绅士们

这几个角色里面我最喜欢raymond，上半身优雅衬衫马甲，裤子我细看了一下是牛仔裤，好英的配搭！

室内抽烟他会跟你急，但是还会给你烤牛排吃，如果要求他跟你搭戏，他还会配合你。

同时也是他大老板忠心耿耿的下属，贴身保护英雄救美，真的是good wife raymond！

查理湖南真的太帅—————了，就很英式优雅但发威起来又很猛，他把我迷倒虽然是二把手但胜似大佬，很有安全感，carry全场，爱上了呜呜

曾经的次世代黑帮电影“祖师爷“盖﹒里奇终于回来了。

在跪着给好莱坞拍了那么多俗套的主流商业电影之后，他终于回到故土——“大不列颠及北爱尔兰联合王国“——他横空出世、功成名就的地方，回归阴沉的天气，回归东伦敦的考克尼口音，回归黑帮故事。

对于满心怀念《两杆老烟枪》与《偷抢拐骗》的类型片爱好者而言，这份回归，实在是久违了。

怎能不欢欣雀跃？

毕竟这是影响了自《疯狂的石头》以后，大陆几乎所有黑色犯罪电影的导演。

《绅士们》是纯正地道的盖﹒里奇式黑帮电影，他赖以成名的元素在这里一应俱全：黑色幽默、多线叙事、快速剪辑、英式摇滚，暴力、毒品、脏话，再加上各方势力乱入，误打误撞的鸡飞狗跳，毫无顾忌地嘲讽“政治正确”，肆无忌惮、癫狂过火。

这个世界没有法律，没有政府，没有警察，没有道德，只有各种盘根错节的势力与利益纠葛，所以本土传统黑帮、年轻混混、中国帮、犹太人、俄罗斯寡头，还有落魄的贵族，狡诈的私家侦探与传媒大亨，互相攻击、结盟、背叛和算计，不断上演螳螂捕蝉的游戏。

这当然是盖﹒里奇最擅长的把戏，他太喜欢把一大堆坏蛋烩入一锅，猛火加持，快速催化，只等着他们被煎炒烹炸，洋相尽出。

盖﹒里奇是少有的观众不太会苛责炒冷饭的导演，他只需要本分地回归自己熟悉的题材，熟悉的叙事结构与方式，熟悉的冷峻幽默感，就必然能炮制出精彩无比的作品，百看不厌。

毕竟对于一个出道即巅峰的导演而言，重复自己，就意味着维持最好的创作状态。

但《绅士们》的回归，也不尽然是重复。

首先，导演的身份和心态都变了。

曾经无法无天，没有背景的年轻混混，变成了离不开互联网与流媒体，恼人又聒噪的麻烦制造者。

在街头晃荡，手机不离手，随时准备找麻烦的teenager则更让人讨厌。

而原本阻碍年轻人上位的老家伙们，变成了优雅的黑帮老炮，担纲主角。

他们聪明，他们优雅，他们残忍但讲规矩。

他们实力雄厚、睚眦必报，但在生意上恪守信誉，给买卖很有诚意的良心价格。

他们最大的困扰从来不是什么躲在暗处的敌人，而是——中年危机。

所以大佬马修·麦康纳气恼的，是自己不过想踏踏实实金盆洗手，怎么就不能随心所愿？

总有各种人出来坏他的事，想压价占便宜的犹太人，急不可耐想上位的黑帮新秀，为了找回面子的报业大佬，以及为子复仇的俄罗斯寡头……他心力憔悴，不想再涉江湖事，却又总要面对各种突如其来的麻烦，甚至为此狼狈不堪。

时代变了，年轻时耍狠就能解决一切，但现在游戏规则越来越复杂，黑帮碰到找麻烦的小孩都选择先给钱打发。

讽刺的是，他们偏偏还是规矩的缔造者和维护者。

比较起马修·麦康纳的狼狈，导演给予了查理﹒湖南格外的偏爱，为他塑造了一个几乎完美的角色。

这位大佬的左膀右臂，军师兼打手，聪明、冷静、优雅、果断，还有适度的洁癖与微妙的道德感。

最重要的，是穿着三件套的帅气。

他教训瘾君子时举重若轻的压迫感，让人想起《低俗小说》里的塞缪尔﹒杰克逊，话痨，但所有人都得认真听着。

整部电影几乎就在这个人物与私家侦探亦真亦假的叙述中展开。

这也是整部电影在叙事上所做的一点创新，借用一个口述“电影剧本”，故事几乎可以恣意发展，而不必拘泥逻辑。

因为不知道私家侦探的叙述里，哪些是真实，哪些是浮夸，哪些根本就是杜撰。

而查理﹒湖南的故意迁就，似笑非笑、不置可否的态度，也带动着观众不断间离，在故事中不停出戏入戏。

好在这份“焦虑感“，电影并未大张旗鼓宣扬。

更多的时候，电影轻快、流畅、有趣，除了开篇的对话略显啰嗦冗长，结尾稍显仓促，全片几乎毫无阻滞，一爽到底。

仅就娱乐性而言，本身已是一等一的佳作，即便不考虑那些美国人英国人，东方人犹太人，中年人年轻人，旧报业新媒体的讽刺和隐喻，仅只从最基本的试听体验来说，也担得起两个字——好看。

被好莱坞耽误太久的天才导演，回归本土，才重新被激发出灵感与活力，彼时出走的青年，如今已是知天命的年纪，他的视角在变，技巧越发老道，好在内心里依然保留着对这个世界不屑一顾的态度。

没什么是不能颠覆的，对于这个世界的争夺依然是零和游戏，最猛的干翻一切，如果你有怀疑，看看查理﹒湖南风衣下的冲锋枪吧，老炮教你做人，谁管你是不是未成年。

说实话，看之前我还挺期待的，但看完后就只剩气愤了。

声明一下，但凡对故事起到推进作用或者有用来渲染感情的辱华情节都一概略过。

比如中国人在片中从事贩卖人口的工作，或者多次称呼中国人为“Chinaman”（中国佬）等等。

只讨论对剧情进展没有丝毫影响却依然出现的辱华情节。

一、电影4分钟时，私家侦探弗兰切找到米奇的手下雷，开口第一句话：“Chink，chink.”“chink”一词在英语中一般有两个意思，作名词时指裂口， 裂缝，叮当声；作动词时指（使）叮当响。

仅看常用意思仿佛并不能看出侮辱意味，但当你知道“Chink”的由来时，事情就会明朗许多。

1900年，八国联军侵华，匪首便是号称“日不落”的英国。

彼时的中国正处于清朝统治末期，不管是经济实力还是军事实力，相较于刚完成工业革命的英国来说简直不堪一击。

大清国号“清”，英语读音“Qing”，和“chink”谐音；正好中国的英文为“China”，与“chink”非常接近；而且“chink”的本意“缝隙”可以满足英国人用来嘲笑中国人眯眯眼的谜之癖好，由此“Chink”产生。

（此处“C”大写）再看原片台词：“Chink，chink.”

二、第22分钟30秒。

弗兰切讲述到中国黑帮成员“干眼”时，台词是这样的：“他是哪里人？

中国人？

日本人？

还是北京人？

管他是哪里人，总之是肮脏的龙后代，黄色是他的皮肤，赌博是他的游戏，他就像一个千禧年的爆竹，砰砰砰地炸开了。

”除了明显的将中国人和北京人并列以及“肮脏的龙后代”等等这样的描述外，还有一点让人气愤。

此处译为“北京人”的原台词为“Pekingese”。

“Pekingese”一词在英语中有两个常见意义，一是“北京人”，还有一个不太为人所知的，便是“哈巴狗”。

这种双重含义的单词可以让英国人名正言顺地侮辱你而你却还无能为力。

所以可以看到，国内但凡涉及“北京人”的英语翻译，几乎都是“Beijinger”，而非“Pekingese”。

三、第34分钟15秒。

中国黑帮头目干眼在寻求收购米奇的大麻生意时，米奇给他讲了一个年少无知的龙与高明的狮子的故事：“ 曾经有一只年少无知的龙，向一只高明而奸诈的狮子索要他的领土，那只狮子完全不感兴趣，于是他让那只小龙滚开，但那条龙不懂“滚开”是什么意思，所以他不停地向狮子索取，希望得到他的领土，于是狮子带着小龙散了下步，然后将五枚子弹钉在了小龙的头上，故事结束。

”

这个故事在片中的意义仅限于拒绝干眼的收购请求，却要用内涵极其明显的“ 年少无知的龙”与“ 高明而奸诈的狮子”来称呼。

干眼在片中是个黑帮头目，他只代表他自己，这也能扯到中国身上？？

四、第52分钟34秒，雷在教训几个吸毒的年轻人时，说到：“你们唯一不该碰的一种毒品就是脏龙（代指海洛因）。

”片中主角米奇贩卖的毒品是大麻，中国黑帮贩卖的是海洛因，所以在提到海洛因时就用用“dirty dragon”指代？？

龙对于中国人的意义英国人一清二楚，但片中依然多次出现用龙代指中国并侮辱的情况。

五、第1小时3分钟，出现了一个名叫“Phuc”的中国人，汉语读作“法克”，没错，就是你想的那个“Fuck”。

在1小时6分钟时，雷面对这个中国人连续读了多遍“fuck”，满脸嘲讽与不屑。

不知道盖•里奇设置这样一个人名是做怎样的考虑，觉得搞笑吗？

更有意思的是，在这三分钟时间里， 导演还安插进了一个反驳种族歧视的小段落。

大致是这样：格斗馆里，一名白人叫一名黑人“黑屌”，黑人向教练抱怨，然后教练向黑人解释这并不是种族歧视，他只是说你一个人而并非全部黑人，或者说是一种拉近彼此关系的方式。

两人就这样若有其事地讨论了一番。

给ye整笑了，别的不多说，就想问问盖•里奇，你知不知道中国有一个和你行为如出一辙的故事，叫做：“此地无银三百两”。

六、1小时08分，片中最大的中国黑帮头目乔治出场。

瘦削的身形，迷离的眼睛，留着山羊胡，耷拉着眼睛。

同是反派角色，这个形象要说没参考“傅满洲”还真不可信。

（傅满洲是英国小说家萨克斯•罗默创作的《傅满洲》系列小说中的反派人物，后引申为邪恶的中国人。

）

故意将中国反派的扮相往傅满洲形象上靠拢的并非个案。

之前就有《钢铁侠》中的“满大人”与《加勒比海盗》中周润发饰演的“古新加坡海岛啸风”等等。

可见他们确是明知不可为而为之。

七、乔治出场后一分钟，关于大麻生意的收购，米奇与乔治打起了嘴炮。

期间米奇表达了“我卖的毒品不会害死人，你卖的会”这样的观点，他是这样说的：“我专门从事大麻交易，当然我也知道更有利可图的是改卖你所选择的白色或棕色的粉，但您看，我的东西它并不会害死人，我喜欢这点，但你的东西，从古至今一直都在害人。

”

第二次工业革命后，英国为了向中国倾销商品，打破中国对英国的贸易优势，开始向中国走私鸦片。

这极大地摧残了中国人民的身心健康，对社会生产力造成严重破坏。

而且在经济上使得中国每年白银外流600多万两，国内发生严重的银荒，造成银贵钱贱，财政枯竭。

东南沿海地区的工商业也变得萧条并逐渐衰落。

1840年，英国向中国发动了鸦片战争。

在英国绝对军事实力的碾压下，中国签订了近代第一个不平等条约——中英《南京条约》。

包括割让香港，赔款2100万两白银等等丧权辱国的条款。

所以，“从古至今”，一直在害人的到底是谁？？

《南京条约》签字原件八、乔治在与米奇交谈时突然呕吐，米奇解释道，这是因为他们在乔治的茶里加入了一种名叫“志贺氏菌”的寄生物种。

志贺氏菌（Shigella Castellani），人类细菌性痢疾最为常见的病原菌，重点是：曾 被 用 于 731 部 队 细 菌 实 验！！！

看到这里真的肺都气炸了，专门挑这个给中国人造成深重苦难的细菌来给华人下药，其心可诛。

作为世界知名导演，拍部电影还要夹带私货着实让人恶心。

但是现在豆瓣评分高达8.3分。

10万人为这样一部辱华电影打出了超过90%同类型电影的评分。

当今世界早已实现了全球化，在这样的形势下影视剧就在传播各国文化和树立国家形象方面扮演了非常重要的角色。

中国人不邪恶、不懒惰、不是坏事做绝的反面标杆，为了摆脱这种偏见我们为此努力了几十年，难道现在要就此放弃吗？

在面对不公正时的不作为就是助纣为虐。

那些为《绅士们》打出高分的朋友，我相信你们的评分标准只是电影本身。

但在国家尊严面前一定要站稳立场，不要等到刻板印象无法改变时才后悔莫及。

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首发于公众号“影探”ID：ttyingtan微博：影探探长作者：探长转载请注明出处导演盖·里奇，英国的国宝级鬼才，代表作是被封为神作的《两杆大烟枪》。

盖·里奇作品概览演员阵容也是英国一线顶配：马修·麦康纳（《星际穿越》），实力派奥斯卡影帝；查理·汉纳姆（《环太平洋》），有颜有胸有演技；休·格兰特（《诺丁山》），英国国民男神；科林·法瑞尔（《狙击电话亭》），光靠两条浓眉就能秒杀许多鲜肉的男星；米歇尔·道克瑞，曾凭借《唐顿庄园》一炮走红。

总结起来一句话：这片就是英国今年的王炸。

阵容越豪华，片子越容易差，但《绅士们》没有让人失望。

眼花缭乱的快速剪辑，令人喷饭的台词和剧情，再加上精彩的反转，都让人感叹：盖·里奇终于回来了！

可是，这片的门槛还是有点高。

稍微了解盖·里奇的同学都知道，他的片子风格明显，都很“硬核”：人物多，剪辑快，多线叙事，信息量大，稍不留神就能把人看晕。

而一旦你hold住所有信息，就能体验到嗑药一般的极致快感。

因为他电影中的多条故事，总能在最后完美地交织在一起，产生超乎想象的化学反应。

《绅士们》更是如此，片中的主要人物足有8个，故事线有4条。

开头20多分钟的话痨式铺垫，足以看得让人怀疑人生。

而20分钟之后，故事高潮迭起，还有让人一辈子都忘不了的桥段，以至于探长不得不暂停好几次来遏止大笑，补充氧气。

这片绝对需要一份观影指南，探长作为解析过盖·里奇多部作品的骨灰粉，自然要给你带来全面深入的观影攻略。

而且，无剧透。

>>>>人物解析盖·里奇最擅长群戏，把多个人物都刻画地鲜明且立体。

我们先来看人物。

弗莱彻（休·格兰特饰）是一个报社记者，如果用两个字形容他，就是“贱”和“基”。

有多贱？

他搞到了一个黑帮老大的所有黑料，照片、录音、视频等等，他一边要把这些猛料以15万英镑卖给报社，一边又要把这些资料以2000万英镑（约1.76亿元）的价格卖给这个黑帮。

两头的钱他都想要。

有多基？

黑帮这边的接头人雷蒙德（查理·汉纳姆 饰）见了他就口吐芬芳，而小弗却对这个雷蒙德爱意满满。

后面两人的肢体动作不断升级，场面一度尴尬至极，甚至还玩了会儿角色扮演。

两人的屋内亲密对手戏光台词就足有40多页，拍摄更是足足进行了5天。

两人的演技也如杜蕾斯一般轻薄丝滑，自然到毫无痕迹。

雷蒙德之所以被勒索，不是因为他是黑帮老大，而是因为他是这边黑帮老大的一把手。

如果用两个词形容他，就是低调和专业。

小雷文质彬彬，还有些精神洁癖，但他办起事来自带气场，严谨周密，而且干净利索。

探长只举一个例子。

小雷要拿到一个小混混的手机，结果小混混跑到回了自己的地盘。

很明显小雷寡不敌众，这时他好言相劝，提出要拿大钱买下手机，然后就会和和气气地离开。

可惜这帮小混混不懂事，想仗着人多直接拿钱。

谁料小雷突然从礼貌的老大哥，变成暴躁的索命夜叉，直接从背后掏出一把冲锋枪。

啪啪啪一顿扬天爆射，瞬间slay全场。

该动嘴就动嘴，该动手的绝不叨叨，这就是小雷，黑帮里最得力的干将。

小雷都这么雷厉风行，他的老板自然更是黑帮界叱咤风云，令人闻风丧胆的大佬。

米奇（马修·麦康纳饰）是英国的大毒枭，但只看外表，你绝不会把他和黑帮或大麻联系在一起。

他整天一身西装，温文尔雅，没事就边签合同边喝个下午茶，俨然就是一个上流成功人士。

但他实际上是业内的一头雄狮。

谁要惹怒了他，他不仅会爆了那人的头，还会爆掉那人的蛋蛋。

米奇靠着心狠手辣的作风，以及染满鲜血的双手建立起了庞大的大麻帝国。

如今他面临三个问题：一是他想转手卖掉手里的生意，好趁着四肢健全过上安逸的生活，能卖4亿，就金盆洗手。

二就是在这个节骨眼儿，他被一个报社盯上了，也就是被记者小弗拍下了所有罪行。

但最棘手的，是第三个问题——干眼（亨利·戈尔丁饰）。

干眼是年轻气盛的新势力，他不止会口出狂言，而且真是个狠角色。

他一心想着建立属于自己的黑帮帝国，对于米奇这一代的老江湖，他既不屑，也不敬。

干眼想买下米奇的大麻生意，但他看贱米奇，也想贱买。

他毫无敬意，而且出言不逊。

米奇虽然被冒犯，但并没有把干眼放眼里，而在暗中，干眼正慢慢成为米奇最大的威胁。

在这里必须要提一下，干眼的形象是对发哥的经典角色——赌神的赤果果的致敬。

说到这，我们不得不提全片最出彩的角色——教练（科林·法瑞尔饰）。

他是一个拳击教练，绰号就是“教练”。

如果用一个词来形容他，只能是带有昆汀口音的“牛*！

”。

教练是如何跟上面几个人扯上关系的，探长就不剧透了，探长只想说下这个角色。

他的出场可谓是全片最精彩的段落之一。

一群目中无人的小混混买东西插队，其他人都敢怒不敢言，教练不忍，他直接怒怼。

4个小混混亮出家伙。

结果，还是还是被这个戴眼镜的老头儿三两下打得满地找牙。

最后还被教练上了一课：小屁孩才拿刀，女孩用枪，男孩用拳头。

成年人则是用头脑战斗，头脑里面才是真正的战场。

面对不公，彰显实力；言传身教，展现睿智。

而当他得知自己的门徒闯祸之后，冷静分析事情利弊，亲自上门请罪。

晓之以理，动之以情，既守住了道儿上的规矩，又尽职尽责地保护了自己带的孩子。

这么一个有情有义有原则的角色真是让人很难不爱。

>>>>外行看热闹，内行看梗笑了解完这4个重要人物，再去看《绅士们》基本算扫清了一半的障碍。

但如果想体验到“嗑药般”的快感，就还要知道盖·里奇埋在影片中的梗。

探长给你总结出了6个。

1. 腐不腐不gay不里奇。

早在《摇滚黑帮》中盖·里奇就掰弯了硬汉杰拉德·巴特勒和汤姆·哈迪：

《摇滚黑帮》接着，在《偷拐抢骗》里他掰弯了硬汉杰森·斯坦森：

《偷拐抢骗》在《大侦探福尔摩斯》中他轻而易举地掰弯了钢铁侠（小罗伯特·唐尼）：

《大侦探福尔摩斯》在《秘密特工》中，大超（亨利·卡维尔）也惨遭毒手：

《秘密特工》如今，鼎鼎国民男神休·格兰特和查理·汉纳姆也变得gay里gay气：

《绅士们》GAY里奇是不是深柜我们不得而知，但他总是能通过最腐的手段，为我们呈现出男性之间亲密又微妙的关系。

贝克汉姆和盖·里奇2.猪在《偷拐抢骗》中，地下拳庄的老大称一定要小心养了很多猪的人家。

因为猪可以只用8分钟，就把一个200磅的人消化的一干二净。

《偷拐抢骗》在《绅士们》中，传说中的猪再次出现，不同的是，这只可以毁尸灭迹的狠角色被人***（防剧透beep）。

这个桥段，绝对会让你魂牵梦绕，终身难忘。

《绅士们》3.吉普赛人在《偷拐抢骗》中，最亮眼的角色莫过于布拉德·皮特饰演的，超级能打的吉普赛人。

他最大的特点就是一拳K.O.对手的惊人战斗力，和奇葩的吉普赛口音。

《偷拐抢骗》同样在《绅士们》中，科林·法瑞尔的角色口音奇特，战斗力爆表，他显然就是那个吉普赛人的翻版。

而且，无辜的吉普赛人再次躺枪：

4.续集记者小弗在卖剧本的时候对着一个电影公司的大佬说：“我们不需要结尾，我们需要的是一个续集”。

了解盖·里奇同学看到这简直要笑出猪叫。

盖·里奇是万年鸽王，他的每一部电影几乎都预示着会有续集。

但他总是挖坑不填，除了《大侦探福尔摩斯2》，盖·里奇再没拍任何续集电影。

而当小弗说出这句台词的时候，背景里的海报竟然还是盖·里奇在2015年拍摄的《秘密特工》。

你品，你细品。

《秘密特工》海报除此之外，这位背后摆满了奥斯卡奖杯的电影公司大佬，明显是意指好莱坞的电影大亨——哈维·韦恩斯坦。

哈维是米拉麦克斯影业的创始人，他也捧红了许多电影和明星，但因为性侵和强奸被判23年。

接着记者小弗走出大厦后，能够清楚的看到米拉麦克斯公司（MIRAMAX）的logo。

巧合的是，《绅士们》本来就是由米拉麦克斯公司在2018年买下的版权，后来交由STX公司制作发行。

5. 绅士盖·里奇的电影总是充满痞气，因为他本就是在这样的环境中长大。

15岁就被学校开除的盖·里奇只有高中文凭，之后就在各种酒吧夜场混迹。

年轻时的盖·里奇盖·里奇以拍摄黑帮片起家，他的片子里总是充斥着毒品、枪火和各式各样的脏话。

而在《绅士们》中，早年听着摇滚，戴着墨镜，叼着香烟，手持双枪的小混混。

如今都变成了西装革履，戴着眼镜，手握钢笔的绅士们。

《摇滚黑帮》

《绅士们》用最文明的外衣包裹人类最暴力的本性。

这既带来了一种反差快感，也体现了在时代的洪流中，黑帮文明化的变迁，同时也是盖·里奇从痞子到丈夫，再到父亲的心境的改变。

片中几位主角的西装，每一套，甚至鞋子和眼镜都是由设计师为演员量身设计，为的就是凸显时尚和文明。

但尽管如此，在儒雅的外表下，不变的，是他骨子里的道义和血性。

6. 道《绅士们》中有着深深的怀旧情怀，这从记者小弗对70年代电影和胶片的迷恋就可以看出。

老式的电影转场但《绅士们》中所表达的，不单是对一个时代的缅怀，而是对老派道义的眷恋和守望。

片中的主角基本都成家立业，两鬓发白。

而片中的多场冲突，都是发生在长辈和年轻人之间，用片中的台词来说，影片中的主角“全是爸爸一辈”的。

《绅士们》中黑帮老大米奇的最大危机，其实不是干眼，也不是其他帮派的威胁。

而是江湖仍在，英雄已老。

随之老去的，是那些人所坚守江湖道义、规矩和原则，如今，这些仁义道德却被年轻一代抛弃和践踏。

年青一代的小混混早已不像从前，而是吸毒、堕落、乱性、挥霍着大好的青春，没文化，也没教养。

他们有更好的生活，更好的资源，但心里却没点B数。

俗话说盗亦有道，不管是片中的米奇还是小雷，他们都对害人的毒品极其反感。

更对那些贩卖毒品的大佬和堕落的年轻人深恶痛绝。

自始至终，影片都在暴力和犯罪中传递着某种正能量：英雄可以老去，但该守的道，绝不能丢。

总的说来，《绅士们》回归了盖·里奇以往的独特风格，并加入了一些新的元素。

比如让人捧腹的Rap。

片子依旧满屏的黑色幽默，故事线和人物也依旧多，但远没有他巅峰时期的《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》那么复杂和精巧。

即便如此，《绅士们》也是盖·里奇二十多年来最好的作品之一。

最后，探长想说都是。

在片中，米奇的老婆曾在米奇决定金盆洗手时拒绝和他来一发，并吐槽米奇“软”了。

而在米奇驰骋江湖的时候，毫不犹豫地和他“关门上课”。

《绅士们》想传达的信息再简单不过：人可以衰老，身体也可以软掉，但作为一个人，永远都得硬！

文/探长

之前有一段时间，电影院会放一个马修麦康纳代言的酒的广告。

因此这一次当我听着他用标志性的嗓音在那叨逼叨，看着他耽起一杯啤酒（青普教学，跟我念：d-u-an, dan）的时候，我以为是正片前面的广告还没放完，心想这伙计身上怎么有这么多酒的代言，是不是酒商都看重他一身迷迷瞪瞪的醉汉气质？

直到酒杯里溅满血，我才反应过来，故事已经开始了。

海报上站C位、演员表里排第一的主角一上来就这么让人干死了？

这层悬念会被一直捂到电影后半段，在此之前，观众要先在狗仔休格兰特的带领下回顾黑帮老大马修麦康纳的一生。

休格兰特来到马修麦康纳的副手查理汉纳姆的豪宅，向他兜售自己写的剧本，其中的主人公就是马修。

这个所谓“剧本”其实是休混杂了实锤与脑补整理出的一份黑道秘辛，他索要的也不是版税，而是封口费。

为了证明自己的剧本值得他开出的高价，休当场就念了两句。

他是无所谓剧透不剧透的，因为作为听者的查理本身就在剧本中扮演重要角色。

至于那些还没看过本片的观众，请谨慎选择是否继续阅读。

马修麦康纳是一个有着高学历的毒贩。

他把自己的青春全部贡献给了大麻产业。

同样是能带给人快感的玩意儿，大麻天然健康，不容易上瘾，比海洛因不知高到哪里去。

这种专注的匠人精神让他可以把事业做大做强，但也让他树敌无数。

终于他为了与爱人过上平淡的家庭生活，决定金盆洗手，把生意打包卖给一个犹太商人。

与此同时，一个华人黑帮也对他的生意表现出了兴趣，强硬地提出了合并请求，双方谈判不欢而散。

对于那些厌倦了好莱坞电影里政治正确桥段的观众来说，本片展现出的对于少数族裔的冒犯和挑衅一定很对胃口。

从亚洲人到犹太人，在影片当中形象都不怎么光彩。

亨利·戈尔丁饰演的反派角色“干瞪眼”，又蠢又坏、爱耍狠又没什么脑子。

他之所以没什么脑子，是因为他习惯用下半身思考——这个角色登场的几场戏差不多都跟戟拔有关。

先是在休格兰特脑补的商业谈判中被马修麦康纳爆了蛋，虽然这不是实情，但也为他后面的表现埋下了伏笔。

干瞪眼在职业生涯的重大转折点上，总是第一时间先掏出戟拔——成功完成下克上，立刻掏出来尿上一泡；眼看着就要成功绑架对手的老婆，立刻就想掏出来干上一炮。

反正那玩意儿一共就这么点儿功能，他不时常操练一番，就浑身不得劲。

观众其实早就习惯了负面的亚裔形象，而本片让我比较意外的是导演居然连犹太人也黑了。

虽然本片的故事发生地放到了导演的英国老家，但影片的拍摄资金可是来自美国资本大佬的。

犹太人把控的好莱坞投资给一个英国导演拍了一部黑犹太人的电影，这就跟中国公司投资昆汀拍了一部丑化李小龙的电影一样充满反讽意味。

本片着重刻画犹太人精于算计、见利忘义的一面，最后还用上了《威尼斯商人》的梗。

年轻时的我一直觉得世界历史名人里，除了希特勒以外，就数莎士比亚对犹太人最不友善。

终于英国人开向犹太人的地图炮在四百多年以后被盖里奇继承了过来。

本片与以好莱坞为代表的西方主流商业片的另一个突出差异，还在于其展现出的“不宽恕熊孩子”的价值取向。

通常好莱坞电影里桀骜不驯的年轻人最后总会受到感化，浪子回头，以此彰显创作者对未来的信心和希望。

而本片却反复出现像苍蝇一样窜来窜去、惹人厌烦的青少年，导演也丝毫不掩饰对他们的鄙视。

那几个偷拍坠楼尸体视频的青少年还是有色裔，这又与上面提到的本片的种族主义倾向结合了起来。

总之本片导演就是一副完全不在乎世人眼光的dio样儿，怎么爽怎么来，冒犯了就冒犯了。

以我之见，片名The Gentlmen可以直接意译成《老炮儿》。

故事中只有老一辈的黑道人物还保留了些绅士的体面，年轻一辈都是不守规矩的野生动物。

片中跟熊孩子们打交道的主要是查理汉纳姆和科林法瑞尔这两个老炮儿。

前者作为重要性仅次于马修麦康纳的角色，前半段的一直在家里听故事，通过他在家居和饮食方面的品味，彰显他身为老炮儿的绅士气度。

直到出手摆平贵族千金离家出走事件，才展现了该角色的手腕。

追手机的时候，体面又不失威严，起初看似疲态尽显，突然间的拔枪又有种老而弥坚的豪迈感。

科林法瑞尔这次的角色有点像导演早期作品《偷拐抢骗》里的布拉德皮带——一个身手不凡的外来搅局者，看似与主线关联不大，却起到扭转乾坤的关键作用。

由于我前一个周的睡眠状况不好，本片又看的是晚场，导致前半个小时我好几次都快睁不开眼了。

直到科林法瑞尔登场，我才精神一振。

他那几巴掌把电影里插队的熊孩子扇懵了，倒是把我给扇醒了。

科林法瑞尔饰演的教练，其绅士气度或者说老炮儿属性主要体现在对于江湖规矩和个人承诺的注重，这让人想到李白《侠客行》里歌颂的古代义士。

不过我总觉得教练帮助查理汉纳姆不只是出于江湖道义这么简单，毕竟他自己也有足够的实力称霸一方，何必看人家的脸色。

我猜他十有八九是对查理汉纳姆一见倾心，馋人家的身子，这才不计代价地赴汤蹈火。

这样的设定也比较符合盖里奇导演近年来盖里盖气的拍片方针。

上面提到的这两个角色面对的都是没见过什么世面的一般熊孩子，而作为黑道大佬的马修麦康纳，主要应付的却是干瞪眼这个熊孩子之中的霸主，简称熊霸。

其实从年龄上来说，干瞪眼已经算不上孩子了。

但他代表的是一股想要把老一辈帮派人物拍死在沙滩上的后起之秀，相比马修麦康纳那一辈而言，他就成了熊孩子。

新一辈浑身充满无处发泄的精力，眼中没有规矩，只是一味地追求更狠更残忍。

而老一辈往往情绪平稳，讲究和气生财，不得万不得已不会撕开绅士的伪装。

可是一旦撕开了，那就只会比小字辈的更加肆无忌惮、更加心狠手辣。

在新旧帮派人物的交锋中，导演站了老派；而涉及新旧媒体的竞争，导演却又更看好年轻一代。

在背后指使休格兰特挖掘马修麦康纳黑料的传媒大亨，最后被几个油管Up主塞进了面包车，还发生了一段不可描述的奇妙情缘。

影片一直在展现黑道与媒体之间剪不断理还乱的纠缠关系，整个故事就是通过一个媒体人的讲述展开的，过程中又不断受到来自个人或组织的媒体力量的侵扰。

最后二者不得不互相妥协：查理汉纳姆接受了教练手下年轻Up主们的帮助，代价则是被迫观看了他们拍下的辣眼睛视频。

那个传媒大亨的遭遇很难不让人联想起《黑镜》第一季的首相，为什么英国人对于操猪这件事都有如此高涨的热情？

休格兰特作为新闻工作者或是编剧，是传统媒体的另一个代表，他也跟黑道人物达成了妥协与平衡：虽然没有勒索成功，但是他的剧本卖到了美国，而且他还自信满满地表示要拍续集。

话说他去推销剧本的那间办公室里，墙上还挂着盖里奇导演前作《老舅的男人(The Man from U.N.C.L.E.)》的海报，看来后面几年要有续集的电影似乎不止这一部。

盖里奇导演在本片中展现出了对新媒体乐观包容的态度，那段格斗小子突袭大麻生产基地的油管MV算得上是本片的一大亮点。

周星驰早年在《少林足球》里对铁头功大师兄提出过“少林功夫加唱歌跳舞”的创意，如果能好好执行的话，大概有希望达到本片这段说唱MV的水平。

不知道盖里奇导演在网络短片拍摄方面有没有向他上一部戏的主演威尔史密斯取经，众所周知后者现在的主营业务是拍短视频当网红。

本片能聚集起现在这样强大的阵容，自然得益于盖里奇导演的金字招牌。

不过我觉得这一班主演中的男性，除了看中导演的实力，更看重的应该还有他旺男主的特殊体质。

威尔史密斯前些年因为强捧儿子，结果把自己整个人都整过气了，一遇到盖里奇，立刻又能凭借《阿拉丁》在全球砍下十亿票房；马修麦康纳自从当上奥斯卡影帝之后，也是流年不利，烂片一部接一部，这次演了盖里奇的《绅士们》，不但打了翻身仗，还有望就此手握一个商业前景不俗的系列电影作为长期饭票。

还有前几年因为秃头发福而被质疑年老色衰的裘德洛，也在盖里奇的电影里重回盛世美颜。

我猜已经有不少欧美男明星的女粉丝们在祈祷自家偶像能有机会演上盖里奇导演的盖片了。

希望新的一年大家都能愿望成真吧。

祝大家新春快乐。

影片无论在西方还是我国都在八分以上，这实在让我吃惊。

谨慎地说这片儿一点儿也不get到我。

古龙曾有部武侠小说，叫《流星蝴蝶剑》，里面刻画了一位可以呼风唤雨的江湖大佬，有一个情节是：江湖大佬遭小人暗算，危在旦夕，从暗道偷跑，他逃到一条暗河边，河边有条接应的船。

问题是，这条船知道这一天这一时刻有人会暗算大佬而专门在此等候吗？

不，事实是，船和船夫不管有没有人暗算大佬都会一天到晚等在这里，一直等到船夫死。

也就是说，一个船夫这样的小角色都会心系大佬的安危，死心塌地地尊从大佬的意志，用自己的整个人生来换取对大佬可能的服务。

可见大佬的威望之高，对人的影响之强。

但问题是，这样的事情有可能发生吗？

这个船夫不是人吗？

没有人的七情六欲吗？

不会累吗？

不会烦吗？

不会怀疑吗？

不会变心吗？

大佬到底使了什么手段让他成了一个机器人，程序设定一般坚定不移地尊从大佬的意志，以至于主动承受大佬也许永远也用不上他使他一生没有意义的风险？

古龙没有写清，至少没有说服我。

他只是用这种情节刻画大佬神一般的影响力或说威望。

类似的情节黄易的武侠小说中也有。

黄易描写美女经常用到一种套路，叫做“古井不波”却心旌荡漾。

常见的情节是有一美女出场，本来修为极深已至古井不波之境的老僧见到此美女忍不住心旌荡漾，以衬美女之美。

但我经常想：若真是枯井一口又怎么生出波动呢？

所以是美女之美战胜了老僧的百年修为还是老僧本就是人老心不老，欲望强压如暴晒的干柴只等一点火星呢？

反正黄易没说服我。

这部电影对马修饰演的米奇的刻画用到了相同的套路：人精明极点，永远料敌之前，与他为敌者都被他斗得大败亏输、狼狈惨败。

然而，没有细节，没有能说服我的理由。

我所看到的米奇总是没来由的精明相，只是动动嘴，一切都搞定了。

影片片名叫“绅士们”，不由得让我想起另一个称呼“贵族”。

我们印象中的贵族都是风度翩翩的，如中国古代的贵族，身穿大袖长衣，走路和缓端庄，身上纤尘不染。

以至于我们现代有人想复古古装，也搞中国贵族那身行头。

但事实上是：贵族的那身派头其实都是用钱堆出来的，不是天生的，不是没有来由的。

贵族的大袖长衣其实是不利于行动，尤其不利于干活。

比如，你用贵族的穿着下厨，是什么菜都作不出来的，你甚至都摘不了菜。

贵族做不了菜，只能花钱雇人来做，这才是保证贵族永远走路和缓纤尘不染的根本原因。

“绅士们”也是这样，好吧，你总能风度翩翩料敌制胜，我相信，但具体是怎么做到的？

你怎么获得的情报，你怎么打入敌人的内部，你怎么周密布署，你有没有应变的计划，你有没有长时间的筹划细密地思考，聚众讨论，以至于夜不能寐，紧张不安。

影片没有表现相关的情节，只是表现一群风度翩翩、睿智强大，能轻松制敌，如神一般的人物。

这，说服不了我，它太像古龙、黄易的武侠小说了。

而且，影片废话太多。

表现了太多的小聪明和无聊的小幽默。

当然，这只是我个人的观感，我相信，很多人就喜欢这一口。

但我必须忠实于自己的感受：这片儿太糟了！

有几个线索，可以看出你们心心爱爱的Raymond的过往，导演留的这么故意，你们挖到了没。

线索：1.当他预计到即将派自己去伦敦南部和“害楼音”使用人群打交道时，开始时希望劝boss不插手，如果是为了交代出事不在我方辖区而为后来的混乱做铺垫是合理的，但是不能说服boss插手后他请求了一件事，那就是希望boss派别人代替自己去，从头到尾都基本无表情的他这是唯一一次展现面部非常痛苦，我们看过整片之后是知道他的能力和身手的，少有他不能摆平的事，而且从不推脱任务，从来都是主动化解任务，为什么这个简单的带人回来的任务让他抵触，而他明确说了不喜欢那里，还有他不喜欢那的原因是“那里就像是浴缸里的污秽污垢和蛆一样”，记得这句话，后面还有暗示，如果不是为了说明什么，导演不会费篇幅讲推脱任务的事。

2.多次提到他有洁癖 强迫症，自己的boss还特意单提着说他有洁癖，一般洁癖的成因是人早期时候经历的某件事产生很大的影响,心理机制导致不同程度的洁癖，很可能是他成长经历了什么让他产生了心理障碍，记得他提到对那个地方的印象是污秽么，分析他为什么比喻那里是”浴缸里的污秽和蛆”，这个比喻可能不是随便举出的，分析一下为什么是浴缸和蛆，什么样的情况会出现这个组合，可能你猜到了，那就是什么人在浴缸里si了并且了很长时间，结合洁癖的诱发机制触发在他幼时，这个人可能是Raymond的家人，童年的这个经历造成了他认为”害楼音“带来肮脏和灾难，并形成了自己的洁癖和强迫症。

3.他在boss跟自己提到富家妹子之前就知晓对方目前所在伦敦南部的具体位置，即使自家boss的势力范围不在这个区域，自己也对这个区域的消息非常灵通，对这个区域的风土人情非常熟悉，无论是预估可能会出岔子（后来真出了），预计妹子可能不跟自己走（富家妹子不在这里成长所以反应和自己预计的不同还挺出乎他的意料），跟跋扈混混的交涉（连诱惑带吓），跟“害楼音”使用者的交涉等等，都反应了他很熟悉怎样跟这样的人打交道。

4.接触和drug相关的东西有自己的一套，并且暗示已经接触了很长时间，很熟悉，索性自己从来没有染过，线索是提过自己不理解为什么有人会用”害楼音“。

5.”害楼音“使用者扑过来时，他非常非常在意，及其介意对方碰触自己，还尤其提到不想跟”害楼音“使用者推推嚷嚷。

5.怎么就跟了米奇。

boss米奇跟Lord对峙时提到过自己做dama生意，不害人，很看不上对方做“害楼音”生意，会害人，和Raymond痛恨”害楼音“的价值观相一致（此处具有争议，虽然dama和”害楼音“的危害性是有差别的，但也都是有害的，在我国全部是违禁品，大家切记不可尝试）【结论】Raymond的身世是，曾经在伦敦南部成长，在这个”害楼音“泛滥的地区自己的家人过世，之后颠沛流离，生存也就比较依靠dupin这个自己熟悉的领域，而米奇boss不碰”害楼音“的原则和他吻合，于是一直衷心跟着boss，而boss对Raymond的经历不是很知晓，可以从他对Raymond的反应看出。

豆瓣应该开启影评负分制度，这就是一部典型的负分电影。

首先导演没有做到任何的进步比起他之前的成名作品，一个很简单老套的故事靠对话和演技撑起来，让人觉得乏味了已经。

里面赤裸裸的白人右倾思想居然可以被认为是大胆的写实，迎合了这些年白右的观点，受够了政治正确的舆论压力下的white guilt，对所有少数民族侮辱的开脱言论充斥了电影的细节。

典型的垃圾电影，它所谓的娱乐性和商业目的远远大于其创作的艺术性，缺乏了最基本的社会责任，让人看了觉得恶心。

西方近些年的一些主流作品中辱华的成份明显递增，这是一种迎合西方敌对中国情绪的表象，让一些西方人回到了二战前那种对华人世界的藐视和丑化。

这和在国内看到的丑化外国人的影视作品出发点完全不一样，没有可比性。

任何一个被殖民过或者被侵略过的国家或民族对于曾经的施暴者的丑化是一种对怨恨冤屈变相的释放，是可以理解的，抗日神剧也好，好莱坞电影中黑人调侃白人也好，二战电影丑化德军也好都可以理解，虽然时不时会夸张过火，那也是一种对曾经受到不公待遇的反抗。

但是西方影视作品中对少数民族的丑化绝对不是出于这种原因，而是赤裸裸的歧视，延续半个世纪前白人社会对少数民族的各种压迫和歧视，没有任何历史原因的对于非正统白人的歧视，不知道为什么有人会认为那是艺术，是公平的和国产片里诋毁洋人的爱国剧情的对比。

不是说国产片好，国内的影视文化的乌烟瘴气和垃圾成堆不用说，但是单单就种族歧视这个话题，两者不是一码事。

亚非拉被压迫过的国家民族再怎么在影视作品里丑化欧美侵略者都不过分，都没法和他们失去的做对比，也无法弥补他们遭受的罪行，当然其艺术性欣赏价值不一定有保障。

西方国家的所谓自由言论允许他们可以取笑任何人任何族群，但实际上是非常不负责任以伤害他人为代价的放任自我。

这种西方电影是应该理直气壮的抵制的。

个人感觉导演本身已经失去了其创新的能力，基本就是原地踏步的风格。

1、干眼带两个小弟跑去女主那儿，目的：A、挟持女主，用作和黑老大麦克的谈判筹码（X）B、劫色（√）2、接题1时间线，同时间去刺杀黑老大麦克的是：A、干眼的手下，可以直接做掉或绑了黑老大麦克，有利于谈判或直接吞并（X）B、犹太买家的磨砂德手下，通过刺探到干眼已经对黑老大的妻子下手，玩个截胡（X）C、从一个私家侦探那里听说是麦克主谋摔了他儿子的俄国大佬老阿斯兰派遣的孤胆刺客（√）3、私家侦探爆料给俄国大佬老阿斯兰杀子之仇的时间点是：A、确认拿到两千万封口费后（X）B、傻乎乎地就跟俄国大佬爆料了也不知道万一人家大佬的刺客成功了，两千万该找谁要去（√）4、私家侦探得罪了当地数一数二的黑老大后做的第一件事应该是：A、跑路（X）B、寻求俄国大佬庇护（X）C、写成电影剧本到处卖（√）5、机关算尽的犹太人买家，知道自己私下的合作伙伴干眼失踪后的第一反应是：A：全程戒备，假装没事发生过，原价正常交易（X）B：在人家地盘上一本正经砍价（√）6、干眼玩无间道干掉了帮派大佬勋爵，顺利一统组织，多靠他那位不曾露脸的神秘叔叔，片中还和叔叔一脸严肃说话来着，请问干眼的叔叔是谁：A：真正幕后boss；（X）B：不知道，也许是导演拍着拍着就拍忘了（√）7、犹太买家和黑老大麦克在地下工厂里提到了生产和销售网络（两者是打包一起卖的），麦克卖关子说等见到钱了才告诉他销售网络，之后私家侦探和二把手对话提到二把手是销售网络的管理人，但干眼可以取代，说白了，这个价值2亿英镑，让犹太大佬心痒痒，并以此作为契机延期打款的引发后续故事的神秘的销售网络，具体是什么：A：导演编不下去了（√）B：导演编不下去了（√）C：导演编不下去了（√）8、本剧最关键人物，真正的男猪脚：二把手，聪明，冷静，心狠手辣，不但知道所有生产基地，掌控帮派销售网络，掌控一帮喽啰，还和拳击馆教练有奇遇交情，甚至还是一位非常入戏的出租车司机，他的老大萌生退意，他应该做的是：A：符合剧情黑吃黑方向，一路黑到底，请拳击馆教练帮忙，设计做掉他老大取而代之（X）B：展示英伦绅士的忠诚之心，出奇招把俄国大佬老阿斯兰的事情摆平，比如嫁祸给干眼，因为事发地是干眼那边的地盘（X）C：遭遇这么多事情后，很淡然地继续当一条舔狗，假冒出租车司机去追私家侦探（√）

电影的完成度很高，通过弗莱彻和雷蒙德的对话引出悬念，步步推进，引人入胜，值五颗星。

但是，如果把主人公米基看成大英帝国的话，从中透露出来的种种意淫，充满了驴倒架子不倒的自我安慰，又让人浑身不舒服，所以只能打一颗星。

第一个不舒服的地方是米基和干眼的第一次对话。

西方文艺作品一直以来就充满了对中国人的傲慢和偏见，起个“干眼”这种破名就可见一斑。

还不如《 勇敢者游戏2：再战巅峰》里奥卡菲娜演的“阿明”更鸡贼（虽然都是一种偏见和猎奇）。

米基教训干眼时说的话，听上去威风凛凛：一条龙来找狮子问他怎么占领地盘，狮子不耐心地回答让它滚开，龙不识趣地接着问，然后狮子把龙领到野外毙了。

这里面动物的指代性十分明显，无非是导演警告中国，别来侵扰我们大英帝国的领地。

然而这种空洞的威胁就跟坟墓里的僵尸一样毫无力量。

大英帝国似乎搞错了敌人，抢走他们地盘和地位的，恰恰就是米基扮演者马修麦康纳的祖国——美国，他们还反咬一口说中国威胁了他们，就像现在的新冠疫情一样，中国明明是最早最全面公布疫情数据的国家，中国没有去指责西方的不透明，西方反而先来指责中国瞒报，世上无耻之事莫过于此。

事实上，如果龙真的来到狮子的领地上，狮子还有没有牙齿和爪子都是个问题。

据BBC网站2019年12月10日报道 ， 想要运作好两条大型的航母，对于目前英国皇家海军来讲还需要解决一些问题。

“伊丽莎白女王号”虽然已经“服役”，但目前配属在该航母的F-35B战机仍处于“试运行”阶段。

据英国简氏防务周刊估计，在2021年之前该航母上不会有F-35B型进行正式部署。

第二个不舒服的地方是米基和中国黑帮大佬老乔治的对话。

米基一边说我是卖大麻的，吸不死人，你们中国人到处卖海洛因，一边播放着公爵女儿因为吸毒过量在自己城堡草地上大小便失禁死去的画面（是的，瘾君子最后的下场就是这么狼狈、毫无体面、尊严地死掉），暗示着中国人把毒品带来毒害西方人民。

且不说这种五十步笑百步的虚伪，大麻和海洛因都是毒品好吗？

吸食过量都会死翘翘，米基为代表的一众西方佬哪里来的自信和优越感呢？

也不说你们大英帝国就是最早有组织贩卖毒品的国家，如今自己深陷毒品的海洋无法自拔，就诬赖别人？

就说海洛因这种剧毒毒品，卖的最多的还是美国人！

CIA是世界上最大的毒枭，你以为美军天天在阿富汗往外运的都是什么东西？

鸦片（ 海洛因来自阿片，阿片旧称或俗称为“鸦片”，即民间所说的“大烟”“烟土”）！

就这么把一个屎盆子扣到中国人身上真的好吗？

不怕被戳穿底裤吗？

不管导演如何嘴硬、摆谱，都无法否认大英帝国日渐衰落的事实，以至于在电影中也不得不体现出来：看守种植场的是一群秃顶老中年，面对训练有素、活力无限的年轻人毫无招架之力，被打的落花流水，事后还被写进人家的饶舌歌里（此处应@霉霉）。

米基的得力助手雷蒙德和一班“精锐”手下也是一群中年老男人，司机面对日渐流氓化英国青年的骚扰和编排毫无威严可言，不胜其扰之余只能用钱来打发。

雷蒙德面对无限荷尔蒙年轻人冲击也显出疲态，追手机时发出的喘息就是最好的证明；大佬米基看似最后取得了胜利，实际上处处被动，情报搜集能力滞后，连合作对象恶意杀价情报也是狗仔透露给他的，对来自俄罗斯黑帮的暗杀更是毫无准备，能够活到最后全靠导演的金手指。

正是这种虚伪、傲慢、无耻和虚弱，让人对大佬米基的遭遇完全无法同情起来，以至于我盼着他被俄罗斯黑帮打死。

毕竟，那位苏联叛徒、前KGB大佬阿斯兰才是最大受害者，他儿子不过是聚众吸大麻，就落得摔死的下场，阿斯兰完全有理由、有权复仇。

导演守候着这片生他养他的土地，捍卫着他骨子里的那份价值观坚定不移，所以在片中放了很多狠话。

然而形势比人强，在清晰真实的现实面前，话说的越狠，越让人出戏，整部电影就变成了没落帝国臣民的自我安慰。

毕竟，大英帝国都搞“群体免疫”了，如此虚弱无力，怎能面对几千年未有之大变局？

安息吧！