高质量导演高质量演员拍了一部灰常一般的片子,悲剧一种.可以讨论的几个角度:1.技术与艺术的关系2.艺术与载体的转移损耗问题(这个词是我发明的)3.fake和fraud的关系4.大众偶像与集体无意识现在想到的就是这些.真是不习惯用mac额...
也许最低谷就意味着即将的柳暗花明。
维克多偶遇多年前的朋友汉克,在电影感悟和计算机技术方面汉克是一个难得的天才。
汉克临终委托律师交给维克多一个遗物,那就是西蒙妮——一个以软件为载体的女影星。
非常,非常喜欢这部电影,尽管在一堆老帕的电影里,都没什么人提起。
首先从题材就是我爱的类型,有人批判剧本不好,觉得应该加上Victor和Simone的互动,展现下“她”的感情。
好吧,只能说我就爱Simone从头至尾只是一段程序代码,代码不需要情绪。
老帕在开头说,我们造假的能力已远胜于分辨真假的能力。
人们很多时候放弃思考真实性,他们只是需要这些信息八卦罢了。
为什么?
因为你根本也无法分辨,只能自己选择你想相信的。
或许可以从老帕这个角色的塑造上去谈本片表现的另一些东西。
开头是这样的,过气导演,面对耍大牌的人气明星终于无法忍受,要走就走吧,他是不会改剧本了。
那么多演员,制片方看重的是人气,因为默默无名的演员没什么人看。
这时候一个疯子出现了,他带着逆天的发明,将老帕从泥沼中拯救。
我们不需要真人,程序就可以完成我们想要的表演。
这是非常理想化的设计,然而这一切并非自动运行,仍旧需要靠人来实现。
于是老帕就开始设计,同时他也在扮演。
Simone所有的一切都来自于他的精心编排,身体力行。
他再次被公众纳入视线之中,但大家关注点显然都只在那个极富魅力的女人身上。
久而久之他对Simone的爱变成了恨,她让他做不了自己,才华不为人所赏识。
她毁了发明者Hank,这里要提到对方因此眼部肿瘤去世,还借之讽刺了电子设备的危害,包括老帕对女儿总是抱着笔记本的反感,与今日的我们是多么类似。
本片在细节方面还是不错的。
那段人机自我对话真是看得我一把眼泪。
他用尽手段向世界展现Simone,他说服自己是为了作品,发现到头来还是为了证明自己。
为什么真正的他无人赏识相信,那个他所扮演的虚无的程序却让所有人疯狂迷恋?
我们需要别人的认可来证明自己,相信自己。
于我个人来说,此段非常触动,共鸣强烈。
之后的结局我也没什么好说。
老帕的演技我想自己已经词穷到无法表达了,从来没有一位演员能让我从他的表演中有全身过电的感觉,老帕给了我一种前所未有的体验,一次又一次。
能够欣赏到他的作品,我觉得自己实在太幸运。
他拥有着太强大的魅力和气场,实在让我难忘。
fake,shoddy,copy,visionalexpect you ,who you dare to trust.just you is your trumanSIM.ONEanother The truman show, just oppose the condition and story .another expose me to be depress ,owing to the fact that i suspect the really who and where you are ,event the ambient air .Goodness,Jusus,ME!
从汉克说出那句“由于长时间盯着电脑,我的眼睛长了一个瘤”开始,这部电影就带给我一些小惶恐,于是整个片子都保持了一定距离观看……很久没有这么乖了。
汉克,西蒙尼之父,也是西蒙尼唯一一次表露出自己感情的契机。
“I love you, Hank.”。
这是让维克多崩溃开始的一句。
如果这是西蒙尼生命的初始,那么以后会如何?
西蒙尼,是一个完美的神话,一个0与1创造的神话,如果说这完美使观众为她疯狂,那后来维克多为她创造的不完美更使人增加了对她的喜爱,缺点也变成了优点,更是显示出除了人类狂热崇拜的盲目。
整部片子的最后,维克多终于得到了他的幸福,不是西蒙尼,而是美丽的妻子和聪慧的女儿。
但当他的妻子说出那句:为什么我们不一起来呢,这句话的时候,我还是稍微冷了一下。
一直都希望西蒙尼不会被发现是虚拟的,哪怕就让世界的人们活在虚拟的崇拜中也好,冰凉的镣铐击败了这个想法,但是如果这样虚拟的崇拜被狂热复制之后,纵使完美,也是恐怖。
片子中胖胖的记者,一开始看就有些眼熟,后来才知道原来就是海上钢琴师中的小号手,这也是片子里最可爱的角色了吧……She likes Chinken Piepie,Just like me. 如果得知了西蒙尼的真相,他会如何呐?
维克多在未有西蒙尼之前,虽然落魄,却依然坚持,而在西蒙尼成名之后,只因为一句未能实现的感谢,其对西蒙尼的疯狂报复却使我感到悚然,那个时候,他的眼中,闪烁的不是对电影的热爱,而是报复的快感。
西蒙尼,天使与恶魔,天堂与地狱。
《虚拟偶像西蒙妮》并非拉斯·冯·特里耶的作品。
之所以将二者并列在一起,是刚好同一天内看了前者和后者导演的《狗镇》,发现当中创作精神的巧合之处。
《虚拟偶像西蒙妮》虽然云集了好莱坞的诸多大牌演员,如男主角阿尔·帕西诺,凯瑟琳·基纳,连薇诺娜·赖德也在里面客串了一小角色,但她并非仅限于娱乐作用、流于好莱坞叙事结局的117分钟,而是讲述了一个关于梦工厂的寓言。
而她的、同时也是《楚门的世界》的编导则是新西兰电影作者安德鲁·尼克尔。
相信看过《楚门的世界》的观众都不会忘记安德鲁对电视、电影业的负面效用的暗喻反讽功力。
同样,在《西蒙妮》,导演讽刺好莱坞成名后则舍弃带其出道的明星(薇诺娜的角色),表现成为演员奴隶的尴尬无奈的导演(阿尔·帕西诺饰演的维克多),还有被明星牵着鼻子走丧失明辨真相能力的观众(导演决心毁了西蒙妮的形象、拍摄一部《I Am Pig》的电影公映时,观众不管其恶心程度可与《索多玛的120天》相比依然追捧她)…… 维克多对其前妻说,“I create her.”,可其妻却说,“It is her who create you.”。
这对对立的命题正是导演的尴尬。
到底他的作品获得肯定是源于自身抑或是演员?
没有西蒙妮的成功,维克多的作品无足挂齿;可没有维克多的引领,西蒙妮又怎么崭露头角?
——类似于先有鸡还是先有蛋,it is a question。
而其后维克多决心消灭西蒙妮,却被舆论压力反噬,认为他杀害了西蒙妮。
人物的命运走到极致的被动境地。
由此,似乎了解导演用心良苦地揭露电影工业、明星制度、制片人制度的同时,还用了相悖于“Dogma95”的方式(即大量使用了特技),却在电影主旨上合流于拉斯·冯·特里耶的倡导。
众所周知,早在95年,拉斯作为领头人发起了“Dogma 95”宣言。
而他的初衷则是反对高科技手段对电影的修饰,而忽略了电影自身精神。
恰恰《西蒙妮》大量运用了特技手段,将真人演员蕾切尔·罗伯茨转化成虚拟明星,但却达到了批评高科技手段不仅可以制造场面、甚至连演员也可以制造出来——其以假乱真的地步致使观众狂迷的目的。
再看《狗镇》(2002)。
虽然七年来“Dogma95”不断受到质疑,但拉斯依然严守规则,178分钟内除了限于摄影机镜头不能囊括整个镇而后期使用了电脑将多镜头合成以外,不使用特效,甚至极端得用白线加文字说明来表意空间和物体。
毕竟,对于高科技在电影艺术上的运用是利是弊,永远争论不休。
而我仅觉得,正如花园只有一种颜色的花朵容易令人生厌,只有拉斯们的电影和高科技手段拍摄的电影齐放,才能使电影有看头。
影片讲述了一位好莱坞小导演为了被欣赏而刷存在感的故事。
维克多是好莱坞众多导演中不为人欣赏的小导演,事业上的不被认可及破裂的婚姻一次又一次的打击着他,对艺术的热爱及对美的执着却又不断唤醒那颗偏执的内心。
恰巧这个时候遇到了天才设计师,设计师利用0和1编码出了完美无缺的美女西蒙尼。
维克多通过利用虚拟的西蒙尼打破了现实的框框架架,从而拍出了理想中的电影,获得了大家的一致好评。
工作中的同事、各种媒体、以及不看好自己的妻子都对他刮目相看。
但随之而来的是公众对虚拟西蒙尼的呼唤,观众多么想见一见电影中的西蒙尼。
维克多制造了一个虚假的人物就必须用谎言去弥补谎言,他不敢想象当观众知道被欺骗后会是怎样的结果。
他创造了西蒙尼但同时西蒙尼更像是创造了维克多。
水满则溢,当过多的赞美欣赏涌向维克多时却在赞美中痛苦不堪。
维克多要的只是别人的认可而不是精神上迷失自我。
他只好痛下决心毁掉那个不存在的西蒙尼,毁掉亲手制作的假象。
结果却为自己带来了杀人的罪名…………我想本片很好的反映了当下电影人的几点困惑。
(1)是该坚持艺术审美听从灵魂的呐喊,拍出真正的高质量电影即使不为大部分观众认可,还是追逐名利拍出能够卖的高票房的商业片。
(2)在科技手段如此发达的时代,是坚持用华丽的特效或者当今的虚拟现实技术来堆积电影,还是坚持原生态用演员的演技来构架。
如果真的有一天电影中的虚拟变成了现实,估计我们大部分的小鲜肉就要失业了。
(3)当我们千方百计的希望得到别人的认可时,是被认可的结果更重要还是坚持当初的本心更重要。
最后,还是得出了一个普遍的真理,无论身处多艰,陪你的永远是亲人。
看了这部电影后,觉得美国人的电影优点之一,是创造力,尤其是科幻片。
翻翻导演的片子,发现全是一些令人拍案叫绝的作品:千钧一发,幸福终点站等等。
他就是安德鲁·尼科尔 Andrew Niccol喜欢。
一部将人性阐述到淋漓尽致的科幻电影,我无法形容自己看完后有多震撼。
人性中有许多对立矛盾的方面都被我们忽视了,于是只把一些我们并不喜欢的心情展示给了生活。
我们渴望成功渴望名誉,甚至愿意为了目的变得自私可怕不惜一切代价。
当所谓的“成功”真的来临的时候,才发现生活并不是自己所期盼的样子。
如果你想要的地位,名誉,金钱,是以牺牲亲人朋友甚至丢失原本的自己换来的,那么你还想要吗?
Victor Taransky是一个幸运的人,他有机会将这所有的过程亲身经历一遍,然后才发现自己想要的究竟是什么,甚至可以做出选择。
电影情节一波三折,扣人心弦,尤其是当从大海里捞出原本应该装满光碟却已经无故变空的箱子时,那种绝望和后悔的心情让我一直眉头紧锁。
但结局还是让人欣慰的,只是人生不同于电影,一旦选择,便不能反悔。
好好地爱生活,因为生命本身,就是一种恩赐。
真实与虚拟之间,几乎没有界限。
就像如今我们的生活空间与赛博空间两者早已合为一体,不能分离,而且这种趋势有增无减。
是虚?
是实?
完全取决于观者,若是勇敢的向虚拟空间中伸出手去,也许就会触摸到真实的她,我的西蒙妮。
这迟早会成为现实,影片最后大团圆式的结局削弱了本片的深度
“我们造假的能力,现在已经超过了我们辨别真假的能力。”结合最近的赵文卓空中踢剑事件再看这部电影实在是太讽刺了。结尾其实并非所谓好莱坞俗套结局,因为并未彻底揭露真相,反倒是一家人一起维持谎言,但是拍的效果不好,没有讽刺到位反而令大家感到不爽。PS:看到德妹破解电脑病毒疯狂跳戏到WW,笑死了。
反思~~反思~~无止境的反思。。。
好难看的电影!滚粗!
纵然有年代和技术的限制,我还是无法想象电影里如何在不可能证实有人死亡的情况下,起诉主角杀了她。
Don't sit too close to the screen. ……我现在就关电脑。
和《魔鬼代言人》很像
被结局毁了
帕西诺不是电脑白痴嘛,后来怎么那么容易驾驭那个程序啊;还有最后恢复西蒙尼也太容易了吧。。。剧情有点意思,但是没有拍的很出彩~ 3
这部片子看的时候真的被逗死勒,西蒙妮简直是一个人间尤物,期间可以思考下当下的娱乐圈,真假虚实真的那么重要么?都是炒作。
如果是2002年看,应该还不错
是一部挺好的片子呀,为什么评分这么低。同样都是讲人工智能题材的,它和《her》相比:在主题上加了一个虚拟与现实的问题?演员本来就是给我们看虚假的那一面,明星更需要调动观众的性体验。在娱乐至死的背景下,一个虚假的演员,真实的演出经历。这还真是有些符合电影的本质!“虚假的真实”,在演出的时候所有东西都是真实的,其实他可能是虚假的。不能再写了,再写就写长评了!
没法收场的故事。一切还在发生。Al Pacino的演技依旧无话可说。
很小的时候在电视上看了简介.马上租来碟子看..特别喜欢
完全的好莱坞套路,全能视角的叙事方式都没交代清楚,对所谓“问题”的探索极肤浅,没有态度没有新意没有高潮没有重点甚至没有笑点,把观众当影片中狂热的傻瓜。不注意细节处理,剧情设置、情绪表达都很勉强。看来这广告导演可能是个好编剧因为他有好创意但不是好导演因为不懂电影语言。相信C得好片~
封面海报比剧本还烂 虚拟偶像什么的 唔还是最喜欢Noni了
最后的数据清除就如同我的爱人逝去一般,美国人玩类型片炉火纯青
记得那个年代,用家里的背投观看此片。大叹画面效果怎能如此精细〜
扯
《楚门的世界》说的是全世界去骗一个人,本片说的是一个人去骗全世界,虽然两部剧本出自同一位编剧之手,水准上却是天差地别,《楚门的世界》逻辑可信,本片满满的逻辑漏洞,为了让大众相信一个谎言,给大众的智商集体降低,每一次提出质疑之时,均用喜剧的方式搪塞过去,处理方案实在蹩脚,结局更是尽毁三观,我个人完全无法接受。本片的画面质感像极了八、九十年代的好莱坞电影,节奏全靠阿尔·帕西诺的表演带着走,导演的存在感极低。唯一亮点在于虚拟偶像的设定,在二十年后的今天,曾经的科幻已经变成了现实。