黑镜第六季

黑镜》终于推出了第六季，却遗憾地“高开低走”：前三集还算精彩，好评不断，不知为什么，偏要加上拉胯的第四集、第五集——这给《黑镜6》造成巨大影响：烂番茄指数（影评人评分）降到76%，爆米花指数（观众评分）降到44%。

在豆瓣上，《黑镜1》的评分是9.4，《黑镜2》是9.2，《黑镜3》是9.0,《黑镜4》是8.4，《黑镜6》前期9.4，第四集、第五集一出，评分立刻惨跌至7.2，仅略高于“公认败笔”《黑镜5》的6.9。

等了4年，等来的却是“总体还是好于第五季，中档水平”，《黑镜6》事实上已经败了。

难怪网友们纷纷质疑：“后两集的剧本是找AI写的吗？

”其实，《黑镜6》一开篇便已现疲态：主题是旧的，理念是旧的，批判方法也是旧的，只有故事是新的。

它已从批判者、启蒙者，转向娱乐者。

可像《黑镜》这个档次的剧，只靠新故事，又能撑多久？

后面的崩盘，完全在情理中。

《黑镜6》至少阐明这样一个道理：不论你的批判曾多么清新脱俗，一旦重复、说教和噱头，它就离死不远了。

现代人已不再拥有独立自我在《黑镜6》中，第一集和第三集被称为佳作。

第一集中的女主角遭遇尴尬：视频网站通过手机，监控了她的行动，并将相关信息上传服务器，服务器采用人工智能，迅速转化成电视剧——剧中人物、故事背景、剧情均逼近现实，但在关键情节上添油加醋。

这给女主角带来伤害——男友得知她的前男友刚联系了她，她一度纠结，可电视剧不提女主最终拒绝了前男友，反而改成二人复合……所有看了电视剧的观众都坚信，这是事实。

女主角试图将网站告上法庭，律师却无奈地表示：你在该网注册时，网站弹出了免责条款，你看都不看。

根据这些条款，网站不承担任何法律责任。

这一集能打动观众，因它揭出现代人的困境：自我的边界日渐模糊。

信息时代之前，“自我”的边界是清晰的，即我们的身体。

身体作为个体参与社会、认识社会的媒介，它只属于我，任何对身体的冒犯，都是对我的侵害。

然而，在信息时代中，参与社会、认识社会等可以不再依靠身体，而是依靠信息，身体可以被虚构、被改造、被隐匿，随着自我的边界日渐模糊，自我随之消融。

正如第一集中的女主角，她的相貌专属于她，人们一看她的脸，即能确认。

可视频网站推出的电视剧中，用的是一位和女主角相貌近似的女明星——每个观众都知道演的是女主角的事，可呈现出来的，是女明星的脸——所以，网站没侵权，女主角的隐私活该被曝光。

可女明星也很委屈，她和网站签的是数字形象使用授权协议，她并没真正去演，是人工智能自动生成的电视剧。

女明星也没侵权。

女主角走投无路，采取极端做法：在公共场所，故意做出荒唐行为。

女明星坐不住了，毕竟，暴露在公众面前的是她的数字形象，她的隐私也被暴露，于是，女明星被迫和女主角站到一起。

我明明没有做任何事，却要为此承担后果，所谓“我为自己的行为负责”的准则瞬间崩塌，现代人已不再拥有独立自我，他可能只是数字形象、人工智能的傀儡。

几番玄虚，只在同一批判上兜圈子第一集以女主角怒砸服务器为结束，可毁了一台服务器，还有无数台服务器正投入应用，这是不可阻挡的趋势——未来，我们都会生活在无遮挡的世界中，因透明而空心，所谓人，用“长得都差不多”“没啥新鲜的”即可概括，那么，人生还有价值吗？

生活的意义是什么？

《黑镜6》的第一集接续了《黑镜1》到《黑镜4》的批判精神，试图将人们从异化中惊醒，它与《黑镜1》的第一集颇有相似处。

后者情节犹如世界名画《马背上的戈黛瓦夫人》。

戈黛瓦夫人为给城堡中的百姓争取免税，受罚裸体骑马游行，百姓均主动避开，拒绝围观。

《黑镜1》的第一集则是：首相为拯救国家，同意挟持者的要求，直播自己与动物的不雅行为，结果亿万国民在网上观看，人们点赞首相的奉献精神，甚至一边看一边流泪，可大家还是坚持看完——好奇心战胜了公德心。

可每个人都找到了宽慰自己的理由：我又没伤害谁。

“自我”的价值，是让偷窥者们合理狂欢。

当人人被偷窥，谁还敢说拥有“自我”？

显然，从思维深度上看，《黑镜6》的第一集并没超过《黑镜1》的第一集，无非是同题作文、各有侧重而已，从《黑镜1》的第一集中得到的感悟，可直接移植到《黑镜6》的第一集下。

在《黑镜6》的第一集中，女主角用怪招让女明星力挺自己，但这个设置并没提升全集主题，只是情节上的巧思，有没有它，给人的启迪完全相同，此即《黑镜6》的内伤：缺乏新视角和新思考，只会在同一批判上兜圈子，用故事伪造成不同的批判，这就挖下了后来填不平的坑。

良知与独立人格已消失得无影无踪类似的问题，在《黑镜6》的第三集中也存在。

《黑镜6》的第三集讲述了两名要在太空中工作6年的宇航员，为免寂寞，科学家将他们的大脑连线地球上的机器人，机器人每天陪伴他们的家人，并把信息上传，宇航员得享天伦之乐。

然而，意外发生了，邪教徒入侵并杀掉了宇航员A的全家，太空中的他顿失感情寄托，宇航员B不忍见其受苦，让他连线自己的家人，多少得一点人间清欢。

没想到，宇航员A却爱上了宇航员B的妻子，两名宇航员反目成仇，最终，宇航员A杀了宇航员B全家——这下，大家又都扯平了。

这集依然在讲信息时代，“真实的我”与“虚拟的我”的混淆，“自我”随时可能失控，相爱变成相害。

它与《黑镜》系列此前的《黑色博物馆》《生死搏击》相近：《黑色博物馆》讲一位妻子因车祸成植物人，丈夫将她的意识转到儿子的玩具猴上，可玩具猴不会发声，儿子不知它是妈妈，妻子反而承受了更大的痛苦；《生死搏击》则讲述两位好兄弟沉浸在虚拟游戏中，双双被掰弯，技术竟使人产生了从没有过的情感……虽然《黑镜6》的第三集震撼人心，但它并没脱出此前的思想框架，不过是把讲过的怀疑，换个方式，又讲了一遍。

《黑镜6》的第二集则内置黑色幽默，两名电影学院的学生在乡村拍片，意外揭开当年连环谋杀案的内幕，在那场谋杀案中，男主角的警察爷爷因抓住罪犯而被封神，所以尚健在的奶奶主动配合，但她说的一切都是谎言，真正的凶手是爷爷。

随着真凶暴露，男主角的影片赢得轰动，并获电影奖，他意外发现，他又被电影工业的谎言包围——没人关心凶手是谁，人们只关注这是不是个好故事，是不是足够有趣，谁因此得利……世界如巨大的谋杀案，吞噬了一代代的人们。

这种“群氓成为新的暴君”“公众凌驾于道德判断之上”的思考，在此前的《全网公敌》中便有呈现，网友们选出“最讨厌的人”，并加上“去死”的标签——只要人够多，群体就可以坦然向个体施暴，个体的反省与抗争瞬间被淹没，所谓良知与独立人格，在信息时代已消失得无影无踪。

可让人遗憾的是，《黑镜6》并没找到比《全网公敌》更深入的思想，连形式上也未超越它。

只破不立，破也渐渐迷失自己为什么《黑镜6》总是隔靴搔痒？

为何总是沦为一番现代牢骚，便再无其他？

首先，对现代社会的批评是“破”而非“立”。

“破”是容易的，个体即能完成，“立”则需要新阶级诞生，并沉淀出新的共识。

信息社会是一次革命，但并没超越资本逻辑，未产生新的、革命性的生产力，也没形成全新的生产关系，致建构艰难。

从结果看，只能批判既有，无法想象明天，因每种想象已在批判的射程内，已无细化价值。

谁也没权力要求批评者也是建构者，批评有批评的价值，但重复批评就不同了，它凝成坚硬的媚俗，本身就是诸多现代问题的一个来源。

其次，《黑镜6》中的批评只是表演性的批评，唤醒观众只是副作用，真正目的是为投资人赚回真金白银，所以，《黑镜6》并不批判故事套路，它沉浸在隐喻中不能自拔，因为隐喻让废话看上去也有了一点品味，但这种肤浅的隐喻太多，早晚要翻车。

在《黑镜6》的第四集中，狗仔队为3万元，执着地追逐、偷拍女明星，正赶上女明星蜕变成“狼人”，让他们付出沉重代价。

“狼人”传说似乎浪漫，放在科幻背景中却不伦不类，编剧、导演之所以接受如此奇葩剧情，很大的可能是：《黑镜6》在思想上已走到极限，只好在讲故事上出新，致判断力被扭曲，当剧情“新”到了毫无必要、为新而新的境界，反而更像笑料。

在第五集中，善良的印裔女主角受恶魔引诱，必杀三人，才能让伦敦免于核攻击，她几乎成功，却被负责的警察制止，就在正义即将战胜邪恶的瞬间，原子弹果然在伦敦爆炸了……这种存在主义最爱操练的“意外中的意外”太过俗滥，在《爱死机》中便有，貌似黑暗意识，可抄来抄去，实属荒诞不经。

在电视剧中，人类已几千次被灭绝，多这一次有何新意？

《黑镜6》露出急功近利的神色。

如无新的思想高度，《黑镜》该画上句号了，而不是再反复拿捏剧情。

作为品牌，《黑镜》也许有再挤一下的必要，但挤后才发现，它已空空如也，这最后一下纯属多余。

理由：1.讲述他爸去世的时候非常冷静，甚至在说完他爸痛苦离世的经历后有生理反应。

2.他们去案发地点拍的时候找到的录像带为什么正好是男主妈虐杀的片段？

之前在阁楼女主找到录像机的时候说的里面没有录像带。

他妈妈一定不会放家里录像带进去，只有男主了。

3.家里放的录像带片尾都有特殊的片段，男主这么多年不可能没发现，就跟我们小时候会偷偷看大人的dvd一样男主应该早就知道这个秘密。

4.当时投资人说你们这个不够劲爆，女主反驳男主爸爸死了是第一受害者家属视角。

这个点醒了男主要加码爱人妈妈必须牺牲一个，甚至两个。

5.在拍完之后他们回去的时候，男主还说了虐杀现场的景象让他觉得相当放松。

至于后来唱歌的时候，发小明显知道的太多，各种虐杀细节都精准及诡异的表达了他们肯定是知情的，或者把内容当作调侃对象。

想象一群男孩背着爸妈围坐一起看的动作片讨论观看多次。

所以剧情耳熟能详。

6.为什么女主拿到的那盘录像带就那么刚刚好是男主妈妈虐杀帮凶的铁证？

因为他设计好了的死局，如果女主被妈妈杀了，他就大义灭亲，举报亲妈顺便卖惨，电影直接会爆。

如果妈妈没找到女主，那她自己也知道暴露了只能自杀。

甚至女主的结局也预想到了，即便不被男主妈杀害，也会像他说的其他六个受害者那样迷失。

两个特写，第一个就是他说乡下荒山野林是很危险的，接着特写了密林里暗藏的深水激流，接着强调任何一个转角都可以能迷失。

另一个是女主跟妈妈在男主受伤后一起回家时，女主似乎感应到了什么环顾四周。

那么多录像带放在那里，每个日期不同，都有虐杀内容，为什么只有他们无意拿到的是男主妈Janet的罪行。

他预判了女主一定会因为好奇心看完录像带，也预判了她的必死命运。

据说反社会人格是由基因决定的，也许他跟他爸都有，他在病床上玩着手机，这边平稳的拿到了极高的分数，而另一边则愉悦地想象在他设的局里困兽犹斗的女友与母亲最后是什么结局。

7.当时他们原本要拍的是男性守蛋人的故事。

守蛋人，正义使者，守卫天使，保护着蛋不会被偷。

而男主妈就是那个守蛋人，儿子要她死，当妈的只能自杀了，归根结底就是她知道男主已经设好了必死的局等她所以不得不死，不如成全他。

如此一来她留下的那张纸条就很讽刺了。

我知道你想杀我，但当妈的拿命送你前程似镜。

For your film，Mom

有关于纪录片的所谓伦理问题对我们来说从来不是一个遥远的问题，2023年第41届香港金像奖的最佳影片《给19岁的我》因其对拍摄对象的剥削已经演变成了一个极具争议的社会事件。

不过非常有趣的是，时隔四年再度在Netflix上复播的《黑镜》却在这一季第二集《亨利湖》中讨论了这个问题，不过这一集的焦点却放在了网飞自己擅长的罪案纪录片上。

这一集讲述了主角戴维斯和女友皮雅回到家乡探望母亲，他们原计划在这里过个周末，然后去另一个地方完成他们的纪录片。

但是在家乡的小酒馆里，皮雅从戴维斯的发小斯图尔特那里了解到这里曾经有一个可怕的虐杀犯伊恩阿代尔，他在自己的地窖绑架虐待无辜的受害者并且最终杀死他们，最后被发现后杀死自己的父母并引弹自尽，戴维斯自己的父亲作为警察也因为追捕他们时的枪伤而死。

在两个男人介绍这个事件的过程中，本集在展示这件事的画面中就已经暗示了这起久远的罪案作为纪录片素材的可行性。

纪录片独有的老旧质感的“真实影像”和从不正面展示人物面部的“情景再现”都凸显着这种暗示。

罪案纪录片的“情景再现”出现演员正脸的情况相对比较少

真实影像的“窄画幅”通过对“拍摄设备年代”的提示加强了真实感果不其然，尽管戴维斯本人一开始因为此事涉及到了自己不好的回忆拒绝拍摄，但在皮雅的软磨硬泡下最终决定将其成片。

而我们也得以看到，剧中的这部所谓的罪案纪录片是通过几层剥削完成的。

对于当事人的剥削，是纪录片完成的第一重剥削

如同剧中所说，戴维斯自己就是这起案件的亲历者和某种意义上的受害者。

个人视角的进入也是对于自己伤痛的剥削。

其他当事人也经历着这种挣扎，斯图尔特的父亲反复阻止纪录片的拍摄，但最终却作为被采访者在镜头前说出了部分真相。

而所谓的真相带来的却是更大的创痛：戴维斯最终发现自己的父母原来才是那起血腥案件的元凶，他们是伊恩阿代尔的共犯，并且最终将伊恩一家灭门封口。

戴维斯的女友皮雅在这个过程中死去，母亲在知道事情败露之后上吊自杀。

讽刺的是，也正是以上戴维斯包含个人视角的痛苦反而造就了纪录片的巨大成功甚至还获得了他自己梦寐以求的BAFTA。

通过自己真实的痛苦经历完成一部影片，这是让人眼花缭乱的“艺术界”最受到追捧似乎也是最值得嘉奖的行为，但在电影中体现出来的却是无尽的讽刺，它给当事人带来的，永远只有更深邃的痛苦和更持久的剥削罢了。

不过，似乎对于这些当事人的剥削甚至还远远不是最悲惨的。

从剧中角色的对话中，我们其实就能看出他们对于这部纪录片内容的真正兴趣，他们调侃着当年的凶手对于受害者各种虐待方式，并且斯图尔特甚至和两人参观完当年的事发地后认为这样的地方没准能够吸引游客：

而这一切都需要借助“精彩的纪录片”去完成。

随着故事的深入，皮雅发现了戴维斯母亲的秘密：原来她的母亲的录像带里纪录着自己和丈夫、伊恩一起虐待折磨受害者的影像。

而在她母亲发现事情已经暴露，选择在自我了断之前，她将纪录自己实行虐待的那些录像带留给了自己的儿子，帮助他完成影片。

对于剥削影像的利用，构建了纪录片的第二重剥削在影片中，戴维斯的母亲詹妮特戴上夸张的面具，拿着夸张的道具玩乐着惊恐的受害者。

这种夸张的性虐影像在事实上已经构成了某种“剥削电影”。

在詹妮特人生的最后，她自己多年未启封的箱子，尽管因为生命将要结束留下眼泪，却依然带着笑容观看那些自己为被虐待的受害者拍摄的照片。

而面对那些受害者的影像资料“微笑”的却不仅仅是詹妮特独有的，这些纪录片的观众们也同样享受观看这些“剥削影像”的“视点”，甚至他们一部分人兴致勃勃来到亨利湖，戴着詹妮特生前戴着的实行性虐的面具，享受着纪录片所带来的“精彩”。

事实上，这样一起悲剧细究起来也是一个成功的故事，在戴维斯和皮雅向制片公司推销这部纪录片的时候，被要求挖掘更多的“新素材”，而最后他最后从自己母亲手中拿到了录像带。

这些剥削影像成为了真正让片子成功的“新素材”。

也打开了戴维斯在电影界的成功之路。

而那些美丽的亨利湖的远景镜头和纪录片中它的恐怖神秘也共同成功地为这个“好地方”招来了源源不断的游客。

听起来，以上这些对于受害者、当事人的剥削已经足以作为对于纪录片剥削本身的批判，但不让人失望的是，Netflix却通过对于自身的解构完成了第三重批判。

尽管作为一部集绵式的剧集，《黑镜》的上一集和下一集往往没有什么情节和角色上的连续性。

但《黑镜》的第一集却似乎和第二集有某种内在的联系，这个联系中比较明显的一个地方，是网飞meta自身所创造出的一个镜像的流媒体公司Streamberry，本集中纪录片的发行商和上一集故事的重要发生地都是它。

而更深一层内在联系是第一集就提出了关于“原型”的概念。

在第一集中，故事进行了一个叙述上的反转：以为自己被别人扮演的女主角Joan发现自己也在扮演真正的“原型Joan”。

在第一集的故事中，这个故事的真正“原型”甚至并不是最后出现的“真Joan”。

而是在观看这一集的可能也同样同意了流媒体隐私协议的我们。

不过第一集毕竟只是个喜剧色彩的故事，到了第二集，这层对于观众的指涉才发挥出更严肃的意义：Netflix将“纪录片进行剥削”这一已知的现象作为原型，拍摄了这一集《黑镜》，完成了第三重剥削。

网飞自己的作品也并不缺少这种“剥削”的现象，据说这一集有影射网飞自己的《怪物：杰弗瑞.达尔莫的故事》，这部也因为其对当事者痛苦的剥削受到了受害者家人的抗议。

而整个故事的发生又像极了HBO的纪录片《纽约灾星》，在这部纪录片中拍摄对象自己在纪录片说出了自己是杀人案的凶手，这样的钩子（hook）也造就了《纽约灾星》的成功。

这样的“成功纪录片”从来不少见，最终在富有自我解构精神的好莱坞成为了新一季《黑镜》的其中一集，但是如果我们仔细思考：同样不过是盈利的商品，这样一集《黑镜》和那样的纪录片是否又差了什么？

我们在期待这一集的相关反转以及观看那些录像带中的“剥削影像”的时候，我们和那些真正剥削受害者的凶手以及剥削当事人痛苦经历的纪录片观众又差了什么呢？

还是这仅仅是不同影像一层套一层的关系？

《纽约灾星》

《怪物：杰夫瑞.达莫的故事》尽管隔着影像，我们可以通过某种间离看到对于纪录片进行剥削的批判，但最终这种批判本身也就像最终被剧中虚构中的Streamberry所产出的影视作品一样变成影视工业产生的一部分。

但批判和被批判的对象本身都只是一种收益的时候，批判本身似乎也变成了一种全新的剥削。

而只有当我们发现那些被我们在影像中剥削的痛苦与挣扎也在凝望着我们时，我们才会明白：抛开影像，回应我们的只是永恒的悲伤和虚无。

男主A，热爱生活，开朗话多，住城中大house，虽不是远离尘嚣，但至少也是和邻居紧密相邻，用replica跟妻子孩子们出门看剧，乐意接受路人采访跟路人亲密互动，允许陌生人肢体接触自己的replica，尽管妻子侧面提醒（觉得她们rude）丈夫但觉无妨。

包括男主A到家之后没有发现停在路边的监视车，但A妻子发现了。

然而也没有任何动作（报警or设置安保摄像头等）可以看出，A是一个心大的人（外加一点虚荣心）而夫妻在日常社交中，对即将到来的灾难和某种敌意的社会意识和人性之恶完全都处于意料之外。

跟坏人战斗的那段戏有几个深刻细节体现了A性格上的软弱，思想上的幼稚和行动上的无能：1. 家里没备枪，可能是不敢开，就像棒球棍都不带敢拿来打人一样，被人威胁就只会说“离开我家”！

2. 家里没摄像头和任何安保措施3.坏人进来也没准备掏出手机报警或者去找电话报警（那个年代没手机，没在美国富豪区生活过，但我想总有什么方式是可以快速报警的）4，从和坏人的对话中也能看出棒球棍也只是用来吓一下人，并没有真想与之生死搏斗。

5. 被坏人一榔头砸醒，想到的不是先用航天器上的设备报警，而是回去以（观）卵（摩）击（战）石（争）总结：一个乐于社交的人却对人性之恶无从觉察，可能是一种幼稚，一种天真，一种社会未成年但其实A的内心却非常emotional，想法多（诡计多），包括他后来提出想去仓库里画画，只是进一步对他人对社会实施“僭越行为”的借口。

男主B，热爱生活，内向安静，不爱社交，远离尘世喧嚣，选择僻静田园，没太多虚荣心和社交欲望。

但他妻子还存留一些与人与社会进行人际活动的社交需求，这种需求也和男主B内向不善表达有关系（妻子的社交需求源自于 丈夫在亲密关系中成为一个过于内向或者过于自我关注而对环境无觉察的人的 爱的缺失） 这句话有点从句套从句😓你懂就行，也就是说如果一个比较热情，对社交存有基本需求的人，一旦选择了一位不怎么爱社交的伴侣，那么这种心理需求就需要从外部进行一点补充来获得平衡。

刚好B在感受到男主A的糟糕的精神状态之后，为了自保，同意妻子的提议，让对方使用自己的Link进入自己的家，用自己的身体。

但夫妻二人并未考虑到伦理风险，法律风险，试玩者成瘾性等。

没有悬念，男主A毫不客气的想要霸占男主B的生活和家人并把男主B当傻子，男主B的妻子也确实觉得丈夫的同事是个很文艺很乐于与自己的互动的人。

买书的那一幕也很好的印证了男主A真的是个很喜欢social的人，和卖书的老太太都能唠起来，以至于又被提醒不要再唠下去了。

可以看到只要A开始夸夸其谈，就代表他就要飘了，那该死的虚荣心，像在剧院退场后那个细节一样。

A越来越享受占用别人身体的快乐，享受夸夸其谈的快乐，享受来自他人的赞美肯定，来自他人的膜拜赞颂，巴不得冒充着同事B的身份开着车带着别人的老婆周游世界。

僭越的愉悦感越来越强，用来忘记自己的妻子和儿女，用歹意滋养着自己需要掩藏的虚荣心。

但妻子犯了个忌讳，就是第一次在树林里玩毛毛虫那会儿，以紧密的肢体接触给予一个陌生灵魂善意安慰的拥抱。

这是一个极其危险的开始，但她没意识到。

因为拥抱的的确是丈夫的身体但不是丈夫的灵魂，这个灵魂是否会移情而影响航天器上丈夫的生活，不得而知。

男主B对男主A的入侵包括妻子的提醒依旧无法觉察，正如无法觉察去激怒一个妻子儿女遭遇惨死而精神崩溃的人会让自己有多危险，他同样对A的设局陷害豪无觉察，什么样的人最可怕，设想一个连自己的生死都已经不在乎的人会在乎其他人的生死吗？

导演给了一个很明显的视觉细节来告诉所有人，A始终没有治好创伤性精神病，就是他不管在工作还是健身吃饭他从来没有剃掉自己的胡子。

用杂乱的红色胡子挡住自己的面部细微的肌肉反应不让人看出来其背后的丑恶心思是人物黑化后的图腾所以总结男主B 一个内向话少的人对人性之恶同样无所觉察所以围绕这两位“同事”的狗血的后续的剧情就十分变态又合理的发生了… 电影其实有很多暗示，暗示男主B非常有必要去发现面临的危险，比如同事A对前来安慰的自己大喊滚的时候，比如A自从精神病之后一直没有剃掉的胡子，比如A一次又一次提出使用他的接口的时候。

又比如妻子B已经在很明显的提醒他同事干的好事的时候。

男主B一直都没觉察，直到激怒了A，A杀了B的妻子以报复。

所以不管有多爱社交多想助人为乐，必要的社交觉察和社交界限该保持的还是要保持，不管在深山还是在闹市，人类终究会有很多丰富的idea都处于个体认知之外的。

处于社交关系中的个体应当适当怀揣着对未知的敬畏之心不得不说，小粉演技越来越有点像凯文史派西了。

剧组经费有点不足，航天器绿植房里的绿植太塑料了，是不是小粉瘦身成功后涨价了

省流：类似阿凡达背景的ntr故事，所有离谱设定都是为了绿帽癖服务，可以说是为这碟醋包了顿饺子感觉实在没有必要看就直接剧透了：宇航员A男 B男在太空执行任务时可以精神链接到他俩的复制机器人体验在地球上的生活，A的家人以及其复制人被邪教杀了，在B允许下使用B的链接短暂体验生活，逐渐试图接近B的妻子，未果，被B发现，恼羞成怒，偷用B的链接将他的家人杀了，二人只好在必须要二人操作的飞船上度过剩下的4年那么看看为了这碟醋不惜漏成筛子的设定：必需要两个人操作的飞行器，只安排两个人开，一丁点余量都没有，其中一人生病死亡等等出任何意外那么另一个人只能等死不可以中止任务直接返航真人与复制人的意识链接开启方式只是插卡毫无保险，相当于登别人账号不需要密码不需要指纹只填个账号就直接登上了，草率到匪夷所思这个很重要的识别牌连体测时都不摘，但出舱做任务时要交到对方手上而不是放进保险柜里，这种东西设置成不能在所有工作环境里随身携带已经很奇怪了，假如死在外面了而牌子不在身上那尸体作为太空垃圾被捞到时都没法识别身份偷画幻想中的裸体也完全没有藏，像摆在那等着被发现似的在飞船上唯一的工作就是紧急维护，平时人可以躺尸，完全不需要做科研，甚至不需要养护植物（那为什么不把复制人放到飞船上，真人在地面远程操作，还不需要定制成跟操作者一模一样的外形，直接批量生产很节省成本）科技已经进步到可以完成意识在太空与地球之间超大信息量的实时传输，但不能视频通话，不能看电影，飞船上还是无聊得像坐牢最怪的是，费这么大劲，其实宇航员的生活体验并没有变好：飞船上吃得很差，但机器复制人也并不能吃东西，随时有可能要被叫去处理紧急事务，相当于复制人被软禁在家周围，而对其家人更是折磨，家人成为了纯粹的提供地球生活体验的工具人看到他们插卡躺下时就知道必然要链接别人的复制人，在听到A男阴阳怪气地描述B男的妻子是交际花时就知道他必然要接近她，在A男画画时就知道他必然要画B男的妻子然后被发现，在A男大喊“你不懂我的感受”时就知道结尾他必然要杀B男的家人，属于每个发展都是意料之内，很久没看过这么无聊的蠢东西了话又说回来，即便保留全部上面这些很离谱的设定，换成女宇航员就完全不会出现这种困境，显得更搞笑了，都已经在搞科幻故事了，明明有无限可能无数种有意思的事，偏要抱着火箭腿喊着绿帽绿帽绿帽，真是很烦把这种又干瘪又恶趣味的玩意吹成“描绘了极端环境下暴露出的人性黑暗面”，这算什么人性，男宝劣根性罢了

但你们的大脑容量也就只够看懂第一集了。

第二集从技术手法到剧本创作，讽刺性都不输第一集。

有人说第二集没有“高科技”，没有科幻，不黑镜。

哥们，“黑镜”，说的是电子设备屏幕ok？

，它从来就不需要一定是“科幻”，一定是未来。

我倒觉得第二集的黑，是一种比第一集更深度的黑，没那么浅显易懂。

第二集它的黑色镜子在哪？

在摄像机和播放器里。

是的，摄像机会记录下来你过去发生的一切，人们会通过播放器看到。

但一如黑镜以往抓住一个概念点，把它推到极端。

这种「记录」「播放」，被推到极端，揭露出来多年前恐怖的不愿意被看见的事情。

难道不黑吗？

这集也根本不是肤浅者以为的，简单恐怖故事。

它其实在讽刺现代社会人们的色情成瘾和人在每个年龄阶段的认知改变。

如果不是结尾处主角母亲那一句「for your film」，你可以理解这个片子就是个垃圾低成本二流惊悚片。

但最后的结尾已经揭示了更深的主题。

但大多数人根本懒得再对此多思考一分钟。

更让人觉得精妙的的是，这一集的叙事手法，它教科书一般地教独立电影人，什么叫做hook。

几个不知名演员，一个简单的小镇场景，一个房子和地下室。

没有牛逼特效，没有大场面和明星。

ok，只用这些，你能拍出什么吸引人的故事吗？

这种简直就是最难拍的类型。

很容易拍得超级索然无味。

但这一集从一开始就告诉你了张力该怎么营造。

开头我以为是种族歧视的主题，继续我以为是人与人的误会不断加大造成悲剧的主题，再继续发展我以为是什么小镇克苏鲁主题……故事的张力就是一个又一个hook不断抓住人。

结尾还能揭示更深的主题，告诉你一个道理。

这简直就是Netflix手把手教你，如何用5000美元和你的家人朋友，你的家乡，拍出有趣的剧集。

对于独立电影独立剧集从业者，简直都要拍手称奇的一集。

在一些低品位观众这里，就只能落下一句“无聊恐怖片”。

你们的privilege真是尽数体现了。

豆瓣到底有没有有水平的观众和从业者啊，还是都是来装逼的，我有点怀疑了。

————————————第四集狼人那集真的是太难看太难看了。。。。

简直是烂片教科书。

在手把手教你如何踩中所有剧本创作最恶心的雷区。

比如不断引入没用的新角色，而且都是走走过场，没有作用和记忆点。

这在剧本创作中是大忌，好的剧本应该像第二集那样，尽量少的角色。

如果能像电锯惊魂1那样，2个角色一个房间讲出个有趣故事才是最精妙。

在故事结尾中途还不断引入新概念。

后面剧本实在是编不下去了，前面引入了太多角色也没法收束。

干脆变狼人全部杀光光。

这种机械降神的写法，简直是剧本创作里最垃圾的那种，我以为只能在国产网剧里见到。

还有通过主角降智推动剧情发展，致命的逻辑错误和剧情漏洞等等。

我的天，看到主角追踪戏，跟车就紧贴着，生怕对方不知道自己在追踪。

我就已经想关掉了，没想到后面还有更烂的。

这样让政治正确的黑人女主变成弱智算不算种族歧视。

如果你还没看这一集，相信我，跳过它，不要看，你还能保持一个较好的观看体验和好心情。

如果说其它集是7-8分，这集只有1分，真不敢相信网飞怎么把这么烂的一集放进来。

这集创作者是不是有黑幕啊。

剧本跟Chatgpt写的一样，原来黑在这儿啊，编剧背景有黑幕，剧本是Chatgpt写的。

e03在外太空出差时以数字生命形式在地球生活，看似是为宇航员的生活提供了人文关怀，实际上涉及的伦理和安全隐患都是埋在地下的暴雷。

小粉已经为家人提供了足够的保护——远离城镇独居远方，以及他对家人的冷酷使得家人的孤独雪上加霜。

科技提供了更多的手段和极大的便利，但它真的有利于人与人之间感情的交流了吗？

还是更加孤独？

e04最后把枪给受害者把镜头举起来的画面很震撼，其实这种转变也很容易理解，好朋友都嘎了，要啥自行车。

这集没什么意思。

e05可爱的童话故事。

现在黑镜开始搞玄学啦？

这不是重点。

魔鬼好可爱哦，跟小姑娘的正义程度不分上下捏，让我有点想写文了呜呜，天使牌恶魔和为了正义手起刀落的人类！

来吧，恶魔做自己正义的司南，而自己只需要释放内心的疯狂！

磕死我了

第二集讨论了一些亲情和犯罪之间的心理关系，很气人同时也让人很无奈，还有一点点感动，赎罪与戏谑，不知道为什么很多人都不喜欢第二集，其他集我感觉一般，没有精美画面和独特设计，如果只有一集是真人剧，其他再做一些动画或者3d等等形式的创新，那还不错，但现在看起来感觉有些单薄。

当然，可能是我把它和爱死机混淆了哈哈

最后一集看完，翻看截图的时候，无意间看到女主Nida看的那本书，搜了一下，《Creative Visualization》，豆瓣有相关词条，简介中的一句话是这样说的「Achieving growth can be done in many ways, but none more simply and effectively than through the meditation card format」，其中的「meditation card」译为冥想卡，而看完书的第二天，女主就在地下室碰到了那个所谓的护身符，虽然并不一定正确，但是按照这个思路延伸下去，却也有趣。

首先女主脑海中是有「邪恶冲动」的，表现在她先后两次对杀妻者和同事的臆想暴力；其次，我们能够感受到她生活的不易，孤苦伶仃、只身一人、漂泊在外、受人欺负、存在感超低……让她能够坚持下去的，是这个「地方」对她的包容，字面意思就是没有把她赶走，让他有生存之地；是什么让她的「精神力量」进一步强化呢，是拉票演讲，她还说不清楚自己的生活将要面临什么样的巨变，但是她已经有所预感not in a good way

所以，当晚她看了书，听了波尼M合唱团的歌，负责跳舞的成员仿佛看着她；第二天大门被喷漆、好看的裙子不属于自己、同事找茬、被经理要求去地下室吃饭、桌面上出现了旧报纸内容，这些所有的元素通过女主的冥想，让抽屉里的冥想卡出现，而且变成了「恶魔守护符」版。

桌面的报纸都有哪些内容呢。

开设百货公司——故事开始的主要地点

酒馆老板葬身火海——酒馆，葬身，火海，三个后续主要关键因素

围墙倒塌，工人丧命——意外伤亡

女子离奇失踪，警方不得其解——失踪、警察

五一劳动节庆典——截止时间

冥想卡上的三个圈是三条人命，更倾向于女主最开始的终极目标是女同事，因为那是自己当前所能感受到痛苦的主要来源，但是当她看到Michael洗脑一样的本事和更加邪恶的想法时，她才意识到，当前只有一个Vicky，如果Michael当选，则会有越来越多的Vicky，她必须出手了。

她蜕变了，为未来而战。

最后的结局，女主可能带着自己的「冥想伴侣」去到了异世界，但可能性更高的，是难逃厄运。

无法选择的未来只能靠想象去改变，这不仅是个体的无奈，也是时代的眼泪。

1.镜头墙壁划分的结构和警察位置像极了天使和恶魔的审判。

2.求科普。

第三集《Beyond the sea》披着科幻的外衣，讲述的还是爱和人与人之间的关系，想到几个点，饶有趣味。

「喜欢就会放肆，但爱是克制」故事的开始，David是富有魅力的好男人形象，孩子睡前的亲吻、夫妻二人轻酒舞蹈的恩爱；而Lana刚出场的底色就是「交际花」；所以，当David穿着Cliff的皮肤这一剧情出现的时候，人们放佛就能预想到这段干柴烈火势必燃烧，因为剧情开始强加的刻板印象；而后各种细节也甚嚣尘上：David树下哭泣的拥抱安慰

David一下就关注到Lana看的书（Cliff可从来都不关心）

（David内心OS）

共执画笔的有意试探和亲密接触

外出购物往事提及的好心安抚

除了上述两个人之间的小小火花，还有分开后两个个体的情丝延续：Lana走出画室仰望天空的嘴角一笑（感觉世界都一下子晴天了）

David拿着画笔再现往日的自信的魅力（对，那尘封的魅力被唤醒）

Lana在丈夫旁边看书时手指轻触书脊的撩拨动作

David回到飞船在房间的假象素描

两个人至之间的感情发酵像是房间里的大象，仅仅隔着最后一层窗户纸。

但当David用他的拿手好戏Dance to the melody尝试发起温柔攻势，并追回房间坦言「他不会知道」时，Lana态度坚决，发起灵魂拷问，你以为我看你时的爱意，真的是在看「你」么，这一反击简直太漂亮了，我们之间的那些羁绊，那些鸡毛蒜皮，我们从旧日的恩爱到现在的绝缘陪伴，我们一起陪伴孩子的分分秒秒还有磕磕绊绊，我们为生活走过的奔波、趟过的河水、流过的眼泪、喊过的绝望，你根本一无所知，你以为看懂了我的寂寞和无奈，就了解我们之间完全没有爱情，那我只能嗤之以鼻，你TM根本就不懂爱情（对，这段话是看完这集，回想到S3E4《圣朱尼佩罗》有感而发）。

感情有的时候就是需要不大不小的考验。

看的时候还在思考另一个问题，「如果将吴彦祖的灵魂注入老公的身体」，哈哈哈，尝鲜的体验和长久地改变，也许真的需要提前想一下。

单身贵族越来越多，日后真的很可能出现类似的「情感陪伴」类机器人，选择外貌，注入「理想型」灵魂，单次付费或者VIP优惠更多……远古的记忆复苏，这不就是96年春晚蔡明和郭达演的小品《机器人趣话》嘛，蔡老师，果真是走在时代前沿的百变女神～并不是很喜欢这个结尾，如果到Cliff和妻子重归于好，还算是美满的结局；现在这样的结局，过于真实和残酷，对，黑镜style～但其实当Cliff指着David鼻子说Lana「永远属于自己，day and night」时，这个结局就已经不可避免了，当一个女人决定理发，当一个男人决定剃须，很多时候悲剧的结局就已经写好。

完全没有物化女性的意思，只不过男人很多时候就是这样一种生物，他们有自己认为重要、为之守护的月亮，女人有时是男人的命。

有人不能理解Cliff对David的帮助，其实他又何尝不是在帮助自己和帮助家人呢，看看最后的结局就知道了，两个人是一个飞船里的仅有伙伴，坦白讲就是一条绳上的蚂蚱，很难独活，合则两利，败则两伤。

最后，Children will tell，they know everything.