全网差评没骂到点子上!
冯小刚拍有钱人不可以吗?
《北辙南辕》4000字超详解剖析烂剧核心问题!
_腾讯视频大家的差评我仔细看了一下,最主要的意思都集中在一个点上,就说这剧情太飘,主人公们个个都是有钱人,缺乏生活真实,过着资产阶级悬浮生活,住别墅喝下午茶买商铺,严重脱离咱们老百姓的生活,不接地气。
没想到啊,“不接地气”四个字居然有一天,会被用在冯小刚导演的作品中。
冯小刚啊!
他曾经是中国最接地气的导演了。
我觉得网友说得对,但是,不准确。
如果你说,“冯小刚只能拍咱们无产阶级底层平民的苦日子,不能拍中产阶级的富裕生活啊”,那是不对的。
人家怎么不能拍中产了?
有点儿钱的人也是老百姓,老百姓的生活当然可以拍成文艺作品啊。
平心而论,改革开放以来中国老百姓的日子确确实实发生了翻天覆地的变化,尤其北上广超一线城市,大家的日子是肉眼可见地富裕了不少,写中产生活,没毛病,这戏的问题不是选错了人群,激化了荧屏前的阶级矛盾。
而且我的评论也不谈阶级问题,只谈艺术问题。
这戏,首先,角色定位与塑造缺乏典型环境中的典型人物王珞丹,投资人,至少看到现在,除了开饭店,没看见投资公司正经生意都怎么做来着,这个人物似乎在剧中没啥主线矛盾,她似乎就是一个人间清醒人设,专替姐姐妹妹们排忧解难。
蓝盈莹,18线演员,有点戏是讲她飞来飞去跑龙套的,她租的是貌似四合院的一间厢房,这到底要多少房租我一个上海人心里也没底,但估计总也不便宜是吧。
这样的北京姑娘到底有没有实际生活压力呢?
寥寥两场关于她职业的戏,除了借黄渤讽刺了一把“数字演员”,也没见出对这个18线小演员生存状况更立体的说明啊,反而笔墨一转,急着去写她的爱情戏了。
金晨,一回国,凭着美貌立马做了一女公关,五险一金齐全,具体工作是陪老板在酒桌上交际(这不就是标准交际花吗),促成签约能拿丰厚的提成。
她的烦恼呢,又是爱情。
我想问问,就这么活着的三个女人啊,有哪一个是我们熟悉的吗?
所以,这三个人物,在现实生活中肯定有,但是不典型。
恩格斯早在19世纪就总结了现实主义文学的创作理论:要在典型环境中塑造典型人物。
人物不典型,正是观众纷纷大呼“不接地气”的首要原因。
因为咱们身边大部分人都没这么活着,咱们大部分一线城市老百姓,算得上幸福富裕的中产,即便手上握着一两套、两三套房产,出入开着大奔宝马,多少也都得受着经济能力的制约,为每个月的房贷算账,为职业发展的瓶颈焦虑,为孩子教育的内卷忧心,这才是城市中产真实的生存现状吧?
虽然剧里那些个玩乐吃喝咱们也没差体验,但那肯定不是生活的主线啊,如果你写的人物主线生活是这些,那我们过的是什么日子?
我们也有房有车有假期有存款有孩子,还不是要规矩上班看领导脸色?
你中产?
我社畜!
中产人群的生活可以写,但不能脱离地心引力,需要遵循现实主义创作的规则。
每个阶级的人群终究都要见到生活对他的制约性。
你们以为冯小刚真不缺钱吗?
我跟你讲,我们缺的是小钱,到他们内份儿上,缺的都是大钱,这就是制约性。
尤珊珊的制约性如果不是经济,那也总要有吧,是什么呢?
你看到了吗?
金晨凭借美貌似乎一上来就得到了福利,从一个金丝雀奔向独立女性之路了,但是美貌也需要在一些情节中对这个人物产生反作用,出现了制约,那才是好的设计。
蓝盈莹在综艺中,我觉得戏还行啊,怎么到了这部里面完全不会演了呢?
演个飞扬跳脱的假小子,做作死了。
问题是否出在这个人物也太扁平太苍白了呢?
典型人物除了要具有独特性外,还应该具有复杂性。
你再看看剧中这些女人,戴小雨究竟是个什么性格特点,你说得上来吗?
她聪明细腻?
5年都不知道同居男友还没离婚?
她果敢坚毅?
投资饭店本来极不情愿,但被表妹拖着也就从了。
她温柔善良善解人意?
这一场,女朋友因为失恋犯了个错误,糟蹋了一条鱼,她破口大骂啊!
她又刚又倔很有骨气?
奶奶说她两句,她就搬走了,男友从挪威回来求她,她就跟他复合了一刚。
这不是人物的复杂性,这是编剧的混乱性。
我超级怀疑挂名的主编剧大概只开开会,这些很具体的烂戏根本都是实习生或者枪手写的吧!
真的真的太差了啊。
讲讲环境不典型,文艺理论告诉我们,典型环境,必须包含新事物、新现象和新的社会关系。
新事物新现象,倒是有!
在剧中,冯小刚拍了很多城市中产的新风尚,比如什么开野车、徒手攀岩、骑马,山路滑板……吃饭喝咖啡选的景也够漂亮,但新的社会关系呢?
编剧似乎完全不懂。
剧中来来回回只有一众富人们单一化的、不受正常生活逻辑制约的日子,她们生活的主体矛盾来来回回只有情感。
家庭主妇假遭“丈夫出轨”,“陪读女友”惨遇渣男抛弃。
我觉得主体内容不是不能写爱情,而是要写典型的爱情,置爱情关系(社会关系)于新的时代矛盾中。
我至今还记得《东爱》里写东京90年代初的爱情,赤名莉香对于永尾完治来说就是一个霓虹璀璨的滚滚红尘,他对她既爱又怕,既向往之又惧之。
莉香就是东京你懂吗?
里美却是乡愁。
当一个小镇青年还未完成自己的城市化转型,莉香这团烈火(代表大都市)却已一股脑儿砸下她珍贵而沉重的爱和责任。
完治选择里美,当然是合理的,我至今印象中,里美都是内敛、谨慎,虽有小心机,却带着小镇前现代的生命气息。
人物一以贯之的性格特点最终决定了爱情的走向,情感的波折也与发达都市的两面性相关联。
剧中人物的活动常常设于颇具都市代表性的空间中,比如写字楼、十字街头、街心花园、租的小公寓、商场…他们的爱情伤悲不仅仅是两个小小自我间的性情冲突,更多的是城市逻辑与城镇逻辑之间的不及相容。
这就是典型时代、典型环境中的典型人物。
创作路子首先是对的,再加上戏剧铺陈也相当有功底,造就了一代经典,这小小的爱情在大大的城市中自然是好看且深邃的。
今日的北京已经远超当年的东京了,剧中衣食住行、吃喝玩乐的时髦劲儿是有了,但是这座城市中女人们的爱情困境呢?
为啥还是老一套。
这个有过婆媳问题,那个正在犯着主妇病。
剧中见到了新事物与新现象,但未见新的社会关系,新的情感矛盾。
本剧第二大问题,是国产剧的通病:叙事薄弱。
作为一门学科,叙事学是20世纪60年代,在结构主义大背景下,同时受俄国形式主义影响才得以正式确立。
理论指出,“故事”和“情节”是两个概念。
“故事”指的是作品叙述的按实际时间顺序的所有事件,而“情节”是侧重指事件在作品中出现的实际表现。
故事的基本单位不是人物,而应该是“具有功能性的事件”,在影视专业中,这个术语就叫作“叙事目的”。
编剧在写一场戏时,首先应该明确的是“叙事目的”,然后再为人物设计具体的台词、编织具体的情节,让人物作演绎,为的是体现这个“叙事目的”。
我估计国产剧的“分场”(通常是定叙事目的)是署名编剧把的关,所以“叙事目的”这一块还挺明确的。
但为之设计的“情节”常常胡编乱造。
比如在这场金晨酒桌大战宋丹丹的戏中,宋丹丹演一个老牌女经纪人,为了演员的利益跟金晨的老板有争执。
这场戏的“叙事目的”是让金晨的工作能力受到老板(张绍刚)的肯定,同时又打消老板对她的邪念。
叙事目的明确,但是编剧编织的情节缺乏说服力。
面对宋丹丹演的娱乐圈“老江湖”,一个头天上班、从国外回来、压根儿还还不了解这个行业规则的女公关凭自己性情说上几句话,一个圈内腕儿级的大姐大居然就被说服了,合约就这么签下了。
观众只能凭感觉说一句“尬”。
观众说不清楚道理,但是观众的感觉从来出不了错。
再讲一个“乱编的情节”。
司梦的老公拒绝了一个女实习生留职,女实习生怀恨在心要整他,专门闯进老板与客户的宴席并在老板衬衫上留一个口红印。
叙事目的也是明确的,要做主妇这组家庭的矛盾。
但你看看执笔编剧想出来的烂招,冯小刚叔叔,你们公司实习生这么做得出来?
我待的公司实习生可都是见了老板紧张得话也说不出来。
这位实习生还长这样!
我靠这都谁嫩的造型啊?
烫渣女大波浪?
这形象绝比不是实习生啊,是实习生小姐。
如果编剧硬说,难道就没有厉害的实习生么,请倒回去看我吐槽的第一点,说明你这个人物没有典型性。
一次假的栽赃,就差点瓦解了一个家庭?
谁写的啊!
做个人吧!
金晨这个角色的情感复合也写得很糟糕,这场,就是一个结论,两人复合,又是戏剧目的没毛病。
但情节呢?
好的叙事就是要用情节的铺陈与堆积去呈现角色的性格与动机。
她到底喜欢这男人什么?
你要设计的呀!
原因不能就是流于表面的男人离婚了呀!
人的选择都要有内在逻辑的啊。
像现在这样处理,只能让观众觉得喔~她是为了钱,女人能有个房子住就是有依靠呗。
这执笔的编剧到底几岁啊?
毕业了么?!
这传递出来的三观正吗?
影视作品本质上应该是记叙文,要用描写来叙事,要观众通过角色的演绎自行得出结论。
现在满屏的国产电视剧,没有记叙文,篇篇都是说明文,每场戏都只有干巴巴的结论,全他妈用台词讲出来。
这能不让我这种中年女观众觉得是小屁孩写的戏吗?
只有概念,没有细节,没有细节正是因为缺乏生活经验。
这部戏,说重了,就是中国的“白色电话片”。
说轻一点儿,连当年琼瑶被评论家批评的“三厅”电影都比不上。
中国即将进入21世纪的30年代,我不知道未来我们的儿孙辈儿在研究历史的时候,会不会说一句,中国21世纪2、30年代,现实主义作品已亡。
冯小刚曾经拍出过无比优秀的现实主义作品,他是改革开放之后,中国的电影界涌现出来的真正的现实主义大师。
到了今天,究竟是为何沦为令人不齿的“小时代”同款导演呢?
期待现实主义好作品终结这个可怕的“白色电话片”时代!
我都懒得提那一万条广告吃相有多恶心,刷脸绑来的大堆明星也无济于事,胡编乱造,强行装逼。
看得出被电影市场打入冷宫后冯是缺钱加急眼了,闭门造车,嚼剩梗,炒冷饭,想学王朔,自找难看!
很多角色名都不改并不是幽默,也不能显得犀利,更彰显不了你跟人家本主的友谊,这不是硬气而是贱气!
冯导,这回你还打算说是观众层次低看不懂吗?
劝您洗洗歇了吧……
不要再拿这些虚拟有钱人的三观来残害我们这个老百姓了,手下留情吧,是想表达什么精神和内容呢!
王珞丹这个角色,拜访朋友一出手就是一台洗衣机,为了报恩欠的钱不还不说,还要出一大笔钱买商铺,为了拉朋友入股,可以借钱投资。
钱是从哪里来的?
赚钱怎么这么容易?
这样的角色的出现是要传达个什么精神?
她的真善美都是镀了金的,老百姓能学到什么?
是想让我们像剧中人那样善良大度嘛?
可是我们没有她们的条件,照这样说我们老百姓不配善良娱乐圈的这些个现象可以拿来当素材甩包袱这些个人尽皆知的行业乱想一边讽刺着一边进行着是不是需要整治一下?
刘晓庆靠拆迁换来了一套二环内的两层楼大房子,但我看到拆迁换来的都是筒子楼,而且小区环境很差。
还有些本地人直接被赶到郊区去住了。
拆二环给二环的应该是部委机关的领导吧。
金晨饭局上一习话,老江湖花姐没听过没想过么,至于就醍醐灌顶,当场不要面子就改变主意。
然后张领导就马上转钱给她。
为啥我听到的都是某公司新员工给大领导提建议被怀疑精神有问题被辞退,要么就是做成项目拖了两年公司不给提成之类的新闻。
王珞丹那个角色就更神了,白手起家成功的人本来就凤毛麟角,她是之一。
然后有情有义,帮助身边一众人,交最穷的朋友,还邀请他们入股,这种真的闻所未闻。
发迹了能提携老朋友的都屈指可数,何况是新认识一些没什么正经收入的朋友。
家庭主妇就不评价了,脸谱化,平时操心家庭琐事,一心为家,后来老公外遇,然后奋发图强,发挥一技之长,终于过上“自己想要的生活”。
黄渤那段数字先生拍的很好很真实,感觉是冯导对他自己日常生活的吐槽,就信手拈来。
剧中这些女性角色也应该都是他能接触到的女性,包括群演,公关和家庭主妇,但她们共同特点都是不缺钱不缺房,且有自由支配的时间,没啥共鸣,就当看看有钱人的热闹。
以上仅代表我自己观影的体验。
如题,我现在一旦听到京味的大道理,不管说它的人是男还是女我都想吐🤮。
搞得好像自己看透了人生一样,实际呢,这种东西就像是反复使用的地沟油,浮在食物表面,看着鲜亮。
实际吃着腻味还不健康。
谁承认那套蝇营狗苟的东西?以及我十分讨厌王珞丹在剧中飒蜜这个设定。
看着是挺好的,独立,酷,经不起细挖。
对别人酷,爱理不理,就对你上头,钱也不要,啥都不要,就要你的爱。
一个人不可能又卑又倨,也不会上一秒口罩一戴谁也不爱,下一秒就开始舔。
这么来看,其实飒蜜这个设定还是恋爱脑的女性,只是她更有钱,更有能力。
算是升级版的装饰品吧。
我讨厌这些剧情的设定。
对演员们和道具灯光没有意见。
2021年了,女性群像剧为什么还是充满这种男性凝视呢?
作为冯小刚时隔二十多年之后执导的剧集,《北辙南辕》很难不受关注。
市面上的女性群像剧很多,也因为粗制滥造的太多,观众对这一类型都有些审美疲劳了,但《北辙南辕》一出,质感还是让人眼前一亮。
抛开成见,大导演就是大导演,《北辙南辕》无论叙事节奏,还是镜头调度、美术置景,都让人觉得挺舒服。
现在主要的争议,还是在故事层面,《北辙南辕》毁誉参半。
我们先来客观地说说优点。
《北辙南辕》以北京为背景,聚焦五个在北京的女性的事业、情感和生活。
剧集保持着1990年代末、21世纪初冯氏喜剧的一些特点,比如人物都特别“贫”。
这种语言上的“贫”,不仅充分体现出北京方言的魅力(虽然除了啜妮外,其他几个女演员的北京话都不太地道),也体现出市井气息与平民味道。
要是其他影视剧,人物台词一多观众就会觉得像在注水,但在京味儿剧里,人物台词你来我往,亲切、自然又接地气,观众总觉得像在听相声。
但回过头看,《甲方乙方》《大腕》等冯氏喜剧的“贫”,更有不一样的味道。
在那个转折的时代,崇高在瓦解,新的信仰仍在找寻,人们无所适从。
语言上的“贫”构成了普通人对时代情绪的一种宣泄,因此它带有人文关怀的味道。
冯氏喜剧一度称霸中国电影市场,与它把住时代脉搏、击中时代情绪是紧密关联的。
可惜的是,《北辙南辕》里台词的“贫”,已经没有人文关怀这味儿了。
它只是几个衣食无忧的闺蜜私下的聊天,说到哪儿是哪儿,图个爽快,语言密度很大,但没什么可咂摸的信息量。
有没有什么地方让这语言上的“贫”,恢复针砭时弊的功能?
还真有。
剧中有女性角色从事演艺圈相关工作,冯小刚就借助她们的经历,趁机“黑”了一把娱乐圈“数字台词”和“抢番位”的乱象。
数字台词这部分,请了黄渤当客串。
黄渤饰演一个大牌演员,过来客串冯小刚饰演的导演的一个戏。
大牌演员行程特别紧,没时间背台词。
因此拍摄时助理就在一旁写了提词板,比如“男主第一句7个字”,大牌演员就把数字念到七,有表情有情绪,到后面嘴里随便念着数字情绪上痛哭流涕,演得跟真的一样。
离谱的是,导演在一旁还看哭了,一个劲地夸大牌演员演得好,是“表演艺术家”。
这真是把“全剧组为演员服务”的乱象体现得淋漓尽致。
大牌演员是上帝,不说台词又咋地。
有人说这个桥段不太现实。
现实中数字台词主要是没什么情绪起伏的陈述句,如果是剧中这样的场景,一般有台词提示,或者助理念一句说一句。
但无论如何,网络上针对数字台词的嘲讽很多,影视剧中这么有讽刺意味表现出来的,《北辙南辕》应该是我见到的头一回。
冯小刚的功力是在的。
如果他拍个娱乐圈版《甲方乙方》,我想应该不会难看,至少可以向巅峰时期的冯氏喜剧看齐。
但《北辙南辕》是个女性群像剧,讲述的是当代女性的故事。
不必去收集冯小刚以前一些对女性有偏见的发言,就剧中的表现来看,主创者的确是不太了解女性。
所谓“北辙南辕”,是剧中五个女性鲍雪(蓝盈莹 饰)、戴小雨(金晨 饰)、司梦(啜妮 饰)、冯希(隋源 饰)、尤珊珊(王珞丹 饰),携手开的一个餐厅的名字;“北辙南辕”也寓意着女性人生之路上理想与现实的差距。
五个女主人公有各自的人生困境,也因为这个餐厅建立起深刻的联系,她们克服了北辙南辕的落差,并活出崭新的人生。
立意上是挺那么一回事,效果就不敢让人恭维了。
剧中的五个女性无法代表普遍性的女性群像,她们都像是活在云端里。
尤珊珊是带头人。
她是外地姑娘,嫁了北京土著,肄业生子又离婚,后面自己出来创业,又开公司又投资又炒股,大笔一挥就把北京市中心的店面买了下来,估摸着她应该身家上亿。
作为生意人,她有两个不切实际的特点:很闲,一天到晚跟人吃饭聊天的;太热心了,她与鲍雪、戴小雨、司梦都没有深交,见过两三面之后就拉着她们合伙开餐馆,甚至连启动资金也可以借。
这简直是菩萨人设啊。
《北辙南辕》的问题倒不在于剧中的女性都特别有钱,住别墅住豪宅,第一次聚会就去高端马场什么的,编剧有权利写有钱的女性,我们也不想仇富。
问题在于,编剧写有钱女性,也显得“悬浮”。
尤珊珊是餐厅的主心骨,也是这部剧的主心骨,但她开餐厅的动机、她集结这些女性的动机,都太随意,太“过家家”了。
难道真是贫穷限制了我等观众的想象力?
有钱人真是这么玩的?
如果《北辙南辕》想拍成《小时代》,拍有钱人快乐自由的生活,那么它做到了。
但剧集的立意并不是如此,它是想凸显女性对困境的突围。
比如鲍雪这个龙套小演员,必须面对现实的骨感;戴小雨和冯希,在两性关系上都遭到某种“背叛”和“忽略”,她们需要找到自己;司梦则困在家庭主妇的身份里,作家梦只能放一旁……可是,目前播出的剧情中还看不到这几个女性与现实具体的搏斗,看不到她们发挥主观能动性的有效细节;相反,她们的种种困境不仅颇为“套路化”,而且开了个餐厅就好了。
不难想到,剧集最后会烘托“勇气”“理想”“姐妹情谊”等关键词,但很可能只是鸡汤般地喊口号,之于普通人没有太大的参考意义和实践价值。
试问,遭遇北辙南辕困境的观众,去哪里遇到尤珊珊这样有钱又大方的姐妹?
她们怎么可能从这梦幻般的情节里获得共鸣?
但《北辙南辕》却认为,自己是在讲女性故事,在讲女性对困境的超越云云。
这才是它值得特别警惕的地方:主创者把有钱人的世界,当作世界的本来模样;他们认为剧中女性的生活才是常态,剧中女性的所作所为是理所当然,剧中女性对困境的超越轻而易举就实现了——就像她们轻而易举开了个餐厅。
主创者离真实的生活太遥远,他们活在“同温层”里,也很难对普通人的困境有真正的关怀与悲悯。
就比如戴小雨的前未婚夫,压根就没离婚,而且之前拟好的遗嘱把90%财产给女儿,10%给“前妻”。
戴小雨愤而分手。
前未婚夫给戴小雨一笔钱,尤珊珊说不能要,理由是不拿钱才是两清,拿了钱就给了男方一种“弥补了你”的感觉,但“我们不能拿青春明码标价”。
这句话还登上热搜,当做一种正面宣传。
但女性同胞们,千万别听尤珊珊“胡扯”,不是一回事。
戴小雨是真心付出五年,前男友是骗了她五年。
尤其如果是夫妻共同财产,你拿走你付出的,没什么好愧疚的。
无论如何还是得说一句,《北辙南辕》有不错的美学质感,对于看多了粗制滥造网剧的观众来说,也算是“洗洗眼”。
但冯小刚显然拍错了题材——他不太懂得女性,更不懂普通人的生活。
怀念《甲方乙方》时期,那个还能与普通人共情的冯导。
我们还是欢迎冯导来拍网剧的,但这类不食人间烟火的还是算了。
——首发澎湃新闻·有戏——
评价在“很差”和“比较差”之间犹豫了很久,实在难以抉择。
且不论铺天盖地的广告和不贴近普通女性奋斗经历的人物设定,光从情节发展来说,这剧就是个渣渣。
举例来说,第一,尤姗姗与司梦的相识和往来甚密十分突兀,剧情全靠脑补,见面第二次就把自己未婚先孕、肄业结婚、婆媳矛盾、净身出户的故事告诉新朋友也太不像一个身经百战、事业有成的女富豪所为了。
第二,海归女硕士不管学的是什么专业,靠着酒量和美貌进入公关公司,完全不符合女性励志奋斗的原立意。
第三,中戏毕业的十八线小演员,怀揣一颗演员梦,却让人感觉整天游手好闲,买得起北京四合院,开的了小车。
阴差阳错认识了设计师男友,居然还发生了俗套的电梯事故“浪漫”,编剧是玛丽苏剧情看多了吗。
第四,司梦夫妇后期应该是被下属报复,全职主妇遭遇家庭危机,随之而来了一系列经济、情感打击。
我想说现在法治社会了,蓄意诽谤可以通过司法途径解决,如此狗血的设计实在是无语,如果是为了博取观众眼球、话题流量,倒是可以理解了。
第五,各种客串演员的剧情都像是为了收视率故意加进来的,比如黄渤数字说台词、张一山摄影、徐帆回京探望母亲等。
人物设定的部分,看到有些朋友说不接地气,属于上流社会的自娱自乐。
哎,怎么说呢,还能怎么说呢,他怎么写就怎么看吧,看个电视剧也别太较真了。
再说说广告吧,一个个广告打的真挺好,我都记住了不少,感觉华谊卖剧确实不挣钱,都是交个朋友,还是像广告商们好好做实业还能牛气当个甲方。
最后,我还想讨论下演员的演技。
说实话,看见一众帅哥美女,各种大牌客串的时候我还是对冯导的号召力感到佩服,多年耕耘终究还是换来了回报。
蓝演员依旧用力过猛,卖萌炫技,就连个尤克里里都非得展示一下。
金演员还是不咸不淡,出众的外貌和漂亮的打扮足以让我欣赏,除此之外并无更多。
王演员倒是演出了女富豪的feel,英姿飒爽的,不过表情可以再练习练习。
啜演员九零后都演妈了,演技还可以吧,比前两位好点儿。
最惊艳的当属两位老艺术家,刘晓庆和朱时茂,要不是看演员表完全没认出来,表演自然,全剧最佳了。
剧本的质量实在难以评价,各位演员可能真的像是黄渤说的,谁看剧本呢,都是冲着导演的面子来的吧。
可是这年头,观众可不会无脑买账了,不管来了多少个明星。
就像黄渤的JQK,冯小刚貌似深情地在扯JB蛋1:冯小刚的套路还是用流行段子进行戏剧拼贴作为创作手段,所有角色都是主创表述一种价值的工具人。
究竟用这些琳琅满目的美丽女人来表达什么?
这是此剧含混不清的地方。
2:我可以感受导演所花的巧思,摄影、打光、个别台词、一些表演确实也引人注目。
只是这些巧思,与剧本拼贴的戏剧结构一样无比潦草,要表达的点非常多,想呈现的招数也多,但是没有一个清晰的,独特的表达主线。
3:嘴炮价值观和浅薄的物欲崇拜。
都市女性永远是好命题,无论是欲望都市、三十二十还是欢乐五美。
女性的尊严和生命力应该是根植于她们真实的生活境况和内心情感。
冯小刚还是像当年在陈道明钢琴前推销苗苗那个瘪三一样物化女性,他镜头下的女人都要被“推荐”,被“依靠”,这不过是他青春期欲望不满足的常年治愈,是对观众独断专行的中心思想碾压。
4:张绍刚花了十年脱油,这次彻底油回去了。
按正常情况,成名的电影咖基本很少会回归电视圈,虽然近两年娱乐圈情况复杂,但是作为国内著名电影导演冯小刚也不至于拍摄一部披着女性独立创业外衣的都市爱情剧。
个人猜测可能有两个原因:一大家都知道最近几年华谊的情况不是太好,需要一部高投产的作品稳定局面,但是电影的不可控性和投产太不稳定,反而近些年爆款电视剧利润雄厚,所以有可能是华谊兄弟和冯导沟通,以冯导多年后首拍电视剧为爆点,打造爆款电视剧稳定股价和华谊兄弟上下的人心;二是冯导又想要做大制作了但是华谊目前的情况可能无法支撑经费或者合伙拍摄人没有支撑大制作的费用,所以通过电视剧收拢资金,相信爱奇艺给出了不一般的价格和条件才能让华谊选择不上星直接网播。
大家还有别的观点欢迎讨论
这部剧想要表达什么?
除了无病呻吟和矫情这里面所有人物的真实困境和矛盾是什么?
不接地气不是问题,有钱人也有钱人的困境和矛盾值得我们去了解。
但,有吗?
到目前为止,这里所有女性,困境和目标都是亘古不变的男人,这是丑直男猥琐的优越感吗?
大姐头早年靠大哥赚了第一桶金,sugar daddies help girls,then she can help girls. 这不是girls help girls的平等互助,而更像《名姝》里鸨子和姑娘们的金钱关系,当然她们不必为生活所迫出卖自己的身体。
海归女海外求学七年的成就就是捕获一个男人,又因为这个男人抛下一切负气回国,如果仅仅能靠着美貌与酒量就从事高薪陪酒工作,为什么要浪费钱去留学?
龙套演员除了谈恋爱好像并没有职业忧虑。
餐厅经理不读书不自立甘心依附伺候一个男人,最终落得被男人抛弃再被另一个男人救赎。
所以她们的集体忧虑都是男人…男人是神之左手吗?
既能载舟亦能覆舟…这不是一个丑直男的意淫我都不信,明明像极了酒桌上好为人师的中年油腻男们的爹味儿说教。
在丑直男自以为是的居高临下的视线里,几个女人的餐厅生意开始得随意而毫无智商含量,我似乎听见冯导在背后轻蔑地冷哼,让她们搞个事儿玩玩儿,一群女的能搞出什么名堂… 而今天出现的正房与小三的对峙,丑直男的恶臭简直溢出了屏幕。
所以老男人都是好的,花季少女们上赶子做套往老男人身上贴,正室与小三街头对骂捍卫自己家完美老男人。
我绝对相信在丑直男导演的内心深处是极度瞧不起女性的,他真的向他说的一样认为女性是先天智商缺陷。
丑直男们到底什么时候能清醒点,这个世界不是围绕转你们转的。
俗话说得好,「隔行如隔山」,俗话说得确实挺好的。(好多耍小聪明的段落,宋丹丹演的花姐,黄渤演的演员,用途也太明显了,好无聊啊…
冯导这片子肯定翻车了
剧情看的还挺爽的,金晨剧里好美,她和刘梁周好好嗑,啜妮那一家四口都演的很好,两个小朋友也好可爱,很生活化,刘晓庆演的老奶奶也很有趣
男性凝视视角下的女性,把女性当做想得到,可追求,随意处置的物品,没有站在女性角度想过她的需求。剧里女性的美好都是男人认为一个好的女性该有的样子,而不是她作为人的真实闪光点。
看个热闹还有点停不下来
没有很大剧情冲突,不太符合现在市场。但是很明显都是文艺人的情怀。所以被骂,分低,都能理解。全剧的唯一支撑就是爱,如果能接受,再看。台词还是很冯小刚的,画面美,所以从这一角度,也可以看。
拍电影时冯小刚借着葛优的嘴说台词还不算违和,现如今五个女演员个个犹如冯小刚附身,太吓人了!!!
看了个郑业成cut就来评星的大概只有我了
郭敬明或成最大受益人,他终于能拍出跟国内一线导演相近水平的作品了。加一星给还可以的制作。
奉劝这些油腻中年老男人不要再拿女性群戏捞钱了,原以为是冯小刚版的《问题餐厅》,没想到是郭敬明版的。再吐槽一下海报,明明讲的是女性成长的故事,海报上的女性都穿着男友风的衬衫露着大长腿,简直拍得像男人装,冯导对女性的物化真是毫不掩饰啊。[裂开]
满怀期待昨晚看了北辙南辕,那个贺岁片时代、和普通大众站在一起的冯小刚,我很怀念他,这才真实北辙南辕,反倒都是对观众的挑战,像是请到那么多明星刻意炫耀自己亦或京圈不可撼动的地位一样,很有压迫感,很不舒服。看个电视剧,先是说你学历不如我高,开篇刻意还要问几句哪个学校毕业的,中戏北师就那么硬撅撅地跃然荧屏……再是说你挣得没我多,海外归来、三环里的大四合院、送个新洗衣机、开车追出五里地送钱包、油腻饭局、骑白马……最后说日记体,从只有芸知道开始,我就对这种自己演自己的戏不感兴趣,一己悲欢真的值得放到大荧屏上让所有人买单么?也不知道要被这剧碾压到什么时候,开篇就想放弃了。
为了郑业成看完了整部剧…片头曲好听。有点喜欢王珞丹…
四星吧,首先画面拍的真的美,电影的质感👍👍👍结局有点仓促,最后几集哭死我啦,老戏骨的演技真的是到位
追完了
编剧是不是没有经历过社会的毒打,知道什么是真实的职场和社会吗。
你们见过关系不熟的人随手送对方一台高档洗衣机的吗?里面的人不是住国外海景别墅就是帝都别墅,相较之下郭导的小时代都只是小意思了
比磁悬浮还悬浮,比郭四还郭四。看着像一帮六十多岁的有钱老年人换上了年轻画皮,说着几十年前的自以为幽默的冒犯段子。与现代社会脱节十分严重,又被大数据和男性凝视左右拉扯,无趣且荒唐。
第一集十分钟。1)去挪威申请申根签证,是不需要面对签证官的。2)王阳的imac密码,金晨知道。然后他在知道金晨知道他密码的情况下,和前妻的离婚协议就这么开着,都不放在另一个屏幕上。3)俩人为离婚协议吵架,金晨说的是律师发来的离婚协议。可是她页面上邮箱根本没开。这仅仅是第一集十分钟,都是些什么鬼。这剧也别和三十而已比了,三十而已还有俩女孩是普通人家普通职业,反映的尚且是寻常百姓的苦乐。这部呢,人人住别墅大平层,个个开公司合伙人,假模假式矫情的很。
我觉得大家都放轻松,这就是冯导在上层社会转了一圈的所见所闻,想和普罗大众分享一下。告诉我们时下有什么新鲜事物和观念。电视剧好不好其实和是不是反应普通人的生活也没什么必然联系,别苛求。
真的完全不能理解打一星的杠精怎么就那么事儿!什么叫浮夸?什么叫不现实?你没经历过的、你没见过的就是浮夸和不现实吗?不管是剧情还是演员演技都很在线好吗?