红花绿叶

《红花绿叶》也不是完全看不出“第五代”的影子。

回过头去细想，发现不少手法其实像“第五代”。

比如电影开头那几个高原风光的空镜头，我在看的时候便油然而生一种《黄土地》的味道，后者正是”第五代”的开山之作。

还有镜头调度、剪辑方式其实都非常学院派，而且能看得出来功底很扎实。

另外在表达真实上，虽然过度艳丽的色彩和僵硬的表演会让部分观众感觉失真，这是为何有观众觉得这是一部电视电影。

但我的观点是《红花绿叶》不是电视，是真正的电影。

它懂得设置“情境”，而情境正是我们之前讨论过的用来区别电视还是电影的关键要素。

这些情境表现在角色的心理冲突上，尤其是男主角。

他所遭遇的正是拥有貌美妻子与自己身有疾病间的心理矛盾，电影反复表达他内心的纠葛、困惑和两难。

同时妻子也有类似的困惑：以为丈夫知道自己有过未婚夫，但实际上并不知道。

两个人都隐瞒了自己难以启齿的过去。

这是电影能向观众传递丰富情感体验的原因，并表达出了当今中国电影所稀缺的真挚纯真的感情。

不是说没有中国导演想要去表现美好的情感（“第五代”尤其爱表现），而是在他们的镜头前，这些感情被表现得虚假做作。

关键在表达者已经发生本质的变化，即便他能认知到，却再也不能表达出来。

导演刘苗苗，我觉得与其它”第五代“导演不同。

至于不同在哪？

看电影就可以了。

导演的个人色彩会自然而鲜活地流露在电影中，即便他想隐身，也藏不住（就像《罗马》中阿方索卡隆）。

作品永远是最好的发声者，比导演在日常生活中的谈话与举止更能呈现异样的人格。

我更愿意将《红花绿叶》看成是”反现实美学”思路下的作品，这是我在分析《米花之味》提出的概念。

两部电影有诸多相似的地方，均涉及民族、乡村和情感话题，都有富足的幽默，看完之后让人身心舒畅，更重要的是两者所使用的美学不再是一种重构的写实美学，而是以迂回的方式抵达真实。

在映后交流中，刘苗苗表达了自己对大师的倾慕：“我最喜欢的导演是意大利的费里尼，他对他的电影有一个定位：仁慈，我也是我想在这部电影中想做的。

”有哪位“第五代”导演会说自己最爱的导演是费里尼呢？

或者说他想拍一部“仁慈”的电影。

默默地，我已经在心中和导演握过手了。

近几年的国产独立电影，陆续出现了这样一批男性形象：他们寡言而敏感，沉闷而多情，木讷、不善交际，但有自己的生命意志。

无论是生在长江流域还是黔东南，他们总能把自己的日子过出诗意，或者说，日子诗意而不自知。

第五代导演刘苗苗的新片《红花绿叶》男主古柏就是这样一个生在大西北的男青年，黑瘦、二十二岁、患有癫痫、家境贫困。

突然有一天，命运许他一位貌美攒劲却有“隐秘往事”的女子做妻，他会如何抉择呢？

谈这部电影，乡土情结是无论如何也绕不开的。

本片导演刘苗苗、原著小说作者石舒清都是由西北养育的孩子，《红花绿叶》自然而然就成为一封他们对故土风光含情脉脉的情书。

开篇便是几个色调昏黄古朴的定场镜头——苍茫、雄浑的黄土麦浪，寂寥、沉稳的梯田山丘，风车与羊群，共同构成这里居民的物质和精神世界。

相较其它一、二线城市，地处以银川、兰州、西安为顶点的三角形中心的西海固，景致和生活都出奇的慢，仿佛被遗忘一般，风光永远是记忆中的样子，情感还能天长地久的保鲜。

正是这种变化缓慢的生活，令在这儿待过的作家与导演能“静静地感知和领会”生活里的各种细节。

石舒清在采访里说，“这种少变和慢速度里有着一种很有根基很绵长很深情的东西”。

这种东西，在影片中演化成古柏那“又笨拙又深情”的性格。

西海固的老人们常说，“想得越少，活得越好”。

古柏虽然嘴上笨拙，但想得可不少——木讷寡言不表示他没有细腻丰富的内心世界。

如何表现角色复杂的内心世界一直是所有编导面临的难题，刘苗苗选择了最笨拙也是最稳妥的方式（就跟这片土地一样）——旁白。

出乎意料的是，这几段由素人演员用西北方言娓娓道来的本应嫌长的旁白，语调是那么自然、技巧是那么纯熟，就像是深夜炉火旁老友的倾诉。

八九段旁白，连起来就是一首叙事诗，令我想起贾木许《帕特森》中男主诗句的念白。

它们就像菜肴里的生抽，既不会令影片着色过重，又能为它提味添香：“我清清楚楚听到我心里一个声音这样喊着：阿西燕回来了！

阿西燕回来了！

就像是做睡梦呢。

就算是做这样一个睡梦也好。

我跑着，就像是我的脚找不到地了。

就像是我在墙头上跑着呢，在空中里跑着呢。

阿西燕从树林里走来的样子，这辈子我都不能忘记了。

谁就是想从我的脑子里抠也抠不掉了。

”如此，这样一个热烈而稚拙的男主形象，谁就是想从我的脑子里抠也抠不掉了。

网上找来石舒清的日记看罢，才知旁白是后期制作时导演临时起意，让他依照电影，算好时间，一句一句加的。

非得这样不可。

加得好。

只有在这片人迹罕至的土地，古柏才能无所顾忌地奔跑，每当他难过的时候，就独自去看风吹麦浪，对着黄土大声呼啸。

能直接与自然产生联系的地方，容易催生诗情。

能随处面对天地、随时沟通神灵的地方，容易生出宗教般深邃辽阔的虔诚。

历史因缘决定宗教的传播路径，而能令宗教在一处生根落脚的，只有当地的人、习俗、风土和意识形态。

在幅员辽阔的中华大地，因水土不服而迁移、消亡的宗教比比皆是。

沿海城市天灾频发，佛、道、基督、妈祖众神才可能常驻；青藏高原本土的“古象雄文明”与印度佛教本源一致，才可能相似相融，转世为藏传佛教；基督教在东北和中原吃香，占尽地理与政治优势；而干旱植疏的黄土高原，依仗与阿拉伯相似的地貌，冥冥中仿佛与真主亲近……层层叠叠的梯田间引人舒适的纹理是真主不语自明的昭示——“天地万物都是它的，一切都是服从它的”（《古兰经》）——规律、秩序，在这片土地上无处遁形；真主的启示，也在百姓心中四处流淌——“虫虫子鸟鸟子真主都给配个对儿呢，何况人？

”（男主母亲语）

许多电影常常在还有一口气时结束，意在给观众留下反刍的时间，仿佛文学作品里的留白。

不过从以往的经验看，人们更习惯通过文字描述来延续想象，这本是文字的使命。

而影像是引人懒惰的媒介，它只会把早已想象完备的场景煮熟喂给你，导致一旦它生分地留白（黑场），观众便不知所措，戛然而止的想象，意犹未尽而尽，电影的难处就在于此。

《红花绿叶》便有这种看似突兀的结尾，会心的观众知道这意味着结局的开放性。

但刘导似乎还是不放心，于是拿海报动了手脚。

影片结尾，大雪令道路湿滑，古柏决定不再冒险骑单车载着已经怀上骨肉的阿西燕，而是扶着车头推车行进，这似乎是在暗示他俩先前那段充满隐瞒、疏离和不安关系的终结，转为决意相互扶持、齐眉走向前方那片充满未知艰辛的白茫茫的将来（不知孩子是否会遗传古柏的重病）。

电影的手绘海报正是对这一场景的再现。

不同的是，导演在远处缀上了和煦的日出，以及一朵形似玫瑰的巨型远山，鲜红的花瓣与包裹它的绿叶（片中的婚床也有这层妙喻：象征红花的阿西燕每晚都被象征绿叶的古柏用绿色的被子覆盖），正是眼下这对被生活刁难的男女、这段命不由己的婚恋，努力想走向的鲜花盛开的未来。

这抹茫茫大雪里的亮色，是有过与片中男主相似命运、曾经罹患双向情感障碍症的导演本人期许的仁慈。

它似乎也暗含里影片背后真正的底色——真主安拉的公正和怜悯。

感谢方才说组织的观影团。

有幸看到刘苗苗刘导拍的一部好作品。

真实，感动，是第一印象，给片子打满分。

这部影片应该算是暑期档我个人感觉观看后感触最深也是值得给最高分的影片。

故事很简单，一个不定时会犯病的男主古柏，一个曾订过婚的女主阿西燕，到了谈婚论嫁的年纪，两人都没有勇气面对即将到来的家庭和爱情，双方父母瞒住两个孩子的事情包办了这场一开始就缺少爱情的婚姻。

两人没有勇气的原因是因为两人都有残缺，古柏的残缺在身体，不定期的犯病昏倒让他丧失了勇气，所以孤僻不娶。

女主的残缺在心里，阿西燕订过婚，在即将结婚前未婚夫死于意外事故，所以执拗不嫁。

正是由于两人的残缺，所以反而成了一种平衡。

古柏喜欢阿西燕，特别小心翼翼，结婚当天挡住所有闹洞房的人不让他们进屋，新婚当晚提出一切按照阿西燕的意见来，两人开始同一张炕上的分睡生活，结婚后，当古柏妈发现两人关系不好时，媒婆提出拿掉一床被子，只留一床被子。

古柏一直裹着被单睡在窗子下，最终阿西燕的恻隐使得两个人终于同睡一起。

感情进一步升华。

当古柏随阿西燕回娘家后知道阿西燕曾经已经订婚，那一刻古柏心碎了，但是这一刻碎的却是古柏一直以来的自卑，在古柏质问阿西燕为什么不告诉她的过去，阿西燕也反驳对方没有告知领低保之事，随后古柏犯病昏倒后，从这以后双方的心终于在一个平面上了，曾经的自卑互相开始化解。

这里面感动的第一个画面是，阿西燕生气回娘家后，古柏忍不住对阿西燕的思念，一个人去了阿西燕的娘家，可是看到正在堆麦秆的阿西燕，他却只是远远的望着，但是这一刻的古柏，我相信他心里是满的，满的要溢出了。

可惜的是古柏还是没有走到阿西燕的面前亲自告诉她，远远看完后又一个人返回去，然后一个人走到荒凉的戈壁滩上大声的一遍遍喊着阿西燕！

阿西燕！

阿西燕！

第二个感动的画面是阿西燕从娘家回来，正在犁地的古柏远远看见阿西燕，古柏那种高兴的表情不能用语言来形容了，那是小跑着想去迎接一个人的感动，所以古柏跑了过去，但是古柏跑的目的地不是阿西燕而是小卖部，不管什么好吃的，都想一股脑的买下给阿西燕。

第三个感动的画面是，怀了孩子的阿西燕大晚上想吃生的葵花籽，古柏放下正在洗的衣服去地里偷了一个向日葵，等两人睡下以后阿西燕还没吃够，古柏又穿上衣服去摘向日葵，时间太久还没回来的古柏让阿西燕等的有点担心，害怕古柏出事的阿西燕正要下炕去找古柏时，古柏回来了，阿西燕摸着古柏脸上的伤。

我想这一刻两人终于化解了所有的芥蒂，互相关心，互相陪伴，眷属终成有情人。

第四个感触很深的画面是阿西燕问古柏，自己叫他古柏会不会生气，因为古柏的父母互相称呼都是哎哎哎，从来不叫名字，古柏有些纳闷说他们是他们，不用理会。

看到这一段真的是触动到我了，我的爷爷奶奶两人互相称呼都是叫对方“女孩”（我们那边的方言，不是普通话发音）（“女孩”也是我大姑姑的小名），当我问我奶奶为什么他们两人要互叫“女孩”，我奶奶也说不清楚了。

我想这就是两人陪伴到最后心融合在一起最终变成一个人了吧。。。

看到这一部分的时候我真的可能有点忍不住，鼻子开始犯酸。

这就是为什么这个片子拍的好，因为实在是太真实了，真实的荒漠，真实的生活，略带方言的剧情，让我一个西北人听到某些方言时会心一笑，因为某些方言可能只有西北人才能理解它的深层含义。

最后，为片子的摄影打call，拍的实在太美了。

为刘导打call，为暑期档有这么一部好片打call。

ps：喜欢刘导在映后回答问题是说的，为什么拍这么一部作者电影片子，还有她的坚持。

男主角古柏与女主角阿西燕经媒人牵线结婚，但古柏身体有疾病的事阿西燕不知道，阿西燕与前男友快要领证结婚但无奈前男友突然离世的事古柏也不知道，故事就这么开始了。

电影聚焦男主角的视角居多，很多男主角内心独白与叙述。

在我看来，古柏是一个老实巴交却又有点自卑的人。

从小患病，干不了重活也受不了刺激，他自己很清楚自己的情况，也许在谈婚论嫁市场并不是一个“攒劲”的人，他甚至害怕自己要是结婚的话会拖累对方，所以一开始他对婚姻的态度很消极——结婚第一晚花钱打发走了闹洞房的人、洞房花烛夜与阿西燕一人一床被子分着睡、阿西燕第一次目睹他犯病跑回娘家他也没有去追回（其实他想追回，但又对自己说“走了好，不走干啥呢”）...但其实他在跟阿西燕第一次见面的时候，就已经喜欢上了阿西燕，不然也不会在深夜里拿着阿西燕的照片突然哭出来、甚至觉得“哪怕以后阿西燕就算是仇人 也心甘情愿为她买衣服”。

古柏知道阿西燕和前男友的事之后犯了一次病，阿西燕跑回娘家了，一段时间后又回来了，古柏非常开心，放下手里的活儿奔到小卖部买了一堆好吃的。

古柏第二次再到小卖部买一堆零食，是阿西燕怀孕了。

而也是阿西燕怀孕之后，我才从电影里真正看到俩人眼神里爱意的交流。

阿西燕躺在炕上看着电视，古柏在一边洗衣服，阿西燕突然说想吃葵花籽，渴望的眼神里满满是对古柏的撒娇，古柏擦擦手就走出去了，在别人的葵花地里，“偷偷摸摸地”，拽下一朵大葵花，在黑夜里一点点用牙把葵花盘子咬下来。

阿西燕吃得津津有味。

俩人睡下后，阿西燕又对古柏说，还想吃，古柏穿上衣服又出去了。

阿西燕等啊等，都打了个盹，古柏还没回来...她开始担心了，我看的时候也在想，古柏不会说犯病了吧！

阿西燕一脸焦虑从床上下来，这时候古柏开门进来了，拿着一大朵葵花，脸颊上带着伤...阿西燕捧着古柏的脸，心疼地望着他，古柏说到，“你还想吃明天我给你买去，你现在怀着娃，吃的东西还是干净的好”。

（古柏真的很纯朴善良了）当村里的大夫对古柏说，他的病可能会遗传给孩子，古柏应该是去找了神父祷告，去寻求真主的指点，阿訇跟他说，（大概是）迎接一个新生命的到了是最最需要责任和资格的事，别的就不要想那么多了。

古柏就很想出去挣钱，让阿西燕和孩子以后过得舒服一点，他想去兰州，阿西燕说，天冷了我不想你去。

于是古柏就在城里街头发发传单、工地干点轻活。

其实电影中古柏有两处纠结要不要跟阿西燕坦白。

一是他的病情，结婚以后他才知道阿西燕不知情，他知道后“有好多话想对阿西燕说”，却被阿西燕误会成古柏又要说情话“酸”她了而又把话吞回肚子了。

二是关于他的病可能会遗传的事，家人跟他说别告诉阿西燕，就算告诉了她这个怀着娃娃的人也不知道怎么办啊，这件事一直装在古柏心里吧，直到影片最后，雪花飘飘，古柏推着单车，车后座坐着肚子已经很明显的阿西燕，俩人的背影越来越远，古柏将这件事讲给了阿西燕，阿西燕很平静的回答...虽然没有什么特别波澜起伏的情节，但整部电影将这两个年轻人的故事讲得很温暖，也许这才是生活，没有什么比好好活着更重要，从小患有疾病的古柏和经历了重大感情创伤的阿西燕走到了一起，慢慢接受了对方，对彼此有了爱，就算今后有再大的困难，俩人也会携手共同面对和解决吧。

电影中我还很喜欢得就是古柏爸，台词太接地气了，每次他“骂人”的话都特别特别有意思！！

（这里我就不细说了，真的超级有趣！

）还有一个点是朋友跟我说的，他说村医开着车经过骑自行车的古柏时，特地停下来和他说话，朋友觉得这在农村是非常常见的事情，可能生活在城市里的人不太能觉察到，村医虽然没什么恶意，但他的行为就是一种“我比你有钱”并在古柏面前炫耀一番的表现，仔细想来，确实也是。

看完这个故事，突然觉得离自己的生活很远，因为平时接触到的观点都是类似要有主见、勇敢追求爱或者是要有远见不要拘泥于儿女情长什么的，影片中古柏和阿西燕平平淡淡的生活却猛地一下让我感觉到，这才是真正的生活，不是所有人都过得轰轰烈烈，不是所有人都掌握着那么多主动权，不是所有人都有机会去做大事，但所有人都有权利追求自己的想要的生活，在自己的认知里，去抓住一些美好的东西。

就像电影里的台词——残缺的麻雀，也有完美的指望。

#央视影音观影团#

主创团队到场分享，刘苗苗导演说全是素人演员

红花绿叶 (2018)7.02018 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 刘苗苗 胡维捷 / 马思琪 罗克旺

1 石舒清原著《表弟》改编影视创作对于文学文本的还原：?叙述视角为什么是男性？

2 第一到六代导演的作品整合了解分析（中国电影史扎实过一下，补片子【尤其是第五代】新时代电影的发展与探索反思3 结婚的片段：慢速摄影后现代的戏谑感4 阿西燕不知道古柏有病5 古柏要低保失败

残缺的麻雀电影《红花绿叶》是刘苗苗执导，田壮壮、程青松策划的一部纯爱情故事片。

一、故事发生在宁夏西海固的两个小山村里，讲述了一对历经磨难的回族青年古柏和阿西燕不被看好的婚姻最终修成正果的故事。

影片像一扇窗户向世界开启，让世人知道了西海固。

看到了西海固人耕地的牛，放牧的羊，碧蓝的天，透明的水，充裕的阳光，温润的湿地，层层的梯田，薄薄的雪。

还有世代在那里栖身繁衍的村民，淳朴的民风，干净的院落，普通的男子，可人的女子，恰是红花绿叶。

影片的纪实手法，如果被定义为宣传片，那也是十分的成功。

刚出影院的我就有了一种冲动，不管西海固离我有多远，我一定要去看看。

二、影片用西北方言演绎回民故事。

当地民风古朴，还保留着父母之命媒妁之言的传统。

男女相亲也就是去验一下这个人，然后去城里给姑娘买一件体面的衣服，姑娘接受了就意味着同意了这门婚事。

衣服就等同于定情的信物。

回民的服饰也是很独特的，男人要戴一顶白色的小圆帽，帽子上绣的花纹十分的精致，晚上脱下来要被神圣地放置。

女人戴着头巾，尤其是那红色的头巾，配上漂亮的蕾丝，戴在美丽新娘阿西燕的头上就像花朵盛开，艳丽清纯。

回族人民是一个有信仰的民族，相信真主。

影片中当大夫爸爸告诉古柏他的病会遗传，善良的古柏爸妈都不相信，要让他们世代信仰的真主来决定。

生活在西海固的回民吃面食为主，以农牧业为生。

唱民歌，片中小姑子对嫂子唱的民歌说是妈妈教的。

一个民族优秀的东西是要被世代传承的。

影片对西海固回民的衣食住行都有展示，是一部极为少见的纯少数民族电影，显得弥足珍贵。

三、影片完全由非职业演员素颜出镜，这也是一次冒险的挑战。

不过担心是多余的，演员们个个敬业，演出到位，塑造的人物形象饱满，个性鲜明。

影片中大夫爸爸有固定的收入，家有店铺，还开着车，却狡猾的与古柏争低保，自私得招人恨。

然而他对古柏又那么上心，又让人想恨都恨不起来。

尤其是古柏患病后细致入微的照顾,“只要需要，我都在”——医者仁心，又是可敬的。

古柏爸妈对患病的儿子毫无怨言，为了他能成婚，四处求媒，煞费苦心。

因病自卑的古柏对婚姻有着本能的抵触，拒绝相亲，生气的爸爸只好把气撒在弟弟身上。

一家人在大棚除草时，古柏说我就是个累赘。

爸爸却说你不是正在帮我干活吗？

当古柏告诉他，大夫爸爸说他的病会遗传。

爸爸却非常生气的说，他说了算吗？

还要去找他的麻烦，结果被明事理的古柏妈妈拦住了，说他也就是这么一说，又没对外人说。

善良的古柏爸爸也是爱子心切，舐犊情深。

再也承受不起更多的不幸，隐忍也算是到了极致。

古柏妈妈虽是一位典型的农家妇女，却明事理知轻重。

从媒人那里求来阿西燕的照片，递给正在地窖里堆放土豆的古柏，要他把手擦干净，希望他能庄严对待。

古柏高兴地站起来，在衣服上认真的擦手，以为是什么好吃的，递给他的却是一张照片。

照片中的女孩端庄秀丽，十分好看，古柏惊惶地瘫坐在地上，生气的妈妈将照片扔了下来。

两个人的心里落差都很大，这一段演绎得非常生动。

当阿西燕跑回娘家后，古柏打算外出做工，妈妈却执意要他去将阿西燕接回来，说这才是重要的。

阿西燕的扮演也是需要功力的，阿西燕勤劳能干，大婚后的早晨早起给大家做擀面，古柏担心客人吃不好，客人却说是吃过的最好吃的擀面。

草场上阿西燕翻晒麦草，技艺娴熟，有模有样。

美丽善良的阿西燕模样俊俏，身材匀称，古柏略带醋意的说他们喜欢看你。

阿西燕的话不多，有时一言不发，她丰富而细腻的情感完全要靠她糍糯的眼神和娇羞的容颜来表达。

当古柏旧病复发，受到惊吓的阿西燕，跑回了娘家，她可以选择离婚，可以选择一去不返，可以选择远走他乡，然而她却选择了善良，悄悄地回来。

阿西燕的命是苦的，喜欢的男友在准备领证结婚时却不幸去世，与古柏婚后才知古柏患有癫痫病，怀了古柏的孩子却被告知病会遗传。

太多的绝望让她变得坚强，让她选择不屈服而充满希望的活着。

古柏的表演也十分出彩。

成年的回族青年古柏，自幼患病，精神受到刺激就会昏倒。

随着年龄的增长，压力越来越大，一家人决定将他的病隐藏起来，就像生活在围墙里不能被人窥视。

他绝望、孤独，半夜痛苦得无法入眠。

他拒绝婚姻，说自己就是一个累赘，活着就是在挣扎。

然而古柏善良有教养，对人很有礼貌，与世无争。

本该他享受的低保，却被狡猾的大夫爸爸争了去，古柏没有多说什么，更没有与他起争执。

古柏也是勤劳的，经常看见他在劳作，耕地、除草、放羊、去外地找活干。

古柏对美好生活是有向往的，正如他的独白——哪怕是一只残缺的麻雀，他的指望也是全美的。

当他想去接回了娘家的阿西燕时，躲在树旁，看着美丽的妻子草场翻晒麦草，还是第一次见他笑得那么开心，那么灿烂，久久不忍离去。

他却没有勇气前去叫上阿西燕跟自己回去。

独自在回家的路上，他绝望的对着群山大声的呼喊阿西燕的名字。

一天，正在干活的他发现阿西燕穿过树林走在回家的路上，别提有多欢喜，跑到商店里买了一大堆好吃的给阿西燕。

古柏的情感是含蓄的。

有人说古柏与阿西燕的第一次，应该把阿西燕的衣服脱光，显得情感表达更激烈一些，他们的爱情才丰满。

事实上他们的爱情没有言语的表达，没有搂抱，没有亲吻，连手都没有牵过。

只有古柏帮她脱下外衣在被子里相拥而眠。

古柏做事是有原则和底线的，当妻子害喜想吃生葵花籽，两次去别人地里偷回了葵花，对妻子说如果明天还要吃就只能去买。

古柏是一个有担当有责任感的男人，婚后他对妻子说要去外面打工，一月可以挣到三千块钱，要让她和孩子过上好日子。

当一个男人一心为你着想，给你买东西时倾其所有，谁敢说这样的男人还不够好？

还不可爱？

四、影片男女主角的选人是精准的。

女主角健康美丽，生命鲜活；男主角因从小患病，身体消瘦单薄，略显忧郁。

当他戴上回民特有的白色小圆帽，也能给人帅帅的感觉。

对比鲜明的两个人却有着相同的命运，他们都在承受不幸，都在经历创伤，两个人的生命都是有裂痕的。

两个人都有隐情，互相隐瞒，都在绝望的边缘挣扎，含泪活着。

古柏的婚姻本来就不被看好。

古柏问及阿西燕与前男友是什么关系时，古柏受刺激病发，两个人的秘密暴露无遗，糟糕透顶，阿西燕逃回娘家。

阿西燕娘家嫂子再三说一个男人怎么样，就看他对你好不好。

古柏对她怎么样，她内心是知道的，于是悄悄地回来了。

卸下伪装的两个年轻人，觉得轻松了许多，两颗坦诚的心已靠拢，彼此拥抱，赢得爱情。

他们的爱就像一束阳光，从有缝隙的生命照射进来，温暖了所有人。

就这样安慰着时光，温暖着岁月。

当阿西燕怀上了古柏的孩子。

大夫爸爸却告诉古柏，病会遗传！

绝望再次袭来，善良的古柏爸妈叮嘱古柏不要让阿西燕知道，古柏再次被推进围墙里。

坚强起来的古柏，平静的告诉阿西燕，大夫爸说病会遗传。

阿西燕坚定的说不一定！

古柏推着单车，载着挺着大肚子的阿西燕，在漫天飞舞的雪花中走向外面的世界，去追寻新的生活。

此刻字幕打出，影片结束，留有太大的空间让人们去想象，去祝福，去寄予厚望......

五、请允许我引用一段智慧的话来做结束语，“世界很大，我们很小，足以栖身。

生活无永昼，无永夜，永远都值得许以未来。

追赶时代每一秒，只为逆境中的你！

”我还是第一次写影评，你却是行家，不管怎样我是认真的。

谢谢青松包场请同学们看电影！

祝青松同学苗苗老师身体健康，青春常在！

祝《红花绿叶》在国际市场卖个好价钱！

平平淡淡铺陈开一部小众片子，平淡不是评价，是基调，故事的讲述，人，情感，都是不紧不慢，如水一样纯净朴实，没有大悲大喜，却以一只温柔的手紧抓人心。

里面古柏阿喜燕的情感，二人的不成熟到真心换真情，从彼此各怀心事的残缺的麻雀，到归属和爱人...这样温柔平淡。

但也正是这样真实和真切，才让你我微笑着流泪，平常却也给人慰藉。

我们都是残缺不全的人，大部分都注定会有另一个残缺不全的人来拼凑，期求完美是苛求，或许后续的磨合才是比起缘分更切实际的东西。

不成熟如我，中间会被女主的气度打动，而暗暗想男主配不上女主，但后面男主的朴实和真心却让我对之前的误判羞愧，这便又是入了苛求完美恋人的窠臼了，谁不是在一步步成熟和成长呢?以上吧，就像那句“愿天下眷属都成有缘人”我想这或许是大多数难以遇到有缘人的男女爱情，最好的模样。

故事发生在一个宁静祥和的回族村落之中，古柏是生活在那里的一位淳朴的年轻人，因为他自幼患有一种怪病，所以古柏的性格十分自卑，他坚信没有姑娘会看上这样的自己，所以对于生活和感情都不抱任何的希望。

对于古柏的想法和现状，他的家人十分的担忧，为他安排了相亲活动，哪知道和古柏相亲的是一位名叫阿西燕的非常美丽的姑娘。

在两家人的威逼利诱之下，两个年轻人不情不愿的准备结婚，实际上，阿西燕也有着自己的秘密，她曾有一个非常恩爱的前男友，哪知道一场可怕的车祸夺走了他的性命，这带给了阿西燕巨大的精神打击，婚后她和古柏相互治愈，磨合，慢慢走进生活本身。

谈这部电影，乡土情结是无论如何也绕不开的。

本片导演刘苗苗、原著小说作者石舒清都是由西北养育的孩子，《红花绿叶》自然而然就成为一封他们对故土风光含情脉脉的情书。

开篇便是几个色调昏黄古朴的定场镜头——苍茫、雄浑的黄土麦浪，寂寥、沉稳的梯田山丘，风车与羊群，共同构成这里居民的物质和精神世界。

“哪怕是一只麻雀，它的希望也是全美的”，电影画面真实舒缓，让我一下子从快节奏多信息的紧张状态中放松下来，有了对真实生活的静思，也还原生活真实的样子。

正是这种变化缓慢的生活，在这儿待过的作家与导演能“静静地感知和领会”生活里的各种细节。

石舒清在采访里说，“这种少变和慢速度里有着一种很有根基很绵长很深情的东西”。

这种东西，在影片中演化成古柏那“又笨拙又深情”的性格。

古柏虽然嘴上笨拙，但想得可不少——木讷寡言不表示他没有细腻丰富的内心世界。

影片用西北方言娓娓道来的本应嫌长的旁白，语调是那么自然、技巧是那么纯熟，就像是深夜炉火旁老友的倾诉。

八九段旁白，连起来就是一首叙事诗：“我清清楚楚听到我心里一个声音这样喊着：阿西燕回来了！

阿西燕回来了！

就像是做睡梦呢。

就算是做这样一个睡梦也好。

我跑着，就像是我的脚找不到地了。

就像是我在墙头上跑着呢，在空中里跑着呢。

阿西燕从树林里走来的样子，这辈子我都不能忘记了。

谁就是想从我的脑子里抠也抠不掉了。

”这几句朴实的话交织着这个西北男孩真实的开心，他不知道阿西燕喜欢吃什么，他买了两大包，小心翼翼却手忙脚乱笨拙的表达着爱意，贫瘠的大西北养不出玫瑰，但真诚堪比浪漫。

在这片人迹罕至的土地，古柏才能无所顾忌地奔跑，每当他难过的时候，就独自去看风吹麦浪，对着黄土大声呼啸。

能直接与自然产生联系的地方，容易催生诗情。

能随处面对天地、随时沟通神灵的地方，容易生出宗教般深邃辽阔的虔诚。

影片结尾，大雪令道路湿滑，古柏决定不再冒险骑单车载着已经怀上骨肉的阿西燕，而是扶着车头推车行进，这似乎是在暗示他俩先前那段充满隐瞒、疏离和不安关系的终结，转为决意相互扶持、齐眉走向前方那片充满未知艰辛的白茫茫的将来（不知孩子是否会遗传古柏的重病）。

导演在远处缀上了和煦的日出，以及一朵形似玫瑰的巨型远山，鲜红的花瓣与包裹它的绿叶（片中的婚床也有这层妙喻：象征红花的阿西燕每晚都被象征绿叶的古柏用绿色的被子覆盖），正是眼下这对被生活刁难的男女、这段命不由己的婚恋，努力想走向的鲜花盛开的未来。

男主自小得病，当地没有姑娘愿意嫁，没办法娶了个刚死掉丈夫的小寡妇。

竟然两个人最终甜蜜的生活在一起，电影似乎在告诉大家，我们找不到对象听媒婆的话也很好，我们要结婚，要生孩子。

美化了乡村。

不管是大姑娘还是小伙子，还是林林总总电影里的人，没有一个真的是农村人。

家里比酒店还干净，脸上的粉涂得比墙上的漆还厚，身上的衣服干干净净哪像干农活与土地打交道。

希望能看一部真实的回片。

单说故事:女性谈过恋爱就被“贬值”配一个患病男。

男方没有强迫，愿意坦诚仿佛已经就是道德高光了。

可事实是男的啥都没做，整个一个不拒绝不负责的态度，女的走两回，不管出于什么原因他都整个一放弃，就在相亲时为自己的心动大出血了一次，和女的第二次回来买了一桌零食而已。

妈呀凭什么呀，男的可真容易。

最后知道可能遗传，以去大医院为开放性结局算是聪明的，不然写实的话，八成怀的男的还会管遗不遗传？

大雪天骑车驮孕妇也是可笑至极！

强行用苦难来假装真情，因为穷所以骑车，下雪危险就推着，真是感动死了呢！

买衣服花两千的“阔绰”哪去了？

所以舍得花不是为了女方，而是为自己的心动买单！！

而真正关乎女方冷暖甚至安危的事，根本不在乎，男性始终是自私自利的。

姐妹们一定要清醒啊！！

不要扶贫！

不要感动为爱！

这样一个女性悲剧被标榜为爱情实在可悲！