人间，空间，时间和人

从头到尾就突出了一个“人性本恶”有食物的时候，还彼此收敛，恶在发芽食物短缺，逐渐暴露人性没食物，人吃人从船上下来流落小岛有食物，母子和谐吃饱喝足，淫欲满身人间是人性时间空间是容器人性在时空里周而复始，恶恶恶恶恶恶恶但是好多地方没有逻辑水哪来的，那老头又是什么身份可以自由出入？

一个男的在自然状态下真的会对自己母亲下手吗？

这已经不是人性的范畴了，动物也没见过多少近亲的啊没有引战的意思只是之前看过《一出好戏》，还是觉得《一出好戏》更好看，更荒诞

我想在下面找找影评看看，没想到都是一些什么神啊鬼的，说实话给一星啊四星的我也不知道，每个人都有自己的观点，有人拿《一出好戏》和这个比？

配嘛？

整部电影我在前三分之一我都在思考如果我在这条这条船上我会怎么做，三分之二的时候我在想人性啊，最后三分之一后我开始变的平静，开始害怕，害怕直视人性，直视这就是人，在大爷在船上留下无限循环的那个符号，我抖了一下，脑海中有个东西闪过去了，最后一个镜头从树上拉上去，船出现在山顶，镜头也开始拉长，慢慢走向天空，俯瞰下去这就是大陆啊，这时候我才发现导演从一开始就没让船升上天空，电影也不是在批判人性，这只是在人间的这个空间内人类发展的时间，活着不是开始，死亡也不是结束，时间没有停止，一切都没有停止，什么都会一直存在，神也无法阻止一切你不愿意看到的，我们只能接受并且活着

看金基德的《人间、空间、时间和人》已经有一段日子了，总想写下点什么，却又不知从何写起。

这是一部看起来蕴藏着极大的意义于内的电影，但事后反思，又有一种浅显感，浅显到像是把所有的内容都一股脑儿已然呈现在画面中了一般。

这种矛盾会大大削弱了动笔的欲望。

这是金基德后期的作品，说后期是因为谁也没想到次年上映的《溶解》竟成为了他的遗作。

相比于金基德大部分的作品风格来说，《人间、空间、时间和人》是有些喧闹的，这位从来都在自己的电影将台词吝惜得有些苛刻的导演，这部电影里的对话是大大超支了。

然而，这又是一部颇具金基德风格的电影，天马行空的想象力，露骨到几近于变态的画风，加上带着浓重的宗教色彩的寓言，都是金基德的味道没错了。

刻意抹去的人名，男人和女人、丈夫和妻子、主人和过客，人物只是影像化了的身份符号，何况毫无意义的路人甲。

在《人间、空间、时间与人》里，人名同样只是口中偶尔零星的点缀，角色本身则更让人印象深刻。

管理者、权贵、打手、骗子、妓女、平民，一群人被放置于一艘破旧的军舰之上，开启着一场不知从何而起的旅行。

茫茫大海，天然地构筑起了一道与文明社会隔绝的屏障，而这个鱼龙混杂的各种角色，在这个有限的空间里，又自然形成了一个小型的社会群体。

这像极了一场没有感情的科学实验，导演将一群玩偶般的生物，丢到一个船型容器之中，然后带着观众，用冷漠俯视的上帝视角，观赏着容器里的玩偶各行其道。

于是，我们看到，权贵与管理者高高在上锦衣玉食，而其他人则残羹冷盘食之无味；我们看到，妓女用身体换取钱财，淫乱之声不绝于耳；我们看到，无助的平民被骗子骗去了所有钱财，还被施以拳脚而无力反抗；我们还看到，打手攀附权贵肆意横行，轮番奸污清白少女，即便杀戮也是轻描淡写。

腐败、贪婪、堕落、凶残，大社会里的恶被压缩在在这艘小小的舰艇之上，白日里的祥和在夜幕的笼罩下暗潮涌动，在一套所谓的秩序规则保护下，包裹着鲜血淋漓的人间惨剧。

只是这样的人间真实却不是故事的终点，当人类被置于隔绝的空间之中，当稀缺的食物成为了生命最大的威胁，所有的人间规则便霎然成为了空谈。

打手换上了军装，手持武器的权贵撕下礼仪的面具，牢牢把持着有限的资源。

直到一切耗尽，人类退化成了野兽，眼见着文明沦陷为地狱般的修罗场。

显而易见的是，这部电影中充满着各式各样的现实隐喻。

金基德作为韩国的先锋导演，更不惮于去表达现实社会中的种种不堪，只是在他过于极端眼光的审视下，镜头下所传输的价值观，多少会给观众带来不适感。

但也许正是这样的不适感，才是他可以用来唤起共鸣的诱引器。

然而，在这样一个充斥着各种负能量的视觉冲击之下，这却并不是一部像《莫比乌斯》或是《圣殇》那样暗无天日的黑色电影。

金基德还是习惯性地将他的故事回归到了宗教的主题上去寻找救赎的出口，舰艇上那位从头到尾没有一句台词的老人，始终用旁观者的心态默默地收集泥土、播种培育。

他像是来自大自然的使者，漠视着这座修罗场里的种种罪恶，用最大的守护来维持生命的繁衍。

这是自然的使命，人间的荣辱与争夺终究都只是昙花一现，放诸于时间的长河之内，唯有生息繁衍才是得以传承的不灭。

无论是权贵、打手，还是骗子、平民，到头来都只是一抔黄土，种子在尸体上发芽生长、繁荣茂盛，在浩劫的洗礼下，成为了最终舰艇上最后的胜者。

这是人类争斗后的终章，也是地球的发展史，老人用自己的鲜血在船板上走出的，正是这无限繁衍生命的最终奥义。

在众生平等、割肉喂鹰的佛教视角的孵化下，基督教的伊甸园得以重建，浩劫后的诺亚方舟依旧悬在无根的空间之中拼凑出地球上的一块绿洲，夏娃遵从自然的规则将儿子抚养成人，让生物生生不息。

只是当饱餐后的男孩小心翼翼地掀开了母亲的裙角，让故事里的阳光瞬间又陷入了黑暗。

这是金基德的成功，却也又是他的失败。

在这个无边无际的天马行空的故事下，他始终都在揭露在阐述，用一种粗糙的暴力来获取眼球的关注，他的影片里包含了太多的内容，但在这杂乱无章的概念描述中，却始终缺乏价值的提升。

这正是这部《人间、空间、时间和人》所带给我们胸有千言却无法抒发于外的憋趣感，这也是这部电影包罗万象的电影终究无法成为一部优秀影片的最大的绊脚石。

逝者已逝，金基德这位备受争议的韩国影坛奇才，其所创造的电影风格毁誉参半的自成一派，也许已然是对他的电影作品最大的褒扬。

前年看的电影了，给我的直观感受就是恶心，看这个电影一共中断地看了4次，一直看不下去，每次看一段然后就很恶心然后不看了，一共4次才看完，电影没有太多的记录手法，完全就是欲望的真实表达还有性，给我留了挺大的阴影，到最后电影的结尾我也并不get到导演想传递什么，是告诉我们人在极端环境下会不像人？

在金基德生前最后一部韩国电影《末世飞船》（Human, Space, Time and Human），莫比斯环的结构，便从过去个人层面的性欲、暴力与救赎，推升到近乎一种宗教神话。

以我估计，金基德最初是打算凭这部作品，挑战奉俊昊和朴赞郁扬威国际的《雪国列车》（《末世飞船》这个中译片名都明显有此意思）。

然而，因为性侵丑闻，金基德当时已声名狼藉，杯葛者众，因而《末世飞船》亦变成一部严重被忽略的作品。

一如过往，《末世飞船》仅低成本简陋拍摄，但意念上，比《末世列车》露骨大胆。

故事分四个部份，第一部份「人类」，像电影《铁达尼号》的开场，但粗糙得反而有种荒谬感，一艘旧军舰被改装成邮轮，船上住了不同身份、国籍和社会阶级的人，船长、船员、政客、妓女、黑社会、赌徒、学生、普通情侣，还有一个神秘老人。

短短一晚，人类丑态尽现，聚赌、殴斗、卖淫、酗酒、轮奸、谋杀事件同步发生。

第二部份「空间」，翌日，魔幻降临，旧军舰变成一首飞空船，船上的人都不知能否回到地面，他们开始为食物配给起争执，继而自相残杀。

女主角发现自己已经怀孕，父亲可能是已故男友，亦可能是轮奸自己的那些人，她痛恨「恶魔的种子」在自己腹中发芽。

与此同时，她发现神秘老人默默将船上被杀者的遗体回收，用他们的血肉作肥料，将人骨烧成泥土，开始在船上种菜养鸡。

即使这些人生前恶贯满盈，抛弃道德泯灭人性，死不足惜，死后都同样变成养分。

自然生态的循环，本身就是一个莫比斯环，最坏的人会变成最肥沃的土壤，最痛苦的折磨，遭人奸淫之后怀其骨肉，却成为了赖以生存的最后希望。

堕落变成救赎，丑恶的尽头，却是另一个生命、自然周期的开始。

第三部份「时间」，漫长等待之中，女主角放下道德包袱，不再介意亲手肢解尸体，吃人肉充饥，亦不再介意腹中骨肉的身世如何，面对时间流逝，于死亡边缘徘徊，道德与尊严都再没有意义，人类便回到最原始，为生存与繁衍而挣扎活着的状态。

但金基德的电影世界从不追求真善美，对所谓生命的奇迹不屑一顾，丝毫没有宗教式歌颂。

第四部份「人类」，若干年后儿子长大，但万物都是莫比斯环，无一例外，种子发芽，开花结果。

然后就是恶果。

儿子仿佛继承了强奸犯的坏心肠与淫心（又或者只是人类的原始兽性），羽翼渐丰，便反过来强奸自己母亲。

最终，飞空船上枝叶茂盛，变成一座山，山变成一个国家。

金基德在放逐离开之前，刚好就在他的祖国留下一个丑恶、污秽、离经叛道的创世神话。

生而为人的所有堕落，就如痛楚与变态自虐所换来短暂一刻的绝爽，从巨大的时间和空间看来，一切都渺小，只是莫比斯环正即反、反即正的某个阶段。

或者，金基德本人是最能体会这种短暂和渺小，前半生贫寒卑微，后半生吐气扬眉，开花结果，于电影世界大放异彩，然后在人生高峰急坠，自食恶果，自我流放，然后离世。

就像故事中的那个神秘老人，悄悄放下肉身，人间蒸发。

离开之前，神秘老人用脚印在船上画了一个符号：「∞」（无限）。

善与恶，功与过，在无限循环的是莫比斯环之中，只有争论，没有结论。

人也是动物。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

环境教育塑造认知。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

食色，性也，准确来说这句话更符合男性。。。

食对女性也很重要，可性似乎总是处于被动地位

我点开金基德导演的电影《人间，空间，时间和人》一看，这故事没有年代背景，恣意狂乱地展示着“黄暴黑暗”四个字。

我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从画面的背面看出字来，满屏都写着两个字是“文明”！

一金基德导演的这部电影，黄暴的尺度，隐喻的丰富，都打破了他自己的记录。

正能量爱好者，以及某些只有三观、没有感官的人，看了这部电影，心理和生理上都会产生不适，是情理之中的事，见此可以回避。

《人间，空间，时间和人》的故事并不复杂，按片名分成四个章节。

故事一开始，一群观光男女身在一艘退役的军舰上，开始了为期七天的海上之旅。

乍看这个开头，再看看富有哲学意味的片名，真的是平平无奇，略带几分枯燥。

谁知道，夜幕降临，罪恶降临。

天黑之后，一切急转直下。

先是一对日本情侣受到黑社会的侵害，女方被轮奸，男方则被刺死后投尸海中。

随后，又有一对小情侣的女方被轮奸。

军舰代表着暴力，海上意味着不受法律约束。

这个漂浮在海上的军舰，显然是一个暴力主宰的法外之地。

而当这些罪恶发生的时候，一个神秘的老者始终在一旁偷偷看着，但是不出声，不掺和。

这就是第一章“人间”。

在导演的意图里，无疑展现了人类社会的某种面貌。

这个“人间”充斥着赤裸裸的欲望，暴力，罪恶，强权，不平等。

金基德说过，这部片子表现了“自然观察人类”。

片中不说话的神秘老者，可以看作是自然的化身。

自然静静地不说话，但是把人类的一切都看在了眼里。

孤绝的空间二天亮以后，军舰上的人惊恐地发现大海不见了，军舰漂浮在云端之上。

这种奇特的景象揭开了影片的第二章“空间”。

身处这样孤绝离奇的空间，意味着七天之旅不可能按时结束，军舰上很快便会出现食物紧缺的问题。

这是军舰上面临的最大危机，也是军舰这个“人间”，在特异的“空间”中爆发出各种问题的源头。

围绕着食物展开的争夺和骚乱，更加展现了“人间”的罪恶，人性的丑陋。

军舰这种孤绝的空间，有限的食物代表的有限的自然资源，都表明了这个“空间”是地球的化身。

为了争夺有限的资源，人类暴露出来的只有罪恶和丑陋。

这是导演对于人类历史的反思和认识。

而在这种丧心病狂的争夺和斗争中，那个神秘老者始终置身事外，只做一件事——收集军舰上的尘土，然后用尘土种植一些绿色植物。

第三章“时间”为这种种植赋予了意义。

绿色植物慢慢生长了，意味着食物危机有可能得到解决。

但是，除了神秘老者和女主，其他人并不知道这一点。

时间将这些饥饿的人逼入了绝境。

最后，为了争夺仅存的食物，掌握军舰上权力的议员、黑社会势力开始大开杀戒。

尸横遍地之中，神秘老者带着日本女主，在尸体的创口上种下了种子。

以尸体作为肥料，这些种子长成了绿色植物。

显然，在自然的眼里，人类也是一种资源。

人是自然的资源三人类是资源，人肉自然是食物，是肥料。

在种植植物的过程中，老者将一些死者的尸体切碎，肉留作食物，骨头磨碎之后，混进泥土里，用来种植植物。

最后，在人肉吃完以后，老者将自己的肉切下，留给日本女主吃。

他则在甲板上留下了衔尾蛇的血脚印，神秘消失了。

这个衔尾蛇的标记，自然预示了无尽轮回。

这个轮回在人的身上，或者说在人性的身上，得到了印证。

这就是第四章“人”想要表达的意思。

第三章结束的时候，军舰上只剩下女主一个活人。

她被轮奸后怀孕，独自生下了一个男孩。

多年以后，军舰上绿植成荫，像是一座悬浮在空中的绿色岛屿。

男孩长大成人，看着身边的两只活鸡，他拔出了手枪射击。

在被他的母亲阻止后，他伸手摸向母亲的大腿。

女主惊恐地站起身来逃跑，他的儿子紧紧地在身后追逐。

在这个空中的伊甸园里，唯一的一对男女是母子。

伊甸园不是净土，更不是美好的神话。

很多人看到这个结局，觉得无法接受。

其实，人类社会的荒蛮时期，这不是天经地义的事吗？

只不过，经历过现代文明的人，无法面对罢了。

就好像女主这个母亲一样，无非面对眼前的这一幕。

第四章“人”是轮回的开始，是又一轮的宿命。

血脚印组成的衔尾蛇意象四人类进化到食物链的顶端，成为地球的主宰，最得意的，应该不是人类比其他动物更有战斗力。

的确，人类发展至今，能够制造各种各样厉害的武器，干掉地球上的其他动物。

但是，很多动物的力量、速度乃至毒性，远超人类，也能轻易地干掉人。

人类做到的，而其他动物历经千万年的进化，始终没有做到的，是创造了文明。

可是，文明是个什么东西呢？

文明是人类成千上万年活动的积累，进化。

与此同时，还有自我包装，美化。

《人间，空间，时间和人》里面，有人吃死人肉，有人割下身上的肉给人吃，各种血淋淋的镜头，不一而足。

这些画面让人不适，恶心，是因为吃人肉这件事，对于当代人来讲，太过遥远了。

其实，吃人的历史，离我们并不久远。

近的不说，远的比如易牙烹子的故事，也不过是2600多年前春秋年间的事。

故事是这样的——易牙是齐桓公的厨师。

一天，他做了一个烹乳猪给齐桓公吃。

齐桓公吃了顺口说了一句：乳猪好吃，不知道婴儿肉有没有这么好吃？

或许说者无意，听者有心。

第二天，易牙将他的儿子烹了，献给齐桓公吃……若干年后，易牙成了厨师这一行的祖师爷。

一个行业发展出了祖师爷，意味着形成了文明。

而文明的源头，可能吃着人肉，文明的血管里，也许流动的并非人血。

悬浮的伊甸园五《人间，空间，时间和人》在台湾被翻译为《末日飞船》。

末日两个字切合主题，飞船两个字就太过直白，没啥意义。

而在香港版本里，译名是《畸欲伊甸园》。

畸欲两个字虽然咸湿，但是搭上了伊甸园，意思要有趣得多。

那个悬浮在空中的绿色军舰，无论在象征意义上，还是在现实的层面，都是伊甸园。

只是，人们能接受亚当夏娃在伊甸园里男女欢爱，却不能接受一对母子在其间乱伦。

这，就是文明的影响。

挺直男艺术的，只是人性种类、物质种类单一了一点，基本上经不起考究。

不过让我挺意外的是里面居然没什么人抽烟。

很少有导演不用抽烟来表现恶人的，这点我很欣赏（因为我真的觉得，以抽烟既叛逆为表现，真的显得很偷懒、俗套和不聪明)。

相比同样直男艺术的《三体》，就更是差太远了。

感觉在直男眼里，女人就只有两种，一种用来发泄性欲的，一种用来自我欣赏延续基因的。

对于女人的原始欲望完全不会描述，真想让他参考一下《娼年》和《女性瘾者》补补知识。

而男人对他们而言也只有两种，一种是内外都只有原始欲望的，一种是装作没有原始欲望的。

就好像男性就是没有感情，就算有感情，也是靠演出来的。

这一点我作为女性没有断言权，但我觉得男人的种类还是挺多的。

而且我不太理解，女人没有水的情况，上起来不疼吗？

真的只要是把下面塞到洞里干擦就能那么爽了？

还是真的太短了，就在洞口咕涌就已经爽翻了？

这种对性爱满足的级别也太低了吧，进洞、摩擦、射就没了，看着好尴尬啊，这么低等级的性满足还能自视神圣，难怪那些强奸犯觉得自己屌炸天，毕竟只要进洞、摩擦、射了，就感觉自己统治了世界，太蠢了。

反正无论片内片外，真正被性满足到的女人趋之若鹜，基本都是演给男人看的，但是反被这些男人自认为自己很厉害，就很讽刺。

这一点妓女把男人下体和癖好拿捏的死死的。

（有一点我真的很不明白，按理从生物构造来说，女性的性欲是应该比男性更强的，但是强奸和色情行业确是男性满足自己搞起来的，而且那些男性向AV剧情台词真的是尬的一批，类别也基本上就是打着人体的花式探索发现实验的牌子，然后就那几个必定项目进行重复再重复，我每次看了只会瞬间风平浪静心如止水，跟看一个打桩机运转没有任何区别。

女性向的就明显氛围在台词氛围内容上优化很多。

完全搞不懂，这就显得男性很低劣啊，但是他们又要说自己是很厉害，但不论行为还是结论，真的完全看不出来厉害在哪啊，自我控制能力越差等于越厉害？

反正越想越觉得，难怪多数男性都活的那么拧巴）同导作品《空房间》对比悬殊太大了。

金基德好像只擅长表达单线人物，这种大世界观的真的不太行。

所以我看着里面所有人互相残杀没有什么感觉，因为我就是觉得里面一个优种都没有（勉强除了老人），所有人都活该，最好都没了。

而且完全没有疾病的描写，看着也挺难受的，潘多拉的盒子里是肯定有疾病的。

女主毫无成长看着确实是难受，我脑海里更希望出现的是，女主去主动跟她儿子繁衍，然后在所有繁衍的后代里筛选优质的种子，劣质的就杀掉，这才比较能符合真正的初始优胜劣汰的白莲花升级后的逻辑。

人性是在男性女性之先的，ta得先是个人，才能去分男人女人。

这点金基德和大刘的写的白莲花都没满足这个点。

不过程心没有到这种后期，应该也不算。

这里的夏娃后期真的是看着很拧巴。

这也很直观的反应出金基德这里对女人的描写纯靠幻想和自我推理。

但是他的《圣殇》的描写又很不错。

可能他只能了解女孩，不能了解女人吧。

不过我挺赞同这个片子的初始生命形成的观点，因为大概率只有恶人才会把延续竞争者，效率的消灭干净，所以哪怕留下的女人是最真善美的，人类也必定有一半的延续是恶种。

也就解释了为什么人性总是有丑陋的一部分。

把这个观点表达成这样其实已经算还行了。

只是确实还是很多上面经不起推敲。

都不说女主美瞳戴那么久会瞎，最后还换了新的聚酯纤维的裙子。

她儿子长大也穿的是新的聚酯纤维的衣服。

（逻辑来说不应该是自己做的粗糙的衣服，儿子穿的是脏破的尸体的衣服？

）还有水源的问题，没有虫子，没有疾病…这些问题太让人出戏了，就不是很能接受。

结尾也是收的很仓促，确实一般。

高智商的人往往能比智商一般及以下的人从身边同样的事物中感受得更多，我们称之为敏感。

金基德是个敏感的人，他想将自己的敏感，告诉尽可能多的人，他投身进了电影，的确电影能将他的敏感告知尽可能多的人。

他就像一个感性的教授，想将他的思考告知他人，于是成了叫金基德的导演，金基德这名字甚至可以成为一个标签。

天马行空基于他的聪慧、敏感与思考。

我猜，他甚至想拍一部涉猎人类学的电影，于是本片产生了。

看电影英文名吧，人，空间，时间和人。

这就是他想说的关注人性的探讨三因素。

首先他想说的，是人具有神性和动物性，集两者于一身，既矛盾，又统一于人类的身体里。

然后，他想说人类在神性和动物性在极端空间之间的碰撞，以及时间上的世代轮回往复。

①人与人之间能互相作用，能改变人的人性，行事。

能产生社会，政治，战争，性（爱情，强奸，繁衍，乱伦）。

②人与空间之间，空间其实也能影响人性，领地意识，国家，特别是极端的空间，比如军舰这样的密闭空间，都能触发人性的变化。

③时间作为总结，在时间长河面前，人类的战争，善恶，性交，繁衍，一整段暴戾的过程，其实都微不足道，时间像冷漠的观察者一样，一切在时间面前，都微不足道。

哪怕是整个星球，在宇宙的时间长河里，实在是沧海一粟，那些当时为之痛不欲生，义愤填膺，为非作歹，狗苟蝇营，勾心斗角，幸福珍视的时刻，在不同跨度大段的时间面前，才能突显什么才是重要，或者告诉你，其实都微不足道。

毕竟人类拥有的只有“当下”而不同时间跨度的“当下”，重要的事物又随着时间变得完全不一样，甚至全都变得微不足道。

这个世界有没有神，有没有造物主，其实谁也不知道，但是大自然是有伦理底线的，参见“疯牛病”朊病毒”，同类相食，必将灭绝。

金基德应该思考过，怎样用一部电影的体量讲述人类学，时间，空间，战争，政治，情爱，他给出的答案是一艘悬浮于天上的军舰，一个极端的密闭空间。

的确，这个答案很合适，很贴题。

金基德做不了爱因斯坦，他可能永远做不了伟大的理论物理学者，但是他真的像一个极度敏感极度感性，从感性角度钻牛角尖的教授。

后遗症就是思考太多的人，往往不容易快乐，不注意自身健康。

他的确是为了电影艺术而有牺牲精神的人。

纪念已故的大导演金基德。

这篇文章转载自百度搜索到的今日头条上的锐泽影娱的一篇文章。

原发于2018年2月23日。

看到觉得写的挺好的就转载到豆瓣上，不做商用。

——————分割线——————金基德的电影在柏林电影节首映，好像是一件再合理不过的工作了，毕竟他这几年栽进政治体裁的坑，太对柏林的食欲了。

新作《人世，空间，时刻和人》已上映，立刻成为了本届柏林为数不多的论题影片——吃人、乱伦、尸身种菜，这么些个关键词光往影片简介里一扔，还能不成为论题电影吗？

金基德一向是个概念现行的导演，估量是一拍脑门想拍个密室屠杀体裁了，所以便有了这部《人世，空间，时刻和人》。

他把一帮退伍军人，一位糜烂参议员和他的儿子，一对新婚夫妻和一干些闲杂人等搬上一条船，聚精会神玩他的人道实验。

可是一条船还不足以成为严厉意义上无法逃脱的密室，金基德再一拍脑门：把船搬到天上吧，看你们这些人怎样逃！

所以便有了本片这套让许多影评人和观众消化不良的硬设定：一艘不知道怎样开到天上的船，带着有限的食物，载着一帮自私贪婪的人。

除了主题骇人，本片的卡司也适当招引眼球。

四年前拍照《莫比乌斯》时掌掴女艺人而被告上法庭的事好像并没有太大影响金基德的艺人缘，这部新片集结了日韩两国不少明星：安圣基、小田切让、藤井美菜、张根硕、李成宰、柳晟范……就算没有他自己的名号加成，《人世，空间，时刻和人》也会成一部极具票房号召力的电影。

金基德完全没有抑制自己的目的，开场刚二十分钟就上强奸场景叠加杀人戏码：蜜月情侣藤井美菜和小田切让，头两个被金基德送上祭坛。

尔后糜烂参议员李成宰带着自己的儿子张根硕纠结退伍军人柳昇范的帮派，占据食物，开始了他们的残酷暴力控制。

所以偷盗、暴乱、谋杀、卖淫……种种丑陋相继演出，最终狂怒而失望的人们耗尽了糟蹋光了食物，无可避免地走向吃人。

与此同时，安圣基扮演的奥秘白叟，在船上的仓库中，悄悄栽培粮食、养鸡，照料由于被强奸而怀孕的藤井美菜。

所有的人由于贪婪而走向死亡的时候，藤井美菜为了维护肚子里的孩子，拿起屠刀，饮血生吃，活了下来。

这个不知在何方的船载着她和她的婴儿，驶向了荒芜的未来。

像金基德这样爱把海量宗教隐喻甩观众一脸（有人能忘掉《圣殇》吗没有），还不担任不解说不寻求合理性的导演，真是寥寥。

简直不存在政治叙事暗线，满是摆在明面上的控诉——还有比人吃人更应战道德的场面吗？

简直每个人物都是功能性压倒性情，暴君、圣女、智者……每个人像带着颜色清楚的戏曲脸谱，在金基德严厉区分的走位空间中推进剧情的前进。

最近一个让我们有这样极点观影体验的，无疑是去年威尼斯的比赛片，达伦·阿伦诺夫斯基的《母亲！

》。

但达伦·阿伦诺夫斯基，以视听上的浓墨重彩，与情节上的极简精练，构成比照，加深故事寓言性的深度，拓展诠释空间的广度。

大表姐詹妮佛·劳伦斯一人挑起大梁，自始至终在显微镜式的特写镜头中，奉献影后级别的扮演。

而金基德手里握着一把戏骨，一个也不愿意糟蹋，处处布局，散点开花。

每个人都有自己的故事，罗织成一套多层次的人道悲歌。

长达122分钟到的影片被塞得满满当当，尽管观众完全可以预见行将发作的事，但他的的镜头言语，叙事节奏的把控，对艺人的调度仍然把你摁在座位上。

观众们猫挠心一般地想知道，金基德到底要怎样拍下去呢？

这部只要二十万美元成本低电影，无可避免有一种粗糙的质感。

但用艺术说话的金基德底子不在乎。

他诉苦的，只是这笔从韩国和美国拉到的出资，不行他把猪和狮子搬进片场的。

囊中羞涩他才挑选让安圣基在船上养鸡的。