所有死者

又一部追溯殖民文化和奴隶们的非洲文明相互交锋、对抗又趋于“融合”的巴西电影，带着南美一贯的魔幻色彩，延续了鹿特丹的主题，可惜每个角色的情感过于功能化，不够真挚。尽管教授着民主共和，废除奴隶的思想，宣扬人人平等，甚至慷慨“援助”，落魄奴隶主一家仍沉湎于支配一切的旧梦，不肯向前，悲观无望地面对无人可差的现实。改变信仰但坚守传统，所有看起来是新的概念、事物都包着伪装，还是吃人的老一套，连“钢琴”这样的贵族乐器也在试图奴化、侵蚀着记忆，白人女主对混血邻居毫不掩饰的生理歧视竟然成了最大笑点，对欧洲的向往，对黑人不同根源的蔑视，却读着索萨的诗歌，将生机全部寄托于非洲神秘的祈福法术，身处现代还是永生被禁锢在十九世纪，封印在自己的一方宅子里，音乐已然走向大众，白人贵族专属时代还会在多少人的思想里存在多久呢。

#MOMA# 第一次了解到巴西的废奴历史，看出来了导演的社会表达，只是很多段落不够飞，结尾稍微刻意了……7分

试听上真的很出色。一种独特的方式将关于时间，空间、命运的思考表达出来真的很精彩。

2022.2.26@百老汇-巴西影展。历史幽灵走入现实。

讲真没看出来巴西奴隶制废除后这个状态，全片只提及了安娜家庭发生了变故，而且日子不太好过，能看出佣人与奴隶主（？）之间的冲突，但是没有阶级对立的痕迹。不足以彰显主题，如果不了解背景，那么你看不出来这片子到底所云是何。

好像是关于信仰的，但有点杂乱，什么都有。比如那个学校里特意给三次镜头还淋了雨的小女孩，完全不知道这个角色有什么意义。安娜对那个小男孩做了什么？是把他杀了吗？那一段关于面具的独白我没搞懂耶。（结尾有好长的ppt）

⒈无聊透顶，看的眼睛都睁不开了；⒉贵族遗老家境没落，可还要保持所谓的贵族尊严，从前的思维还没有转变，而且金龟婿还没有抓住；⒊男人绝对不能太专情，要不然你这边付出一切，刚亲上嘴，人家那边直接跟人打本垒了，回头还说你技术不如人家；⒋其实素材还是不错的，可这故事太难看了，感觉想要说的很多，可都没有说出来，可能比较符合西方审美，毕竟有buff在身！

幾個家庭，百年曆史，以奴隸制的終結為軸線，從情感糾葛直到串聯起對宗教信仰的反思，貫穿於大量的室內劇當中，有種別緻之美。

这里是柏林还是洛迦诺？！

7/10新时代的伪装

昨天和学近代史的朋友一起看，从资料馆里出来她若有所思地跟我说“我在这部电影里看到了构建人类命运共同体的努力”（草

看不懂！

PYIFF10.13种族、阶级两者面对历史降临的无所适从。空间《罗马》，结尾《拉扎罗》。

露天站台，拢着雨衣看完。关于巴西奴隶制的黑暗追溯与现代反思，灵歌唤起厚土里的游魂，银幕内外同时下起大雨。当边缘族群的文化只能通过巫术、猎奇、神秘主义回魂显影时，殖民与奴役的枷锁将会在这个世代进一步深固。

和那种讲故事的不一样，这部电影是导演用来吐槽的，编剧通过大段台词探讨生命、宗教、政治、性别、种族甚至教育、亲情、爱情……太过庞杂的思绪放在一个新旧交替的年代中，拍出来飘摇得恍惚。可以当巴西近代史扫盲的补充资料。

一段由历史和当下交织的寓言，特有的拉美魔幻质感，处理方式让人想到Petzold的<过境>

会不会有点像库切的《耻》（只看简介）挺闷的，讲19、20世纪交界的事，但是感觉没啥年代感啊

巴西废奴十年后，老女仆的突然离世，成为推倒巴西阶层危楼违建和主仆三代交叉混合人伦多米诺的头牌。一个波澜壮阔的宏大叙事被塞进一个《橘子红了》的垂直结构里，难免削足适履，直接把一出家国大义降维成一部家庭伦理剧，加之女奴“伊佐拉”和老少太太们过于僵直和惊悚的标题化表演，终于电影未能成书，落成一篇批满了寓言、诉告、明喻和标语的作文。

如果耶稣是黑人，如果二十世纪是黑人的，假设的电影，面色苍白的人才是鬼。前面部分紧张地维持一种姿态，其实无必要。

对巴西的历史并不是很了解，奴隶主的家庭在制度的废除后依然想保留以往的生活，对于信仰和肤色仍有很高的偏见，妹妹角色的精神病更加深他们一种对平等的抗拒，而以往的奴隶摆脱了身份却摆脱不了压迫依然艰难的生活，依然无法掌控离合悲欢，活着的人还在向前行进，所有死者都停在原地，包括那个小男孩。影片一开头黑色的脸庞和咖啡豆就让人感觉到意味深长。克制的情感和一种舒服的空间感。在平遥露天雨中站台看，很妙的体验，10.13