婚礼上的玛戈特

《婚礼上的玛戈特》不同于《鱿鱼和鲸》，虽然两者都是赤裸裸的展示家庭中存在的问题，真实、犀利，少有根源、没有解决。

后者更多是围绕各个人物展开关系，每个人都是真实可信的，甚至可以说是可怜而“可爱”的，而《婚礼上的玛戈特》把主要的矛盾都集中到具有破坏性人格的主角玛戈特身上，然后以其为中心，辐射出各个人物，剧情充满着冲突与荒诞。

再次洗尽铅华的妮可·基德曼 Nicole Kidman极好的塑造了这个人物，与詹妮弗·杰森·李 Jennifer Jason Leigh的对手戏更是绝妙异常，与一般两个女人激情四射不一样，两人完全不同调的性格对话形成美妙的协奏。

比较喜欢的影片，算去年被遗忘的佳片之一。

个人觉得不比《鱿鱼和鲸》差，只是《鱿鱼和鲸》在色调、摄影更显精致，而此片从外景、布景、色调、服装都和其中的人物一样灰色而无望。

2008-03-02

这是一部阴天和荒野海边的电影 与其说电影 更加逼近小说的设定生活本身事实上并没有被迫使到无路可退的境地 但是每个人心里都有那些脆弱 怄气 压力 崩溃的死角在社会当中 工作当中 朋友当中很难表现出来隐忍着的情绪最容易在相处时间最长的亲人之间 爆发 夫妻 亲子 兄弟姐妹 这样的架构我们都会觉得我们是爱的 但是往往不用爱的方式去给予和接受 而是伤害 伤害了以后觉得同情 同情了又不愿意去接受 还要逞强 最后亲情变成了自我压抑和控制他人的武器 让人无法喘息婚礼上的马戈给我的最强烈冲击就在于此 它让生活当中不美好的每一个细节都成为伤口 在互相的关爱中以扭曲的方式扩大这种扭曲我又不纯粹觉得是不正常的它反而是正常的 或者说是寻常的 只是我们平时都能从细微的地方感觉而并不去想一想为什么而已这是一部难看的电影 给我的感觉近似于前阵子看安妮海瑟薇的电影蕾切尔的婚礼一样 苦涩却犀利这些在身边 家庭里 心理上 难以处理的问题 是我们都会去面对的事实 生活就是这么难看的 无论如何

我首先是被这部电影的海报吸引，Nicole的粉红帽子在素淡的海报里显得特别显眼，有画龙点睛的效果。

然而电影却并没有海报这么温馨唯美，而是用非常写实的剧情跟镜头探讨一个复杂，矛盾的家庭。

影片最出挑的还是扮演未婚夫妇的Jack Black和Jennifer Jason Leigh，而我要非常不情愿的宣布Nicole Kidman又一次当了个陪衬。

当然，美国评论界对Nicole在这部戏里的表现普遍持肯定态度，并且纷纷给出诸如“是这几年来最好的一次表演”等评价。

然而苦在Margot at the Wedding里并无太多“冲突的剧情”供Nicole发挥，不像The Hours里火车站台那段，亦或是Birth里长达数分钟的脸部特写镜头。

她只是在电影里不停的唠叨突然的啜泣，论质量，顶多是及格。

在看了《绝望的主妇》后，我对美国人的幽默接受程度似乎高了一截，所以Margot at the Wedding我怎么看都不觉得是一部Comedy(算drama吧)。

里面顶多有1.2个缎子我觉得有笑点，其他的通通被淹没在紧张的气氛中。

我没看过《鱿鱼和鲸》，所以也无从判断导演到底是进步了还是退步了。

只是就电影本身来说，它并无太多出挑的地方，也没有让我感同身受的点。

要不是Nicole Kidman跟这张海报，我是一定不会碰它的......

以前因为喜欢诺亚.鲍姆巴赫的剧本和他的电影，所以当《婚礼上的玛戈特》刚一出来时，我就迫不及待在自己那时候的博客登出来故事的梗概。

可是，今天我才真正去认真观看。

零八年看过最棒的电影，我觉得是《蕾切尔的婚礼》，很符合我的标准。

所以，我想起来另一个婚礼，我一直再推辞，玛戈特妹妹的婚礼。

同样是一对姐妹，一个混乱的家庭，彼此复杂的关系。

同住在一个屋檐下，每个人心中都揣着不一样的小情绪。

诺亚.鲍尔巴赫用他一贯冷静的态度处理一些复杂的家庭，婚姻的故事。

姐姐玛戈特是一个性格敏感，尖酸的作家，美丽，傲慢，古怪。

她和她的儿子参加妹妹波林的婚礼。

在火车上母子的对话中，你就可以知道，它们姐妹关系并不好，至少玛戈特这么认为。

妹妹呢，性格和姐姐相反，但诺亚没有处理的俗到《双生美莲达》那种，两姐妹似近似远，性格也时异时同。

这才是两亲姐妹吧。

姐姐显然看不上妹夫，最后还是忍不住去评论了这个游手好闲的胖子。

而这个胖子，懦弱，伪善，背叛，观众后来也会觉得姐姐的观点没错。

妹妹和姐姐的争吵也是经常爆发。

姐姐略有神经质的怪脾气，对周遭人经常看不顺眼，自己的妹妹，儿子，丈夫，情人，妹夫，邻居。

妹妹有时候很难跟姐姐沟通，某句话可能就会惹怒姐姐。

儿子时而想安慰妈妈，却遭到妈妈的抗拒，妈妈恶言恶语，诋毁儿子的自尊来维持自己的信心。

玛戈特对妹妹邻居的家庭，还有他们同志朋友的“孩子”健康的担忧，在家人眼里都是“多此一举”。

为什么玛戈特这样？

我仔细想想诺亚.鲍尔巴赫安排的剧情结构上的联系，比如诺亚对于玛戈特这个人物童年点缀的交待——她们变态的父亲。

这就造成玛戈特对人的看法的改变。

比如开始只是家庭的闲聊，说出妹夫小时候曾被男保姆性侵犯，在故事的结尾，玛戈特就断言，妹夫有“恋童癖”，看到邻居对待小孩的关系时，她就断言，邻居虐童，同志朋友的孩子，更不用说，在玛戈特眼里是多么的不舒服。

当自己的情人dick在读者座谈会上提及她现实的父亲时，她是那么的无助和恐慌。

她想背叛丈夫jim，但是，她还是要回到jim身边，她明白自己最缺少的是，安全感。

妹妹讨厌姐姐，为什么？

姐姐贩卖自己的爱情故事，泄露自己的秘密，自己的一切，姐姐都否定。

但是，妹妹波林还是希望姐姐可以来她的婚礼，并且是为了妹妹而来。

妹妹觉得姐姐很多的事情也不对，比如她不喜欢姐姐的情人dick，不明白为什么姐姐不教侄子游泳，不明白姐姐为什么这么爱惹是生非。

波林的表达方式与姐姐很不同，她不会劈头开脸的直说，甚至她选择不说，知道最后，所有人的矛盾终于浮出水面的时候，观众才知道，妹妹的观点。

知道故事感人的地方在哪里么？

彼此矛盾重重，知道事情处到危机时，血终究浓于水。

陪伴她们的大树被砍倒了。

妹妹的婚礼也毁掉了。

姐姐带着妹妹离开了家，并希望她能重新生活，离开那个配不上自己妹妹的男人。

两姐妹同睡一张大床，彼此舔舐伤口。

妹妹还是决定回到未婚夫的身边，姐姐呢，回到那个少了激情，但拥有安全感的丈夫。

演员妮可基德曼，零七年很是糟糕，尤其是当你那年看过《致命拜访》和《皮毛》之后。

《婚礼上的玛戈特》里的妮可基德曼，把这个刁蛮的女作家演绎的又厌烦又可爱。

詹妮弗.李演的这个有点小叛逆小冲动的妹妹更加精彩，完全不会被奥斯卡影后的“姐姐”所掩盖，让人印象很深。

杰克布莱克呢，唉，这么多年，还是那个摇滚教室的摇滚胖子，没变化。

很多电影网站，对于《婚礼上的玛戈特》较之诺亚.鲍尔巴赫之前的作品，评分不是很高，我看来，可能是有些苛刻。

可能是这部有些过浓的“学院气|”，很是有法国新浪潮的味道在里面。

但是电影的色调充满了怀旧的气息，把一个略有破旧的老房子拍的很有质感。

我倒是很喜欢这种味道。

电影没有我想象的那么沉闷，但对于喜欢强烈喜剧冲突的电影的朋友们，这个还是会有些失望。

诺亚·鲍姆巴赫非常关注普通的家庭生活和家庭成员之间的关系以及感情和所产生的矛盾，研究和探讨家庭关系中那些复杂纠结的感情，以及为何最亲近的人会产生疏离的原因。

他用自己的方式去阐述着自己的观点，他擅长从每一个家庭成员的身上挖掘更多的故事，从不同的家庭关系中挖掘出具有塑造性的关系和人物，并且让一个开始疏离冷漠的家庭通过一系列其实并不温情的事件而最终走到一起，体会到家庭的重要性，感受亲情浓于血的力量，任何时候，无论我们身处何地，身份如何，我们终究要回到家庭中，在家庭和亲人那里寻求到最终的保护和温暖。

——有志女青年如果看过《鱿鱼与鲸》，对那部电影精彩独特的家庭关系的描绘深有感触的话，那么你一定不会对诺亚·鲍姆巴赫这个名字陌生。

《鱿鱼与鲸》讲述了一个正在四分五裂的家庭内部中最隐秘也最悲伤的家庭成员之间的感情。

而诺亚·鲍姆巴赫也凭借这部自编自导的电影，获得了奥斯卡最佳原创剧本。

这样的荣誉和肯定，让诺亚·鲍姆巴赫此后的电影创作生涯，受到了更多的关注。

《婚礼上的玛戈》依旧是一部讲述家庭关系的电影，诚然，我想太多人对这部电影的关注或许还是因为妮克·基得曼的出演。

而如果你关注的是诺亚·鲍姆巴赫，那么你将从这部家庭电影中看到更多的东西，而不仅仅只局限于大牌和明星的身上。

如果你看过《鱿鱼与鲸》那么，你将会从这部新作中，看到诺亚逐渐形成的个人风格。

他的电影有明显的法国新浪潮电影的风格，他创作的家庭故事，并不只是传统的家庭电影，不是类型的家庭喜剧、轻喜剧，或是家庭悲剧。

你甚至很难去定义到底属于何种风格，所以说，他的电影风格也就体现出了法国新浪潮电影的某些特质，首先最大的特点就是带有强烈的个人色彩，在众多的家庭电影中，可以说，诺亚的家庭电影是最具特色和个人风格的，也就是说几乎找不到和他相像的创作风格。

其次，在他的电影中，通常把悲剧与喜剧跳跃地掺杂柔和在一起，并且不是一定意义上的悲喜剧，看他的电影，即使心头沉重压抑却也无法悲伤流泪，即使觉得好笑幽默也不是那种开口大笑的幽默。

最后，我们从《婚礼的玛戈》这部新作中，在摄影方面，看到了更为明显的现实主义风格，这一点是法国新浪潮电影中的一个主要特点，在本片中，几乎都实用自然光和微弱的光线，而拍摄的随意性也使得演员表演真实随意，因此使得本片形成一种强烈的纪实风格。

《婚礼上的玛戈》从尼克·基得曼饰演的母亲和其儿子参加久未联系的姐姐波林的婚礼开始，在这个故事中，我们一开始看到的是家庭关系中最普遍的母子关系。

尼克饰演的女作家玛戈，是一个充满智慧，却患有强迫症，为人既真诚又倔强的中年女人。

虽然已身为人母人妻，却非常的孩子气。

充分体现在她与儿子的关系中。

想和现任丈夫离婚，却迟迟做不出决定，怀疑自己也怀疑别人，做任何事情决定都无法马上决定优柔寡断，有卓越的洞察力和直觉判断力，而这一点也就让玛戈把人和事物想的过于复杂。

但是，同时她又装作自己是坚强独立的女性。

反倒是她正处于青春期的儿子，对待母亲和父亲婚姻的危机上，显得顺其自然，甚至会去安慰焦躁的母亲。

玛戈这个人物，是整个故事的中心，她就像一个定时炸弹，随时会引爆，而在引爆之前，所有人的生活都会受到影响。

在母子关系中，她是一个合格的母亲却也是一个焦躁不安自我怀疑的小女人。

和儿子并不存在太多的代沟，但是，她的多嘴多舌和多管闲事冲动的性格，也让她的儿子感到非常厌烦。

随即，玛戈到母亲家，见到姐姐波林，她要开始马上学会适应回到这个她曾经长大成人的环境中。

于是，另一段家庭关系展开，姐妹关系，而这一关系也是影片重点表现的关系。

在这个大家庭中，三个姐妹一个母亲，出现在故事中，是玛格和姐姐波林。

她们把彼此看作最亲密的伙伴，却极少联系，如果不是因为波林的婚礼，玛戈几乎不会去见她。

她们对彼此的印象以及生活记忆都停留在了年少时期，孩童时的陪伴以及青春期的叛逆和对互相的不理解上，造成了这两个姐妹，几乎才一见面，说的每一句话中就暗藏着攻击。

而玛戈对波林未婚夫的厌恶，也导致了她们两人关系的紧张化，玛戈不理解为什么波林会要嫁给一个无业在家的所谓的艺术家，而且这个男人肥胖留着小胡子邋遢丝毫没有任何魅力，他时不时地会对玛戈发起言语上的攻击，这让玛戈更加不喜欢这个男人。

而波林，对于妹妹的不理解不支持，感到非常的伤心，这两个姐妹从很小的时候就有很多矛盾。

却依然无法掩盖的事实是，她们是姐妹，并且是亲姐妹。

然后，我们在本片中看多了更多其他的家庭关系，夫妻之间的关系，邻里之间的关系，未婚夫妇之间的关系……所有这些关系在诺亚的故事中，都矛盾重重，并且不容易解决，也不用去解决。

矛盾的存在，在任何一个家庭中都存在，而正是因为有矛盾争吵的存在，才体现出了亲情的价值和重要性。

诺亚，正是让各种各样的矛盾，把疏离的家庭关系拉回到曾经的温暖熟悉中。

有一点是，我们的家人，永远都会是宽恕我们的人，这正式诺亚的电影要体现的。

文/有志女青年 转载注明

（芷宁写于2008年3月5日）记得曾对前去奔丧的亲友说过，不要奢望能和留守在大家族里的亲戚们改善关系，因为一些你以为得当的举措不仅不能使因时间、空间甚至利益所造成的隔阂消除，反而更可能使其恶化，在去之前，一定要做好受委屈的心理准备，一旦心理建设做好了，届时不论遇到什么待遇，都不会觉得委屈了。

非是本人悲观，而是在地球这个村落，但凡一个大家庭有了重大事宜，不论婚丧嫁娶，众多亲友都会汇聚在一起，一些平日里累积的小摩擦、隐藏已久的家庭矛盾，会在这个各家族成员齐聚且都易激动的场合敏锐爆发，若毫无心理防备，那么所受伤害只能更深……当然，这也是世间百态的一类，于是，光影捕捉并再现了这些“人间俗事”，于是，观众们也看到了很多人家的家务事，也难免想起周遭的烦心事。

人世间很多东西是共通的，不论哪国人，都离不开人类世界的那些麻烦，如，成长的烦恼、经年的误会或矛盾、微妙的竞争和比拼、利益的分配和纠葛，更令人叹息的是后辈们对遗产的你争我夺，当一切被镜头语言剥开重现时，人类又是那样的错愕——我们真是那样子的吗？

曾带给观众《鱿鱼和鲸》的编剧兼导演诺亚·鲍姆巴赫此次再度拿出了他的强项，用低沉无望又略带讽刺的影像风格，描述了一出充满着冲突与荒诞、颇具生活气息的故事，再度提出了家庭中存在的问题，述说了家人之间那复杂又难以割舍的矛盾关系——由来已久且不可能得到彻底解决，还总不时地蹦出来折磨当事人的心情、压榨彼此的亲情。

可以说，《婚礼上的玛戈特》延续了《鱿鱼和鲸》的风格，不论叙事节奏、氛围营造，还是人物造型，但在色彩处理和摄影手法上略有小小的不同，一个简单、风物一些，另一个则精细、都市一点。

另外，由角色所引发剧情发展的戏份分配上，两者更显得不同，《鱿鱼和鲸》的人物塑造和叙事构成是呈线形发展并交汇的，而《婚礼上的玛戈特》的矛盾冲突则是由点散开的，这个点就是玛戈特，由刻薄寡恩的她逐个带出其他人物的问题。

敏感而尖刻的短篇小说家玛戈特（妮可·基德曼饰演）携儿子克劳德去家乡老屋参加妹妹波琳即将举行的婚礼，姐妹俩已多年不见，对于此次的观礼，玛戈特的解释是“去支持波琳。

”然而事实上，玛戈特的支持令人“胆寒”，因她是个对心灵杀伤力极强的女人，自以为是，又无视他人的自尊，但凡看不顺眼的都要横加指责，常令周遭人抓狂，即所谓“你伤害了我，却一笑而过”。

此次，她一如既往的挑剔、苛刻，瞧不惯妹妹的生活方式，对痴肥怯懦无为的未来妹夫更是横竖瞧不上眼，外甥女的身材也让她滋生意见，甚至对戈壁邻居对孩子的教育方式也有诸多不满，进而还发现了准妹夫的隐私……一切如年少时一样，本来满心欢喜、欢迎亲人前来观礼的波琳（詹妮弗·杰森·李饰演）毫不示弱地回敬了姐姐的刻薄，还不失时机地让玛戈特出了点丑，但她仍希望姐姐能成为她最好的朋友，然而，这次和以往一样，她失望了。

未婚夫马尔科姆（杰克·布莱克饰演）的嗜好曝露令她仓皇失措，特别是当着本来就颇有“微词”的姐姐的面，让她情何以堪，何况，玛戈特此次还出于好心地没直接揭露马尔科姆的隐私，而是让波琳自己去发现，这让她更加失控，过往种种如潮水般涌来，“我告诉过你我第一次婚姻的事，结果你就写了出来，《纽约客》上一登出来，我的第一次婚姻就完了……”波琳痛斥姐姐的行为，并给她扎针，“你知道妈妈为什么把房子留给我，而不是给你……”影片也在其中散落着玛戈特的童年往事和婚姻生活，解析着她性格形成的点滴缘由，如童年有关父亲的不幸记忆，再如，和丈夫分开的她面对波琳关于姐夫的话题总是闪烁其辞。

在这里，导演并没有采用那些花哨的“闪回”手法来再现往事，而是舒缓柔和的描述，通过那些绵里藏针的对白，导演完成了对玛戈特这个角色的立体“雕刻”，这个具有破坏性人格的女作家对自己比对他人还苛刻，在不自觉中，她毁了别人的生活，更将自己的生活弄得一团糟，即，把别人逼得走投无路，让自己更走投无路。

当玛戈特坚决支持波琳离开马尔科姆，带着儿子、妹妹、外甥女住在旅馆时，躺在一张床上的姐妹俩试图找到一种亲密的感觉，可惜现实有时候是不具有戏剧性的。

第二天，波琳忍不住打电话给马尔科姆，马尔科姆哭得像个婴孩般乞求，于是，从来和性格强硬的玛戈特不同拍、不同调的波琳心软了……片尾，仓皇躲开其他亲人的玛戈特送儿子去坐公车，她原本执意让儿子独自去前夫处，可在最后一刻，固执压抑的她改了主意，追上儿子乘坐的公车，和他一起离去，一如和儿子一起来的开场，不同的是，来的时候，她大包小包地带了一堆行李，离开的时候，她甚至连随身的背包都丢掉了，仿佛寓意着她丢掉了一些令她沉郁的包袱。

该片对白很见编剧功力，既风趣诙谐又真实犀利，两位女主演的表演较精彩，不仅塑造了两个生动鲜活的女性形象，还将这对性格悬殊姐妹之间特殊的感情拿捏得当，就像两只想相互取暖的刺猬，出发点和实际效果总是相差甚远。

在表演方面，妮可·基德曼显得更为突出一些，此次她一改往日诸多惊艳装扮的银幕形象，用一种素颜兼低调、松弛中溢满压抑、冷淡中释放强势的表演方式再现了一个可厌又可怜的独断女人。

有人认为该片情节平淡，所述故事浅显，还不够精致，不具有足够的复杂多变的情感，其实这正是鲍姆巴赫对生活琐事体会入微的再现，平常人家的生活哪来的那么些个“煽情”和催人泪下，普通家庭成员之间多的是矛盾和争执，还不易解除，就算和好了，以后一旦遇到新问题就又会翻旧账，且大多时候，矛盾冲突总会不失时机的爆发一番，然后人们接着过各自的生活去。

（http://nicolew.blog.hexun.com/17392246_d.html）

肚子痛，躺了起，起了躺，一部片子看了一下午，也贯穿了一场始于情感问题，兜了一圈又回到情感问题的讨论。

你相信人和人之间拥有长久的关系么？

要知道，感情是这样一种时隐时现忽冷忽热捉摸不定无法被证明又难以表达的东西啊。

一个小误会就能导致情人反目密友翻脸了，很脆弱不是？

玛格特和波利是一对姐妹，童年有过家庭暴力的阴影。

尽管她们已经能够在重逢时把那些经历当笑话谈起，但其实并没有真正走过那个坎儿。

用妮可的冷艳来诠释这个角色真是恰如其分，玛格特刻薄、冷漠、挑剔，家里闹离婚，外出参加波利的婚礼，又离间了波利和未婚夫的感情。

并非出于故意，玛格特自己都不喜欢自己。

嘴上说着恶毒的话，脸上却泄露着内心挣扎的痕迹，这样的妮可，折损了一点高贵，多了几分世俗和人情。

漫长的一个多小时家庭矛盾啊，看得我几乎失去耐心，谁料在最后几分钟里，片子突然巧妙地和解了。

波利忍不住打了一个电话给未婚夫，爱和悔都混杂在哽咽声和含混不清的扯淡里一起从那头传到了这头，顷刻间化解了波利的绝望和愤恨；刚送女儿上车去找爸爸的玛格特，愣了一小会儿，突然扔掉了包和外衣，发足狂奔，追到了女儿身边。

仍然没有任何煽情的语言，在影片结束的那刻，玛格特也只是理了下散发，牢骚一句跑了那么远路。

呵呵，看到这里是想笑的。

多妙的结局，突然却不突兀，因为家就是这样的地方，拌嘴、争吵、甚至打架总是有的，也会一直有的，但始终是家。

所有的因爱而起的负面情绪，也会因爱而化解。

你相信人和人之间拥有长久的关系么？

在我看来，任何情感都是长久的，只要足够真诚。

冷战、吵架、翻脸有什么关系呢，因为在乎，才会这样较真，过一两分钟不就又如胶似漆了；一年、五年、十年不联系又有什么关系呢，所有一起拥有的片段都已经成为自己的一部分，被动是因为心里笃定，只要一相遇，就一定能找到彼此熟悉的气息。

From:http://ishijie.blogbus.com/logs/31951511.html

亲近的人之间的比较最可怕，因为我们看得最真实，对我们的折磨也就越大。

我们总是不肯低头，越是亲近的人，越是看不得彼此的幸福。

因为别人的幸福太过遥远，我们无法阻止。

只有在阻挡别人的快乐时，痛苦的我们才能获得心理平衡。

生活总是细细碎碎的，碎到找不到头绪，却一转眼又什么都消失不见，一如既往。

从这部电影可以看出电影中各成员的性格，只是还是看不明白电影所要表达的东西，不明白其中的内涵，太琐碎了，最后尼可追上了儿子的汽车，这又要说明什么呢，觉得乱乱的

以为是个很轻松的片子，但是看了开头就有些后悔。

虽然本来是想看过轻松的片子助眠的，可是由于懒得换碟还是坚持看下去，但并没有让我后悔。

看似单调、生活化的剧情并没有让我觉得沉闷。

反倒是觉得片中乱糟糟生活着的他们也许就是我们内心的真实写照。

玛戈特觉得每个人都是自闭症，我想是对的，“装”何尝不是一种自闭呢？