老男孩

剧情结构：（铺垫）迈克粗鲁张扬，整天喝的晕晕乎乎；某天和客户谈项目喝醉，走到唐人街为女儿买中国特色礼物；（转折）天空下起大雨，迈克走进一名唐装女子伞里；（争执）醒来发现自己被关进一所铁皮房间，每天按时送来饺子外，没有任何人告诉他为什么要囚禁他；绝望，愤怒，哀伤，只能借酒消愁；某日再他被迷晕后，被人采取指纹；两日后，迈克在房间电视机获得，妻子被杀，三岁女儿也被别人收养，而警方通缉人是自己的消息，迈克割腕自杀，被人莫名其妙的救回；（带入第二幕）五年后，他在电视上再次看到女儿，为了女儿他开始偷偷借酒，锻炼身体，练习拳击；当他终于打通厕所通道即将逃脱时，再次被迷晕；醒来发现自己被放在公园箱子里；此时已经相隔20年，他重新找到好友查理帮忙，过于着急，导致晕厥；（B故事）迈克和自己女儿玛丽的故事；玛丽偷看迈克给女儿写的信，决定帮助迈克；（游戏时间）吃遍唐人街的所有饺子馆，找到口味一样的饭店；发现某订单刻意后，偷偷跟踪并摸进来；干掉小弟，抓住头目，头目交代出录音；迈克听录音时，跟多混混赶来，双方混战；干到所有混混后，自己重伤爬出仓库晕倒；（中点）被一神秘人带走，仍在朋友查理家门口；（坏人逼近）再次被玛丽所救，玛丽对迈克开始有好感；迈克酒吧电话神秘人，神秘人却就在他身后；上前动手，不是保镖对手，他以迈克女儿为要挟，逼迫迈克玩一场游戏，大卫要求迈克在有限的时间里查出自己是谁？

成功就有丰厚奖励，失败就杀掉他女儿；（一无所有）玛丽通过迈克的手机录音查到一所学校，也正是迈克当年上学的地方；迈克将大卫照片发给查理，帮忙追查；查理刚有点眉目，就被大卫灭口；（进入第三幕）迈克直接冲去大卫家；（大决战）大卫说出真相：原来当年迈克无意发现大卫姐姐奸情，并说了出去，闹得满城风雨，大卫姐姐自杀身亡；大卫也承认杀死迈克老婆的事实，迈克逼问女儿下落，大卫告知她看到的新闻都是他们伪造的，并带他去看拍摄现场；迈克真正的女儿是玛丽，玛丽还一直喜欢自己，迈克崩溃；大卫说完这些吞枪自杀；（结局）迈克写信告别了玛丽，随后迈克又重新回到了囚室；

两部 老男孩都看了。

这部改良很大。

个人认为在人性方面。

中西方有巨大差异。

但这部改良是成功的。

更细腻的体现了人性。

韩国版的老男孩在电影很多场景布置上不是很到位。

比如大秀关在的那个房子里，竟然有透明的窗户，竟然还可以透过窗户看到窗外的景色。

而它烘托的背景是与世隔绝的，所以背道而驰了，这是最大的BUG 。

大秀以自白方式表述了一些故事的原委和发展。

这部直接用未知的剧情，场景，心情。

捏造的新闻。

让主角自以为故事的发展。

更具有悬疑感。

让最后的发展更出乎意料之外。

老外拍片一直注重细节。

这部亦是如此。

这点很是欣赏。

韩版。

片中以催眠为主题，让大秀犯错。

而此片以女主偷看了男主写给女儿的信而发出的心灵震撼，真正的爱上了自己的父亲。

催眠太过飘渺了。

此片更为贴和实际，一个没有父爱和母爱的女孩，看到男主伟大的父爱，而爱上他是可能的。

再来关注故事。

大秀被禁闭15年，他是有亲人的。

唯一的女儿。

他也想复仇。

那么按照正常一个人的思维，出来是为了见唯一的女儿还是想先复仇？

这个很重要。

韩版主要体现在了复仇和寻找原因。

此片重点体现了父爱，为了女儿而奋斗，复仇。

解救。

那么翻拍更突出人类的亲情。

再看结局。

韩版大秀在最后为了女儿选择自残。

选择不伤害。

那么之前他的没有去寻找？

是不是太草率了？

翻拍弥补了这种过失。

大秀最后见到女儿。

甚至此时女儿还爱着他。

此片男主是自我赎罪，。

是不是更是升华了人的灵魂？

让观众更能理解。

有人说此片情色镜头显得低级了。

我不这样认为，老外拍片一向注重质量。

他们拍得这样赤裸，是为了更好的烘托出罪恶感。

韩版巧妙的回避了，也就让内心震撼的罪恶缩小了很多。。

这也是中西方的差别。

韩版更想拍得艺术点，此片导演更想拍得震撼人性点。

综上所述，老男孩的翻拍是成功的。

纯属个人意见。。。

请文明吐槽

虽然对于韩版的老男孩早有耳闻， 但可能是出于对韩国电视剧那股子矫情印象的排斥， 所以一直没看。

听说翻拍了美国版， 昨天刚去影院看了。

得出了比较直观的感觉是还不错。

既然是翻拍， 导演既要延续原版在剧情上紧张的氛围，和人物刻画上的张力；还需要结合本土文化， 能让本地观众理解影片意义。

晚上回家又把原版也看了， 觉得这两本片虽然说从剧情上没有太大的变化， 但实则没有可比性。

原版的老男孩所关注的更多是关于人性与爱的探讨， 而美版的则侧重于以复仇为轴心的剧情。

首先， 在对于人物情绪的表达上和原版十分不同。

从很多日韩的电影作品中不难看出亚洲人是非常sentimental的， 在情绪和情感的表达与释放上也是相当极致：极度压抑或者极度放纵---我不确定导演是否真的能理解原版影片中亚洲人对待感情的飞蛾扑火， 但是， 不同于原版中男主的独白与在被囚禁是产生的错觉， 美版中更多通过行为与外物来表现角色的心理活动。

比方说在原版中，当吴大秀看到关于自己妻子惨死的新闻时，导演用千万蚂蚁啃咬大秀全身来表达角色那种蚀骨的悲痛， 绝望及生不如死的感受；而在美版中，孤独的Joe与鼠作伴， 抱着用血画着人脸的枕头入眠，更加表达了在复仇成为男主活下去动力之前， 他的精神是被孤独击垮的。。。

由此也不难看出在文化上， 西方人虽然崇尚个人主义， 但实则他们又十分在乎团队合作，并且其内心最害怕的就是被孤立， 被遗弃。。

从类似鲁滨逊漂流记的电影就可看出， 脱离集体与文明在西方人眼里是非常痛苦极其恐惧的事。

其次，可能是因为上诉原因注定这是两版风格完全不同的电影， 美版的角色安排和剧情发展更为清晰和简洁， 几乎把每一个出现过的角色都做到物尽其用， 这很符合西方人简单直观的直线逻辑，目的也很明确：我就是要阐述一个故事！

电影中有一个细节是：撑着黄伞的亚洲女人， 她的角色功能很明确：boss的助手和性伴侣：她参与最初绑架Joe， 放他出来， 以及时刻伴随老板左右。

然而韩版的电影中在这几个环节中放置了不同的人物， 有催眠师， 打手 还有一个想自杀的人， 当然催眠师这个角色在剧情上就已经把两剧区分开来了。

很多人批评说美版的oldboy 没有韩版的深刻， 具有启发性---可能吧。

但是从故事上来说，美版的更加合情合理一些， 男主由于年少的时候目睹了女生乱伦事件并宣扬了出去，使得该女生一家搬离，但由于该父对其子女变态的爱使得一家人几乎被灭门， 唯一幸存的哥哥把这一切归罪于男主， 不仅因为他的长舌， 更是因为他目睹了那不堪的一幕使得一个原本被粉饰成健康幸福的家庭的丑恶变态被暴露在阳光下外出遁形。

因此囚禁男主， 杀他妻子， 培养并利用他的仇恨，来报复他， 让他也尝尽家破人亡，骨肉分离， 甚至设计他与自己女儿发生关系，用男主最不齿，也是害了他全家的乱伦来报复男主。

老实说我不觉得这一家人觉得乱伦是罪， 只是当原本的生活被打破而使得的家破人亡时， 哥哥只能怪罪于那个道出他家秘密的人。

而原版的剧情则更加复杂，其中不仅男主与他女儿的偶遇是安排的， 甚至于两人的的感情与后来发生关系都是在催眠的情况下产生的， 这我倒反而不解了， 既然是催眠， 我觉得主角在知道真相之后的反应，应该愤怒大过于自责与羞耻，毕竟催眠是人为的， 远远不及与他认为的亲属之间产生爱是不堪、可耻的件事所构成的冲击力。

虽然剧中有提到用催眠是两人产生爱情很难， 暗示性爱行为是自发的， 但总有一点此地无银三百两的感觉。

在这一点上， 美版就做的不错， 把催眠这段删了，从当哥哥看到男主与女儿发生关系时的表情可看出，这件事超过了他的预期。

由此， 后面男主在真相大白时所表现出来的痛苦不堪羞耻和自责就比较连贯了， 局中局的感觉更强烈！

最后总结， 美版的翻拍在角色处理上没有原版的细致，也没有照抄原著传达的精神：原版中深刻的描述了姐弟乱伦的情节，侧重于禁忌的，不勇敢的爱； 而翻拍的版本中关于父亲对子女的乱伦真是描述性带过， 侧重于情欲， 由此电影本身对于“爱的启发”的精神传达就少了， 相信这也是很多原著党觉得翻拍版本远不及原版的原因之一。

但是正如题所述， 抛开原版电影的包袱， 美版的Old Boy 还是一部值得一看的片子。

以前听说过韩版的老男孩，但是没看过看了下美版的，虽然不太满意，但还算及格的片子开头的剧情感觉处理的不好，个人认为男主被抓前的小段剧情导演想表达的就是男主在日常生活中是个不折不扣的混蛋--酗酒，好色，暴躁，不负责任，从而为以后的剧情做铺垫。

意图是好的，但是实际效果我觉得并不好，台词不知所谓，冲突莫名其妙，可能是剪辑的问题吧，如果出个导演剪辑版我想可能会好一些。

被关了20年的这一段，总体来说还是可以的，就是这段的末尾关于最后撬砖逃脱的部分我觉得纯属多余，有这段时间不如把被抓前的铺垫做的更充足一些。

这个私人监狱关了起码有一百号人，而且通过剧情说明了这个监狱已经运作了不是几年了，这种地方会让你和自由只离了一堵砖墙（还TM是空心砖）？

会有摄像头的死角让你做小动作（这死角凑巧还是唯一可以逃出绝地的地方）？

如果是富二代故意设计的让他逃脱以落入陷阱也就罢了，但又不是，那么只能解释为大家都知道他在那撬砖想脱逃但又故意不去理会，那对片子的整体结构有什么帮助吗？

没有，有点凑情节的感觉，不知道韩版在这一段是怎么表现的。

再就是出去后的格斗场面，男主就是跟着电视做了做健身练了练格斗，于是就大杀四方一个人单挑几十个连富二代武功高强的贴身保镖在男主有准备的情况下都是被秒杀的份。

我滴妈呀导演是个纯粹教育论者啊，实践出真知的常理完全被导演颠覆了，那么是不是一个人闭门造车练个十年拳击就可以当世界拳王？

一个人去技校学两年就可以当高级技工？

呆在家里看几十本专业管理书籍就能当跨国公司CEO？

不过此片的格斗场面我个人还是非常喜欢，起码基本都是长镜头表现感觉很真实，不像现在的大部分片子，简简单单的一拳都恨不得用十个分镜头来表现，东拍一下西拍一下加上慢镜头和特效，看得人眼花缭乱花里胡哨，实际上是个屁。

对于男主和女儿的感情过程我觉得还是做的比较好的，让人觉得顺其自然理所应当（虽然有富二代的助攻），比起很多商业片莫名其妙的爱莫名其妙的恨要好多了，看其他片子有时候真让我郁闷，咋就突然爱上了呢，咋就突然上床了呢，咋就突然成仇人了呢？

难道现在的爱情观让我看不懂了？

结尾虽然有点突然，但是并没有给人太大的惊诧，可能前面的铺垫确实有问题，导演想给人一种峰回路转恍然大悟的感觉，但对我个人来说反应就是：哦那是他女儿啊。

然后？

然后就没有了。

各个角色的演技还是可圈可点的，男主虽然长了史泰龙一样的扑克脸，但对这个角色还是诠释的比较出色，面部细节和心理反应都很细致自然，赞一个。

男主拍这片子真是难为他了，你们看从开头的大腹便便到后面的模特身材，老天这得受多少罪才能像气球一样一下子大了一下子小了啊。

总的来说虽然觉得有种种的不足，但还是一部能看一看的片子，要以10分为准的话我给6.5分吧。

在看old boy之前今天刚好就在书店翻到一本【电影镜头后面的故事】。

里面刚好有一篇介绍【原罪犯】的画面系统（正确名字啥的…）既是里面有很多相同构图的画面前后呼应，讯息隐藏量非常丰富，这当然令我对这部原作的敬佩感再多加不少，虽然那些前后呼应的画面我看电影时都没什么注意到，但原罪犯一直都是我心里的经典，也从那时候起把导演朴赞郁的全部作品差不多看完。

只有近作西片stoker我老是没心机看下去…看到半小时左右一直就搁在那。

今晚终于也有时间看好莱坞版本的原罪犯：Oldboy。

之前就看见路旁大海报，可是最终电影并没有在本地上映，现在连蓝光版都发行了。

我也觉得要在本地上映这戏应该会删了很多场景吧还不如下载来看好的多。

接下来会严重剧透请各位自重。

好莱坞版的故事大纲和原版八九不离十，只是在一些细节和关键剧情有些改动，这些细节要说不重要也说得过去，但认真看完后就会觉得这条细节对那个有钱复仇者的行为影响不够说服力。

原著里复仇者是因为和姐姐乱伦被主角撞破然后被流传出去，姐姐最后受不了压力而自杀，对深爱姐姐的复仇者造成强大伤害；而好莱坞版是复仇者父亲和他妹乱伦同样被主角撞破而流言满天飞，其父后来把女儿，老婆，儿子全杀了再自杀以脱离言论压力，而身为儿子的复仇者却意外死不去，子弹射歪了而活了下来，然后成了亿万富翁花了二十多年精心策划这场复仇剧以报其家族深仇。

我就觉得这样安排不足说服力，自己深爱的姐姐被流言逼死对比父亲犯错在先和妹妹乱伦然后被流言逼到全家死，怎么看都是前者原因更具说服力…主角最后知道真相原来自己刚干了的女伴原来才是自己真女儿，那些层次的演技也非常表面，所以最后故事也没安排他自己割舌头吧？

复仇者似乎很满意这结局于是立马自轰挂了，主角和女伴（也是女儿啦）断绝来往自己住入先前的牢房以求赎罪…就这样完结…和原著的冲击力有很大距离。

主角在中段单挑牢房大伙那段戏是非常精彩，可是同样说服力不足，一个人在牢房看电视自己练武功连一次实战经验都没有，一出到来就差不多武功盖世无敌天下似的？

当然全片而论是相当精彩引人入胜，值得四粒星有余，只不过一相比原著难不免多比较。

今天在抖音上看了关于美版Oldboy的电影解说，不由对这部电影感起了兴趣，于是特地找了片源，配合之前的解说，仔细地看了一遍。

我个人的观后感，故事的主旋律是复仇，影片中的一切也皆是为复仇所铺垫。

片子的主要人物有白薯、小红、娘哥，主线是娘哥为了报复白薯年轻时所犯下的错误，而间接导致的自己的不幸，用了自己的一生去报复去设计白薯，具体情节就不透露了。

我看完整部电影，我是压抑的，片中的暴力、情色都远远比不过最后娘哥大仇得报，白薯知道真相，精神崩溃大高潮。

也让我知道了娘哥的复仇境界已经远超常人，想要用物理手段消灭一个人并不难，但想要把一个人的精神、理念解构、转变就很困难，让他真正认识到自己的错误、愿意为自己犯下的错买单，远没有想象的那么容易。

我在片中看到了引发这场悲剧的主要原因有2点，一是原生家庭的问题（一种畸形的父爱）、二是校园暴力的问题。

原生家庭的问题，我不想多说，更不想去触碰。

但关于校园暴力，扪心自问，我也曾是受害者，同样也做过施害者，现在想来，我知道对那个我早已经忘记名字的女孩说一声对不起，请原来我的年幼无知，人云亦云，我知道也体验过比起肉体上的伤害，心灵上的伤害更难治愈。

我只希望如今的你生活幸福美满。

白薯，原本是一个自大、好色、从读书起就沉溺于酒瘾无可自拔的男人，如果没有娘哥的复仇，我不知道他是否会醒悟、是否会成长，在我的眼里，没有外力的干预、他的人生如果沿着原来的轨迹走下去，最终依然会堕入深渊，无可自拔。

但因为娘哥的外力，因为心中那深藏着的一丝对女儿的爱，白薯获得了蜕变，他失去了自由，但他有了有了爱，他有了坚持活下去的希望，虽然他从未忏悔。

直到在电影最后，娘哥大仇得报，白薯也醒悟了过来，选择永堕深渊，以获得自赎。

小红，可怜而又美丽的女孩，她的前半生是不幸的，并且这种不幸会伴随她一生，她是无辜的，但她依然要为他父亲犯下的错误而买单。

但我知道她被自己的父母深爱着，祝她余生幸福。

娘哥，他是反派，他是复仇者，但他也是一个可怜人。

他智力能力超群，但一生都因为原生家庭的原因而痛苦不堪，为了完成复仇的目标，他不择手段，不惜一切。

我感觉他是一个渴望爱而不得的人，他一生都活在痛苦中，但他最后按下静音键，关闭手机的动作，我想他可能是一个本性温柔善良的人吧！

只希望人人都对社会释放一份温柔和善良，那么人类社会也会变得温柔和善良吧！

最后，我想说小红的眼睛真的好美，看到她的眼睛，仿佛看到了两颗 璀璨的星，有点让人沉迷。

以上仅为个人观感，不喜勿喷，谢谢！

《老男孩》：不能承受的情感与情欲之重人总是往往陷入自己的感情之中深深的难以自拔，伤害别人之后也随着时间的流逝而淡淡忘却，无聊乏味的生活已经将自己的一切所剥夺，渐渐的沉浮在自己的世界里而不断地麻痹，不断地沉沦。

突然被突如其来的一记闷棍打的头晕眼花，彻底的变化让自己生活开始了另一种生涯，断然的觉醒似乎昭示着即将燃起了新的斗志与希望，可是谁又能预料到这或许是一个被陷入自己感情中的另外一种欺骗？

影片一开始就给我们讲述了一个混迹于社会与家庭之间的男人普遍的一种生活状态，处理不完的家庭琐事，焦头烂额的社会应酬与工作，偶然的一次顺利成功激起了自己对自己魅力绝对自负，谁知道忘乎所以的自己不但没有得到美女的青睐，反而换来了当众羞辱与合同的终止，从而把自己又打回那个意志消沉又失魂落魄的自己。

然而剧情的突然变化反而让我们摸不着头脑，一个看似没有道理的变故总是让人觉得背后肯定会有个大的阴谋。

随之往后的剧情的开演让我们觉得这是一部被无数电影用过无数遍的烂俗桥段的重复，略微稍稍的改变也激不起我们对剧情的兴趣，也许这种一眼就能看穿结局的电影似乎即将进入一个行将就木的死局。

可是后来发现导演这样的设定原来是一个骗局，我们完全被导演诱导着带入了一个自我以为是的一个自我意识当中。

他让我们轻视这部电影，被误以为是一部毫无新意的作品，慢慢的深入，慢慢的加强自己对自我判定的认同，而且电影中一切拙劣的侦探手段简直就是一种小儿科似地演绎，连我们这些普通观众都觉得这样毫无技术含量的电影是不是太有点上不得台面。

就在我们完全的以为电影被定义为烂片的时候，一切都彻底改变了。

直到电影终了，我们才知道真正的剧情，看似简单到爆的复仇过程原来一切都是有预谋的陷阱。

这不仅仅是一部简单的复仇电影，而是一部上升到对人性剖析与计谋运用完美结合的一部电影。

直到我们完整的看完这部电影后才大呼上当，导演的这种希区柯克式结局实在是太过冒险，因为电影前半部分的无聊已经让部分观众完全没有了观看的欲望，不能坚持看到最后才不知道导演讲述故事的真正用意，不能看到最后结局才会否定电影的艺术价值与导演的良苦用心。

电影的好与坏可能因此而产生，真替这样需要耐心的电影捏了一把汗啊。

电影围绕着一种在情感上的冲动而带来的思考与探索。

情感是怎样一步步激起我们的理智和如何淹没我们的理智。

在这样的发展过程中，我们如何激起的理智很容易被理解，而被淹没的理智往往是最让人感到后怕的。

因为他使我们仿佛看到了真相，但最后得到的却不是我们所要的真相，而真正的真相却充满无尽的黑暗与肮脏的罪恶。

他轻易地就击垮了看似强大的我们，让我们堕入一个万劫不复的地狱之中，而其中的一个推手就是我们难以控制的情欲。

不得不说电影还是有很多不尽人意的地方，比方说打斗的戏份，本能突出电影主角是如何强大威猛武艺高强，可是整体看起来乱哄哄的，虚虚的感觉，让人一看就感觉不到真实，没能找到一个有技术含量的武术指导真的让电影在某种意义上很丢份，还有就是男女主角的情欲界定，不得不说还是太欠缺火候，没有真正意义上达到那种情欲冲动的感觉，单纯的让女方做出让步让人感觉如鲠在喉，浑身不是滋味。

在文学、戏剧和影视领域，有一种著名的情节布局方式，名为“象棋大师（chessmaster）策略”。

它的含义是，两方相对抗，其中一方如同一名技艺非凡的象棋大师，能准确预料和引导对手的每一步行动，直到令后者陷入四面楚歌的困局。

显而易见，只有当布局者的段位远高于入局者，该策略才有水到渠成的可能。

这一设定在古典推理文学中很常见，侦探已揭破真凶面目，但苦无证据，.........

韩国原本的都那么血腥虐心了，一向以血腥风格闻名的老美翻拍出来的一定会挑战人们的感官极限。

这部翻拍作，美国佬的翻拍的与经典原本的差别是天与地的啊！

首先是结局，这个更人性化了，韩国版的太没伦理了。

再说血腥程度，这个没有韩版的超长打斗，连反面角色都是自杀的！

最后说节奏，更快更紧凑了！

当今这个世界，保持在所处环境下的所谓政治正确太重要了不然稍有不慎口诛笔伐口水淹没一部韩版和一部美版的老男孩，引发的争议也不少，尤其是对原版深度认同的影迷，不管是中外网站上，都对美版几乎是深恶痛绝不过从我个人感觉，美版老男孩完全没有如此不堪，所以抱着比较客观的态度探讨一下，从个人观点看，美版老男孩在基本照搬的同时，所作出的一些比原版改进的地方。

我认为这些改动是带来好的效果的，并不是胡编瞎改另：可以留意到的一点是，有大部分的原版粉丝是基于影片拍摄的技术层面给予高度认可，比如摄影技巧，对场景细节的运用，配乐，氛围的营造等等；对于比较专业的影迷来说对这些角度确实关注更多，也说明已经具备很高的鉴赏水平。

这个不可否认。

不过我这里探讨的更多是普通观影角度，对故事架构，情节合理性和影片可看性的关注更多一些。

（1）基本复仇框架上更为对等复仇故事的总体架构是：最终BOSS因多年前乱伦丑事被男主角撞破并且传出，多年处心积虑通过精心计算，先是长期囚禁，然后释放并操纵，指引男主角对自己的至亲发生乱伦进行复仇。

韩版和美版的不同是，韩版被撞破的是最终BOSS的姐弟乱伦；美版则是最终BOSS的父亲对他和姐姐的乱伦行为。

从对等复仇的逻辑来说，韩版的复仇多少有点不合理，虽然同样是乱伦，但姐弟平辈，父女则是长辈对小辈，这之间的差别是很大的。

可能可以说：最终BOSS邪恶呀，或者他没有选择啊，谁让男主角女性直系亲属只有一个女儿呢？

好吧，当然这都是可能的。

不过既然是编剧，考虑到这一点的话，相对来说是不是美版的这个改动让复仇的逻辑合理性上更容易理解一些呢？

（2）催眠术环节的放弃支撑整个最终BOSS复仇计划展开，关键在于要安排男主角跟自己的女儿碰面并且发生亲密关系。

韩版在影片最后最终BOSS的顶楼公寓中，他自己戏谑解构计划，说过一句，但是要怎样让两个人相爱呢？

随后他就搬出了那个神秘的女催眠师。

甚至有点显得太刻意太啰嗦（生怕观众觉得不信服）地把催眠效果在整个计划中至关重要的作用讲了又讲。

比如男主角一出去，就会按照被催眠时所灌输的那样，直奔女儿工作的餐厅；而女儿呢，也会根据自己在被催眠时候接受的指令，主动把手搭到亲爸的手上，完成第一次的亲密接触，然后一步步走到密不可分。

最终BOSS一脸贱笑地对男主角解说，意思是你这一切的行动都在我的计划中。

作为一般观众来说，看到这个情节，我是很难信服的。

催眠的效果被夸张到神话了，这不是催眠，这是给机器人的电脑控制板预设行动程序。

催眠的作用有这样“手术刀式”精确的？

美版放弃了这个处理方式。

取而代之的，对男主角和女儿怎么落入圈套的解释是：被释放之后，男主角马上注意到了标志性的那个打伞女子，也就是自己被抓捕当夜出现的一模一样的形象，然后经过女子故意的指引，并最后把伞塞给一个排队的接受救助者，让男主角一路跟去最后精确地扎到了自己女儿正在工作的现场。

并且因为太激动认准了那把伞冲过去，导致误会和一定的争吵，也很自然地惊动到了正在负责现场工作的女儿，并且对男主角产生了关注。

这样的安排，不比催眠植入指令要合理得多吗？

女主角一直在最终BOSS的安排下被抚养长大，安排的是一个缺乏父爱的环境，使得女主角从小就在面对年长男性的时候心理防线尤其脆弱。

而且通过女主角的社工同事跟她交谈，她之前已经因为太投入感情地去帮助受到各种创伤的男人而屡受伤害。

这种性格上的特点和缺陷是通过长时间的环境熏陶所慢慢形成和固化的。

所以在遇到男主角这样符合两大条件：纯爷们年长男性 + 受到过巨大创伤 的对象时，很轻易就陷入并且无法自拔。

这样的安排，不也比催眠植入一句话要合理得多吗？

（3）对父女感情的铺垫韩版中，男主角在失踪前是否离婚并未明说，很可能是仍然和家人生活在一起的，只是喜欢鬼混到处闯祸惹事。

女儿生日之夜，他还是想着要回去庆祝的。

可见其实应该对女儿的感情是不错的。

但是囚禁期间了解妻子被残杀，女儿不知所踪，他也并没有什么特别反应，而是长篇累牍地回忆前半生得罪名录以及自己的罪状详述。

而十五年结束获得释放并且很轻松获取了女儿联系方式之后竟然这件事就再也不管了。

这个线索相当于直接被扔掉了。

女儿作为自己在世界上唯一的亲人，而且当年经历如此惨痛的变故，父亲失踪，母亲惨死，难道作为父亲不应该是最牵挂最希望尽快和女儿团聚的吗？

当然，能理解心中的仇恨充斥，一心急着是要报仇的（当然，还有那个神奇得没边的催眠命令的精确指使），但是竟然连女儿到底是不是还活着，是不是安全，是不是生活得好，都完全都不顾了，打个电话都没有。

这个符合逻辑吗？

或者说，如果真的父女感情已经淡化到这种白开水都不如的程度了，后来知道跟自己发生关系的是亲女儿之后，又何至于痛苦到这种地步，甚至疯狂到能亲手剪断自己的舌头？？

发生就发生呗，反正早就跟路人没差别了，有啥好激动的？

美版的处理有很大的不同。

一开始的交代是男主角相当混蛋，离婚之后经济来源不稳定，抚养费都不记得要付。

而且前妻强烈要求他参加女儿三岁生日聚会，他都以三岁能记得什么为借口断然拒绝。

但是在孤注一掷的最后赚钱机会（老板也明说了，这单做不成你就滚蛋了）因为自己再次烂人属性大爆发自作多情去性骚扰最重要客户的老婆而得而复失，鸡飞蛋打后，万念俱灰，这时候才想起亲情，在中国城买了个橡皮鸭子当礼物。

但随后就被抓，开始二十年监禁。

在自杀不成，陷入彻底绝望后，同样也是通过电视新闻获悉恶人已经栽赃陷害而且残杀前妻，女儿孤苦伶仃。

这时候万念俱灰，才幡然醒悟自己只有为亲情这一个理由活着。

然后写信忏悔，表达对女儿的爱希望有朝一日能够弥补自己的过失。

在释放之后，他了解到最终BOSS控制着自己的女儿，所以不仅是为自己受折磨报仇雪恨，同时更大的动力是为了找到自己的女儿，确保她安全，能够终于团聚。

以至于到了最后事实真相被残酷地揭开，一直支撑着自己活下去的唯一念想被毁得毫无挽回余地。

那一刻他的痛苦撕喊情绪崩溃反过来对着自己深恶痛绝的最终BOSS放下一切跪求放过。

这种情绪的一路累积，爆发不是更加符合正常的逻辑吗？

（4）女孩和女人最直观的一个差异：原版安排的是幼年女儿生日当夜父亲失踪，关押十五年后释放；美版则是三岁的女儿生日当夜父亲失踪，关押二十年后释放。

十五 对 二十。

可能并不算是特别起眼的一个差别，对于没有留意到的观众来说，也就是，哦，还真是关了很长时间。

然后就抛开了。

但这其中是有挺大的差别的。

尤其是在重中之重的重头戏，如最终BOSS处心积虑谋划的那样，一场无法避免的父女乱伦真正发生时，韩版的细节交代：女儿说，好痛啊，但是我愿意为你承受。

可以想见，当时女儿还是处子之身。

而美版这里，算术也很简单：3+20=23。

绯红女巫（儿）和灭霸（爸）激情的时候，她显然早就不是第一次了。

这个在志工男同事跟她的谈话中也多少已经暗示过了。

绯红女儿是有过不成功的感情经历的。

那么问题来了，为什么分别是这样安排的。

韩版的设定相对模糊，但是当时女儿是幼年阶段无疑。

电话上哄和逗的方式可以听出来。

加上十五年，大概率是堪堪二十岁甚至不到点。

也就是：女孩，而且是黄花大闺女状态。

美版数字很清楚，二十三周岁刚过，有过感情经历。

在美国对于发生XING行为的年龄是很敏感的。

所以可以想象在这里是有意为之，尽量延长了监禁时间，让绯红女儿的年龄落在一个绝对安全的区间。

而且，美版也交代了是已经有过感情经历，只要是喜欢，有好感，干柴烈火间激情迸发，就比较顺理成章。

而原版中尤其又是亚洲文化，而且是人生第一次，而且本身女孩是在餐厅工作的并且是小有名气的厨师职业，并不是什么马路上瞎晃的边缘人士。

对于自己的第一次应该怎样发生多少总应该是有点谨慎的吧。

但片中几乎就是第一时间手摸手，第一时间把陌生大叔带回家而不是送医院，第一时间提醒大叔卫生间不能锁，第一时间在大叔霸王硬上弓不成后进行安慰，表示肯定会给你的。

真的是这样随便吗？

真的就这样一见钟情百分百确定了？

还是回过头一句话：感谢万能的补洞神器 - 女催眠师？？

叫你爱你就爱，不爱也爱。

很多观众感受到的，可能就是两个字“生硬”。

（5）结局的处理更符合人伦原版的这个结局处理可能对于很多人来说都是一个巨大的争议点。

在经历了如此不堪的情节之后，尤其是作为亲爸，竟然和还是女孩状态的亲女儿发生了，最后竟然还能面对自己的女儿，还妄称要继续恋爱下去？？？

这时候宇宙无敌的女催眠师又来闪耀光芒了，做了一个灵魂切割术，也说得异常地细致入微唯恐观众有异议：听好了哦，经过本催眠师的明确切割，记得所有坏事的一半灵魂转头就走，从此销声匿迹了，这事咱们就当没发生过了哦！

然后来来来，没有坏记忆只有好记忆的另一半灵魂你过来，你冰清玉洁，我特别认证你可以跟自己亲女儿（SORRY当我没说这三个字）去自由恋爱。

放手去爱吧！

看到这种处理，不难理解为什么很多的评论对原版影片的价值观提出很大的质疑。

美版把结局改动得比较大了。

灭爸深知大错已经铸成，不管自己是多么无辜，多么受到最终BOSS构陷不知不觉状态下犯的错。

但既然已经发生了，他内心为一个父亲对女儿的爱，是作为人性最根本的情感所无法撼动的，即便要付出生命作为代价。

相比而言，两个人在极度紧张和压力的短时间相处中，所摩擦出的所谓感情火花直至最后身体关系，是真正的男女之爱吗？

或者就根本只是被最终BOSS处心积虑把两个人放在极为特殊的环境中，硬生生炮制出来的一瞬间激情。

所以这两者之间根本没有比较的余地，父爱是秒杀掉了所有杂念的。

所以他作出了让自己要重新陷入孤寂和痛苦深渊中的一个决定，以自己的永远销声匿迹，让亲生女儿能够抛下过去，重新走上人生道路，过自己选择的生活，遇到值得的爱人，好好继续下去。

而他自己，通过这种牺牲，只要知道女儿安然无恙，后面的人生也无忧（主创还贴心地奉送美钻一堆，有点用力过猛），无疑相当于获得了人生最大的救赎，接下来孤独一生又何惧。

这样的结局处理，不更符合正常人的感情和伦理观吗？

所以总体比较下来，韩版的结局表面上是好结局，毕竟男女主角在一起了，但所有人应该都是心知肚明吧，这潜台词就是，把乱伦进行到底。

美版的结局表面上是个痛苦延续一辈子的坏结局，灭爸和绯红女儿被永远分开了。

但这不正是一个父亲在那种情形下能够做出最好的选择了吗？

为了最大程度保护好女儿，不让她再受到过往的折磨，有一个也许能获得幸福的普通的人生，让自己背负这一切的不堪回忆，孤独地走完自己的人生，内心从某种程度来说，算是获得了最大的慰藉了。

以上只是从所观察到的一些比较明显的美版对原版进行改动，个人认为是比较合理的。

所以至少说，美版不是什么一文不值的版本。

原版当然是很有价值的，专业角度上更是一部具有鲜明特点的佳作。

从不同角度去欣赏，两部影片都有自己值得被肯定的地方。