汉纳·盖茨比告别秀：娜娜

看了两遍，震撼依旧，这才明白为什么开头用了《Bobby Reid》，颇哥特的民谣，反复唱着：Won’t you cut me down? ...开头洗水池旁挂着的连体粉笔字有关此次Nanette专场的灵感由来，后来Hannah在访谈里说到在咖啡店遇见Nanette的一段从兴奋到不快的经历。

那几株向日葵暗示着她将多次提到梵高。

茶杯的特写也和之后讲到的内容隔空呼应。

刚开始的时候，一切都很普通，平淡而得体的好笑，Hannah带着不算特别浓郁的澳式口音，讲塔斯马尼亚的饮食和生活，身为女同的日常边角，安安静静的纳闷，都是笑谈，嘻嘻哈哈。

开头她还说了这么个事：半夜的公交车站，她和一个女孩儿聊天，被女孩的男友大骂滚远点，扬言要爆揍她。

转折是走近发现她是女生：抱歉，太抱歉了，我不打女人的。

他这么说，我搞错了… What a guy! 你怎么不说你不打所有人呢？

她感叹。

故事讲到这里暂时结束了。

她说脱口秀十年了，刚开始铺天盖地地讲女同题材，近来愈发懈怠。

没讲到一半，她宣布计划退出喜剧行业，气氛开始严肃起来，她说自己的工作基于自嘲，但她不想再自嘲了。

她问：你们真的知道自我贬低对于一个已经处于边缘地位的人来说，意味着什么吗？

那不是谦虚（humility），那是羞辱（humiliation）。

为了获得发声的许可，她自降一格，但她不想再继续了。

后来她在采访里说自己意识到即使想打破刻板印象，事实上却一直在迎合，伤害和贬低自己，台上所做的努力对现实世界没有任何影响，只能在演出结束后继续过次等人类的生活。

她继续说自我认同，别人给她的标签和歇斯底里，而她认同自己为… tired. 就是累了。

她有点激动而语无伦次地说，calm down, gender-normals. 冷静！

像是自言自语。

继续说笑，real jokes. 关于婴儿的性别区分和思维定势。

大家从出生第一天开始就把孩子分在对立的粉红和蓝两队，为什么不给他们一点儿时间在同一队？

明明男人和女人的共同点比不同点更多。

很简单的一句话，适用于太多对人类简单粗暴进行分类分等的状况。

听听她对蓝色的绝妙理解吧。

她还说喜欢被误认为男人，因为就那么一刻，生活变得特简单：我是最正常的人，人类之王，白种直男。

Just jokes… 笑是有益的，解压而健康。

Tension isolates us and laughter connects us. 笑话是什么，解构到最基本的要素，不过两样，一个铺垫（setup）和一句妙语（punchline）。

一个问题和一个出其不意的答案。

她解说自己的思路：开始于一个刻意植入的问题，给观众紧张，然后释放笑梗。

为什么她讲得好笑？

因为自己从孩童时期就一直在学习消解紧张，对她来说这是生存技能。

毕竟她不需要刻意制造紧张，站在那儿就带来紧张。

笑声越来越少。

她说，我厌倦了紧张，是时候离开了。

But I can’t quit you. 她对观众说，我没有后备方案呐，朋友们。

太沉重了吗？

来点轻松的。

说起她十五年前拿到的艺术史学位。

十五年前，艺术史已死并只会deader。

说起梵高向日葵的鲜明黄色可能是吃药副作用的缘故，这些小故事连接到她的思考：创造力意味着你必须受苦？

只是为了让观众享受？

观众给了她很多反馈。

Lesbians give feedback. Man? Opinions. 有人对她大喊，你不该这么敏感。

她倒觉得敏感是长处，帮她走过了人生中非常曲折的路。

这是鼻子被屁教训了？

她不屑：不是我的问题。

讲到一半。

说到喜剧里没有地方安放故事最好的那个部分，结局。

说她和母亲的关系，密友一样相互信任。

你看？

你们没有反应？

没有tension？

她打趣道。

营造紧张才是逗乐的秘诀。

她母亲近来说的一些话是她质疑喜剧的核心原因。

她母亲说，后悔把她当直女养大。

（I raised you as if you were straight. ）妈妈不知道这之间的差异，感到很抱歉… 她的人生会变得非常艰辛，希望她能改变，因为世界不会变… 她眼眶红了：没想到我妈成了我故事里的英雄。

讲笑话可以把真实的结尾掐掉。

她习惯让故事在创伤点冷冻，然后封装成笑话变成不断重复的日常，但笑话不能帮助平复伤害。

真实的故事是她没有对奶奶出柜因为依旧感到羞愧。

真实的故事是，97年的塔州，70%的人认同同性恋是犯罪，她认识到自己的同性倾向时已经恐同了，只能内化厌恶自己。

外界播下的自我厌恶的种子，在她青春期的心智中疯狂生长，变得像重力一样自然。

她说她付出了极大代价明白的大于同性恋本身，而是我们如何才能公开地谈论敏感话题。

我们认为辩赢的重要性远大于尊重那些持有异见者。

无知永远会在人群中游走，但hindsight is a gift. 大家把梵高的故事浓缩成穷逼变成功人士的童话，人们相信，梵高是不被世人理解的天才，他生得太超前了。

It’s impossible to born ahead of his time. 早产儿也会追上啊！

原来是文字游戏。

沉默的观众终于笑了。

接着是罕见的关于艺术史的部分，她也抛出了不少观点：艺术家不会创造时代思潮，他们只对其作出反应。

西方艺术史，男人画女人。

现代艺术史也好不到哪里去，门槛毕加索就有厌女症。

来，站队吧！

她大手一挥。

最后，她回到开头，原原本本地讲那个没讲完的故事。

那男人意识到了自己的错误，他走回来说：我懂了，你是个女基佬，我可以把你往死里打。

他确实那么做了。

他把她爆揍了一顿，没人阻止。

她没有报警，也没去医院，因为她以为这是她应得的。

最糟糕的是，她认为自己是个不正确的女性，所以她应得。

鸦雀无声。

笑梗需要创伤，需要紧张。

这次她不讲笑梗，只讲故事。

她说：这次，这份紧张是你们的，我不再帮忙解决。

你们得学着感受，因为这种压力对非正常的人是时刻存在的。

鸦雀无声。

她经历的暴行不止这一次，多次被打和性侵，为什么要这么对我？

她问：如果与众不同真得这么罪大恶极，不如把我拉到围场后面给我一颗子弹吧！

所以歌里唱：Won’t you cut me down? ...她不希望被当成受害者对待，也相信自己的故事有价值。

相信让步却不崩溃才是真正的强大。

多样性是力量，差异才是老师。

寥寥数语，近乎残忍的真诚，被人生粗暴对待的Hannah却保留了柔软而强大的内心。

她说，毕加索的自大在于他认为他能表达所有的角度。

而我们否认那位17岁被强奸的女孩的角度，是因为我们相信，她的潜能将永远无法与他比肩。

Hindsight is a gift. 17岁的女孩不可能in her prime! Ever! I am in my prime! 她近乎呐喊。

继而擦了擦眼角的泪：你们在这个剧院体验了一小时我的生活，但我一直如此。

她说退出喜剧圈也是因为真实的故事只能通过愤怒讲述，但她无权散播愤怒，也无意于此。

她很清醒，受害者的身份不会让愤怒更有建设性。

从来不会。

笑也不是药，故事才是，笑只是加入苦药的一点点蜜糖。

她只希望自己的故事被听到，感受和理解，被有独立思想的个体接纳。

出人意料的是，这场告别秀让她大红，甚至获得艾美奖提名，2020年疫情爆发前，她受邀去美国又开了一个专场，当时她还打趣，早知道大家对创伤故事那么中意，她得留点儿存货才是。

那次没有创伤故事，一上来就是天不怕地不怕的剧透和解构，讲她的日常观察，文化差异，讲艺术史，讲她看画的方式，调侃Louis C.K…. 依旧精彩。

汉娜·盖茨比的思考让我突然意识到“幽默”“开自己的玩笑”确乎不是一个对待自己伤口的好办法，无论是心理还是身体上。

她让我看到“拿自己开玩笑”也许可以缓解一时痛苦，却也让自己停滞不前。

一个故事要有三个部分——开头，过程和结尾，但是脱口秀只有两个——开头和笑的过程。

创伤并没有在这个过程中画上句号，反而在心中压抑。

感受自己的感情比起在一个第三者的视角去笑，也许是更好的解决方法。

作为同/xl，她也将讽刺用在恐t人身上。

位于澳大利亚宗教保守的小岛上，70%居民认为同/xl是罪行，汉娜至今没有跟姥姥出/柜。

她同时运用了卓越的智慧彻头彻尾地讽刺了社会普遍的yan//女现象，不仅是最zz/zq的“bai直男”，女性自身也会感染着种病症。

当你的家人亲戚朋友都染此恶疾，你也渐渐受其影响。

然而血缘难断，乡情难斩，唯有自己也厌恶自己的身份起来才能让自己不那么被这矛盾伤害。

这些舆论社会的影响使她在面对b力的时候产生出“咎由自取”的念头，认为自己才是错的，在明明是对方的无知被揭露，恼羞成怒仗势欺人的时候却把错误归结在自己的身上。

对于人们把艺术与艺术家分离的事实，她也犀利地指出。

毕加索在已婚四十多岁的时候跟年仅17岁的未成年少女发生x//关/系，为自己开脱罪行称“缘分来得刚刚好”，并称“我们都处在高峰期”。

一个少女的17岁被认为是高峰期完全将女性的价值等同于其外貌和纯洁无知，丝毫没有考虑到她作为一个独立思考的人的思想，成就，性格，美德。

她的身体就被蝻/人物化。

毕加索以及所有的在他以前的蝻/人，都在“Painting fl/esh vases for your d‘’k flowers.”（再次被她的精妙的讽刺比喻惊艳到）所谓“别把人和作品混为一谈”是荒诞的笑话。

毕加索推崇多个视角看待事物，然而没有一个视角是女人的视角。

其yan女之深，止增笑耳。

bai直男对名誉的追求早已使他们远离了人/性（各界明星均属于这一类别：政界，演艺界，乐坛），罔顾女人儿童的感受和想法，而我们却对他们视而不见。

是时候发声，夺回那些本该就属于我们的权利。

最后以一句汉娜·盖茨比震耳发聩的金句结束这篇观后感： 女人和男人都容易被quan力吞噬，假如你无法接受批评，经不起被人开玩笑，或者不能用不流//血的方式释放压力，那么你得自省能否胜任这份quan力。

看了一场非常痛苦的脱口秀。

两个小时后仍在心悸。

这是一位经历过太多创伤的演员，前半段觉得，能把创伤说成笑话，是一种升华。

但越看越无力，幽默解决不了问题，重要的还是被理解，被共情，故事需要被看见。

这是我工作中一直努力的事，但如果我碰到的是这位来访者，我不知道应该怎么帮跟她工作。

她遇到的创伤，有很多是大部分女性，或多或少遇到。

女性连生存都随时受威胁，甚至出生前已经被威胁。

需求层次来说，对女性的根本就停留在危机干预，远未到心理咨询。

But what I don’t have a right to do is to spread anger.because anger, much like laughter, can connect a room full of stranger like nothing else. But anger, even if it’s connected to laughter, will not relieve tension. Because anger is tension. It is toxic, infectious tension. And it knows no other purpose than to spread blind hatred, and I want no part of it. Because I take my freedom of speech as a responsibility, and just because I can position myself as a victim, does not make my anger constructive. It never is constructive. Laughter is not our medicine. Stories hold our cure. Laughter is just a honey that sweetens the bitter medicine. I don’t want to unite you with laughter or anger. I just need my story heard, my story felt and understood by individuals with minds of their own. Because, like it or not, your story is my story. And my story is your story. I don’t want my story defined by anger. Do you knew why we had the sunflowers? It’s not because Vincent Van Gogh suffered. It’s because Vincent Van Gogh had a brother who loved him. through all the pain, he had a tether, a connection to the world. And that is the focus of the story we need. Connections.

42分钟：我已经恐同了，我无法随时关闭这种恐惧，我只会将恐同症内化，接着恨自己，恨自己到骨子里，我沉浸在羞愧中，躲在衣柜十年，毕竟藏在衣柜里不会被人看见，但免不了羞愧，如果我们让小孩在羞愧中成长，他们就无法发展出自尊自爱的神经回路，外界给他们种下了只有痛恨自己的种子。

孩子不懂得分辨是非，于是痛恨自己变得跟地心引力一样自然。

我必须好好说自己的故事，毕竟我付出了很大的代价才学会没人愿意学习的事，这件事比同性恋合法化更重要。

也就是我们该如何公开辩论敏感话题。

痛恨自己是有害不成熟和毁灭性的行为。

我们以为争个对错比为自己不认同的群体争取人道待遇来得更重要。

无知不会消失，毕竟我们永远不知带全情。

我必须说出我的事故，毕竟我们都是从故事的重点学起。

59分:知道我为什么没去医院接受治疗？

因为我认为那是我自找的，我们给孩子灌输羞愧，也等于给其他人权利去讨厌他们。

这不叫恐同，这是实实在在的性别歧视。

羞愧感的两个极端，一个是汉纳这样的，还有一种是颠覆了，认为世界错了的小丑那种

“不打女人？

好一个男子汉。

干脆什么人都不打如何？

”写的太牛逼了。

非常优雅高级的表达与表演。

我个人对同性恋婚姻合法化问题的感受很复杂，因为我压根非常反对婚姻，一个在我看来非常傻逼的制度居然被别人来当作权利去追求，当然会觉得很奇怪，我其实希望他们可以把此当作机会，因为恰好已经无法结婚了，不去一步到位，直接去反对婚姻制度，但一方面可能这太难了，太难以推翻了，另一方面也可能这部分群体中真的有人需要这种制度，而最后，如果同性恋尚且没有婚姻合法化，它去反对婚姻，可能说服力也不够。

从某方面来说，这就像黑人被奴役，要求的不是废除奴隶制，而是拿皮鞭抽我时能不能不沾凉水，但我也会觉得，黑人争取平等经历了南北战争，废除蓄奴制，blm运动，似乎争取权利，也只能循序渐进。

这个单口喜剧的内容，就堪比塔尔里那个学生对音乐老师的质疑啊。

这位演员应该算是典型的反传统反暴力的左派。

嗯…其实这一番慷慨陈词并没有打动到我，我这个情感淡薄的人嘛，没有什么情绪波动，尤其是当我注意到这逻辑中显而易见令我无法认可的点，就是我不信任故事的讲述者，一个讲述者的视点是无法信任的，任何故事。

况且，我们当然可以高谈阔论，去煽情，去输出观点，但好像审判一个人不能也不应该如此轻易，去消解历史没问题，因为它是历史，但去审判一个当代的人，我仍然怀有谨慎态度。

最后一个问题就是，这其实并不是她最后的脱口秀，我也确实判断不了，这是好事，还是坏事？

最开始我不太耐心，我不理解她时不时的笑声，那个笑声让我觉得这个人缩着，有点讨好，不太自信。

我不喜欢这种状态，脱口秀演员处于这种状态会让我没法笑出来。

我几乎要退出这个视频。

但我在洗澡，腾不出手，并且没法立刻找到恰当时长的视频来填补这段时间。

感谢我是在洗澡的时候打开的，否则会是我的损失。

即使如此，她没有一句话是‘过分’的。

她调侃的时候会用包袱或者笑声调节自己的攻击性，她愤怒却记得告诉观众那不是她想要倡导的。

她明明有充足的理由愤怒，但她却做了最正确的发声和引导。

我好喜欢她愤怒的时候连珠炮一样输出，更喜欢她抚摸着自己胸口随便丢两个笑话调节愤怒与气氛。

我喜欢她退场时放的那首歌里唱着：But you'll fight and you'll make it through.还好我没有因为自己的狭隘错过这场秀。

很早就知道Hannah Gadsby，几年前看LGBTQ题材的澳剧Please Like Me的时候就对她颇有印象，只是才了解到她已经是讲了十几年stand up comedy的老艺术家了。

这一期单口，是Hannah在悉尼歌剧院的告别演出，Netflix放出的中文版本给出了‘最后一击’的标题。

的确，在短短一个小时的时间内，Hannah对于喜剧的本质、边缘群体的处境、父权社会的问题和女权、以及最重要的，对自我的直视都做出了深刻的剖析和质问。

整个表演看下来，觉得Hannah是一个特别聪明而深刻的人，在这场个人表达欲极强的告别演出中，她始终把telling jokes 和making a speech平衡地特别好。

前半段的埋梗和后半段演讲式的掏心掏肺也衔接地毫无痕迹。

从形式上来看，她把营造笑点的tension和引发思考的anger，不多不少恰如好处地融合在了整场表演中。

特别精彩的地方在于，整场演出中穿插着非常多的艺术史知识，她用梵高来驳斥人们对于“艺术家就应该感受痛苦”的错误认知，为精神疾病去污名化。

就像Eat Pray Love的作者Elizabath曾写道，“too many artists still believe that anguish is the only truly authentic emotional experience”（太多艺术家仍然认为痛苦是唯一真正真实的情感体验）。

她也用毕加索的misogyny（厌女症）来打击直男霸权，用艺术史的角度来抨击艺术与权力的密不可分，来批判人们看中名声而大过保有人性。

作为一名西方艺术史的学生，她说，艺术史让我懂得了生存之道，那就是在这个世界上，我没有一席之地，因为整个西方艺术史，就是一本直男霸权。

她反思单口表演中常用的self-deprecating humor（自嘲式幽默）对于社会边缘人士的伤害，以及造成self-loathing（自我贬低）的根源。

在表演的结尾，她通过讲出自己的故事，来重申多元化的力量和女性崛起，以及‘feel connected’（共情）的重要性。

其实除此之外，Hannah还讲了很多很多，反刻板印象、精神创伤、教育环境、恶意的内化...一个小时的内容丰富而深刻，金句迭出，发人深省，看完真的有种想说很多但是又不知从何说起的感觉。

上面所提到的只是我看过一遍之后印象最深的片段，其实在找素材截图的时候又发现了很多深刻的点，如果全都写出来的话可能得把整场都以截图的形式展现出来了。

特别推荐大家去看一看这期单口，或者是将其当作TedTalk来看，一定能找到引起你共鸣而去思考的点，即使没有，这期单口也一定能为你提供另一个看世界的角度。

看了Hannah gadsby的告别秀，无疑，她是绝对优秀的。

前半段的大部分让人捧腹，但从她开始提起她的母亲，在百货商店里对她说出“很后悔把她像普通女生一样养大”的时候，我整个手开始发抖，我开始意识到，这不仅仅是一场脱口秀，这是一场“METOO”，是一阵呐喊。

不知道从什么时候开始，正经而愤怒的表达已经成为了一种old fashion，有的时候我觉得可以理解，因为生活本来就已经水深火热，人们只想要一些戏谑的，有趣的共鸣，而非更多的沉重。

在很长的一段时间里，我也开始把一切的愤怒情绪封存，因为意识到，当社交媒介中的所有人，都开始有意识地把生活中光鲜亮丽的一面展现，那些过于严肃的文字就成了无形的压力，显得异常格格不入。

脱口秀中的每一句话我几乎都想截图，尤其是在网络环境已经差到，在当刘强东爆出性侵案时，评论区仍旧有一片不堪入目的声音，在对受害者进行荡妇羞辱的现下，讽刺的是，在这种环境下，还有无数人想强行灌入女性社会地位已经大大提高的思想。

而你知道更可笑的是什么吗？

是当男性表达愤怒的时候，人们会觉得事态严重，但当女性发声的时候，人们会觉得她小题大做是个女疯子，当然现在不是了，现在女性只要一发声，人们就恨不得大喊“你看！

这里有个傻逼田园女权！

”我们对男权至上表达愤怒的时候，常有人反击，难道你的爸爸不是男性吗，难道你的亲人中没有男性吗？

那么当他们对陌生女性进行诋毁和羞辱的时候，你有想过你的母亲和你的女儿吗？

我猜当然没有。

因为但凡有想过一秒，他们就不会忍心打下那些话，不会忍心对陌生的女性乃至自己的恋人进行施暴，也不会在一个拥有极大权利的男性向女性施暴的时候，对“他人陷害”这种空穴来风的说法深信不疑，更不会说出“男人永远爱20多岁的女性因为那是女人最好的年纪”，我放你他妈的臭狗屁！

作为一个普通的女生被养大，我人生经历过最严重的伤害是失恋和亲人去世，那些所谓的家暴、性别歧视、性别认知障碍和其他诸多伤害都离我很遥远。

但我仍旧有很多痛恨自己作为一个女性的时候，我痛恨的原因是，当身边，或者说这个世界上的任何一位女性收到伤害的时候，我没有办法尽自己的一丁点绵薄之力，我痛恨的原因是，当我单独和陌生男性站在电梯里的时候，乃至当我独自走在街上的时候，我都努力让自己的表情看起来凶狠一些，因为我害怕男性。

但我也很爱女性，因为我深知，20岁绝不是一个女人的巅峰状态，一个受伤后不断强大的女性才是她们的最佳状态。

这是metoo的意义，是“梨花女子大学事件“”的意义，是girl power的意义。

在Hannah的脱口秀中，她提到她所表达的愤怒不是为了宣泄，而是为了传递，是为了归属感，正如在梵高的整个故事中，提奥才是那个最重要的部分，是人与人之间的桥梁，这样的桥梁，显得多么的温柔而有力量。

我很开心在这几年的时间里，我看到了越来越多像Hannah这样，愿意振臂高呼的女性，或者说，是人类。

“假如我们学会从多个角度看待事物，就能创造出更美好的世界，越多角度越好。

毕竟多元就是力量，差异是我们的老师，害怕差异的人无法进步。

”共勉。

这是个喜剧脱口秀，澳洲口音前半段有点难听懂，段子还比较轻松，但是后半段才是重点～话题就比较intense了。

寻求纯笑点的不用看，看russell peters,还比较relatable后半段通过艺术史的生料，抛出一个话题就是reputation名利荣誉感是不是比humanity人性道德感更重要。

是不是为了守住一个人珍贵的名誉感大家都要去无视那个人远离人性道德的行为？

男女在差异的基础上更多的是相同，男女都容易成为权利的俘虏。

里面谈到她澳洲的宗教信仰保守的家庭成员把性取向的不同跟杀人列在一起，属同罪。

因为性取向不同，男人可以随意打女人，而深植在女性脑中的耻辱和无价值感在这种环境中疯涨，让女性从小不觉得别人有错，是自己自作自受。

里面她转述她妈妈的一段话：我很早就知道你不同，因为你的不同我估计到你的人生会磕磕碰碰困难无比，所以我想改变你，因为世界不会改变，但你可以。

但是我没想到我的行为带给你更多痛苦。

true stories should be told for those who think with their own minds.