观感像看了一集红果短剧,杂糅的元素极为丰富且跳跃,情节逻辑乱成一锅粥别管,怎么吸睛怎么脑洞大开就怎么拍。
开头赤发鬼深沉的形象与利索的打戏让我以为邓超终于要演一回正剧,看到后面慢慢醒悟过来,他还是那个爱说gogogo出发咯爱怪叫的男孩。
同时电影风格也如邓超角色般割裂,前段一路吃瘪尝遍苦涩有多压抑,后段暴戾奋起我命由我不由天就有多喜剧。
穿书的设定是个突破,但玩脱了,就成了败笔。
小说角色空文为救丧友不服命运挑战小说家,意外穿越到现代,结果在现代玩了两天,还看了场时代少年团演唱会。
导演你觉得这合理吗,看到这我已经释怀地接受了这就是部加长版短剧的现实。
可夸的点可能只有特效和辛芷蕾的女将军了,本来剧本立意蛮好,小说角色与现实形成互文,双线重合暗示角色心境与走向,但收束故事线时完全崩坏,台词更是尬穿地表。
两个小时乐子是看够了,邓超也绝对演爽了,简直本色出演,想看超哥整活的一定不要错过。
刺杀小说家2 (2025)6.52025 / 中国大陆 / 动作 奇幻 / 路阳 / 邓超 董子健
空文就会给自己开金手指,用了天降神雷都打不过,复活老爹还是打不过,因为空文压根没做任何努力,反而是赤发鬼一路精进,他夺权了也只是盖了个财富中心而已,爱喝柠檬茶的男人他有什么错呢?
编剧在那无病呻吟啥呢?
写着写着思绪乱了开始胡写了吗?
小米手机硬植入是吧?
天上没有卫星怎么导航的请问?
别告诉我那个汽车是小米苏柒不好看,硬扯,实际有用的剧情太少,小说里的铜虎就这么没了,下一部怎么圆?
又复活?
不无聊吗?
抄袭groot的设定,没死变成小树苗了,哦不,小莴笋苗,不怕被告吗?
(中)-完美世界影城(北京五道口店)-后半场开始我脑子里只有两个字——胡闹。
如果时代少年团等等情节是导演故意设置的喜剧桥段,那我宣布导演很厉害了,时不时我就会发笑。
他们越燃我越觉得滑稽,尤其是最后那个像什么游戏英雄亮相,正面人物排成一排走向赤发,真的忍不住。
厅里好多人都是这样,人无语的时候真的会笑。
邓超的喜剧效果更是,跟电影和赤发鬼人设不太搭,跑男邓超时不时就夺舍赤发鬼。
丁程鑫这个演技生硬得很明显,可能对这个角色来说够用了吧,但是很清楚能感受到他是在演戏,且没用什么力气,没有一点细节的。
可能也是因为卡司太强了,影帝影后扎堆。
说到这就觉得好浪费,除了两个主角其他角色写得也太无趣了,npc式人物。
严格来说只有董子健演好了,空文的眼里是有正气和英气的,路空文就是颓气和俗气。
但是张震出现的时候好像才出现了唯一的电影时刻,真正的电影演员就是这样的啊,光气质就能立住,整个电影质感都被提起来了,哪怕他原声还有些台湾腔,但是气息情感全都是对的。
胡闹还体现在剧情走向上,毫无意义的桥段太多又太冗长,我一直提着一口气想看到震撼人心的高潮,一丁点新意也好,结果就这么穿来穿去,突然在“财富大厦”的倒塌中结束了。
所有人物都那么刻板,就一个主要矛盾从头到尾啊。
但是我转念一想,《弑神》本身充其量也就是三流小说吧,这一切难道都是遵从了这一设定?
但是以书中世界为核心的话这电影有点太肤浅了,以现实世界为核心的话,蝉和那个什么公司的事就不管了吗,路空文就这样莫名其妙拯救了自己了?
也有松一口气的一点,没把黑甲给写死,一般来说这种宠物都是负责刺激泪腺的,郭京飞老师的“小强”气质通过声带传播了大概哈哈哈。
还有该说不说,打戏很到位,都是下苦功夫了大家,动作很好看。
看完《刺杀小说家2》心中有个疑问,这么烂的剧本,是如何说服这么多的明星出演的?
难道这就是惊呼中传说的人情世故?
要说这个系列的第一部还有一点点现实的映照,毕竟有双雪涛的原著作为底线。
那么这次第二部就彻底滑向了网大烂片的行列。
无论是剧情,人物造型,台词,甚至人物的名字,招数的名字,出出显得草率又中二。
什么九天、行者、霹雳火、入云龙这样网络小说都不用的名字一听,就知道主创根本没动脑子。
人物的各种特异功能已经烂大街了,嗨还舔个脸拿出来用,什么石化,隐身,自我修复还能不能再敷衍一点儿。
剧作上完全不管什么叙事逻辑,人物简历,动机合理性,就是怎么方便怎么来,想一出是一出。
比如作家空文的转变,从咬牙切直的要弄死剽窃者,到愿意再次与他合作写续集,一场戏就过了,根本不在乎人物的动机,反正剧情要往下发展了,随便找个理由搪塞一下就过了。
全片的情节转折可以说处处如此。
特效方面,第一部的赤发鬼的特效还是花了钱,用了心的。
而这一部的特效基本就是最不走形的CG行活。
邓超饰演的赤发鬼在吃人的时候那个头发的特效,CG和演员的假发质感完全不同,而且也衔接不上。
而各种动作打斗戏,本来就选了一群没有动作基础的演员来演,全靠掉威压飞来飞去撑场面。
演员表演更是尬得不行。
只有雷佳音稍微好一点点,他在现实时空的时候表演就是舒服的,只要一到异世界,从造型到表演简直不忍直视。
雷佳音不是演不了英雄,在《长安十二时辰》里他演的不良人挺有西部片的感觉的。
而在这部《刺杀小说家2》他的古装平头造型,显得他的头巨大无比,我都怀疑他每天化妆看着镜子里的自己不尴尬吗?
其他人的表演就没法说了,那个根本不是在在表演,就是完成任务而已。
尤其是新近威尼斯影后辛芷蕾,这部戏绝对是她表演生涯的黑历史。
最糟心的就是邓超,他曾经是多么好的演员。
他在《烈日灼心》里饰演一位当了辅警的在逃通缉犯,那种总灯下黑的焦虑感至今让哦印象深刻。
可现在的邓超呢?
已经彻底被综艺毁掉了。
他表演的浮躁在这部《刺杀小说家2》得到了集中体现,每个表情都极其夸张,肢体语言虚张声势,整体呈现的状态和在在《跑男》一模一样。
即便如此,如果有一位控制力强的的导演,对他加以约束,也许会好一点,好死不死这部电影导演,完全没有存在感,放任邓超自由发挥,最后呈现就是邓超像只螃蟹一样,在银幕上张牙舞爪,堪称大型灾难现场。
看了预告,感觉特效不错,心想应该能值回票价。
但是没想到能“看”的只有特效。
叙事节奏拖沓,邓超演技出戏严重,插科打诨泛滥,逻辑漏洞百出,现实故事线更是老套……唉,一堆问题。
感觉这么多年了,邓超的演技还是《恶棍天使》/《美人鱼》的里那个综艺大明星,是好事也是坏事。
太亲切了,演什么都像跑男的谐星,就是不像电影里野心勃勃的赤发鬼。
而且只要这个电影,一旦开始玩插科打诨,就立马收不住。
包括但不限于在架空世界用小爱导航/用手机玩农药——这不是日漫用过的设定吗?
——《带着智能手机闯荡异世界》逻辑漏洞百出——路空文看过预言后坚定不移要逆转未来,却从没意识到自己的朋友被赤发鬼一一吞噬?
现实故事线更是老套,路空文被舆论两次玩弄于股掌,手无缚鸡之力被蝉暴力袭击,情节编排十分刻意。
虚构人物穿越到现代——但是十分割裂。
笑点是一堆人在高空玻璃上小心翼翼?
当我看到路空文穿越到现代世界,我以为都要结束了,然而并没有——这只是影片的第三幕。
叙事过于拖沓。
那些身怀绝技的能人异士不早就司空见惯了?
隐身,自愈,铜墙铁壁。
能夸的只有特效和动作编排了。
唉。
妈妈,我真的出息了!
我看到张震了!
就这么水灵灵得在映后出现了!
没想到在《刺杀小说家2》的现场能听到张震先生这么富有磁性的嗓音,得见空文父亲久天真容!
我后排女生激动高喊“爸爸”!
我坚信,“久天接刀”一定会成为2025院线电影名场面!
当然我最爱的张震饰演的久天的情节还是他初登场时给赤发鬼的心树除虫,防止他的心被进一步侵蚀。
第二部延续了第一部反抗命运的主题,正如雷佳音饰演的关宁所说的“每日挥剑三千,护珍视之人周全”,久天用生命守护了苍生,但无时无刻不思念着妻儿,他知道除恶务尽的道理,他每天都在用除掉赤发鬼心树的虫子的方式来救赎自己,这何尝不是一种弑神呢?
前作里赤发鬼说“一介凡人,竟敢弑神?
”而在第二部,赤发鬼眼中,能够操弄世界的路空文才是真神,所以那么迫不及待地要吞食掉所有威胁自己权位的所有狠角色,妄图吞食掉真神,获得“创世神力”。
但是他忘了,他自己本身就是路空文的阴暗面啊,注定是徒劳的!
而电影设计巧妙,从不断重复的梦境开始,赤发鬼也成为了路空文的心魔,他也要通过“弑神”来挽救自己的人生,改写人生轨迹。
不满于此,路阳还用少年空文的内心拉扯来升华主题:为了救朋友们相信赤发鬼的言辞,来寻找真神。
大家都在用自己的方式反抗命运的安排,路空文用写作来对抗各方压力(蝉和赤发鬼的施压),其他人也有自己的路径去抵御心魔毕竟,没有人喜欢听天由命!
“神”不就是命运的无情安排吗?
所以,我们其实都需要寻觅自己的“弑神之路”哇!
路阳,真的很厉害,把“我命由我不由神”的主题表达藏在了每一条故事线里!
我想夸一夸王圣迪妹妹!
时隔四年,王圣迪已经创造了了很多个经典角色,但我还是忘不了小桔子这个令人怜惜的角色!
海报上小桔子眼神坚毅,早已成为对抗赤发鬼的重要力量。
她一直防范着赤发鬼,多次提醒少年空文其阴谋,小小年纪就如此有计谋!
而现实世界里的小橘子也同样理智清醒,在公交车上的一场戏,她眼含热泪得询问路空文未来打算,如何面对腹背受敌的情况, 是她,让路空文思考自己的困境,积极寻求自救哇!
最后,还是要感谢一下导演路阳,白发苍苍,是因为付出了太多精力吧!
如此,才能如此高完成度得呈现东方美学!
云中城、心树、太初秘境、虚无困笼……极具想象力,风格又迥异,花了很多心思!
而讲述上一代云中五虎的恩怨时,如水墨画卷徐徐展开,有一种凄美的氛围氤氲开来当然,最让人惊喜的还是辛芷蕾饰演的入云龙,只有这样干练的女战神才能操控烛龙吧!
电影延续了第一部,第一部的小说家,大叔,还有大叔的女儿(小橘子)几个人搭伙过日子,但是小说家的小说被 蝉抢走,蝉夺走了小说家的一切并且抹黑 小说家,就这样过去了六年。
而现在,小说家还总是出现幻觉,认为自己看到了第一部里的赤发鬼,并且还时不时做梦穿越到自己的小说世界里。
这个时候,蝉来找小说家合作 续写 小说,为了名利,小说家就同意了合作,但是蝉却强行殴打并抢走了小说家的 电脑去拷贝小说,然后再一次污蔑小说家。
在这个情况下,小说家心态出现变化,给了自己的小说主角【斩魔刀】一个坏结局,斩魔刀和赤发鬼 合作来到小说中能到达现实世界的交界处,在小说家情绪出现极端变化的时候,斩魔刀打开了来到小说家世界的穿越之门。
就这样斩魔刀和赤发鬼都来到了现实中。
结局也是很普通的欢喜结局,赤发鬼通过吞噬别人获得别人的力量,回到了小说世界想统一世界,但是他吞噬的人都会来到异度空间,结果又在小说家和斩魔刀的合作下,成功打开了传送门,把所有被吞噬的几个能打的NPC都传送到了小说世界里,然后击败了赤发鬼。
结尾还想做第三部,小说家的电脑上自动出现了文字,给第三部留下伏笔。
---和第一部相比,这一部的故事截然不同,更像是番茄小说拍成了合家欢爆米花电影(除了小说世界的大叔死掉了之外),当然如果对电影要求比较高的话 确实会觉得它是一部烂片。
第一部的节奏和故事更压抑一点,第二部则像是特效还行的网剧拼凑在一起组成了几个小时的大电影,最后那段大家来回穿越看着很搞笑但其实也有点像导演他们没辙了 ,给人一种抱着破罐子破摔的感觉 开始放飞自我。
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承认特效非常好。
可以给两星。
但是,剧情极端无聊是极端。
主创团队到底吃了多少个今敏,能换个人薅创意吗?
以下全是剧透。
剧透。
剧透。
路空文六年前的小说《弑神》被一个资本的流量工作室“蝉“抄袭。
路空文名声尽毁,只能和朋友关宁、小桔子在烧烤店为生。
他想要写一个新的故事。
“蝉”过了六年,毫无才华的他直播带货带不动了,于是主动在社交媒体承认抄袭,并邀请和路空文合作继续写《弑神2》。
在《弑神1》的设定中,有云中城五子,分别是久天、赤发鬼、入云龙、霹雳火、行者。
久天是男主角——少年空文的父亲。
赤发鬼吞噬了久天,夺取了他的触碰感知的技能,与后三者敌对。
入云龙、霹雳火、行者三人的技能分别是复活,刀枪不入,隐身术。
而他们每个人都想做云中城的掌权人。
路空文做了个梦,梦见自己闯入了云中城、看见三个大佬和空文对峙,还用手机拍了下来。
此时、赤发鬼复活了。
重新来到云中城,发现路空文。
路空文梦醒,手机遗落在梦里的云中城。
而赤发鬼拿到了手机,以这个手机是“神器”为由,剧透给了空文,结局是大家都要死。
唯一的生路就是空文与赤发鬼合作,去找到这个创世神,并杀了他。
所有百姓才能活。
因为蝉的抄袭道歉上了热搜,路空文的名誉回归,他依旧保持着创作小说的热情,开始和蝉合作了。
《弑神2》在网络连载,热度惊人。
在小说世界里,所有人都不理解空文和赤发鬼为什么合作。
入云龙,霹雳火,行者,一一阻止赤发鬼去找神域。
却被他吞噬。
赤发鬼汲取了他们的力量。
最后,连空文的伙伴小桔子和铜虎都死了,黑鬼也变成了一个小莴笋。
空文终于找到了结界所在地。
突破了结界来到了路空文的地球世界。
路空文带着他游历了地球,感受了新的科技力量,他感谢路空文创造了自己,希望路空文把所有人复活。
结果赤发鬼也追到了地球,抢了别人的奶茶🧋还有人误以为他在cosplay。
赤发鬼的目的就是杀了把自己写死的路空文。
结果空文发现了赤发鬼的目的。
仗着自己和路空文长得一模一样,让赤发鬼吞了自己。
路空文发现了自己的主角为自己而死这一个荒诞的结局。
而蝉也希望结局是赤发鬼这个反派获胜。
他又发布了一个视频,说当初承认抄袭是因为路空文揍他,自己被迫的。
路空文的名声再次扫地。
路空文在现实遭受压迫,无奈之举,还要去小说世界救空文。
他去了。
他的武器是——iPad。
写文字就能马上成就现实。
《刺杀1》的加特林没有,这一次天降雷罚就可以有。
他一直用ipad写赤发鬼被雷劈,但赤发鬼力量强大依旧无法劈死。
他激活自己和空文的一个联动力量,把空文从被吞噬的困境中救出来。
大家一起打败赤发鬼。
哈哈哈哈到底是什么让我坚持了134分钟。
我想大概是气得吧。
这是一部国产工业大片,视觉效果很棒,几场战斗令人热血沸腾,是难得的视听盛宴;在第一部的基础上拓展了世界观,引入了更多人物,故事更加丰富有趣;反抗命运“弑神”的内核很有深度,很炸很燃又能引发共鸣。
这绝对是国庆档最值得走进电影院的电影~电影中的战斗都很有观赏性,特效制作得非常精细和细致,足够逼真的环境和动态给人身临其境之感,仿佛就在角色身边看着他们的一举一动 绝对是国产电影中最强的工业化制作水准。
第一场河边清杂兵的战斗就有数个新角色登场,从打戏中便可窥见人物所处的阵营和性格特点,以非常高效的方式介绍人物、让我们建立起最基础的对于这个新世界的认知。
船坞大战是在密闭空间内飞速的闪转腾挪见招拆招,如此高速率快节奏的打斗让人眼应接不暇,令人赞叹的招式身法数次出现,能够充分感受到视觉冲击力。
最终大战中,高耸入云的“赤发财富中心”十分真实,闪电、龙卷风等自然因素也足够逼真,整场戏真的让人爽到极致。
这是国产电影少见的拓展宇宙观的作品,延续了第一部的设定,现实与小说世界同步进行,而且随着故事的发展,小说中的人物开始不受作者的控制、有了自己的自由意志,两个空文甚至是冲破次元壁、来到了对方的世界。
空文来到了现实中,享受到现代科技的新奇;而作者路空文则是为了拯救空文来到了奇幻瑰丽的小说世界中,开启一段未知的冒险。
片尾双方大战时在不同时空不停穿梭的段落很新奇,如此脑洞大开的设定很搞笑也很有趣。
在延续、扩展世界观的同时,电影也在表达上有了多层次的升级,让人回味无穷。
赤发鬼的形象更加立体生动,绝不只是脸谱化的反派,是“痴嗔贪”等负面欲望的集合体,可怜又可恨。
赤发鬼还一度幻化成了现实世界路空文的心魔,当他面对常远所饰演的小人时,心魔忍不住在玻璃上浮现、带给他仇恨的负面情绪,好在他最终并没有被邪念所吞噬。
另外,入云龙、霹雳火等新登场的人物一度成为主角弑神路上的炮灰,冥冥中似乎有种摆脱不掉的宿命感;而他们各自的神秘法术在视觉上都很有冲击力,让电影囊括的奇观更丰富多元,让观众们为之着迷。
在“弑神”这个主题上,电影设置了多层次的“弑神”,带给人共鸣和思考。
对于赤发鬼来说,弑神是吸取作家的神力、让自身更加强大,进而可以统治整个世界;对于现实中的路空文来说,弑神是斩掉以赤发鬼形式现身的心魔、摒弃内心的阴暗面,让人生向好的一面发展;对于少年空文来说,弑神的对象虽然也是路空文,但他并不像赤发鬼一样野心勃勃,他只是想拯救自己的朋友们,也可以说,他要弑的是看不见的命运之手,这背后是倔强的永不言弃的反叛精神。
无论是哪一种弑神,归根结底都是对宿命的反叛,对本心的坚守。
我们的人生,就不应该有所谓的“神”的存在、不应该屈服于宿命,而是应该时时刻刻忠于自我、奋起反抗,自己拼出一个光明的未来。
我想,这是电影的故事教会我们的最重要的道理。
这一次全明星卡司阵容也没让人失望,全部呈现出非常准确的演技,每个人物都令人印象深刻。
邓超将赤发鬼演活了,如此这般集谎言、狂妄、贪婪等多种元素为一体的角色,邓超把分寸感拿捏的很精准,何时何地该流露出怎样的神情和姿态,每一场表演都是收放自如、立得住的。
新晋威尼斯影后辛芷蕾一出场就非常英姿飒爽,天空中高高在上的样子霸气外露,酷极了;几场动作戏也很有看头,烛龙空袭的大场面帅爆了。
张震作为空文父亲惊喜现身,沉稳老练的形象非常帅气,只要有他在就会莫名觉得安心,在高楼之上接过路空文扔来的刀的样子有潜力成为年度名场面。
我坐在电影院里看《刺杀小说家2》(以下简称刺小2)的时候就在想,虽然《刺杀小说家》是2021年上映的作品,但是今年春节档的时候很多人才意识到当年它里面CG赤发鬼的特效做得有多牛。
所以这次我选择在imax厅里看刺小2,在视效上真的没话说。
在刺小2里,第一部被雷佳音扮演的关宁写死的大Boss赤发鬼再度归来,没想到几人联合打败的不过是他抢来的庞大躯壳,而他的真身虽然虚弱,却依然拥有庞大的力量。
他在空文面前示弱,声称想要和空文去寻找掌握他们命运的“神”,拯救所有人必死的命运。
原来,他在小说家路空文做梦进入到小说《弑神》世界的时候,发现他们不过是一本小说中的人物,所有人的命运,都被路空文这个“神”所左右。
而他,绝不甘于被摆布的命运。
显出了真身的赤发鬼,由邓超扮演。
说实话,进电影院之前,我还是有点担心的,担心真人演员的表演,在气势上无法和CG做成的法相抗衡。
没想到,刺小2里的赤发鬼,非常出彩。
这个出彩得益于几个方面:一是邓超的表演:第一个想到找邓超来演赤发鬼的绝对是个天才!
赤发鬼是一个典型的带有一些中二气息的反派Boss,他的设定偏向于二次元,他的贪嗔痴都被无限放大,而他不以为意。
性格上不再是单薄的反派角色,而变得十分难以捉摸,偶尔病娇,偶尔发癫,正经起来又很能蛊惑人心。
他在劝说空文和他一起踏上弑神之旅的时候,连我都觉得他的话非常有道理,“我命由我不由天”,我的命运当然要我自己掌握!
当他跟着空文打开的时空之门来到现实世界的时候,他的各种表现又带着笨拙的喜感。
比如当路空文威胁他说要报警来抓他的时候,他吓得翻下天台说:“不要报警,不要报警,报警很麻烦的,上次我抢奶茶就被警察追了半天才脱身……”还有他用羡慕的眼光看着财富中心大楼以及楼宇上的汽车广告,等回云中城的时候就大兴土木盖了一座“赤发财富中心”,还在落成当日站在木头造成的“汽车”上用人力拖行款款出场,一秒让人幻视《芭比》里的Ken,“男人与马”真是东西方通用的语言。
如此中二又羞耻的剧情,只有邓超才能hold住,因为他给人一种确实能干出这些事来的感觉。
说实话,我还真的很难想象在邓超之外还有谁能驾驭住这样的赤发鬼而不让观众觉得尴尬。
二是在第一部基础上全方位提升的特效场景:没有了巨大躯壳的赤发鬼,反派的魅力并没有因此削弱,他被完善了设定,设定他拥有吞噬他人之后吸收他人能力的设定。
于是我们可以看到他一路上吃了好多人,他的赤发,就是他的武器,每次吃人的时候就会变长然后将他人缠绕进他的怀抱里,吃的人越多,他的头发颜色就变得愈发赤红。
不得不说,这个设定很有想象力,而特效的加持也让吞噬的场景变得诡异中又透着一缕哀伤。
在刺小2中,世界观被逐渐补全,在空文的父亲久天之外,当年还有三个高手是赤发和久天的结义兄弟,他们分别是入云龙、霹雳火和行者,这三人当年都因为畏惧赤发的力量而不敢和久天一起对抗赤发。
在赤发躯壳被毁之后,为了争夺云中城城主之位,三个人决定杀掉赤发,却反而成为了赤发恢复力量的契机。
行者的隐身术,霹雳火的铜墙铁壁和入云龙的复生之术都在片中详细呈现,吸取了众人力量的赤发鬼几乎成了不可打败的存在。
△我宣布入云龙才是今年女将军101里的NO1,谁赞成,谁反对?
这些具有东方美学色彩的秘术在imax上看十分震撼,主创的想象力和特效水平相比前作都有了长足的发展。
总而言之,邓超版的赤发鬼绝对是今年让我最惊艳的反派角色。
在刺小2身上,我看到了我国电影工业化的另一个发展方向。
如果说郭帆的《流浪地球》系列代表的是未来+科幻的路线的话,那么路阳导演的《刺杀小说家》系列走的就是东方美学+中式奇幻+武侠风格的路线。
我个人很喜欢路阳的《绣春刀》系列,但是在这个武侠式微的年代,纯粹的武侠片往往落得个叫好不叫座的结局。
△喜欢《绣春刀》的观众能在片中看到很多联动,比如久天完全就是便服版的沈炼,感慨我们的男神张震也开始演爸爸了,不过daddy就是daddy,接刀那一幕简直帅惨了!
而刺小系列,可以说是路阳的崭新尝试,将年轻人喜欢的题材和我们传统的美学、武侠的风格做有机的结合,使它既传统又现代,令各个年龄阶层的观众都能在电影里找到自己喜欢的元素。
刺小2的设定上,有时髦的穿书+反穿书设定,不仅路空文这个作者穿进了他笔下的《弑神》世界,而他笔下的人物——赤发鬼、空文等等,也不甘于被安排的命运,穿到了现实世界想要逆天改命,两个世界的互通使得多元素的融合和呈现成为了可能。
△比如入云龙的设计,她的战甲是基于龙纹进行设计,她的动作设计上又兼有游戏和动漫的打击感。
当然,这个融合之路说起来简单,实际落地的难度不小,因为那些独属于中式文化基因库里的瑰丽想象,想要扎实落地而不被观众觉得出戏,就意味着主创需要实现很多从0到1的突破。
我们过往已经有很多惨痛教训了,如果把特效完全扔给好莱坞的公司去做,就会发现因为文化隔阂的问题他们做出来的东西会很奇怪,是不中不西的四不像。
所以很多事不能假手于人,必须自己摸着石头过河。
为了让赤发鬼的每一根毛发都会“演戏”,全组人每天都在死磕,甚至制作时会找到同样拥有红色长发的同事进行动作演示,再用CG还原,一个镜头耗时半年之久。
全片视效镜头近3000个,参与制作人员达1300余人,渲染单帧镜头长达20多个小时,保存一次文件甚至需要40-50分钟。
而效果观众自然看得到,刺小2比前作增加了近1000个特效镜头,入云龙麾下的烛龙舰队破空而来的时候,那种划破次元的震撼,让我再一次确信我们人类不能没有电影院。
团队还实景搭建了两座5000平米、一座6000平米的大型摄影棚,新解锁了「赤沼」、「坠龙原」、「太初秘境」、「心树」等一系列广袤奇异的异世界场景,令观众更有沉浸感。
为了让场景更加真实有质感,片方请来了很多雕塑家完成片场中树木、道路的雕塑和浇筑工作,让它们更接近中国画给人的印象,介乎于虚拟与现实之间。
而这些效果的落地,都是由我们本土的特效和美术设计团队完成的,这才是中国电影工业化最大的意义,就是我们完全可以不依赖好莱坞的幕后团队,自己完成特效大片的拍摄。
中国新生代导演们的惺惺相惜、互相帮助一次次地在这些电影的拍摄过程中体现出来,比如这次刺小2的特效团队,就是郭帆导演和宁浩导演推荐给路阳的,而郭帆也多次参观拍摄并在片中客串了一个角色。
(大家仔细找找哦)
刺小2是一部风格多变难以归类的新鲜作品,我理解可能喜欢它的人和不喜欢它的人都会有很多。
但我想,我们应该都能达成一个共识,就是我们华语电影不能没有这样的电影。
邓超真的把赤发鬼这个角色演绎得很有魅力!赤发鬼才是最有弑神精神的角色,发现神,利用神,肉身还没穿越到地球,先在精神上操控了“神”。最后大势已去,依然不肯接受神的怜悯,通过自戕来逃脱神的剧本。我对这个系列一直很溺爱,会唤起写小说时的一些感受。在文字的世界里,你是如此自由,拥有创世与灭世的能力。但好作者,一定会对笔下的人物慈悲,会想要去拯救他们,也通过他们的故事救赎自己。
癫的部分都好看,不癫的部分都不好看。赤发鬼吃人如此轻易,让我觉得这帮人当年没去送死真是最正确的决定,主角团也弱爆了。所有的设定都很肤浅,现实世界和小说世界的对照都是一比一复刻。很多逻辑说不通,空文众叛亲离那段也莫名其妙。最大的优点是有趣,这么多明星去看个乐呵,以及邓超和董子健的演技很不错。
看得老子想把编剧给刺杀了,是怎么请来一群大咖拍这样根本不具备基础完整度的剧本的?就像咱们小学二年级语文课老师让我们玩的“故事接龙”游戏,每个小朋友站起来当场现编一段剧情,最后合起来,组成了一个四不像、漏洞百出、想到哪儿说到哪儿的稀碎“故事”,还美其名曰天马行空的想象,明明就是乱七八糟的拼贴,全程就靠一些动作戏勉强救场。再说戏剧性本身,如果说第一部是戏点太过太烈(亲子之痛),第二部就完全相反,前一个小时都找不到戏剧主心骨到底在何处,对着空气悲伤和发狠,后一个小时像随意弯折的线段,线段转折处毫无结构美感,只剩突兀和硌硬,对着自己悲伤和发狠。然后中途还不时来点破坏性的解构,你都正剧甚或悲剧了,这样乱开玩笑合适吗?编剧才是那个为了流量不顾一切的蝉吧!等于是自己把自己狠狠骂了一通
莫名其妙,一塌糊涂,看的我在电影院坐立难安
用平板写技能攻击的时候,特别有种AI出图的快感,想法挺好。但张震的有些镜头感觉不像他,有点AI脸部识别做了细微修改的感觉!
剧情一言难尽,但特效是不错的!
鲁迅先生说,写小说要画眼睛。可这电影在说,画头发好像也可以哎!赤发鬼 入云龙 行者 庐山升龙霸 云中城,任何一个挑出来做超级完成度的视觉呈现都会让人叹为观止。何况完成了它们每一个。何况用一个NB的通俗小说串起NB的中式梦核。
观感一直是割裂、不协调的,导演一直有意识向观众强调这是互文故事,之后当故事线交汇时,又扼杀了故事线的无限可能性,用最套路最平庸的方式来结束电影,无论是书中人来现代还是现代人回故事中,都本可以有更多的奇思妙想。后半段有很多莫名其妙的桥段穿插,如反复穿越、看演唱会,以及特效水准掉线,疑似经过多次修改,导演编剧均迷失了,失去了品控。
还真不是大烂片,就是风格太不统一了,又想严肃又想搞笑又想奇幻又想科幻,搞得四不像,如果直接拍成搞笑片会好点。反正邓超出来我就绷不住了哈哈哈哈哈哈
小爱请把我空投到这部电影还不存在的世界。
国庆档神仙打架的局面,我选择了这部比较有底的电影,果然没让我失望,满满的中式美学,有一种畅游山海经的爽感。
至少路阳有一点是真诚的,面对这个时代的红果短剧、番茄网文、直播带货,他确实感到一种无法自处的困惑迷茫,正如片中一度失去表达欲的路空文。但很遗憾的是,他就这样任由自己被这种虚无的浪潮所裹挟,成为自己戏谑、讽刺的存在本身。于是那个十年前拍《绣春刀》的人,现在只能拿出《刺杀小说家2》了。(不知道为什么今年国产片都很爱拍网络暴力,把网友当成假想敌,有点累了,网友真的没有得罪任何人:)
两⭐全给特效。要不是我手机没电了,我早就拿出来玩了(并不提倡电影院玩手机)。演员果真要保持神秘感,看见邓超一张脸真的,脑子全是跑男他搞笑的样子,和张震演对手戏,他好像一个小丑。剧情一如既往的灾难!我以为要说一个欲望的故事,突然整了一段造神(没错我有一度以为邓超是那个“神”);我以为要说路空文黑化的故事,又整了一段超时空接触🥶;当我以为是自我救赎,结尾给我来了个赤发鬼主宰自己的命运。最后整什么救赎啊,呸!
太喜欢1了追着看了2点映,在各个方面都实现了质的飞跃!剧情更加紧凑纯粹,围绕“弑神”主题层层递进,“我命由我不由天”的设定超燃;美学风格上国风元素的运用更加大胆深入,从场景到角色,每一处细节都散发浓郁的东方韵味;内核也更加具有代入感,无论是主角的抗争,还是反派的挣扎,都能让人感同身受,沉浸在这个充满奇幻与热血的世界里
是电影延长了想象
如坐针毡……本来觉得邓超会毁掉这电影,看完了觉得给邓超一星吧……剧本的核心冲突就立不住,零碎的Bug更是多到无语
3.6分。高潮到结尾处理的有问题,剧作上明显失误了,或者说是失衡了,其它拍得都很满意,尤其是特效和动作,这个级别的大片,做的扎实,有风格,还有自己的特色,很难得了。
国庆档最想看的一部,没失望。路空文用小说创造了一个世界,路阳用电影把它视觉化拍出来,大银幕就是连接观众和小说家宇宙进入异世界的时空之门。我是觉得我们真应该鼓励国内这些电影创作者们要脑洞大开啊,观众看电影不就为了抽离现实吗?以小说为载体,映射到现实里每个人身上,守护最宝贵的亲情友情,用不停的创作对抗神权,文戏可挖的东西很多,看完细品很有嚼头。希望这部大卖,还想看第三部。
路阳我这次真的不想再溺爱你了,如果这个题材怎么改都讨好不到观众,那我们拍点儿自己想拍的好吗,还是说这才是你一直以来的自我?
没想到有一天我会在电影院看赤发鬼用手机自拍……现代科技乱入玄幻世界,荒诞中带着一丝诡异的合理,路阳你是懂当代发疯文学的