电影剪乱了,蒙太奇了就是悬疑片,开发区大领导独自上天台体察民情,聪明女儿扮云姨用北斗导航精准找到假爸爸并二话不说送归西,披个头,散个发,扮个鬼就是疯人院,(娄导可以去请教马莉姐真疯人院是什么样。
如“囚”禁片并不是宣传一手段)台湾房地产女老板来大陆谈生意,坐台后遗症犯什么事儿自个儿上。
昔日金童玉女,真爱啊,精神爱情极致升华今天两总见面毫无“虚寒问暖”直接肉体安慰。
如此鬼鬼祟祟的约炮也得被发现。
林总不亏是进过精神病院的,开车遇事儿异于常人,没下意识停车,而是我不,我打,我撞。
车都敢大张旗鼓现场分割,本死尸就随便烧就抛之野外。
无辜柔弱孩子小诺,栽赃陷害杀人后嚣张抬头露脸。
黑心老总对复仇警察必须在自家车里来场公平搏斗。
家暴受害女临时罢工良心发现投案自首。
正义警察和大反派没点瓜葛都不好意思跑去破案。
香港私家侦探,大难不死后与旧僚之子已开公司都还需要他面前感谢下香港警察及时赶到,其实是告诉看晕看吐的观众。
最后电影即使剪乱一通,也很早猜到阿云身影是小诺,(悬疑吗?
)其实真悬疑,万万没想到林慧突然自首,姜老板作死在自家车上。
林老板和姜老板不愧是真爱啊,领盒饭都如此心有灵犀的神同步。
太好看,太震撼,太真实,太时代,太悬疑。
说是什么题材上的大胆突破,好像人生在世是一场游戏一场梦,结果故事和人物塑造一团糟啊,我只看到一群疯子和一群傻子。
同样是由拆迁引起的故事,本片和《阳台上》一样的色调昏暗,镜头摇晃,观感很差,只是本片肉欲描写更直接一些。
下面具体谈下剧情和人设(介意谈剧情的这里可以移步)。
姜紫成和林慧既然是真爱,那就早早在一起吧,就算结了婚可以离啊,不,他们非要分离。
一个辛辛苦苦去台湾挣钱,一个委屈自己嫁给唐奕杰。
估计姜紫成自己也想不通,所以当连阿云在舞台上唱到“哦为什么道别离,又说什么在一起?
”时,他沦陷了,心中没有林慧啦。
然后他和阿云一起打拼,白手起家,衣锦还乡。
可是一回广州,姜和林就旧情复燃,置其他人于不顾。
该离离,该分分,一把年纪了爱得这么深就结婚吧,不,他们就是不结婚,就是要自己找刺激的同时刺激别人。
特别是姜,他自己的女人被家暴这么多年,他都能忍?
他自己女儿跟着后爹生活了这么多年,他都能放心?
是可忍,连阿云不能忍,所以她提出要公司四成股份,还拿走资料威胁告发。
这很合理,可是她坐在林慧车上一顿同归于尽的操作什么鬼?
一分钱不要了命也不要了?
如果她根得咬牙切齿,她就去揭发林出轨啊,告姜违法让他坐牢啊。
明明是带资料逃跑,上林的车干嘛?
还抢方向盘,真是智商短路。
林杀死连后,想着焚尸灭迹,也是愚蠢到底。
她完全可以辩护称自己正当防卫,最多就判防卫过当。
而且她有精神病史(哪怕她是被诬陷的),这也是她的护身牌啊,有必要真的演化成杀人抛尸?
然后自己又当诱饵,又要自首,又去自杀。
这不是苦情,这是脑筋转不过弯。
这里给唐抓了把柄,好嘛,唐为了一起发财就隐瞒了,这合理,那说说他心理的问题。
他因为被戴绿帽子,对老婆林慧长期家暴,可如果他是这样的人,他为何明知道唐小诺不是自己的女儿,还待她如亲女儿一样?
他那么扭曲的心理,能不虐待唐小诺?
这又魔鬼又圣人的复合体,在没精神分裂的情况下,不应该战力无穷吗?
轻而易举就被搞死了,真菜。
唐小诺也是爱恨不分明,她目睹了林慧、姜紫成和唐弈杰三个人的恶,却把所有怨恨发泄到一个人身上。
然后聊qq聊着聊着就爱上杨警官啦,忒缺爱了吧?
最后说说戏份最多,却存在感最差的杨家栋警官,简直是没有头脑的愣头青,调查案件被可以当妈的林慧拉去小破屋亲热,被拍了艳照,有了这个事,还三番五次地去接触唐小诺,和她在电梯亲热,又导致被警察发现。
人家是吃一堑长一智,他是吃完妈妈,吃女儿,老少通吃啊。
王秘书被杀,他只是在现场被误会,有什么可跑的?
现场的证据根本不足定罪,他逃跑反而就是认罪。
一个警察弄得如此狼狈,破案还要找私家侦探,丢人。
最后他搞清楚一切,靠的是一个调查老公出轨的女人提供的监控,意外理清线索的。
那他在这个案件中做了什么贡献?
就这剧情和人设,还是别谈什么突破了。
2019年4月5日早更新稍微整理了下来本文表达异议的影片或者导演粉丝们的观点,大致有以下几类:1.本片就算是被标记为“悬疑片”、“犯罪片”、“剧情片”,也不能用有无逻辑来评判,因为这类电影是来表达思想的,不是用来讲故事的。
(可是,表层的、基本的故事都没讲好,怎么做深层次的表达?
通过下图可以看到,宣传期本片的标签就是“警匪、动作、悬疑、爱情”,反而没有粉丝们反复推崇的“文艺”,宣传片也是给人这种感觉)
新京报的宣传2.认同本片剧情、逻辑、人设上有问题,但是认为这种乱和呈现说来就来的感情是导演的风格,喜欢就喜欢,不喜欢就不喜欢。
(大家各自尊重,求同存异,挺好)3.本片体现了每个人都是被利用的工具的悲惨命运。
(唐小诺没成工具,杨家栋也没成工具,他只是被算计,没有被利用)4.片中体现了女人爱男人,而男人爱钱大于一切的现实。
(杨家栋虽然能力不强,但是没有被金钱收买,坚持追查真相)5.摇晃的镜头是本片也是导演一大特色。
(也许这种拍摄方式能更好地表达导演的想法,但是请原谅,很多人如我真的无法接受,头晕目眩的感觉确实不好受)6.本片批判的权钱色,有特定时期的历史背景,是时代的特色。
(权钱色这种勾当,难道不是人类历史上的老毛病?
)7.林慧有把柄在唐奕杰手上,所以不敢离婚。
(唐是官员,最怕污点,林也有唐的把柄,不管是家暴还是利用职权,被告发后唐没了官职,进了监狱,唐就毁了。
所以唐有林的把柄可以要钱,但是不敢真的告官)2019年 4月5日18:10更新继续归纳导演粉丝们来本文的留言:8.建议我看《法治在线》、《新闻联播》。
(我都看过啊,有何不妥?
和看本片有何冲突?
世界这么没有兼容性?
)9.认为和我不是一个价值体系、不是一个评价体系的人?
(我点这样的豆友主页去看,他或她看过的、想看的电影和我有很多重叠啊,甚至对很多片子的打分也是一样的啊)10.觉得人不是都那么理性,影片中很多行为都是情绪化的产物。
(一群人总是情绪化,不就是我说的一群疯子和傻子吗?
)11.生活中就是有很多巧合。
(案情的酝酿、发动、发展、结局中是可能出现巧合,但是一到关键时刻就靠巧合推动,这不是生活的套路,这可以是电影的套路,绝不是高明的套路)
娄烨在这部电影上映前,附上一句话:“电影会帮助我们记住,我们和我们的时代。
”我们的时代,是个什么样的时代?
有人说,这是太平盛世,物质丰足,歌舞升平,岁月静好,也有人却透过这个时代表面的繁华,看到它背后被掩埋的光景,官商勾结,有权者一手遮天,信任丧失,疯狂拜金,对爱和家庭的信念破产,再丰富的物质,也难填补人心的疲惫,焦灼和荒凉。
无疑,娄烨是后者。
这是一个何其矛盾的世界,本来人们不愁吃穿,不像战争时代要为了生存要不择手段的争食了。
按道理,我们本应该可以照顾贫病,相亲相爱了,但是爱却变得越来越少,比干净的空气还要稀薄,让人一日比一日呼吸更困难。
多少人就像高反病人需要氧气那样渴望得到一点爱,而得到爱的代价却如此高昂,你要不停的努力,表现的更加优秀,否则就生怕配不上别人,当你穷了,当你丑了,当你老了,当你没有价值可以榨取的时候,这些脆弱的充满计算衡量的爱,转身就会离你而去。
所以,哪怕是在最缠绵的床榻之上,这危机感仍然紧紧扣住姜紫成的心,他在林慧耳边轻轻说:“我会带你赚大钱,嫁给我”。
这是他能够想到的一直被爱下去的资本。
所以,他从这里开始,决定要不惜一切成为站在财富金字塔顶端的人,只有这样,他才能确保自己被爱着,被尊敬着,存在着。
是的,在这个拥挤着70多亿人口的蓝色星球上,每个人的存在真是渺小到微尘都不如,不知哪里刮来一阵风,就可以被轻轻吹上云端,消失于虚无,存在的时间又如此短暂,几乎可以等同于没有存在过。
每只蚂蚁,都有眼睛鼻子,她美不美丽,相差有没有几毫厘,有何关系?
是啊,有何关系。
哪怕在台上轻执话筒,吹气如兰,媚眼如丝的头牌舞女连阿云,那曾经年轻而晶莹的生命,最终被记取的样貌,留在档案里的照片,也不过就是一具腐烂腥臭的无名血尸。
阿云的冤魂,大概始终飘荡在这阴霾的城市上空,不曾离去过,就像唐奕杰说的,阿云,你是飘在天上的一朵美丽的云。
但一转眼,他就捏住她的脸,说你不过是一个坐台小姐,装什么企业家。
阿云最终因爱生恨,因恨成怨,怨极而死,凝为一朵无处可依的乌云。
这个城市里,到底有多少个阿云呢?
她们从每一扇窗后面飘出来,就像夏日午后突然密密聚集起来的乌云,盘踞在城市上空,满蓄着冰冷的雨水,满蓄着风雷,等待复仇的机会,这样的城市,必是地狱无疑。
她爱过的男人,有一双如同豺豹的眼睛,是能随便把一件地摊上的花衬衫都穿出匪气的狠角色,第一次见到他,就能为了她跟人往死里茬架,阿云以为这就是爱了。
却不知道他有多少黑暗的往事,不知他曾和校花林慧,互相猎取对方,并珠胎暗结,也不知道,这样的男人能为女人不要命,却不可能给女人一个家。
但林慧知道,所以她把心留给姜紫成,却怀着他的孩子嫁了个老实人。
她以为老实人好欺负,好收买,好控制,但却不知道,这已是她一生踏入地狱的开始。
唐奕杰这个人物,演的真是精彩。
二十出头时,他傻傻憨憨,拼命蹬着个自行车跟在林慧的豪车后面追,满头大汗跟到舞场,看着她和别人跳舞调情,还笑呵呵的拿出相机拍她的模样。
他当然知道自己是配不上林慧的,所以也知道她若不是怀了别人的孩子,急着找人接盘,这样的美人也不可能会轮得到他。
他结婚时努力打扮,努力挺起胸膛,那满足的神情不是假的。
他一定也天真的相信过,只要真心对林慧好,对孩子好,她怎么也会被感动,安下心来跟自己好好过日子。
但她却始终像一头养不亲的饿猫,只认自己从前的主子,当姜一出现,她就立刻毫无悬念也毫无顾忌的跑回他身边,临走时还要狠狠在唐的脸上抓出几道血印子来。
一次又一次,一个人心中哪怕有多少温柔,大概也都要焚成灰,碎成渣了吧。
可怕的是,这灰堆里终于伸出一支手来,死死抓住林慧那不肯驯服的美丽的头发,往墙上撞,往地上拖,长久被践踏的尊严,终于逼出这个老实人内心嗜血的禽兽,每夜回家就挣脱人皮,白天出门又化身忠厚长者。
而这一切,有个小女孩从头到尾都看在眼里。
化身博士吃药之后尚且得有个冷却时间,唐奕杰不需要,这边和女儿疯狂厮打,打到一半接个电话就能捋捋头发,摆好一张平静又真诚的面孔,走去灾民面前安抚讲话,简直要让人称赞他的敬业。
为什么这样的敬业呢?
说到底,不是因为对这工作有使命感,不是为了造福百姓,而是因为他早就不相信任何人。
靠山山倒,靠人人跑,在爱的关系上一败涂地,从此人除了权力和金钱以外,不知道还能有什么信仰,只能铁了心,撒着谎,不敢停的往前跑,在官场职场上一路狂奔,要下跪也可以,要灵魂也可以,只要爬上去,什么都可以。
娄烨想让我们看到,这就是这个时代,越来越病入膏肓的绝症。
自由主义和个人主义从西方一路席卷而来,百多年间,在这片从来没有超验信仰的土地上,终于化合成了一种怪胎,盛放出一朵又一朵腥臭的恶之花。
人心的私欲无限的发酵,人人都奉自己的名为圣,都只把自己的快乐视为行动的最高准则。
我相信我的感觉,我要自由,我要幸福,我要安慰,我要快乐,我要发光,我要存在,我要被爱……在这一浪又一浪的“我要”的呐喊声中,人们开始不惜最大限度的去伤害他人来满足自己,极权,极腐,极恶。
在这样的价值观中,首先被伤害到的必然是身边最亲近的人,每个人都想活的轻松,让他人去负重,每个人都想满足自己,让别人去吃亏,每个人都想要让自己发光,让别人熄灭……所有美好的价值都让人生疑,让人警惕这是不是又一个骗我出让自己利益的陷阱?
当你说爱我的时候,你的意思是不是要让我为你买房子,给你生孩子,牺牲我的工作和青春,依赖我捆住我的手段?
当你对我大谈核心价值观的时候,听起来真像个冷笑话。
是不是又想来骗我,让我像条傻狗一样为你卖命还帮你数钱?
每个人都被骗精了,骗怕了,骗冷了,就像圣经里说的:“只因不法的事增多,许多人的爱心才渐渐的冷淡了”。
于是,不会再有互相成就互相牺牲的感情了,夫妻之间彼此计较,为财产利益翻脸成仇,各自出轨,名存实亡。
在这样的家庭长大的孩子,也必然仇视父母,或一蹶不振,从此以啃老为生,或一去不回,从此与父母形同路人。
一个互害的社会就这样渐渐成形。
我们这一代人,是亲眼看着这个失信的旋风越卷越大,最终铺天盖地席卷而来,身在其中我们没人能够幸免,没人能够逃脱,只能拿条湿布紧紧掩住眼鼻,自求多福。
可捂不住的耳朵,却还听得一件件惨案接踵而来,毒奶粉,毒疫苗,骗子基金,骗子保健品,层出不穷的食品安全……我们更加害怕于是更加没命的赚钱,就像沉进水中被水草缠住的人,只剩下伸出水面的两只手在疯狂的抓,想抓住些什么。
但旋风已经带走一切,席卷过一座又一座的城市,直到每个乡村的角落,它带来好多好多闪烁的物质,但它带走的,拆毁的,核弹爆炸一般的人心的荒凉,也许几百年都再建不起来。
我们不是不知道,每个人一生苦苦的经营,最后终必成空。
只是林慧和姜紫成的楼塌的分外惨烈,分外血肉模糊。
他们一定是爱过的,不然不会十几年来,女儿的每个生日,都要一起去海边走一走,三个人依偎在沙滩上漫步,吹着海风,假装这个世界上从来没有那些家暴,贿赂,陪酒,栽赃,假装自己没有杀人藏尸,双手没有沾满鲜血。
他们假装这世上没有连阿云和唐奕杰,他们只是一对平凡的夫妻,他们老了,累了,打算远走高飞,去国外安度后半生。
小诺一直期盼着,这才是她想要的家,这个梦谁也不能打碎,为了捍卫它的实现,有些代价必须付出,她就这样,亲手打开了一扇地狱的门。
是的,每一个地狱的入口,都有一个平凡的梦。
每一个疯狂的,邪恶的,残酷到令人发指的罪行背后,究其起因,可能都只是一个卑微而平凡的心愿。
我只是想和爸爸妈妈在一起,安宁的生活下去;我只是,想要多赚点钱,让孩子上个好学校;我只是想要出人头地,让我爸为我骄傲;我只是想要发出光芒,让那个女孩多看我一眼;我只是想要说话更有分量,从此不再被人忽视;我只是想要多一点尊严和自由,不用再被客户和老板鸡蛋里挑骨头,指着鼻子骂的像条狗……这些愿望,是多么平常又多么本能,每一个有热度的生命都自然会有这样的愿望,如同一杯热水冒在空中的水蒸气。
但在一个被黑暗遮蔽,被扭曲的规则统治的,找不到公义的世界里,这些愿望变的遥不可及,它们一直得不到释放,就一直在那里沸腾着,被挤压在小小的空间里,最终淡淡的水蒸气也成了拖得走一辆火车的力量。
一辆失控的,没人能驾驶,也没人知道会开往何处的火车,它越来越快,越来越快,愚蠢的人们却为这高速沾沾自喜,不知道危险已经就在前方,自己就可能是下一个炮灰。
在电影的最后,娄烨以一场惨烈的连环车祸终结了一切爱恨情仇,这怎能说不是娄烨为这时代写下的一个预言。
始作俑者只是金字塔顶端的那几个,但牵连无辜者甚众,就像欧阳锋放进海中的那条毒鲨鱼,一人中毒,人人中毒,上行下效,上烂下毁,无穷无尽。
我喜欢娄烨的镜头语言,喜欢他那始终明度不够的调色,喜欢他画面里轻微的晃动和噪点,喜欢他像一个幽魂飞过城市上空,把一座繁华都市拍的如同废墟,喜欢他耗费长长的镜头来拍工人如何拆解一具车祸后的轿车残骸,火光四溅之中,人们面无表情的脸。
这些镜头,灰败却让人清醒,阴暗却饱含怜悯,黑不见底,却又如此温柔,如同一个没有星星也没有月亮的夜的怀抱,一支黑色的安魂曲。
而我仍要说,这电影里的故事虽然有现实,但还远远不够现实。
现实中,我没见过这样的警察,这样的警察大概早就死光了,他们不可能胜利。
现实中,姜紫成也死不了,他不可能被一个小警察弄死,他若倒台只有一种可能,就是他抱错了大腿。
这不是什么阴谋论,这是我身边的朋友所经历的,我亲眼所见的人生。
当然,就算娄烨知道是这样,他也不能拍,他也知道他没拍出来的东西,我们也都会懂。
圣经里说,人自以为的义,如同一件洗不干净的衣服。
每一种梦的背后,若没有一个更加宏大的视角,若无法看见并怜悯他人的苦难,若没有愿意与弱者站在一起,去为他们争取公义的心,若没有人愿意先牺牲自己,去逆转那自私的恶性循环的决心,而只有更多的“我要”,无论这后面跟着的是什么,是看起来多么平凡的梦,这个世界,大概也只会因此变的越来越糟。
人不能为了自己的天堂,给世界造出更多的地狱,带来更多飘在风里的雨做的云,若没有众人的天堂,我们的小天堂不会存在,若教育,司法,医疗哪里都打开了地狱的门,自以为是的岁月静好终有一天也会被十八重地狱的烈火所包围,最终反噬的是我们自己。
多一点对社会公正的关注,这不是一句废话一句空话,这是对我们所有人最实实在在的保护。
让我们不再只有自己的梦,还能看见别人的梦,让我们铭记无常,让我们守望相助吧。
接到角色后,马思纯激动的打电话给周冬雨,说,亲爱的你知道吗?
我要演娄烨导演的戏了。
冬雨回问,什么角色,快说,什么角色!
思纯笑着说:我刚读完剧本,亲爱的知道吗?
这是我有史以来遇到最棒的戏了。
你还记得《这个杀手不太冷》吧,就波特曼那个角色,我造型就是这个呢!
还有还有,最近流行的小丑女造型我也有。
但是哦,导演给到设定的性格是《血观音》文淇那种,但我个人觉得我就是缺把枪的《重庆森林》里的林青霞,超级兴奋!
好有挑战哦,希望能拿奖。
冬雨:可网友都说,你的演技巅峰就终止在咱两《七月与安生》的那个浴室里了也,哈哈哈,开玩笑开玩笑。
思纯挂机,一雨毕。
第一次接娄烨导演的戏,宋佳下足了功夫,分别询问了章子怡周迅郝蕾,三人不约而同象征性的夸了一遍宋佳的演技,让她安心,可宋佳还是觉得不踏实,再次拨通了齐溪的电话,正好齐溪在《地久天长》片场客串,一听是娄烨的戏,角色还那么适合自己,就咬牙切齿的给宋佳支了狠招!
齐溪说:脸上不要有多余表情!
一定不要!
要崩溃,从开机那刻开始,一路崩溃到底,不管剧情家暴或出轨,大特写还是远景,崩溃脸就对了,你就照着赵涛老师演,准没错。
宋佳恍然大悟,乌云散尽。
敲定小井后,井柏然团队连夜开会讨论,并且连线请教梁朝伟演警察经验,梁朝伟思索再三,说道:有位很红的导演跟我说过,一个好的演员呢,是不需要对白的,是姿态。
小井抢着问:那您身上忧郁的气质和眼神是怎么训练的呢?
伟仔笑着答道:邋遢一点,留点胡子,吃点重油腻的,也别运动,痘痘随它疯涨,等到你便秘了,那情绪就出来了。
小井含泪扯下刚敷的面膜。
到陈妍希这边,她正在大骂经纪人,质问经纪人为什么逼沈佳宜演卖唱歌女?
经纪人早有预感,理智的甩出杨天真同款人设表格,里面写道:第一、于妈的小笼包荼毒甚深,需要转型消化;第二、为接下来的邓丽君电视剧铺路;第三、虽然不是第一女主角,虽然结局死的很惨,但娄烨已经答应会把陈妍希本人拍的最美。
陈妍希:ok别拍的最台就行。
陈冠希接到娄烨的邀约最诧异!
娄烨很诚心的说,你的戏份很重要,剧中作为警察的小井都没破的案子,被你这个香港侦探轻轻松松给破了,最后小井连警察都不当了,选择跟你混,可想而知你有多么关键!
但是,上映时你不多的戏份有可能会被删掉,你还演吗?
冠希哥:演!
就当是参加声临其境了,我相信观众会认出我的声音,即使是蹩脚的普通话。
抽了一口烟,娄烨又问:剧情里有提到艳照门,你介意吗?
冠希说:不介意,老子在等风来!
这时,娄烨的电话响了,是伊能静打来的。
伊能静温柔的说:导演,能不能不要让秦昊再演油腻猥琐男了,40岁的男人戏路真的就这么窄吗?
娄烨急忙说:静静,我有一个电话进来,先这样先这样。
然后发了一条语音给毕赣:把你的摄影师约过来,我想问问他这个飞行器怎么弄。
过一会儿,又给贾樟柯发了一条语言:贾哥,港台的老歌你熟,除了你御用的叶倩文外,还有没有别的歌曲适合表现拆迁下的小人物撕扯众生相呀刚刷到咏梅得到柏林影后热搜的赵涛秒回:一场游戏一场梦!
关于《风中有朵雨做的云》这个片名,有很多看似高深的解读,但其实基本还是停留在字面意思上。
《风中有朵雨做的云》原本是九十年代孟庭苇的一首情歌,听过歌就会明白,歌词几乎就是片中三名女性命运的写照。
风中有朵雨做的云 一朵雨做的云 云的心里全都是雨 滴滴全都是你 片中的三名女子美得各有风情,但她们有一个共同点,就是都用情至深。
林慧明艳热情,看似风流,实则一直深爱着姜紫成。
阿云温柔可人,虽然曾经是坐台小姐,但是一直默默陪伴着姜紫成,既是恋人,也是得力的事业伙伴。
小诺忧郁纯情,倾心于杨家栋,刚开始压抑自己的情感,在酒吧一吃醋才勇敢地表白。
当她们的男人忙着在名利场争权夺利的时候,她们只想着尽全力陪伴和支持,甚至愿意牺牲自己成为他们的工具。
男人是土地,女人是天上的云,云恋上了大地就甘愿化为甘霖去滋润大地,哪怕自己消失。
云在风里伤透了心 不知又将吹向那儿去 吹啊吹吹落花满地 找不到一丝丝怜惜 这几句歌词唱的不就是阿云吗。
当阿云跟着姜紫成回到大陆之后,林慧逐渐取而代之,替代了阿云情人兼生意伙伴的角色。
当阿云不再有利用价值,就被姜紫成绝情地一脚踢开。
“为什么你可以成为他的情人,明明那么多年陪在他身边的人是我啊”,当阿云被姜紫成粗暴地推下车,独自一人跌跌撞撞地走在深夜的街头,突然跌坐看到自己下身渗出的鲜血,就仿佛一朵风雨中飘摇的云。
飘啊飘飘过千万里 苦苦守候你的归期 每当天空又下起了雨 风中有朵雨做的云 每当心中又想起了你 风中有朵雨做的云 林慧在生日舞会上与姜紫成欢好,然而镜头一切却嫁给了唐奕杰。
其中的缘由影片没有明确的交代。
不过我们可以猜测,姜紫成估计是事业刚起步要外出打拼,便抛弃了林慧,而唐奕杰成了接盘侠。
姜不在的时光,其实林慧一直在苦苦守候他的归期。
小诺将自己的真心交付给杨家栋,香港一别,没想到期待已久的重逢,等来的却是心上人对自己的追捕。
男人往往是创造历史的强者,是雄伟的山川不能轻易动摇,是奔腾的河流不能轻易改道。
而女人就像风中雨做的云,轻飘飘的,却在男人需要的时候润物细无声。
女人往往只是男人生命中的点缀,而男人却是很多女人生命的全部。
这是我从片名读出的深意,无关历史,无关艺术,也无关技巧,而是对女性命运的悲悯和观照。
文艺片名儿的《风中有朵雨做的云》曾因撤档疑云公映前备受关注,那时的票圈广为流传影片以真实社会事件为背景:广州冼村改造“腐败铁三角”案子。
就影片本身,取景确实是广州冼村,起因也不忌讳地直面拆迁改造问题,但剧本应属于透过一宗凶杀案掀出被掩盖的连场丑恶的原创故事。
“三角”转为姜、唐、林三人纠缠不清的钱权色关系为原罪。
首先表明:影片的拍摄镜头非常晃,时间轴也非线性,让我莫名浮现一词汇:“云切片”(云里雾里的昏,切片拼合还原全貌),然而,情节交代基本完整,可从复杂的关系与隐藏真相中,去理解“地狱”与“恋人”灰暗意境。
另外,建议购票观众,尽量选后排座位,目的是减轻眩晕感。
为便于理解切片式的前因后果全貌,首先要先明白影片存在两条时间主轴:2006之前(过去)与2012之后(现在)。
其中,主人公杨家栋(井柏然)只在2012年4月14日及其后出现;连阿云(陈妍希)则是2006年4月14日之前才出现。
然后,对六位主角重点梳理解释恩怨情仇了,以下涉及强力剧透,慎阅: * 杨家栋,内地年轻警官,在冼村拆迁当晚现场执行任务,刚好遇上唐奕杰坠楼事件,由此负责案件跟进。
他的角色定位是揭露真相,但同时又被牵涉其中了,辗转反复被最终才沉冤得雪并向观众展示了真相。
1)父亲杨建军是被姜紫成所害,与姜紫成有私仇,穷追——老A提供的情报; 2)被林慧勾引,身陷舆论压力——推断幕后黑手是姜紫成干的; 3)王秘书之死显然被陷害——公然声称纠缠案件而被设局陷害,只有姜紫成与此事有利害关系并且心狠手辣,反观林慧心态都不稳,虽然影片没有明确交代,但姜紫成九成了; 4)老A的助手被谁杀的?
——与王秘书之死相似,与姜紫成雇凶陷害脱不了关系; 5)为什么清白后就提早退伍?
——经历风雨后和桃色新闻残留负面,多少有种看破红尘的赶脚;另外,需要还老A人情去帮忙,老A的助手都为他而死了。
* 林慧(宋佳),酒楼老板娘,唐奕杰的妻子,姜紫成的情妇,小诺的母亲,杀害连阿云的真凶。
1)80年代已认识姜紫成,关系很好——迪厅跳舞桥段; 2)因为姜紫成有家室无法与其结婚,情人身份——杨家栋调查背景时有交代; 3)说林慧是风流的交际校花——可理解为唐奕杰很早就觊觎她的美色; 4)杀连阿云的理由——有误杀成分,也是忠于姜紫成怕连阿云把黑料都爆出; 5)林慧患有精神病吗?
——推断是假装的,因唐奕杰家暴在先,也顺理被唐奕杰诬蔑为精神病强迫入院;曾自述“开服装店那段时间是我最幸福的日子”,事后经历了很多事情,最终可能真的患了抑郁而自杀; 6)其实她是个情商高的女人——出院时,双手左右抱着姜紫成与唐奕杰维系着这段奇葩三角关系。
* 姜紫成(秦昊),地产商人,小诺的亲生父亲,与林慧、唐奕杰都是很早认识的朋友。
1)与林慧是真爱——冒险帮林慧处理连阿云的尸体; 2)与林慧亲密无间互通秘密——连阿云要举报的事,杨家栋纠缠的事都共享信息了; 3)姜紫成是否有亲自杀人?
——有钱土豪不需要亲自下手,两次雇凶杀人(王秘书、老A助手),但处理尸体那事好想因为急; 4)与林慧、小诺组成一个没有名分的家庭——唐奕杰发现一堆合照; 5)与连阿云的关系——前期情人,后期商业伙伴,目测后期已没有感情。
* 唐奕杰(张颂文),开发区领导,腐败官、家暴男、绿帽王,即使知道林慧喜欢姜紫成,娶能林慧算是捡了便宜,即使知道林慧与姜紫成鬼混,仍然只眼开只眼闭。
1)冼村出生,官位是跟父亲混上去的——杨家栋调查背景时有交代; 2)从林慧花枝招展表现开始了家暴行为——从破旧的房间装修看,那时他未发家致富; 3)自首报警送林慧入精神病院原因?
——推断为逃脱家暴罪行,诬蔑林慧自残; 4)林慧出院时,为什么与姜紫成与唐奕杰一起接?
——推断基于姜紫成的压力,唐奕杰需要向财主屈服; 5)人格低贱——林慧与姜紫成处理尸体场景出现,还主动拥抱二人,但被姜紫成恶心地推开,侧面反映是唐奕杰单向讨好姜紫成,也有跟踪的习惯; 6)为什么不与姜紫成翻脸?
——因为钱权交易获益,2012年4月14日姜紫成恐吓到“你有今天的地位都是拜我所赐”。
* 连阿云,无名女尸,台湾夜总会小姐,被姜紫成相中出道,与林慧和小诺关系也不错。
1)影片序幕两男女野战时发现的尸体就是连阿云——后有DNA鉴定报告; 2)是姜紫成派去色诱官员签合同的“工具”—— 唐奕杰在KTV的对白; 3)连阿云的背叛——显然曾喜欢姜紫成,但发现被骗,于是怒火要举报。
* 小诺(马思纯),唐奕杰的女儿,实为只是养女,推唐奕杰坠楼的真凶,喜欢杨家栋,在2006之前更换了多位小演员,直到成年才换成马思纯主演。
1)自称三年级就知道自己亲生父亲是姜紫成——2012年4月14日自述对白; 2)目睹唐奕杰在KTV上了连阿云——KTV门前给了几秒定格; 3)唐奕杰家暴问题看在眼里——绝对童年阴影; 4)杀唐奕杰最直接的导火线——守护亲生父母犯罪秘密,2012年4月14日唐奕杰自爆处理尸体真相并已告发威胁; 5)小诺与连阿云关系很好,甚至有点崇拜——姜紫成从连阿云房间强行带走小诺,说小诺被“拐”,但从表情看,小诺是自愿的。
粉色假发与连阿云的相似,且都喜欢泡迪厅。
6)林慧何时发现并替小诺顶罪?
——母女一起生活且,姜紫成与林慧无所不谈又有不在场证明,排除法基本可以锁定自己女儿行犯。
关于老A(香港侦探),应该不少观众好奇:为什么有戏份有对白但不露脸,因为演员是陈冠希。
关于剪辑问题,虽然本人也没有看过其他版本,根据观察到的不和谐痕迹举例了: 1)林慧带杨家栋回老房子的情节,从冰箱取出啤酒递给杨家栋时,林慧的手应该主动作出抚摸其后顺势带性暗示,但很不自然地直接跳床戏了。
2)姜紫成与唐奕杰接林慧出院时,唐奕杰开后车门,动作没结束,镜头就切走,好多小伙伴都误以为“他没上车”。
关于结局:非常有我国主义特色的,黑底白字,XX角色自首/被缉捕归案,然后供认不讳,国情原因,都理解吧,敏感题材上映不容易的。
娄烨导演的《风中有朵雨做的云》,在万众瞩目中,2019.04.04上映了,有趣的日期「404」暗含着娄烨导演一贯的态度——电影创作应该是自由的。
在2018年11月份,本片就在TGHFF(金马影展)率先让华语电影地区的影迷们一睹大师风采。
笔者也曾在台北现场发来第一手观后报道《用类型电影的故事,纪录一段城事》。
《风雨云》浓缩了中国南方近代历史,是一部跨越了3040年的「犯罪悬疑爱情片」,有人觉得它是上届金马最佳影片丶最佳导演至大的遗珠,也有人觉得他是娄烨最谄媚中国市场的一部失败的电影... 但就如同娄烨导演所言,《风雨云》是一部「属于中国人的私人影像」,它记录了改革开放期间内地丶香港丶台湾三地的风起雨涌,暗讽了富商的虚伪丶官吏的腐败丶公安的无能,建立在真实故事和场地背景上,《风雨云》直指人性黑暗,钱丶权丶色,阴谋丶算计与狠毒,一切的一切,因为贪婪丶因为仇恨,也因为情爱。
在2018年的TGHFF,还放映了娄烨夫人马英力导演的丶《风雨云》幕后纪录片——《梦的背后》。
同时身为《风雨云》的编剧,马英力全程纪录了电影从前期到拍摄丶剪接丶送shen的全过程。
前制期:深入了解冼村拆迁事件《风雨云》建立一个真实的社会背景——冼村城中村改造。
冼村位于广州市中心「珠江新城」CBD,城中村改造计划在2009年逐步开始推行,但因为各种媒体都无法报道(或不敢报道)的原因,改造工程一直延宕。
冼村到处都是破屋碎瓦丶废墟烟尘,原本被迁出的居民又陆续回来了,住在打掉了门窗的丶简陋的屋子里。
2013年2014年期间,爆发了多次大规模的村民暴动,场面激烈,但消息也被封锁了,普通的广州民众,对此一无所知。
直到后来,广州市的领导班子一些人落马丶一批新官上任,冼村改造的诸多幕后,才逐渐被曝光在大众视野中。
马英力在《梦的背后》纪录片提到,娄烨导演一开始,通过大量的照片丶影音资料,了解冼村改造的真实样貌。
在2015年12月,娄烨实地走访广州,为电影做田野调查,采访当地居民,同时也在进行堪景。
娄烨在2016年时候坦言,如果他不拍冼村,很快这地方就会消失了,这座位于城市中心地段丶四周都被高楼大厦包围的废墟,其背后折射出南方改革开放至今的风云变幻。
一个存在了800年的南粤村落,超过18万平方米的拆迁区域,在推土机的轰鸣声中丶在漫天遍野的烟尘里,变成了一堆断壁残垣,祠堂破损丶祖屋不再,城市高速发展进程中的土地规划,谁得利丶谁受害丶谁支持丶谁反对,背后的千丝万缕,就如同冼村废墟上狰狞缠绕的一团团电线,剪不断丶理还乱。
笔者于电影拍摄的两年半后,2019年春节期间,实地走访了冼村——《风雨云》的取景地,现场与纪录片当时展现的几乎相似,废墟范围虽有缩小但依旧还在,改造计划虽有进展但依然延摆。
2015年12月8日,《风雨云》进行演员试妆,娄烨导演对于片中服装的要求,是希望尽量还原19801990年代的风格。
化妆也追求写实,希望肉眼看起来尽量都是「素颜」,甚至还会故意在皮肤上加一些瑕疵。
娄烨导演觉得,皮肤,也是一种演员心境丶状态的外化写照。
2016年1月24日进行灯光摄影测试,2016年1月29日进行技术筹备,2016年1月31日进行演员围读剧本。
在美术丶灯光丶表演等层面,导演都希望尽可能地呈现「纪录片」的质感——让观众以为画面未经过任何人为的艺术处理。
《风雨云》的剧本主要建立在200多张有关冼村的照片的基础上,这些照片都是城市摄影师拍摄下来的,真实记录了各个时期的冼村样貌。
在前期讨论的时候,制作团队也以这些照片为视觉基础,无法亲临广州堪景的工作人员丶演员,经由照片,想象身临废墟的氛围与感受。
拍摄期:艰苦智斗只为完片《风雨云》的摄影风格主要是大量的一镜到底丶晃动的手持镜头,在拍摄过程中,非常考验剧组各部门的配合。
杨家栋被误以为杀了唐主任的秘书后,在冼村废墟上疯狂奔跑的戏份,现场采用了纯手持丶小机器丶不打灯的方式,摄影指导包轩鸣一人持两台摄影机,跟随着演员井柏然飞奔丶滑下瓦砾土堆,甚至跃上摩托车跟拍,不断地失败丶尝试,NG了很多次,井柏然跑到最后也筋疲力竭丶几近虚脱,中途吐了很多次。
娄烨强调,镜头要保持「设计感」,再困难也要坚持一镜到底。
另外一个片中非常精彩的大场面动作戏——房车打斗,在接近片尾的段落,杨家栋(井柏然 饰)被姜紫成(秦昊 饰)绑架,杨家栋在大型房车上和姜及其手下搏斗,砸烂茶几丶沙发等家具,不断有人被推出车外,最后房车失控丶在路上引发连环撞击,杨和姜命悬一线。
房车是大型集装箱车改造的。
这一场戏,分为了多个部分拍摄。
有真正在路上行驶丶演员吊钢丝的打戏;也有在废墟空地,把房车60°倾斜吊起,着重拍车厢内部过招的戏份。
骇人的,有一个镜头是姜紫成手下被狠命推出,撞破玻璃丶摔下车。
这一幕,真的请来了活生生的男子,用肉身冲破玻璃丶摔出行驶的集装箱车,导演喊CUT之后,医护人员急忙跟上,把一团扎满碎玻璃丶鲜血模糊的破损躯体紧急送上救护车。
因为道具出了差错,美术送来的不是原先预定好的家具,惹怒了娄烨。
凌晨2点多,在广州的大街上,全剧组被迫停工,一直等到了四点...五点... 即将天亮,又一晚拍摄进度延迟。
最后呈现在大银幕上,这不到三分钟的「房车打斗」段落,实际拍了一个多星期。
井柏然与秦昊打斗的混乱中,秦昊的牙齿还被打掉了。
《风雨云》中的动作戏/打斗戏,都是演员们亲力亲为在「肉搏」。
在《梦的背后》纪录片中,井柏然也筋疲力竭地表示,《风雨云》拍摄的每天都很累很辛苦,为了好的效果,每场戏都是拿命在拼。
但也因此,经过了《风雨云》的磨砺,井柏然逐渐找到了表演的感觉,在其后拍摄的《后来的我们》中呈现出了自然的演技,以「一票之差」差点入围金马最佳男主角。
《风雨云》的开头部分,大规模的村民Bao动场面,在冼村实景实拍,而且娄烨要求尽量还原纪录片的感觉,一颗镜头内包含多种场面调度,10分钟都不要停。
过程中,也是状况频出,不断有人受伤,现场备着救护车和医疗团队。
漫天的尘土与叫喊,村民丢燃烧的瓶子,硕大的招牌从高空砸落,惊心动魄。
这一段大场面的暴动戏,拍了8天时间。
在《风雨云》拍摄期间,剧组多次面临停拍危机,频繁有当地警Cha来「关心」,中断拍摄;两位重要主演忽然要请假一段时间,去参加颁奖典礼;连续六七十天伙食不佳,摄影组集体罢工... 各种各样的困难,考验着娄烨,作为导演,渴望一个静心的创作环境,但片场各种突发状况,逼迫着他一一亲自面对。
拍片,更多的时候,是在解决问题。
幕后纪录片中,观众看到了,娄烨在现场时候的多种状态——耐心给演员讲戏,屡次发飙,顶着高烧也要坚持开机,遇到不可抗因素时候无奈的背影... 厉害的导演就如同高段位的将领,兼具智慧与情商,但电影绝不是导演一人就可以完成的,每一部片子都是团队合作的心血结晶。
剧组工作人员感慨,《风雨云》,是他们拍过的最艰难、最辛苦的电影。
开机后的第103天,剧组杀青了。
全组工作人员特意和娄烨导演穿得一模一样——黑衣黑裤,笑着丶哭着,以此纪念一起并肩奋斗过的这段时光。
这份咬牙熬过拍摄期的复杂情绪,身体疲惫不堪,内心如释重负,只有真正待过片场的人才能深刻体会。
在昏暗的电影院,看着《风雨云》幕后纪录片里这群为电影出生入死的工作人员,想到身边同样因为热情而不顾一切的影视人,忍不住泪流满面。
在中国拍电影非常累,还没有形成一个大家都遵守的制作体系。
工作人员也都必须具备一些最基本的价值观丶最基本的人文水准。
比如说,执行制片,第一步,他应该懂这些部门的所有细节,应该知道导演丶摄影师等各个职位的人,在拍摄的不同阶段要做什么;第二步,知道各职位工作人员具体的工作内容丶要怎么做,每做一个要花多上时间,这些都是最基本的。
再往上一个台阶,要知道不同的工作人员,各自的工作习惯是什么,这才是合格的执行制片。
但是在国内,前两步都很少有人能做到,三个标准都做得很好的执行制片,几乎没有。
——娄烨
后制期:百版剪接 抗衡删减《风雨云》2016年6月21日进入后期制作,修改了119版,2017年5月19日送沈[下文同,为避免he谢,故意打错字],送沈后60天(2017年7月18日)收到通知,影片没有过沈。
此后,一直不断修改,直到2018年11月,才拿到「龙 Biao」。
「Zong局」给了大量的修改意见,长达五六页A4纸,比如,「强拆群ou、暴Li抗Yi镜头建议大量删除」。
娄烨导演一开始很抗拒,他觉得Bao动这个大场面戏份,自己已经退让到极限了,一格都不能再剪掉了!
制片人试图劝说娄烨,但娄烨坚持,绝对不谈!
一帧不动!
在最后呈现的影片中,未能看到一些出现在幕后纪录片中的场面,例如,「江边焚Shi」,角色其实还没断气,火苗点燃后躯体忽然跃起,一个燃烧的火人疯狂奔跑丶尖叫,最后被活活烧Si,在成片中只保留了尸 Ti 燃烧的段落,让观众以为角色已经断气了,焚Shi只是为了毁灭证据。
在拍摄现场,「火人」由真人饰演,虽然做了保护措施,但是真的在人身上点火燃烧,导演喊CUT之后,剧组人员再急忙拿灭火器喷向人体灭火。
《梦的背后》纪录片里,娄烨导演感慨,拍电影是一个最基本的权力,拍完电影不受沈查制度的威胁丶能够自由表达,这也应该是法律赋予艺术家的基本创作权力。
半个世纪以来的沈查制度,已经让这个地区的艺术家们养成了奴性,习惯在创作时候「自我过滤」,这也使得中国本土观众失去了一些观看的权力,他们沦为了「二手观众」,根本看不到那些他们本应该看到的东西。
娄烨导演一直很排斥沈查,觉得它不只是对Se情暴Li的限制,也是对Ideology的管制。
在中国内地拍电影,应对沈查的同时,作者性丶人的状态丶导演的工作,都已经被破坏了,因为要想很多办法,如何让影片顺利拿到Long标丶进入市场。
娄烨导演尖锐地指出,在内地拍电影,就是在玩一场Ideological Game。
《风雨云》不过沈,怎么办?
——娄烨看似习以为常地说,那就和律师沟通丶两个月一次去做说明。
《梦的背后》,最终定格在了娄烨无可奈何的身影。
2015年2019年,跨越了4年的时间,1年多田野调查+筹备,4个月实际拍摄,11个月后期制作,一部描绘中国近代40年动荡的巨作,呈现给观众的,或许是不完美的破碎剪接丶八点档的狗血剧情丶晃动晕眩的手持镜头。
犯罪悬疑类型的包裹下,看似好像在讲情爱纠葛,但其实所有的感情都是模糊的,娄烨导演觉得,《风雨云》是一部建立在真实社会背景上的丶关于「人的行为」的电影。
本文首发于「大峰传媒」 《娄烨新片「风雨云」拍摄幕后大揭秘》
公映版的故事主线并不复杂(只是关于小诺的部分我有些不同看法),在这里就不重复梳理了,直入主题吧。
首先,特别提示三个重要细节:1. 汽车上,连阿云独自坐在前排,林伸开双臂将揽住姜唐二人。
2. 假面舞会上,姜连唐林拍了张合影,连阿云套着粉色假发,其他三人戴面具。
3. 大桥下河岸上,连阿云被焚尸时,姜林唐三人拥抱在一起。
权钱色,唐奕杰代表“权”,姜紫成代表“钱”,林慧代表“色”。
官商利,唐奕杰代表“官”,姜紫成代表“商”,林慧代表“利”。
商人逐利,财色不分家,是贪欲本能。
家暴是权力的控制欲作祟,囚禁是权力不受控的滥用。
色与利是栓蚂蚱的绳,同富贵的结盟,共沉沦的捆绑。
至于连阿云,表面是姜紫成的商业搭档,实际不过是被欺骗、利用又遭抛弃的棋子、工具罢了,曾身为歌厅舞女的她,也曾是色与利的旧载体。
连阿云死后,交际花林慧不得不代替她成为新“搭档”,关闭服装店,开起大餐馆,来的都是客,全凭脸一张。
当连阿云举报不成,性命与肉身烟消云散,站在她对立面的,本已有裂痕的姜林唐三人,难得短暂地紧密团结在一起,感受着逃过一劫的欣喜,相拥而慰。
假面舞会则是一个预言式的寓言,权钱色官商利,都被面具保护着,始终藏在幕后,只露出欲望的目光,连阿云则是赤裸的被包装的礼物。
姜林唐三人,就是这幅面具,他们背后隐着看不见的人事物,如云遮雾罩,叫人看不真切。
连阿云对唐奕杰说,是我们带着你玩的,也可以抛下你。
唐奕杰不过是挡在前面干脏活的手。
连阿云对林慧说,姜紫成行贿洗钱,我有证据举报他。
姜紫成也只是露在外面做脏事的手套。
外来的和尚会念经,连阿云是取回读完又被烧毁的经书,一部让账户数字快速增长的财富经,姜紫成是取经人。
唐小诺,或者应该说是姜小诺,曾亲历强对弱的暴力摧残,感受无助和伤害,也享受过合家团圆、富贵逼人的温暖与快乐,又猝不及防地直面光与暗的灰色阴影,目睹黑白倒错,身陷空虚混沌。
她原本对可怜的妈妈有深厚的同情,却生出了嫉妒与痛恨;她对慈爱的“叔叔”的喜爱和依赖,也变成了厌恶和抗拒;她也曾为温柔可亲的云阿姨鸣不平,最后这一丝柔情也化为彻底的利用;而她对“爸爸”一如既往的恨,只会变作更加恨,恨他的加害,更恨他的揭露,最恨的是他还有拿捏的把柄。
事到如今,迫在眉睫,姜糖小诺终于选择为了父母,或许更是为了自己,独自策划出手杀死了那个可以威胁自家的养父。
此时的小诺,正式成为权钱色、官商利结合催生的,扭曲了心灵的产物。
而影片情节的设定需要,使这个人物还背负着空虚与痛苦的分裂,否则她便会是另一个自洽的,在国外坐拥财富,一边唱着“你存在我深深的脑海里”,一边看着生母去死的人。
杨家栋,家栋者,国家之栋梁也。
至少按照公映版本来看,他是为了亲情、职操、道德、信念,不舍追寻真相的人,导演是否有其他包含转变黑化或死伤病残的设定版本还未可知,总觉得杨的情欲线来得未免突兀了些。
但无论他结局走向如何,影片开始不久探访饭店时,“X队”身处饭局中的言行,已经多少透露出“军”的位置。
被删除的浴池场景,也可用《黑金》《大佛普拉斯》来推理脑补下。
总之,杨家栋是被寄予希望的,这希望属于同样被隐于幕后沦为背景,被忽略无视却身受损害的,被欺骗利用又抛弃的人群,“别人不在乎,我在乎”,杨家栋的结局便代表了这希望的结局。
片头镜头里,云雾弥漫,层层遮蔽天空,重重笼罩大地,俯视着城市中央那些破败不堪的建筑群,那里有火光烟雾,覆盖了厮打呐喊。
据闻电影曾几经易名。
有《地狱恋人》,或许是姜和家/诺这样来自人间地狱的恋人;又有《一场游戏一场梦》,或许是这持续数十年的金钱游戏如黄粱梦一场;还有《The shadow play》,是幽灵之舞,影身之秀,隐于暗处的玩家之局。
最终定名的《风中有朵雨做的云》,既是与影片中所跨越时代相符,有典型代表的流行歌曲,单从字面来看也不失为一个好名字,如主创人员所说,“风是时代,云是命运,雨是欲望”,一时风吹云化雨,大时代里命运无常,人们被欲望湿透,这文字内里充满着流动的不安,易碎的脆弱,山雨欲来的压迫,和随波逐流的无助。
只愿这泼天暴雨,能够早日见晴。
我不知道大家能不能想象这个感觉,你坐在国际电影节的影院里,将近七百人的大厅几乎座无虚席,和来自世界各国的电影爱好者一起,一次又一次为你期待已久的电影和喜欢的演员鼓掌,为台上的导演和主创团队欢呼,对于这部电影,我们真的已经等待了太久。
柏林上映的版本时长125分钟,影片的剪辑叙事方式非常特殊,二十几年的故事用几个时间节点来回穿插交织而成,带有鲜明的时代印记;并非以单一视角叙述,警官杨家栋查案的视角,和其作为嫌疑人被通缉追查的视角,多视角同时进行来回切换;任意两个人连线都能抽丝剥茧上演一出八点档电视剧,初看可能会感到有些混乱,但绝对是一部值得细细品味推敲的作品。
怀疑,破坏,黑暗,崩溃,歇斯底里,人性的复杂,混沌胶着的善恶,不可见光的肮脏与龌龊,每个人物都刻画得十分生动,甚至有种血淋淋的真实。
先说说杨家栋,我们永远对女人泪水心软的小杨警官,然而身边的每个女人都在欺骗他,看了电影也就不难理解,什么叫做“陷入纯情陷阱”。
我非常喜欢电影简介里对这个角色的描述,“a lonely hero who believes in justice",看电影时一度回忆起井柏然当年关于这部影片的采访,在三年前酷夏的广州,一镜到底的长镜头,一遍遍地奔跑、打斗、撞车,从下午一直拍到天黑,拍了吐,吐了拍……在生死边缘搏命,在黑暗和绝望中试图抓住一线光明,于混沌的善恶之间执着寻求真相的一个孤胆英雄,至此终于触摸到了实体。
然后是小诺,作为全片非常重要的一个悬疑点,表面上是一个在扭曲的家庭环境下长大的无辜可怜少女,实际上却骗过了所有人。
马思纯最后一段和父亲互殴以及号啕大哭的戏里爆发力十足,虽然整体戏份不算多,但是表现让人惊喜。
在简介里已经死过无数次的倒霉蛋唐主任,大概是全片最矛盾最复杂的一个角色,以虚伪的官腔官调开场,一面自卑一面自大,一面懦弱一面暴戾,又在最后表现出了难以理解的扭曲的父爱。
陈冠希有两次正脸定格特写,比金马版本的镜头要多,饰演一名私家侦探帮助被陷害陷入艳照门的警官,出场的时候有零散笑声响起,大概是只有中国观众才能懂的黑色幽默;而那句台词——“所有事情都会过去,被忘记,包括我,你也一样”,十分耐人寻味。
虽然影片整体的基调有一种灰蒙蒙的压抑,但也不乏强烈的视觉元素,女人血流满面的狰狞面孔,从背上捅出来血淋淋的剪刀,八九十年代红男绿女的纸醉金迷,以及杨家栋和姜紫成在高速行驶的房车上那场激烈的打斗——骤然爆裂的车窗,刺耳的连环撞击声,最后两人在废铜烂铁之下浑身鲜血生死未卜被抬出,每分每秒都心惊胆战,淋漓尽致。
关于影片里的角色是否只有杨家栋是完全无辜的,一直在想娄烨导演的回答,“我认为在时代背景下的每个人都是无辜的”,也许在波澜壮阔的大时代下,个体渺小就犹如浮萍飘絮,只能身不由己被裹挟着浮沉。
这是变革的时代,也是迷惘的时代。
时间线又切回到五年前,火光映照着姜紫成一边流泪一边微笑的扭曲的脸,不远处是尸体上熊熊燃烧的火焰,和黑暗里汨汨流淌的江水,仿佛寓意着一切都无法再回头。
本文是帮海外党代发的
阵容很吸引人,营销很成功,期待值很高,然而……“被下架说”搞得我以为多批判现实一片子,简介搞得我以为多悬疑一片子,然而……一点不现实,故事太硬、太狗血,想表现的东西都特浮躁、浮于表面;一点不悬疑,真相太容易猜出来,而且大部分真相是通过回顾过去直接展示,并没有那种跟着男主视角一点点挖掘真相的感觉。
太烂了……哦,还有那个一个劲儿晃的镜头……导演是只会这一种镜头技术吗?
故事都没得任何代入感,指望镜头给人代入感吗?
不好意思,并没有,只让人更加头晕。
乱七八糟的人物设定,目的动机不清逻辑牵强的行事风格,迷幻的情节发展,剪的比碎纸机还碎的时间线,简单到不能再简单的所谓“真相”,再加上那个全程摇晃的镜头,这电影看下来就一个观感,晕!
————————————昨天刚从影院出来观影体验很不好,激动地大致说了观感,没想到有人会看到,那就详细说一下。
关于批判现实。
强拆、改革开放、官商勾结这些点都很好,然而剧本却没有尝试深入挖掘任何一点,什么社会的阴暗面、对钱权的欲望、底层的生活通通擦边,隔靴搔痒,反而把一切的落脚点放在了烂俗、狗血的四角恋上。
这一点都不现实,并不是拍几场做ai戏、酒吧戏就叫现实,好吗?
关于悬疑。
简介里提到男主陷入了什么骗局,讲的以为会有一个从被骗到揭开真相的大反转。
然而并没有,男主角作为执着调查所谓真相的“中心人物”,全程被骗、被耍,屁也没查出来,最后被还清白,也是因为人犯罪的人自首,最后的最后揭开真相,也是证据极其偶然地、自己长了腿跑到男主手里的。
而且这个真相,过于好猜。
不知道大家冲什么去看的,如果有像我一样奔着一个“逻辑严密、反转刺激”的悬疑犯罪片去的话,那就不用去了。
最后,关于镜头。
我懂手持镜头的语言,通过抖动、摇晃制造身临其境的感觉嘛,用的好的话当然特别震撼。
但我想说的不是这种镜头语言不好,我想说的是,导演是只会这一种镜头语言吗?
如果只在几个犯罪镜头单独用,渲染紧张效果特别好,但何必全程用呢?
草莓好吃,让你一顿吃十斤,吃得下吗?
电影是通过镜头向世人展示剧本想表达内涵的艺术,是让观众得到五彩斑斓的情绪体验的艺术,不是导演自说自话、自卖自夸的艺术。
我觉得一个好的电影首先应该让观众看的舒服。
我买票前不知道它会是这样一个成片,所以买了;我花了钱买了票看了电影,但它让我不舒服了,所以我给差评。
129分钟完整版。湖畔惊现陈年腐尸,大楼里的神秘鬼影,警察陷入离奇迷案,寂寞少妇蛇蝎美人,我和我的禽兽父亲,也不知道娄烨逛了多少书摊,对于民间奇情故事类型元素的抓取很准确,三十年改革开放背后,有人呼风唤雨,有人烟消云散,最后不过一场癫狂的游戏,一场华丽的碎梦。还是喜欢《地狱恋人》这名,姜紫成对林慧的迷恋,唐奕杰对林慧的虐恋,唐小诺无处安放的依恋,连阿云粉身碎骨想把所有人都拉下地狱的痛恋,他们都曾短暂的深爱过这个世界,最后才发现自己不过是一场风中的雨,一朵雨做的云,那样潮湿,那样破碎。最爱的是娄烨再次在现实影像中呈现出超现实的惊怖感,借尸还魂的楼中回眸,精神病院嘶吼的脸,烈火焚身的活死人,鬼气森森的地狱影像让人心惊胆战。说真的,今年上映的那些普法教育片如果都让娄烨来拍,那得他妈牛逼成什么样啊。
这剧情……excuse me??
其實看的時候有關於血觀音和白夜行的跳脫 但配樂還是有把人拉回婁燁作品的神奇能力 前半部分有幾個調度還蠻妙的 只是搖鏡太多真的容易暈雖然算是一個對開頭的視聽略作思考就能猜出結尾的故事 但還是深深感嘆一句 愛究竟是什麼 才能讓人求而不得又備受傷害(ps.為井寶按讚一萬次 覺得第一次拿案總甩不良少女的煙和第二次伸手奪過馬思純嘴裡煙的設計 完全是幫助他耍帥好嗎???
在网络上看的,有些失望。过多的夜景、低照度场面,也许在大银幕上可以获得较多的信息吧。从头到尾摇摇晃晃地拍摄,匆匆乱乱的组接,颠来倒去的叙事,作为创作者个人的风格或爱好也无可非议;不过不顾逻辑地展示一群坏人恶事,却又缺少理性的、情怀的剖析与思考,则很难使观众满意和认同。拍摄于16年,据说删改剪辑了N遍,因此仅靠现在公映的版本去评价此片,也似乎是不准确的。
1,像一卷粤港奇情杀人故事。耗用了太多力度在铺陈“奇情”之上,却丧失了太多笔墨去挖掘娄烨原本就很擅长拍的人性之脏。毕竟,我们爱的不是他拍的巷弄追杀、连环撞车或场面调度的炫技,而是爱他拍的那些肮脏的、柔软的、烟尘的、燥暖的、潮湿的人性。2,有些人物关系的行为动机不够合理,往好处说,叫留白,余味回味无穷;往坏处说,叫黏稠,湿湿哒哒,恰似风中包裹着一团雨做的云。3,秦昊-宋佳-陈妍希-张颂文这条4P线是可以的;井柏然-马思纯这条感情线不够好。假想,如果让井柏然-陈冠希组成一组BL隐线,让马思纯-陈妍希也更深入些构成一组百合隐线的话,人性的深秘或许会更见幽微。
陈妍希和马思纯的casting就是错误的。一个毫无歌女感,歌声和口白令人崩溃,全程梦游。一个不存在少女感,无法get她的特写。张颂文的戏最棒。充当眼睛的井柏然也还好。电影原本就是碎片拼贴,因此大致也能拼出完整版模样,比如更强更高压的冼村血泪现场感,老A陈冠希的镜头台词。娄烨对整个时代(30年)都感到失望,脏到几乎只给合影、少许杯光,你就条件反射拆那起高楼的肮脏丑陋,埋葬多少无名尸体。假面舞会、易装假发似乎过于浅白地说明了人物设定,手套之间的携手拥抱,报销汽车的强焊火光,也给得过于直接。当年谣传的“技术不合格”,片中黑灯瞎火或是手持癫狂,已经代表了第六代最强悍的技术班底(譬如房车互殴)。
陈冠希的戏份可以多一点吗
想了想还是没觉得有太大突破。娄烨啊娄烨,你的人物就只能停留于被下半身牵着鼻子走吗
#风雨云#八十年代自由主义的叙事神话被现实阶级分化和官商勾结的千疮百孔刺穿,那些曾经憧憬另一个自由乌托邦的年轻人在追求个性解放中也逐渐沦为为一己私欲而双手沾满鲜血的新时代权贵。理想被资本俘获,迅速消退的神圣光环在进击的市场理性下成为普遍疯癫的基础:终于长成了自己讨厌的人。这是娄烨的巨大突破,不仅展现疯癫,而且深究何以疯癫。历史借由身体得以血肉地显现,有公共理性的必然缺席作为狗血奇情的客观依据。娄烨以前承布莱希特的间离传统刺破史前史人类的造梦机器,还在谈人物动机和剧本逻辑,就着实还在游戏还在梦,世人笑他太疯癫
在中国魔幻现实的底子上,拍了一个体量庞大的奇情故事。作为时代的观察者和记录者,奉行自由的娄烨没有进行自我阉割。选择了这个题材,就选择了一条艰难的道路。既然不可抗的删改注定让风雨云变得支离破碎,干脆就让它成为一个无时无刻不在爆炸的能量球,所有人物都在其中横冲直撞,不给观众任何喘息回味的时间。线索是断裂的,但情绪是饱满的。几处不露痕迹的时空转场真是功力深厚,更是给出了示范性的新闻拍法。对中港台三十年关系的影射并不明显,主要还是专注在人物关系的刻画上。另外,贯穿始终的性不只是一种欲望的宣泄,还是一种权力关系的媾和。以上评论均针对大陆院线版。有一把剪刀洞穿了这部电影,但最后创作者在观众看不到的地方,在被火焰焚烧的瞬间,起身狂奔。
有人说与其删减不如撤档,但能在内地上映就是好,电影版、中国版的区别,警醒激励中国人。
其实是时代版的《浮城谜事》,故事很像,娄烨再次关注到了当代社会“权威的分享和排斥之间的矛盾”,尤其是本片的人物关系非常像前者,所有冲突和事端都由割舍不开的关系引发。只是本片跨度20年,用发展的眼光审视矛盾和关系变化,还有一名伸张正义的警察,已经很正能量了,但还是逃不过删改,不过仍满足了我对娄烨的期待。碎片剪辑、迷幻镜头、阴霾风格、晦涩隐喻,最喜欢的就是非线性叙事,格外迷人,也是比“浮城谜事”高明之处。井柏然真不错,陈冠希被删的仅剩下一双手。。。
最佳導演請給婁燁。
娄烨就像个孩子,永远像第一次见到电影一样,乐此不疲地尝试着逼近影像表达的极限。其实,我喜欢他的原因就在于,到他这个年纪,很多人可能已经油滑到从奖项评选标准倒推电影构想和拍摄了,他还是在纯粹地表达自己,靠着那股抑制不住的冲动认真地“玩”着电影。
广告+纪录风格,让电影整体的视听语言凌厉而压抑,权钱关系,披着悬疑的外衣,复杂又繁冗的时空纵深,又让剧情变得非常费脑,娄烨在历史和阴雨之中用鸟瞰视角描绘一幅有宏大格局的群像,在赤裸裸的金钱和物欲横流的裹挟之下,每个角色都显得压抑而痛苦。
大写的莫名其妙,为了一个氛围生编硬造,那么多出场人物,几乎没有一个是站得住的,还有靠新闻播报交代剧情这种应付事的方法竟然一而再再而三的出现,唯一可取的大概就是所谓的尺度吧,但对其他片子也毫无借鉴之处,总之,无法好评
两个版本各看了一遍,老实讲,删减虽然会有表达上的遗憾,但并不影响电影本身的力量,娄烨拍大时代下的个人情感真的是牛逼,华语年度十佳。
真的是...就还好吧。另外秦昊演什么都一个样啊。
我们吃不下马思纯的人真的是永远也吃不下马思纯,这个角色要换成一个有港味的真·少女出演一定出彩,但马思纯?马思纯在这里给我扮什么青春叛逆少女啊!井柏然不错,连痘痘都帅气
熟悉的大仰角,大背光,大特写,大摇晃。湿漉漉的情感,暗测测的勾结,错综复杂的人性。这是借广州冼村拍的架空故事,有现实投射,但是娄烨很好地拆开重建,打碎磨烂,一股脑倾吐。一场游戏一场梦,明显的删减转折,还是烘托出了剩余部分的璀璨。能够大银幕看,感觉是娄烨近年最接近作者个人的电影,很燃烧。