爱丽丝推走母亲后跟老师走进新教室，她在黑板上写的字小小的，姓氏写错啦，擦掉，走到座位的时候把头垂的很低，一瞬间的沮丧和无措与之前在母亲面前的独立形成鲜明的对比；她去见父亲，“我要去接力跑，我跑步很厉害的”“真的很厉害，你以后可以去参加奥运会了！

”“你年轻的时候体育好吗”“好得不得了”“那你最后去奥运会了吗”“没有”“对嘛就是这样”。

细腻的感情连结，父女之间小小的共同之处。

“是工作吧”爸爸坐上出租车后背影的长镜头，然后拼命跑追赶出租。

“你跑得真快啊”一切对应上了，运动会，我们所拥有的连结。

一瞬间喷薄而出的细腻感情让人很想流泪；回家后发现房间可能住过死人跟妈妈大哭，“都怪你和爸爸离婚了我们才搬到这里”其实心里一直有怨恨吧，就算是小小的属于14岁少女的伤感和不安也是这样，爱丽丝独立一面背后藏有的，酸酸涩涩的感情。

花用很“形而上”的方式纪念暗恋过的男生，“是不是真的杀了他”其实只是纠结的表面，“犹大死没死”的具体真相对她而言并没那么重要，重点是她的内疚和长期封闭而接触外界的恐惧，在加一点点14岁激素所赋予的伤感啊、幻想啊。

爱丽丝帮她完成了最后的“赎罪”，直面她内心小小的、但又大大的症结。

花和爱丽丝的关系完全在前传中补全了。

花一开口我就知道爱丽丝一定会跟她是好朋友。

帮花完成她的鬼点子是爱丽丝和花熟起来最古灵精怪的起点，一切都理所应当。

装间谍、蹲点监视门洞，蠢蠢的但又很古灵精怪。

和花在一起的时候爱丽丝“独立””成熟”的气质完全消失了，在她身上更显著的是活泼，直率，勇敢。

而花在跟爱丽丝学芭蕾的过程中翩翩起舞，走出了那栋封闭的房子，返回学校、走进更宽广的世界。

看《花与爱丽丝》是在2年前的一个春天，那个时候每天都在循环《fish in the pool》，它总让我觉得正在下着雨的潮湿世界中翩翩起舞，就像爱丽丝踮着脚用纸杯跳芭蕾舞。

14岁和17岁的笨蛋少女心里都湿淋淋的，总有伤感隐藏在背后，“Cause I'm here afraid of when we lose it.”丢失什么呢？

其实也说不清。

It just rains cats and dogs.

观感极佳的青春动漫。

对主题做去中心化处理，转而在主事件的脉络中，散发出多个看似无关、游离在主题外的细小枝叶。

然后把重点，放在这些枝叶所展现的、“生活的横截面”上。

对于“杀人事件”、“爱丽丝的父亲缺位“、“友情”，这些隐含的主要问题，都日常化、轻描淡写地藏匿在”横截面里“的生活化场景中，略作提及，而后消散，既无纲领性的开头，也无宏大、深切的结尾。

先是贯穿全篇的主线——杀人事件。

在一通胡闹后，以街边偶遇和几句简短的寒暄作结，既无无久别重逢的欢欣，更没有深刻的告白。

只是一句“蜜蜂蛰得很痛”，然后少女害羞地跑开，就为这个巨大的噱头，画上了轻盈的句点。

然后，关于爱丽丝塑造中重要的一环，也作为“前作的前作”的，与夫妻离婚、父亲缺位相关的部分，则是以一次简短的见面带过。

只作为一个普通却又反复发生的场景，恰如我们青春成长过程中，那些在无数个清晨、夜晚，萦绕在心间的心事。

既时时出现，又会在每次出现不久后，都被忙碌的学习、生活的主线淹没，在下次退潮时才再次显现。

只是那时候的自己，是无法意识到这些“主线”外的事，会对未来产生何种影响的，只觉得每次出现于生活中时，是一段异样的插曲。

而只有当青春最终过去后，我们回望这段时间，才会发现，它们如同“沙滩上的细纹”一般，长久存在于“浪潮之下”，塑造着成长期的自己。

导演通过这种方式，完成了对“青春生活”的丰富和立体化的同时，依然是全片主题“去中心化处理”的一个结果。

它在“父亲缺位”，这么一个较大的独立命题上，花费了极少的篇幅，且由于省去了事件的开头和显著意义的结尾，因而对全篇叙事干涉极小。

所以它并非一个具有高度价值的典型场景——爱丽丝不会因为这一次见面，就戏剧性地发生转变，观众也对于前后事件依然知之甚少，最终使得这个场景具有一般化、生活化的特点（普通、重复、非典型，而非戏剧性的个例、典型、显著）。

而关于友情的这条暗线，导演自己则这样说： ”另一方面，爱丽丝则属于小型麻烦制造者，她每天的生活就是在将亲人和朋友、各种各样的人折腾得团团转的节奏中度过的。

可她只是在捣乱，也并非是为了自己得到什么好处呢。

而我们这一次的结论就是：当爱丽丝回过神来时，已经得到了花这个朋友。

“ 通过这种去典型性、去戏剧化、去中心价值观的方式，也隐匿了导演自身的存在——消去了”成年人世界“和”成人视角的审视“，保持了相机下青春生活的纯粹性。

由摄像机客观地展现着青春中的碎片图景，无情绪、无说教、亦不上价值，只是任由一切发生——青春应当是这样的，笨拙的、自由的、轻盈的、无形的，然后在不经意间，便已经获得了它。