封门诡影

《封门诡影》这部电影可能很多人都看了，但这部电影绝对不只是你看到的那么简单。

现在我要站在另一个角度，重头到尾讲一下他的剧情，保证和你看的电影不一样，好了，现在开始……一个叫张扬的人，在封门村受到了严重的心理创伤之后，回到自己的城市，同时，身上莫名奇妙的背负了5条人命。

警察问他出了什么事儿，他完全记不起来，于是警察请来催眠师给他催眠。

催眠师并没有让他直接进入到回忆中，而是另辟蹊径，告诉张扬其实他还没去过封门村，在梦里，他正要去往那里，去找他的哥哥张默。

当然，他并没有哥哥，催眠师故意设定出这个人，其实就是要让他找到遗忘在封门村的最真实的自己催眠师成功了，张扬在梦中凑齐了那5个已经死去的人，并和他一起进入封门村。

这五个人在张扬的幻象中，有人扮演张默（张扬臆想出的哥哥）的女朋友，也有人扮演在路上与张扬刚结识的人然后是反向催眠的第一步——从细节入手催眠师让张扬发挥想象力，尽量不去会回忆真实发生的事，而是由他说出自认为真实的幻象，在幻象中，通过张扬描述出的细节，得到线索（面目狰狞，血肉模糊的活死人、三道血痕、枯井入口），勾勒出真实事件的一些眉目，并以此作为下一步的突破口反向催眠的第二步——制造现实与幻想的冲突在这之前，催眠师通过警方的调查，已经了解到了一些张扬与死者的关系，于是催眠师开始逐渐纠正张扬幻想中的人物关系，让处于催眠中的张扬感觉到幻想的剧烈变化，用幻想与真实的冲突，刺激出他脑海里最真实的画面，直观的表现出来，从而得到第二层线索（这一点表现在于曼偶尔的怪异言行和第一次与笑笑的角色冲突时）反向催眠的第三步——用已知结论，让张扬放松警惕当张扬在幻想世界中，感到极度不安时，催眠师用警方提供的初步线索，引导张扬认为自己已经了解到了真相，大家的死跟他无关，他只是受害者，然后引导催眠中的张扬回到自己的家里，让他放松警惕，以为一切都结束了（这一点表现他认为自己是受害者，回家面对笑笑的那一段）反向催眠的第四步——激发高等智慧 使冲突升级当张扬越发相信，自己幻想出的世界就是真实世界，并且愿意身处其中的时候，他压抑在脑海深处的真实回忆，将会自然而然的跳出来，与他的幻想做抗争。

这是一种自然现象，真实的回忆并没有消失，当有幻象要想排除它，替换它的时候，潜意识将激发高等智慧，引导患者自己接近真实（这一点表现在张扬的哥哥，也就是他另一个自己出来，刺激他发现真相的那一段）反向催眠的第五步——引导高度智慧，让张扬接受现实从这里开始，催眠已经进入尾声，张扬的潜意识战胜了幻象，所有的回忆全部浮现出来。

一般到这个时候，催眠师就需要做最后一步——给予积极引导，增益正面能量。

避免张扬被痛苦而不堪的回忆再次击倒，进入死循环。

于是催眠师开始引导高等智慧放过张扬，并开始开解他，让他接受现实（这一点表现在催眠师在秋千处变成了哥哥张默，对他进行最后引导的那一段）到了这里，催眠结束，张扬接受了现实，也接受了惩罚，在与笑笑见面的那最后一刻，他对笑笑的愧疚无以复加，同时它的正面力量开始驱使他用正确的方式弥补自己的过错这部电影到这里也就完了，不过，如一开始所说，这个所谓的剧透绝对不影响你去看这部电影，反而看完的人可以来看一下。

这也是这部电影，我个人认为最牛逼的一点。

它里面竟然隐形的包含了反向催眠最标准的五大步骤，我敢说，这部戏的编剧一定学过催眠另外，再说一点，其实我认为这部电影可以称得上是国内首部“催眠侦破”型电影。

相比催眠大师，这部电影在催眠领域里涉猎的更深。

而且更值得回味

对于没有大咖的国产电影来说，敢在如此前后夹击的环境下上线就说明有足够的勇气，更别说是恐怖电影。

建国后的动物不许修仙，国产恐怖片里不许出现鬼怪，如何带着脚镣跳舞，并把舞蹈演绎出彩，这对大陆的导演是个挑战。

所以，国产的知名导演不想也不敢碰跨入这一领域。

但是本片的导演去却去碰这个南墙，并用镜头把一个没有鬼的“鬼片”演绎的跌宕起伏，剧情反转不断，但最终能够把故事讲的圆满，足见导演和编剧确实下了很大的功夫，电影绝对不是随便找了个噱头，赚足眼球，之后便粗制滥造，胡拍一气的残次品！

客观来说，本片的画面与传统意义上的大片有些差距，演员的表演除男主外均有些生涩，但是故事情节的起伏和适当其份的音效能够把这些掩盖过去。

当观众把心放在电影故事本身的时候，就能够更好的感受到影片带来的内心享受。

绝对不是那种一看开头，便能预知结尾的国产烂片！

从影片的整体风格来说，影片可谓多变：既有国产纪录片的风格，又有日本恐怖片的影调，到最后又有欧美烧脑悬疑心里片的影子。

与其说是一部国产恐怖片，我觉得此片更像是充满日本恐怖元素的国产版《记忆碎片》。

当然，这种碎片是一种带着“脚镣”的记忆，最终让人的脑细胞有多活了几天，不用翻来覆去的反复思考，咀嚼回味，所以这也算是一种“幸运”。

当你怀着一种很低的期望去做一件事情的时候，往往能够收获到意外的惊喜，我觉得这部影片能够符合这种心理。

所以，习惯了欣赏国外大片之后去感受下国产电影的用心之作，真的能够获得别样的感受！

会让你能够从黑暗的环境中看到一丝国产电影的曙光，去年我从《绣春刀》身上看到了，今年我从《封门诡影》身上又看到了，至于这丝曙光能否延续，这需要所有人共同的努力。

因此，多多支持一些用心的国产电影，让它们能够为更多的人所熟知，这也算是我们所尽的微薄之力。

此片整体对的起票价，情节很少有尿点，音乐超乎预料，可以说是国产恐怖片中的上乘之作。

故事开篇以中国最著名的鬼村“封门村”为题材，开始观影怀有期待，这些网上传言的灵异事件如:鬼打墙，突发高烧，三道抓痕，指南针失灵等灵异事件串联在一起，一个个人物倒下，在文中都有展现，当我们以为这些都是真的，故事的结尾却告诉我们这是主人公的梦境，不是事实的真相。

你猛然听到我数5个数，你就会醒来，告知我们，原来是梦，回忆录，当所以的一切看似结束时，突然当主人公回到80岁的时候，有人问她，你喜欢的是谁？

牵扯出，一段虐心的师生恋，唤起了主人公当年在封门村，那段不堪回首的，一直在逃避不敢直面现实的过往。

真实的经历是自己当年为了钱，想要娶富二代女孩，之后在封门村枯井，将自己的女朋友杀害的真实场景。

自己在封门村的梦境里，影片里死去的所有人，都是在没有到达的地方，出了车祸。

当我们又以为是一部为了钱，出卖良心的情感剧时。

回顾整个过程，明白，比起那些因为内心怨念而臆想出来的恐怖场景，我们最无法直面的是自己的良心。

故事的情节如果单纯去讲，负心汉，这个主题显得过于平庸，加入的封门村这个恐怖题材，告知于我们，传说的奇幻事件可能并不存在，只是人类的一种幻想症状。

讲一个负心汉的罪恶心里通过封门村这个奇幻色彩的主题作为突出点。

选材新颖。

将一个平淡无奇的故事情节，变得有声有色。

回首整个情节，似乎恐怖片显得过于平淡，更为贴切的一部爱情片。

负心汉上位的故事，和封门村灵异事件结合的关键就是幻觉。

无法直面良心。

这部电影好多地方都体现于构思的奇妙性，在细微处细腻的处理的把握，有张力而不松散，线条细密而紧扣中心。

唯一欠缺演技场景切换，不是特别到位。

平心而论，是一部极具亮点的电影，值得一看。

我不是职业“喷子”，也不是那种一见国产片就一票否决的偏执狂，但不可否认的是，国产恐怖片从未出现高质量影片，一部都没有。

这部《封门诡影》，整体上只适合给一星（但结尾比较出彩，可以再加一星）。

话不多说，在此我只想借机会谈谈国产恐怖片档次低的原因，此为序。

不知道大家有没有发现这样一个事实，在恐怖片这个大家庭中，存在很多被一再推崇的经典影片，但是这些经典恐怖片中，没有一部是国产片，换句话说，国产恐怖片档次都很低。

为什么会这样？

为什么国产恐怖片很难实现质的突破？

个人认为原因主要有以下几点：一、国产恐怖片无法实现构思上的突破。

这是国产恐怖片提不上档次的最根本原因。

那些被一再推崇的恐怖片，大多数是构思奇妙，标新立异，甚至创造了一种全新恐怖模式的电影。

如“电锯之父”温子仁（个人认为温子仁是最专业的恐怖大师）导演的《电锯惊魂》系列，他采用游戏的形式，利用人性的致命弱点或错误来考验当事人，大部分人都会因为自己无法通过考验而命丧黄泉。

这一恐怖模式经典得无以复加（个人观点），也成为支撑整个系列的核心支柱。

再如《小岛惊魂》里主人公一直以为房子里有鬼，到最后发现原来自己才是鬼；《高压电》里主角一直在被追杀，到最后才发现原来自己就是那个杀人犯；《捉迷藏》里的“父亲”一直在寻找威胁女儿的“杰瑞”，最后才发现“杰瑞”就是自己分裂出来的一个人；《第六感》里的主人公一直在以正常人的身份生活，到最后才发现自己早就死了等等。

正是这些经典构思成就了经典恐怖片的伟大，而在国产恐怖片中，从来没有出现原创性的恐怖模式，总是处在“一直在模仿，从未出原创”的尴尬地位，如《校花诡异事件》模仿《小岛惊魂》，《双非》模仿《捉迷藏》，《二次曝光》模仿《高压电》等等。

二、国产恐怖片无法创造出经典的恐怖形象。

恐怖形象就好比一部恐怖片的名片，更是一部恐怖片的广告宣传。

通常，一部恐怖片最可能留在人们记忆深处的不是故事情节，也不是故事内涵，而是恐怖形象。

如温子仁在《电锯惊魂》系列里所创造的“竖锯”形象，在《死寂》里所创造的“木偶”形象，韦斯•克雷文在《惊声尖叫》系列里创造的“面具人”形象以及雷德利•斯科特创造的“异形”形象等等。

而在国产恐怖片中，至今没有出现一个经典恐怖形象，没有恐怖形象便没有名片，没有名片便很难深入人心，因此国产恐怖片一直处在低档次的从属地位。

三、国产恐怖片喜欢无病呻吟。

很多经典恐怖片之所以经典，是因为它们总能给人带来强烈的恐惧感，而这种恐惧感更多的是从内心深处出发，由内而外爆发，能给人以实实在在的质感。

而国产恐怖片大多显得很做作，没有故事总要费尽心机捏造故事，生怕故事讲不下去了一样（也可能担心片长不够，故意拖延时间），就好像便秘患者努力了半天都毫无所获，内容显得空洞，叙事苍白无力，总给人以无病呻吟的感觉。

四、国产恐怖片喜欢设置“滥竽充数”的无关情节。

通俗点说，就是国产片里很多情节的设置不知道是干嘛用的。

国产恐怖片的一个通常诟病就是在前面搞很多莫名其妙的奇怪情节，给人带来强烈的悬疑感，观众迫切想知道到底发生了什么事情，迫切想知道这些奇怪事情发生的原因是什么。

但直到影片结束，你都没发现这些奇怪情节设置的目的是什么，影片并没有给出一个合理解释，属于典型的“挖坑不埋”。

如《封门诡影》里为什么老杜要自杀等，这些你倒是给出个解释呀？

设计一个悬疑点你倒是来个自圆其说呀？

再比如在这点上表现很突出的《孤岛》，影片开头女主角房间里的菜刀盘子之类的无缘无故运动，完整的哈密瓜无缘无故被切成块堆放在盘子里，电视机无缘无故被打开，为什么会这样？

只有前文没有后文，哎！

五、国产恐怖片仅停留在视听层面，无法深入心理层面。

很多经典恐怖片特别是高分恐怖片，他们成功在于能给人带来发自内心深处的惊悚感。

这些恐怖片画面不一定血腥暴力，但内容却能让人头皮发麻，脊背发凉，不寒而栗，毛骨悚然。

换句话说，一部恐怖片只有达到了心理层面的恐惧才称得上优秀的恐怖片，如库布里克导演的《闪灵》，杰克不分昼夜打印出来的都是同一句话，如佐米•希尔拉导演的《孤儿怨》，可爱的爱丽斯用荧光笔在墙上画出的都是杀人画面等。

而国产恐怖片几乎没有能达到如此深度的，只能靠突然出现的恐怖画面和急剧变化的音效来营造恐怖气氛，典型的场景就是楼道里面的灯光总是一闪一闪；黑暗中总会突然飘过一道人影；黑暗的房间里瓶瓶罐罐之类的东西总会无缘无故地动起来；主人公高度紧张时总会有一个人突然拍一下他的肩膀等等，其效果就是让观众一惊一乍的，带来的是一种虚无的恐惧。

试想，一部影片就靠这些外在的东西来支撑，层次怎能不低？

六、国产恐怖片细节经不起推敲。

说国产恐怖片粗制滥造一点都不为过，因为他们基本上都过不了细节推敲这一关。

很多情节安排看似合理，仔细一分析便漏洞百出，甚至出现前后矛盾。

对电影缺乏研究、仅仅将其当做娱乐消费品的观众很可能看不出漏洞所在，因为他们不会去推敲细节。

而对于电影爱好者，特别是恐怖片爱好者来说，认真推敲细节，深入解读影片是他们的最大爱好。

遇到这样的观众，国产恐怖片的诟病便如灯塔一样明显，招来一片谩骂便属情理之中。

纵观影史，那些经典之作在这方面做得均非常到位，他们在情节的设置上不能说天衣无缝，至少是滴水不漏。

他们在情节的安排上谨小慎微，精简至极，不会设置一个多余的无用镜头，且能够做到前后呼应，某些细节甚至需要观众的补脑才能解读出蕴含其中的丰富信息量，个别细节看似可有可无，却往往成为理解全片的关键所在。

而这些细节通常由于不起眼而被忽略掉，只有那些认真琢磨的人才能发现其点睛功效，这也很好地解释了为什么某些评论界拍手称好的经典之作在很多人眼里都是不伦不类、无聊透顶的平庸之作。

相对于经典之作的“美味耐嚼”，国产恐怖片就如窗户上的窗纸，咋看起来漂亮完美，轻轻一碰便出现一个大窟窿。

七、国产恐怖片喜欢装逼，喜欢故弄玄虚。

用一句不好听的话来描述：装逼不成反类犬。

典型表现就是安排一个无缘无故的人突然跑上来说一两句莫名其妙话，搞得神神秘秘的，让人摸不着头脑，如《封门诡影》里那个老奶奶突然跑上来拍拍车门甩下一句“别去啦，回不来的”便若无其事地走开；《午夜心跳》里那个貌不出众的中年看门人时不时蹦一句“都结束啦，都结束啦”。

这些情节到设计的目的何在？

对剧情的发展有什么作用？

除了让人感觉在故意装逼外，真想不出第二点理由了。

此外，这些与中心剧情联系不紧密的情节使得整部影片显得松散，毫无紧凑感可言，一大败笔是也。

八、国产恐怖片总喜欢用“做梦”、“幻觉”或“人格分裂”来解释一系列无法自圆其说的情节。

有些导演，生编硬造了一系列莫名其妙的情节来吸引观众眼球，最后发现自己根本无法自圆其说，更没办法给出一个合理的解释，就在结尾将其统统归为做梦、幻想或者人格分裂。

恩，似乎这是一个万能的做法，再无法解释的东西做出这样的归类都能解释得通，好吧，暂且放过你吧。

当然，回过头来说，采用“万能模式”做解释总比那些没有做解释的要好，狗尾续貂总比没有尾巴强，至少确保了故事的完整性，不会落下“死了没人埋”的悲惨下场。

结语：总而言之，国产恐怖片一直没有也很难摆脱低档次的命运，尽管偶尔看起来高大上，但终究难逃屌丝命。

以上观点皆为个人观点，是在看过大量国内外恐怖片的基础上总结而出的，并非瞎编乱造，空穴来风，不喜勿喷。

看了电影，觉得敢于做出一些尝试精神可嘉，就想来点个赞捧个场啥的，结果看到一堆上映前就来预约评一星和各种恶意差评的，我就服了，不得不服。

这是什么样的心态啊我的神！

我想说的是，质疑本身没有错，相反任何一部电影都需要合理的质疑，唯有这样这些人才会做出更好的作品。

但是核心在于质疑的基础和质疑的焦点。

那么，既然都没有看过，你评论和质疑的基础是什么呢？

就好比你开了家饭馆，刚发布了几张传单就各种被骂难吃到吐云云，太TM神奇了。

想来也唯有这些无所事事的咸鱼，才有大把的时间来做这种类似“给一部不关注、没看过，然后看到海报就来恶评和预约给一星”这种无聊的事情了。

这不是《封门诡影》的悲哀，这是中国恐怖电影的悲哀，也是中国小众电影的悲哀。

感觉说得有点大，但是却毫不为过。

因为电影院中午有免费的体验片看，就去看了《封门诡影》。

这部电影刚开始看你就会觉得跟其他国产电影一样的恐怖片，看到后半段才是精华，逻辑性非常强，几次反转道明了事情的真相。

然而真相也只有一个！

故事是以几年前流行的鬼村“封门村”为题材写的开篇。

前半部分的故事讲述生活在幻觉当中的大学心理学教授为了寻找自己消失在封门村的哥哥，和嫂子前往封门村追寻真相。

遇上虐狗情侣二人组。

一路上发生了很多诡异的事件，特别在封门村的时候，网上传言的灵异事件接踵而来，如:太师椅，三道抓痕，指南针失灵等灵异事件串联在一起，一个个人物倒下，最后只剩下教授了，就在以为快结局了……剧情发生了反转“张扬，你现在特别安全，听到我数五个数你就会醒来，5、4、3、2、1“叮……;主人公醒来，以及催眠师的后续努力，教授道明了真相，以为要结局了。

一转眼到了80岁，剧情又反转了，于曼问张扬：”笑笑是谁？

“。

原来真相是教授跟自己的学生相爱了，因为为了钱想通过去娶富二代而改变自己的人生，而把己有身孕的女朋友推下了“封门村”的枯井，杀害了自己的女朋友。

由于良心的鞭挞，让他出现了精神了分裂，才让他幻想出“封门村”里的一序列恐怖事件，其实影片中死去的所有人，还没到封门村就出车锅死了，因为教授看到自己女朋友在对面的救护车上没死，一分神就车就摔下山崖了。

明明是讲一个负心汉的故事，导演加上了一序列恐怖事件，最后面的心理逻辑丝丝相扣，证明导演真的用心了。

有可能我是一个女生吧，看完比较感性。

真的为那个学生心疼，怀有身孕被自己的老师男朋友抛弃谋杀。

真的觉得如果不爱，请温柔相待；如果相爱，请深爱；不要伤害。

本来不想说什么，但看到各种络绎不绝的“烂片”和发评时间，忍不住啰嗦两句。

你可以骂它差，可以打一星，但你可不可以先看完这部影片之后再说三道四？

我跟过剧组，也拍过一些小短片，知道每一部（哪怕是平庸之作）影片背后都投注了众多人的心血。

基于此，我首先对那些连看都没看就将别人的心血成果任意践踏的人表示无语。

同时，我也对同行的坚持表示赞叹。

也许在别人看来这个行当光鲜耀眼，只有内中人知道，很多时候往往是暗无天日。

一部作品，仿佛就是捅开这个黑暗牢笼的一把小利刃，妄图藉此借得一点点光亮，然而还没来得及见光，别人就先下手了。

诚然，客观的说，作为一部小成本运作的影片，本片有诸多可待提升的地方。

是的，它没有名导，影像表达尚不圆润，没有大咖，演员表演略显稚嫩，甚至由于经费不足，连置景都略显节约，部分镜头可能是迫于拍摄周期的压力稍显仓促。

我甚至看到个别的空镜分辨率明显偏低，也许是用随带的DV之类抢拍添补上的。

另外，很多镜头看上去比较原生态，可能是后期没有好好的调色吧。

然而，这一切的一切并非是因为态度，却是迫于现实，巧妇难为无米之炊，这些硬件上的创伤我们就不要做过多的指责了。

至少，它在现有的条件下做了最大的努力。

我主要是想谈谈它结构严谨的剧情：先前所有的悬疑在影片最后都得到了严丝合缝的释解。

有别于其他同类影片的是，本片在合理圆疑的同时做了进一步的升华。

它绝非是一部故弄玄虚的唬人之作，也不是为了75分钟长长的惊悚铺垫之后给出15分钟畅快淋漓的真相告白。

我隐约觉得它是在以这样的方式来讲述人生，至少它触碰到了人性中的很多面。

爱情与阴谋，事业与交易，人蠢蠢欲动的妄念和一恶之后难以逃避的善的惩罚。

它在内心交织激荡，为寻求自己的“心安理得”，幻化出让人屏息颤抖的惊悚影像。

人真的很渺小，渺小到他会用尽一切的方式保护自己。

人也很自私，在自私的那一瞬会忘记爱情甚至道德。

由于男主角的渺小与自私，他做出了错误的选择，抛弃了爱情，道德，选择了肮脏的利益。

尽管如此，对于男主角，在憎恨与同情之间，我却选择了同情。

因为我相信他并非真恶，而是被现实同化。

基于以往观看此类影片的经验，我料想到结尾会有这类心理学层面的解谜，然而我料想不到的是在影片结尾时男女主人公面面相对所带给我的震撼，我愿意相信这次重逢又唤起了男主内心善的增长，愿意相信他从此获得了救赎。

假如先前是一场混沌的噩梦，那么，这次希望他真正的清醒。

看了木星上行，一看离吃饭还早，就寻思着再看一部片。

奈何我是一颗女汉子的心，再加上男票直翻白眼，实在不能拉着他去看花姑娘，就看了封门鬼。

第一眼觉得这个名字还挺可爱。

后来才发现人家大名叫封门诡影。

反正国产鬼片都那个德行，大家都懂，海报仅供参考。

刚开头一看，居然看到了孟非老师，还以为导演戏不够，都需要光头来凑。

后来音乐一响，我心哗啦啦地颤抖了。

尼玛啊！

这片导演得哭晕在厕所吧！

音乐铺的这么满，你以为你是MV那！

而且人家的妖魔鬼怪还没出场呢，你就哐啷哐啷地预告了，让我看啥啊！

我不就是看个出其不意嘛！

当即就想跟我男票吐槽，结果扭头一看，这货还看得很认真。

得嘞，那就看吧，看完再骂。

于是我就默默低头刷了个朋友圈。

等我再一抬头，正好看到葛天。

翔嫂好看不，因人而异，但这张脸确实有辨识度，挺美艳的。

作为脸盲症患者必须点个赞。

不是每个粉丝都能搞定偶像的，看看周董家的昆凌，宇直家的哥大，是吧……继续扯回来，被葛天拉回了片子。

那个太师椅什么的，瞅着瞅着那个氛围真的有！

进到鬼村里节奏就快了，身上有三道抓痕的都快速消失了。

但是！

导演你为什么不让男主第一个消失！

他这么频繁醒过来是因为天气太干了么？！

你要是盗梦空间，能不能把你那个铃铛弄大点？

咋地，为了发现你的细节我们还得再刷一遍？

然后片子就进入了我喜欢的模式。

我是悬疑迷啊！

赶紧虐吧！

就知道你得翻转！

你赶紧翻啊！

我已经做好没有鬼的准备了，叔叔你们也赶紧出现！

然后整个就流畅起来了。

人物突然就立起来了。

前面所有的槽点都变成了细节！

有洞的地方页全都补上了。

来来来！

导演你让我看看你画的有多圆！

不要压抑自己的天性！

翻呀！

到了结尾，能翻了三次！

不算奥运会最高水平吧，但也算翻得用心了！

就喜欢这种需要烧脑能提供给我们YY空间的范儿！

终于说到结尾了，最后看着女主笑，居然心酸了下，瞬间变身矫情狗。

没办法，爱人在旁边坐着呢。

这世间的太多事，不都是“情”字么。

歌曲响了起来，不知道谁唱的，但还挺好听的。

看到了最后，所以有资格来吐一吐。

谢天谢地这个片子不难看，让我一路看完了。

（我没带手机充电宝啊！

）因果报应啊还是得做个善良的孩子啊。

其实吧，有些事没法避免。

比如经费，比如审查，但你这个片子用没用心，看了的人都看得出来。

这个审查权是在我们观众手里的。

给了四星是因为我想表达自己的愿望，不要全都是公路喜剧片了，多来点不一样的吧！

PS。

我喜欢影片后半截，我男票喜欢前半截，这算不算三观不合啊摔！

推开电影的封门这篇文章不是典型的影评，因为《封门诡影》的导演王孟圆是我的大学室友，我们是深圳大学两人使用一间宿舍的最后一届学生，彼此很是了解。

我们同是1980年生人，在人生的道路上，得一同龄好友，可以时时相互看看彼此的人生轨迹，可谓有幸，这也促使我写下以下文字。

深圳我们所在的深圳大学曾经在九十年代辉煌全国，凭着经济特区的改革风潮，校园从整体设计到各个建筑，以及创新的风气都蜚声海外。

也说不清是什么时候起，深大如同深圳这座城市，绿地渐渐被高楼蚕食，年轻面孔中出现越来越多的老人，越来越少的人谈论艺术和精神，这里渐渐变得安逸，适合居住而非创造。

在1998年至2002年的大学时光里，我们目睹了这个变化的过程。

记得1998年刚入学的时候，我从深南大道（深圳的长安街）的北门走入校内，这一条路坡道转转、绿树苍翠，越往里走，越远离城市的嘈杂，大学的氛围就这样开始包裹着你。

但这样一条路，在1999年一场广东省大运会的筹备中变得如城市交通要道般开阔，两边盖上了一个又一个平时难得一用的运动场。

深圳经济发达，作为这里唯一的大学，深大在各样校外实践/活动中有着得天独厚的机遇，学校中也充满了各种能够赚外快的兼职，再加上本地学生家境一般都较为富裕，攀比之风虽不在明面上，暗里却是不少，譬时的学生会选举，也在一顿顿的请吃和同乡拉票中进行，整个学校的学术氛围并不浓郁。

因为对当地考生分数有照顾，深大在深圳的高中生中有如备胎，王孟圆告诉我他的高考志愿并非深大，只是考得不太如意，他还说英语系并非他的首选。

在荷尔蒙旺盛非常的大学岁月中，终须有些事情让人来投入，王孟圆对一切与考试有关的内容心存死结和抵触，每次考试都凭借着自己总结出来的一套套备考方案考前突击过关；他觉得在大学非得谈一场恋爱，但虽然身处外语系众多女生之中，却每每阴差阳错被当为最好的异性朋友；他参加学校军乐团吹大号，怀揣着满腔结识外系女生的期待，也未能如愿；他甚至参加学生会的竞选，但我一直怀疑他心术不正，可能只是希望一顶学生会干部的光环会吸引来外系女生的眼光……如果说有一件事情，他不是别有用心地投入，那就是他突然对电影的热情。

在互联网尚未如今日这般横扫一切的两千年之初，经由港台翻译而来的外国电影，进而各种翻版VCD电影成了文艺青年的精神食粮。

深圳比邻香港，作为资讯的前沿，其江湖地位国内无出其他，王孟圆与他的深圳同学们，在初中时便已进出东门（类比北京的西单、广州的上下九），遍阅香港/日本的漫画（他后来说漫画其实就是一个个的分镜头）。

1999年，文化人欧宁在深圳做观影团体“缘影会”，播放由香港带来的前卫电影时，王孟圆机缘巧合看了看了几部，《罗拉快跑》（Run Lola Run），在当时对他如同醍醐灌顶，脑洞大开，他也从此踏入淘碟大军之中，一发不可收拾，在宿舍的电脑上看了无数的电影。

那时候，我们尚且不知道昆丁提诺是从录像店里看了无数电影后自学成才。

对于王孟圆来说，电影的门已经打开，为了开启电影制作的那道门，他向北京进发。

北京在毕业就散伙，同学各自奔着那可见或不可见前程的2002年，我也不知道极度反感考试的王孟圆如何考取了北京电影学院的研究生进修班，又如何通过进修班进入了导演系，我只知道他在这个牛导辈出的校园中开始了电影的梦，他语气轻松地提及中国电影史上那些名字，田状壮，谢飞，侯克明等等，他们都是他的导师；他开始谈及镜头的移动、剪接的效果、编剧的巧妙。

我曾在2002年去北影找过王孟圆，坦白而言，这个电影人的殿堂一点也没有给人殿堂的感觉，简陋的大门，毫无特色的建筑，细小的球场，就如北京多如牛毛的机关大院同出一辙。

在北京生活多年以后，我才体会到北影的这种普通也正是北京的独特之处，不张扬，牛逼的地方都在暗处、要待你翻开它的历史才能发现。

“中国拍电影的都在北京，在北影的同学中，我就能搭起自己的团队。

”王孟圆的毕业作品便是这样互帮互助拍出来的，演员、录音、摄影、剪接，彼此不是同学就是朋友，大家共同怀揣着电影的梦想，抱团合作。

他的同学中，许多人并没能坚持下来，但坚持是王孟圆的特别之处，在大学时，他就可以为一件小事反反复复地说他是怎样想的，问你是怎样想的，再看我们可以怎样做，折中的办法是怎样，他的坚持通常都会得到他想要的东西。

在苦等拍摄长片机会的期间，他拍摄过交警的宣传专题片，“那个片区的交警都混熟了。

”；他拍过广告，“制片帮忙把整条路都封了，我得抓好每一分钟。

”也做过副导演，“许多想法都实现不了，限制太多了，经费、各种各样的配合……”。

他自己写剧本、签约北影编剧、寻找各种机会，“我始终想拍长片，也不想接太多的杂活，把电影的感觉都磨灭了。

”这一坚持就是十多年。

封门王孟圆在在2013年执导完成《封门诡影》，两年后才公映，期间的种种协调，种种审批我不得而知，但我估计片子的公映肯定与王孟圆的坚持有关。

回到影片本身，看片过程中，我的思绪跟着片子在走，也记下一些我觉得不足的地方，比如除却男主角外，其他演员表演生硬、有许多看来明显就是从别的电影中学来的表演；鬼村的情节略显拖沓，间插的两段“笑笑”病房陈述将观众两次从好不容易营造的恐怖气氛中抽离，是为不值；影片建立在一个意识的自我保护和防范而塑造的故事上（在没有如《盗梦空间》的造梦师（Architect）而只有催眠师的前提下），有点根基不稳；但且慢，影片的最大亮点在谜底揭晓时出现了，这个谜底提升了影片的高度，也触动许多人心底的隐蔽之处。

（为免剧透，不便说明。

）我能想象导演对于这个结局部分的得意，他可能心里也在琢磨，“前面的内容也许会有些无聊，但精彩的地方总是留在最后”。

看片的时候，我就不停地提醒自己“不要不负责任地批评”，对于一个刚拍出第一个长片，而且是惊悚片的导演而言，我所感觉到上述问题，其实反而让人体会到导演对于电影的真诚，他已经在种种的限制中做到最好并将之呈现在观众面前。

王孟圆推开了电影的大门，进到这个创造梦境的世界，不久他将会推开其他一道道梦境的大门，继续将我们引入到他的电影世界中。

我是当地人，太行山中这种废弃的村子太多了，太行山的残酷在于缺水，路难行，现代设备在其中信号差！

动机不纯的驴行者陷入一种自我的迷失太正常不过了！

条件的残酷更能摧毁人的意志！

几年前的“封门村故事”火了一把，但很快驴友们就转移到了离封门村更东北的太行山，这几年出事的也不，身手协调能力差的人，没事就别来了！