送报男孩

即使不受奥斯卡的待见，却依旧是我最喜爱的影片风格之一。

不晓得是叙事方式还是翻译的问题，电影显得有些凌乱。

但主线还是明确且精彩。

我定义它是一部“风骚悬疑版的HELP”。

电影似乎想要表达的东西太多，一方面想要告诉我们60年代的黑人所受到的不公待遇，一方面在性的表现上果敢而大胆，而另一方面又在揭示人性的矛盾面。

妮可基德曼在两个小时里制造了一波又一波的高潮，奉献了她目前为止最风骚外放的荧幕形象。

电影里，妮可基德曼浓妆艳抹而玩世不恭，却对想要的爱情坚定不移。

她努力拯救那个与她仅有书信往来的男人，满足那个男人一切想要的性的需求，最终下场悲凉。

ZAC一如既往帅得一塌糊涂，不功不过的表演在他如花似玉的外表下显得不值一提。

马修此次大胆挑战性取向不同的角色，令人咂舌，却也仅仅是咂舌而已。

库萨克惊喜不断，在他作为所谓反派的表演上，却最是电影想要揭开的人性对立面的关键--被栽赃的未发生的杀戮和为了私欲而作出的伤害。

电影里ZAC的小裤衩，NICOLE的胸罩和CUSACK露臀做爱等等这些毫不掩饰的赤裸戏码，私以为并非单纯为制造噱头，更多是想要告诉观众电影正在把人性的丑恶善良一览无遗显露出来。

影片里每个角色都显得放浪不羁，不对好坏作出明显的区分。

这样一部探讨人性的电影，也许杂乱的过程才是最接近真实的作品。

生命是脆弱的，生活是复杂的，人性是不可测的赤裸关系 （THE PAPERBOY）影评这几天备受鼻炎咽炎困扰。

中午时候，在抗过敏药效的作用下，在鼻子难以呼吸又昏昏欲睡的状态下看了一部电影“the paperboy”,时断时续，到后来完全睡着了，醒来以后，又重新播了一遍未看之处，到最后都难以理解这部电影到底要经什么样的主题，赶紧上网搜索，看了几篇影评之后，才渐次懂得了电影的人物关系，隐含的背景，角色的设定及主题。

刚开始看这部电影时，也许大部分人和我一样，认为只是一部惊悚片或者案情片，故事的开始便是围绕一个白人警察被杀而展开的，在看到一半时候，依然以为那个杀人犯库萨克是被冤枉的，一个底层的白人妇女Charlotte（在电影中隐含的角色应该是个白人妓女）生活无聊无望，总希望能发生点什么奇迹，在与监狱的犯人通信中，读到了“你让我有家的感觉”，就充满责任的认为，他爱她，而要去拯救他，仿佛在一刹那发现了自己存在的价值，从此走上了一条不归路。

故事的背景发生在1969年代的弗罗里达（Florida），美国南部墨西哥湾和大西洋之间的大半岛，也是美国最热的州，去年夏天在美国的时候，曾开车到过此州，当时计划到美国最南边的KEYWEST, 真正算是美国的天涯海角，后来由于时间的关系没有去成，但是很多中国人对迈阿密、奥兰多还是很熟悉的。

弗罗里达来说气候炎热，尤其是夏天的时候更是湿漉漉的潮热。

“佛罗里达” 源于西班牙语，意为“鲜花盛开的地方”在美国的很多地方都保留有西班牙的痕迹，至今“佛罗里达”很多人讲西班牙语，可见，当时海上强国西班牙的影响力有多大了。

在其南部，有美国最大的国家沼泽地（Everglades national park）.再回到电影本身，看到最后，你会发现，这部影片并不关注库萨克是否杀死那个警察，而是关注影片中那个处于懵懂青春期少年JICK的成长，这是再回看影片的名称：THE PAPERBOY。

原来，影片关注的是在那个时期，美国人的价值观问题。

一篇影评中写道“69年对美国是个特殊的年代——越战，加剧了美国国内的种族问题，民权问题，1967年经济增长率降到2%。

1970年美国经济增长则完全陷于停顿。

事实上，美国从1969 年12 月爆发经济危机。

所以那个时代的美国人心中都是如片中所现：郁闷之极。

而且在压抑的氛围中必然要释放某种情绪，随之而来的就是性解放革命运动。

”压抑的生活无处释放，特别再FLORIDA潮湿闷热的沼泽地，没有母爱甚至也没有父爱的JICK，在被学校开除之后无聊的生活之中（他被学校开除的原因是放干了游泳池的水，这是不是也是太无聊的表现啊），具有冒险又俗艳的CHARLOTTE，给他的生活带来了新鲜和希望。

他开始深深的迷恋上这个比他大一倍的头脑有些发热的俗女，并把她当做自己意淫的对象，到后来，CHARLOTTE满足了他的愿望，但是还算有理智的拒绝了他进一步的精神要求，因为她清楚的知道，他们不是一路人，自己只是JICK成长过程中过程，虽然对大多数青年来讲，这段经历可有可无，关键是人不对。

CHARLOTTE的幻想得以实现，杀人犯库萨克自由了，他把她带到了沼泽的，用极端的方式爱她或折磨他，这种幻想跌落残酷现实的让她难以接受，也许后悔，也许反抗，最后奉上的是生命的代价，用自己的生命进行了实验，悲剧收场。

在电影里还有一条主线便是JICK的哥哥沃德，MIAMI TIMES 的记者，一个同性恋者，一方面帮助Charlotte实现幻想，另一方面想借由此在报界扬名，同行的还有他的同性伴侣，一个NEGRO。

好在，沃德心里的正义感环没有丧失，得知他的同性伴侣捏造的无罪证据时十分痛苦，在出名和真相之间，他选择探求真相。

事实证明，不管库萨克有没有杀警察，他依然是一个十恶不做的人，他杀害了CHARLOTTE 和沃德，这比探求他是否杀害警察更为重要。

坏人即坏人，心中有邪念，总有暴露的那一天，而无所谓是哪一件具体的事情了。

你看，那个沃德的黑人同伴，也不是拿着他臆造的有了轰动的稿件跑去纽约发展，丝毫不在留恋沃德。

生命是脆弱的，生活是复杂的，人性是不可测的，在特定的环境中便会发酵，变得让你不可想象。

多年以后，JICK在回想这段经历的时候，他会怎么呢想呢？

一个雄性花瓶而已，也就十几岁的相貌还算出众，但是23岁以后他的脸就出现浮肿以至于面部微表情表现不出来，只能表现一些非常明显的情绪。

扎克埃夫隆是我见过的与影帝影后对戏的影星中演技最差的。

如果换成安德鲁加菲尔德就能与三位影帝影后级别演员产生巨大的能量。

这部片子真是讽刺，黑人记者帮白人恶鬼翻案不管证据真伪，对应白人高高在上地使唤黑人奴仆；男孩爱上荡妇令荡妇洗心革面惨死恶鬼老公膝下，自己无脑失控时也间接害死哥哥；有些设计真的不错，奥奖的品质。

很久没有什么动力写个千字文了。

（全片的演员阵容和导演介绍，请各位自行度娘。

一个字：赞。

）问：“湿漉漉”这三个字除了用来描述少女浴后的秀发之外，还适合形容什么。

我想不出有其它的答案会好过《Paperboy》这种类型的电影——还没有酷（糟）到Cult的程度，而剧情线索模糊混乱的程度又的确令人咋舌，大量的青春荷尔蒙在某个雨天哗啦啦的从天而落澎湃着整个镜头框，抬高一点就是《American Beauty》而稍一出神就成了《The Expendables》。

当然如果你是一个英俊的佛罗里达少年，在1969年的夏天爱上一个变态死囚的情不知所依的未婚妻，你跟在你哥哥的屁股后面试图给变态死囚翻案，身边还有一个《The Help》翻版黑人女佣不知所以的以接受采访时的画外音对若干年后的某个记者讲述那一年你们的故事，的同时你发现你哥哥喜欢和黑人搞基且已经进阶到了SM的高级阶段，而且在你爸爸和那个成功上位的女职员的婚礼当天你的女神和你的哥哥都被变态死囚虐死了，最要紧的是你在这个夏天不停的脱衣服脱裤子露胸大肌露大腿以及慢动作的游泳，而金发尤物女主角赶跑了三个比基尼年轻女郎在你身上开始撒尿之后，你俩最关键的性启蒙之夜竟然被导演黑灯了（WTF!）——那么你对本文开头提出的问题可能确实会给出比我好一点的答案。

很轻易的，这部电影被很多人批评：同时触及的话题过多，导致主题失焦尾大不掉。

同样很轻易的，考虑到这并不是一部严格意义上的剧情片，似乎这样的缺陷也就被更多的人原谅了。

这片子如果重新再剪剪，也许分数还再高一些。

这是一部改编自小说的电影，不过拍出来的并不是一部故事片——全片看似逻辑缜密的起头进行到中段就已经完全的散掉，再到结尾就更是走大神令人无法相信自己的眼睛。

要知道我其时手里还捧着爆米花呢，只能说导演确实很随性……在很多情况下，中国人可以在西方电影中成功的找到自身的映射而产生对应的自怜感伤——全世界的文艺中老年矫情B（消音）由于老少女荷尔蒙作祟所堆积起来的品味说到底都是一样的——不知道通过这部电影我们是不是也能够若有所悟，爱是多么痛苦的一件事，它可以华音一闪“夏天夏天悄悄过去留下小秘密”，也可以被期期艾艾的归结为“为你我受冷风吹，寂寞时候流眼泪”。

看完电影之后我决定去读一读小说，瞅瞅它究竟散文呢还是诗。

想给四颗星，想了想男猪和女猪最关键的床戏竟然给我黑灯，扣一分。

三颗星推荐。

李·丹尼尔斯 Lee Daniels的前作《珍爱》确实不错，理应对他这次拥有更充分资源的施展提高期望值。

这部影片从嘎纳的嘘声开始就注定了不会“成功”，因为这样没有情感疏导指向同时还缺乏价值观意义的四不像电影在电影节无法受到亲睐，注定回到美国更没啥好待遇。

平心而论，影片虽称不上杰作，但却非常独特，这与前作的极端风格有所不同，虽然某些外化的部分感觉有极端部分，但是那仅仅是明星影像化后的效果，试想一下，如果演员不是这群熟脸，那些噱头一点都不重口味。

这次他试图在叙事与人物中寻找一种疏离的情绪，这样一部小说从悬疑、暴力、性爱、历史、种族哪一个方面都可以充分类型化，他和原著共同的这次的改编却将所有有价值的因素都平衡化了，这种减法不知道是作者本意还是各方面阻力所造成的。

整个故事被弱化，人物被强化，许多细节很出色，而一群长期被质疑的演员均表现出整体的高水准，无关突破。

妮可基德曼的表演太销魂了，真心叫人顶不住啊，虽然都这把年纪了，竟然还这样性感撩人，第一段是那个隔空做爱那段，先是spread your leg, rip the pantyhose, move your hand away, open your mouth,最后那下呻吟直中约翰库萨克的G点啊，第二段是在沙滩上和paperboy Jack，竟然在Jack身上pee,那个拍摄的，太销魂，最后是和变态男库萨克狂搞那段，太饱眼福啊。

这部片子里有挺多种族歧视的因素，同性恋，性幻想，sexual mistreatment,挺重品味的还是。

一个妓女为了帮一个变态狂，同时这个妓女也被一个年轻饥渴的报社小伙喜欢着，就这样得到了报社的帮助想翻案，最后女的被这变态狂玩死了，小伙他哥也被抹脖子了，最后这终于将这变态正法了，这几个演员演的还是很好的感觉

许多年以后，jack一定不会忘记他第一次见到Charlotte的那一个夏天的午后。

天气热得像是快要融化掉的糖块，黏糊糊的让人不想呼吸，Charlotte就那样穿着一身粉红色的裙子出现在他的门口。

她说她要找Jenson ward。

她成了他的女神，成了他一段粉红色的回忆。

Charlotte是一个生活在底层的女人white trash. 但是她渴望爱情，希望能和一个危险的人相爱，发生一段传奇。

于是她跟监狱的囚犯写信，最后因为Hillary 的一句你给我家的感觉，而奋不顾身地爱上了他。

有些人在说自己喜欢的明星的时候总是喜欢说他们有多么多么真性情，我听到这话就只会想笑，心里想到只有真婊子才能做到真性情。

而我们的Charlotte就是这样一个人，她对Jack说我不想blow掉我们的友谊，她对那些穿着泳衣的女孩说，如果必须有一个人在他身上尿尿那么这个人必须是我而不是你们这些贱货！

除了她的性感的外表吸引着情欲初开Jack，她的简单直爽的性格也正和涉世未深的jack不谋而合，我想许多年以后jack也许爱过了很多女人，可他仍然会对Charlotte念念不忘，因为没有人会像她那么真实而可爱。

这个世界更多的是虚伪和表演。

这个电影不是要讲一个杀人犯和侦探的犯罪故事，其实看看电影的题目就知道，是送报男孩，不是大侦探ward，或是七宗罪。

其实这部电影更像是一篇叙事散文，形散而神不散。

Jack的成长，情欲的盛开，他的意淫，他的害怕惶恐，和他对这个世界的认识就是整个电影神聚的地方。

电影里所有的零碎都围着他转，他是拼贴好整个碎片的关键。

整部电影脏乎乎湿哒哒的炎夏的南方氛围从头到尾一直延续，仿佛整个世界都被青春的荷尔蒙包裹着，让角色和观众都处于一种躁动不安的焦虑状态。

这个世界就像是一口热锅在滋滋地有条不紊地运作着。

而Jack这个涉世未深的孩子就在这个时候跌入了这个万花筒一样的世界。

所有的东西都黏在了他身上。

自己纷纷的情欲，Charlotte的尿液，Ward的血液，Yardly的蓝色T恤，Anita 的头发，Hillary家的冰淇淋，地上的花生壳，沼泽地里的泥水，鳄鱼被剖出来的肠子和内脏。

他对这个世界既渴望又害怕，这个世界那么脏，Charlotte和Hillary隔空做爱，Ward是个同性恋还因为被SM躺在自己的血泊里，父亲要和新的女人结婚连黑人保姆都被辞退，Yardly为出书成名背叛了他们。

可这个世界又那么美， Charlotte不仅诱人性感她还给他家的感觉，他们在泥巴里面跳舞，还有一直保护着他的哥哥，像母亲一样护着他的女佣Anita。

人们只有挖掘肮脏才能获得快乐，越是堕落也就越是快乐。

在电影的最后所有爱他的人都离他而去。

他必须的脱离母体去独自面对这个凶险的世界。

生活不再是睡在屋子里看着黄色杂志打飞机这么简单惬意了。

20岁那年的夏天他经历了人生重要的转折，所有的爱恨情仇都统统发生。

让他一步一步走进这个肮脏而又让人欲罢不能的世界。

可是当他回首往事的时候想起，他回想起他最爱的Charlotte的时候，他一定会觉得那个黏糊糊的粉红色的夏天也是他一生的最纯情的所在。

要不是妮可我也不会看到这么一部又香艳又丰富又好玩的电影。

我就是爱她穿奇奇怪怪的衣服接奇奇怪怪的电影剧本来演。

其实她跟电影里的Charlotte有相似的一点就是对自己喜欢的东西就不管不顾的。

据说这部电影是妮可自己争取试镜并且到后期自费宣传的。

可见她对这个很文学化的剧本和另类电影有多重视和喜爱。

只要能演自己喜欢的角色演得疯演得乐做自己的大艺术家，票房口碑都见鬼去吧。

或许美国人拍电影就是注重逻辑，就是这么大胆，就是这么丰富，就是这么不动声色地震撼人心。

不管这部电影在别人的眼里被归为什么类别，但是在我看完之后，我无法找到一个合适的词将它归为一类。

因为它蕴含的东西实在是太多了。

一、亲情故事中的亲情虽不是本片所重点所要表达的，但却贯穿始终。

它不像那些用亲情来赚取观众眼泪的电影，矫情的表现出父母子女、兄弟姐妹之间的爱，而是通过对比，凸显出了一个女佣与其雇主家小孩之间的亲情。

电影中，主人公杰克的爸爸是一个贪图女色，对自己的孩子漠不关心的报社老板，杰克的妈妈从未在剧中出现，但通过介绍可以得知这个抛下孩子和家庭离开的母亲，不论她的离开是出于何种原因，她仍是一个不负责任的妈妈。

而黑人女佣安妮塔却在这个家里任劳任怨，为杰克收拾狼籍的房间，为他做饭，洗衣服，为他做了一个母亲应该做的事。

杰克和他的哥哥华德可以说是被安妮塔拉扯大的。

安妮塔兢兢业业地打理着这个家，却连给自己的孩子做一顿饭的机会都很少。

或许正是因为她自己本身就是一个母亲，因此她把对自己的孩子的爱转而寄托在了这两个孩子的身上。

而这两个孩子也把她视为家里的一份子，待她如自己的母亲。

片中杰克向安妮塔道歉时的那个拥抱，杰克在父亲的婚礼上为在厨房工作的安妮塔奉上的那杯酒，都是这个孩子对这位黑人母亲爱的表达。

在亲生父母的不闻不问与女佣的无微不至的鲜明对比下，这份佣人母亲和雇主孩子之间的亲情显得更加珍贵。

二、爱情爱情一直以来都是电影中经久不衰的主题。

电影中表达爱情这个主题的方法也五花八门。

有用青春的少男少女之恋来表达爱情的，有用耄耋老人的相濡以沫来表达爱情的，当然，更多的是用成年人之间的激情和性来表达爱情。

这部电影也不例外。

重口味的性爱镜头在这部片中并不少见，影片一开头就是一个性爱的画面，中间还有各种人物的YY以及性暴力镜头。

但与其他很多包含这些内容的电影不同的是，这些性的画面留给人的印象，远远不及杰克对夏洛特那勇敢与执着的爱来得深刻。

虽然，从一开始杰克就对夏洛特存在着一些性幻想，但这些幻想并不是出自于肉欲和兽性，而是出自于真切深沉的爱。

这个涉世未深的少年，可能是由于存在着恋母情结，喜欢上了这个被称为“bitch”的风骚女人。

从一开始他就知道她是别人的情人，并且还是一个罪犯的情人，他仍决定要爱她。

到后来她亲眼目睹这个女人和她的罪犯情人希拉里在监狱里调情的恶心场面，仍然坚持爱她。

再后来得知这个女人为了救出自己的情人而和华德的同事利亚德睡过之后，依然不抛弃不放弃，还将自己珍藏的妈妈的结婚戒指送给了这个女人。

作为一个观众，我很难理解剧中人物的心情，但是能对一个女人做到这般包容，并能这般坚持，想必这份爱是足够深沉的。

最后，这个男孩，为了救自己心爱的女人赶赴“虎穴”，失去了自己的亲生哥哥，自己也险些送命，却只得到了这个女人的尸体。

我们不能说杰克在这场爱情中一无所获。

看到结局的人都能发现，这个少不更事的孩子，因为这份沉甸甸的爱，长成了一个有勇有谋的男人。

当然，聪明的导演也没有忘记用另一份畸形的爱来衬托一下这段勇敢而执着的爱。

在夏洛特写给杰克的最后一封信中，她说：“希拉里很爱我，只是他以自己的方式爱着我。

”希拉里自己的爱的方式是什么？

这个杀人凶手变态狂爱的方式就是不停的骑他的“小母马”，就是满足自己野兽一样的性欲。

这中变态的爱所造成的悲剧，或许也是这部影片对观众的告诫与警醒吧。

三、司法公正除了情，这部影片也从某个侧面表现了法。

影片围绕着解救被判死刑的杀人犯希拉里展开。

可让人奇怪的是，从一开始，故事中的主人公就不是用法律手段来解决这个问题，而是请来两名报社记者来调查这个案件。

调查案件，为犯人平凡不应当是通过司法途径来解决的吗？

为何却轮到由两名小小的报社记者来出面？

理由是显而易见的。

当时的美国的法律环境想必没有办法解决这样的问题。

从华德和利亚德去找希拉里的辩护律师，我们可以看到的是这个被告的辩护人，这个资深的法律人士都没有想过要尽力帮他的代理人平反。

并且在他人介入的时候俨然一副不配合甚至抵触的态度。

这种行为放在现在的美国来说肯定不仅违反律师的职业道德也将违反律师法。

可是在当时的环境下，却没有办法去制裁他。

不知道是幸运还是不幸，这个罪犯最终因为两个记者的一篇披露该案情的报道而获释。

这又一次揭露了当时美国司法制度的漏洞——舆论对司法的干预过大。

仅凭一篇报道，在证据还没有完全查清的，无法形成完整的证据链的情况下，一个被判死刑的杀人犯就得以重获自由，这对法律的威严是何等的打击？

司法公正在那个时代，那个地点是无从谈起的。

这部电影给我的感受就如同这篇评论一样，有些杂乱。

电影中还有很多可挖掘的点。

虽然如此，但它们却没有让我觉得不知所云，电影没有因为要表达的东西丰富而变得散乱，而始终围绕着一根主线展开。

这是一部好电影所应该具备的基本品质。

“【影评】虐恋——性压抑与性解放之间的萨德主义 20世纪60、70年代，包括美国在内的西方国家都在轰轰烈烈地上演着一场“性解放”运动，美国更是在越战期间喊出了“要做爱，不要作战”的宣言。

“性解放”的根源来自于“女性主义”（或许那个时候说是“女权主义”更贴切一些）的崛起，之后关于同性恋合法化以及“开放式婚姻”的主张也都是这一运动的延续。

本片的故事正是发生在这样的背景之下；而片中的关于“性”的表达也都呈现出压抑后得到释放的一面，只不过是以“虐恋”的形式得以完成。

这体现出在那个新旧更替的衔接段的一个独特的“性态”——从女性的角度讲，她既是施虐方，又是受虐方；从男性的角度讲，也是如此——既有的父权统治系统正在遭遇女权主义的挑战。

片中的主要女性人物都表现出性压抑的一面。

妮可·基德曼饰演的charlotte无疑是片中最大的亮点，而这正是她对于人物的性压抑与释放之间的准确拿捏带给她的。

跟她产生关系的有三个男人——在监狱里的Hillary，报童JACK以及黑人作家Yardley。

在和hillary的关系中，两人起初是通过信件保持联系的，而第一次在监狱见面的戏就构成了一次虐恋景观。

hillary让charlotte张开双腿，并撕开丝袜，然后两人相对手淫，并最终达到高潮。

这是一场无“阳具”在场的性行为。

囿于监狱探视条例的规定，两人不能有任何肢体上的接触，因此两人不可能发生真正意义上的性关系。

但是阳具的物质性缺席并不代表着力比多的丧失。

Hillary与charlotte发生的“性关系”乃是基于Hillary对charlotte发号的口令得以实现的。

“现在你愿意为我做点事情吗？

”“张开双腿”、“撕开丝袜”、“张开嘴”这样的命令以及charlotte的如是照做完成了一次“命令——执行”的权力操练。

毫无疑问，身陷囹圄的Hillary对于与女性发生性关系（片中并未表现出他有同性恋倾向）有极度的渴望；同时，“深爱”着Hillary的charlotte同样也渴望着同他发生关系。

但是命令的发出者却是身为男性的hillary，这暗示了一个事实——以弗洛伊德精神分析学为代表的父权话语系统形成的既有知识体系维护了男性作为权力中心的事实。

在这里，charlotte只是一个在既有的规训体系中行使“规定好”的程序的符码而已。

在这种意义上，hillary通过集体无意识赋予的话语权力形成了精神意义上的菲勒斯，主导了整个性关系过程。

Hillary出狱之后，不同的是，两人实现了物理上的性关系；相同的是，虐恋再次成为了性关系的实现途径，并且同样以hillary作为主导。

在两人发生关系的过程中，导演还穿插了河水中的鳄鱼和野外觅食的野猪以及某种死去的野生动物的画面，以隐喻蒙太奇的手法暗示出了这种关系似乎符合自然定律——弱肉强食；起初并不想与hillary发生关系的charlotte被hillary在发生关系的过程中征服——拥有菲勒斯的hillary再次占据主动。

而在与jack的关系中，charlotte则显得“游刃有余”。

Jack拿着他小时候和妈妈拍的照片看以及从父亲的女友手上夺回妈妈的戒指都表明这个在5岁时妈妈出走的男孩子潜意识中的俄狄普斯情结。

继而，这种情节延续到他与charlotte两人的关系中。

李·丹尼尔斯擅用的“幻想”场景同样出现在本片，jack在等charlotte时，幻想着她身着白色婚纱同他去结婚。

而在jack想和charlotte发生关系时，charlotte却回绝了，jack也没有像hillary那样采取强制手段。

这充分表现出了jack对charlotte的爱情是其俄狄普斯情结的情感移位。

这是男孩子对母亲的一种独特的情感——既想占有，又不敢肆意妄为。

即便是后来charlotte同意和jack发生一次关系的时候，也更像是“儿子”想要得到玩具而以对“母亲”的撒娇的方式换回来的。

在海滩时，jack在被charlotte告知不会和他发生关系时骂了后者，而charlotte却不羞不恼，这种“包容”也像是母亲对孩子的顶撞而不会怀恨在心一样。

在之后的戏中，jack被水母蜇伤，charlotte在jack身上撒尿来解毒。

这同《苦月亮》很像，都以女性在男性身上排泄尿液的画面构成虐恋景观。

在父权制男性中心主义的社会话语规则中，男性应当在力比多转移方程式中充当施事的一方，但是此处，无论在形式上还是实质上女性都凌驾于男性之上。

一方面，charlotte“骑”在jack身上并往他的身上排泄尿液，以一种男性进行性行为的形式宣布了女性主义的崛起；另一方面，charlotte之所以这么做的原因是要给jack解毒，在拯救/被拯救的关系中，女性同样成为了拯救者。

但是，值得玩味的是，在第一方面的意义上，女性实现崛起的方式是通过对男性实现权力统治的“模仿”而实现的，进一步说，此处并没有重新建构一个女性话语系统，而是仍然采用了男性话语来实现女性的崛起。

这同劳拉·穆尔维在《视觉快感与叙事电影》中采取的是同样的策略——通过对既存的男权话语系统的重新编码，以期实现该话语系统的自爆。

同样的，穆尔维的理论中最为重要的一个术语就是“凝视”，而在本片中，对于凝视运用也同样值得分析。

穆尔维认为电影编排了三种“凝视”：摄影机的凝视、角色与角色之间的凝视以及观众的凝视。

这三种凝视导致窥淫地认同一种男性对女人的凝视。

在本片中，charlotte同hillary以及同jack之间的关系的表现上，导演采用了不同的镜头表现策略。

在同hillary的关系中，存在着hillary对charlotte的凝视，如在两人第一次在监狱见面时，hillary凝视着charlotte的私处。

同样，该片段也存在着摄影机的凝视以及观众的凝视，在hillary凝视charlotte私处的时候，导演给了观众他的主观镜头，通过同hillary的认同，也满足了观众的窥淫癖。

显然，由于hillary处于主导的位置，他“有权”凝视charlotte的私处，而通过与他的认同，观众也实现了权力的共享。

而在同jack的关系中，片中多次出现jack对charlotte的凝视，但是却没有给出他的主观镜头，换句话说，导演以这种形式剥夺了观众的窥淫“权”。

这暗示出了导演的意图——作为“儿子”，我们只能在精神上满足我们对“母亲”的占有，但不能真正实现这一行动。

在同Yardley的关系中，影片仅仅是暗示了两人发生了关系，并没有具体呈现这一过程。

而对charlotte来说，正如她那句“Fucking a man is the most natural thing in the world.”charlotte仅仅把这当做一次普通而正常的性关系而已，这可视为当时美国宣扬“开放式婚姻”的实践。

相对于hillary和jack，同Yardley 的关系显得更为暧昧——既激进、又保守。

总的来说，影片通过charlotte同三个男人之间的关系展现出了当时美国由女权主义引发的“性解放”运动造成的暂时状态。

存在已久的父权制男性权力话语仍然占据着主导地位，但是女性主义也不断崛起。

正如莫莉·哈斯克尔和马乔里·罗森认为电影是“反映”社会现实的那样，charlotte的女性形象以及同男人之间的关系或许恰好反映出了当时美国社会在积聚已久的性压抑得到释放时的畸变“性态”。

在这一衔接段，人们似乎不知道该怎么实现平稳的过渡，虐恋成为了这一畸变的显像以及过渡的途径文/collinc5”

不知那么多人怎生打上惊悚的标签，本片全然不是惊悚、悬疑片，而是一段叙事，带着反叛和亲情、求索和燥乱的血色青春。

有点像小武、任逍遥的那种调调，只是背景不是残破的发展中国家三线小城。

主线也比《小武》还上进点：小武是破败的人生，这片的两兄弟还是积极上进的，兼着必有的转型期迷茫而已。

——记录两兄弟的69年一段采访和破案经历。

故事情节里的猎奇性并不突出，对案情的交代连副线都算不上，编剧精力主要在于绘图式的叙事。

残破的青春往事，一地鸡毛的凋残。

夹杂着暴力、性乱、种族歧视等配菜，最后少年的一时狂躁害死了他名记哥哥。

双尸归府。

不算差的片，但我绝不想看第二遍的，沉闷压抑。

只有两兄弟对黑保姆的温情还算是一亮点。