喜鹊谋杀案

剧可以说是瑜不掩瑕。

英伦演技派精湛的表演和现代女编辑与虚构侦探跨越时空的情谊掩盖不了故事本身的拉跨。

《喜鹊谋杀案》小说本身是非常糟糕的。

诚然，案件开篇的描写是很有Agatha Christie的风格，非常有And Then There Were None的既视感。

氛围与群像描写是有些美妙之处的，总之不像现代部分那样不知所谓且拙劣。

但另一方面，假“致敬”之名借鉴融梗还以前人之美名给自己贴金，我以为这是晋江融梗小天王才会用的浅薄的三流手段。

可能最可取的地方就是庞德是一个讨喜的人物，彬彬有礼，善解人意。

如果说戏中戏还能让我给个两星，那现代戏就实在微妙了——这部分就像精心装扮的艳色男女身上泛着的那一层油腻的光线。

号称触及少数族裔与LGBTQ议题但所设情节甚至没能表现他们讨喜的一面，这样漠视甚至于无意识抹黑的态度让人很难想象作者有“先进的、悲天悯人的、为弱势群体振臂一呼的伟大情怀”；塑造了女主坚定求实的一面又安排了许多疯癫幼稚的言行，好似披着优秀秉性的外皮就能做些骇人听闻的蠢事儿了似的；真实世界中的受害人Alen暴虐自私反复无常，真凶迟钝拙劣，许多试图引导读者“误入歧途”的情节又十分乏味……看完全程，唯一让我震撼的是作者本人时不时将庞德与那些伟大前辈诸如福尔摩斯与波罗其名——确定不是有些over self-consciousness或者 social anxiety disorder？

但演员的演绎是很不错的，这烂剧本能演的如此入戏，确是令人赞叹不已。

本文来自公众号：天天追吧阿婆（阿加莎•克里斯蒂）的经典作品《尼罗河谋杀案》已经被三次搬上大荧幕，但是最近一次的《尼罗河谋杀案》影视作品却表现不佳。

不过近期还有一部属于阿婆迷和侦探迷的快乐《喜鹊谋杀案》。

喜鹊谋杀案Magpie Murders

电视台BritBox 集数:6豆瓣开分8.3，算是不错的表现，评价人数也不少，说明热度也不低，值得一看。

卡司阵容方面：凭借《光猪六壮士》获得奥斯卡金像奖最佳导演提名的彼得·卡坦纽。

《魅影缝匠》中的莱丝利·曼维尔。

《王冠》第三季的牧师和《维也纳血案》里的max医生也参演其中。

《喜鹊谋杀案》改编自安东尼•霍洛维茨的同名畅销侦探小说，也是一部向阿婆致敬学习的作品，庄园奇案，童谣模板，古典本格推理，都非常阿加莎。

这部剧也由安东尼•霍洛维茨本人亲自担任编剧。

剧中的故事发生在二十一世纪的英国。

主角苏珊•赖兰是一名资深的编辑，在一家出版社工作多年，她负责编辑出版的侦探小说《阿提库斯•庞德》系列，马上要出最后一部了。

这个系列已经出版了前八部，非常畅销，也是公司最重视的作品。

这天，她终于拿到了艾伦•康威创作的和本剧同名的第九部小说《喜鹊谋杀案》的初稿，迫不及待地打开读起来。

读到最后一页时，她却发现，这份初稿居然缺失了揭示谜底的最后一章《不能说的秘密》，这令她感到十分恼火。

而正当她气冲冲地来到公司，却被告知了一个的噩耗：《阿提库斯•庞德》系列的作者艾伦自杀了。

但是在苏珊看来，艾伦是不可能自杀的，疑点很多,于是便展开了调查。

而随着苏珊调查的展开和书中阿提库斯•庞德侦探的调查深入。

庞德侦探竟然出现在现实之中，与苏珊进行互动并给予她一些线索提示，帮助她揭开这个谋杀案背后的真相。

这也是该剧的一大亮点，双线并行的案件推理，该剧通过镜头的切换对接实现时空转场做的非常自然顺畅。

而且对整体节奏的把控和人物的设定做的非常到位，可以说是继《神探夏洛克》之后的又一部优质英国侦探短剧。

除此之外该剧还展现了英伦田园风景，简直是破案剧标配，美到心里去了

《喜鹊谋杀案》这部剧可以说是一部比较全面的侦探剧，无论是剧情推理，人物设定以及场景都做的非常到位。

如果是阿婆迷或者侦探迷就一定不要错过这部剧哦喜欢英国风光的也可以追一下这部剧。

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首先说，我很爱安东尼·霍洛维茨，从10年前在学校图书馆读完《丝之屋》的那一刻起便不能自拔，书中的福华二人虽然莫名中二热血，但在云波诡谲的行文中，那份意气风发，犹如穿云之箭、势不可挡。

可惜老霍其他的书却再找不到当年的酣畅淋漓，虽然这个锅有一半要翻译来背。

11年译林出版社的《丝之屋》是马爱农和马爱新的译作，丝滑流畅的行文，让读者根本感受不到一点翻译的痕迹。

到《喜鹊》这里，故事本来就讲得温温吞吞，还要看角色们时常用尴尬的翻译腔相互寒暄，让一本推理小说失去了本该带给读者的乐趣，翻到最后一页的时候，我竟然觉得也就这样了。。。

在看到要出剧的时候，我着实满心期待作为编剧的老霍可以拯救一下自己的作品。

事实证明，剧版确实比小说能打，首先英剧在做氛围方面从不让人失望，书中略显生硬的两个世界的穿插，在剧中被完美融合在一起，一红一绿两辆小车在美不胜收的乡间道路上彼此交错，一虚一实两个世界的故事就这样被娓娓道来。

6集的时长也很合适，剧版省掉了很多家长里短和阿婆式的英国人唠嗑，节奏一下明快起来，配上自带滤镜的复古风光和逼格满满的英国腔，每个从黄金时代走过来的观众都会清晰感受到这份呼之欲出的浪漫，那些渐渐褪色的美好回忆仿佛又重新鲜活起来，变得浓墨重彩。

这个时候，真觉得老霍还不如去做个全职编剧。

当然了，不管是书还是剧，故事还是那个故事，凶手也还是那个凶手，合上书页时那种不过尔尔的心态在剧版大结局时不可避免的又冒了出来。

倒不是说有很多bug，只是前面5集罗列了那么多疑点，铺垫了那么多情节，最后一集却波澜不惊地草草收尾，总让人有种“呵，就这”的小情绪。

我一直没想明白为什么作者要设计颇为复杂的人物关系，比如让安德鲁成为作家前妻的前男友的设定；比如艾伦和小男友为什么前一刻还在互相吐槽来借钱的安德鲁，后一刻就不欢而散；还有艾伦和妹妹又由于什么原因分道扬镳、互相仇恨，等等等等。

是为了增加悬疑感么？

可是凶手早就在剧情的设定下因为一句台词早早暴露。

是为了增加人物的复杂度么？

可是编剧没有填坑啊喂！！！

整部剧带给我最大的谜团，不是谁杀了艾伦，而是——艾伦到底是谁？

我百思不得其解，老霍到底想要把艾伦写成一个怎样的人呢？

他到底经历了什么？

仅仅是厌恶成功的自己就可以让人扭曲至此么？

他真的有他自认为的那么多恨意么？

他想修改遗嘱，想改成什么呢？

他貌似对小男友无情，但书中的詹姆斯并不是个愚蠢的助手，反而热心可爱。

书中的警探虽然没有侦探聪明，但也积极配合、从不添乱。

他书中更不乏温柔善良的角色，尤其是被他自己讨厌到极点、不惜用最恶毒的字眼欲将其毁于一旦的庞德侦探，他知晓一切，从容离去的背影，治愈了两个世界的伤痛。

不过，就算我看完一本书+一部剧，也没想明白心中的疑问，反而越来越不明白，但我还是很喜欢这部剧。

它很美、很精致，也很认真在讲一个案中案，如果你是看着黄金时代的作品长大的，相信它一定可以戳中你某个神经，你也一定会在这部剧中找到快乐。

追这部剧的时候，适逢新一轮全国降温，深圳接连下了几天的雨，阴冷极了。

雨天看剧，并且看的是推理剧，自然想到了《喜鹊谋杀案》原著中的一段关于“雨天看书”的描述。

“外面下着雨，屋里开着暖气，你全神贯注地阅读一本书。

读啊，读啊，感觉书页从指缝间一页页滑过；突然间，你右手那边的书页比左手那边薄了，你想慢些读，但还是忍不住不停地翻啊翻，直到看到那个让你几乎难以置信的结局。

这就是侦探小说的独特的魅力。

”当真是无比应景。

《喜鹊谋杀案》的原作，在当年算是现象级的作品了。

日文版出版那年，夺得“日本四大推理榜单”（海外榜）的四榜榜首。

也就是从那年的本书开始，安东尼·霍洛维茨开始了他血腥至极的“屠榜”，连续四年至今。

除了今年有一个榜单是第二名，其余四年的所有榜单都是第一，近乎四年All Kill。

这四年“屠榜”的四本书，包括了《喜鹊谋杀案》所在的「苏珊·赖兰系列」，以及另外一个「霍桑探案系列」。

前者是阿婆的风格，后者是福尔摩斯的风格。

当然了，霍洛维茨受阿婆影响太深，即使是福尔摩斯风格的作品，也会时不时看到阿婆的影子。

安东尼·霍洛维茨是“现代欧美”推理作家中，我最喜欢的一位。

值得一提的是，其笔下有福尔摩斯产权会唯一认证过的福尔摩斯续作——《丝之屋》。

同时，他本身就是一位出色的编剧，阿婆原作改编的英剧《大侦探波洛》就是出自他之手，还有我很喜欢的《丁丁历险记》电影版。

因此这部《喜鹊谋杀案》，霍洛维茨是“自写自编”。

一部阿婆风格的作品，经由阿婆原作的编剧，改编而成的英剧，怎能不值得期待？

剧集更直观地还原了原作“书中书”、“案中案”的形式。

当然，对于剧集应该叫“剧中书”。

主角苏珊·赖兰是一位资深的图书编辑，而她所负责对接的是一位极其畅销的推理小说作家艾伦·康威，其在书中创造了名侦探阿提库斯·庞德。

所谓“剧中书”、“案中案”：剧中苏珊的世界有一个案件，而艾伦的书中、庞德的世界也有一个案件。

两个案件，同时相互关联。

随着叙述在苏珊世界和庞德世界中双线展开，二十一世纪的伦敦都市，和上世纪五十年代的英国乡村，轮番上演。

满满英伦，扑面而来。

庞德的世界，苏珊的世界，再算上霍洛维茨和观众的世界，这是像套娃一般三层嵌套的世界。

作为作家，艺术来源于生活，艾伦总会把现实世界尤其是身边的人物，写到他的作品中，并且往往是“负面”形象——这也是艾伦虽然很受读者欢迎，却一直不受身边人待见的原因。

也就是说，苏珊世界的人物和庞德世界的人物有着对应关系。

这种对应关系，在书中读者也只是读读而已，但是在剧中就完全不同了——苏珊世界和庞德世界的对应人物，是同一个演员扮演。

这种直观，是剧集相对书本的一大优势。

剧集的另一大优势，除了能更生动、更形象地展现出两种不同“时空”的场景之外，能更“戏剧化”地实现两个“时空”之间的互动和切换。

为了实现这种“戏剧化”的互动和切换，霍洛维茨理所当然地更改了原作小说的叙事顺序。

在小说中，简单交代了苏珊世界的些许信息之后，直接就开始了庞德世界的故事。

书名《喜鹊谋杀案》，其实也是艾伦笔下关于「庞德系列」最后一部作品的名字。

行文在庞德世界中继续，当读者渐入佳境、步步深入，几乎忘却这是一个“书中书”的世界时，在庞德即将揭晓凶手的最后一章前戛然而止，被硬生生拉扯回苏珊世界。

原来，作为这本书的编辑，苏珊拿到的书稿缺少了“解谜”的最后一章。

而这关键的一章，在苏珊世界的案件尘埃落定之后，才再次回到读者面前。

而在剧中，庞德世界的故事，和苏珊世界的故事是交替展开的。

故事可能在任何一处合适的位置进行“切换”。

可能苏珊开着她红色的跑车疾驰在路上，另外一个方向来了一辆黑色的老爷车，滤镜也变的复古起来，里面坐着的就是庞德和他的助手；抑或是庞德敲响了某个嫌疑人的家门，开门的时候，出现的却是苏珊世界里书中人物的原型。

甚至在很多场景下，苏珊在和庞德在进行“对话”，暗示着苏珊正在按照庞德的思路思考。

这些场景和表现方式，给观众带来的体验，是书本所不能达到的。

当然另一方面，剧集大大简化了小说的内容，并在多处对情节和人物做了改动。

使主线变得更清晰，同时案件也变得更简单。

例如庞德世界中，奥斯本牧师和罗伯特的父亲马修，在剧中几乎没有多少戏份了。

又例如，苏珊世界中有人控诉艾伦即将发表的《喜鹊谋杀案》，其中的故事背景是抄袭的。

但其实在原作中，被控诉抄袭的是艾伦的另外一本书，「庞德系列」的第四部作品《暗夜的召唤》。

并且书中有介绍《暗夜的召唤》中用到的“诡计”，所以这也算是“半个”案件了。

相比剧集，小说的内容更丰富、案件更复杂、线索更细致。

最后稍微解释一下，剧名也即「庞德系列」的第九部作品名《喜鹊谋杀案》，之所以起这个稍显“怪异”的名字，一方面是因其在苏珊世界中有其“深意”；另一方面，剧中也有提到，作为阿婆风格的「庞德系列」作品，艾伦用了一首关于喜鹊的“童谣”作为小说的章节名称，以此致敬阿婆。

剧中庞德世界的古典画风，总让我想起《大侦探波洛》；而苏珊世界的现代画风，和其主题音乐，却总让我想到「神夏」。

霍洛维茨也在书中借人物之口提到对「神夏」的评论，“柯南道尔做梦都不会想到他们会做得这么成功。

”

剧集的结尾，苏珊和庞德道过“再见”之后，走向了两个方向。

都不稍微引出一下该系列的第二部作品《猫头鹰谋杀案》的剧版吗？

期待《猫头鹰谋杀案》的剧版，以及该系列的第三部小说作品——如果有的话。

同时期待，「霍桑系列」今年8月份即将出版的第四部作品The Twist of a Knife；以及在此之前，霍洛维茨笔下的第三部007作品，今年5月份即将出版的With a Mind to Kill。

没看过原著小说，据说还原度比较高。

剧情采用不多见的案中案双线推进的方式进行，现实案件与小说案件并进，而且镜头和过场切换顺滑自如毫不生硬，充分体现了制作班底的高超功力，再加上时不时出现的英伦小镇绝美景色，颇有阿加莎克里斯蒂的古典推理小说风格，喜欢这种感觉的万不可错过此剧。

为防剧透，我们只看主要人物不讨论剧情。

女主苏珊是名优秀的出版社编辑，最近一直负责编辑出版著名小说家艾伦的侦探庞德系列小说，这一次则是要研究出版该系列第九部也是最后一部《喜鹊谋杀案》，而且由于受到老板的赏识，还面临着出任CEO掌管出版社的选择。

背景板就是作家本家 另外，一直没有结婚的她，目前身边有一位已交往六年的希腊教师，她本人也正为是否随他去克里特岛经营酒店而头疼。

很会浪的老男友

未来归宿的纠结 由于某种原因，她接到手里的这部《喜鹊谋杀案》稿件缺少最后一章，便一直想要拿到，也正由于她执着于此的行为，通篇故事才得以开始。

神奇缺少的第七章 苏珊12岁那年，父亲因为爱上了保姆离开了她母亲和姐姐三人，母亲也因此自溺而亡。

从此她的生命里只有工作，她讨厌父亲，和姐姐疏于联系，不相信身边的人，甚至不相信自己，所以她才会对自己能是否有能力出任CEO 感到怀疑，也不确信自己身边的男人是否真正爱自己。

就像她父亲临终前对她说的，是我们做得不对，我是为你感到遗憾，你不懂爱，你从没结过婚，你从不相信男人。

艾伦是个著名的推理小说家，写下了销量冲顶的侦探庞德系列小说，喜欢文字易位构词游戏，对他的前妻也非常不错，即便离婚了，前妻也依然念着他的好。

《喜鹊谋杀案》这部作品出版后，他就可以功成身退，然而，事实果真如此吗？

与苏珊完全不同的是，艾伦一直过于顾及别人的感受很少考虑自己，他是个同性恋，但他对前妻也爱护有加，还有了个儿子；他一直喜欢严肃历史小说，不喜欢写推理小说，但他前妻表示写推理小说更具商业性，他就开始写；由于小说的巨大成功，出版社老板包括女主编辑都希望他一直写下去，因为他是出版社的摇钱树，是女主编辑工作与生活意义的唯一寄托。

在他发现自己得了绝症后，他开始考虑自己的人生，他离了婚，找了个年轻小伙做情人，还把遗产留给了小伙；他把对推理小说的厌恶一点点在写作中体现出来，辞退了靠他生活的姐姐，对身边的人越发刻薄，直至他坠楼而亡......

不知道他临终前会想些什么 阿提克斯庞德（Atticus Pund）是艾伦笔下闻名于世的大侦探，嗯，类似于福尔摩斯与波洛，在小说里是个上帝视角般的存在。

他总能通过细微的观察力和异于常人的思路寻找线索侦破案件。

《喜鹊谋杀案》里的他已是癌症晚期（对，也是绝症），但即便是这样，他也拖着病体凭一己之力在小说里完美侦破了四个案件——管家坠亡案

古董被窃案

男爵断头案

还有12年前的男孩儿溺亡案。

小说里的阿提克斯庞德是个超乎寻常的角色，不仅拥有敏锐的嗅觉和绝佳的头脑，还是位典型的英伦绅士，简直无可挑剔。

可是，这样一个角色，却是艾伦最厌恶的人，是他违背初心迎合读者和出版商描写出来的完美人物，所以他通过自己最擅长的文字易位构词对这位大侦探、对读者和出版商进行了极致的侮辱与嘲讽。

An anagram

A stupid cunt 故事的最后，女主揭示了这一切，九部小说的开头字母构成 An anagram(一个易位构词的字谜)，而举世闻名的大侦探阿提克斯庞德（Atticus Pund）的姓名，在易位构词的解读下，则变成A stupid cunt，内容请自行翻译。

通过对上面三个剧中主要人物的介绍，不难看出，本剧里现实剧情与小说剧情貌似有些重合之处。

没错，艾伦把自己和女主的经历通通写进了小说里，不仅如此，小说里还有他的姐姐，他的情人小伙，他的律师，不能理解自己讲义的学生，讨厌的资本家邻居，等等等等。

他厌恶身边的一切，他要用《喜鹊谋杀案》这最后一部小说来结束和毁灭所有压抑了他许久的东西，通过自己的绝症来达到终极解脱。

最后他解脱了，只不过不是通过他想要的方式。

四种极端情感也是四种原罪 所有看过这部小说的人都从里面找到了自己的原罪，有人看到了自己的恐惧，有人看到了自己的嫉妒，有人看到了自己的愤怒，有人看到了自己的欲望。

艾伦这部小说的可怕之处正在于此。

跨次元交流的完美终结 尤其是女主，通过与大侦探跨次元的交流获得了新的感悟，在虚构的小说中凝望真实的自己，从小说里凶手的身上反思自己的大半辈子。

在故事结尾，终于试着为别人而做出改变，试着正视自己，勇敢拥抱自己新的人生。

至于双线案件的凶手分别是谁，大家还是自己去看。

一只两只三只

四五六七只 最后还有个彩蛋就是喜鹊，六集的短剧每一集都有喜鹊的镜头，而有意思的是，喜鹊的数量与集数是完全一致的，除了最后一集，本来是六只喜鹊，结尾又飞过来一只，代表第六集的六只喜鹊变成了七只，于是，它也代表了失而复回的小说第七章。

无关推理，只是看完实在不能理解为什么一个设定独立自主聪明能干的中年女主角，要给她配一个这样的男朋友。

这个男朋友呢，除了故事最开头女主出差把自己闪送过去玩了一把小浪漫，后面两个人相处的所有场景几乎都是在纠缠不清的要求女主陪他回希腊。

女主是刚刚收到一个ceo的offer啊，虽然她本人一副视金钱如粪土的样子一直对要不要接受这个职位摇摆不定（ps她在做为编辑跟自己的作者交涉时倒是非常冷静理智一切朝销量看了），但是作为男朋友直接要求她放弃自己辛苦打拼的一切跟你回到你自己的故乡去开一个旅馆？

还是外国，甚至我都不知道女主会不会说希腊语。

此男朋友的设定是在学校教希腊语，基本上就是他也不想上课学生也不爱听，一副摆烂不想干的样子也根本挣不到什么钱，想回去开旅馆既没钱也没任何经验，就是我想家了我要回家我在这里一点都不快乐。

女主跟他在一起六年，嘴上说着爱来爱去的，但是女主如果不答应他回去就确定两个人要分手，女主一边焦头烂额的破案一边还要央求他不要立刻做决定给她一些时间。

而这个男朋友最奇特的点（此处涉及剧透） 。。。。。。

就是他没钱开旅馆的时候，偷偷看了女主电脑找到女主手下的当红作者联系方式和地址（作者同时也是曾经抢过他当时女朋友的前学校同事），然后对女主撒谎有事，去找作者借钱。

人家本来不知道他跟女主什么关系，借钱失败非要说一句不要告诉女主我来过，你知不知道自己在干嘛啊？

那是你女朋友手底下最值钱的作者，你一点不在意可能影响到她的工作嘛？

完了作者一听他是女主男朋友，出于自己的恶趣味真借给他一大笔钱，他还真从头到尾瞒的好好的不告诉女主，人家看女主的面子给了这么大的一个人情，就一直瞒着啊？

女主发现了这件事情以后去对质，明明是自己先撒谎骗人，但是因为女主怀疑他是凶手，一句你这么了解我你不相信我就彻底立于不败之地了，坦诚难道不是信任的基础嘛？

你瞒着人家干了这么多事唉。

女主呢就一直沉迷破案，要升职加薪还是为爱走天涯她是从头到尾都摇摆不定，不管谁问都是没想好，我都替她老板急死了，好话说了一箩筐就是犹豫不决。

故事的最后男朋友终于发挥了一次作用从火场里救出女主，（此处插播吐槽女主大半夜的跟杀人凶手呆在一块揭秘杀人手法也是艺高人胆大，悠闲得跟在自家客厅一样，被锤真是一点不冤枉）然后呢女主就彻底不纠结了跟男朋友走了，爱情真是令人上头，虽然编剧已经强行让她失去了offer公司也完蛋了没得选了，happy ending。

案中案的形式很新颖，带有明显英剧特点。

书中侦探和女主共同破译二个案件。

书中案件较简单，现实中的真是出乎意料。

女主不再是幼瘦美，非常有属于中老年的可爱，性感和魅力。

欧美女性活得很自我，主见，不受影响，希望国产剧多一些这样的女性角色。

现实生活中个人对应书中有原型，反而女主没有，不过女主可对应侦探。

（文/杨时旸）在这个每个人都急于输出的时代里，最不乏听到“xx已死”的声音，什么“摇滚已死”“诗歌已死”“电影已死”，似乎他们都是悲悯的先知。

其实，哪一个都没有死，那些急于给所有事物宣判死刑的人，无非盲人摸象般看到某个事物变得不再那么热闹，就自作聪明或者标题党般地给予了定性，在这样的陈词滥调之中，只看过几本推理小说的爱好者习惯于摆出一副老油条的面孔声称“本格推理已死”。

但最近这部大热的《喜鹊谋杀案》几乎回敬了这些人一记响亮的耳光。

在此之前，阿加莎·克里斯蒂的那些经典作品被一次又一次翻拍，大银幕上的《尼罗河上的惨案》《东方快车谋杀案》，小屏幕里的《灰马酒店》《无人生还》，大都口碑不佳，偶尔有一部评分亮眼的，也都因为对于演技与角色刻画的局部肯定，总之，大多数人都已经认定，从情节上和整体设计上讲，这类“黄金时代”的推理游戏注定再玩不出什么新花样了。

所以说，在这样的预判上，《喜鹊谋杀案》的出现绝对是一次惊喜。

这是一部非常“阿加莎”的侦探故事，改编自英国作家安东尼·霍洛维茨的原作。

无论罪案本身，推理模式，故事模型，人物设定，一切都几乎沿着黄金时代的原教旨主义延续下去，它既对阿婆致敬，又让阿婆还魂。

而说到这个剧集的拍摄方式，它几乎挑衅又得意地向人们展示，看，谁说本格已死？

如何评价《喜鹊谋杀案》呢？

聪明。

推理小说发展至今，为什么本格、密室、诡计等等那一套东西逐渐显得差强人意？

无非是因为那一切在完成了最初的惊艳亮相之后，迅速陷入了自我重复，并且沦为了一种脱离于现实世界的脑洞游戏，那些“不可能犯罪”愈发变成了纯粹的智力炫技，而侦探小说本身，除却娱乐功能之外，它之所以吸引人，是因为它让人们看见了那些隐藏在我们身边的、没有被注目过的罪恶，让每个人流露出竭力遮掩的另一面。

所以，它需要一种与现实若即若离的微妙感觉，这也是为什么后来的社会派、冷硬派逐渐占据了上风的原因，社会派的冷酷与真实更像成年人阅读的东西，而不是孩子的恶作剧。

而《喜鹊谋杀案》显然已经将本格推理的优势与问题看得清清楚楚，而且想好了对策。

那么，对策是什么？

那几乎算是一种“以毒攻毒”的方法，用本格最大的问题破解问题本身。

本格在当下读者、观众心中最大的问题不是悬浮吗？

不是罪案设计显得刻意吗？

那就让悬浮的更悬浮，在刻意之上更刻意，而不是欲盖弥彰地故作真实。

换句话说，你们不是都已经把本格推理的那些诡计和模型烂熟于心了吗？

不是都觉得无非一场戏吗？

好。

那我们就让一切更像一场戏。

所以，这个故事采取了一种套中套中套，戏中戏中戏的结构。

先设置一层故事，主角是一个出版社的资深侦探小说编辑，再设置一层故事，与她合作的畅销侦探小说家意外死亡，又设置一层故事，小说家创造的畅销侦探系列终结篇中的未结悬案与即将辞世的主角。

你看，这样一来，这个故事变成了一个套娃，最内里的一层，展示一个最标准的本格推理故事，外面的两层既负责巩固——罪案又叠加罪案，又负责消解——外部的故事是当代的，当下的，在我们身边的，它足以为那个设定在久远以前的传统本格故事解腻。

于是，它有效地把一道传统老菜进行了改良，没有喧宾夺主，没有四不像，脆爽的脆爽，醇厚的醇厚，陈旧的浓油赤酱还竟然有了些小清新的色泽，典型的用降维的方式升维。

再加之，这几层故事中的不同角色由同样几个演员出演，那些交织、反差、互渗又氤氲出别样意味，让一场死亡映照另一场死亡，让一重悬案衬托另一重悬案。

最终，让一个可复制的类型故事显露出了几分独特的作者性，哀婉、悲怆又隽永。

侦探小说，尤其本格派的侦探小说会给人一种微妙的冲突感——直面犯罪和谋杀带来的刺激和隔岸观火应对那种刺激的安稳。

就像《喜鹊谋杀案》原著中所写的那样，“一瓶红酒，一包家庭装的烤干酪玉米薯片配一罐萨尔萨辣酱，旁边放着一包烟，雨噼里啪啦地敲打着玻璃窗，还有一本书。

还有什么比这更惬意的吗？

”这就是大多数侦探小说迷的真实写照，也精准地总结了面对这部剧时的观剧感受。

《喜鹊谋杀案》是一种思路上的成功，保持本格类型的本分，又在叙事方法上显得超脱与超越，这远比那些辛苦地在谜题本身打转，只能靠打磨角色演技去重新争夺新观众的笨办法要巧妙太多。

从某个角度去看，《喜鹊谋杀案》总会让人想起去年那部热门短剧《公寓大楼里的谋杀案》，同样颇为古典本推理格式的故事，同样做了既保护内核又解构技法的叙述改造——把谋杀案置于一群热衷于真实犯罪故事的播客制作者中，那案子一路走到最终，其实已经没人关注到底谁是凶手，而都在看那一群合力破案的邻居各自怀揣的孤独与失意，以及最终赢得的友谊和温暖。

这几年，英美剧通过一些形式上的变幻，拯救也解放了很多题材，比如没有画面、只有声音的《骇人来电》也是个让人惊艳的例子。

它完美解决了幻想恐怖故事中，如何为恐怖意象赋型的问题。

它用最干脆的减法从根本上彻底将问题本身取缔了。

所以说，没有什么无法拯救的题材，本格推理也并没有“死”，针对这种类型不是不能用，而是如何用，如何化用的问题。

（本文首发 北京青年报 专栏）

撸剧的时候，完全被剧里的美景吸引了，连夜截了一些图。

绿野草地、树林湖泊、童话小屋……配色与构图好棒！

每张都可以是明信片，而且很有油画的质感！

英剧的景色貌似都好美！

小屋

明信片般的远景！

艾伦姐姐家的室内布置！

太喜欢了！

这张光影构图好赞！

油画既视感！

桌面布景也可以单独成一幅！

绿野草地

印象派有没有！

湖泊树林

超爱这个镜头！

！

先看了月光花谋杀案，很小心的没有在小组里面被剧透这一部的内容。

感谢在标题里面提示两部剧共用一个小组的朋友(*^_^*)。

剧集很精致很工整，转场尤其惊艳。

---对剧里现实和书中两个案子的动机都挺能共鸣的。

Alan虽在推理小说上名利双收却一直想要追求严肃文学的意义，这种心理很容易想到柯南道尔。

不同的是后者虽然一度写死福尔摩斯，并且推辞连载，还能被不断提高的稿费&版税和读者的过分热情（寄刀片的那种(ˉ▽ˉ；)...）给劝了回来。

对于Alan来说确诊了癌症晚期，也就没有什么能再打动他了。

看到中间以为是Alan自杀想要戏弄读者，最后由Susan补足最后一章。

凶手揭露时真的没想到，还有最后一章的手稿放的地方也太草率了点（(lll￢ω￢)）。

书中Mary作为母亲能够一直“守望”着大儿子，最后意外去世，却因为生前留下的信让Robert还是铤而走险，付出了代价。

又荒谬又悲伤，是一个母亲被拉扯的心。

揭露了对黑人小姐姐的拒绝理由时蛮感人的，哎。

---最喜欢的场景就是结尾部分，Atticus和Susan在草地上告别。

在温暖明媚的阳光下让人分不清书中还是现实，被作者讨厌的角色却得到了很多读者的喜欢。

一定要是严肃文学才能有意义吗？

推理小说牵动了无数读者的情绪就没有价值吗？

不知道原著作者Horowitz是否受此困扰还是不以为意呢。

---又及，Susan的生活状态真是让人羡慕，能够一直有热爱的工作和喜爱的人陪在身边，夫复何求。