毕正明的证明

毕正明与反派的终极对决，残腿不再是弱点，而是刺向黑暗的倔强铁钉。

而影片更深层的刀刃，在于剖开“证明”的虚妄一当警徽蒙尘，正义是否仍需他人盖章?结尾处那句“有些东西比警徽更重”，恰似江面薄雾，轻却沉甸甸地漫入人心。

若说传统的警匪片是黑白分明的棋盘，《毕正明的证明》则是一幅泼墨的江湖长卷。

绿皮火车不仅是时代符号，更是一具流动的众生熔炉:扒手们的“荣门”规矩森严，偷窃技艺被赋予“青龙出海”般的江湖气韵，而毕正明的卧底生涯，恰似在泥沼中打捞星光的旅程。

影片的妙笔在于让“失败者”成为主角。

毕正明的瘸腿、大白桃的摇摆、花手的癫狂，皆成为人性的棱镜。

当他在小偷大赛中孤注一掷，当她在雨中撕下假发痛哭，那些狼狈的瞬间反而照亮了角色最真实的底色。

这不仅是一部警匪片，更是一封写给所有“破损者”的情书一-真正的完整，源于对残缺的坦然拥抱。

#国庆档电影首选#

本来以为是个文艺片，结果又爽又燃！

节奏更加紧凑，剧情简介不拖沓，开场一系列快速剪辑为影片奠定了很好的基调，前期穿插了一些笑点，很快就能把观众拉到影片的节奏中。

王安宇、张天爱和王彦霖三位主演都非常贴合角色，石云鹏可太有灵性了，整体节奏流畅无尿点，观影过程非常爽！

要知道这年头，能把故事讲清楚，节奏不崩坏，演员演技不尴尬的电影已经很少见了，《毕正明的证明》值得一看王安宇的第一部电影男主，有点儿意思，这样的角色可以多来点儿

当“证明”成为一个反复嵌套的符号，《毕证明的证明》便跳出了传统悬疑片的框架，用一场看似无厘头的自我求证，剖开了当代人内心深处的身份焦虑与存在困惑。

影片最精妙之处，在于将“数学证明”的理性逻辑与“人生自证”的感性挣扎交织，让观众在捧腹之余，猝不及防地与自己的人生困境撞个满怀。

电影的主角毕证明，像极了现实中无数拧巴的我们——为了向他人证明“我值得被认可”，不惜用一个谎言去圆另一个谎言，在“证明自己没撒谎”的循环里越陷越深。

他试图用数学公式推导人生的合理性，用逻辑链条缝合生活的裂缝，却忘了人生本就不是一道有唯一解的证明题。

当影片结尾，毕证明撕毁所有手稿，笑着说出“我不需要证明给任何人看”时，那种卸下重负的释然，瞬间击穿了每个观众心底的防线——我们终其一生追逐的“证明”，从来都不是给别人的答卷，而是与自己和解的勇气。

就这种烂片你们还硬是要吹黑马么？

你们是粉丝还是路人啊，国庆第一烂片犯罪片能拍成这样真是脸都不要了，宁愿看港式犯罪片都比这种烂片好，男主嗯很难评还是多上点综艺吧，不适合的赛道别闯了！！！

女主也只会凹造型笑死我了，国庆第一大烂片，铺天满地的yx真不会改变国庆第一大烂片的称号留着yx的费用拿来填补亏空吧

绿皮火车偷技对决又紧张又好笑，毕正明的警察荣誉感超戳人，最后看街头监控直接泪目！

直接把90年代卧底警匪剧玩出新花样！

现实感拉满还自带黑色幽默，看完满脑子都是“这也能行？

”有热血有美貌，这部推荐！

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”有热血有美貌，这部推荐！

钱没白花，很值得一看又爽又燃又有笑点👀张天爱啊张天爱，你应该大火了！

角色，剧情，节奏，都没毛病，挺燃的正面人物反面人物都有弧光盲选的，结果相当惊喜嗯，每次瞎选的电影，都还不错，千挑万选的，或是被营销号引导的，都踩雷，咱也是不知道为什么。

还可以，还可以，真的还可以，走走走走走走走走

《毕正明的证明》，主打的核心其实并非戏剧内容，甚至也不是常规的某种强类型化，如“犯罪片”，而是高度的风格化，将漫画感与江湖气融合起来，从人物、事件、运镜剪辑、世界设定，都做出一种类似马荣成作品的质感。

它侧重的是“飞和嗨”，将风格化做到极致，而对犯罪片需要的现实感、合理性、落地程度，则显得有些兴趣缺失，甚至有意地南辕北辙。

这其实也对接了戏剧层面的核心，它想呈现旧时代的义气江湖，在九十年代的异变与消亡，与义气等同的则是主角的理想化正义。

随着时代的再推进，纯粹理想正义在混乱现实中得以落地，经历现实的淬火，得到更世故的变容，但始终存在。

它的形态必须世故化，根本则是为了践行正义，如果不能充分认识社会的混乱，并让自己融入其中，而只是单纯地秉持着绝对的理想化之身，势必无法实现正义。

但在融入的过程中，要做到立场不变，就要始终坚持内里的本心。

在序幕中，影片找到了社会形态最混乱的九十年代，思想、经济形态、社会治安。

男主角的少年时代就在这个时代。

在一系列的快剪之中，九十年代火车的环境得到了各种细节的呈现，浓缩为站票客人横七竖八的车厢内乱像，他身处其中，看着男孩小偷，被其骗走了饮料，代换为玩具青蛙的“纯真”。

这正是他在混乱环境中的状态，绝对纯真，不知真相。

作品给出了一个非常夸张的场景，车外的小偷们用钩索钓走男主角，被警察所救。

这建立了男主角执行正义的目标，他要证明自己的正义之心，可以维护社会治安。

但是，作品利用他的”憋不住尿”，以及被母亲弹脑门、玩具青蛙的快剪，强调了他此时“尚未准备好”，依然是九十年代混乱环境里的”小卡拉米”。

这延伸到了他警校毕业的开头，“毕证明”必须要证明自己的正义执行者之身，即影片的主线。

影片采取了幽默的风格，制造男主角与周围环境的反差，周围人均是融入犯罪环境的老油子警察，而他的绝对纯真与正义则是格格不入的卡拉米。

同时，他的耿直、傻愣，也是呆萌的加成。

作为环境的呈现风格，影片加强了火车偷盗环境的江湖感。

扒手们在火车上偷盗的手艺，在快剪中宛若功夫高手，更有花手、荣门这样的名号加持。

男主角初次加入火车江湖，影片即直接拉满了他对此环境的难以融入。

他的耿直、呆萌，与江湖气的大白桃等大盗形成了对比，也被大盗们偷走钱包。

作品也强调了其他警察与他的本质共性，他承受了被割断腿筋的成长代价，但聂远等老警察同样“被割的前兜”，以及“被捅过腰眼”。

因此，被割断腿筋的瘸腿，成为了男主角融入、认知混乱世界的必经之路。

他了解了这个江湖的险恶，也以此直观地削弱了绝对正义的外形，作为卧底而混入江湖。

作为作品的主体，男主角成为了江湖中人，对江湖本身的真相呈现也愈发展开、全面，在第一次火车偷盗中，大白桃等人似乎是纯粹的侠盗组织。

但在私下聚会时，两个大盗彼此抢夺金牌，反骨仔被老大殴打，以及突出了荣门的内里，终究是罪恶的集合。

聂远又一次介绍江湖的规矩与名词，另一面则是大盗恃强凌弱、砍小贼手指的霸道真实规则。

男主角融入了这个江湖，与他们在表面行为上如出一辙，而又秉持内心的正义，是罪恶江湖中的唯一真正大侠。

为了追查荣门的首领，他必须得到金牌，去到英雄会，而他才是唯一的英雄。

这也是作品的重要看点，男主角依然有着纯良耿直的一面，努力而笨拙地学习着江湖之道，逐步在荣门“火车”中攀升。

他的反差、呆萌带来了幽默感，而他勇闯江湖的过程，既有少年平民成长的武侠小说主题，又带着“扮猪吃老虎”的网文风格，拳脚仍然是警察水平，却扮演着底层小贼。

同时，他的纯真与大白桃等小贼团伙的纯真达成了一致，对方是江湖中存有义气的侠盗团体，男主角通过她们进入江湖，也一起对抗罪恶的荣门，带来了爱情的元素。

随着男主角遇到大白桃团队，作品开始逐步细化了江湖的呈现幅度。

大白桃的小弟被荣门砍手，她们想要伸张出头，也遭遇了荣门的敌对，而男主角通过她们涉足江湖，一起偷盗，争取信任，随后对抗荣门，一步步推开江湖的全貌。

在具体呈现时，各要素与风格得到了不错的落地。

男主角第一次遇到大白桃，对方与荣门打斗，他装成了小乞丐的样子，展露身手救美，又佯装怯懦地高喊”警察来了”，为了争取大白桃等人的信任，正是武侠小说与网文的标准开头，带来了爽感。

而在大白桃找到发廊大姐头江米条的时候，对方给他剪发，借机试探其底细。

在眼神、剪刀、眉眼的特写与节奏拿捏的剪辑中，对方成为了城府极深、功夫高超的隐世高手。

他得到大白桃的教导，在火车上对着假人学偷盗的段落，更是标准的网文套路。

它展现了一个不为人知的细分领域，通过男主角的涉入、实践，展开了它拥有自身特质的江湖世界，让观众得到了猎奇的快感，又有武侠小说的标准语境，英雄成长是所有人都喜欢的主题。

而在剧情中，男主角不断学习各种技能，既有英雄成长的获得感，又服务于男主角的塑造。

他的手过于硬，即此前聂远说的“盛气凌人”，绝对的正义使者，而偷盗必须的是手柔软。

这暗示着他在正义执行上的“软化”，必须融入现实世界，随机应变，也铺垫了他面对大白桃的最终自洽，因为看到了对方的朴素善良，所以应该接受彼此，而非执着于表面的身份，而是以心去感受对方的心灵真相。

随着男主角的手艺逐渐精进，作品也适度地推进了他与各人物的异同，以及江湖中的“英雄、义气”之所属。

男主角约见聂远，后者打扮成京剧中英雄的形象，同步的则是大白桃对关公的叩拜。

而在另一边，荣门老大同样叩拜关公，却纵容了手下的暴力殴打。

大白桃同样对接了他的“断腿”要素，帮他针灸治疗，而他则在诊所遇到了荣门打手，后者表示治疗后腿就没感觉了，与他的治疗形成了分屏的对比。

荣门打手一方，男主角与大白桃一方，在后半部中形成了平行推进到对比性。

打手是走错了路的男主角，同样目指英雄会，面对着老大四爷的利诱，以及少爷“叫我一声”的威逼，只能与少爷等恶人，秉持着堕落的规则，想要“不叫少爷”，就只能屈服于其他罪恶。

而男主角则与大白桃等人一起，执行着锄强扶弱与彼此互助的“正义与义气”。

大白桃带他第一次做活，介绍着寻猎物的原则，这一江湖随后得到了义气与弱者互助的定性。

团伙中的二宝被人贩子偷走，遇到了人贩子，让男主角与他产生了“差点被偷走”的共情，为他出头，首次用贼的手艺惩罚了对方，执行了正义。

他也想要上英雄会，需要得到大白桃的许可，反复磨练着偷盗的手艺，提高时间，目的是清理荣门。

但在考试的段落中，他与兄弟们义气相交，憧憬美好未来，不做贼的未来，但剪辑带来了迷幻的醉酒感，对应着大白桃对“身入荣门，就无法离开”的陈述，也不让他去英雄会，担心其丢掉性命。

因此，他上英雄会，磨练到足够柔软的手活，即是对大白桃的拯救，也能以此执行自己的正义。

在后半部中，作品深化了各人物的关系。

大白桃服务于少爷，即是对荣门罪恶的无奈臣服，惧怕对方的暴力而不敢离开。

花手与少爷抢夺铜镜，却被荣门的真相所压制，对方得到了四爷的偏心支招，夺走了他的铜镜。

在火车抢铜镜的段落中，男主角私自展露身手，在少爷面前表现自己，以此得到了上英雄会的机会，这是他的“柔化正义”，欺骗了少爷，以盗制盗，也能以此解救大白桃与自己反面的花手。

此时，他们一起服从着荣门江湖的规则，只有他秉持心中的根本正义，坚定地对抗荣门，大白桃是完全屈从，花手则是“挽救而无力”。

花手与男主角的对照性关系，是影片得以过审的关键，也是主题落点的重要环节。

花手与他在序幕的火车中相见，以此契合了命运的交汇。

男主角没有被人贩子带走，被警察、家人与群众保护，成为了警察，而花手则被假警察四爷发现，发现了他的反手碗的特异功能，以此变成了事实上的“被贩走”受害者，只能去当小偷。

花手秉持着对理想化荣门的执念，希望与四爷继续亲情，也不想离开荣门，因为这是他的家。

但是，四爷早已背叛了他，支招给少爷，驱逐威胁少爷地位的花手。

花手对黑暗的现实应对无能，只能悲剧性地堕落，杀死了四爷。

而在另一方面，男主角则是拥有警察、政府教育培养的“花手”，因此可以洗清荣门的罪恶。

这正是影片确立的价值观，警察与政府才是最值得信任的社会改变者，因此，大白桃并不是只被男主角的义气所拯救，而是被政府所原谅、改造，认可她为可争取对象，而深度罪恶的少爷等荣门则是清除的对象。

聂远饰演的警察，在开头尚保持了基本的叙事功能，从造型到气质，都融入了扒手江湖，教导毕证明“不要盛气凌人”。

但从中段开始，他缺席了情节，只以包公的形态出场，成为了符号化的“法治正义”化身。

到了结尾，他才正式回归，带着正确、强大无比的“法理”力量，洗刷了堕落的江湖，而自己的形象也完全变成了刻板印象里的流俗“好警察”，线条分明、刚正不阿，却带着影片的氛围一起，失去了此前的江湖气与风格化，自身又缺乏过渡、引导的完成度，变成了颇为机械的“普法正能量”走向，质感类似于央六的“警察反扒”宣讲片。

在英雄会之前，作品放大了荣门中人的堕落沉沦，大白桃等人想为老人家找回医药费，暗合着侠盗的身份，但二宝等人依然被警察抓走。

少爷来找花手，花手彻底黑化，杀死了少爷的手下。

大白桃感慨，“我们想与其他贼不一样，其实都一样”。

而在更早的阶段，四爷与江米条有情，二人却已经貌合神离，因为四爷已经改变，而江米条作为前任掌门，意味着过往义气江湖的荣门时代，此刻已经无法重掌局面。

因此，当英雄会开幕的时候，荣门已经没有了江湖义气之人，江湖也变成了纯粹的犯罪世界，只有主动或无奈而成为罪犯的黑暗之人，花手与少爷为了纯粹的权欲而争抢金牌。

代表过往的江米条出山，努力地运用着荣门的江湖规矩，切手指、英雄会，以及手艺，试图挽回局势，重塑荣门，对抗彻底堕落的花手。

但是，她即使手艺再快，也只能运用小偷的身手与“把你交给荣门”的门派规矩而已，无法拯救任何东西，被花手所杀。

能够拯救一切、在英雄会中获胜的，只有警察与政府。

作品颇为突兀地呈现了这一落点。

男主角对大白桃袒露了真实身份，用“你想过二宝出狱后的生活吗，你想一直做江米条吗，只有警察能避免更多的这些人”等比较生硬的劝服说辞，让走投无路的大白桃转变了心性，决定与警察合作，参加英雄会。

他的身手用在了手铐上，与大白桃的“锉刀”形成对比，浓缩了盗贼身手与警察正义的“内心信念”，是柔中坚守的人物落点。

以她社会边缘人的过往，理应不信任政府与主流社会，对利用自己的骗子男主角更是应该抱有被骗的愤怒，而他应该是自己少有的信任之人，且警察更是抓走二宝的元凶。

但是，作品突兀而轻易地完成了大白桃的转变，作为“政府挽救失足女贼”的价值观确立。

因此，最后的英雄会，剪辑风格、对规则与专业名词的运用、观察与身手，两拨贼的斗智斗勇，都还原了一贯的江湖比武风格，但它已经得到了”警察执法”的宏观定性，男主角、大白桃，以及聂远等警察。

而更纯粹的江湖比武，已经变成了江米条、花手等人的黑暗杀戮。

在最后，男主角与花手的单挑，带来了强烈的宿命交汇高潮，也无疑是强烈的“政府给予信念“之强调，拥有政府教育的男主角，必然会战胜只有社会黑暗面的花手。

为了过审，这确实是几乎唯一的走向。

它也得到了一定的社会时代性上升。

作品设定在九十年代末，序幕中强烈的时代符号，塑造了火车环境。

它是中国社会秩序最混乱的时代，在序幕中四爷的身份正是警察，暗示着其治理系统本身的混乱。

而在四爷与江米条的对话中，南方已经安装了监控摄像头，九十年代的罪恶即将结束。

在即将高潮的英雄会之前，作品更是打出了“扒手大规模治理行动”之类的信息，由聂远的口头与突兀的字幕。

九十年代到二十一世纪的大转变，意味着政府力量对社会的根本扭转。

最后的英雄会从火车变为更广阔的街头、商场，正是对社会广泛现实的涉及，也意味着火车这一“局部江湖”的彻底消失。

而在男主角初入江湖之时，同样是在天桥上，与当算命先生的老大搭话，同样定位了本片的社会指向性。

但是，导演的最大兴趣，显然还是江湖内部的呈现与异变，混杂多种风格化。

但如果不以警察法治作为最宏观的高层笼罩、定性，它就变成了彻头彻尾的罪犯互殴，价值观导向不够正确。

甚至于，即使做出了如此的平衡，它依然无法确保大白桃等主要贼人的存活，大白桃必须救男主角而牺牲，才能得到“救赎”。

这其实掺杂了导演的多方面考虑，首先是价值观确立，必须让贼人们都伏法，同时也有对剧情高潮前人物转变与关系过于粗糙的应对。

大白桃其实可以服刑再出狱，但她与男主角的和解显然过于轻飘，不适合如此草率地进入“幸福生活”的结局，而活着却又独自离去，也不符合离场感的圆满，且留下她不原谅男主角的结局。

与其如此，不如让她为爱与正义而牺牲，干脆地避免了后续的问题。

同时，这也能增加悲剧感，去揭示九十年代社会与犯罪江湖的黑暗性。

当然，它源于价值观导致的“男主角自言警察”部分的突兀，实际上导演或许对此不感兴趣，否则会投入更多笔墨，顺滑处理。

因此，大白桃的死亡，同样显得很潦草，甚至没有契合情感氛围与戏剧高潮的打动力，男主角与她的生离死别甚至显得非常淡漠，流露着一种“应付客观需要”的索然之感。

在结尾处，男主角与花手再次单挑，回到了序幕的火车上，这是一切的开始，也是九十年代的完结。

它激化了二人的命运纠缠，却没有男主角对“反向自我”出于命运偶然而走上不同道路的共情，而是彻底变成了镜像者的正邪对决。

贯穿全片的“江湖规矩”陈述变成了男主角回想的“聂远告知的警察手艺”，终究要以警察的身份与武器去完成一切，最终成为了序幕中接受车厢内众人鼓掌的人民警察。

而在男主角捕获花手之后，导演才给出了命运交汇者理应有的上述共情。

最初，男主角扔出了饮料攻击花手，对对方最初的偷盗进行反击，将二人的命运交汇定性在了对立的位置。

而在抓捕之后，花手掏出了药酒，才与男主角拥有了共情，带来了同人不同命的悲凉感，并引出了情感意味的对话。

最终，二人斗智斗勇，花手的情感半真半麻痹，试图趁机开手铐，男主角则同样如此，早就焊死了锁芯。

这是不错的处理拿捏，既呈现二人的共情，符合江湖小说一贯的“英雄与枭雄”内容，又维持了正邪不两立、邪不压正的基调，化为二人斗智斗勇、惺惺相惜、认可结果的大笑，意味着花手同样接受了男主角的正义”教育”。

可以看到，导演尽量平衡了价值观的正确与自己追求的风格化、江湖感，以及义气变异的主题，也带有一定的社会现实性，对九十年代社会有所批判，同时也以“政府带来新时代”而强化了价值观定位。

在它最着力的部分，影片确实有着不错的完成度，呈现了丰富的江湖，剪辑渲染着高手的个性与功夫。

而在戏剧升级的后半部中，义气的异变、江湖的真容，也比较顺畅。

男主角的耿直成为了他之于江湖中高手群的“个性“，高手们则各有个性，都算成功。

但是，当价值观内容开始涉入，警察聂远开始参与叙事之后，导演虽然尽力平衡，但毕竟无法完美维持住腔调、氛围，风格化也极大地淡化了，戏剧更是不够扎实，高潮的英雄会、人物分离与命运交汇，反而变得有些干瘪、简短，比之前半部“掉”了下去。

它让人想到了《神探亨特张》，同样是融入环境的“屈伸正义者“，也同样以此带出社会环境中的犯罪者/小人物的真实生活，挖掘他们堕落的无奈与必然，带有一定的社会辐射与批判，但更有江湖感与风格化，也更有武侠、网文的爽感，而《神探亨特张》则是现实主义风格的社会群像，浮世绘式的作品，更加接地气，批判与指向性也就更加尖锐、明确。

内容形式还挺新颖，反派的能力有点太强了，强的不可思议。

国庆档小黑马，理应获得不错的票房成绩。

时代气息浓厚，五张伟人百元大钞看的让人感到亲切，就是开头80年代场景穿着有点过于艳丽了。

这个荣们感觉存在这么久不可思议，另外张天爱的大白桃应该早就认出毕证明了，还留着他，摆明了别有企图。

故事整体比较紧凑，邪不压正也是必须的结尾。

现实题材+黑色幽默+警察荣誉感灰度抉择、情义江湖、热血成长——基本都体现出来了。

反扒这个题材本身挺有趣的，导演视觉的转换也很巧妙。

新人导演➕新人演员的组合非常大胆，但也给国庆档带来了一丝不一样的勇气。

现实题材+黑色幽默+警察荣誉感灰度抉择、情义江湖、热血成长——基本都体现出来了。

反扒这个题材本身挺有趣的，导演视觉的转换也很巧妙。

新人导演➕新人演员的组合非常大胆，但也给国庆档带来了一丝不一样的勇气。

今天来提前观影，看完真感觉这两个小时挺值的。

影片巧妙地构建了一个秩序井然的“小偷江湖”——“荣门”。

这里有森严的等级、自成体系的密语和令人咋舌的偷盗技艺。

这种强烈的猎奇感，构成了影片第一层的观赏性。

然而，比奇观更动人的，是人物弧光。

王安宇饰演的毕正明，其“证明”之路，并非简单的任务完成，而是在泥沼中挣扎着守护初心的路途。

他的眼神从纯净毕业生到混沌世间的瘸腿叫花子，细腻地刻画了一个新人警察的成长。

张天爱饰演的“大白桃”与王彦霖的“花手”，则打破了非黑即白的反派设定，他们的复杂性让正邪博弈更具张力，也让影片不止于“爽”，更有了叩问人性的深度。

这无疑是一部完成度极高的类型片，动作场面生猛，文戏扎实，群像精彩。

它证明了，好的商业片可以同时拥有酣畅淋漓的观感和值得回味的余韵。

国庆档的小黑马，当之无愧。