陈情令

现在的小说改编路真的是就是找几个流量小生就能拍啊，说演技差都是耽误了演技两个字，改编的野一塌糊涂，真的就能上映了，唉…中国的电视剧一年也就一两部能看的，就这质量都能上映也不知道是啥审批标准，连六岁的女儿都说演的太假了，我还能说啥，还有那些打五星的，没看过小说没关系，但就这演技，就这拍的逻辑性，怎么打的五星？

真的像说的那样豆瓣都是能刷分的吗？

我不是仙侠剧的粉丝，若非作为海外党追《声入人心》第一季时看到YouTube上海外博主追《陈情令》，好奇心起，看一群外国人怎么追中国仙侠题材追得声泪俱下，也不会误打误撞遇到这部作品。

结果呢，一入陈情误终身，三刷连续剧，一刷动漫，原著读了两遍，这才觉得可以慢慢梳理一下所得。

1. 情感线 贯穿全剧的中心人物及事件是魏婴和蓝湛的同性情感发展。

电视剧改编和原著有比较明显的差别。

书中，魏婴在献舍归来之前，对于蓝湛，是比较单纯的仰慕和好奇，并非至交。

他一直没能读懂蓝湛对他的关心——蓝湛两次想带魏婴回云深不知处，“带回去，藏起来”，魏婴都不得其意，一直认为蓝湛对他的离经叛道深恶痛绝，还说二人永远都是不欢而散，可能真不适合做朋友。

而蓝湛在经历了不夜天围剿失去魏婴，才终于在沉重打击下不顾立场也不再遮掩，十六年重逢之后对魏婴百般维护，彻底弃世俗眼光于不顾，直到魏婴在日日相处中也终于看清楚自己的内心。

原著对魏婴重生之后情感的心路历程描述极其细腻，读来精彩纷呈，完全可切实感受并体会到人物是怎么点滴心动、自我怀疑、试探、纠结又担心害怕的情感抛物线。

这其中的关键点可总结如下：1. 义城之战结束后，蓝湛慨叹宋岚和晓星辰的命运，陪魏婴饮酒后喝醉（书中蓝湛的第二次醉酒）。

二人游戏中魏婴经历了情感的初步变化，开始心动2. 金陵台后，蓝湛当众护魏婴，弃名声为不顾，魏婴在震动中实现了第一次情感的质的飞跃 3. 从云深不知处到重返乱葬岗，二人一路走来情感稳步升温，夹杂魏婴的种种暗自试探与心理纠结 4. 乱葬岗再次共赴生死，战后随众人重返莲花坞，魏婴终于确认了自己对蓝湛的心意 ，完成情感的第二次质的飞跃5. 离开莲花坞后，得知金丹真相的蓝湛第三次醉酒，魏婴试探蓝湛心意却担心不如所愿，各种懊悔懊恼6. 观音庙在蓝大提示下魏婴终于明白蓝湛十六年来的滚烫心意，当众表白。

这其中魏婴终于明白自己心意的一幕尤其精彩，在莲花坞外当年师姐在下面等待的大树，他也像小时候一样从树上跌落，看树下那个披着一身月光的人是不是会像师姐一样伸开双臂，用温柔如水的白色包围他，保护他。

我读到这里非常感动，只可惜电视剧因题材限制，不能拍进去。

书中二人的情感发展过程幽回曲折，进进退退，跌宕起伏，细腻动人。

一个蓝湛介意魏婴说“谢谢你”的小细节都有无数细腻的片段推进和心理暗示，种种描写不输经典文学，藏与露都水到渠成，人物的前后行为都环环相扣，所有的意料之外也同时是情理之中，极令人称赞。

2. 最好的爱情 因题材限制，电视剧不能够把耽美的同性情感拍明确，故改为了知己情。

这样的限制反而使改编攀升了一个层次，升华了二人的情感。

首先电视剧在第一世中为二人设立了共同的人生追求——锄奸扶弱、问心无愧，强化了各自理想主义的一面，也使得之后的彼此倾慕和共同经历有了可依托的赤子之心。

否则，即使如书中的真挚情感，也很难脱离题材限定的巢臼，只是单纯的因为少年相遇的美好于及之后命运的安排。

如此设定，魏婴对蓝湛的情感端倪在第一世中便可有所展现。

比如他在失去金丹后修习诡道，从乱葬岗出来后与江澄和蓝湛重逢，满身失落，用冷淡和戾气对待蓝湛的盘问，再对比他给江澄的坦荡兄弟拥抱；射日之战后魏婴醒转见到蓝湛，心结未解，眼神躲避，二人之间超越朋友界限的微妙尴尬；之后魏婴回到莲花坞失魂落魄，一切都无法再像从前一样，对未来和自身的情感都一片茫然。

这里有个细节改编得很有味道。

书中本来是江澄讲师姐未尝不可嫁给金子轩，因为她喜欢也没办法，所以魏婴才去问师姐一个人为什么会喜欢另一个人；剧中则是魏婴碰到蓝大，受规劝，对被迫选择的这条诡道更加自惭形秽，之后才去问师姐这句话。

这个安排为提问增加了一层似有若无的隐含意义，再加上之后白凤山围猎处他再见蓝湛的欣喜，得知蓝湛也视他为毕生知己的震撼震动，让人不得不确认二人在第一世中便已心意相通。

然而性格不同，命运作弄，即便生死与共也还是终于走到了人生的分叉口，但他们其实在内里是一样的热血少年，是一枚硬币的两面，一首乐曲中彼此烘托缠绕的最和谐的两个旋律。

剧中依照知己之情进行对第二世进行的改编也同样精彩。

因为要描述的是知己情的推进，所以把书中魏婴确认心意（即莲花坞金丹真相）之后的所有情感跌宕拿掉了，把蓝湛第三次醉酒的一些细节拿到了义城之前，让魏婴直接体会到了蓝湛十六年来一直纠结的有悔和对他的各种宠溺，不仅要偷鸡刻字，把魏婴小时候玩过的恶作剧都做一遍，醉中也还毫不犹豫护他周全。

再后来二人在金陵台共进退，蓝湛面对天下的质问坦然和魏婴站在一起，告诉他“一条独木桥走到黑的感觉，还真不差”。

至此，铺垫结束，重生归来的魏婴对蓝湛的感情也终于完成了量变到质变的飞跃，二人在云深不知处完成了彼此认证。

这里，本来在观音庙蓝大才终于向魏婴描述的蓝湛过往被提前了，魏婴在嗟叹中与他的命运达成了和解，也终于明白了蓝湛对他最深层次的理解与支持。

这一集（第43集）是全剧我最喜欢的片段，蓝湛着便装，手提两瓶天子笑进门，看到魏婴和蓝大叙话，伸手把天子笑递给魏婴，面色似喜非喜，宁静祥和。

在这里，二人终于心照不宣，镜头语言展示出“问心无愧”的灵魂对话，在静谧的雪夜完成了“人生得一知己足矣”的最高情感映照。

剧本此改，可谓妙极。

爱情并不难描绘，但这样好的爱情却万里挑一，归根结底是这二人在精神上的高度和谐，不仅是爱人，更是灵魂知己。

从少年时期锄奸扶弱的共同理想，再到经历各自的劫难，在一个原本方正的仙侠世界里，各自突破了正与邪的鸿沟，超越了孰黑孰白的质问而终又回归最初的赤子之心。

两个人尽管修炼道路不同，却可同护道义，逢乱必出，真正做到了心系苍生。

这样高度的灵魂和谐要求双方都有足够内涵与能力可遇强则强，不是一方对另一方的仰慕，也不是一个对另一个的依赖。

蓝与魏感情并不仅仅停留在相互理解的程度，而是真正的生死与共，互为依靠，强大到可与全世界为敌，“一条独木桥走到黑”。

他们就像木棉与橡树，根茎在大地中紧紧相连，枝叶在伸向天空，在云端执手高歌。

这样的爱情，早已超越性别，无畏生死，无所禁忌。

对我而言，这是《陈情令》的最迷人之处。

尽管电视剧因审核限制不能拍摄同性恋情，但书中的各种情感细节在剧中是被展示、被暗示的。

从“忘羡”的歌名，到百凤山二人第一次互道知己后微妙的尴尬无言，到二世中蓝湛看魏婴的各种宠溺的眼神特写，一次又一次执著而深情的对视，一切该有的情愫都有，眼波流转中，凝望不语时。

这便极大的丰富了原本二人情感的层次，不仅有日常相处的爱恋，更有灵魂高度的知己，不同的人可以看到不同的层次，享受不同的激荡。

这种解读的多元性，是好作品的一个标杆。

而这个剧中增加的知己情和之下不能言说的暧昧，正是这部作品最吸引人之处。

我之前写过一篇《东方式情感表述》，从《卧虎藏龙》到《一代宗师》，东方式情感表达中最迷人之处便是这种酒到微醺，花看半开的趣味。

原著本是类型作品，不必也无需提炼言外之意的艺术；但电视剧因诸多限制，反而不得不另辟蹊径，把情感的表达提炼、升华并拿捏得准确无误，才能既过得了审批，又对得起原著。

这个剧本的改编，这些不必言明的剪辑细节和镜头特写，让观剧如入宝山挖矿，怎么赞扬都不为过，这也是我给本剧五星评分的一个主要原因。

3. 伏笔安排 另一个原因是故事伏笔的安排。

我第一次刷剧是到第18集才真正看进去的。

那一集江澄失去金丹后被魏婴和温宁救到夷陵，魏婴翻尽医书，终于找到了给江澄移植金丹的办法。

本来毫无求生欲望的江澄在得知魏婴骗他有救之后终于肯从床上起来吃饭了。

他夹起魏无羡做的鸡肉，说“真难吃”。

这个对话吸引到了我。

江澄说“真难吃”，而不是好多天没吃饭饿极了沾到食物后欣喜若狂的“真好吃”。

这个小细节符合他和魏婴兄弟俩日常互怼的相处方式，也十分贴切地表现出来这个人活过来了，能吃出不好吃，还能讲出来。

这是对生活有要求看得到明天的人才会讲的话。

这个对话的细节，精彩。

从这里开始比较细致地观看情节的安排，我发现原来很多伏笔的安排都极有耐心。

不仅仅是关键性的伏笔，比如金光瑶，之前和蓝大的种种小交好为今后的长远谋算打下了基础；还有很多小的辅线，比如绵绵、苏涉、蓝思追，在这样的长篇里都非常完整自成一线，不仅起到了各自的情节推进作用，还保持了脾气秉性人生选择的前后统一。

尤其苏涉，并非一个简单的扁平配角，他的前因后果均有苦衷和自圆其说的立场，虽不赞同，却可被理解。

这是下了功夫的。

当然，最吸引人的伏笔还是魏无羡重返人间，一个长长的回忆杀之后，蓝湛对他的态度变化。

之前有多么对抗，之后就有多么依恋。

我不相信没有人看完最后的诀别，看完羡羡那个无比灿烂的笑容后，不想回到开始对比一下蓝湛刚认出魏婴之时的默默激动。

这简直就是一个魔力的闭合环（海外的精简版改成了正序，就丧失了这个闭合环），进去了就很难出来，让人一遍遍去琢磨和体会蓝二是什么时候开始对魏婴心动的，而魏婴又是什么时候开始认真的。

这种首尾呼应，精彩。

还有一处非常动人的伏笔是江澄为救魏无羡才失金丹。

这是通过上帝视角在最后才揭示的，剧中江澄没有提及，也无人目击，更无从说起。

这个命运的捉弄，为江澄这个本已复杂的人物加入了新的性格层次，也为魏无羡悲凉的自我牺牲添加了一点暖色。

在情节本身已充满起伏层次丰富之时，写作的艺术反而在藏。

藏多少，怎么藏又怎么露，精彩。

4. 表演及人物塑造 本剧另外让人惊艳赞叹之处则是人物的塑造。

不仅主演形神兼备，几乎每位主要配角都立体而丰满，表演准确动人，让人忍不住想要细细品味。

魏婴（肖战） 魏婴是《陈情令》的灵魂人物，他承载了这个故事最高的精神诉求和价值诉求，也是遭遇了最多打击却依然能保持赤子之心的一个理想人物。

肖战的表演非常清晰地刻画了魏婴的三个阶段：少年求学的无忧无虑，神采飞扬；青年时期面对人生的种种打击，愤世嫉俗而被命运无情碾压；转世归来终于获得心境的成熟，在看清一个残破不堪的人间之后与命运达成和解。

肖战的帅是这个人物吸引人的第一要素。

但在帅这个表皮之下，我非常惊讶他表演的准确，他对人物理解的深入，和对情感投入的把握及变化性。

比如哭戏，他得知江澄失了金丹、与师姐一起伤心的哭，在血洗不夜天与全世界为敌哭了笑笑了哭眼眶发红发狠的哭，师姐殒命后他看众仙家抢夺阴虎符笑到青筋迸裂哀天地不仁的哭，彻底心死跳崖，与蓝湛诀别凄苦微笑的哭，每一场每一种都大有差别，有极力控制情绪的不忍，有诸多感受交织的复杂，有收有放有层次，还极为自然，与人物当时的处境动作十分贴切，没有刻意表现的痕迹。

笑戏同样——少年时的无心无肺，青年时心事重重却在师姐面前短暂的释然撒娇，转世归来旧地重游的沧桑。

笑脸相同，心境不同，于是呈现出来的眼神嘴角细节便截然不同。

我不知道他是怎么做到的。

这么年轻、非科班出身表演经验也不算多的一位年轻人，把这么复杂而立体的一个人物彻底演活了，各个角度，各种姿态。

不夜天大战那场重头戏更是拍到体力竭尽，给出所有。

在屋顶与百家舌战，被万千诋毁却百口莫辩，笑中带泪哭中含恨。

在终于等来蓝湛后，却是与毕生知己生死对决。

而冲向师姐的一路则是慌乱、无能为力，肝肠寸断。

肖战把魏无羡被逼至极境的各种悲恨交织绝望心死表现得丝丝入扣，细腻而又炸裂，前后十几分钟的剧情简直就是一辆情绪的生死过山车，也看得人眼布血丝，成疯成魔。

肖战说他拍完有一段时间无法出戏，果真如此。

魏无羡的热血，是要人交出自己，剖开心扉，爱与痛都摆到镜头前赤裸裸呈现出来，直到筋疲力竭。

这一场戏中他的表现堪称2019电视剧表演的最高峰。

之后的事情真让人遗憾。

太多莫名其妙和众口铄金，怎么那个打着正义旗号的百家声讨场景从剧中溢出到了现实？

这跟他作为演员这件事又有什么直接的关系？

为什么他一个演员，要为2千多万非亲非故粉丝们的种种不可控行为负责买单？

这是天底下哪门子的狗屁逻辑？

魏婴的人物曲《曲尽陈情》中有云“流言任在前，丹心犹热何须来辩，世事皆千人千言千面。

”真没想到，肖战竟然活成了魏无羡！

戏里戏外，肖战之后，再无魏婴。

天将降大任于斯人也。

废话少说。

作为观众、消费者，我只等着看他更多的作品。

他应该走向大银幕，他有这个实力。

蓝湛（王一博） 蓝湛这个人物第一次看真觉得他面瘫，冷漠还没什么台词。

除了帅，一无是处。

但随着剧情的发展，他的种种闷骚一点点神光乍现。

原来这个人物的内心世界如此丰富，冰山表层的下面也是一团热火，而且温度极高。

这种个性组合实在太有趣了，再加上武功高强，所向披靡，这是个万分有故事的男同学。

蓝湛的闷骚基本都是通过眼神戏来表现的。

这位含光君在书里剧里均寡言少语，不动声色，能用两个字讲的话绝对不会用四个字。

少年时碰到魏婴是强忍心中奔腾的草泥马，必须遵循家教，严正端方，不苟言笑，极少有除了生气之外的其他生动表情；之后随着命运的峰回路转，重遇魏婴后他整个人都松弛下来了，各种温柔的小眼神小表情挠得人心里头直痒。

特别值得一提的是他在剧中表现的默默吃醋的一些细节，比如前期气魏婴为了保护绵绵胸口留下烙印，后面不喜欢温宁跟着魏婴等，不仔细品根本不着痕迹，完全不影响剧情推进；而一旦留了心眼专注细节，便会生出冰山寻宝的乐趣，越寻越多，越寻越深陷坑底，进入魔咒循环。

王一博剧中有两场哭戏，跟肖战的各种哭戏又有极大不同，哭出了新次元。

一场是穷其道雨夜放走魏婴，从此正道诡道殊途；一场是在莲花坞终于得知魏婴失了金丹的真相，悔恨悲痛交加。

这些人生与命运的巨大悲恸，以蓝湛外刚内炙的性格和端方雅正的家教不能放开情绪发泄，不能有肢体语言，但也不能刻意地无动于衷。

王一博那不动声色的一滴泪，胜过万语千言。

而细看这两场戏，处理上也还是有所差别的。

穷其道雨夜，蓝湛面对魏婴“孰强孰弱，孰黑孰白”的质问无以言对，在大声呼出“魏婴”后音轨切入了雨水打在避尘之上的叮咚声，那是他自小至大秉承的正统价值观正在经历的狂风暴雨之击。

他放走魏婴，望向他已消失不见的背影，一滴眼泪夺眶而出，而嘴却紧闭，睫毛微微颤动。

这时他依然在克制，直到终于无法控制情绪，才放下伞，扬起脸，任由大雨冲刷而下。

这里的泪是诀别之泪，与魏婴诀别，也与自己曾经的价值体系诀别。

莲花坞金丹真相一场，蓝湛听温宁讲述换丹过程，扭脸看温宁和江澄的对话，双眼泛红，表情震惊，之后再转向怀里的魏婴，默默落泪，深呼吸压制情绪，嘴角微微地抽动，眼泪不断下落；听温宁讲完，咬着牙狠狠砸下避尘，面露凶色，再压情绪，眼眶又红，含泪扶起魏婴离开。

这里的流泪则是心疼，疼魏婴剖丹之苦，恨自己之前的误解，痛感溢出屏幕，可谓最内敛的肝肠寸断。

王一博对蓝湛的拿捏是准确的，前期的紧和后期的松对比之下相得益彰。

他的那种冷不是靠服装道具砸出来的，更不是靠语言姿态装出来。

他本人的气质和蓝湛得到了非常完美的结合，体现出的是一种神秘的、不着一物却动人于无形的表演魅力，基本承包了本剧的全部情趣担当。

王一博遇到蓝湛，蓝湛遇到一搏，何其有幸。

另外值得一提的是剧中有三位演员都可归入“无表情式表演”派：除了王一博的蓝湛，还有于斌的温宁和孟子义的温情。

于斌的温宁不是完全无表情，而是动作比较小，有种小动物的萌，这个处理吻合温宁缺三分灵识，后又成傀儡鬼将军的设置。

孟子义则是真正的毫无表情，基本上一个瞪眼生气的惊恐脸贯彻始终，乏于变化。

好在温情可仅作为一个个扁平配角人物存在，只要推动了剧情，其他也就不强求了。

只是没想到王一博，一位96年出生的偶像歌手，可以在“无表情式表演”的设置下把眼神戏做到位，竟如此到位，也是让人刮目相看。

后来看了一些拍摄花絮和对肖战和王一博的采访，大致是说他跟随着肖战的表演，在对手戏中带出真情实感。

可见表演中演员之间默契（chemistry）的重要。

一位好演员可以激发对手戏演员的表现井喷，所谓高手过招，火花四起。

真希望这两位可山高水远，还有再次合作的机会。

江澄（汪卓成） 江澄的人物设置很令人唏嘘。

他是魏婴的兄弟，却也是刺下最后一剑直接导致魏婴坠崖的“凶手”（书中魏婴并未死于江澄之手，但江澄也还是最终讨伐乱葬岗的主力）。

江对魏的感情非常复杂，既有兄弟手足之爱，又有从小到大样样都比不过的不甘，还有他母亲自小便给他灌输的未来家主与家仆之子之间的阶级鸿沟。

魏婴与江澄的亲密是不平等的，因为他“欠江家的”，江澄对他的期望也是辅佐、振兴，不要惹事。

这与魏婴“锄奸扶弱”的人生理想并不相和，尤其他年少气盛时做事情不考虑后果，江澄是从心底里怨他连累江家的。

对比江澄与蓝湛，一边是暗含回报的亲情，一边是真正与他棋逢对手的灵魂知己。

魏婴走向蓝湛的路，同时也是他离开江澄、叛出江家的路。

江澄对此终生耿耿于怀，故在观音庙，他说出了自己最大的心结便是魏婴食言，终没能在身边辅佐他重振江氏。

这样的江澄，一生都活在夹缝里，抑郁不得志。

魏婴二世归来后，江澄每次出场都是气呼呼的，对金凌如此，对魏婴更甚。

这是一位典型的缺乏语言表达艺术的钢铁直男，即便是想表达关心，也都得用骂的方式。

而他本可是个很温暖的人，有温柔的姐姐，亲密的兄弟，教导有方的父亲，显赫的仙门家世，却因为原生家庭（主要是父母不和，不得父亲喜爱而造成的安全感极度缺乏）造成的阴影，另外就是有限的个人能力，在面对巨大的人生变故后完全被命运的洪流夹裹，毫无还手之力。

观音庙一场，金光瑶在打斗中故意言语刺激江澄，讲出来却都是实话。

江澄在百家针对魏婴之时但凡表现出一点不为所动的气度，大概针对魏婴的风头就不会那么强，这二者也未必走向最终的决裂。

但另一方面，他与魏婴的阶级不平等，他意念上的不平衡，也注定了年轻时“云梦双杰”的誓言也只能停留为美好的理想，一旦走出云梦与血淋淋的现实对抗，很快便支离破碎。

汪卓成在莲花坞金丹真相一场的哭戏表现很棒，哭得大张旗鼓、山崩地裂，很成功地烘托了蓝湛的克制与克制不住的恨。

他在少年听学期间的表现也不错，对魏婴粘着蓝湛有各种翻白眼和揶揄不屑的小动作。

这个人物的最终塑造定位是令人生气，但并不可恨。

尽管矛盾不可调和，但他对魏婴的兄弟情是真心实意的，无论是少年时一次又一次给魏婴的胡闹收拾烂摊子，还是在乱葬岗与魏婴的假决裂，他只是看不到他没法达到的境界，心境上、灵魂上。

所以他急、他痴，他的牺牲特别让人唏嘘，也让人心疼。

这份可怜，汪卓成也演出来了。

薛洋（王皓轩） 《陈情令》中除了魏婴和蓝湛，最令人印象深刻的第三位人物应该是薛洋。

反面人物千千万，但像薛洋这样彻头彻尾完全不在乎面子的小流氓还真挺少见的。

他坏，因幼年时受到的不公可以无原则无限度的报仇，在恨的心魔里无法逃脱。

他也可怜，因为再残忍的杀戮都不能缓解他自小受到的伤害，他就像一个溺水的人，越痛苦越残忍，而残忍的行为却只会进一步加重他的痛苦。

在这种情况下出现的晓星辰就是一抹照进黑暗里的阳光，薛洋抗拒却又无比渴望向往。

薛洋就像人在情感游戏中所有负面情绪的化身，强烈地渴望爱却无法爱，不会爱。

他靠近晓星辰的方法就是欺骗他、控制他，让晓星辰做他才会做的坏事。

这份绝望的渴望并没能让薛洋成为一个更好的人，却把晓星辰彻底摧毁，连残存的灵识都支离破碎无法修复。

薛洋最后发疯发狂的一场戏与他之前的满不在乎形成了鲜明对比，他手里攥紧的那一粒糖，却让人恨他不起来。

我觉得薛洋是一个非常纯粹的人，他始终是那个受了伤的倔犟的孩子，用玩世不恭和残忍毒辣来作为他对抗一个冰冷绝望世界的武器。

如果魏婴是纯粹的光，那么薛洋就是人性里纯粹的暗角。

他本有同样滚烫的温度，但是很可惜，命运过早剥夺了他的机会，他没有得到过光。

王皓轩作为一位新人演员，对薛洋的诠释基本准确，尽管有些时候在镜头前有点用力过猛，但可以理解。

他的表演是可信的，有记忆点的。

金光瑶（朱赞锦） 金光瑶是另外一个可怜人。

不幸生于娼妓，不被生父认可。

绞尽脑汁步步为营，哪怕登顶巅峰也日日活得如履薄冰，要在身体里暗藏琴弦自卫以防万一，没办法还不得以娶了自己的妹妹，这哪是人过的日子啊。

但是像大哥聂明决那样，跟金光瑶说你不该如此、不必如此，我觉得也做不到。

金光瑶一出生就肩负了给母亲创造未来、改变命运的使命，他人生的唯一追求就是认归金氏，攀登权力巅峰。

没有权力，他就没办法阻止别人当面侮辱他是娼妓之子。

人活一口气，在他那种境地，又有他那样过目不忘机敏圆融的能力，难道他真可以选择一条不同的路吗？

魏婴走的是一条路木桥，金光瑶又何尝不是如此啊。

换个视角，金光瑶就是忍辱负重，终成大事的一代枭雄。

如果把剧情修改一下，金光瑶上位后真正做到了改天地，护人世，把仙侠世界经营得清清白白，然后再让十六年前真相重现，那就变成了另外一个不可能的两难抉择——手段重要，还是目的重要？

人性由行为界定，还是由动机与结果界定？

如此，蓝大对金光瑶的信任与扶持，才有更值得信赖的基础，甚至可能超越魏婴和蓝湛一线，更为复杂无解。

当然这恐怕就是另一个故事了。

朱赞锦演得非常好，儒雅气质之下内心活动丰富。

看访谈，这位讲话慢慢的，看起来阳光而清爽的年轻人竟然又是一位非科班出身的新人，简直让人惊叹这是什么神仙剧组，哪里找到了这些神仙演员？！

金凌（漆培鑫）与蓝愿（郑繁星） 金凌是师姐的儿子，魏婴给起的字“如兰”，当时江澄还揶揄魏婴为什么要像姑苏蓝氏。

蓝愿是蓝湛带回云深不知处抚养的，字为“思追”——“思君不可追”。

这两个后辈，寄托了魏婴和蓝湛对彼此的仰慕与思念，都是父母双亡，长在仙门世家，然而家教不同，脾气秉性差异极大。

金凌生在最为显赫的兰陵金氏，是家主的不二继承人，但日常被揶揄“有娘生，没娘养”，没有要好的同龄玩伴，又有江澄这样一位总板着脸的舅舅，养成了暴躁好胜又骄矜的“大小姐脾气”；但也像他舅舅江澄，金凌其实是个热心人，小孩子行事也非常单纯，无论是从江澄鼻子底下救莫玄羽，还是在义城同思追和景仪一辈同生共死，他就是习惯了非端着个架子，好让人别看轻他。

但这孩子心里其实很扭曲，黑着脸的舅舅见到他永远是呵斥，疼爱他的小叔叔却原来是江湖的最大黑手，他也不能给父母报仇，无论魏婴还是温宁也都是被害者。

他小小年纪，怎么才能面对这些无处诉说的冤屈和愤懑呢？

百家逃出乱葬岗一幕，他见温宁和蓝愿叙旧，内心无比气愤，却又理不清讲不出，委屈地哭到脸都变形。

可叹金凌不仅没能“如兰”，还一出场就被魏婴和蓝湛双双教训，金光瑶倒台后兰陵金氏的重担还得压到他身上。

忘羡之外，我觉得金凌是全剧最让人心疼的一个角色。

相对照的，蓝愿尽管身世凄惨，几被灭族，但因很小就被蓝湛带回云深不知处抚养，寄托了对魏婴的思念，反而备受关爱。

蓝愿生性平和宽厚，遇事不慌，脑子动得也快，在蓝家小辈里明显脱颖而出。

同样是百家逃出乱葬岗一幕，别人见了鬼将军温宁上前都害怕，他却可应付自如（大概也有血缘关系）。

同样的父母双亡，蓝愿的气质就是平和质朴，这是典型的童年幸福、家教良好的家庭才能养出来的孩子。

他自己也说“我过得很好”，平和满足。

对比魏婴和蓝湛的主线，金凌和蓝愿这两条辅线的对照也十分有趣。

这两人初见面也是在对抗情形中（大梵山脚下蓝湛破缚仙网），之后数次争吵对立，但也终于达成了生死过命的交情，将在后忘羡时代里撑起这个仙侠世界的半边天。

漆培鑫和郑繁星的表现也都可圈可点，尤其郑繁星，演唱会上自己表现不满意还哭鼻子呢，真是个孩子，但镜头前表现得却非常好，气度风采盎然。

江厌离（宣璐） 宣璐的师姐并不惊艳，她温柔温婉，但一开始无甚记忆点，就如书中描写一样，在人群中不是令人回头的那一个。

直到她对魏无羡的呵护一点一滴渗透到人心里，尤其在百凤山护羡羡一幕，无比刚勇，简直叫人拍案称绝。

在那样一个男权的体系和设立之下，师姐这样一个柔弱的存在，连武功都没有，却在压力面前不卑不亢有理有节，给予了魏婴最高的保护。

有至亲如此，何其有幸。

我想没人能不爱师姐吧，师姐是全世界最好的师姐，师姐也是全世界最美的师姐，越看越美，金子轩怎么配得上！

所以后面的曲折才尤其令人难过。

师姐的人物曲叫《意难平》，我最喜欢这几句：无别无离无忧无怨可还闻得一声阿羡5. 江湖大义 《陈情令》中的江湖大义很有金庸的经典武侠小说风采。

正邪两道，本来泾渭分明，但所谓的人间正道，却总因权力的腐蚀堕落成为虎作伥的始作俑者。

先有温氏，后又金氏。

按照书中的路子，很可能再发展下去，今后会是聂氏，无可幸免。

在这样的大背景下，魏婴在少年求学时便提出的问题才更有意义：灵气是气，怨气也是气，为什么不能为我所用？

之后他修诡道，蓝湛劝他“此道损身，损心性，古往今来，无一例外。

”其实细细分析，为什么诡道损心性，主要还是因其为捷径，无须多年苦练基本功结丹，一般人皆可修炼。

而捷径走多了，就像权力的巅峰会对人性产生腐蚀一样，自然会想要滥用。

一旦滥用成为习惯，便很难再说所谓初衷。

所以无论正道邪道，方法本身并不是毁损心性的的原因，而是缺乏监督为所欲为的巅峰状态。

只不过邪道容易甄别，而正道因“正”的掩盖，坏得更为隐蔽。

从这个角度看，才能理解魏婴和蓝湛的少年理想“惩奸除恶，无愧于心”是多么得珍贵。

尤其魏婴修诡道后，遭遇无数诽谤不公，却并未如同薛洋或金光瑶一般，要么屠戮正道，要么步步为营。

他救温情温宁是对“惩奸除恶”理想的实践，之后叛出江氏在乱葬岗苦苦支撑是对“无愧于心”信念的坚持。

魏婴如果依了江澄，为了云梦江氏的振兴而牺牲了温氏，那才真有可能攀上权力巅峰，损害心性。

他没这么做，在最艰难的日子里依然“一条独木桥走到黑”。

书里剧中都没有去写魏婴的伟大，却展示了很多他迷茫、失落，自我怀疑的细节，比如再见蓝湛，蓝问他将来如何打算，他却反问还有什么其他路可给他走；与大婚前的师姐见面后回到乱葬岗，摩挲着莲花坠，前尘往事涌上心头，落泪自问“魏无羡，你真的还会做同样的选择吗”。

这些细节不仅反映了魏婴当时面临的艰苦境地，更凸显了他这个人物的真实性，一个本没想成为英雄的不羁少年，却在命运的推搡中坚持了理想，不管愿不愿意，终是活成了英雄的模样。

而蓝湛的了不起，则是他终于能够看破江湖正邪的真相，突破了最强劲的正统束缚，直面本心，以执剑之身，陪着修诡道的魏婴一起“独木桥走到黑”。

在云深不知处雪夜谈心，魏婴终于明白世人不在乎真相，人们只需要一个靶子为自己的正义和正道提供佐证，面对这种无力感，蓝湛弹“忘羡”默默传达“我信你”；观音庙金光瑶说出了魏无羡不容于江湖的真相，即为什么理想在现实面前总是被无情碾压，因为“侠肝义胆放浪不羁”会到处得罪人——当普罗大众都在不黑不白的灰色地带挣扎时，一束光如果近在眼前，还非要照出人身上的暗影，那么光便是邪魔外道，注定短命。

这番话应是使蓝湛深受震动的，于是才有了剧中不与魏婴归隐江湖，而是担起仙督之责的选择，为其守一方洁净天地，让他可以继续无羁，继续理想主义。

这一改编，亦深得江湖大义。

所以什么是道？

何又为义？

道就是赤子之心，无惧毁誉，不问得失；义则是守赤子之心，镇八方妖孽，死生不离不弃。

人为什么要吃那么多苦、受那么多罪去追求理想，不就是为了这样一个有道有义有情的江湖吗？

然而我们终于要面对的悲剧，则是理想的江湖其实是一个永获不得的大同世界，终究只存在于想望里，信念中。

我们在少年时可能都是魏无羡，可一旦入了江湖，却大多慢慢活成了江澄、苏涉、金光瑶，只有极少数的人能在九九八十一难后成为蓝湛，为信仰守护终生。

但即便如此，也恐怕“问灵十三载，等一不归人”才是人生常态。

这才是忘羡真正的意难平! 这也是忘羡的最珍贵之处。

6. 遗憾 说了这么多《陈情令》的优点，但它毕竟不完美，第一遍看过了1/3才真正领悟了其中之味，这未免有点太慢。

究其原因主要有两点。

一是电脑特效不够惊艳，尤其第一集开头百家抢夺阴虎符，后期效果过于粗糙，很难让人抱一颗严肃的心态正视之。

不过这个缺点很快就被优秀的服化道和绿水青山的实景给弥补了，再加上演员们的普遍高颜值，留住观众不难。

二是铺垫不足，虽然从第二集末尾就开始了长长的回忆杀，但前两集的莫家庄并不够出彩，尤其对于没有仙侠系统知识背景的人来说，入戏着实有点困难。

这里，如果说书人能一开始就设立一下五大仙家的初始格局、各自特色与道义诉求，并透露一些“江湖传言”，先把魏婴和蓝湛这二人貌似对立的逸闻讲两段，对没读过原著的观众而言可能理解起来就更为容易。

所以很庆幸我从18集看出了趣味，且一发不可收拾，虽然晚了一年，但想想我读红楼可是晚了两百年，这并不妨碍我对宝黛的热爱。

所以，感谢《魔道祖师》，感谢《陈情令》，感谢郑伟文、陈家霖导演，感谢林海老师，感谢制片人杨夏。

有剧如此，人间幸事。

******************************树下落英纷纷此刻是梦还是真偕行云游后世外江湖皆是据传闻

比起演技能不能get到，其实我看电视剧是先看脸的。

但是王一博真的不适合忘机，怎么看怎么觉得辣眼睛。

看人间至味是清欢的时候觉得王一博挺可爱的，但是在这里真的败感。

晓星尘和宋道长看着就像俩初中嫩孩子，完全没味道好吧？

肖战演的魏婴倒是挺有趣，但是和蓝湛毫无cp感。

因为要过审我可以理解你修改剧本，但是导演你真的没考虑过人物形象是否符合吗？

高岭之花的气质我没感受到只记住了一双死鱼眼。

excuse me？？

本人小说原著粉，动画全看完，广播剧全听完且正在追第三季。

1.这个分数黑子太猖狂了吧，今天的热搜明显看的出来背后有人在操作的。

2.它毕竟是陈情令，是真人，想要跟小说动漫一模一样的你们不如自己穿越去二次元算了。

3.说肖战演的油腻的，你良心不痛吗？

明眼人都能看得出来他演的很棒了，什么叫过于可爱？

墨香亲自说过在蓝湛跟前他不自觉就很爱撒娇的。

4.有一说一，讨厌某女也没办法，人家合同拍戏之前就签好了。

目前已经放出的这几集最起码忘羡糖很足吧？

（剧方还自行加了不少）没有插足忘羡吧？

当做没看见她不就行了。

我尽量客观不带粉丝滤镜的评价但是分数我一定会给五颗星的。

1.王一博头套拉的太紧不舒服所以有部分眼神会显得比较无神，而且由于年龄问题很难把握中年男人的度，但是后来开始渐入佳境，微表情会很生动，尤其是第五六集的少年蓝忘机，外表虽然幼但是透露这一股少年老成的气息，跟魏无羡的互动也很自然，最爱看他生气的时候。

第六集抹额摘了真的就解除封印一样。

2.打戏是真的很仙很好看“天子笑分你一坛”那儿的bgm是忘羡，真的绝了，林海老师不愧是林海老师，牛逼，打个架都能给我们透露出他俩在调情的气息，至少忘羡这条线没有垮。

3.肖战实在让我很惊喜，他的脸和动作再配上路老师的配音真的绝了，被禁言的时候嘤嘤嘤跺脚的时候真的可爱疯了，很娇俏很灵动。

4.我一直以为陈情令是正经仙侠剧，没了感情线我可以看剧情，不，我错了，这剧没剧情目前来看很平淡，但是蓝忘机魏无羡他俩双箭头粗的我都不敢直视，同人文都不敢让他们早恋。

是的，他俩表面看起来针锋相对，实际上根本就是在谈恋爱！

魏无羡拉他衣袖那么娇羞是真实存在的吗！！！

蓝忘机叫他魏哥哥是真实存在的吗！！！

醉酒叽可可爱爱撅着嘴整理抹额的时候“走开““”干吗”的时候我真的生怕魏无羡会蹦出一句“干你啊含光君”。

冷泉洗澡蓝忘机你咋不让魏无羡脱呢你说你都脱了他都那么主动了你咋就，害。

第六集给了太给了真的。

抹额牵俩人手上见家长是真实存在的吗！

我原本还寻思着蓝忘机是蓝家人把抹额直接给魏无羡也不会受伤没想到是拉着拜堂的姿势你妈的！

两人之间天雷勾地火，站一块你就知道他俩是爱情。

5.我不爱看到温情，主要还是先入为主不喜欢那女的。

但其实她也没撒谎，剧本就是那样的，二狗子那么大胆让忘羡早恋不得安排一个女的搁里边混水摸鱼吗。

至于番位问题，说实话她确实有钱，资源也确实看起来是比同组别的女演员好，咖位高。

有一个解决办法就是可以把温情当成忘羡cpf，全程见证俩小情侣谈恋爱。

而且目前没有看到温情作为所谓的女主对忘羡俩人造不成任何威胁，只要魏无羡蓝忘机站在一起就没人可以插进去一丁点儿。

他俩双箭头糖都这么粗了按着你头让你吃就不必去扣那什么屎了吧。

6.魔改我同意，但是编剧你要是不怎么会改只会写感情线的话我建议你不要轻易动笔。

算了你随便改吧，反正也没人在乎你剧情。

7.我爱温晁，温晁我老公。

在他死前我要好好欣赏这嚣张跋扈的人儿。

不是我吹，我们晁晁演技搁陈情令青年演员里头演技能排前三[赞]这么一个又蠢又毒的反派居然能让我心生怜爱，不让我反感，绝了。

8.轩离写的不错。

宣璐演技和眼神都挺到位，配音一开始有点不习惯，后来适应了就好了。

姐夫还挺帅，表情管理很到位。

9.莫子渊和舅舅表情有点太用力了，收着点演比较好。

薛洋虽然提前很多，但是看起来很带感。

10.特效虽然说不上多好，但也比五毛强一点儿，很仙很好看就是了。

我先提一下，请不要对号入座，我并没有提到谁谁谁，不要对号入座！！

另外，关于肖战只是我个人的看法，请不要随意代入！！

昨天我语气已经够平和了，但是这篇我会有点暴躁，请见谅首先，那些带节奏的人咋想的？？

你是闲的没事干还是什么？

（1）作为一个三年多的书粉，我觉得这部剧还原度已经很高了，人物没少，名场面也没缺什么，就是有些角色戏份多了点，但是到目前为止都没有什么影响，你还想咋滴？？

就算你再不喜欢，也请你不要诋毁这部剧。

每一个人都为这部剧付出了很多，或许你觉着随意评分和评论没什么关系，但是我拜托你们尊重一下别人的成果，行吗！！？

（就比如说：你做了一个东西，但是大多数人都认为做的很烂，并且说很XX的话，你心里舒服吗？？

所以，请你换位思考一下）（2）这部剧是小说改编的，是小说！！

小说！！！

不是动漫！！

我求求某些人，把这两个分开看待好不好！！

电视剧是电视剧，动漫是动漫，我真的拜托你们了，就当这是新剧，成不？？

（3）我希望那些被带节奏和带节奏的人都消停一下，请你们认真看这部剧，然后再来评价，盲目跟风又算什么？

别人说什么就信什么？？

（我举个例子：当你看到别人评论说很差的时候，你就觉得这部剧肯定不好看，然后再踩一脚）这种人，我真的想一脚给你踹到天上去，这样好玩吗？？

你们是没思想还是咋了？？？

（4）关于肖战：我可以说他就是我心目中的魏无羡。

①他是一个遇到什么事情都会先来安慰粉丝，从不把疲惫一面表现出来，而且在粉丝面前都是爱笑温柔的男孩，②全网在黑他的时候，他会来安慰我们，他自己扛起了一切，我真心希望某些人不要再伤害他了③肖战不管是唱歌，跳舞，还是演戏，永远都是尽心尽力，他所付出的努力一直都对得起自己的身份，对得起自己的收获，轮不到某些闲散小人在这里闲言碎语，天天就想着怎么抹黑别人，不分昼夜盯着别人一举一动，对别人比对自己还上心，如此“无私奉献”的精神真让人叹为观止！！！

我作为粉丝，是真心希望大家不要再说那些话了，你说这些话的时候麻烦你过过脑子，谨言慎行懂吗？？

（5）某些人麻烦你们留点口德！！

好好做个人不行吗！！

好好说话有多难？？

就算这是网络世界，也请拜托你们有点素质，天天扯着扯那有意思吗？

有时间就多关注关注自己，非要扯着别人不放？？？

我也是学生，没有那么多时间在这儿浪费，我只希望有些人能明白，网络不是你想说什么就说什么的地方。

最后还是那句话，我们每个人都在别人看不到的地方努力着，所以对彼此都宽容一点感恩感谢

首先，我对两个主演都并不熟悉，也并不是《魔道祖师》的书迷，误打误撞知道了这部《陈情令》，发现确实有触动我的地方，争议话题放到一边，客观的说一下这部电视剧。

其实，我个人审美来说，还真不差。

我可能没资格夸剧组“匠心”，但整体的“用心”倒是让我觉得挺触动的，从道具、场景、服装、配乐，甚至到纪录片和海报设计，都能让我想起了好多年前认真做仙侠游戏的那群可爱的人。

这几年也看过不少仙侠剧了，从《幻城》到《九州天空城》到《诛仙》，每一部都让我抱着希望又非常失望。

粗糙的背景设定，胡乱的改编原著，敷衍的场景服装和道具让我凉透了心。

看完《陈情令》官方微博后，我倒是真的有些意外：虽然说吹演员是常有的事，但这部剧居然让我不得不吹起了场景和道具。

看了几集，还看了官方视频。

无论是服装，场景设定，还是道具细节方面，让我都很感动。

道具制造让我看到了中国文化传承下来的匠心官方在微博发了一个纪录片，用了很宏大的标题“凝匠心”，实际上也并没有夸大很多。

难道看到一部电视剧里的道具不是直接去义乌批发市场购置的，而是通过参考场景概念、借鉴古代家具、礼器、装置的图画设计理念，设定逐个提炼细节设计出，再聘请专业匠师作为工作人员细致的建模，打造，雕琢，刻画而成的。

这部纪录片让我好像是在看《我在故宫修文物》一样。

乃至今日，尽管在如今这么现代化的社会里，剧组还是用心保留并发扬带着浓厚国风的古代中国器具。

这样的用心程度，今天制造出来的器具哪怕是在十年二十年后，都值得被保留。

说起来，匠心这种东西不也是这么一代一代传承下来的吗？

再多说一句，我发现剧集里给了桌子 椅子茶具古琴不少特写镜头，甚至比兑演员的脸还用心。

就像少年时期的我展示喜爱的场景时，反复的截图调色存在自己的朋友圈里一样，他们是真的很喜欢自己制造出来的这些东西呀。

还令我意外的是武器的制造。

五大家族，几个主角、甚至配角，都有自己的专属道具和镜头看得清纹路、细节和质地的武器。

这些武器也各自暗示了人物的性格特征和发展历程。

魏无羡的“随便”上精心刻有小篆“随便”二字，剑为异形自然古朴纹样，和我看到的这个男孩一样随便又自由；蓝忘机刻有青铜云纹、剑刃冰蓝透明的“避尘”和他的人一样正直沉稳又高冷俊雅；又或是江澄双头蛇配紫水晶的“紫电”把他的心软气傲，敢爱敢恨的性格体现的淋漓尽致。

配上各种精良的特效，制作精美细节保留完好，堪比专攻武器cg的各大仙侠风网游了。

言归正传，从武器都能感受到不同家族的背景和人物特色，除了想夸夸原著作者，也想在这里点名表扬一下剧组所有为制作道具花了心思的工作人员。

选角和细节一样精准细节处理也非常精细，愿意花心思在服装纹饰的剧近年并不多。

剧中五大家族的衣着各有其特定的纹饰妆容，云梦江氏的九瓣莲花纹，卷云纹属姑苏蓝氏，兰陵金氏的牡丹纹都表现出了国风艺术之美。

美术细节设计都是根据中国传统服饰、美术和壁画等精髓反复打磨，修改而定。

不同服饰细节又可以透露出人物性格特征。

比如江厌离，略施粉黛，造型简洁大方，淡雅从容。

又想从面部审美角度夸夸宣璐，宣璐属于面中较平的清冷长相，山根不高，鼻子小而精致，细窄的双眼皮和小巧的梨涡都是清丽素净的面向。

但我尤其想夸一下妆容！

一改她平日喜爱用腮红突出面中的偏韩风的妆容，在剧里的扮相干净大方到恰到好处！

推荐宣璐走好这个风格！

尤其这张剧里淡紫色的家徽配上鹅黄色的眼影，显得眼神明亮，对比色用的刚刚好，这个细节丰富简单的外形，无形的感到这个角色的明媚感（想象一下如果根据紫色的家徽换上紫色的眼影，这个角色是不是一下就会显得阴郁许多了）。

随着剧情的发展，江厌离换上淡紫色服饰配上桃色眼影，体现了作为大小姐的成长，更突出了自己温婉又坚毅性格。

外貌和气质的成功是选角的第一要素。

宣璐也很好的诠释了温柔善良的江家师姐。

魏无羡把头发扎起，后发随意的搭在侧边，两缕鬓角干净随意，由阳光开朗的大男孩肖战诠释。

肖战实在太适合这个古装扮相了，他五官舒展，干净，瑞凤眼，眼睛细长，瞳孔接近眼角，瞳孔上方有三分之一为上眼皮所盖，眼尾上翘，嘴角细长，笑起来极其开朗大方，是典型少年系的活泼长相。

虽然台词不少，但他眼神的传达比台词功力更棒！

结合角色性格，魏无羡眼神灵动又活泼，潇洒可爱。

但遭遇变故时角色的悲伤、愤怒都被这双充满泪水和红血丝的瑞凤眼呈现太妙了（心疼，爱上了）

看到网上不少评论对蓝忘机心存芥蒂，虽没看过原著也不是王一博的粉，从审美角度来看，蓝忘机的翩翩贵公子气质和忍隐的性格特征，我发现王一博这张脸还蛮合适的啊！

粗剑眉，狭长型内双丹凤眼，正气而忧郁；鼻梁高挺而笔直，刚正不阿；柔和的唇峰和紧锁的长型厚唇又可以体现出角色的温柔、忍隐。

抱着面部审美学的角度确认了他的现代扮相，也是如此。

现在看来他确实演的有些“硬”，眼神的传达不算完美，但也过关。

应该也是需要剧情的推动和接下来演员在拍摄过程中的成长磨合的。

目前还是很期待后续发展。

看起来从服装造型，妆容发型，到选角的气质、长相，我都有看到剧组的认真和用心。

借物抒情制造氛围五大家族从内来看，家具陈设风格，色彩、材质和形态来看都各不相同，从外来看，不同的地域特征，天气状况，也在拍摄和后期的过程里体现的淋漓尽致。

场景画面的构图、光影把不同的氛围营造得别具一格。

作为一个并不太了解故事背景的看客，我是真的需要表扬一下美术总监了，美学方面和感官方面都让我的的确确能对不同家族和人物的背景有所区分。

和许多对这方面并不在意的剧组不太一样：他们并不是粗糙的神界就是白色金色和白袍的仙人，魔界就是黑色红色和张牙舞爪满嘴獠牙的妖魔，而是从方方面面的细节营造出不同家族的性格。

云深不知处的仙风傲骨、温文尔雅。

莲花邬的柔情傲骨。

我在这里最最最想提的细节是姑苏蓝氏的抹额。

由于不知道抹额是做什么用的，起初以为只是简单的装饰。

后来搜索后才知道，姑苏蓝氏的家训就是“雅正”，抹额寓意着“规束自我”。

而抹额上面的卷云纹正是蓝家家纹，只有家传弟子的抹额上面才有卷云纹，外门弟子的抹额上是没有卷云纹的。

这一点我反复确认了细节，发现的确如此。

“非父母妻儿岂可触碰”，抹额也是蓝忘机的心门的体现。

抹额还有另外一个作用：只有在命定之人，倾心之人面前，可以不必有任何规束。

这里不得不说剧组在抹额这个梗上花了不少心思，让这个装饰成为剧情发展的推动和体现。

从一开始蓝忘机醉酒后被摸抹额清醒得坐起，告诉魏无羡“这种东西你怎么能碰，只有父母妻子才能动”时的疏远，到两人同在水下，蓝忘机自己取下抹额施法绑在魏无羡手上保护他，逐渐打开心扉；直至两人被困、受伤后终于同意让魏无羡用抹额帮他包扎后的完全接纳，借物抒情的细节表现让剧情前后循序渐进，又有明显对比，不需要直言，都能感受到两人感情的升华和发展。

还有背景音乐，海报，和一些我曾经在游戏里见过的、类似的道具（毕竟都是认真的参考过国风细节的作品），让我一瞬间对这部剧有了兴趣，乃至于现在非常着迷，所以记录下我看完十五集的感受，非常浅薄，由喜爱过的游戏引起，以这部剧里的细节升华。

我可能没有能力和立场去谈改编功力和剧情演绎，但从整部剧的美学、氛围营造、道具细节包括角色选择的角度来说，我非常感动，今年夏天可以再次遇到一部符合我审美的仙侠作品，我也绝对能夸的出这部剧的“用心”且“优异”。

我不知道你们和我是不是一辈人，有没有玩过一部喜爱的武侠或者仙侠游戏，有没有注意过其中每一部武器和每一套服装的细节，但我想导演应该是和我一起长大的一辈人，他应该是拖着整个剧组和他一起实现梦想吧。

（最后，还有我自己的小彩蛋，我的姑姑在时隔数十年后，又作为姑苏最美的女人出现了）

说在前面的话，没有读过原著，确实很难在前几集消化这么强大的背景和深远的故事。

不过这并不重要，重要是看魏无羡和蓝忘机呀！！！

（本文图片来自网络，来源见logo）2019.6.30 刚追剧前几集，我发现一个核心剧情，那就是魏无羡如何做舔狗倒贴追蓝二……呜呜呜！

长得这么好看还这么努力，你说为什么你追不到男人。

下面我们就跟着魏无羡一起去学习追蓝二的秘籍！

舔狗修炼手册一：痴痴地望着你！

我真的怀疑那个什么学堂的老师是个神助攻……居然派蓝二去监督魏无羡罚抄课本！！！

也不知道蓝二是不是故意不敢看魏无羡，一直只顾写自己的。

然后就任由魏无羡盯着他……如果蓝二是颗冰糖，我感觉他也已经被魏无羡的眼神给融化了。

不管走到哪里，魏无羡就只做一件事，饱含爱意地痴痴地望着蓝二！

我看！

我还看！

我继续看！

再看下去，感觉魏无羡就要把蓝二吃掉了！

也不知道肖战是不是假戏真做……emmmmmm戏里看看就好了，没想到，戏外……肖战看王一博也看得这么入迷！！！

舔狗修炼手册二：扑倒！

这个不是魏无羡的主要技能，因为他也不常用。

但是，为什么我把这个技能放第二位哪？

原因只有一个——够甜啊！！！

你看看魏无羡最后那个笑着的表情……这是捡了多少的便宜，才能笑地合不拢嘴？？？

舔狗修炼手册三：捣乱！

如果你觉得魏无羡是一个单纯的舔狗，那你就上当了！！！！

魏无羡可比你想的套路深。

魏无羡深知“如果你喜欢的人看都不看你一眼，那么你肯定没戏”的道理。

然后客观分析一下，蓝二这种面无表情一直刚正不阿的性格，他怎么才可能看旁人一眼哪？

那就是犯错啊！

就蓝忘机这种刚在的性格，如果魏无羡犯错了，他肯定会多多关照呀！

于是乎，你就发现了，魏无羡假装不知道（也许真的不知道）规矩，故意在魏无羡面前喝酒！！

然后魏无羡故意在课堂上捣乱，这样才可以让老师去惩罚他罚抄经书……那么谁去监督哪？

肯定又是蓝二去啊！！

于是就有了这一段佳话……

现在我深深地怀疑，魏无羡是故意给蓝二灌酒。

然后被老师发现就可以惩罚他们，这个时候魏无羡再来一个舍生求情的戏码博取好感。

这个求情当然行不通，于是两人又一起受罚。

只有受罚了，才能一起治愈！

当然，只有这样才有了后来一起经历深渊险阻的戏份！！！

长得帅的人还会这些小戏码，你说气不气？

如果这样还追不到你心仪的人怎么办？

没关系，魏无羡还有第四招！！！

舔狗修炼手册四：一言不合就撒娇/身体触碰/揩油！

魏无羡劝蓝二喝酒，劝就劝呀，干嘛手不自觉就跑别人身上去了……小手碰得这叫一个细腻。。

你以为这就完了吗？

NO！

揩油的戏码才刚刚开始……你看，这个拉手。。

如果这种动手动脚的触碰过于直接，哪下面这个暗戳戳的秀恩爱……真的让人羡慕……烦死这让人羡慕的爱情。

今天就写到这里！

（呜呜呜，第一遍写完了没有保存，又写了第二遍。

）下次再追剧，看看还有什么点！！！

啦啦啦啦！

2019.7.5 追完更新的几集 omg！！！

发现了魏无羡的终极舔狗属性——陪伴和照料！！！

舔狗修炼手册五：照顾！

都说患难见真情！

以前蓝忘机厉害的时候，无人能敌，也不需要谁的照顾，可是如今宗室被辱，自己腿部受伤，不可一世的蓝二也有了痛点。

先说第五步的效果，就是冷若冰霜的蓝二也显示了温情，开始关心照顾身边魏婴啦～嘤嘤嘤嘤～ （所以学好这五步是有作用的！

）

那看看第五步魏无羡究竟做了什么呀？

首先就是照顾！

这个是察觉有什么不妙的魏无羡做的第一步就是爬到蓝二的房檐睡觉。

守护他。

其次要做的，还是照顾！！！

看到蓝二背不出温家祖训，魏无羡挺身而出，然后和蓝二一起接受“挑粪”的处罚。

然后就有了一段网友YY的戏码！

（哈哈哈哈哈哈哈哈哈～

当然，接着要做的，就还是照顾！

照顾！

无微不至的照顾！

再去打怪的路上就一直照顾蓝二，到了谭底也是帮蓝二一直处理伤口。

包扎、逼出淤血，然后还一直哄小孩一样让蓝二“忍一忍” 哈哈哈哈哈！

诶！！！

魏无羡真的是把照顾蓝二刻在骨子里面了……好甜一对呀。。

啊，首先，江氏是紫衣紫！

衣！

不是青色，蓝氏的特点是云纹抹额！

亲眷都戴，就蓝二哥哥不一样是不是bug?你看看这都是什么？

还有，金氏的大牡丹呢，就只有一个边的区别？

特效差，难不成道具都做不出来了？

然后，羡羡的吊死鬼状呢？

这是什么？

食魂天女长这样？

尬舞呢？

我的小天使温宁啊！

忘了妆吗？

扑一层粉就可以了？

新做出来的笛子啊！

传说中刺耳难听，但是这是剑能砍出来的？

我想象中美好的一幕啊！

只有尴尬，请问，羡羡的心里是这么想的吗？

唉，越看越不想看啊，羡羡啊！

弃了，实在撑不下去，建议去看魔道祖师动漫

我，男的，今年30岁出头，在某个南方新一线城市，工作和家庭都还不错，也见过些世面，有一定的人生阅历。

首先要说的是，《陈情令》是目前为止第一部能够触及我内心最柔软部分，让我动感情的的国产剧！

而回头想想，这样一部能够让我发自内心感动的剧竟然是一部仙侠剧。

以前，我对仙侠剧这一类电视剧基本上是完全不屑一顾的，觉得这都是给小孩子看的。

而在事实上，绝大多数国产仙侠剧也确实粗制滥造，包括《花千骨》和《三世三生十里桃花》这些我也觉得没什么意思，最多也就是当个背景音乐。

《陈情令》之前，我看过的最好的仙侠剧《将夜》对我来说，仍然是仅供娱乐而已。

《陈情令》之所以能打动我，是因为这部剧讲述了一个负重前行，又几乎无处倾诉的形象——魏无羡。

魏无羡每次强颜欢笑时都能让我有想哭的冲动。

这一角色真的很好地诠释了，什么叫忍辱负重，什么叫真正的侠义和正义。

而这些是有代价的，代价就是几乎全世界（除了一两个知己，如剧中的男二号蓝湛）都会与你为敌。

其次，要说一下这部剧的缺点：开头倒叙的方式真不明智。

我看第一集刚开始那段，觉得这剧和其他仅供娱乐的仙侠剧真的没什么区别，曾果断弃剧。

后来整好赶上假期想放松，往后看了几集才发现越来越好看。

这种不明智的倒叙，导致该剧豆瓣评分偏低，尤其是低于同期的《长安十二时辰》。

最后想说的是，我不能算是“四叶草”，但一直觉得TF仨小子不错（没什么黑点，也不怎么太娘），尤其是觉得易烊千玺的李必其实蛮好的。

但必须指出，碰上《陈情令》，算《长安十二时辰》倒霉。

这就相当于足球场上一个优秀的球员遇到了一个球王级别的对手。

在我看来，《陈情令》在近年来的国产剧历史上，已经超越了《甄嬛传》和《琅琊榜》，是当之无愧的No.1！

《甄嬛传》和《琅琊榜》最多只能算是精彩和好看，但《陈情令》能真正触及观众内心的情感。