小时代3：刺金时代

首发于财新http://culture.caixin.com/2014-07-10/100702254.html【恋物癖与谎言】《小时代3》开篇呼应的是第一部的开篇，渲染了顾里、林萧、南湘、唐宛如组成的时代姐妹花的深厚感情。

但是，一个镜头切换，主角立即换成了上海。

俯瞰的视角，迅捷的剪辑、蒙太奇，将上海最繁华的外滩、陆家嘴、南京东路步行街一并囊括在内，进行了密集展示。

影院里出现了阵阵惊叹声：“上海怎么这么美！

”然后，时代姐妹花搬家。

“富二代”顾里在上海市中心租了一套高档奢华的私人公馆。

四人天天在私人公馆里插科打诨，闲来无事就喝喝香槟，以及“cheers”。

接着，她们集体去罗马出差。

不一会儿，邻座的小姑娘感叹道：“她们的生活太幸福了简直。

”好吧，剧透到此为止。

是的，这真是幸福的生活。

看看其他刚从大学毕业的年轻人，租住在上海郊区，每天花个把小时挤地铁、挤公交上班；再看看时代姐妹花，住的是私人公馆，喝的是香槟，一出差就是去罗马吃香喝辣，玩上好几天。

我们无意考究其“真实性”，如果这些桥段是电影整体不可或缺的一部分，自然也无可置喙。

可问题在于，这些情节，无论华丽的上海夜景航拍，还是罗马奢靡生活的长篇MV，都与主题没半毛钱关系。

事实上，它们的存在，还严重干扰了电影的节奏。

那么，为什么还要这么拍？

这正是电影《小时代》系列的一个突出特点——恋物癖。

恋物癖是商品拜物教的核心表现，它是通过文字或影视手段对物的目光“抚摸”，来满足心理上的匮乏感。

恋物癖与物保持着一种精神调情关系，物的使用价值让位于展示价值。

个体实现的是对物的符号化占有与消费，以达到快感。

可以说，满足恋物癖，是资本生产者用来笼络消费者的手段与方式。

通过物的展示，他们让消费者身份置换，身临其境、感同身受，让他们心甘情愿付款买单。

郭敬明正是抓住了许多人的恋物癖，组织了一次又一次声势浩大的奢侈品展览会，一次又一次炫示了上流社会挥金如土的日常生活。

电影里有数不过来的奢侈品牌：菲拉格慕、杜嘉班纳、路易威登、GUCCI、CHANEL、BV、爱马仕、Fendi、Marc Jacobs、迪奥、CELINE、施华洛世奇、Louis Vuitton、Burberry……迄今为止，中国大概还没有哪部电影如此密集地展销奢侈品。

在小说原著里，郭敬明还会几笔带过上海的“另一种生活”：石库门早晨倒马桶的老人，挤地铁赶着上班的年轻白领，低价服装店的高音喇叭等；但电影几乎不出上海内环一带，就像顾里说的，去趟浦东她都会过敏，“浦东永远就是一股水泥味儿”。

郭敬明知道，恋物癖只关联“这一种生活”，所以将他所知道的各种行情与信息组装成一个万花筒兜售，成功地满足了不少人的恋物癖。

他们用目光抚摸了美妙的名牌，美妙的生活，美妙的男性胴体，充满羡慕、无限敬仰，陶醉在恋物癖满足的瞬息快感中。

然而，万花筒里的声色斑斓，却可能只是编造出来的谎言。

万花筒里，中国女孩是这样生活的——穿GUCCI礼服，戴施华洛世奇水晶，拿Louis Vuitton包包，住的是私人公馆，出行有豪车，在外滩最豪华的写字楼上班，身着高档晚礼服出入各种高档聚会，被各路“高富帅”追求……这些女孩不仅包括顾里这种占尽天时地利的“富二代”，即便你简单平凡如林萧，家境贫困混乱如南湘，形象普通如唐宛如，你也可以过上这样的生活。

这是个赤裸裸的谎言！

它抽去了当代中国生活的灰色背景，“蚁族”在大城市左右奔突的真实情境，以及个体生活的真实性。

但是，在郭敬明的话语里，中国女孩就应该这样生活。

他成功地将自己的叙事编入“主流话语”，并构成了涉世未深的年轻一代的生活想象。

【谎言的支撑】问题在于，这个谎言是如何支撑起来的？

为什么观众明明知道“不可能”，却愿意选择相信？

事实上，支撑谎言运行的，是个体（即所谓“小资产阶级”）对资本态度的双面性。

他们对消费的渴望以及对资本生产逻辑的不满，构成了一枚硬币的两面。

与小说原著一样，郭敬明在电影中也隐藏着一个反抗的逻辑。

他借人物之口反复传达这种观点——时代之大，对个体情感与精神形成了碾压。

这非常能引起观众共鸣，尤其是城市里的“小资产阶级”。

支撑城市运转的，是资本的生产与消费；每个人既是生产者，也是消费者。

纵然人人都愿意沉醉在充满物质感的城市生活里，也坦然接受资本生产关系为他们提供的一切便利，但作为生产与分配的一个环节，他们也承受着各种不公平、不自由，甚至压迫和剥削。

因此，他们都具有某种反叛意识。

电影照搬了小说中几段流传甚广的独白，而最具代表性的无疑是这一段：我们活在浩瀚的宇宙里，漫天漂浮的宇宙尘埃和星河光尘，我们是比这些还要渺小的存在，你并不知道生活在什么时候突然改变方向，就陷入墨水一般浓稠的黑暗里去。

你被失望拖进深渊，你被疾病拉进坟墓，你被挫折践踏得体无完肤，你被嘲笑、被讽刺、被讨厌、被怨恨、被放弃。

但是我们却总在内心里保留着希望，保留着不甘心放弃的跳动的心。

我们依然在大大的绝望里小小地努力着。

这种不想放弃的心情，它们变成无边黑暗里的小小星辰。

我们都是小小的星辰。

这毕竟是上海，资本高度发达的顶尖国际大都市。

它一方面允诺了时代姐妹花们声色犬马的物质生活，但资本生产的逻辑也深入现实生活的方方面面：一切以“价值”，即金钱为衡量标尺，情感可以被欺骗、被取代、被买卖。

因此，顾里因被叶传萍羞辱与顾源闹分手，南湘为了金钱背叛顾里，宫洺让亲弟弟周崇光“被死亡”……一切人与事背后，都逃不开“资本”的魔掌。

在《小时代3》里，郭敬明又导演了一次“乐极生悲”的戏码，仿佛《小时代2》顾里生日宴会的再现。

由此，所有矛盾冲突集中爆发。

那确实是“我们活在浩瀚的宇宙里”，人人都被庞大的资本运行体系所操控，再深厚的情感也显得单薄脆弱。

然而，郭敬明硬是让人物关系在崩盘边缘又折了回来，起死回生，更加圆满。

他一而再再而三凸显的是友情的主题。

越是面临考验，越是经过误会，时代姐妹花的感情更加牢固。

就像她们唱的“友谊天长地久”，以及口头禅“时代姐妹花，永远不分家”。

郭敬明企图通过这样一个友情神话，来对抗资本的碾压，展示他的批判力量，并凸显他的电影并不只是什么消费性电影，而是有所追求，是要献给永远不朽的友谊与青春的田园牧歌。

在“友情天长地久”“友情抵抗资本”这样的高大上口号里，郭敬明成功地支撑了谎言，并成功地为恋物癖找到了依托和借口。

他所展示的种种奢靡华丽的生活，不过是时代姐妹花深厚友谊的一种表现。

我哪里是在炫耀罗马游的高端大气上档次；我明明是想说时代姐妹花玩得多开心，感情多深厚，有福同享，有难同当。

观众不知不觉也落入这样的逻辑，心安理得地实现了双重的满足：恋物癖，对物的渴望；美好情谊的坚守，对资本的批判。

【弥合的实现与合格主体的塑造】不得不承认，郭敬明太具商业头脑了。

至少在电影里，他成功地实现了资本与抒情的完美结合，实现了个体（又是所谓的“小资产阶级”）消费与反抗双面性的无间隙弥合。

时代姐妹花的友情，既满足了抵抗的幻觉，同时也是麻醉剂，让观众全然忘记他们的第一张面孔：在奢侈品与大都市灯红酒绿里的目光抚摸与流连。

恋物癖有了冠冕堂皇的理由，也显得如此理直气壮。

郭敬明的影片不可能被禁。

虽然，《小时代》的前两部曾引起官媒的广泛关注和严厉批评，但该系列所体现的价值观，事实上与主流意识形态不谋而合。

它们的诉求都是合格主体的塑造与生产，为既定的社会秩序服务。

恋物癖带来的幻觉与快感，无时不刻不在召唤着个体的消费自觉与消费冲动。

他们心甘情愿地加入生产大军，并得到这样的允诺：只要循规蹈矩，就能获得体面甜腻的生活，男的穿得起菲拉格慕，女的买得起爱马仕。

而抵抗的神话，又足以消弭他们在生产过程中因不公平、不自由等产生的种种不满与怨怼情绪，从而更加用心地投入到生产中去。

让一个城市保持稳定的基础，是生产与消费过程的基本平衡。

对此，郭敬明“功不可没”。

至少，他的《小时代》系列，成功地弥合了二者之间存在的断裂，为一个即便不合理的社会的“发展”，提供了合格主体以及源源不断的动力。

■

今天参加了超前点映的活动，按理说看了人家的还到这里破口大骂确实有些不太合适，所以我也只说说自己的感想。

这部电影如果比照书的结构，在一个不尴不尬的地方，小说中，崇光一半的时候死去了，而崇光的死构成了情节上的小高潮，当然，远不如南湘和顾准谈恋爱后搬离顾里的家那一场更大。

后面一个情节没有发生，在这个情节发生后，南湘才真正淡出四人组的生活，林萧才认识到自己不过只是一个平凡却不自认为平凡的人。

而四姐妹的分歧再之后愈演愈烈，性格和家庭背景造成的三观不同，迟早会成为四人分道扬镳的导火索，而之前的友情，不过是掩盖巨大分歧的遮羞布，而不足以构成调和矛盾的润滑剂。

于是言归正传，这一部还是着眼于四姐妹如何用友情解决一切矛盾。

但是说真的，友情的华丽外表下，肮脏的背叛、彼此鄙夷、不信任仍然都在。

影片也是在用外衣、容貌掩盖着自己空洞的剧情，无法解释的情节设计，毫无描写价值的内核。

影片的后半段一半时间都在吵架，四个姐妹因为小事都在吵，一言不和就在吵，实质不也是彼此都不信任了么？

宛如心软，举起包之后没有忍心砸向南湘而是摔在地上，南湘却用皮包狠狠地打宛如，起因却是南湘抢走了宛如生命里最重视的那个男生，卫海。

或许作者自以为用“家里实在金钱问题严重”，南湘在“低谷遇到了一个关怀她的人感觉温暖”来为南湘的行为掩饰，正如天海女王的一句台词，世界上很多人，就算是相同的情况，甚至是差更多的情况，也不会做出同样的事情。

“顾里说的没错，你就是犯贱”。

在顾里那一边，开始一直以为背叛顾里的是一直不同意顾里计划的林萧，最后才发现是南湘。

若是你真的为了妈妈的赌债着想，就收下那些钱，痛痛快快的当坏女人；若是你不打算出卖自己的良心，就压根不要背叛顾里。

这样背叛了顾里之后还不拿钱，对得起你的好姐妹和躲债的麻麻么。

最令人发指的恰恰就是突如其来没有征兆的争吵和莫名其妙的和好，在一片哀伤中一定要加上插科打诨的情节（这要是在生活中就大嘴巴抡过去了），或者大家都很开心就毫无征兆地安静下来开始悲剧。

影院里观众很快乐，因为我们算是小时代的粉，愿意来看自己心里的那些角色会以什么样子呈现出来，就像爸爸去哪儿大电影一样。

但是真正上线的时候，还会有这么多人么？

那些背景一片空白的人如何接受这里的设定？

那些对前两部有消极印象的人如何改观？

恐怕以现在的成片还无法做到。

提前点映的价值或许就在小范围收听下观众的意见，那么，我的意见就是这么多，作为一部毕业纪念，这个超出预期；作为MV，这个可以称上精致；但是作为电影，远远不够。

－－－－－－－－－－－－－第一次修改的分割－－－－－－－－－－在小时代第一部的时候，我就有去看，当时也做了很久帮助小时代正名的工作，在有老一辈的电影人在批评这个电影的拍摄技巧问题，我也曾经用“这是他第一次拍电影”来为他开脱；当很多社会人士批评拜金情节，我也在用“她们的钱都是自己挣或者爸妈挣的，不偷不抢有什么可批评”来反驳，但是到了第三部还能这么说么？

第一部第二部的小明还是很谦虚的，不知道自己的水平如何，于是就在摸索中寻找拍摄的风格，也在迎合自己的粉丝，但是到了第三部，踩在前两部的高票房下，小明已经到了走火入魔的地步。

开头的十五分钟，四个人被拽到了罗马，并用了将近十五分钟的时间来播放他们在罗马的生活。

他们被带到罗马对后文确实有铺垫，但是，是不是真的必要用这么大的篇幅来播报四人的生活。

小明或许很喜欢这样的美丽画面吧，观众也喜欢，但是为什么我们要在一部电影里去欣赏杂志上的大片？

我们为什么要带着对姊妹花的情感关心，去学习如何进行穿衣搭配？

服装造型如果粗糙，就会毁掉一部电影，但是用电影去衬托衣帽，就是本末倒置。

所谓的7000多件衣服，如果你们能够把对衣帽间的自豪放在对于角色们内心的打磨上，把宣传的重点放在探索年轻人当下的价值观、放在四个人真实的感情维系，会收获粉丝更多的感动，也会收获前辈们更多的认可。

－－－－－－－－－－－－第二次补充的分割－－－－－－－－－－－刚才看了看短评的水军大营，如果说给5分的是水军，不如说看都没看就给一星的才是水军。

想了想我决定维持三星的评分，只因为三星对应的中文是还行。

如果一部影片不足以称之为还行，为什么有那么多人抢着要提前看。

刚才看到水军大营里还有非常愚蠢的“听说这是最后一部了，以后再也不会看到了，五星”之类的话。

呵呵，你连这一部是不是最后一部都不知道，就是说根本没有看过这部电影呗，那又有什么资格来发布影评？

不如直接改作“预告片影评”或者“营销宣传评价”。

喜欢和底下评论区的看过电影的人一起探讨，毕竟这些人在电影院里坐了两个小时，不会像一些喷子直接“郭敬明就是个XX”，“大烂片！

”，”看见XX就烦“。

不和喷子以及水军在底下吵架，显得自己多没素质

小时代的票房一直还算不错，但很多人觉得不值得，评价也一度不高。

为什么却能致胜呢？

就电影艺术来说，当然和大制作后期精良的不能比，剧情也偏向于狗血。

对于观众来说，制作好不好不重要，能吸引买票最重要。

一是宣传给力吧，各种片花配合炒作，不过分却恰恰抓住最具消费力的人群。

二是年轻是什么，是天马行空的放肆，是与众不同的发言，作为敢于第一个吃螃蟹的人，本身就是话题，加上基本上是俊男美女的搭配，小说迷的美梦基本成真。

看了两遍仍然觉得狗血，画面也走得奢侈PPT风，但比起剧情不够不拿其他凑的其他啊电影来说，我宁愿欣赏一场排练好的时尚片勾心斗角片。

消费者有时也就是任性的，心情好时喜剧比煽情更受欢迎。

无疑，小四是成功地，票房到手，还有其他影视策划，但难免被喷。

也算是独树一帜了，希望能好一点吧。

首先小时代1的影评在这：http://movie.douban.com/review/6136857/这是小时代2的影评么么哒：http://movie.douban.com/review/6202402/看了小时代3的影评，这片鱼塘就被你承包吧！

---魔术贴一般的分割线一年一度“小四”杯脑残粉叫床大赛又开始啦。

首先进场的是陈学冬脑残粉丝团，她们昂首阔步，脚踩安踏，身披美特斯邦威，叫出了新高潮，喊出了新高度。

不管陈学冬以假帅脸出现还是以金毛头雪纳瑞美瞳脸出现，都集体“嗷”一嗓子！

真尼玛以为这里是演唱会吗！

接下来出场的是郭敬明脑残粉丝团。

她们平均身高一米38，脚踩proda身披channel抹胸镂空小礼服走来。

只要电影进入淋淋新歌MV阶段，她们就集体叫出了新水准，她们偶尔跟着哼唱，偶尔跟着走音，时不时挥舞着手中的郭敬明手机吊坠，场面好温馨感人！

好啦。

小时代3撕逼姐妹花小品正式开始。

与其说这是一部电影，不如就说是一个新歌MV展览会以及撕逼小品。

四姐妹们的逼都尼玛是魔术贴吗？

撕开了，粘上了。

撕开了，粘上了。

都尼玛不用小裁缝了！

周崇光死了，杨幂就哭成傻逼了，然后郭采洁就跟她撕起来了。

撕的点在哪啊！

然后无来由地就又粘上。

全片唯一超级大撕逼就出现在最后，郭采洁被柯震东代替财务总监了，然后杨幂早就知道了，然后郭采洁其实尼玛也早就知道陈学冬没死，然后尼玛南翔其实是间谍，然后丫还抢了唐宛如的心上人，然后neil还是死基佬。

尼玛这些都哪儿跟哪儿啊！

至于吗？

前一秒恨不得打起来动手了，下一秒就又抱在一起哭成一团。

南翔被追债的打，尼玛你把唐宛如锁门外是怎么回事？

就不能自己也过去然后锁住跑走吗？

非得自己挨打。

好吧你就挨打。

结果唐宛如替你挨打都要死了，你们打给郭采洁演什么姐妹情深啊！

敢不敢打一个120？

然后立刻马上逼就粘好了。

真是够了。

再来吐槽几个情节。

开始一大帮人去罗马是几个意思！

就是去拍MV的吧！

不停吃喝玩乐然后换衣服放淋淋的歌。

吓唬谁啊。

十分钟MV。

这尼玛也叫电影？

还有抢包的阶段。

敢不敢有点逻辑啊！

穿个大高跟鞋追小偷就尼玛姐妹情深了。

唐宛如又是空中飞又是下腰的。

智商都被你带到负数了，想搞笑不是这么来的啊。

编剧出生的时候是被吸油烟机抽出来的吧。

不然绝对想不出这剧情。

还有周崇光变脸这件事。

我的妈呀，都尼玛是大瞎逼吗？

完全就是一个人啊。

染个金毛戴个雪纳瑞的美瞳就认不出来？

林萧都吃过丫鸡巴了还能站面前认不出？

送人家柠檬味的精液了还装什么啊！

还有这个神马陆烧，尼玛真是娘出新高度了。

给他个彩带就能跳舞娘，给他个钢管就能爬上去了。

真是骚cry。

而且是故意又假装在电影里整容其实本人也整容微调了吗？

打得一手如意好算盘。

改个艺名叫Angela东东得了。

每天变脸玩。

也让郭敬明这个迷你攻每天操不同的人。

多爽。

还有南翔和席城到底是尼玛有没有脑子啊！

出现的目的到底是什么啊！

席城出来给她一顿胖揍。

南翔为了钱就出卖姐妹。

你姐妹有钱啊。

就借啊！

怎么就这么犯贱啊。

这个角色我一直理解不了。

绿茶婊吧，也不是。

小清新也不是。

双重人格啊！

最后我想说。

这部电影的意义可能就在于穿的很好看然后假装演一个撕逼大戏最后又和好如初的超长MV吧。

郭敬明这个小淘气！

你快站起来！

哦，已经站起来了。

看了前面两部，第三部当然少不了去贡献票房了，但是3中我最期待的要数最后的片尾曲了。

唐宛如则是负责在整部戏中带动气氛的，没有她的存在估计就少了新鲜的感觉了吧。

小时代是根据书来翻拍的，多多少少书迷肯定会去看的。

而我则是没有看过书就去看了，说实话前面两部根本搞不懂他在讲些什么，只能跟着大伙一起笑笑。

第三部后半部分最主要的就是各个姐妹之间的撕逼大战，和你吵完和我吵，没完没了，真想打个哈欠就这样睡着了。

原本以为三是最后的结局篇，没想到还有4的上映，说难听点，就是为了多赚点钱，然后拍个四部，这种商业片，就是喜欢这样搞，而中国人就喜欢这样买账。

为了与九零后、零零后无缝对接，我跑去影院学习了一下小四的小三……总体感受是，口水与泪水齐飞，美人与品牌一色……好浮夸，好肤浅，好脑残……好喜欢……小四又一次展示了粉丝经济的魅力，他的电影并不能称为传统意义上的电影，这是纯粹愉悦精准受众的工具，要知道，小时代伴随了一批90、00的青春期……当然，在利他的同时，小四更是保留了利己的权力，不仅是票房上的盆满钵盈，还有自我审美趣味的沉醉……先从电影语言入手，这电影堪称加长版mv串烧，大量的画面几乎是升格镜头甚至就静止镜头，如同一页一页加了动态的ppt或者就是prezi，总是空洞到无内容，于是音乐发挥了作用，烘托着气氛，同时镜头不断拉近拉远，不断旋转，仰拍俯拍，总之，小四的场面调度水准实在有限，或者干脆为了省事省时省钱，就让镜头跑来跑去，有一种游乐园的欢型感，甚至连之前1和2他爱好的景深调度都懒得动手……当然从另一个角度看，这是可以通过文化研究来解读的，那就是镜头是这部电影的主宰，电影中没有主角，老大是郭敬明，他在玩弄这些小时代中的少男少女，他是king，不，是queen，而这场把戏呈现给了我们投钱买票的脑残粉……小四的主题是青年亚文化，小时代中的主角是孩子们，除了偶尔出现的柯震东他妈，反派，陈学冬他爸，反派，还有出来就车祸的郭采洁爸比，再也没有家长的角色，所以，在郭敬明的文学世界中，家长都边靠，他们的意义就是提供孩子们财富和美貌基因，其他已无涉，这种家长制的缺席，一方面迎合了年轻人的叛逆，一方面也是时代的写照，因为屌丝只能靠自己，没有爹可坑……回到四姐的恶趣味，除了Fendi、Gucci、Tiffany的赞助，我想这部戏最大的噪点已经不是国际大牌，更不是那些生硬的植入广告，JD和奶制品，而是，对了，貂……我不知道，什么时候，生于四川长于四川，却标榜自己彻头彻尾魔都风情的小郭，开始走上了东北二人转的逼格趣味，貂，人手一件，尽显奢华与娘炮，看着看着，我的脑海如同B站弹屏，无限吐槽，特别是郭碧婷被追打的一场戏，她老妈欠了赌债，她要还钱，于是她出卖郭采洁，最后还被追打……howerer，她身上的貂，没错，皮草，那一看就老值钱了，你当了还了不就行了，至于出卖姐妹，还连累谢依霖挨板砖咩……这次小四，除了一展东北貂风情，和继续糊里糊涂的混乱逻辑，撕逼情节也不断升级……当然，我们也看到他多爱他的男人，陈学冬俨然主角，尽管新造型如同花果山大师兄，但是有小四爱你就够了……锦荣换掉了凤小岳，于是蔡依林也唱起了主题曲，李贤宰加入是为了更加国际化吗？

OMG，至少他化妆没那么浓，任佑明哪冒出来的？

我觉得相比20%的股份，他和李贤宰搞基是更为主要的，要知道这是小四的梦想啊，全世界美男都搞基……问题是，难道他们不是同父异母的兄弟吗？

anyway，注意安全就好，反正这种近亲和baby没关系……我其实一直觉得，小四应该真正的去学习一下跨国公司文化以及金融常识，从1开始，把郭采洁描绘出学霸白富美，梦想就是考注会？

你是要挤兑死四大的金融民工吗？

这一集，她是财务总监CFO唉，竟然去偷财务报表，你到底知不知道财务总监是干什么的？

……当然小四的混搭精神还是干吧地的，来了一个搞笑版的碟中谍，特效没怎么样，但是娱乐效果很好……最后，看完后，有男性朋友告诉我，不止一个，他看的时候热泪盈眶，喔，我只能说，你们和小四一样，都有一颗少女易碎只愿安静做个美男子的玻璃心……

恭喜郭敬明，触电触到第三波，终于懂得预告片的正确打开方式了。

预告片的要义在于，所见绝不能等于所得。

你在预告片看到，四小妞化身猫眼四姐妹，神出鬼没；正片告诉你，这只是发生在她们脑洞里的一场春秋大梦。

结合她们当时眼波流转、活色生香的不正常表情，我怀疑这烂计划，是集体抽了大麻之后合计出来。

不过不要紧，虽然执行起来七零八落，但仅此一段，已足够凌驾于好莱坞出品的四部电影之上，成为我心目中最合格的《碟中谍》电影。

嗯，我知道，我喜爱反讽的习惯，大家已经条件反射了。

所以这次，我要强调，上述结论是认真的。

大家知道，《碟中谍》改编自电视剧，而电视剧有一集叫“业余者”，讲一个酒吧老板无意洞悉了IMF小组的计划，自以为可以从中渔利，结果被这群专家们摆了一道，肠子都悔烂了。

我当时想，这种门外汉做间谍惨败的情节，拍成喜剧一定笑果非凡。

当然，电视剧不能太闹，但改编的电影完全做得到，可前三部没什么喜剧效果，第四部虽然挺好笑，却都是聪明人装傻的诙谐，不是傻子自视甚高连连碰壁的笑料，令我夙愿难偿，十分失望。

所以我为阿汤哥扼腕，更要为郭敬明喝彩，他做成了阿汤哥20年都没做到或压根没想过去做的事。

《小时代3》这群满脑子间谍梦的小丫头，比所有角色都是职业特工的《富春山居图》，更鲜明地点出了间谍行业的至高真理：当间谍不容易！

这本身就是一种杰出成就——试想郭敬明有了两亿美元能拍出什么吧。

我认为，阿汤哥有生之年，一定得拍一部门外汉视角的喜剧版《碟中谍》，否则他这辈子的成就，永远比不上郭敬明，顶多在奥斯卡给郭敬明颁奖，然后拿下巴顶住胸口，怒狠狠地瞪他一眼。

拍到第三部，没有哪个段落比这场差错百出的偷文件，更能一目了然地折射出《小时代》系列的本质。

主角们都是20多岁的年纪，演的却是十几岁的少年男女，他们的言行举止，思维方式，以及情感活动，全是属于少年人的。

他们玩不转一个守卫不那么森严的安保系统，很正常，那是成年人的玩具，正如这套电影注定不可能博得太多成年观众的欢心。

经历过20多岁的成年人，会觉得一切都那么荒唐，那么幼齿，但换个角度，少男少女们才不会察觉到有异样，未来对他们是未知的，充满一切可能的。

就好比一百年前的人对当代文明的设想，今天看来肯定幼稚不堪，但不能因此否定前人的智慧；同理，我们也不能否定《小时代》是某种程度上戏剧真实，它与95后们的梦兼容。

《小时代》越拍越给人一个错觉，友情、爱情都很脆弱，一点点鸡毛蒜皮的事，就可以让他们互骂粗口赏嘴巴，连续闹上几十分钟，撕逼撕得昏天暗地，要死要活自暴自弃。

然后，又仅仅是因为一点外因，他们又猛地团结了，谅解了，生死相伴了，说笑打趣了。

这看上去很扯淡，可是怪蜀黍辣阿姨们，回忆一下，许多人年轻时不也这样吗？

喜怒无常，冲动冒失，又不断地后悔，向着前一秒还打算共度余生的对象咆哮一通（恭喜柯晨东成为马景涛、赵又廷之后台湾第三代咆哮帝！

），一赌气把戒指丢进阴沟里（我们通常是一股脑儿删除某人所有联系方式），但转眼就改变主意，厚着脸皮去和好，这不是许多人在青春期都经历过的荒唐但真实的恋爱故事吗？

这是特定年龄段情商不稳定必有的表现，不是知识或阅历可以填补的，过来人没什么可鄙视的。

我们十几岁时候崇拜的文化偶像，不照样被长辈嗤之以鼻吗，一切都在代代循环，只要每一代人都有自己的回忆就好。

像我一样能欣赏隔代文化的蜀黍阿姨们，可以有多代回忆，我觉得这是一件幸福的事。

另一件让我很欣慰的事，是郭导不再大规模炫耀男性肉体来袒露他的嗜好，借助的是更艺术化、电影化的手法。

比如那些杨幂与陈学冬秀恩爱的闪回画面，在看那一组蒙太奇时，我有个很强烈的感觉，拍那些镜头时，郭敬明一定是把自己完全代入了杨幂的位置，希望有这么一个美少年，陪自己打游戏，逛街，拍合影，淋雨，卖萌，生病的时候在床边喂药，以及做点镜头里不能拍的别的什么事。

用大银幕可以写情书，但从没有哪个导演写得如郭敬明这般含蓄而优雅；发乎情止乎礼，曾经用来指代《小城之春》，从今往后，可以换给《小时代3》用了。

《小时代3》是个慢热戏。

一开始我以为看的不是《小时代3》，而是《喜爱夜蒲3》，一直在卖色，迟迟不入戏。

后来想，估计好容易去了趟罗马，剧组不能无功而返，多拍几段国家地理旅游片才划算。

果然，回了上海之后节奏迅速明快起来了。

一句话形容整个故事，有笑有泪；但不是卓别林的笑中带泪，也不是周星驰的泪眼含笑，而是先笑后泪，泪完再笑，反反复复，直到每个观众都得在精神病院预定一个床位为止。

我曾经以为，《猛龙》、《三枪拍案惊奇》、《富春山居图》和《白狐》，是推翻一切陈规陋习，重新定义华语电影新规则的四座丰碑，如今看来，他们的成就在《小时代3》面前，真是不值一提。

所以李仁港监制的《老男孩》同档期输给《小时代3》，毫无悬念。

那些老头子们在郭导面前都过时了，郭敬明是世界上最伟大的MV导演，是将正反打镜头语言运用最娴熟的摄影师、剪辑师，也是最能体现人生处处是秀场这句格言的服装造型师。

如果我有着陈学冬的美色，一定会把这篇文章寄给郭导，表达由衷的爱意，并期待赏赐一个名分。

（文/方聿南）

小时代1传出要开拍的消息时我第一反应是这种烂片肯定不会看。

本来对郭的书就没什么好感，高中的时候看过一本悲伤逆流成河，唧唧歪歪不知道写些什么，梦里花落知多少还传出抄袭来。

一个畅销书作家能拍出什么好电影。

事实证明这电影确实很烂，而这里的烂只是指的影片的节奏和叙事。

后来临近小时代1上映，各种沸沸扬扬的话题就吵开了，无外乎是各种影评人和“社会各界人士”骂郭敬明明目张胆的捞钱和电影肤浅拜金等等。

本来没打算看小时代1的，结果看到各种负面评价说电影像精美的PPT啊，服装都是大牌太物质啊反而被激起了我的好奇心。

国内有正儿八经的时装电影么？

好像都是粗质烂造的小投资搞噱头电影。

一部电影有没有用心去拍从预告片和海报剧照等等是可以看出来的。

我是一名平面设计师，同时也是一个影迷，平时很喜欢分析各种电影海报构图和设计元素等等，不得不说，小时代1的影片logo就设计的很精美很符合影片的气质，包括前期爆出来的角色海报，无论质感和构图都是同类型电影中质量上乘的。

前段时间上映的超萌英雄，光是从海报和片名logo就看出这是一部粗制滥造的电影，拜托圈钱也请认真一点好么，这是专业和敬业的一种体现。

所以，带着看精美PPT的预期进了电影院，确实拍的很美，还有一两个长镜头感觉很惊艳，但是毕竟是第一次做导演，剧情很不流畅，节奏很缓慢，有很多台词也显的很苍白，不过同时我也看到了郭敬明的认真和努力，这部烂片我看完也没觉得浪费钱。

小时代2和1是套拍的，1的问题2也有。

但是昨天看完小时代3，觉得郭敬明进步了，前面仍然很啰嗦，但是撕逼大战开始以后几条线汇合到了一起，密集的撕逼和紧张的节奏感觉很爽啊有木有，后面雪地撕逼又和好气氛渲染的好棒啊，要哭出来了有木有，美cry啊。

当我去电影院看电影的时候，我肯定会挑自己感兴趣想看的，我这人最讨厌粗制烂造应付市场的电影。

而我又特别喜欢看吵架和各种抓马。

小时代3都符合我的观影习惯，为什么不去看呢。

郭敬明也很懂得抓住某部分观众的G点，前半部分的唯美搞笑和后半部分的唯美撕逼处处满足着小女生和基佬的心。

就是喜欢看雪地里撕逼大战，哼！

期待最后一部灵魂尽头，来打我呀！

给四星是因为明知是烂片还去看打分不给个推荐属于装逼不要脸。

2014年之前我完全没有看小时代任何一部的念头，虽然我讨厌烂片，也讨厌某些傻逼影评人*你们这些玛丽苏，这辈子用得起这些牌子也只能靠我们这些老叔叔包养*的丑陋嘴脸，但最终都无法让我正视它，有朋友说你去看，我说不看，我不看都市感情片，然后央六有天放小时代2，群里疯狂讨论，我说要不我也看吧。

找出小时代1、2的网络片源，然后一边玩游戏一边看，后边我竟然不玩游戏了！

我竟然在看这部烂片！

物质和拜金我没看出来，郭采洁的富二代都很努力，也没开豪车去撞人，雪姨开的也不过（好像）是BMW7系，我们县城都很多人开，衣服牌子什么的我认识也不多，一眼认不出这是什么，直接忽略不计了。

直接说3，3我是去影院看的，本来以为现场都会是些双肩包初中生，结果不是，很多年龄看上去还蛮大的人去看。

一开演没多久我就想退场了，前边真的太难看了，就是精装版的搞笑小品加fendi的广告片，但我忍住了，我知道，只要我忍下去，我一定会看到我最喜欢的，撕逼大戏！

功夫不负有心人，在看完N段MV之后，我迎来了我的观影高潮，撕逼大戏来了！

不得不佩服小时代，123一部撕的比一部凶猛，这一部撕逼的力度和时间都很惊人，而且分别撕逼！

多场景撕逼！

郭采洁和杨幂撕逼的那段很不错，撕完还撕，画面还漂亮，黑纱红裙白雪红玫瑰，然后按照惯例撕完之后进入了时间煮雨段落，现场很多女生嘤嘤哭了起来，啊！

女孩子的友谊！

但对我来说，最好的段落已经过去了，剩下的就是抚平被撕逼伤害的心灵了，然后hold住姐出来搞笑，加片尾的搞笑小品，一次非常愉悦的观影，我又看了一次精彩的撕逼。

对撕逼我不满意的地方：郭敬明内心可能还是个小姑娘，人生撕逼经验有限，撕的虽然精彩但是不够血腥，建议他多跟老大娘们交流下，体验下最痛彻心扉的撕逼是什么样的，期待更加精彩的撕逼，只要你们撕，我就会去看的 ：）至于画面，精美，音乐也很用心，剪辑流畅，对于一个烂片来说已经很不错了。

最后，我爱吴青峰。

前一阵子流行的一个段子，说是去电影院看小时代被熟人撞见有种嫖娼被抓的感觉。

对此深表赞同。

像小时代这样细腻忧伤的电影，实在不适合在电影院这种嘈杂的环境下观赏。

最佳的观影方式应该是半夜里锁上房间门关上灯躲在被窝里插上耳机准备好纸巾一个人静静观赏默默牛内……等了一个多月终于等到了网上的资源，迫不及待的搞下来与女朋友分享。

我非常体贴的对她表示要是实在看不下去咱就关掉它换个别的电影，这片子我留着自己一个人找个时间看了。

没过多久她说已经看不下去了。

我说都已经坚持到这里了，如果不把它看完，你前面五分钟的努力岂不是都白费了？！

没办法，我一部电影只要开始看了就根本停不下来，就算它是小时代。

何况它是小时代！

我都已经追看两部了，这个系列就是为了我这样敏感忧郁的男子而拍的。

我确实是小时代的忠实观众，只要网上资源一出，我都会在第一时间把它搞下来撸掉。

这一个月里我每天去电影资源网站上狂刷F5期待着下一次页面更新有小时代3出现在其中，那种心态大概就跟催字幕的伸手党美剧观众差不多。

当年看完小时代2就想写篇影评的，不过后来因为拖延症终于搁置了。

那会儿产生写点什么的冲动是因为有点想为这电影鸣不平。

大部分人对小时代嗤之以鼻其实是源于对郭敬明的反感。

如果把主创人员列表里所有出现过的“郭敬明”三个字都打上码，很多人对这电影的评价很可能马上就一百八十度转弯了。

在我叫得上名字来的公众人物中，郭敬明算是最令我反感的之一，这种反感从我很年轻的时候无意间看到那条关于他抄袭的新闻时就开始了。

当时觉得一个作家可以笨可以平庸，但是决不能抄袭，因为写作应该是书写心中所想，抄别人的还当什么作家。

现在还是觉得不能抄袭，但却觉得相比之下笨和平庸是一种更大的罪过，因为蠢人往往会浪费更多资源，特别是对于拍电影的人来说。

去年比小时代1早几天上映的富[哔]山居图，那是一部心血诚聚的大烂片。

据说投资相当大，导演其实是卯足了劲在把电影往烂的方向拍，其呈现出来的一切东西都与观众的期待背道而驰。

小时代1上映之后遭到了铺天盖地的恶评，甚至有人说它比富[哔]山居图还烂，这实在是对一部电影的最恶毒的攻击了。

正是这种有失公允的言论最早激发了我为小时代辩护的欲望。

如果这电影保持现在的成色不变，但是去掉郭敬明这个标签，很多人可能对它就没那么抵触了。

很多针对这个电影系列的攻击有点对人不对事。

攻击者们觉得怎么能容忍郭敬明这样品行卑劣的人跑到电影圈来圈钱。

其实郭敬明能走到今天光靠品行卑劣是绝对办不到的。

说句难听的，给像当年的我一样不齿郭敬明的行为而又有志于文学者一个机会去像郭敬明一样以微小的代价去抄袭一部小说，我们可能也取得不了郭敬明今天的成就（至少是商业上的成就）。

这里我不是想说“你行你上啊”，我想说的是，郭敬明的品行卑劣其实是卑劣到一个恰到好处的程度。

他既不是迟钝的理想主义者，又不至于坏到丧心病狂的地步，他的卑劣刚刚好与他的才能相匹配。

就算是再反感郭敬明和小时代的人，也得承认至少他电影里的一些搞笑台词是原创的或者是看起来像原创的。

由此可见他还是有几分小聪明的。

这种小聪明搭配上他能顶得住道德压力去放胆抄袭的过硬心理素质，使他在商业上的成功显得理所当然。

资本的原始积累总是肮脏的，放在郭敬明的身上，至少他除了肮脏以外也有个人努力和才能的成分。

在评价小时代电影的时候，还是应该放下对郭敬明这个人的成见，专注于电影本身。

我对艺术很不敏感，看电影的好坏标准就是电影的商业元素搭配是否得宜，或者直白点说，电影拍的像不像是好莱坞流水线作品。

我觉得流水线作品没什么不好的，它们有种工业美感，结构工整，观众在看的时候处于一种踏实和放松的状态。

小时代2以我的标准来看，绝对是在及格线上的，节奏很好莱坞，中间穿插着小幽默和养眼的画面与角色，情节上还有点小反转。

说郭敬明是个好的作家可能有不少人会有异议，但说他是个成功的商人我想谁都没意见。

正因为他是个商人，他拍的电影才会在商业性上做到极致，许多国内导演一心想模仿好莱坞电影却总不得其法，而郭敬明却可以轻易做到，因为他是商人，他不能接受自己赔钱，所以他要严格遵循商业片的套路，于是他的作品跟好莱坞的电影流水线一样，散发着铜臭，而这正好服务了我这种品味庸俗的观众。

对于尊重商业规律的人，我都是充满敬意的。

正是他们使资源得到更有效地配置。

郭敬明本人以作家的标准衡量未必合格，但他在取得成功之后开办的公司却给更多年轻作家提供了舞台。

也许若干年后郭敬明会成为那种被写进教科书里的不得了的人物，当然我希望教科书里收录的是他的事迹而不是他的作品。

小时代就是部放到大银幕上的偶像剧，感觉跟我年轻时看的《流星花园》《绯闻女孩》其实差不多是一类东西，区别只在于后者不用掏电影票钱（不过我当年还是为《流星花园》的盗版光盘支付了30块的高昂费用；题外话，后来被我爸发现抽屉里的那套光盘的时候觉得很尴尬，现在回想一下，当时的感觉应该就是本文开头提到的那种“嫖娼被抓的感觉”）。

而互联网以及迅[哔]等方便的工具则帮我这种买不起电影票的穷逼观众消除了这种区别。

于是我追看小时代跟追《绯闻少女》时的心态挺接近的。

而顾里这个角色也让我觉得有点像是Blair。

如果现实中的郭敬明先生是真正的女孩子想必也是这种可爱的毒舌妹子吧。

当时看完小时代2，我心想，也许有一天我对郭敬明才能的佩服会超过对他手段的不屑，那时我应该就会进电影院看他的电影了。

看完小时代3后，我想那一天短时间之内应该是不会到来了。

这三颗星我其实是补给小时代2的，第三部不值得这么高的评分。

小时代2的优点到了小时代3全都不见了。

影片的矛盾都是莫名其妙的产生，莫名其妙的解决，也许把画面都去掉改用字幕和旁白，故事还能显得更曲折婉转些。

另外这一部当中郭敬明表现出来的审美观也让我无法接受。

《分手大师》虽烂，可至少把杨幂老师拍的素净可人；本片中杨幂老师在罗马的最后一个镜头真是惨不忍睹，恶俗的妆容显得又老又丑，导演还非常恶毒的给她慢镜头特写，这得是多大仇。

小时代1上映时有篇文章极力赞扬郭敬明导演镜头调度的功力，还有什么屌炸天的两个长镜头之类的。

这些专业的东西我都不懂，但是看了本片，我感觉郭导的镜头语言很有给泷泽萝拉老师拍A[哔]的那位摄影师的风格，把本片当中各位女主角的鼻孔展现的淋漓尽致。

前两部里让我觉得还挺可爱的周崇光这个角色，这一部里变成陆烧之后的造型也是人不人鬼不鬼，中间有段他不知道是给杂志拍照还是拍MV，裸着上身往自己身上撒金沙，看着让我不由联想到保加利亚妖王。

这个角色最大的嘈点还是在他的名字，怎么居然还会有人起名用烧饼的烧呢？

（他身上嘈点太多，还有手上长茧那里，杨幂问他话他不敢回答，我忍不住想代他说“我是搓屌搓的”）。

这电影最大的败笔就是宫洺了。

虽然演小时代也不需要多少演技，可是放个演出经验最丰富的凤小岳在那镇着也挺不错的，现在换成了中文说不利索的锦荣，直接连台词都不敢给他设计了。

新人加入导致角色严重冗余，以至于每个人都成了鸡肋。

那个新来的Neil，本来因为是个万能基佬的角色所以挺讨喜的，可是你就不能做个安静的美男子吗，中文说不好就把嘴闭上专心搅基去，她们一帮子女人撕逼，你凑什么热闹，也跟着哭鼻子抹眼泪，装的跟个真事儿似的。

专门面向年轻观众的粉丝电影以后会越来越多，而且在电影市场上的地位会越来越重要。

其中有像《饥饿游戏》这样第一部拍的很烂，而出品方也知道自己有侥幸的成分，于是后续作品不敢懈怠水准大幅提升的；也有像小时代这样导演把观众的宽容当成是傻（当然不可否认相当一部分是真傻），腆着脸越往后拍越瞎对付的。

不管是哪一种，像我一样上了年纪的观众都应该做好心理准备。

有不少观众在网上悲天悯人的感叹中国电影市场要被粉丝电影给搅乱了。

其实任何电影都是指向特定群体的，早在小时代、饥饿游戏、暮光之城以前就是这样了。

真正搅乱电影市场的不是烂片，而是爱瞎凑热闹的观众。

到了我们这把年纪，应该多少都有一点看电影的经验了。

一部电影适不适合自己，值不值得去电影院看应该是很好判断的事。

有的观众一面骂小时代这些电影坑爹，一面还像苍蝇见到大便一样义无反顾的扑向电影院。

本来市场上可能只有25%的人是小时代的观影群体，电影院也会以此为依据来进行排片；结果那些为了在年轻观众面前逞口舌之快的大龄观众也挤进去，一时间可能有40%的人都在看小时代，电影院当然会因此而不断增加小时代们的排片。

本来小时代们可以和同一档期的其他电影各行其道相安无事的，但就是因为这些非粉丝的观众想在第一时间赢得喷小时代的话语权，于是小时代们的排片迅速膨胀，其他电影的生存空间就被压榨了。

每个观众都遵从自己的内心，去电影院选一部自己真正爱看的电影，为它投上一票，如果在排片表上见不到它那么宁可等也不要把自己的电影票随便扔给一部自己明明不喜欢的电影，这样久而久之市场自然会根据电影的质量给它们相应的回报。

明明知道是不合自己胃口的烂片，还非要抢着去电影院看，看完以后还要摆出一副受害者的样子，这是不是贱骨头？