那年夏天你去了哪里

冲着胡歌去的！

小宋佳和胡歌的演技大赏，被胡歌最后吓人的时候吓到了，真恐怖呀！

原来一个人狠起来真的是怎么恐怖怎么狠！

不过原来人心终究是红的，小璎虽然做错了很多，可是在家人父母姐姐的陪伴下终究心还是善良的，最后哪一刻那把匕首终究还是没有挥向姐姐而是朝向了一直蛊惑她的坏人！

说实在的最后小璎走的那一刻真真让人心疼了一把，她也是个苦命的孩子！

从小被人绑架，心中有创伤是在所难免的！

电影《那年夏天你去了哪里》讲述了童年时被绑架的女孩阿樱在12年后被找到，回归家庭，可是她回来后，母亲、父亲、姐姐相继发生意外，而阿樱背后的故事和影子般的人也渐渐地浮出水面。

相比作为悬疑惊悚片，我更想把它作为一部心理学影片来解读。

电影里的三个主角阿静、阿樱、绑匪，他们为什么会成为这个样子，他们到底经历了什么。

心理学家武志红老师说：人，尤其是孩子，在一段关系中要被“看见”，才能感受到自己的存在。

每个人内心都蕴藏着巨大的能量，如果被“看见”，这能量会变成光明的能量。

如果不被“看见”，这能量会变成黑暗的能量。

被“看见”并不是单纯的注视，而是在一段关系中被关注、被爱，得到来自对方的链接、反馈和肯定。

光明的能量会向外传递爱与善，而黑暗的能量会向外变成攻击性。

阿静阿静和阿樱是姐妹，阿静是姐姐。

妈妈更喜爱阿樱，注意力更多投注在阿樱身上。

阿静感觉被忽视，她的感情需求没有被妈妈“看见”，她内心的能量变得黑暗，向外投射成为对阿樱的嫉妒和责怪。

少年时的她把年幼的阿樱独自留在院子里，间接导致阿樱被绑架。

之后的岁月，她一直活在对妹妹的愧疚和自己的心魔中。

阿樱阿樱的童年是在被宠爱中度过的，她的内心应该是明亮的。

使她内心能量转化的关键事件并不是被绑架，而是被绑架两年后回到家，发现家人都已经搬走，产生了被抛弃的感觉。

这种被抛弃的感觉是最大的不被“看见”，致使照耀她内心的光源一下子熄灭。

阿樱的黑暗能量向外投射，变成对当年绑匪帮凶老蔡、对父母姐姐的憎恨，她杀死了老蔡，并协助绑匪伤害家人。

但回到家后，阿樱的内心又被爱照亮，最明显的一次是在母亲代替她被凶徒袭击之后，母亲努力抬起手去触摸她的脸，让她想起了小时被母亲宠爱的情境。

绑匪说阿樱回到家以后就慢慢变了。

内心的能量被照亮，使阿樱发生了改变，所以在结尾，绑匪试图杀死阿静时，阿樱开始反抗，转而帮助这个曾经伤害过自己的姐姐。

绑匪胡歌饰演的绑匪是这部影片中命运最悲惨的人。

他是阿樱大伯与舞女的私生子，他出生后就被阿樱的大伯抛弃，随后母亲又在贫病中去世，他从孩童时期就没有被“看见”过，他内心的能量一直都是黑暗的、扭曲的、充满破坏力的。

长大后，他不仅没有获得被照亮的机会，反而被父亲要求去绑架阿樱，负能量进一步被强化。

他绑架了阿樱，对外宣称已经撕票，却一直豢养着她，因为他需要一段关系能够使他被“看见”，感知自己的存在。

但是同样黑暗的阿樱也并不能给他爱，给他改变的力量。

他的黑暗能量最终使他亲手杀死了自己的父亲、阿樱的父亲、阿樱父亲的情人，试图杀死阿静，老蔡、老蔡妻子的死、阿樱母亲的遇袭背后也有他的身影。

在看到阿樱背叛自己后，他一边毫不犹豫地杀死阿樱，一边说阿樱是他最爱的宝贝。

这一切源于他的内心暴怒的破坏力与控制欲，无法控制就毁灭。

最终导致了自己的毁灭。

人们常常以为孩子还小，什么都不懂，什么都不记得，所以忽略孩子的感受。

却不知道，孩子是内心最有力量的人。

父母在童年的孩子心中种下的种子，终有一天会长出茂盛的果实。

好的果实带给家庭幸福，坏的果实甚至会带来一个家庭的毁灭。

被看见，被爱，被感知是如此重要，它可以让人如处天堂，也可以让人置身地狱。

但愿每一个夏天，每一天，每一个孩子，每一个人，都能够被看见。

我也是一个姐姐，我也有一个妹妹。

看到这个姐姐嫉妒妹妹的时候也想到了小时候的自己。

那个时候我十一岁，正是无忧无虑的年纪，也不知道妈妈要给家里添小成员了，每天就知道吃了玩，玩完偶尔再做做寒假作业。

当时对于我即将成为一个姐姐还没有多大的概念，也不知道一个妹妹会给我的生活带来什么样的改变。

一直以为我就是爱的中心。

过年的时候有一天，在奶奶家吃完午饭，突然妈妈说肚子疼，然后爸爸叫了车，叫了外公，把我送到小姑家，他们就去医院了。

晚上快要睡觉的时候，爸爸回来了，说生了个女儿。

当时我还不知道为什么爸爸看起来有点不开心呢？

后来长大了我才明白，原来爸爸和妈妈都是想要一个儿子。

不过还好，爸爸妈妈也很期待家里的新成员。

我记得第一次见到她的时候，没有什么太大的感觉，也没有意识到自己成为姐姐的责任感。

只是记得她特别能吃，老妈的奶水不够，她就吃奶粉，别的小孩都只喝一瓶就够了，她要喝一瓶半。

那个时候爷爷还感慨：哎呀，要养不起这个小家伙了。

后来慢慢的，我们都长大了，也是她，才教会了我原来世界上最无私的爱就是家人之间的爱，也教会了我怎么样去爱别人。

现在时差会怀念她上幼儿园的时候，整天等我放学回家会给我表演儿歌、舞蹈，现在她长大了，慢慢的有了自己的朋友圈，有什么小秘密不会再跟我讲，但是每次当我回家从外地的时候，她永远是站在路口等我的那个人，也是唯一一个让我旅游的时候心心念念给她买好吃的的人。

也很感谢爸爸妈妈给我一个这么可爱的妹妹，让我能够有所念想。

今天跟小伙伴突发奇想跑去看电影，正好赶上这场，就买了票。

本来以为是青春片，还奇怪怎么海报的画风不太对呢……万万没想到竟然是悬疑片！

之前从来没看过悬疑电影[胆子太小不敢看 捂脸]今天是头一回啊。

幸运的是，我这悬疑片初体验观感很不错。

刚开头给我很好印象的是新闻主持人一口流利的英语[很多片子里这种新闻都只是随便找个人读读稿子不要太敷衍]，从这里面就能感受到导演的用心。

影片的BGM很撩人，完美地烘托了氛围。

整体节奏把控也张弛有度。

剪辑手法也很有趣，看起来很酷。

[有部分地方音画不配套的小瑕疵，不确定是不是因为不可抗力]看几个实力派演员一起飚戏，非常过瘾！

上次看到颜卓灵小姑娘还是《寻龙诀》里那个杀马特日本打女(一度以为是邓紫棋 [捂脸])，这回竟然把完全不同的角色演的这么出彩，佩服之极。

姐姐在给小朋友做心理治疗时把她当成阿樱爆发的那段看起来超带劲。

而绑匪又是串起整个故事的灵魂线。

他毒辣狠绝，眼神让人不寒而栗，看到后面，光是一个背影，一声叹息都令我毛骨悚然。

寥寥几句台词经他之口，听地鸡皮疙瘩起了一身。

林家栋演技也超棒，形象气质很贴合警察的角色[唯一想吐槽的地儿就是他去洛杉矶现场勘查时那个“毫无ps痕迹”的画面 ]。

袁爸袁妈还有大伯的演绎也十分到位！

导演很有想法，也敢于大胆的进行创作，遗憾的是没有对人性部分进行深挖，不然整个片子能进一步得到升华，立意会提升不止一个level。

所以全片看下来剧情略显单薄，所幸瑕不掩瑜。

整体上来讲，还是一部很优秀的悬疑片。

能从片子里，看到众主创的诚意，这在一水圈钱大IP中显得尤为可贵，多加一颗星以资鼓励。

周末冲着宋佳和胡歌看了冷门的惊悚悬疑片《那年夏天你去了哪里》英文名字是Cherry Return。

Cherry阿樱是妹妹被劫匪胡歌禁闭十年，解救出来，返家向大姐宋佳复仇的故事。

复仇源于大姐的较劲和家人的无心离弃，引出了二胎话题--家庭的氛围，父母对孩子心理健康教育的引导。

正如导演所说，不论东方和西方，家庭都是很重要概念，每个家庭都会有隐藏的裂痕，不加注意，这些裂痕就会从黑暗里冒出来，给这个家庭带来摧毁性的伤害。

而故事本身则是经典的斯德哥尔摩综合症--人质会对劫持者产生一种心理上的依赖感。

她的生死操控在劫持者手里，劫持者让她活下来，他们便不胜感激。

她与劫持者共命运，把劫持者的前途当成自己的前途，把劫持者的安危视为自己的安危。

于是，他们采取了“我们反对他们”的态度，把解救者当成了敌人。

歌曲斯德哥尔摩情人便准确诠释了这纠结的情感词：林夕 曲：C. Y. Kong演唱：陈奕迅明白你有控制欲 我为了大局上了瘾也不 戒 毒没有献出我的脸怎 拍响没有两巴掌 怎制止痕痒也许早已恋上共绑匪苦 海慈航完全为配合我软弱令你乐意肆虐全赖我忍受 才令你享受我是同谋绝对是同谋施虐与受虐一对组合生活中无处不是：恋爱中的斯德哥尔摩综合症也是这样。

他们将对方给予自己的任何渺小的回应都当做偌大的恩赐，享受这种拼死去抓，而得不到的感觉，也有人更享受这样卑微和不堪的自己，爱的无法自拔。

张爱玲对胡兰成爱到泥土里也不过如此吧。

股票市场选股问题，购后合理化也被称为“买家的斯德哥尔摩综合症”，导致买家未来选择标的股票时非理性而作出错误的决定。

奴役心理，盲从而失去原有对事物的理性判断。

🇸🇪首都就这样成了心理学名词[调皮]影片的最后时光倒流：妹妹内心已经原谅姐姐，那场劫持案件本可以不发生，前提条件：家庭和睦，充满爱。

看了大家的评价，说真的挺震惊的。

原本很习惯在看电影前看豆瓣评分才看电影，可是现在觉得豆瓣其实也这么水。。。

一部电影，胡歌才演了10分钟，大家的评论点全部在他，难道不应该更关注电影本身么？

尝试就一定得做到完美？

喜欢胡歌的，都是四星，五星，不喜欢的黑胡歌的，可能也没看过电影，就直接评价一星了。。

中国电影普遍是烂片，为什么？

我们执着于明星效应，又鄙视明星效应，我们执着于豆瓣的评分，就凭着喜恶随意的打分，随意的谩骂，因为网络自由么？

一部电影，是好是坏，请公正的评价！

演的不好，就说出具体的理由来，让演员改进，而不是一味的抱怨。

豆瓣，所带来的应该是思想的碰撞，思想的火花，如果只是成为粉丝，黑粉操作的工具，那豆瓣的意义在哪里呢？

请大家对自己负责，对社会的其他人负责，中国的电影业需要的是正确的价值观！

“三星半，比想象中的要好”这部片名很长的电影，《那年夏天你去了哪里》。

不由得让人想起了美国上世纪90年代著名的青春恐怖片《我知道去年夏天你做了什么》系列。

两部电影名字差不多，一开始以为是翻拍，或者“臭味相投”，离不开当年作死，如今惹祸上身这类噱头，反正都是穿到同一条裤子里的那种类似。

而实际上呢，本片远大于想象，不但能跟那部著名的惊悚片一点关系也没有，故事和题材也是大相径庭。

这是一部非常典型的犯罪悬疑片，并不是惊悚片。

但问题又来了，既然跟后者划清界限，但为什么要取一个这样的名字，虽然这个片名很符合本片的内容，但还是免不了让人“惯性”般的往另一部作品上靠拢。

只能说，这个片名，不太好，或者俺个人不喜欢。

抛开令人纠结的片名，电影本身，虽然相对平庸一些，却是我喜欢的那种feel。

怎么说呢，就是玩悬疑的时候就是玩悬疑，很讲气氛；杀人的时候干净利落，从不废话。

绝对没有粗枝大叶的额外元素。

不故弄玄虚，就是在讲故事，所有元素都是为剧情本身服务，可惜故事简单了一点，否则会更好。

一个巨贾之家，可称豪门，小女儿十年前被人绑架索要赎金，因家人报警绑匪察觉，后者撕票，让一个家庭蒙受十年之悲。

然而十年之后，在一起破获的案件中，发现一名被囚禁的少女，经过DNA检测正是十年前“死去”的小女儿。

电影以这样颇具戏剧性的事件开场，引发了一个最大的悬念，也就是电影的片名——那年夏天你去了哪里。

双线悬疑物是人非，十年光景，死而复生。

同时一股脑抛给观众两个问题：小女儿为什么“死而复生”？

这十年间经历了怎样事情？

然而更大的问题在于，对于失而复得家人来说，将会以何种的心态面对这样的事件？

本片在表面这个吊人胃口的故事之下，也给提供了如此很具玩味的“双线悬疑”设定。

电影改编自2014年美国一起真实的绑架案，案件的具体情况，咱先留个扣儿，随后再说，先说电影。

本片在悬疑片中，算是非典型性的双线悬疑设定。

通常在曾经传统悬疑片中，主线都是单线程，即“追寻线”或者“解迷”线。

其中无论情节有多么曲折，大体都是为主线服务的。

而随着年代的变化，悬疑电影也与时俱进，进化出多种多样的类型，其中就包括这样的双线悬疑。

举个著名的例子，《消失的爱人》就是代表，妻子失踪的线索，与丈夫究竟是否杀了妻子的线索，两条线索呼应，后期互相补完融为一体。

这部《那年夏天你去了哪里》与前者有异曲同工之处。

★“被撕票”的小女儿10年后回归隐藏了怎样的事件？

★当初她为什么会被绑架？

这两条构成了本片的双线悬疑特征。

根据嫌疑电影“见光必须死”定律，10前后的故事，这个表面和谐家庭必定隐藏着不可告人的秘密。

令人意外的是，本片在进行到三分之一的时候，第二条线索就已经浮出水面，绑架案执行者已经露面；胡歌饰演的神秘人也曝光在观众视线之下。

电影进行到一半的时候，当年的案件似乎也可以结案了。

从片方得宣传来看，似乎并没有回避胡歌就是大反派的身份。

比起很多悬疑电影最后一刻揭露真凶，本片似乎有点“太着急”了。

不过电影后半段故事远非因一个大boss提前曝光就变得索然无味。

胡歌的提前亮相，是为了另一条悬疑线的推进，而他出现的那一刻，伴随着一场令人触目惊心的杀狗情节，宣告着电影进入到另一种风格的呈现。

双线悬疑的故事，前半段在悬念设置下还是比较饱满的。

当一条悬疑线宣告水落石出。

另一条悬疑线，也因胡歌的出现而逐渐显露出蛛丝马迹，此时缺少一条线索的故事并没有因此显得单薄，填补剧情元素就是因胡歌得出现，而展开赤裸裸的血腥杀戮。

至此，这部电影从悬疑片也过渡到B级片。

香港B级片的余辉本片的导演周隼名不见经传，但在他的履历上。

可以看到他是《七剑》《深海寻人》等片的编剧，不过个人感觉，这位一定是香港当年B级片的粉丝。

您瞅选得这些演员，陈观泰，白彪，都是当年cult片老面孔。

作为一部犯罪悬疑电影，《那年夏天你去了哪里》后半段中融合密室杀戮、割喉、坠楼、钝器打击等“偏门”的商业元素，而是都是直观的视频展示，比如用钝器打头那一段，仅有道具隐藏了受害者的头部，却有连续击打头部的镜头特写。

用时髦的话来说这叫噱头，电影重口味，却满足了观众的猎奇心理。

这些左道旁门的元素，用《香港电影的秘密》一书的作者大卫·波德威尔(David Bordwell)的话形容就是“香港电影娱乐表象化的特征”，诚然很多电影为了吸引观众，都会采用这些噱头进行包装，比如邱礼涛的《人肉叉烧包》，侦破题材故事下，各种色情、血腥、暴力噱头的刻意卖弄，是香港电影的最拿手的地方，同时也是B级片的精髓。

这部电影中的颜卓灵，其实就是当年《孽杀》、《替天行道之杀兄》里的钟淑慧，一场突如其来绑架，幼小的心灵蒙受创伤的同时，也让看目睹了姐妹之间的争风吃醋，为后来的故事埋下了伏笔。

其实无论当年《孽杀》里的钟淑慧，还是本片中的颜卓灵，本身都是非常可悲的角色，无奈在悲惨的经历中，自我封闭也将一条可以通往康庄大道的路，亲手堵上。

而胡歌呢，大致相当于当年吴岱融或吴毅将这类角色，本身也是一个可悲的角色，利用颜卓灵内心的阴暗和复仇心理，来完成自己的计划。

一起典型的斯德哥尔摩症候群，让人想起了前不久《凶手还未睡》中的文咏珊和许志安，化身成复仇鸳鸯。

前半段凝重的悬疑色彩，后半段重口味的杀戮特色，本片的构架竟然是这样子，有些奇怪。

同姝双生，替代&闯入当然，一切始作俑者，还都是不公正的家庭和幼时阴影在作怪。

电影当年的原案件，就是一场复仇的故事。

这起案件中，遭到绑架的女孩多年下落不明，其实没有被撕票杀害，而是选择和绑匪生活在一起，多年之后才破案。

电影进行了改编，实际上是“二胎教育手册”。

颜卓灵被姐姐欺负、被绑架后等到逃出时，发现根本无处寻找家的痕迹；胡歌是私生子，自幼被父亲抛弃，两位命运相仿，从而走向了极端。

宋佳与颜卓灵这对姐妹设定，几乎可以看做是惊悚电影中常见“人鬼双胞胎”设定。

这类作品有个万变不离其宗的模式，就是“替代者”的，比如原本孪生的姐妹或兄弟主角替换为对方的人格，或者一个单独的角色被体内的潜意识所占据主导等等，无非是鬼上身或者精分两种噱头。

比较著名的便是恐怖大师乔治·罗梅罗的《人鬼双胞胎》，电影让一个小说家笔下人创造的杀人犯形象看似占据了自己的主导人格，但电影的结局却别有洞天。

同样的还有三池崇史的《盒葬》、泰国的《连体阴》，日本的《二重身》、香港《怪谈协会》中的小故事《替身》等。

但本片则是将这个“替代者”换成了两个姐妹，不受待见的姐姐，在妹妹被绑架之后，成为主导，也是一种表达方式。

大概可以参照韩国的《蔷花红莲》，该片在惊悚悬疑的氛围下将姐妹情刻画的淋漓尽致。

在本片中，失而复得的小女儿以一个“闯入者”的视角，揭秘了一个家庭濒临破碎背后的悚人真相。

而且电影的创作者们肯定玩过PSP上那部《寂静岭：破碎的记忆》，因为二者的出发点相同，都是从心理暗示的角度出发构架整个故事。

但电影的故事核心毕竟是那种“同株双生”的模式设定，还是有很多地方会让人想到《蔷花红莲》的，比如整个片子阴郁优雅的氛围，比如阔气古典的老房子，比如那些碎花的漂亮墙纸，比如姐妹之间有过的温馨亲密以及同时出现的忧伤轻快的BGM。

一个因为嫉妒而产生的悲剧，全面二胎政策下，各位家长可长点心吧

《那年夏天你去了哪里》 无意中看到了这部电影，起初决定看是因为觉得以胡歌的演技和敬业程度，片子应该不会差到哪。

而且平时很少接触中国的悬疑片，所以也想尝试一下。

我是在电视上看的这部电影，一般如果电影在开头的部分叙述太过冗长，我就会拒绝再看下去。

但是这部电影从叙述开始的节奏就显得比较紧凑。

比如电影的开头就以一段“接电话”的镜头开始引出主要的主人公以及他们之间的关系。

然后又以警察和主人公的对话引出了故事的主线——即“阿樱的绑架案”。

我觉得这部电影能让我继续看下去的原因包括“阿樱的眼神”、“苍蝇”、“神秘人的身份”。

被绑架的女孩阿樱的眼神一直让人捉摸不透，使我总觉得在她单纯的外表下还隐藏着什么东西。

影片多次给了阿樱的脸部特写，为的就是体现出主人公的性格，这也是影片中一个贯穿全片的疑问，更能激起观众的兴趣点。

而片中多次出现的苍蝇的镜头，更是让观众真实地感受到了阿樱的冷血和被胁迫犯罪的可怕。

特别是与郁金香的对此，更是给人一种全新的感觉。

胡歌友情出演的神秘人，其身份一直引发观众的思考。

在影片的前半部分，一直是以背影的状态出场，给人一种神秘的感觉。

他总是出现在跟阿樱的家庭有关的地方，这也使观众产生了疑问。

但是，不得不说的是，这部电影还是有很多明显的硬伤。

比如不符合常理的剧情。

在胡歌饰演的人物将自己的父亲推下楼之后，他依然可以从被封锁的大楼安然无恙的出来。

还有在最后受了宋佳饰演的人物好几刀之后，还可以从水池里爬起来等等，都让人感觉到一种很奇怪的感觉。

另外影片的色调也让人物的脸太过黄，但却并没有其深刻内涵。

而且整部影片似乎都在穿插着一些配乐，我想应该不会是因为制作方对影片的内容太过于不自信而用音乐凑数吧。

总之，这部电影给我的感觉就是比好片差比烂片好。

有一些拍摄角度方面的优点也是值得学习的。

冲着胡歌去了，原本期待会是不错的小众悬疑电影，赖着性子撑完了这一个半小时。

故事原本是个丰富的社会新闻，拍得好坏与否真的完全看编剧与导演功力了。

但能够把悬疑片在几乎第一时间告诉真凶，甚至大boss交代这么早，也是佩服，白瞎了胡歌想突破演反派的心，以及完全没有任何对人物深刻的刻画，全程停在莫名其妙的音效上，小女孩的笑就是妹妹的内心？

苍蝇就是象征？

胡歌的刻画呢？

结尾莫名的特写意义何在？

完全是停下最表面的莫名象征，而且一而再再而三，是考验观众还是导演自己喜欢，剪辑一塌糊涂。

还有学寒战导演的航拍香港？

意义何在？

想学习商业类型片却不合格，生硬的拼凑无法撑起大场面以及格局，不如好好做剧情。

剧情反转和人物都可以做到更加精雕细琢，而非如此表面化。

还有香港一种脸熟的演员，完全像在看tvb，好难入戏。

不知道胡歌什么时候接的剧本，不知道原剧本怎么样，但没有深厚功底的导演请老实点讲故事，肤浅的炫技，太尴尬了！

这部片最大的缺陷就是剧情的薄弱，打着悬疑的旗号，却实则十分老套和狗血，才演二十分钟我就猜到了所有剧情，阿樱在杀掉老管家和老何时那种狠绝和果断我就知道，这个生活在黑暗十二年的小姑凉再也回不去了，他恨所有人，恨得要命，恨得锥心刺骨，可她最后在要下手杀姐姐的时候还是心软了，或许真的如她自己所说的那样，比起姐姐，她更恨身后这个把她拉进地狱，逼她舍弃一切，一起沉沦犯罪的男人，所以她把刀转向了身后的男人。

而胡歌演得角色同样也是一个悲剧色彩，一无所有所以只想要毁掉一切，而阿樱虽然是他拉下地狱的却同样是他唯一的救赎，维二承认的亲人，所以他绝不允许背叛，在杀掉啊樱的时候才那样决绝，与其说是杀掉了啊樱，不如说是再次杀掉了自己，杀掉了自己仅剩的一丝丝光亮，所以就算最后不是警察撞死了他，最后他也注定逃不过一死的。

而姐姐其实也不是什么好的，她在小时候嫉妒啊樱，其实长大后啊樱回来她依旧是痛苦挣扎的，但其实也是她们原声家庭的原因，爸爸在外面忙于工作，忙着养情人，妈妈偏心妹妹也就造成了姐姐的痛苦。

所以这就是一部大家一起下地狱的电影，额呵呵，胡歌的演技还是棒棒哒，虽然出场不多，但还是把一个变态精神病人＋反社会人格表现得很痛快。