特警判官

≪特警判官≫，讲述未来世界的执法悍将与新兵遭犯罪分子围剿并与其展开生死较量的故事。

本片改编自英国的同名漫画，有史泰龙老版在先。

与其相比，新版更具有超现实主义，也忠于原著不摘头盔；而且3D效果很强烈，但情节很拖沓。

配音，上译再次接手该系列，郭易峰版判官声音更浑厚有劲。

总之，爱看不看。

难得广电对这部HOLLYWOOD式B级CULT片采取放行政策，喜欢重口味的表示必须要去电影院亲眼见证奇迹。

与史泰龙主演的第一部相比，本集中的Judge从头到尾没有摘下过面具，在他脸上你永远只能看见一张紧闭且略微下挂的嘴唇（这通常代表着严肃和正义，具体参见关公）还有满腮帮子的胡渣，原因是：前作最被粉丝诟病的就是史泰龙为了体现自己的巨星身份曾将头盔摘下。

于是这一次，导演为了响应粉丝号召并且保留住这种“铁面无情”的形象，决定让Judge自始至终都没有摘下头盔。

但这导致了影片中判官的变节者们出现时，双方扭打在一起，你根本分不清谁是谁，或许这也是一种变相地刻画正义与邪恶之间的相互厮杀、扭打、混淆的景象，但对于脸盲的人们来说，会觉得灰常蛋疼菊紧。

影片除了充斥大量血肉模糊的场面外，各种高科技武器的运用以及未来世界的描画也吸引我前去观赏的理由之一，只不过依旧还是有很多爆点劲头被无尽的cut了（泪目，说好的剥皮和面部着地呢？

）加上许多慢镜头的运用与出乎意料的精彩3D效果，或许因为我本身并没有抱太大期望，因此降低了期望值而上升了实际效用，于是幸福感满满（看过一路向西的，你懂的）另一大亮点是在本集中为Judge贴身配备了一名鲜嫩多汁的妹纸——冰灵睿智的变种人——女读心专家，由此Judge不再是孤军奋战，观众们再也不用忍受只有臭男人在那里挥拳劈腿了。

从表面上她如此柔弱与不堪一击，可实际上她却拥有着强大的读心能力，能够以通灵的方式读懂别人脑里的任何臆想，与Judge组合在一起多了一份柔美且少了强买强卖的杀戮！

唯一的遗憾就是导演和编剧对于这本影片level的定位，或许他们当初就已经想好让此篇成为爆米花电影，只在乎画面带给人的华丽效果与剧烈冲击，而对于微型阶级斗争的深入开发并没有把握好，让一个好好的题材就这样溜走了...也罢也罢，各路影片各路风采，就这样简简单单买筒爆米花，等着默默爽上一把也是甚好的选择，作为生化危机的脑残粉，我是绝对赞成滴，哈哈！！！

文/梦里诗书 95版的《特警判官》是自已非常喜欢的电影，那些充满迷幻色彩的血腥场面，那些冷酷无情的凶猛搏杀，史泰龙的给力出演，都给我留下了相当深刻的映像，所以当这部新版《特警判官》在国内上映消息出来的时候着实给我不小的震惊感，因为在95版中以暴力血腥著称，而严格的广电居然通过了这样一部电影的审核，当然看完以后你会发现国版完全没有过于血腥的镜头出现，很是惊讶，最后搞到了TS的美版偷拍，不得不说这位裁剪高手水平不赖，完美删减了过于血腥的镜头，又不像《云图》那样影响到了剧情，实乃裁剪精良！

赞美完了国版的裁剪，当然要回归主题聊电影咯，一开始以为这部电影是95版的翻拍版，看过以后才知道完全不是那么回事，故事的整体完全不在是 95版的故事，但电影剧情上给我带来的感觉似曾相似，故事情节上与《突袭》相似，同样是被困大楼同黑帮血战，不过 《突袭》更加注重与格斗发面，而本应该侧重血腥的 《特警判官》因为少了那重要的血腥5分钟，感觉上会觉得缺少了很大的尿点，喜欢暴力血腥的只能等网上的高清版咯，影片讲述了从不摘面具 Dredd 和他的女新兵会读心术的金发萝莉Anderson（PS：女主一大亮点，真心好看）在这座罪恶涛的大厦里执行毒品抓捕任务，却被意外 会读心术的 Anderson 发现了一个隐藏着一个巨大惊人的阴谋的复杂案件——妄图批量生产新型毒品并大肆扩散以达到控制整座城市目的的女魔头妈妈。

Dredd与 Anderson 一步一步粉碎了妈妈的阴谋并清洗了几名背叛法律的特警，最终使正义得到伸张。

电影的亮点相比95版的 《特警判官》感觉非常多，从头到尾作为未来世界暴力执法者的 Dredd 冷酷无情角色的完满演绎，未来毒品慢动作的构思，还有被打烂的头部慢特写（PS:国版没有此镜头） ，警匪对战的酣畅快感，影片在“快”与“慢”的度上把握非常精准，掌握着极佳的节奏感，配合出色的3D效果，非常棒的演绎着现代好莱坞电影的极致暴力。

一部讲述暴力执法者的《特警判官》，国版圣手让这部电影血腥不在，成为一场标准的老少皆宜的好莱坞爆米花电影， 但是，电影就3D感受上来说还是值得一看的。

（转载须注明：原作者梦里诗书)

当此片荣登「视与听」杂志每月最佳影片之一殊荣时'真是有点吃惊'一部与全面回忆这种翻拍类似的炒冷饭会有什么看头？

看头来了一'创新。

此翻拍应该与史泰龙那版剧情上交集不多'唯一的好奇是主创是否参考过今年暴红的'突袭'二'特效'吸毒场景的特效既使非原创'也是近年来色彩效果印象最深的之一'与糜烂的未来或末世无缝对接三'未知。

我们不知道未来为何是这样'影片也并没解释'警员升级为法官'难免滥杀无辜'此乃话题的提出'也正是法律大越进'后援不给力'腐败永远在的最佳解释。

至于能否象老版那样看到判官的真面目'我觉得这个悬念还是留着好'只是有点对不住男主了

《新特警判官》，该电影为2012年美国枪战电影。

影片借用了史泰龙版的《特警判官》的设定和人物扮相，不过故事丝毫没有联系。

影片发生在一男一女两个判官被围困在黑帮占据的200层楼的“贫民窟“大厦里。

所以这个设定更加接近印尼电影《突袭》的设定。

不同的是《突袭》靠的是拳打脚踢，这部电影靠的是枪战。

另外，女主角是可以阅读人性的变种人，这里似乎又借鉴了《X战警》。

片中，黑帮用三台加特林机枪追杀特警判官的场景是亮点，整部电影就是一股脑打到底的片，爽一爽就好，剧情就不用纠结了。

　　3D《特警判官》并非英国畅销漫画《德莱德法官》的初恋，早在1995年，史泰龙就曾戴上这只冷面的钢盔，为2139年的未来城浴血奋战。

俗话说“18年后又是一条好汉”，曾经在《指环王》、《星际迷航》和《谍影重重》等大作中有过尚佳表现的卡尔·厄本试图承袭史泰龙特警爵德的衣钵。

　　18年前，史泰龙饰演的冷面判官遭人陷害，被放逐后又冒险潜反美罗城，讲的是一个孤胆英雄暴力缉拿凶的故事。

当年《特警判官》导演坎农背负了剧情呆板的骂名，但其酷炫的未来城美术设计，紧张刺激的动作场面，还是为该片博得了不俗票房。

3D版《特警判官》未再走史泰龙的老路，故事设定在末日世界一个封闭的巨型建筑中，冷面判官成了笼中困兽，面临暴力分子的重重猎杀。

　　3D《特警判官》基调上偏向暗黑，不知道这是否是导演彼得·特拉维斯启用《蝙蝠侠前传》特技团队的缘由。

重金属城堡和贫民区嫁接的创意虽然不尽新鲜，倒是符合犯罪天堂的通俗逻辑。

为了弥补男主角卡尔·厄本始终未脱下头盔的呆板，导演彼得·特拉维斯这次没有让爵德判官孤身奋战，而是给他配备了一名正在面临考核的菜鸟女判官并肩。

美少女奥利维亚·瑟尔使命有三：她是能感知他人思想的变种人，丰富观众猎奇感;她以影响心灵感应为名未带头盔，意在博取老男人的眼球;作为菜鸟她还充满了个人感情色彩，弥补冷面判官爵德的刻板。

　　3D《特警判官》全篇更像是CS通关游戏。

面临密闭建筑中的层层猎杀，二位判官只有自保显然无法逃出生天，只有通过绝地反击，冲破重重围剿的同时，找到并制伏大BOSS“玛玛”，方能“打通关”逃生。

所以，3D《特警判官》也是一个“密室逃生”的游戏。

类似的电影还有印尼动作片《突袭》，讲的是一支特警小队突袭一栋30层高楼，结果成了盘踞其中的毒贩悍匪的瓮中之鳖的故事。

两片在故事桥段和通关类型上颇多相似，所不同的是后者没有先进武器，完全凭借血腥而且写实的动作肉搏“打通关”，暴力程度更甚。

　　与众多R级片一样，3D《特警判官》故事情节无法成为第一卖点，而技术的升级为其的重拍提供了充分理由。

新版《特警判官》除了番茄汁等重口味暴力场面全面升级，3D效果是全片最大卖点，而导演彼得·特拉维斯显然对高速摄影和超慢镜头的呈现情有独钟，对色彩、图形、光影、立体层次和数码特效的运用都有精细的个人癖好。

通过先进的高速摄影，大量的超慢镜头为观众的眼球提供了更加精细，更加解构的番茄汁暴力成像效果。

此外，导演似乎对高空坠楼亦有癖好，并用慢镜将本惨不忍睹的坠亡场面变成美轮美奂的视觉享受。

　　3D《特警判官》同档还有《霍比特人》高压，另还有刚为安妮海瑟薇夺取奥斯卡最佳女配的《悲惨世界》和尼古拉斯·凯奇主演的《劫案迷云》两部进口片堵截，超慢镜头的番茄汁美学成了该片突出重围的唯一法器。

这年头失败的翻拍不少，全面回忆机械战警加上这个，翻拍失败三部曲基本凑齐了。

全片唯一一个脸部能看的就是女主角了，后来发现她头发本来不是金色，结果换成金色之后一下子显得年轻了。

说起来，当年这片子之所以弄了这么个头盔，是因为史泰龙那独特的下巴，结果到了本片，厄本你全程撅嘴我看着都累，也是为难你了。

皇后还是那么霸气，她真是女英雄女枭雄都能驾驭自如。

本片估计被骂的主要原因是，既然是一部科幻片，好像除了枪支之外基本就没什么科幻的东西，其实本片有很多很好的素材，结果都没用到，变种人和时间毒品，多好的素材，完全可以弄成类似生化危机那种用枪械来对付超能力的精彩动作场面和剧情，比如吃了药之后，能瞬间比对方动作快好几倍什么的，结果还是突突突对付突突突完事，动作戏也几乎没有，看不到什么精彩格斗。

而且本片是真正意义上的反派死于话多。

至于毒品的慢动作效应其实完全无意义，电影的慢动作镜头不需要用毒品来解释，观众已经习惯了这种电影表现手法。

的确，这片子算是《突袭》的突突突版本，除了一把好枪之外，全身装备基本就是个摆设，既不防弹也没其他效果，就是看着很沉，手臂上的设备功能也还不如一个手机。

这种看上去像过家家的判官的确让人提不起劲。

本以为就是个普通的科幻片，结果它带给我出乎意料的惊喜（没看过原作，见谅）。

首先需要澄清一点，“科幻”就是噱头，这是一部犯罪动作片。

唯一有科幻感的地方也就是武器和世界设定。

惊喜1：动作场面非常不错，番茄汁用得很奢华。

不过并不是时下流行的那种“暴力美学”，而是弹弹入肉，会让人产生“疼痛共鸣”的“写实”（XD）风格。

惊喜2：3D效果着重于描述吸毒后的感观世界，在3D效果用到烂的今天着实给在下以新鲜震撼的感觉。

（显然这些场面有诱导人用毒品的倾向）而且剧情也不会很空（好歹是漫画改编），主题，思想，一应俱全（虽然有点老调）演员方面，2个女主都演得到位（瑟曦赛高！

），男主卡尔虽然通篇只能看到布满胡茬的嘴，不过声音着实带感，“判官”感十足。

结论：其实这部片评级应该是21而非18。

大概算cult片，所以受众不会很广。。。

传说中的第2个结局：ma-ma躲在密室里，判官打开密室门进去后，ma-ma就说你想抓我没这么容易，我既然出来混早就想到有今天了！

然后把炸弹的事情blabla的说了一通，然后再次强调说你杀不了我，拿我没办法！

判官就说：去ndy的，然后嗙的一枪就射了过去！

ma-ma的腰部中枪倒在床上，判官走过来，对ma-ma说我不仅要杀你而且要用你发明的慢摇方法来杀你！

ma-ma问：你到底是谁我和你有什么仇为什么非要让我死？

判官停了下，然后缓缓的摘下了面具。。。

此时此刻，ma-ma一脸惊慌，如同见鬼般的说：oh my god，jack baure！！

////////////////////////以上纯属个人yy，请勿当真

一句话评论影片拥有出色的画面和质感，在某种程度上来说，它更像是一部《第九区》和《惊变28天》那样的cult片，而不是一部主流好莱坞的漫画电影。

——《好莱坞报道者》影片把英国漫画中缺少的那种暴虐和凌厉表达了出来。

——《综艺》这是一部未来版的《虎胆龙威》，暴力、刺激，令人血脉贲张。

——《多伦多星报》坐好，开始享受。

这部影片会娱乐你的每一个细胞的。

——film.com幕后制作　　打造一个好剧本　　对于一部漫画改编的电影来说，剧本总是重中之重，因为一旦剧本确定下来之后，影片的质感、故事、主题，甚至是人物性格、主题升华，就随之被确定。

参写本片剧本的，是英国的著名编剧亚力克斯·嘉兰。

他曾经撰写过《海滩》的原作小说，编写过《惊变28天》、《太阳浩劫》和《别让我走》的剧本，甚至还是《28周后》的制片人。

据亚力克斯·嘉兰透露，他在2006年就开始撰写影片的剧本了，那个时候《太阳浩劫》还在制作之中，而《28周后》还在拍摄之中。

他当时在脑子里构思的剧本，拥有特警判官的死敌，他们总是在一起斗争。

亚力克斯·嘉兰说：“这个构思，是建立在一整个漫画的基础上的。

”如果按照这个思路撰写剧本，那么就会丧失掉一大片不是那么熟悉漫画原作的观众，因为太为冒险，所以他放弃了这个念头。

　　亚力克斯·嘉兰后来决定，要更为传统和忠实地创造一个故事，他从1986年的漫画《民主》（Democracy）和2006年的漫画《源起》（Origins）里获得了灵感，找到了开始故事的办法。

亚力克斯·嘉兰说：“我不想拍摄一部史实巨片，就是想讲述特警判官的日常故事，所以，我用一个简单的犯罪情节就开始了故事的讲述。

”而且，在这部电影中，特警判官是一个先入为主的人物，他没有经历太多的曲折和转变，从一开始，他就是一个用暴力对抗暴力的人物。

亚力克斯·嘉兰说：“这是我对人物的预设，因为我并不觉得这个角色会有什么转变或者是顿悟。

但是这个人物也在影片的过程中改变了很多，这是毋庸置疑的。

但是他的人生观和行为，不会有任何变化。

”　　带着面具的主角　　带着4500万美元的拍摄成本，剧组来到了南非的开普敦取景拍摄。

前前后后一共用了20周时间，就完成了前期拍摄。

而为了有一个现实主义的景观，剧组特意放弃了科幻式的美工，转而使用了经典犯罪片的布景。

作为制片人，亚力克斯·嘉兰很喜欢这样的布景。

他说：“这样的美工能给人一种现实感，能让人觉得这个漫画人物就是真实的，他所生活的世界和我们的世界是一样的，都有贫困、罪恶这样的东西。

”因为这是一部3D影片，而且大多数场景都发生在暗场景中，所以英国著名的摄影师安东尼·多德·曼妥特意为影片设计了一套新的3D拍摄的操作系统。

他说：“这套系统能让我更加方便的取景、拍摄特写镜头等等。

如果后期处理得当的话，这部影片最终呈现出来的特色会介乎于《银翼杀手》和《发条橘子》之间。

”　　在这部电影中，特警判官一直穿着自己的制服，并且没有摘下自己的面具。

对于这样的人物设定和服装设计，亚力克斯·嘉兰说：“这样可以给人一种神秘感，与此同时制造出一种人人，只要戴上面?具，就是特警判官的效果。

也就是说，这个角色是一类人，而不是一个人。

这个角色的服装，并没有完全按照漫画上的来设计，而是经过了改编。

如果照搬漫画的设计的话，会让人觉得缺少新意和趣味。

”　　而至于特警判官的武器和车辆，也经过了精心的设计。

嘉兰说：“他的武器是一个基于9mm步枪而设计出的发射系统，威力惊人。

他的车辆是一量经过改装的500cc机车。

这有些像是美国的硬汉或者是那种狂放不羁的逍遥骑士－－彰显的是他的一种性格。

其实，在1995年版本的时候，制片方就准备这么设计这个人物了。

可是因为当时的技术限制，这样的车没有制造出来。

而现在，我们终于能如愿以偿了。

”花絮·特警判官这个角色来自于一个英国漫画，该形象1977年首次出现，是英国历史上最长寿的漫画形象之一。

·为了与西尔维斯特·史泰龙那部95年老版《特警判官》相区别，新版将片名《Judge Dredd》缩改为了《Dredd》。

·和老版的《特警判官》不同，在这部电影中，特警判官不会拿下自己脸上的面具。

·因为制作理念存在着冲突，导演彼得·特拉维斯退出了该片的后期制作工作，影片的编剧兼制片人亚力克斯·嘉兰担负起导演的职责，监督该片包括剪辑在内的后期工作。

·邓肯·琼斯曾经被邀约到剧组，来执导这部电影。

但是他拒绝了制片方的好意。

他的拒绝并不是剧本的问题，而是邓肯·琼斯对《新特警判官》这部漫画电影有着自己的想法。

他认为，与其要按照写好的剧本拍摄电影，还不如不去执导它。

·迈克尔·比恩曾经来到剧组，为主角试镜。

·影片中的桃树区得名于英国什鲁斯伯里的一家饭店名。

本片的编剧和原版电影的编剧曾经在这家饭店商谈过这部电影的细节。

·影片中，桃树街上出现的涂鸦里隐藏了影片一些工作者的名字。

·除了桃树街和桃树区，影片中的所有地名和街区名都来自于2000AD的创始人和元老。