阿修罗

看了一部日本动画大片《阿修罗》。

片中的台词真富有哲理，很震感，音乐风格也别具一格。

虽然是个悲剧式的故事，但同小说《灿烂千阳》一样，黑暗之中透露着希望的微光。

我不明白为什么片头那个母亲将刚出生不久的亲生儿子丢入火堆中，也许一种象征的表现手法吧，象征着抛弃，象征着人性本善因为恶行的伤害而魔念丛生。

影片一开始就给人很紧张的感觉，直到看到若狭收留阿修罗的那一段，内心才缓和下来。

最印象深刻是阿修罗二次偶遇法师的对话：“我很痛苦，不如不出生在这个世界上，为何我要出生在这个痛苦的世界上···” “痛苦吗？

阿修罗”“因为我不是人···”“看来你学会了很多人话，比起我第一次遇到的你看起来你现在更像人了” “我不是人，我是野兽，所以我才会长狼牙”“你是人，只是你的内心中有一头野兽，要想成为人，就必须打败你心中的那头野兽！

”“我不是人，我是野兽。

”法师接下来讲的话，既简练有意味深远： “你是人，你觉得痛苦，你有心，尽管人都有野兽的本性，但人始终不同的是有一颗心。

”“展现野兽本性，只会把人推向更痛苦的深渊”“不是每个人都想吃人肉”说完他毅然砍下一只手，递到阿修罗的跟前，送予他吃下。

食人魔阿修罗惊呆了，咆哮着离去。

片中的阿修罗多次大难不死，个子虽矮小但身手敏捷，还有恋母情结。

我觉得阿修罗这个人物身上充满了戏剧性的寓意，一个性格执着的灵魂，如何陷入生命的迷惘与痛苦，带着深重的迷惘仍一次次和命运搏斗，他不知道什么叫做死，他只知道自己在任何重要关头不能输，奋力反抗。

阅历慢慢增长，他最终学会做人。

看到最后的片段，一双年轻有力的手在刻木佛，镜头一转，是成人的阿修罗，一个年轻的法师。

最后也明白，猫和狗都是沾染了人性的动物，虽然我喜欢他们的可爱，但是却有厌弃他们受驯化的奴性。

猫和狗本来都是野兽，正是沾染了人性，才变得如此美好。

原来，因为人性，这个世界才变得如此美丽。

南无阿弥陀佛，野兽（人）的教化……生存本能近似禽兽。

画风似素描作品。

这种动漫能要我想起的只有“剑豪生死斗”，而后者是类型动漫的经典之作，简单粗暴无须掩饰。

一击之完美，光影之成就。

（21世纪计算机革命的优秀成果）不得不说，阿修罗也是神！！

里面的音乐设置也很巧妙。

其中流露出来的古典风，与哲学思想不可小觑。

喜欢联想和猜的人都应该喜欢这部动漫，里边的场面很血腥有障碍的千万不要看日本和中国一样也是一个文化管制很严格的国家，这也说明了为什么他们的动漫产业这样发达的主要原因。

主题依旧残酷，画面依旧凄凉唯美……一会一段轻音真是受不住了O(∩_∩)O什么是对比，最大的不幸对比最柔软的感情，产生出的差值才能拥有的感觉。

如果听过Seed Destiny大战之后的那段音乐，这种场面自然就会莫名感动。

必须选看超清，画面有3D效果。

注意，前面30分可以看做小清新，后面还有更残酷的，看到拿刀这段就意识到了，这是对后面故事的伏笔。

而这个刀也是双关，真实的持有人是若狭，是对前一节的变奏与延续。

每个细节和片段，都是讲故事的人，故意要你知道的。

干旱洪水是自然界带给人的灾难，而人的欲望就是原罪。

这不是像1942那样的纪录片说的那么含蓄，也不像少年派的奇幻漂流那样贡献于大众。

这部动漫注定小众，讲故事的人更加随意、直接、张扬，故事中有人坚守，有人放弃，有人迷失。

在火烧浮桥的最后一刻阿修罗还是跑着的，注定的失败，可他还是跑着，执着于自己的欲望。

伴随着一群饥饿的人们的欢呼声再一次掉下山涧。

再相见，人已逝，不回首。

世界充满欲望之时，善才变得愈加美丽。

最后男主被救赎，像歌词里说的那样在“向着新生的光芒伸出手，试着抓住它吧！

你越接近光明，我就变得越黑暗。

过去、现在、未来都像这样，连接着你我，给予这个灰色的世界kiss吧！

在这个蓝色的世界中奔跑吧！

”，阿修罗来到了都城，这的确也是一种结局……（东方的哲学，终归于佛学）

其实我有些犹豫给三星还是四星的，因为我觉得这电影是好电影但是又有明显的不足，最后冲着动漫这一载体，还是选择给了四星。

那么，少掉的那颗星在哪里呢？

好的地方大家都说过了，对人性的探讨什么的，但是我个人看来，有一点让我觉得没什么意思，就是把故事背景放得太极端了。

这种几乎所有人都在面临死亡威胁的环境下，人性消失，回归最初的兽性简直太正常了。

根本不存在所谓的讨论人性，这种情况反而显得若狭有些另类，这也就能理解为什么弹幕里有人骂若狭了，显得不太真实。

真的探讨人性，反而不应该把人全部放在别无选择的环境中去（不吃人肉就会死），这种环境看似逼迫人类做出了最黑暗的选择，但同时其实也是人类种群延续的最优选择，都不吃人肉，人类都会灭亡。

当然，这种选择分配到个体上是很残酷的，谁也不愿意做被吃的那个。

可是，想想看大自然中生物的生存规律呢，听说过一个故事，某个草原上有一种鼠类，每当它们的种群数量达到一定数量之上时，它们的毛发就会变红，吸引它们的天敌来捕捉它们，因为这篇草原的面积只能提供一定数量的鼠类的食物。

所以把人放到生死之间的极端环境里，人也就是普通动物，做出兽性选择其实是很正常的一件事，这部电影只是反映出了一个客观事实，真没觉得它探讨了什么，因为里面的人都没得选，要么生要么死——还是惨死的，在这里面想看人性，过分了。

一直很喜欢看悲剧，大生大死的那种，可是这部电影的悲剧其实意义不大，这是没有回旋余地的悲剧，所有人都没有回旋的余地的那种悲剧，一开头就要往死亡里面走的那种悲剧，为了悲剧而悲剧的悲剧，确实会震撼，但是不感动、不悲伤，我喜欢那种有些人有得选，但是为了私欲做了坏人，有些人没得选，但是还是想做个好人，有些人没想选，但是不知不觉就成了坏人，有些人没有选，平平淡淡过一生，有些人想选好人，但是日子过啊过啊的就成了坏人，有些人当了坏人，努力想要赎罪却最终不得解脱的故事。

在有无数选择的环境中，才能真的见人性。

阿修罗，佛教中六道之一从电影开篇老和尚碎念着“南无阿弥陀佛”开始整部影片就被笼罩了浓浓的佛教气息六道，天道、阿修罗道、人道、畜生道、饿鬼道、地狱道；而主人公被老和尚赐名阿修罗可能也是因为阿修罗道本身就是一个集善与恶为一体，徘徊在善道和恶道之间的矛盾体，易怒好斗，骁勇善战，本性善良，却因其常常带有嗔恨之心，执著争斗之意志，终非真正的善类就像电影中的阿修罗，一个八岁的孩子，更确切地说是从一出生就不得不为了生存而像野兽一样生存的孩子，出于本能的与一切生物对立、食人肉只为生存、不会用语言交流行为举止完全兽化、从未接受过任何关爱和温暖血腥和残虐充斥着他的整个成长，这样的孩子，你不能说他是完全邪恶的，因为从一降生开始，世界就对他充满了恶意，没有人教会他任何美好的向上的事情，有的只是为了生存而杀戮，他也只是遵循着自己的生长轨迹成长，然后成为了杀人嗜血仿似野兽的孩子；可是当他遇到老和尚和善良的若狭，他的人生就像一口暗无天日的枯井突然被照进了一丝光芒，而这光芒一旦照进他的生命，就开启了他心里那无限美好单纯善良的一面，可也正是因为这丝光芒太稀有，太珍贵，所以当他意识到这不是属于他的唯一的时候，激发出的他内心的嫉妒愤怒这些邪恶的思想也更甚从他出生的那一刹那，就像是坠入了六道，然后一点点的挣扎，成长，野蛮蒙昧食人化骨的生存环境犹如人间炼狱，让他也学会了残忍的生存手段；周遭的人们犹如恶鬼般自大者欺凌弱小、孱弱者互相残杀、全无毫无悲悯之心，仿佛堕入了恶鬼道，只剩戾气；不能想象如果他没有遇到老和尚和若狭他的人生会将如何，但我想这应该也是命中的安排，属于他的救赎无法逃脱的命运，让他仅存的人性得到启蒙，让他认识到自己也能够触摸阳光，然而，命运又是那么残忍，在他满心欢喜之时，被妒火激怒，失去唯一的温暖又坠入黑暗可是他心里的单纯善良像小小的幼芽，在有若狭陪伴的时光中早已经慢慢长大，他重新体会了从出生开始就不曾体会的温暖，若狭带给他的，犹如母亲一般的照顾、呵护、教导，使他认识到了人生而为人的正义；直到若狭因袒护爱人而厉声指责他作畜牲这应该是他最痛的时候吧，满心挂念，全然信任的人，生命中最重要的人，却这样评价自己，可能在那一刻，他好不容易在心里筑起的那座有归属感的城堡瞬间轰然崩塌了，他无措的仓皇而逃，反复浅浅的自语着自己被若狭无情评价的“畜牲”，直到绝望那应该是怎样的无助呢...不敢去想象，只有无尽的心疼影片中的老和尚更像是神，一个行走在人间的旁观众生百态的神，却也是至关重要无形中像是在操控阿修罗命数的人，他在阿修罗最落魄的时候出面拯救，赐了他名字，教会他“南无阿弥陀佛”然后在阿修罗再次绝望的时候又一次出现，自断胳膊以救赎阿修罗坠入魔道之心他的形象更像是六道轮回之外的存在，像是佛祖一般明天下大义，心存善念，悲悯众生，为救赎一颗灵魂不惜牺牲自己，给人无数震撼

2012年秋季上映的动画电影《阿修罗》是根据乔治秋山（本名：秋山勇二）的漫画所改编。

电影画面的3D辅以2D渲染效果以及影线再现手绘的技法，伴随激越壮阔的音乐，掀开烈焰乱卷的序幕，以及法师那低沉的男声娓娓道来，交代了那不是一个轻松的故事，那是一个置于日本十五世纪中期战火纷飞，饿殍遍野的背景之下沉重阴暗的故事。

人相食惨剧《阿修罗》的漫画原作距今已有四十几年，改编成剧场版的四十二年前的1970年，第一话就已经画出了吃人的场面，被当成“有害图书”而禁止向未成年人销售，并且还回收已经卖出去的刊载杂志。

1970年正好也是第二次世界大战结束的第二十五周年。

秋山记得，曾经阅读了日本作家边见庸所著的一本书《进食的人们》，该书里面提到了二战时期日本人居住在菲律宾棉兰老岛的情况。

棉兰老岛到二战爆发前为止拥有近二万人口的日本居民，是东南亚最大的日本人生活群。

1945年太平洋战争末期，驻扎棉兰老岛的日本兵大量战死，不光日本兵战死，当地的日本平民在食物匮乏以及极度饥饿的状态下，不是饿死、病死，就是同类相食。

吃人，不是为了享受生活的“美食”，而是为了生存的进食，啖同样生而为人的血肉，使得人性丧失殆尽。

生于战时而长于战后的秋山看到此番描写，心灵受到了极大的冲击，遂而影响他的漫画创作。

他画出正是这样的小孩子，名为阿修罗，在饥饿的状态下靠吃人来延续生命。

你的名字是阿修罗阿修罗是母亲在逃难途中生下来的。

应仁之乱的兵荒马乱始终威胁着老百姓，母亲怀着身孕，战争的环境之中，极端的饥饿把所有正常人的脑子搅得一塌糊涂。

死亡的阴影笼罩着母亲，母亲吞食尸体的肉，杀活人饮血，防备豺狼的袭击，好不容易把阿修罗生了下来。

因为饥饿感吞噬了理智的双眼，女人看到自己的孩子降生，母性的浮现，驱除兽性的阴霾，抱起孩子无限关爱喂起了奶，可惜，这点温存却只是暂时的……她本意是想把孩子带大，她带着孩子走了一地又过一地。

成千上万的家破人亡，人们似乎化身丧尸横行，受极度饥饿的驱动不能自拔，不是你死就是我活。

母亲看到孩子的可爱小脸，她满脑子都是“我好饿”、“我太饿了”、“眼前是食物”、“食物就是肉”……终于，干枯扭曲的双手抓起了她怀胎十月生下的孩子，孩子哇哇大哭，底下是火堆……幼小的孩子被地狱烈火所焚烧，他生而为人，却不幸堕入畜生和饿鬼之道。

母亲烈火一摔的八年后，小孩子佝偻瘦弱，浑身血腥扑鼻，发如乱草，若怒即发冲天，嘴里锋利獠牙，伸出利爪，如恶狗一样扑上去咬断人的筋脉，血花四溅，大口剜食余温尚存的人肉。

提起高于他一身的斧头穿越荒山老林继续寻找人肉，遇到了法师。

“阿修罗”（Asura）是印度民间信仰的一种神族，表面看来好像是供奉仁义礼智信，但内里的猜疑心非常强烈。

日常喜欢争吵，歪曲事实，且欺骗他人，背后诽谤他人，后来称之为怒吼生命的象征，争执不断的世界。

阿修罗在佛教的论说为六道之一，集愤怒、哀叹、伤害、杀戮于一身。

眼前的吃人孩凭着野兽本能想吃法师，法师面前出现了三头六臂的阿修罗神像，他通过幼小身躯散发野性凌厉的杀气，感知体内那个灵魂是三头六臂的阿修罗。

而法师费了好大的劲儿暂时制服了吃人孩，给予吃人孩食物。

面对像只野兽的吃人孩，赐予他名为阿修罗。

（原作里阿修罗这个名字是母亲取的。

）“人”是易被感知却又最难解读的存在，复杂在于不仅是自然人，而且还是社会人，人是社会性的动物，人在长期的生存与发展过程相互作用结成一种群体存在状态，便成了社会。

个人是社会的存在之中的一个组成分子，占据一定的位置，影响周围，周围与自身产生联系。

阿修罗长期远离人群，单独过活，他没有经历过与人产生联系关系，他是人的模样又是野兽的本质，阿修罗吃人破坏了人类的伦理道德以及社会秩序，是尸横遍野的修罗场生长的野兽，所以他还不是“人”。

法师在画面的火光之处，阿修罗在画面的阴暗之处，形成明暗对比，人与兽的对峙，阿修罗发出野兽的低吼，呈现金色的双眼闪烁着杀戮和野性的光芒。

法师拿起象征人类取食方式的碗，阿修罗以四肢支撑身子，像野兽一样恶狠狠地盯着法师，阿修罗在犹豫中接触了法师给的人间食物，阿修罗趴在地上对住碗里狼吞虎咽，阿修罗第一次吃下了人类的食粮。

法师说你的名字叫阿修罗，法师先让他学会念阿弥陀佛，阿修罗发出了声音，他模仿法师念南无阿弥陀佛，他还没有真正地掌握“人类的语言”，只是初步踏进幼儿的咿呀学语阶段边缘。

语言是人类传递信息，交流思想的工具。

阿修罗还不具备运用这种工具的能力。

听阿修罗含混不清的口齿，法师会心一笑，看着阿修罗笨拙地动动嘴唇，只是发音，法师合掌：“没关系，一直念诵下去就会明白的。

阿修罗，化身为人吧。

”化身为人的阿修罗阿修罗念了几声，他还不知道什么叫南无阿弥陀佛，他还不会思考。

他和法师分别后，看到一只乌鸦袭击一个奄奄一息的农民小孩三郎，阿修罗冲上去把乌鸦一口咬下，在农民七郎和其他孩子的瞠目结舌当中，乌鸦浑身是血飞跑了。

阿修罗低着头，像是野兽嗅着气味慢悠悠地跟在他们运三郎的背后，他们不知道阿修罗是为了什么跟他们一路的，只觉得那个小野兽真叫人害怕，那种情感叫“恐惧”。

七郎一众人受到地保的儿子小太郎凌辱，阿修罗不知道是因为见到恃强凌弱的场景刺激了他的愤怒本能，还是见到单纯一块人肉的猎食本能？

又或是遏制不住的兽性杀戮本能？

阿修罗依然是金色的野兽般眼瞳，充满暴戾之气，使人畏惧。

人们见到阿修罗猛地跳上来，把小太郎杀死了。

地保将失去儿子的悲痛转化成对阿修罗的仇恨，地保追杀阿修罗，在烈火和血溅之中使其坠到崖底。

美丽善良的村姑若狭抱起了倒在河边重伤昏迷的阿修罗，阿修罗在若狭的温暖怀抱里宛如回到婴孩时期还在母亲怀中的模样。

若狭就像这个黑暗世界里透进来的一束光线，体现了人性的真善美之光。

若狭悉心照料阿修罗，给他食物，教他说话，关爱他，保护他。

阿修罗在若狭面前，眼瞳渐渐褪去了野兽的金色，像是擦拭去一抹灰暗，重新获得属于人类的黑色眼瞳。

若狭给了阿修罗在这个世界里回归诞生之初的温暖。

阿修罗像一般的人类孩子一样，依赖着若狭，他找到了人类之爱的感觉，人性渐渐地在他身内发芽生长。

有情众生与无情众生之间的混杂，阿修罗从畜生饿鬼道游移到有情众生之间，若狭的温柔善良化作一缕清风拂过阿修罗本为野兽的灵魂，世间有情，是以渐渐为人，语言得人之思，情感得人之心。

唯心所现，唯识所变。

为人之苦的救赎若狭有梦想，也有心爱的人。

若狭喜欢七郎，他们经常在一起幽会。

阿修罗发现若狭并不是把全部的爱给自己，感到寂寞，阿修罗从人性中产生了贪婪，产生了嫉妒，产生了嗔怒。

阿修罗在若狭的面前袭击了其爱人七郎，并弄伤七郎的手臂。

阿修罗控制自己兽性大发的进一步行动，只是挥起斧子对着地面发泄。

若狭失望地怒叱阿修罗：“我不认识你！

你是个畜生！

”阿修罗感到了悲伤，离开若狭，一边重复若狭的愤怒言语“畜生”一边拎着斧子远走村庄，阿修罗追悔莫及，愤怒之中又感到憎恨，跪倒在地上大哭的时候，又和法师再度见面了。

阿修罗化身为人的过程却感到了人世之苦，他觉得人就是残暴，虽然是人，也像野兽一样吃人……阿修罗只是发泄情绪，发泄对这个世界的愤怒和怨恨。

法师不缓不急地教导阿修罗，语言简单，却蕴含着极为宏大的道理。

人是有心，有心了才会觉得人世之苦，像六道轮回循环往复，阿修罗生而为人却地狱道中成长，堕入畜生和恶鬼道；阿修罗从畜生化为人又因为一时的迷惑和愤怒感到苦，他差点要回到畜生道，是苦于太过执迷。

法师阻止阿修罗重新兽化，砍下手臂，要递给阿修罗，就像释迦牟尼佛那样，割肉喂鹰，舍身饲虎。

毫无保留的慈悲，以心传心，循循善诱使阿修罗放下嗔恨执着，找回人性。

极为讽刺的是，阿修罗得了人性，村民们却在大旱灾受饥饿折磨中变成了行尸走肉。

地保一句杀死阿修罗就可以得到大米，失去了理智的村民随波逐流，举起火把一簇而上要去杀死阿修罗换取粮食。

阿修罗是为了若狭去杀了地保家的马，阿修罗带马肉给若狭，若狭误以为是人肉，她在那次阿修罗袭击七郎之后对阿修罗失去了信任，若狭坚持自己的意志，她不吃人，不去损害他人盗窃食物来填饱自己的肚子，但是又因为饥饿在每分每秒流失自己的生命力。

若狭的父亲完全被饥饿冲昏了脑袋，抢到阿修罗带来的肉大口吞下。

阿修罗看着快要断气依然坚持意志的若狭，无能为力，阿修罗因人而哭，因哭而悲，悲伤凝聚成人间之情。

承载仇恨的阿修罗终于砍杀了横行霸道，鱼肉百姓的地保。

阿修罗在清冷的空气里，晶莹的雪花中断憎爱故。

人性，在若有若无之间；兽性，在畜生和人徘徊。

如人也罢，如兽也罢，得到了修罗之道里的大彻大悟。

正是古人所言，"无量劫来稀有难逢一日"。

青灯古佛，抚摸手中的木雕，过去的悲欢离合，安如此刻阿修罗的人世救赎与皈依佛门。

日本人好像挺喜欢拍这种深究人性的剧，这剧我还是推荐看，相信不同的人、不同年龄段会得出不一样的感触。

剧中和尚说，人与兽的区别，是人有心，也有兽性，人因兽性做坏事，会痛苦。

不要去恨别人，恨自己的兽性，控制自己的兽性。

这部剧讲的也是人类在绝境之下与兽性对抗的故事。

地保大人，不需要绝境，也会做坏事，而且不会因此痛苦的人。

山洪爆发前，地保的儿子，带人侮辱散所工人，拿石头砸人至头流血也毫不内疚，子不教父之过，儿子做坏事，他作为父亲有很大责任。

等到因此造成不可挽回的事故后，地保不问事情原委，就想杀人，在他眼中，是非曲直不重要，他的家人可以兽性，但别人不能。

追杀仇人时，骑马践踏农田，事后也没有表示。

私自加重纳贡粮食，供自己囤积（村民谈话中有说）。

山洪爆发后，自己家马都很肥，也不会帮助纳贡的村民。

为报仇不择手段，以一年大米引诱饥荒的村民帮他杀人；去杀危险的阿修罗，却说不用等他来，显然帮他报仇的人的死活不重要。

他在剧中没有遭遇过绝境，永远是骑马出行，亲眼看到儿子的尸体，他也没下马收尸，也没有哭过，但想杀阿修罗复仇。

我认为他是人型兽心，可以因为自己的利益毫不犹豫展现兽性，也不会因此痛苦，剧中最有地位、最有物资的人，但也不会因此多拯救一个人，绝境之下的饥民依然只是他能利用的棋子。

散所工人，相互依靠，力求自保的一群人。

山洪爆发前，靠出卖劳动力给工头，没有自己的田地。

在若狭和女孩子的谈话中，可知他们比拥有田地的村民身份还低，工作中都随时可能死去，被工头命人丢进山沟毫无尊严的死去，这部剧中身份金字塔的最底层。

阿修罗被打下山崖的时候，他们私底下谈论，觉得阿修罗真是个了不得，很显然他们惧怕地保，但不是尊敬。

山洪爆发后，他们抓到偷他们的红薯，打了七郎。

他们在打七郎前说，“你竟然为了一个女人，要饿死我们吗？

”，他们不敢相信七郎会这么对他们。

地保大人最后以一年大米的悬赏追杀阿修罗，他们也没有参加。

最终他们没死，若狭死了，冰天雪地，他们也帮七郎去安葬若狭。

七郎，散所工人，是个有心人。

对若狭有情，对同伴有义。

山洪爆发前，同伴在工作中倒下，想让其死的有尊严，把自己的饭团给阿修罗； 山洪爆发后，一直偷红薯救济若狭，最后终于偷红薯救若狭被抓，也知错抱头挨打不敢还手，他可是前期一脚踢飞阿修罗的人，很显然他知道自己做得不够仗义，有愧于兄弟们。

村民，有田地，剧中人数最多的群体，各种各样的都有。

山洪爆发前，大多都能控制兽性； 山洪爆发后，有但求自保的，有对求助者说三道四的，有因为一滩水打架的，有乘机做人口买卖的，甚至有杀人抢劫的。

而地保大人在抛出一年大米的追杀令后，绝大多数都是去参加了，并因为阿修罗掉入峡谷而欢呼。

村民中重点刻画了若狭爸爸和若狭。

若狭爸爸，村民，绝境前能控制兽性，绝境时，完全被兽性支配。

山洪爆发前，种完田地还让若狭自由活动，想必是比较开明的，爱女儿的。

山洪爆发后，初期，还能控制兽性，有来建议卖女儿的被他骂走。

当越来越饥饿后，开始难以控制兽性，后悔那时候是不是该卖女儿，问了女儿不愿意后放弃了。

但最终因为饥饿无法控制兽性，根本不在乎阿修罗给的是不是人肉，若狭还说人不能吃人等价值观也是他教的。

他却最终在一年大米的诱惑下，连解释阿修罗给的确实是马肉的时间都没有。

若狭，有心人，能很好控制兽性的人，唯一一次生气是因为男友七郎被阿修罗砍伤，骂他畜生，让他走。

山洪爆发前，与村里同龄人想法不同，同龄人说选男人要选有本事的散所的不行，她虽附和，却选了散所的人做男友。

男友跟她说会尽快有田地，她却不在意是否有田地，而是想和男友私奔去都市，她并没见过都市是什么样子的，只是对美好生活的憧憬，在这里她听过很多悲剧，也艰难生存着。

（听到村民说，与平家，卖女儿，儿子也死了，很可能还被吃了。

阿修罗也提到过他们饿了甚至吃小孩子）选了散所的人做男友肯定不是嫌贫爱富，但人总是向往更好的生活，不得不说若狭很单纯，但也很天真。

救助阿修罗，教育他如何做人；在阿修罗拿镰刀时，劝他不要杀人；在阿修罗伤害男友时，对其失望骂他是畜生。

山洪爆发后，求助过男友和村民，知道自己依赖男友，老爸说别动会饿时，出去打水和抓四脚蛇，但因能力不足而失败。

绝境之时，拒绝被贩卖，忍住想吃肉的冲动，可偏偏这次阿修罗就是被她感化成人而选择杀马给她充饥，当时急死我了，想想也是，那次砍伤他男友就已经彻底对阿修罗失望了，相信他为了活下去是会吃人肉的，这个时候阿修罗怎么能说服他，他老爸也是在一年米的巨大利益下，连跟她解释是马肉的时间都等不了，唉。

看到这个地方总是忍不住眼泪，不得不说阿修罗配音师太厉害，带哭腔说出的话全是感情，但却无法传达，太揪心了，我也不希望若狭死。

阿修罗，大荒之年出生，婴儿时期差点被生母火烤了吃，因雨获救，母亲被自己行为吓到逃跑不知去向，从此开始独自求生。

从无心之人，被若狭感化，却控制不住兽性，在拯救若狭失败后，放下斧头，遁入空门。

山洪爆发前，想吃和尚，被打败而害怕被吃，却得到了和尚分给他的食物，学会第一句话，并取名阿修罗。

想吃散所倒地不起的三郎，被九郎踢飞并用自己的饭团吸引走，“简直就像一条狗”，散所工人的评价可谓十分中肯。

因地保儿子打破其额头，随即咬死对方，并吃了起来。

被地保打下山崖后，被若狭所救。

说出自己的名字，并一直受教育，度过了人生中最美好的时光，变得越来越依赖若狭。

若狭有了男友后，没时间陪他玩，心生嫉妒想杀七郎。

第一次拿镰刀因为若狭劝导，害怕若狭悲伤而放弃，但最终还是在失落中爆发兽性，企图杀死七郎。

砍伤七郎后，被若狭骂畜生，放弃杀人失落离开。

山洪爆发后，再次遇到和尚，恨自己来到这个世上，觉得做人太痛苦，想做兽，控诉人在绝境之时和兽都一样。

和尚以一只手为代价，告诉他何为人何为兽，劝他学做人，控制兽性。

在拒绝吃和尚的手后，痛苦离开。

此后，没有说他还杀人吃人，但有一段他睡在安全的山顶，狼捕食松鼠的情景，可能是暗喻他融入了森林，捕食动物。

一直关注若狭，发现若狭抓不到四脚蛇后，他去地保家杀马取肉送给若狭。

劝若狭，如果不吃东西人就会死，也隐隐表示自己吃人是为了生存，理所当然之意，然而若狭宁死也不吃人肉。

无论他此刻多么真诚痛哭表示是马肉，但恶行在先，若狭始终无法再相信他，他看到若狭饿的很痛苦，自己也很痛苦，知道若狭这样下去可能会死自己就更痛苦，感受到若狭无法相信和理解自己之后，说若狭是笨蛋，最终他在若狭的劝阻下还是选择用兽性保护自己，杀了很多村民和地保大人，也最终被逼入绝境掉下山谷。

最后一次见到若狭，若狭已经死了，他流下了泪水，若狭最后一刻还试图阻止他兽性大发，也许这一次，他彻底恨透了原来那个自己。

因此，放下斧头，跟随和尚遁入空门。

和尚，武力强大，劝导阿修罗做人，别被兽性支配，剧情中也没遇到过绝境，所以不知道他是否控制兽性。

第一次遇上阿修罗，知晓他吃人，知晓阿修罗不知道伦理道德，给他吃的，告诉他人可以互相依靠而活，试图引导他做人。

第二次遇上阿修罗，觉得阿修罗更像人了，不惜以一只手为代价告诉阿修罗，现在的他有心，可以称之为人，劝他学习做人，控制兽性。

第三次，也就是结尾总结，阿修罗跟他做了和尚，他说感谢阿修罗，让他知道，不杀生活不下去的人之本性，人类吃其他生物，因此可以活下去，即使背负罪业，也不辜负上天赐予的生命，好好活下去，世界因此而美丽。

我的理解是：人不杀生，活不下去，是天生之罪，人应该知道这一点，而变得更加热爱生命，做有心之人，世界才会因此而美丽。

道理是好道理，但总有点漂亮话的感觉。

遇上饥荒，贫民怎么活？

他们平时需要纳贡，被地保压榨更多贡粮，根本没有余粮。

若狭这样天真烂漫的弱女子怎么活？

平时勤勤恳恳种田，山洪爆发，她抓个四脚蛇都困难。

你引导阿修罗没用啊！

你引导引导地保，引导引导收纳贡的人吧。

总结，我看完这部作品后，看到的是绝境会将人逼成什么样子。

希望大环境越来越好，人们不要去面对绝境，绝境对任何人来说都太残酷了。

然后希望地保这样的人，可以善良一点，已经高人一等了，就别欺负弱小了，平时压榨老百姓，饥荒之年也稍微出点力吧。

估计是很难啊，现在很多公司压榨员工也很厉害，一个劳动法都难以落实，还好中国整体生产力提升了，物质不再那么匮乏。

但向往美好，是每个人的权力，希望以后会越来越好吧。

个人以为，如果站在什么真善美，正义邪恶，人性美丑角度来评价本片，最终都会流于浅表。

这个社会的教育已经培养了太多满口真善美，满手假大空，热衷于仗着点资历，甚至没有资历，倔强得教唆别人，证明自己的人。

私以为，有更好地解读角度。

我想说，阿修罗讲得实际上是一个人的成长史。

阿修罗生于战乱时期，饿殍遍野。

母亲在饥饿恐惧交加中生下这个孩子。

最终也因为无力抵抗饥饿打算焚烧儿子来充饥，最终被自己吓到而仓皇出逃，不知所终。

在这样一个极端恐怖的环境中出生的孩子，先天就吸收了相当的负面能量，用通俗的解释是，背负着沉重悲惨的命运。

火是阿修罗出生时要面对的最大恐惧，也是他今后人生中必须面对的课题。

因此在影片最后，村民们举着火把，漫山遍野得寻找着阿修罗，那些随时会燃烧起来的火焰，以及最后沿着吊桥汹涌而来的火苗，我早就明白，宿命是人生课题，不想参，也得参。

你越恐惧什么，老天越要你面对什么。

阿修罗愤怒得大吼着后悔生而为人，实则是内心恐惧压迫所致。

他愤愤地要杀小猴子，其实只是没有勇气面对未来，或干脆杀了自己。

这样踌躇软弱，内心瑟瑟发抖。

所以当老和尚毫不爱惜自己的身体，砍下手臂以供阿修罗食用时，他内心那根脆弱的弦被拨到了。

不敢伤害自己，只是因为太爱自己，其实还想活，只是暂时没有理想的环境供自己存活。

同时被若狭变幻无端的感情所伤害的阿修罗，也意识到，还有人可以相信。

老和尚说得对，相依为命的，才是人。

关于若狭。

我不知道原作者或导演是将这个人物作为正面人物，还是反面人物，亦或中间人物来塑造的，反正我是绝不认为这个人物值得歌颂值得学习值得标榜。

善良的若狭救了伤重的阿修罗，温柔的抚慰他，得到他的信任，教他语言，和他一起玩耍。

后来却开始无故的疏远他。

影片没有交代得很清楚，甚至没有只言片语。

只有几个镜头，阿修罗总是消无声息地出现在若狭出现的地方。

不赘述各种可能的原因，若狭在毫无沟通的基础上，粗暴得忽略了阿修罗的情感需求，开始刻意疏远他。

甚至为他煮了一锅蘑菇汤，让他以后定期采蘑菇来吃就好。

这种看似善良的举动，实则深藏着诸多自私狭隘的意图，正是若狭的这个个性弱点，深深地伤害了阿修罗。

若狭救了阿修罗，却仿似从没看透过他的内心，到最后奄奄一息之时，仍然坚持不相信阿修罗，拒绝吃他偷来的马肉，坚信那是人肉。

若狭是很多女人的缩影，善良，温柔，活在自己的幻想中，不懂得理解他人，可怜可恨。

她的情郎，一个成天说着要有自己田的男人，却未见过有什么具体行动。

只会不定期的和爱慕他的女人野合幽会。

前两天在舒淇小姐的facebook里看到这样一句话，很多女人，抛弃了一个傻子，只为等来一个骗子。

如果说阿修罗是一个成长的人，若狭就是一个彻头彻尾的悲剧。

这片是个男性主义电影，却没有一点女性主义的因素在里面，里面的女人，除了可爱，就是可怜，可悲，可怕，看不到一点点进步的希望。

影片最后点题了，还很积极，既然上天给了性命，就要努力活下去。

人生来就有若干原罪，若干业障要排除，要学习。

所以要鼓起勇气，面对恐惧，合格毕业，而不是不断重修。

这片一定要看完，连同片尾曲。

片尾曲有两首歌，一首是代表阿修罗唱给若狭的，一首是阿修罗唱给内心善恶并存的自己的。

片尾，阿修罗出家，都城一片宁静祥和。

我很想弄个女版阿修罗出来，讲讲女人的成长史。

在剧中的最高潮，女主角若狭若狭坚持自我，宁愿被饿死。

与其说这是若狭“所受的苦”，实际上不如说是阿修罗“所受的苦”。

看着若狭，阿修罗满脸泪水哭嚎不已，最爱的人在眼前奄奄一息，宁死也不愿相信自己，只因为自己曾经造下的孽，曾经的杀戮，最终让爱人因此殒命，这是何等的痛楚！

阿修罗幼年时长时间杀人吃人，形同野兽一般。

若狭曾待他视如己出，阿修罗竟恩将仇报，砍伤她的爱人七郎。

所以若狭骂阿修罗是“畜生”，她当然有理由怀疑阿修罗故态复萌，又去杀人，拿了人肉来，为了要救她，所以说是马肉。

《阿修罗》最终的主旨，在老和尚最后的旁白中娓娓道出：“阿修罗，可能你只是在六道轮回中，一时迷失了方向。

不过，我要感谢你，在你身上，我获益良多，那就是——不杀生就活不下去的人之本性，吃海鲜，吃野生生物，故人得以生存，即使背负起罪业，也不辜负这条上天赐予的生命，努力活下去”，世界因此而美。

”法师口中“背负起罪业”，这里的“罪业”，指的就是阿修罗杀人吃人伤人之罪孽。

而”背负起罪业”，就是要承担罪业所产生的后果，其中最主要的后果是——若狭不愿相信阿修罗，宁愿被饿死。

佛说:放下屠刀，立地成佛。

《阿修罗》想表达的是，即使过去犯下再大的罪，行过再大的恶，也可以回头，只要回头，就有希望，就应该努力活下去。

影片中最让人感动的，是法师为了感化阿修罗“吃人的兽性”，砍下自己的手臂，给阿修罗吃。

在这里法师为了一个半人半兽的陌生孩子自断手臂，体现了心中真正的无我之佛性，也为了告诉阿修罗：苦海无边，回头是岸。

而阿修罗之苦，仿佛地狱之苦，无边无际。

生于乱世，弱肉强食，人性沦丧，阿修罗如其名，如地狱小鬼般生存。

可这人间，哪怕人吃人却都还不是极苦。

阿修罗一旦有了人心，就有了情感，有了得失之心，一旦得而复失，才是真正的苦。

阿修罗得到了若狭母亲般的关爱，找到了从未有过的安全感，即使有陌生人经过，他都可以在若狭的背上如婴儿般睡着。

若狭对于阿修罗，如恩人，如母亲，如友人，如老师，如恋人。

直到他意识到七郎要“夺走”若狭，他滋生出占有之心，嫉妒，仇恨，伤害之心，发狂般的怒火仿佛要毁灭天地。

真所谓一念天堂，一念地狱。

极乐与极苦转瞬即可颠倒。

万物无常，而不可得，这才是人世间无边的苦。

阿修罗在众人的追捕中奋力求生，正可谓“不辜负生命，努力活下去”，在断桥上的被火焰包裹着掉下山谷，象征着一种重生。

阿修罗手刃仇敌，可谓去掉了“仇”。

阿修罗在路上遇到与死去的若狭，却不上前，默然流泪与之擦肩而过，可谓是他放下了他心里的“情”。

他对“情”和“仇”都做了了断。

意味着真正的“放下”。

这才是佛说的解脱。

词语“修罗场”通常被用来形容残酷暴戾的场面，但其实佛经记载的修罗道居善道最下，并不属恶道。

轮回并非一世一结，路途无时不改，命运无处不变。

因此，“诸恶莫作，众善奉行”这句偈语才显得更为厚重和隽永。

电影《阿修罗》以老和尚的叙述为起始，将生灵涂炭、饿殍遍野时代背景直白呈现出来，紧接着一句极其重要的旁白出现：“我昔所造诸恶业，皆由无始贪嗔痴，从身语意之所生，一切我今皆忏悔。

”这句话出自《大藏经·普贤行愿品》。

“业”为“造作”，佛教认为，人的身、口、意，即行为、语言、思维的活动都是在造业。

业力，是人的一切思想意识、言行活动综合而成的具有延续性的能够生起苦乐果报的力量。

业分为善业、恶业与无记业。

按照佛教伦理原则，人们所造的业，如同埋下的种子，或当世、或来世一旦条件成熟，总要受到报应，善业将得福报，恶业将得恶报。

业力的理论为整部作品埋下了隐性“必然”的伏笔，同时它也是生死轮回的推动力。

“不断三业，各各有私，因各各私，众私同分，非无定处。

自妄发生，生妄无因，无可寻究。

汝勖修行，欲得菩提，要除三惑，不尽三惑，纵得神通，皆是世间有为功用。

习气不灭，落于魔道，虽欲除妄，倍加虚伪。

如来说为，可哀怜者，汝妄自造，非菩提咎。

”（《楞严经》）现在是过去的果，现在又是未来的因。

佛教的生死轮回理论基于业力不灭，人死后各种业力寻求新的生命载体而延续轮回，因果皆由自造，并由自己承受。

只有“诸恶莫作，众善奉行”才能避免堕入恶道承受无尽苦痛。

而这部电影的名字和佛教的轮回概念又密不可分。

佛教的“六道轮回”，其“六道”分别为天神道、人间道、修罗道、畜生道、饿鬼道、地狱道。

需要澄清的是，虽然词语“修罗场”通常被用来形容残酷暴戾的场面，但其实佛经记载的修罗道居善道最下，并不属恶道。

据《法苑珠林·修罗部》所著：“修罗道者，生此一途偏多谄曲，或称兵斗乱兴师相伐，形容长大恒弊饥虚，体貌粗鄙每怀嗔毒，棱层可畏拥耸惊人，并出三头重安八臂。

跨山蹋海把日擎云。

天上求餐海中酿酒。

如斯之类悉为归依。

” “阿修罗者，以不能忍善，不能下意，谛听种种教化，其心不动，以憍慢故非善健儿，又非天，故名阿修罗。

”我们可以从中总结出阿修罗的几个特点：人生遭遇悲惨、命途多舛；形貌粗鄙（“修罗生女端正生男多丑”）；生性善妒嗔恚（经常与帝释天聚众打斗，但往往遭受失败，以至身体残疾，待恢复完整后继续杀伐争斗到失败的循环。

）佛典中也不乏将“阿修罗”作为其余五道众生中几类的组合。

如《正法念处经》中将其划分为饿鬼道摄和畜生道摄两种。

《楞严经》中说阿修罗分摄四道:天道、人道、饿鬼道、畜生道，不同生身的阿修罗拥有不同的特点和形态。

我们可以如此猜想：阿修罗本身就是一个非善非恶，缺乏自身光环，介于善恶之间，具有强烈悲剧色彩的概念。

梳理了佛教中阿修罗的相关知识后，将其与电影中的小男孩阿修罗串联起来看，我们可以惊奇地发现无数相似之处。

阿修罗生长于饥馑之年，物质资源极度匮乏，有生无养，对生存的渴望将人的兽性唤醒，他凭借非凡的求生欲和生理优势，成为了狩猎人类而活的怪物。

在遇到老和尚和若狭之前，阿修罗的语言和思维能力全然未开化，眼中只有食物没有生命。

他残忍、暴戾、好斗，身手敏捷。

我们不能以人类的道德标准去评判这一阶段的阿修罗，因为从出生那一刻起，他便没有存在于“人间道”。

没有温饱何谈教化、道德、人性？

因而虽处人世间，但“恶鬼”遍野，天地已然堕入恶道。

正如《楞严经》所著：“此等众生，不识本心受此轮回，经无量劫不得真净，皆由随顺杀、盗、淫故。

反此三种，又则出生无杀、盗、淫。

有名鬼伦，无名天趣，有无相倾，起轮回性。

”本就不知晓轮回的意蕴，杀、盗、淫的恶业对他们来说只是随性而为，更何况人性未开化的阿修罗。

虽然剧情对老和尚着墨不多，但在整部作品中这个角色可谓至关重要。

在遇见他之后，小食人魔第一次拥有了名字，第一次发出了非动物嗥叫，而是语言的声音。

而这个声音正是佛教最具代表性的术语——“南无阿弥佗佛”，尽管他还做不到发音准确，尽管这句术语在常人看来十分常见，实则分量极重，诵读此语即谓“念佛”。

名字和语言是人类文明的象征，“南无阿弥佗佛”是佛教和善的种子，这安排都昭示了阿修罗日后可能经历的转变。

所有的转变都不是一蹴而就的，即使善的种子已经存在，但阿修罗还依旧是那个肮脏暴戾、无恶不作的杀人魔。

参照佛教五戒十善的标准（五戒为不杀生、不偷盗、不邪淫、不妄语、不饮酒。

十善囊括身、口、意三业。

身业有三种：不杀生、不偷盗、不邪淫；口业有四种：不妄语、不两舌、不恶口、不绮语；意业有三种：不贪、不嗔、不痴。

）杀戒是最重大的恶，加之被看做恶之根源的“三毒”：贪、嗔、痴，都可以在阿修罗身上看到它们的影子。

一个造恶业无数的人究竟能如何被改变呢？

此时，少女若狭出现了。

她仿佛人性、母性所有优美的具象化身，教会了阿修罗吃煮熟的食物，使用餐具，与人沟通，相互交流和信任，这是一个艰难的过程，但温柔得如同春风化雨，埋在阿修罗心底的种子开始在若狭的浇灌下悄然发芽。

若狭对阿修罗的关爱，源于她内心对和平、安稳的向往，试图改变阿修罗的种种行为都是她对整个世界仍会向善的渴求的体现。

她胸怀憧憬和向往，只有世道转好，那些期待才有可能投射在现实中。

但对普通人来说，世间不存在完全无私的人性，但凡自己和自己所在乎的东西受到威胁，所有附着在优越感之上，有余力而为之的善行都只有遁形一条道路了，村民们是如此，若狭亦是如此，更何况若狭对阿修罗的态度本来就接近于高等生物对“宠物”的关怀。

虽综合分析其行为的两面性，但我们决不能用至善至美来苛求若狭，为心所限，是亘古未曾改变的人性弱点呀。

善的评判标准究竟是什么？

吃人者是恶，为粮食猎杀同类者就不恶吗？

不必为生计忧愁之人（天神道）因丧子之痛，被仇恨蒙蔽双眼，坠入杀戮的魔窟（修罗道）；普通生民（人间道）因物质资料极度匮乏引发的极度生理不适，成为不具备文明人属性的野人（畜生道、饿鬼道）；前一秒还居于道德制高点体面打趣死生的他们，下一秒就可以受利益驱使成为索命厉鬼（地狱道）。

轮回并非一世一结，路途无时不改，命运无处不变。

因此，“诸恶莫作，众善奉行”这句偈语才显得更为厚重和隽永。

此片阅毕，我内心无法平静。

这是我的基调。

此片的风格，内容和主题是我内心一直以来喜爱的一类作品。

但往往也因为此类片容易诱发我黑暗绝望的一面而一直以来，极度自我克制观赏的一类作品。

现在我已经内心激动得直想吐。

酸水不断地涌上口腔；头脑却因为情感上的强烈刺激已经痛得不行。

但我一定，一定要把这些写下来。

此文个人色彩比较重，各位如果理解有差别请温和地讨论。

此片从始至终围绕着阿修罗，充斥着痛苦，绝望，悲伤，愤怒等等强烈的感情色彩。

我认为，恰恰因为他是野兽，却往往有着比普通人类更为纯洁，直接而浓烈的情感。

某种程度上说，他比村民们更有人味。

阿修罗从小过着如同野兽般的生活。

生存之上，不受任何人类法则的控制和伤害。

他看似自由，却有着一颗痛苦而愤怒的内心。

哪怕是小动物，本应保护爱护自己的母亲却把自己投入浓浓烈火中的场景，恐怕任谁都永世难忘。

阿修罗出场血腥暴力，全身上下充斥着毁灭的气息。

他全然不知自我的存在，只知道掠夺和强占。

只是为了生存而活，为什么不呢？

但是老和尚看见了他野兽外表下一颗受惊恐慌的内心。

点出阿修罗内心背负着愤怒之火。

并想度化这个背负罪孽却原本无辜的孩子。

有人说，阿修罗对若樱的感情不可理喻。

我倒是能够深深地理解。

一个从小在残酷生存法则中孤独成长的孩子，第一次有人关怀他，照顾他，引导他，陪在他身边。

阿修罗只怕内心深处是非常依赖若樱的。

在黑暗中摸爬滚打已久的孩子，第一次看见阳光，第一次感受到温暖，他只是强烈地想要，想要更多一些。

所以阿修罗开始如影子一般跟随在若樱身边。

即使他知道他的存在是不可以被知晓的。

他只是单纯地想要若樱更多一些温暖和陪伴。

可是人类的相处法则，是给与空间和自由的。

阿修罗并不了解这份法则，他只是单纯地想要更靠近若樱，因为若樱是他温暖和快乐的唯一来源。

而这份感情，对于若樱而言，太过沉重了。

而当他知道若樱把关怀和陪伴分给七郎的时候，他嫉妒了。

他嫉妒那个分走自己唯一幸福和温暖的来源的人。

他拔斧相向了。

结果直接导致若樱对他生存意义的否认和不信任。

阿修罗对若樱的感情是炽烈的，有着浓烈的独占性和偏执的毁灭性。

当第一个承认自我生存意义的人就这样残酷地弃他而去。

他不由得想起自己刚出生即被母亲遗弃的瞬间。

他原本愤怒痛苦的内心，变得绝望。

我看到他恶狠狠地袭击母猴和小猴，嘶吼着“为什么要诞生到这样一个残忍的世界上？

”，自己也难过地落下泪来。

他厌恶自己，诅咒自己的出生，他不明白为什么要经受这样残酷的人生。

如果是这样，早知道就不要被出生就好了。

这时候的阿修罗，已经具有了一颗人之心。

他接受了爱，温暖，关怀；体会了喜悦，失望，嫉妒，绝望；更开始思考自我生存的价值所在。

所以当阿修罗口口声声地否认自己有情感有人性的时候，他回避自己的感情，否认自我的存在。

老和尚希望阿修罗能够原谅自己，也原谅给他带来伤害的人们。

于是他点出了，人是理性和兽性并存的。

每个人都会偶尔有兽性战胜理性的时候。

他希望阿修罗能够发觉自我的理性；管束和引导自我的兽性；同时也能够宽厚地接受他人无意间兽性给他带来的伤害。

阿修罗宽恕了若樱，为了她能够活下去，杀了自己死对头的马，偷了马肉带给若樱吃。

可是若樱却不能原谅阿修罗。

她不信任那个对自己心爱之人举刀相向的人。

而她不肯原谅阿修罗的做法，让这个孩子彻彻底底地伤透了心。

绝望之下，他抛弃一切人心，孤注一掷地杀向人群。

不得不说，在阿修罗绝望地站在如血一般鲜红的门口，那份彻骨的孤独和悲伤被渲染得何其凄美悲凉。

在烈火焚烧断桥的那一刹那，两面村民们如同野兽般暴虐疯狂的眼神，正如老和尚所说，他们彻底释放了自己兽性的一面。

我想过，如果那时候村民知道某大人已经命丧阿修罗的斧头之下，还会这样疯狂地追杀阿修罗么？

我想，一定会的。

在极度饥饿的状态下，当人类的一切法则都必须为生存做让步的时候，阿修罗只是一个导火索，引发了人们压抑多时的愤怒和绝望。

人们只会继续杀红了眼一般不惜一切代价杀死阿修罗。

这一点，我觉得如果我是导演，我可能会让人们在兽性驱使之下放火烧山林，结果把自己最后可能寻找食物的地盘燃烧殆尽。

面对一片森林废墟，村民们悻悻离去。

兽性的释放直接导致自我毁灭。

最后，当阿修罗和若樱的尸首檫肩而过时，阿修罗泪流满面。

我想，他那刹那，是顿悟了。

若樱的死，带走了阿修罗最后一份贪恋，嗔怒和痴迷。

因爱而生忧，因爱而生怖，若离于爱者， 无忧亦无怖。

最后的镜头让我始终有一种幻灭感。

平静安详的都城，阿修罗若有所思地望向远方。

老和尚说，我们背负起吸收其它生命的罪孽而活下去，不断地挣扎着活下去，这个世界因此才如此美好。

我不知道，我只是想起了《空之境界》里的那句话，如果只是背负着自己的罪孽而选择活下去的道路只是浮游，而应该是背负起自己选择道路下必然的罪孽，这才是飞翔。

--后记：每天工作12小时，已经凌晨两点。

或许写下自己所思所感的过程，也是一个自我度化的过程。

曾经的我，和阿修罗有几分相似。

同样诅咒过自己的人生；同样极度渴望一份温暖和关怀；同样偏执地追逐过一份不属于我的感情；同样在被否认自我存在价值后痛苦而绝望地否认一切。

现在的我，依然无法接受自我的一切，依然还在自我意义的寻找当中。

但我不觉得，阿修罗的经历是悲惨的。

虽然残酷得那样触目惊心，但是也正是因为他拥有着由野兽到拥有人心的独特过程，他才更接近真实和真理，更透彻地理解人性。

或许，他可以成为一个得道高僧。