有人在吗？

影片中的主人公，是一个还在上小学的男孩爱德华，他的父母经营着一家老人看护院，从照顾老人饮食起居到老人过世，母亲全心经营着这个事业，由于母亲的忙碌忽略了父亲的感受，爱德华的父亲走上了中年危机。

片中的主人公爱德华，有一个爱好是用摄像机记录老人们生前的影像，同时还用麦克探寻老人去世后是否还有灵魂存在。

直到一个老人魔术师一天出现在老人院里，魔术师因为年轻时对妻子不忠而离婚，最后妻子去世也没能看上一眼，在人生最后阶段一直懊悔不已，直到去世前才得以解脱。

爱德华以一个小男孩的身份来记录老人们的生前及去世，在它看来，这都是难以理解甚至神秘的，但我想他应该会记住珍惜当下的一切，包括自己的父母，魔术师。

片中魔术师希望有一句话可以刻在自己的墓碑上：我长大了，成熟了，然后我去世了。

我想这就是再简单不过的真理，我们不必探寻自己去世后的生活，现在唯一能做的就是让自己的人生不后悔。

这里躺着一个人，他的名字写在水上。

——济慈，《墓志铭》人们总是把老人和孩子联系在一起，归为相近的一类人，原因自然很明了，刚来到新世界和从新世界离去的人都一样，不会有世俗的牵绊，不用戴着面具，而是随着自己的心意。

不管是小孩子还是老人，脾气都不会太好，因为不用装。

十岁的爱德华是一个疏于他人的孩子，对死亡的好奇心驱使他一直想知道“接下来会发生什么”，直到遇到了老魔术师克莱伦茨，这个老人的到来改变了小男孩的心灵世界，使他变得开朗和乐观。

对于中国人来说，看这部片子或许还很吃力，因为首先没有那样一个特定的场合感受。

爱德华的妈妈是一个善良的女人，她和自己的丈夫运营着白叟疗养院，也就是私人养老院。

爱德华和一些行将就木的垂死老人生活在一起，这就是他既定的家庭环境。

但他并不害怕，只是好奇，并在自己对死亡的认识圈子里来回搅拌，他总认为人死后会重生，又死又重生……所以，他应该认为人生是不断的循环的无终的过程。

事实上，人死不会重生，人一旦死去，一切都会成为灰烬和云烟，甚至什么都不是。

对于老魔术师克莱轮次来说，他是一个快要死的人，在和小男孩爱德华不断深入的了解和相处后，两个人的情谊增进不少。

但这一切都不能改变克莱轮次快死的时候一种悲伤的情绪，对于他曾爱恋的女人安妮的遗憾，关于离婚。

人死了，之所以痛苦，是因为有遗憾，而每个人的生命只有一次。

然而，这部影片有一个情节我一直耿耿于怀，我也认为是本部电影最亮点。

那就是在爱德华十一岁的生日派对上，老魔术师克莱伦茨在台上表演魔术时，或许是因为意外，在一个小型断头台上（魔术道具）切断了一个老人（此时，老人的角色是观众里面的志愿者）的手指，老人被送进了医院。

伺候，爱德华和克莱伦茨暂时离开了家，而乘车去了别处，应该是安妮的墓地。

这部影片还插入了一个小插曲，就是爱德华的父亲，作为一个中年人的形象，他碌碌无为，却萌发着对年轻女孩子谭亚（本来是在爱德华家里作助手的一个高中女孩，准备考大学）结合的欲望。

爱德华将父亲和谭亚的对话通过录音机录了下来，并且当着妈妈的面播放，父母的感情在一刻间看起来土崩瓦解。

《中年之殇》这部电影应该是阐释中年人生活现状的最好影片之一吧，或许可以看看。

但是，电影总是给人以希望。

在电影末尾，克莱伦茨神志不清，把爱德华的妈妈当做安妮并躺在她的怀里奄奄一息。

爱德华也和同龄孩子做朋友，一起踢足球。

而且，爱德华的爸爸妈妈又重归于好，应该算是一个开始吧。

是的，有人死去，就有人新生。

或许没有来世，也没有转世投胎的可能，只有自然法则，人死是必然的，人生也是必然的，我们都要经历这样一个过程。

如果老了，也可以像电影《人生七部曲》开头那样，几个老人反抗资本家，也可以像《返老还童》那般，对于死亡充满着不切实的心理幻想。

但不要像《梦之安魂曲》里面的母亲欲望过于强烈，否则人是否太累了？

在这间屋子里，一个十岁的小男孩的出现反而会破坏应有的平衡。

没错，就是这样一间家庭养老院，穿梭于各色老爷爷老奶奶中间的小男孩。

不得不佩服，从这么小开始就见证死亡。

对于一个成长中的人来说，这实在是非比寻常。

也许正是这种年轻的青春和暮老的夕阳，才会形成影片中鲜明的对比，才会让人在碰撞和不和谐中寻找那微妙的链条。

一个不愿意住进来的魔术师，一个探寻死亡后灵魂的小男孩，他们的思想在摩擦中成熟。

也许没有人理解他们两个的思想，他们却可以在对方那里寻求慰藉。

老人其实和小孩子一样，他们总会有一些无法无天的想法，他们会专注于自己认准的理。

就是这样，两个“小孩”互相搀扶着成长。

但是人终究斗不过自然，人老了还是会死，小孩子也终于长成了大人。

作为一个大人，男孩子仍然在追求死亡后灵魂的存在，梦想的寄存，其实在老魔术师死的那一瞬就定下了一生的约定。

生老病死，总有一天，你会失去辛劳一世得来的东西，甚至没有办法控制自己的肢体，身上散发去腐朽衰亡的气息，寄人篱下被当作一件物品摆布，不会有好转，不会有上升，一天比一天更糟糕，直到咽下最后一口气。

这样一种阴惨绝望的必然，却时时因为体贴与善心，散发出一种家常温馨的气息，令人能够坦然面对不可避免。

然而，心即将像棉花糖那样软化时，日常生活的繁琐与压抑，又鬼魂一样飘出来作祟。

这部电影就像人生，你疲惫你绝望你焦躁，希望却乖乖在潘多拉的盒子里蹲着。

哪怕只有片刻间的快乐，也能叫人忘记生活就是一团糟。

“我想转世之后成为一只小动物，兔子，獾，或者其他什么。

獾，我喜欢獾，他们脾气暴躁且样貌美观。

还可以拿来做毛茸茸的口袋。

”我实在很买老少配的帐。

中央车站，蝴蝶，天堂电影院，我们俩，玛丽与马克思……《有人在吗？

》讲十岁男孩与老魔术师的故事。

老人是个魔术师。

魔术不是魔法，在舞台上的猜中扑克变出鸽子玄幻美妙，却在午夜里对着镜子呼唤她，只有转身的空镜子而已。

他在派对上表演失败，割断了观众的手指，他的魔术就要结束了。

老魔术师的最后一刻，不是呼吸声，而是一个小小的片段。

轻盈又尊严，魔术的一生，虽然有遗憾，却并非完全错误。

Michael Caine真的演得很好。

有花絮写上映时他带着相濡以沫几十年的妻子去看，妻子泣不成声，因为演的太逼真，仿佛见到他的终老。

小孩的父母经营个老人院，他是里面唯一年轻的小生命。

有古怪的嗜好是对鬼魂很热衷。

要录下每个老人去世时候的声音，想要从最后的呼吸里找到鬼魂。

后来遇到了魔术师老人——退休的流浪者。

过了一段有个奇怪朋友的时间，他又老又暴躁，在车里自杀，有个魔术道具大仓库，和一段很遗憾的爱情。

过了一个奇怪的生日，什么庆祝都会变成灾难，这个鬼魂和魔术跟随的小孩。

很难说这是一部温情治愈片。

两人都有很容易被理解却很难被原谅的困惑，在那些温暖的小幽默和小细节里，仍然透着沉重和忧伤。

就像人将死最后的一点气息一样，一次一次被重复播放。

死之路踉跄，而生的前路，也充满蹒跚。

或许在做鬼魂游戏的时候，问，有人在么？

回答，有。

而那“有”，是善跟爱的自我。

住在养老院里的男孩儿，经历了太多死亡，即使还没有搞清一切都是怎么回事，糟糕生活中的一幕一幕还是不停的上演。

直到一个刻薄怪异老头的出现，两个孤单的心找到了一点依靠。

一段忘年交就在吵闹与碰撞中不知不觉滋生，相互改变，相互慰藉，相互温暖，相互帮助去完成生活中的不完满……像其他出现在男孩儿生命中的老人一样，老头也去了，意料之中，却又还是突然。

也许男孩儿仍就不能明白这一切是怎么回事，生命本来就像个魔术，不是吗？！

然而，他已经学会面对，生活，也正在变的不那么糟糕。

有人在吗？

在，所有人都在。

瘦弱倔强的男孩儿，古怪孤独的老流浪汉，昏黄怀旧的画面，浓重地道的英伦口音，平静却沉重的死亡……一切一切自然而然的融合在一起，得到的却是不期而遇的温暖，温暖人心。

（芷宁写于2010年5月28日）有智慧有阅历的老人在孩子的成长中往往起到至关重要潜移默化的作用，曾在看《亚特兰蒂斯之心》时，感慨鲍比小小年纪就遇到启迪开慧的人，“在泰德（安东尼·霍普金斯饰演）那里，鲍比体会到了书籍的美妙、知识的乐趣、思考的意义、勇气的价值和纯爱的珍贵，让5岁时就失去父亲的他终于获得了部分属于父亲才能给予的东西……更重要的是，泰德在鲍比成长至关重要的时段，促使他摆脱了他那个心智平庸母亲的负面影响……（摘自本人影评《亚特兰蒂斯之心》：开阔的眼不沉沦的心）。

英国影片《有人在吗（Is Anybody There）》也是一部讲述孤独聪慧的男孩在经历和感情双丰富的老人那里获得成长启迪和乐趣的影片，其间也将风烛残年的身不由己以及寂寞孤独适时传递出来，且整部影片蕴含了很多“欲辨已忘言”的隐含，关乎灵魂，关乎归属，还关乎人与人之间的联系，在孩童心智成长方面又有着奉献智慧的价值，于剧情行进间还散发出悲伤与快乐携手而行的气息，只是在节奏方面倘若再紧凑流畅一点就更佳。

上世纪80年代的英国，10岁男孩爱德华（比尔·米尔纳饰演）有着那个年纪孩子的小想法和小脾气，父母忙于经营一家老年公寓，整天忙得焦头烂额，还要设法应对捉襟见肘的家庭经济危机，对爱德华的感受无暇顾及。

整天闻着老人味，隔三差五看到老人离世的爱德华，对鬼魂和超自然现象有着超乎寻常的着迷，他想知道灵魂究竟去了哪里，便在老人床下安放了录音设备，以求从声讯上得到答案。

老人克拉伦斯（迈克尔·凯恩饰演）的出现起初并不讨男孩喜欢，因为老人的入住，让男孩想要回自己房间的愿望再度落空。

经过几番磕磕绊绊的接触，特别是在男孩及时发现了有生命危险的老人后，这两个明显不合于群的老少成了朋友。

爱德华将自己所收集的有关鬼魂的“证据”拿给克拉伦斯或看或听，沟通观点，前魔术师克拉伦斯则教爱德华变魔术，接他放学，帮他搞生日聚会……然而，有过花心历史、失败婚姻和丧妻阴影的克拉伦斯，心情并不总是很好，往事和内疚不时侵袭着他，他常沉浸于坏情绪中不能自拔，每当此时，爱德华都愤然离去。

“生活总是在变，而且并不是越变越好，你一生中的后悔总是不断累积，而后悔又不断打击着你的旧伤……”克拉伦斯的人生经验总是多多，在讲给小孩听的时候，也仿佛在清点自己的旧伤。

在将老爸的秘密揭发给老妈之后，在看到被迫老爸离家之时，爱德华对这些话似乎有了切身感受。

影片还原了上世纪80年代的风貌，不论衣着家居，还是涉及内容的视影，不论影片配乐，还片中人所唱，在视听上营造出一种明丽的回溯感，仿佛戏剧舞台的流动化。

而在戏剧舞台上颇有建树的导演约翰·克劳利在讲故事方面显然有着系统而全面的功力，此次，他联手多位英国最资深的老演员带来了一部真诚有滋味的电影。

不可否认，这部影片阵容惊人，除了始终奋斗在影坛第一线的迈克尔·凯恩，多位英国戏剧老戏骨登场配戏出演老人院里的鳏寡，退伍老兵鲍伯（彼得·沃恩饰演）、可爱的埃尔希（罗斯玛丽·哈里斯饰演）、糊涂的艾娜（希尔玛·巴洛饰演）、专横的莉莲（西尔维亚·萨姆丝饰演）、自命风流的雷吉（莱斯利·菲利普斯饰演）……即便镜头不算多，但他们四两拨千斤的表演，已然成就了这部影片的特定氛围，如影片伊始，圣诞节的“老年之家”，围桌而坐的一屋子老人和一个孩子，老人的老态龙钟、自说自话，和孩子的稚嫩童颜、无聊落寞相映成趣，于不着痕迹间铺就了整个故事的走向。

该片是现年75岁的迈克尔·凯恩的第103部电影，在片中，他的表演极富感染力，举行神情在威严庄重与心碎混乱之间游走自如，将人物的性格层次挖掘得深刻，赋予了克拉伦斯这个角色丰满的形象，既经历丰富又情感脆弱，可以关心贴心又时常脾气暴躁。

饰演爱德华的比尔·米尔纳，年纪不大，表演出色，和凯恩的互动令人感叹又感动，令一种美好的情愫渐渐弥漫萦绕。

在《无处的男孩》中饰演列侬生母的安-玛莉·杜芙，出演了爱德华的母亲，戏份不算多，却表演细腻到位，令人印象深刻。

片名取自这对老少做“鬼魂”游戏时，克拉伦斯说的一句话“Is Anybody There”。

在片中，爱德华的录音以他意料之外的方式录下了一段他最珍贵的录音，录音里克拉伦斯说再见的声音让倾听的小孩泪眼朦胧。

人生总要彻底走完才发现不过如此，即便曾经轰轰烈烈，最终也都将重归自然，克拉伦斯曾对爱德华说，如果有转世的话，来世的他不愿做人，而选择做一只獾。

片尾，爱德华去捡球时，在树林里见到了一只獾，微笑溢自爱德华的唇边……http://nicolew.blog.hexun.com/50838998_d.html

【少年】少年爱德华是一个热爱灵异故事的孤僻少年，如同我们小时候身边总会有一两个与众不同且喜欢活在自己的小宇宙中的玩伴。

他们对生活充满了好奇心，却不懂得与人分享，不合群的行为往往招来其他同龄孩子的欺负与调戏。

爱德华住在一个死神经常光顾的老人院里面，在他懂得什么是死亡和离别之前，他已经懵懂地经历了许多次。

那不同于成年人的麻木，那只是少年不知愁知味的单纯。

无知的单纯往往容易错失很多美好，如同我们小时候并不懂得珍惜那么蓝的天、那么白的云、那么亲密的伙伴、那么简单的喜悦，在完全失去后的成年时才恍然追忆。

无知的单纯也往往容易伤害身边的人，爱德华怨恨过的那些老人，报复过自己的父母，如同我们小时候也会犯的那些错。

少年时代能够遇到一个亦师亦友的导师，是幸运的，爱德华非常幸运的遇到了老人克拉伦斯。

与克拉伦斯的相处中，爱德华渐渐学会了如何关心别人、如何尊重别人，更重要的是学会了发现自己身上的闪光点、慢慢地融入了伙伴们的生活，同时没有失去自己的童真。

还记得看到接吻镜头会羞涩的自己，还记得会相信妈妈说做鬼脸风一吹就会定住变不回来的谎言的自己，还记得毫不畏惧跟着小伙伴从高处一跃而下的自己，那些不知什么时候忽然失去的童真。

也许那些来不及留住的美好，才是人一辈子最珍贵的宝藏吧。

【成年】爱德华的父亲和母亲是一对没上大学的情侣，早早地为爱情进入了婚姻生活，最年轻的时光都耗在照顾一群垂死的老人们。

母亲是一个善良美好的女人，她真心的关怀这些走在人生最后一段旅途的老人们，她尽力照顾他们的起居饮食、用最大的热情为他们的生命注入生气、也会细腻感伤地收拾他们的遗体。

但是，她却忘了把同样的热情留给自己、丈夫和孩子。

也许当我们为人妻为人母的某一天，我们会成为一个不懂得打扮自己善待自己的女人，我们会忘了那些被生活磨平的爱情的浪漫情趣、以为柴米油盐酱醋茶就是已经是全部，我们会重复小时候自己讨厌的那套规矩、忽视孩子的个性和童真。

所以我总想写点什么留给未来的自己看看，你还记得当年自己的真正想法吗？

你会犯下同样的错误吗？

你会将自己受过的伤施加在自己孩子、爱人和身边其他的人身上吗？

父亲是一个失意的中年男人，碌碌无为的半辈子，对着妻子就如对着餐桌上的旧餐布没有丝毫的新意和食欲。

忽然有一天，遇见了一个鲜活的十八岁姑娘，那么年轻柔软的躯体、那么充沛澎湃的活力、那么多姿多彩的生活，就天真的意淫那是上天派来拯救我的天使吧？

猥琐仓促的求爱，被女孩果断拒绝后惶惶不可终日，最后被孩子爱德华揭穿后恼羞成怒把责任推给了妻子和老人们。

年轻的时候，我们会遇见这么一个男人，善良略带懦弱、没有什么大志但看起来挺老实的样子、承诺会爱你一生一世、憧憬着两个人一起努力奋斗出个幸福的未来。

简单的幸福却不见得比华丽的王子公主童话来得靠谱，当窘迫的经济压力压弯了脊梁、当粗糙的日常生活磨花了脸孔、当日复一日的单调湮灭了最后一丝幻想，简单的幸福依然可以不堪一击的卑微。

在所有的选择背后都会有好坏参半的结果，后悔不是解药，只是越来越坏的催化剂。

在选择了以后能够无畏点且真心包容这个选择，也许才是越来越好的那线生机吧。

【老年】老人克拉伦斯盛年的时候拥有过很多情人、财富和名声，但却失去了一生中唯一的挚爱。

他固执又高傲，刚来老人院的时候他看不起所有的人，不愿意适应老无所依的新生活。

他悲伤又失落，他发现连个孩子都能够欺负他，他夜夜在黑暗中思念亡妻，甚至尝试自我了结生命。

爱德华像个生机勃勃的小精灵闯入了他的生命，整个故事就是他和爱德华的忘年友谊。

电影中克拉伦斯有两次情感的爆发。

第一次是车祸后他将代表一辈子回忆的旅居车推入了湖中，爱德华追问他为何要这么做，克拉伦斯失声力竭地吼出了死亡的真相，以及深藏在内心深处对于亡妻的歉意。

第二次是他与爱德华探访完亡妻的坟墓回老人院的路上，他误以为爱德华母亲是自己深爱的妻子安娜，老泪婆娑地一直道歉，最后得到了爱德华母亲的原谅以及深情一吻。

那一吻，救赎了老人，也救赎了处在感情破裂边缘的爱德华父母。

学会面对，学会放下，学会在失败以后重新开始。

——————————————————很多人离开了，也许他们仅仅存在于我们少年、成年、老年中的某个阶段或者某个时刻，但至少他们曾经来过。

——————————————————我始终觉得，一部好的电影，不一定是要本身蕴含多少真理，而是在看完这部电影，能够让每个观众都有自己的反思和领悟。

我们都在别人的故事中寻找自己的影子。

我突然觉得，现在所做的一切正走向电影里那个老人的轨迹。

最后孤苦无依，靠政府每周发放的救济金生活，然后在一个自己很不情愿甚至不屑的老人院里离开人世。

这部电影把死亡描述的很平静，甚至有些寂寞，没有悲伤的哀悼仪式。

可能是时不时就有人死掉，所以大家就像送别一个朋友一样。

电影里有一首插曲其中有一句说”再见了，朋友！

我们还会再见吗？

“挺让人纠结的，虽然电影的最后似乎向观众说明，要珍惜现在的生活。

可是无论如何，人们在死的时候都是很孤单的。

无法避免的孤单。

前一秒还在跟小男孩诉苦，下一秒突然倒地死掉的老太太，最后在她的简单的追悼会上，克劳伦斯问起她此生的成就时，她的女婿居然说她蛮横、固执、不可理喻。

她的一生就这样被总结了。

实在是有些悲哀，但谁又不是呢？

无论多么优雅，多么绚丽的一生，死了就是死了，不会占用大家太多的时间来吊念。

很快就变成被人遗忘的石碑和尘土。

这篇影评是我人生中第一次写影评，写得不好，请不要见怪，希望各位多多指教，也希望各位能给点意见和建议。

这部电影有着一般英国电影的特质，画面质感不黑不暗，但是很少出现阳光，给人一种阴沉的感觉。

但是电影恰到好处的配乐又给电影增色了不少，死亡本身是一个很沉重的话题，然而电影里轻松而又不失时机的配乐把这个话题很自然流畅地带过了。

特别是最后，小男孩和那个中风的老人踢球时，配乐再次响起，看见那只獾的出现，给人一种积极向上的感觉，也能够让人的内心会心一笑，因为死亡并不可怕。

很抱歉，影评有严重的剧透---电影里的主人公爱德华长着一副可爱的小英伦模样，操着一口纯正的伦敦腔，生活在父母经营的养老院里，经常会经历到死亡，但他却从未因此而害怕，反而对灵魂有着异常浓厚的兴趣。

或者是因为与同龄人有着不一样的经历和兴趣，小爱德华没有朋友，不喜欢足球（要知道，这在英国是很少见的），平时最大的爱好就是用录音机录下即将死去的老人的讲话，希望能听到所谓的灵魂的声音。

他不喜欢那些老人，却要每天和他们生活在一起；他不相信圣诞老人，却要和这群“不是眼蒙就是手抖”的老人一起过这个一年里最重要的节日，生活似乎很是没趣； 爱德华的妈妈每天为养老院忙里忙外，无暇维持与丈夫之间的感情，无法修补与丈夫之间的漏洞，更没有时间顾虑那个年龄正处于好奇心膨胀时期的儿子；爸爸人到中年，幻想能通过一个奇怪的发型能让自己变得年轻，对年轻的女帮工产生爱慕之情，还意外被儿子发现他险些出轨的证据。

这样的一家子生活在百无聊赖的养老院里，日子似乎没有也并不会有什么大的变化。

然而，克莱伦茨来了，一个古怪的老人，年轻时是一名风度翩翩，英俊潇洒的魔术师，深爱着自己的前妻，但却没能出席她的葬礼也不知道她埋葬的地方，这也是他一辈子最遗憾和内疚的事情。

老人和小男孩之间的互动与交流是本片的最大亮点之一。

刚开始，小孩不喜欢这位老人，就像他不喜欢其他老人一样。

老人也觉得这孩子惹人嫌，害他差点撞车，还被他用泥巴砸了后背。

但是他们都渐渐地因为对方而改变了。

老人想自杀，却意外地被因为犯错受到妈妈的教训，想要离家出走的爱德华发现了，老人获救了，当然，小男孩的离家出走计划也泡汤了；其实老人是一个很有爱的老伯伯，能表演很精彩的魔术，膝下没有儿女，理应不会喜欢这么一个惹人嫌的孩子，但是他渐渐地接纳了这个和他一样奇怪的小男孩。

他会主动去接小男孩放学；知道小男孩没有朋友，会教他魔术来吸引同学，怂恿他开生日会，鼓励他多与别人交朋友；用自己的戏法来完成小男孩的“降神会”。。。。。。

小男孩内心也是很温柔善良的，表面上看上去是一个Naughty Boy，但他却是一个非常可爱的小孩，可爱的牙齿，可爱的声音，他不喜欢这群老人，但他却能熟知每个老人的特性。

克莱伦茨的到来也让这个小孩敞开了自己的内心。

因为害怕克莱伦茨会上吊自杀，就把他的皮带全部藏起来；因为害怕他会从窗户跳下去，就在窗户底下看着；在老人的门缝里放进医疗的宣传单章；拿着水果去探望老人；找到了与老人前妻重名的坟墓来完成老人的心愿。。。。。。

戏中，克莱伦茨告诉爱德华“生活总是在变化，而且并不会越变越好”，但是他却让这一家子包括他自己在内都有所变化，而且都是往好的方面改变。

开头时，老人虽然唠叨麻烦，但最后还是像小孩一样跟着爱德华去找坟墓（在这里不得不敬佩Michael Caine的演技，他把那种迟暮老人的神态和举止演得淋漓尽致，虽然有点步履蹒跚，但骨子里的那份傲气依然存在）。

最后安静地躺在了爱德华妈妈的怀里坐车回到养老院，去世前平静地和爱德华闲聊，讲述魔术，然后平静地离开了。

开头时，小男孩虽然很讨厌家里变成了养老院，埋怨自己的房间被别人占领了，独来独往没有朋友，见到有老人死去不但不伤心，反倒还兴奋地把妈妈叫来。

但最后他会因为克莱伦茨的死去而流下了眼泪，不再要求要回自己原来的房间，愿意和别人一起玩，愿意和中风的老人踢球，愿意表演魔术给迟钝的老婆婆看以宠她开心，看到那只被他骂“蠢东西”的獾会会心地微笑。

老人去世了，而那个不相信圣诞老人的小孩也渐渐地在成长。

老人去世后，爱德华的表现正是他成长的见证。

爱德华的妈妈不再只会埋头工作，她开始打扮自己，开始着手修补过去遗留的感情问题；爸爸也不再留着那个很不适合他的发型，开始与自己的妻子重修旧好。

是的，生活不可能按原定的轨道运行，生活总是在变化，正如老人会渐渐地老去，小孩会渐渐地成长一样，有时它并不会变得越来越好，但我们应该相信它会好起来的。