不能说的秘密

时光飞逝，07年的片子，马上就十年了～回想起来这期间看过大概有五遍吧～起初是有些看不太懂的，后来是觉得想认真看看伏笔。

想说周董还是挺有才的，里面的歌也很好听，最喜欢小雨后面写立可白的，还有最后赶回去那段～都很好感染力。

剧情方面最喜欢他俩开始在淡水河边漫步，夕阳也很美，两人有说有笑，还有坐在河边冰激凌干杯。

还想感叹桂纶镁真是很美啊，越看越好看，很有味道很耐看～

首先说一下剧情。

叶湘伦（周杰伦饰）是淡江艺术高中的一名插班生，父亲（黄秋生饰）是该校的一名教师。

这天同学晴依（曾恺玹饰）带他参观学校，接着他独自来到了学校的旧琴房，本身弹得一首好曲的他被某处传来的一首钢琴曲吸引住了。

他来到其中一间旧琴房，遇到了路小雨（桂纶镁饰），纯纯的爱情故事由此发生了。

《不能说的秘密》剧照一直以来，叶湘伦都觉得小雨充满了神秘，却无法进一步了解她。

叶湘伦约小雨到琴房见面，叶湘伦以为晴依是小雨，跟晴依接吻时被小雨看到，自此之后叶湘伦就没有再看到小雨。

叶湘伦到处寻找小雨，发现了那个小雨所说“不能说的秘密”的全部真相。

台湾电影最大的优点就是通过文艺的画面和场景更容易把人带入那个场景中，只能说。

没有废话，剧情流畅，这就是为什么台湾爱情片会更受欢迎的原因。

昨晚去看了《不能说的秘密》，赶到电影院被告知最晚一场也只安排在下午5点，连忙冲去另外一家，总算买到了8点10分的一场，看起来周董的宣传力度还是没做足，拷贝貌似不多。

细节完美还是直接说电影吧。

如果没有看过《搏击会》，你会极容易被《秘密》结尾处的桥段深深震撼。

如果你曾经已经被大卫•芬奇震撼过一把，你也会承认，周杰伦将情节上的创新和结构上的模仿结合得相当不错。

这部电影的细节处理相当出色，反复出现的老琴室斑驳的墙壁、木地板在不经意间成了水泥的走廊、四次出现在墙壁上的肖邦和他的恋人乔治•桑的画像、抱在手中的苹果散落一地、铺延开的蔓藤华丽至极，当然还有那从头至尾非常舒服的偏黄色色调，简直可用唯美形容。

说到电影的主题，周杰伦对于这个“秘密”的层层剖析不可谓不步步为营，甚至冒着“过犹不及”的风险，不惜将开头处所有的温馨浪漫纯情惬意全部拿来作为揭开谜底的铺垫。

四手联弹时出现的老师、十五个没人吃的苹果、从来不来上课的小雨、母亲眼角的皱纹和哀伤、腕上的幸运手链；两个人跳舞、两个人看景、两个人骑车、两个人在音像店听蔡琴的《情人的眼泪》——其实，一切都只是一个人。

你甚至会被导演轻易地引入一条意料中的情节陷阱，自以为是地认为这不过又是个女主人公因气喘而陨命的悲伤故事。

这里说一句，似乎音像店的邋遢小工是最近有些销声匿迹的黄义达，不知道我看走眼没有。

艺术蔓延事实上，在电影开头直到前一个多小时的时间内，我对周杰伦和他的这部电影是心存疑惑的，甚至是不经意间的轻视。

可是这一次，周杰伦着实让我震惊。

最后半个小时，一切疑惑峰回路转，在解释的过程中他甚至“顽皮”地融入诡异恐怖、神秘幻想的元素，让人拍案叫绝。

不能说的秘密，原来是一个旧的琴室、一座旧的钢琴、还有一张旧的Secret琴谱。

用快的速度弹奏就回到过去，慢弹则去到未来，越快则回去得越多，越慢则未来得越远。

他不需要解释为什么这样安排，他只需要生硬却不容置疑地告诉你，这就是既定的规则，你束手无策却接受地心甘情愿——不知不觉间，周杰伦似乎已经完成了从“将”至“匠”的蜕变。

有些元素可以看出周杰伦内心深处的艺术情节，70年代末社会对于精神病人的漠视和不宽容、学校毕业时的汇报演出、自行车在长长的廊桥上飞驰而过、小菜场拥挤肮脏却充斥着的赊账有理的温馨感人、斑驳的修正液笔迹“我爱你”“你爱我吗”，接着是他用修正液用力地点出心形图案，20年的时空交错在此时重逢，小雨却正在慢慢死去。

此外，影片中的周杰伦完全不在意随时向外炫耀自己的才华和光芒，淡江的死党宇豪和他的一场精彩绝伦的斗琴，因为是完全真实的实拍，其冲击力直追《海上钢琴师》中的1900。

意识超前虚幻的突兀存在，意识的擅自撞击，异时空的突然切变，年代交错的纯情爱恋，无论从哪个角度来说，此类影片都很难拍好，更何况将这些元素融合在一部电影中。

首先在叙事结构上，交代不够则成莫名其妙的桥段，好比Richard Kelly的《死亡幻觉》（不是说《死亡幻觉》不好，这亦是我最喜欢的电影之一。

），交代过头又失了玩味的余地，把观众当成没有思考能力的弱智，好比陈凯歌的《无极》（《无极》确实不好，是我最不喜欢的电影，没有之一）。

此中高手莫过希亚马兰的《鬼眼》、埃里克•布雷斯的《蝴蝶效应》，当然还有大卫•芬奇的《搏击会》，从某种意义上说，周杰伦的《秘密》和这些大师级作品是一脉相承的，或者说，他（或者他的编剧）不但看过这些电影，并且浸淫其中。

电影究竟是悲剧还是喜剧，这是周董留给我们的命题。

从20年后的角度看，小雨确实是死了的，从此天人永隔，众人唏嘘不已。

但是周杰伦在大铁锤在头顶呼啸的同时，飞快地弹奏那首曲子，快到他可以回到那个比小雨拿到琴谱还要早的过去。

于是那时的小雨不认识他，他也因此救了小雨一命。

最终的照片揭示了圆满的结局，小雨拍了毕业照，也就是说她并没有死去——这才是这张彩色毕业照唯一需要表达的主题，湘伦在不在照片中并不重要。

如果你明白了这个过程，会深深感叹导演在处理时的巧妙和从容不迫，将炫技如此自然巧妙地融入情节中去，这一次，我为周杰伦喝彩！

顺着这个思路往回看，此前所有的疑虑便全数解开。

小雨在弹到未来时，她第一个看到的人才能看到她——所以斗琴时小雨和晴依在一旁说话，因为那天她数了108步后首先看到了坐在湘伦位子上的晴依；所以湘伦在琴房没有等到小雨，因为那天她首先看到的人是大勇；所以湘伦把纸条传给了他看到的小雨，实际上却传到了晴依的手上，因为传纸条的同学只能看到最后一排的晴依（座位的安排都在为这个“秘密”服务，我服了他的狠）；所以那十五个没人吃的苹果塞在课桌里，因为小雨那些天都是第一个看到大勇；所以湘伦问小雨的名字，晴依莞尔笑曰“你不是已经知道了吗”，因为她并看不到身边的小雨。

其余的细节，比如大勇为什么知道小雨的存在，因为他在20年前的操场扫地时，偷听到了小雨和湘伦父亲的对话。

再比如小雨为什么带着小轮直接去了天台而不进入家门，因为就站在窗前的母亲看不到小雨，而小雨也没有家中的新钥匙……直到这里，我才将电影中的细节和谜团一一解开，如果你没有看过电影，你会一头雾水，如果你刚刚看过，相信会恍然大悟，然后与我会心一笑。

唯有遗憾当然，《秘密》并不是一个完美的作品。

因为他花了过多的篇幅和时间去解释这个“秘密”，解释清楚了，好容易积累起来的疑惑和冲动也丢失了不少，不能起到一击致命的冲击力。

反观大卫•芬奇在《搏击会》中的处理，不紧不慢的叙事，快速却抽丝剥茧的真相，当然还有最后轰然倒塌的大楼，在一瞬间将观众彻底征服，这种震撼非言语所能描绘。

这，才是大师。

（看到这里，恐怕你应该相信，周杰伦的《秘密》绝非原创，他在大多数的结构安排处，大量借鉴了《搏击会》的精华。

）如果你仔细看这部电影，仍然会发现一些细节上的疏漏——当然给这部精心装饰过情节的电影挑出硬伤并不容易。

修正液在电影中扮演了非常重要的作用，一定程度上说，叶湘伦用笔和小雨在课桌上的交流是全剧的高潮之一。

可是这里导演却似乎忘记了一个事实，虽然最早的修正液诞生在1951年，由美国秘书贝蒂•奈史密斯•格莱姆发明，但是这种笔状的修正液却是在九十年代初期才出现在台湾的。

如果我是电影的工作人员，我会提醒导演不妨刻意加一场小雨从二十年后的世界偷了一支笔回到过去的场景，这样会更令人信服。

当然，以上只是在没有毛病可挑时生挑的瑕疵，你大可一笑置之。

真的艺术不得不承认，如今的周杰伦已经成长为真正的天皇巨星，我在听《七里香》的时候就意识到了这一点，我在听《夜的第七章》的时候深深地认可了这一点，如今巨星已经进入了电影领域，《头文字D》中的小试牛刀，《黄金甲》中的唯一亮点，直到《秘密》中的震惊和耀眼。

大胆寓言一句，不久的将来人们也许会议论：“青春爱情电影，华语片中《秘密》是一次突破。

”而周董的目标，也许不仅仅是突破，他对于艺术的疯狂痴迷和追逐，有希望在将来诞生一位超越流行的艺人——当然，这只是愿望，毕竟此刻他离得最近，也还离得很远。

周杰伦给自己的电影打了100分，这是很容易理解的，因为这倾注了他的心血。

如果问我，我会毫不犹豫并且万分真诚地给出90分，并且看好周董在金马最佳导演奖项上的突破。

就2007的新片来说，《变形金刚》不如《秘密》，其余诸片，更是差的远。

2002年蓝色大门那个时候她17张士豪一直重复着我叫张士豪 天蝎座 O型 游泳队 吉他社 我有什么不好孟克柔一直重复着你想干吗 你到底想干吗林月珍一直用着张士豪的原子笔写他的名字幻想着墨水写完了他就会爱上自己一个个看上去傻的好笑的举动却又一个个看上去很像是自己最后的镜头望着骑车远去的张士豪的背影音乐流淌在孟克柔的旁白里小士，看着你的花衬衫飘远，我在想，一年后，三年后，五年后 ，我们会变成什么样子呢？

由于你善良开朗又自在。

你应该会更帅吧。

于是，我似乎看到多年后，你站在一扇蓝色的大门前，下午三点的阳光，你仍然有几颗青春痘，你笑着，我跑向你，问你好不好。

你点点头。

三年，五年以后，甚至更久，更久以后，我们会变成什么样子的大人呢？

是体育老师？

还是我妈? 虽然，我闭着眼睛也看不见自己，但是，我却可以看见你......2007年不能说的秘密这个时候她24静静的站在舞台上静静的站在jay的旁边静静的站在jay似乎太过耀眼的光芒下当旁边的jay汇聚着所有的闪光灯的时候她用着和5年前一样的笑容安静的看着5年前她是孟克柔5年后她是桂纶镁

虽说在看之前已经看了介绍知道了大致内容。

但是电影本身还是给到了我久违重逢的意外的惊喜。

对于纶镁，第一次对她的认知应该是在《我们的爱》的MV上。

那时候就超喜欢这个瘦削的女孩。

之后去翻出了旧片《蓝色大门》来看。

对于那个无论是年龄还是心灵是那么的纯真的孟克柔还是印象比较深刻的。

此外，对于影片里面纶镁和连话都说不清楚的周董配成一对在此之前真是觉得有些不可想象。

不过很惊喜的是，他俩的搭档拍摄完全没有显出任何的突兀别扭。

相反，俩人配合的还是相当的默契的。

除了那个kiss的远距借位拍摄实在是假了一点点。。。

这是jay第一部自导自演的电影。

画面的选取相当的唯美。

古朴的有些耐人寻味的校园简直是棒到极点。

绛红色的砖墙，碧绿湛蓝的草地天空，别致纯真的英式校服……这淡淡的调子让在这繁忙的都市生活中上班下班的你得到了那丝丝的释放。

很惬意，很舒服。

斗琴的那段再一次的让我们感受到了jay的音乐功底。

虽说他那弹钢琴的手指并不怎么漂亮。。

看着剧中的对白人物老有看旧事旧人的感觉。

于是也就不知不觉地被同化被感动到。

我想，这应该也是任何一个导演拍片子的目的吧。

无论是背景音乐还是整个影片的色调都恰到好处的牵动着我每一处神经。

影片得结尾真可谓是相当的唯妙。

峰回路转，一切的悬疑渐渐开始袒露出来。

那突如其来的安排完全不偏不倚的恰到好处。

无论是时间还是空间的安排一切都那么的恰如其分。

虽说网路上流传着电影当中的所谓的那些逻辑BUG。

但是对于我来说，这些根本就不重要。

重要的是整部片子所带给你的感觉。

不是“大家来找碴”，而是让你去切身体会而感动的。

我想说，这的确是一部相当成功的电影。

无论是电影剧本的选材，还是电影原声的选取都相当的棒！

整部片子都洋溢着让人起满鸡皮疙瘩的感动。

还有不得不提一提的就是黄秋生。

对于他，永远都出演着不是第一重要的配角角色。

但是每一场的演出，每一个人物他都能把它表现得那么的淋漓尽致。

实在不得不让我对他再生佩服阿。

最后我还是要在这里重申N遍。

大家一定要去看看这部电影。

享受是一件很美的事情。

希望你，你们都能够跟我一样感受到这一份幸福的感觉。

在步入电影院之前，我是这么想的，一个普通人和一个有权有势的人，犯起恶来那恶的程度是很不同的。

因为普通人的资源少，能做的坏事有限，而一个掌握许多资源的人，做起坏事来那可是呼风唤雨绵延不绝让人叹为观止的。

而周杰伦对于电影来说，远不如他在音乐方面的呼风唤雨，起码相比张艺谋陈凯歌之流算是新人，资源相对少的新人，所以他的电影即使再难看也不会比张陈之流让我恶心。

于是，我抱着这样的心态冒着中午38度的高温步入公司隔壁的影城。

电影片头，泛黄的乐谱，点点墨在纸上泛开，背景音乐颇悠扬还略带着一点….好像中世纪欧洲古堡般的神秘的感觉。

校园的风景很美，古老的红砖建筑，优雅英式校服，周杰伦说起话还是一副咬字不清的大舌头模样。

不过幸好，我们都经过双截棍的熏陶，所以对于这样的含成一团的飞快语速可以忽略不记，而且可以视为周同学的一大个人特色。

不过我总算明白了，原来周杰伦不是故意将歌唱成那样，而是他只能唱成那样！

故事的前一个小时，电影是非常正常的偶像青春电影，且不说那些电影手法，单纯电影的取景就已经是十分让人赏心悦目。

傍着海风和海浪的木头栈道，小雨家门口长长的小路，小路的墙头爬满紫色小花。

男孩飞快的骑着单车，风扬起他的衣袖，女孩坐在单车后笑的幸福甜蜜。

男孩和女孩在相互试探着，进一步退一步，一切都如我们年轻时曾经过的心跳。

一小时以后，电影开始出现了许多疑惑，为什么？

为什么？

然后故事有了一个让人意想不到的转弯，转弯的姿势很优美。

我喜欢这样突如其来的安排，浪漫之余的意外，会让人身上起愉快的那种鸡皮疙瘩。

这里不做剧透，只说这样的浪漫是我喜欢的浪漫。

不要跟我讨论剧情是否有bug，这种电影不是用来找茬的，而是用来开心感动的。

电影的结局收的也很好，周杰伦在老琴房弹起那首秘密，房子摇摇欲坠，十分煽情，但的确很让我感动。

电影最后以一张照片告诉我们结局，没有多余的画面和话语，但很有回味。

应该说这部电影的编剧是相当成功的，在这类型电影里，算是比较优秀的一个剧本。

周杰伦的表现算是不错的，不论是导演还是表演或者电影原声方面，都有让人惊喜的一面。

电影原声在这部电影里有很重要的位置，毕竟周是靠音乐起家的，这部电影的音乐是比较成功的，不过这有他人的功劳，不懂这里面的音乐是怎么分工的，反正好听就是了。

在表演方面虽然周杰伦酷酷的没啥表情，但却也能将那幅神情款款样很好的表现出来。

桂伦美表现也不错，比蓝色大门中扮相漂亮，也更有温婉的气质。

黄秋生则是电影中的一个大亮点，表演的十分出色，一个古板疼爱孩子但要求严格的父亲，有着激情的一面，却孤独的活着。

片中表演最好的我认为就是他，毕竟姜还是老的辣。

在走出电影院的时候，我听到身边几个小女孩说，真想再看一遍啊。

我想，以歌当家的周杰伦第一次当导演可以取得这样的成绩，已算是一种成功，也远远超出了我的心理预期。

最后声明一下，我不是周的粉丝，我向来最讨厌听他的那些口齿不清的rap，仅能接受东风破等几首歌，所以我的观点不是粉丝的观点，只是从一个客观的观影者角度来评论，然后推荐给喜欢浪漫电影的同学们。

分享是一件快乐的事。

☆★☆0o。

可跳过的废话部分——电影之前我心目中关于周杰伦的7788　　评论之前，我推荐大家去看《不能说的秘密》，因为电影不错。

　　周杰伦是一个非常有才华的青年。

最早在音像店里一首《爸我回来了》让我惊为天人，后来他红翻天了以后我拒绝承认自己是他的粉丝——我不承认自己其实就是个喜欢随大流的人——其实这些年来屁颠地买了他所有的唱片，有一阵子传说他是台du分子，被我超级爱国的弟弟看到我的CD架以后说：“原来榕榕姐是台du分子的粉丝！

”…….　　我本来以为他只是在流行音乐上有所作为，后来听我亲爱的花气袭人说，她看到周杰伦和李云迪同场弹琴而气场以及才华与钢琴大师相比毫不逊色，因此从此就萌上了周杰伦——ps花气是名很优秀的钢琴老师。

从此我便开始关注周董的琴艺，也更加仔细体会他的音乐，仔细想想我最爱那首《止战之殇》RAP之外华美而充满诗意的钢琴旋律，是唯一一首我连听上百遍都不会厌倦的歌曲。

　　纵观他的音乐，他为何成功，个人认为是因为他的旋律给流行音乐带来不可思议的影响，在华语音乐流行乐坛无法取代的天王地位，这些都原自于他非凡的才华，他能用音乐准确地营造梦幻场景，怀旧气氛、古典情结、中国风、嘻哈、摇滚、古欧洲古希腊古埃及那些调调……用音乐诠释幻想，是天才的音乐家才能做到的。

　　于是也没有什么奇怪的，年轻人都爱周杰伦，也不止是年轻人，奶奶听了他在春节晚会上的“远山含笑”以后也觉得他不错爸妈听了《千里之外》以后也感觉他很有才。

　　至于他有限的“触电”。

《头文字D》看了对他的表演没什么印象，因为拓海很呆，没有什么发挥之处。

《黄金甲》我不想多说，给周杰伦戴上头套=送给粉丝一个噩梦，表演方面也没有什么突出的，这角色不适合他。

他有所出演的所有电影，最大的作为就是成就了一些电影主题曲。

《菊花台》的MV是他自己剪的，便对导筒动了心思，也不奇怪，我一向认为做导演根本不是一件难事，对于喜欢造梦给别人看的人尤其容易，许多音乐家、画家、作家拍的电影比那些电影学院出来的废柴强得多。

　　只是我没想到电影这么快就拍好了，而且我本来去电影院要看多啦A梦的，却神不知鬼不觉买了《不能说的秘密》的电影票，且完全没有料到会竟然会看到让我流泪。

　　下面正餐开始，内含剧透，而剧透会毁灭看电影的乐趣，所以没看过的便把网页关了吧。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》几点惊艳　　首先，女主角。

前些天看电视采访，CCTV-6，主持人问你拍这个电影感觉最爽是什么[具体忘记了总之是类似的问题]，周董脱口而出：“终于可以自己选女主角了……”玩笑话让全场爆笑。

没什么好说的，桂纶镁真是漂亮！

美貌方面不敢说她多么出众，但是气质极佳，是令所有男生神往，所有女生心悦诚服的美。

不过最近看她在宣传中穿着打扮得很“时尚”、“前卫”，令我担心她会很快变成大妈型。

电影中的表现很萌，神态与笑容都很美，有段英文念白很赞……简直是爱情女神突然相中音乐挫男，心血来潮赐给他一个天使！

　　其次，音乐。

不难看出萧邦是周董的最爱，我对音乐不是很了解，钢琴也没练过，但是通过我对VOS两年来的粗浅研习，我知道这个家伙的音乐听着是很不错但是弹起来是要人命的。

斗琴一场戏看得人四经八脉无比通畅，我从看过《海上钢琴师》以后就梦想着能再看一部能有斗琴段落的影片了！

那些高难度的曲子是周杰伦自己演奏的应该没错，他分明是在电影里炫耀自己的琴艺！

毕业典礼上那首《天鹅》……仿佛能牵着听者的手触摸到天堂的大门；能穿越时空的《秘密》，乍听也没什么特别，旋律不是那种在曲调上表达得很明白的曲子，仿佛包含很多暗示，快弹和慢弹表现的是完全不同的感觉。

　　再次，表演。

周杰伦自编自导自演的电影，毫无疑问就是为自己量身定做的超长MV，在里面他只要演好他自己就可以。

不止是他，所有的演员都表现不错！

南拳妈妈几个，秋生叔叔，很赞。

　　最后，剧情。

剧情比我想象中的好，有创意，故事讲得也比较完善，细节部分做得蛮好。

后面细讲。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》剧情难点整和　　看这电影就是要不看任何评论和宣传才可以。

我看的时候已经失败了，因为电视和报纸老早就很不厚道地说“《不能说的秘密》其实就是一个穿越时空的爱情故事！

”，而电影在宣传的时候也没有回避这一点。

我自己也很讨厌，才看了一个开头，就不自觉地说出：“啊，我怀疑只有他才可以看见那个女的，而别人都看不见。

”自己破坏了自己的乐趣，估计也被旁边的人憎恨了个干净ORZ。

我认为这部电影整体控制得只能说还算可以，后来解释女主角的心路历程用几个闪回就够了，结果把结局拖了那么长时间，在我看来没有必要。

　　其实，也不错了，原本“穿越时空”的故事就很难讲，因为这涉及到很艰涩的科学，且不说《回到未来》三部曲那种彻底时空混乱的电影，《时间机器》中许多关于时间旅行的探索都令普通观众难以琢磨，《异次元杀阵》第2集在科学理论上看起来比较靠谱，但是能看懂的人太少，对于编剧来说编写关于时空的故事写起来可能很带劲，但是要说严谨那是不可能的，穿越时空题材编剧尽量想让自己的剧情最大程度地接近科学，但是这些剧情毕竟是编剧根据有限的时间科学理论所做的猜测而已。

《不能说的秘密》跟科学基本没什么关系，只要浪漫就行，音乐可以为了爱情而产生魔法，让20年前的漂亮姑娘来到现代与少年相爱。

《不能说的秘密》也没什么不能说的，“我其实是20年前的人”说了又能怎样，真正不能说的其实还是那句“我爱你”。

　　其实思维敏捷点的人、或者说观影经验比较丰富的人一看开头就能猜到事情的缘由，电影里面的伏笔其实都是为了真相而耍的小把戏。

而迟钝的人看完结局也不知道到底发生了什么事情。

甚至会问出：“那个女的到底死了没有？

”“JAY是不是就是自己的爸爸？

”等等让人发疯的问题。

　　现在来整合一下比较突出的问题：　　1.为什么小雨演奏了《秘密》就到了20年后，而小伦演奏了却回到20年前？

　　答：这跟弹奏乐曲的快慢有关，弹得快就可以“超越光速回到过去”，弹得慢就会来到未来。

　　2.桌子上为什么会突然出现字迹？

　　答：首先要理解一点，小雨跟小伦是在两条时间线上并行的，小雨每次穿越时间来找小伦都是相差了固定的20年，而不是来到同一个时间点。

按照道理，桌子上应该是一直有字迹的，但是由于“爱情”[= =|||||||]，桌子展示了20年前的时间进程，不过展现了以后字迹马上变旧了。

　　3.小雨不是死了吗？

　　答：小伦去小雨家的时候，小雨已经死了。

于是他必须要在旧琴室拆掉之前在那里演奏《秘密》来回到20年前去救她。

然后他成功了，赶在小雨哮喘发作以前出现在教室门口。

这里有一个关于时间的知识：如果改变了过去，那么未来会跟着变化。

所以小雨和小伦无法再回到未来了，小伦将在20年前的时空中继续生活，而黄秋生的儿子小伦在未来上音乐学院的时候也不会再遇到小雨，顺理成章的话……可能就跟晴依在一起了吧。

　　4.为什么后来的毕业照上小伦和小雨的发形不一样了？

　　答：这确实是个BUG，可能跟电影的策划和拍摄的进程有关。

也不要那么严谨了，就当随着时空的变换人物的造型也跟着“与时俱进”，一起“和谐”好了。

　　最后，说结局中小雨不认识小伦的人拉出去枪毙。

如果我发现了新问题会来补充。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》感动时间　　感动的时刻有很多，有让人欢笑的，也有令人感伤的。

　　15个苹果；　　唱片店里的偷吻；　　小雨责怪小伦送她回家骑车太快；　　妈妈对着画像喃喃道：“小雨，妈妈应该相信你的……”；　　爸爸翻开乐谱的页角，看见“叶湘伦”几个字…………………………　　其实一直在忍，一开始的时候还跟身边的人说你可不要太投入了，要么等下就要哭了。

结果自己看到爸爸翻页角那里，泪如雨下，看着小伦在拆房的轰鸣中快速地弹琴，到走出电影厅，情绪基本上就没有冷静。

唉。

没想到周杰伦如此有才。

我可很久都没有看爱情片到流泪了，而且还是这种平时最鄙视的纯情片….　　其实还有疑问，如果男主角换了别人来演，会不会有这样的效果。

　　不，周杰伦是无法取代的。

　　不知道还要说什么，DVD发了收藏一张来吧。

影罗2007年8月2日星期四 8/2/2007 3:58:11 PM

前段时间看到一篇分析情节的影评，让我又重温了这部经典之作。

作为周杰伦第一部自编自导的电影，无论是剧情，配乐还是演员都近乎无可挑剔。

剧情上主要讲述了一段穿越时空的爱情，男女主角通过弹奏乐谱上的曲子来穿梭，叶湘伦最后是否回到路小雨的时代，在当年也是热议的话题。

众所周知周杰伦从小开始学习钢琴，所以在某种程度上算是本色出演，电影里斗琴的部分也属于经典桥段。

女主角桂纶镁清新动人，演绎的路小雨干净而美好。

本片的摄影李屏宾也是我的最爱，凡是出自他手的电影都让人觉得赏心悦目。

配乐上，有周杰伦亲自操刀绝对是上乘之作，后来广为传唱的彩虹，蒲公英的秘密，也都曾经出现在电影的配乐中。

这部电影即使放在现在上映，也绝对属于佳作。

周杰伦首部导演的电影创造了一个理想世界，里面的人、事、物皆是完美，好一幅世外桃源图。

这幅图在中国电影里是少见的，所以很值得欣赏。

如果有人以为周杰伦是青少年的娱乐偶像便忽视他的心意和才华，确是很大的遗憾。

我很想提醒大家留意《不能说的、秘密》这部电影。

它可能不是电影杰作，但它呈现一个理想世界，（人人漂亮、穿衣服有品味、玩古典音乐，人际关系合情合理，思想文明）充满人文精神，令人神往。

这部具有丰富意义的电影，难得悦目好看。

周杰伦初当导演，想不到他有本钱认真。

影片一开始，画面呈现的景物便令人（至少令我）眼前一亮：学校建筑物是欧洲式古色古香，而学生校服也是英式的。

电影发展下去，我们看到这间中学（是中学而不是音乐学院）音乐班的学生皆是精英，人人玩乐器，不是弹钢琴、便是拉小提琴；而体育班同学则打榄球，举行比赛时，全校同学、包括音乐班同学都到场打气。

此外，在课堂上，有老师以英语授课，而在礼堂上，英（美）籍校长亦以英语向全体学生说话。

我们不知道电影中这所中学是否真实存在于台北，却看出周杰伦很细心经营他心中这所中学。

资料说那是他的母校，他一定很认真、很坚持，才能把心中所想的中学呈现出来。

周杰伦今次制作他第一部电影，显然不是要取悦他的粉丝，也不是要巩固自己的形象去争取更多粉丝。

他把心中的故事和图画（一间具人文色彩的中学、一段理想的父子关系、一对文明的母女、一个谜一样的女子、一个清洁整齐天然美丽的小镇）与古典音乐，在银幕上一一呈现出来。

这些对他来说似乎更重要。

过往二、三十年，香港校园电影都试图复制英式古典（世俗说法是贵族）校园的气氛，然而由于香港校舍建筑和校园环境不够理想，而导演也不够坚持，结果没有一部达到目的。

想不到过往香港电影达不到之目标，现在竟然由周杰伦在台北完成，他不单只复制了人文校园的环境和气氛，也同时营造出合理居住环境的人文小镇来。

周杰伦在他第一部导演电影里，随着剧情发展，藉一间中学显示出文化内涵之美，并同时展现一个桃源小镇的理想生活环境，这是个不小的电影成就。

如果这不是成就的话，请告诉我那部中国电影里出现过近似的画面。

周杰伦深明生活文化，也了解家庭和人际关系之道。

片中描写父子、母女、师生、同性朋友、青春男女等各种关系，段段戏看起来有点老土，但都文明合理，具人生哲学观。

他这部作品不是另一部青春校园电影而已。

《不能说的、秘密》主要由香港安乐公司投资拍摄，所以勿粗心大意把它拨入「台湾电影」类别。

这部影片幕后人来自四面八方，美术指导是台湾郭志达；造型设计是香港吴理璐；编剧是香港新秀杜致朗；摄影是台湾李屏宾（亦是当今华语电影界最佳摄影师）；剪接是香港张嘉辉，无论是浪漫还是惊栗画面他都剪到精简准确，结尾那段人在楼塌墙倒中狂弹钢琴的戏，尤其杰出；收音是名闻整个华语电影圈的台湾杜笃之；至于本片重要的元素音乐却由泰国乐人Terdsak Janpan制造，符合影片要求，成绩不俗。

周杰伦领导一群幕后精英，成功拍出与其它华语电影不同的初恋故事。

周杰伦第一部电影最叫我欣赏的是他好像拍得很随意，然而景物环境、气氛却能与影片内容吻合。

他拍摄的那个地方淡水其实在眼前，（从台北市区乘大众交通工具半小时便到），却有点异国风味，既遥远却又易触及，极堪玩味。

对比起王家卫、谭家明为一个画面坚持一整天、一个星期，甚至一、两个月，周杰伦却好像顺手拈来便造出不错的效果，我们真不知怎样评说。

此外，《不能说的、秘密》有段特别安排，两位学生「斗琴」（弹钢琴表现花巧功夫来压倒对方），不单有新鲜感，并有青春漫画的趣味；难得该段戏是顺着剧情发展出来，而演员、画面、剪接都自然流畅，没有造作、雕凿痕迹，并具紧凑、比赛的气氛，效果十分精采。

周杰伦在本片里演中学生当然是超龄，然而问题不算太大。

只要明白当今商业电影生态的人便多理解，并接受他演中学生，否则根本没有这部电影出现。

他在片中演奏钢琴，有说服力，而女演员桂纶镁具内在美，有与别不同的吸引，难得她弹钢琴也令人信服。

她的《蓝色大门》有幸在中国大陆找到理想观众，因此在网上我们看到她众多的粉丝。

这部电影之后，她在大陆的粉丝应该会进一步增加。

结尾出现的高潮有惊吓效果，钢琴弹奏竟然发展到墙倒楼塌，有人聪明过度说该场面与《哈利波特》的相似，那当然是巧合而已！

今天任何人抄袭别人成果，都不会蠢到去抄世界最热门的电影，要抄也去抄少人看过的匈牙利小说、墨西哥电视剧。

《不能说的、秘密》的重要元素是古典音乐，而具灵性的古典音乐可穿越时空，亦可带剧中人在1979年与1999年间时空穿梭。

此片故事情节有出人意表的转折，不是老土的青春初恋戏剧而已。

至于桥段交待是明显还是含糊，并非重要问题，因为超现实故事情节其意义不在于它是否适当，而在于它的意境。

本片故事来龙去脉其合理性如何，留待没有情趣的人去讨论吧！

（完）　　

在我看来此片剧情天衣无缝：前半段会让人误以为是平淡无奇的小儿女爱情，后半段则奇峰凸现，令人大为震撼。

对爱情的阐释也蛮让人感动。

看完这部戏，我有点失落。

这很难解释，大概是感觉到周杰伦成了一个可以把梦想变得相对成熟而商业的导演。

更加敬佩他、依然喜欢他，可是他……成长的太快！

不过，他的灵气与才华，他内心的童话世界在华语电影界也弥足珍贵。

真心希望，他以后还能静下心来，好好创作。

题外话：这部电影测试出了两岸三地传媒的品德指数。

内地与台湾的记者在公映期之内都没有刊登与电影“秘密情节”相关的内容，而秘密到了香港就被提前曝光了。

果然，最没品的是香港的狗仔！