穿越大吉岭

聞天祥老師去年辦過一場談魏斯安德森的講座，我有去聽。

席間，他把《大吉嶺有限公司》的序幕單獨拿出來細細地講解，說這一場跟其他作品不同，是魏斯跟影迷開的一場「很棒的惡作劇」。

當時的說法，我覺得分析得非常精闢，想在此跟大家分享一下。

聞老師說：「魏斯安德森是個很注重電影開頭的導演，他往往要求他作品的開頭不僅要好玩，更要辨識度極高。

他慣用房屋的內景開場，以旁白與對白介紹全片，鏡頭則富有導演一貫的美學特徵：中線對稱與左右滑軌。

《大吉嶺有限公司》卻是一反常態。

電影一開場，馬上出現的就是一輛計程車正在翻過山頭的的激烈飛逐，沒有旁白，沒有內景，更沒有中線與滑軌。

這輛車在亂糟糟的印度市集急馳，載的是想要趕火車的比爾墨瑞。

經過一番折騰，計程車終於趕到車站門口。

比爾墨瑞衝出車外，匆忙跑入月台，想趕上已經發車的「大吉嶺號」火車（The Darjeeling Limited）；此時，另一個趕車的旅客安德烈布洛迪突然出現在鏡框內，跟著比爾墨瑞一起奔跑，布洛迪大步一跳，跳上火車的尾廂，成功達陣，比爾墨瑞卻跳不過去，停下了腳步。

火車漸行漸遠，布洛迪遠遠看著比爾墨瑞愣在月台氣喘吁吁，看了好一會兒，他才轉身走入車廂。

音樂響起，布洛迪的步伐與整節車廂的遊客呈現出中線對稱的構圖，觀眾才終於意會到這是魏斯安德森的電影，此時已過了四分鐘。

熟悉魏斯作品的觀眾都知道，比爾墨瑞是魏斯最愛用的演員之一。

觀眾看到他的領先出場，自然就會視他為本片的要角，殊不知這是一個大大的誤導，因為當火車離開月台後，比爾墨瑞這個角色在餘下的九十分鐘都不會再度出場，第二順位登場的那個布洛迪與他的兄弟們才是本片的主人翁。

換言之，這段四分鐘的開場不僅風格與全片相異，連劇情都不必要，整場全刪也不會對整則故事有任何的影響。

為什麼要這樣安排呢？

這正是魏斯玩的一個把戲。

這幕開場不為別的，就為致敬名導薩雅吉雷而來。

雷與寶來鎢是印度電影最響亮的兩個名號，魏斯想得很簡單：《大吉嶺有限公司》是發生在印度的故事，一部拍印度的電影，怎麼能不提到雷這個人？

於是他借鏡了雷的寫實主義基調，模仿了一段穿梭於印度市集的飛車戲碼，放在電影的開頭，直接用影像表示了對雷的致敬。

比爾墨瑞在這場戲裡扮演的人也不再是魏斯電影裡長不大的長輩，而是薩雅吉雷電影裡慣常的那些市井小民，為了趕輛火車而窘態百出。

然而，魏斯又不想亦步亦趨當薩雅吉雷的影子。

比爾墨瑞急著想趕上的那班車叫「大吉嶺號」（The Darjeeling Limited），同時也是本片的片名。

來自薩雅吉雷世界的旅客趕著火車，就代表了魏斯不待自己對雷的敬意跟上，自我的電影風格就已經準備啟程。

奔得越遠就越響的火車笛聲，就是魏斯的心聲：我終究要拍的是自己的東西！

最後，旅客跑不過火車，眼睜睜看著半路攔截卻更有活力的布洛迪與大吉嶺號告別月台，也就像在說：「抱歉啦，比爾莫瑞還有薩雅吉雷，接下來就沒有你們登場的份了，這是我魏斯安德森的電影。

」這時候，魏斯才玩起自己的那一套，開始了屬於魏斯安德森的《大吉嶺有限公司》。

這種致敬方式很幽默也很惡質，就像大孩子的惡作劇，而這正是魏斯的劇本向來慣使的調性，他總能對自己的偶像（電影人，小說家，冒險家）做出真心卻又帶有幾分玩笑的致意。

所以，這段四分鐘的開頭不僅不該視為冗贅，反而是再匠心獨具不過，一舉就致敬了戲內戲外的厲害序場，有著不輸任何一部魏斯作品的水平......」（憑印象記下，非逐字稿。

）在今年的金馬奇幻影展重溫本片，愈發喜歡聞老師的這個解釋，真是深得導演匠心的真義啊。

看了一些评论，有些部分契合心意，有些则未必如我看后所想。

这部电影是我看的韦斯安德森的第五部电影了，因为时间有先后，体会各不同。

这一部穿越大吉岭，我感觉让我联想和思考的方面比较多。

也许是我对家庭关系比较关注，因而感受多一些。

我觉得这是一部人的关系的电影。

三兄弟的关系，和父母的关系，和其他人的关系。

电影其实并不很“完整”，很多背景没交代。

比如老大有钱，老二穷，老三应该经济好一点，老大个性有点强势自负，老二有点软弱犹豫，老三有点放荡颓废，他们的父母不是离异就是分居多年，关系不好，各自寻求自我人生。

父亲开着保时捷老爷车，用LV行李箱，老派富足，可以想象一个这样的老派有钱保守的美国白人男性养大三个孩子的后果，也就是三个孩子的问题。

老大事业成功，鞋子三千刀，腰带六千刀，安排了这次印度心灵之旅，全程付费。

两兄弟其实是来蹭老大的旅行。

老大的强势自私体现在控制欲上，对自己雇佣的助理苛刻，控制弟弟的自由。

但心灵之旅只是幌子，老大耿耿于怀母亲的长期远离甚至不出现丈夫的葬礼，可见父母的隔阂之深。

这次旅行暗地里是想见母亲，并破解心中的难以解脱情结。

本就隔阂不少的三兄弟个性冲突，难以调和，火车上闹出不少事，终于被赶下火车。

这是第一段。

转折是三人救落水的孩子，也是三兄弟，其中一个死了。

这次拯救他人的行动也救了他们，他们第一次有了如此高度的默契。

在印度人的无声关爱中，他们感受到了善良和感恩的回报，内心得到了净化。

参加了死去孩子的葬礼，看到人们庄严的悲伤和哀悼，想起来他们在父亲葬礼上的表现，心灵受到触动。

在参加父亲葬礼的路上，他们的表现简直不为人子，争抢父亲的汽车和皮箱，一心关注母亲而完全忘记了父亲葬礼。

电影里有一个重要的未出现的主角，就是他们死掉的父亲。

他们三兄弟和母亲都受到父亲的影响，可能是负面影响。

三兄弟一上车各自喝药，嗑药美国人，不就是常常出现的生病的现代人典型吗？

老二恐惧于即将降生的孩子，想要离婚，摆脱父亲的责任。

老三是写小说的文艺阴郁男，一直查看前女友的留言，希望复合，但却在火车上放纵。

精神有问题的三兄弟或许可以各自代表一种现代人精神疾病。

虽然他们努力嗑药，并试图在宗教灵修之中找到解决方法，但他们前期失败了。

他们不尊重人，也缺乏爱的能力，自私冷漠、贪图享乐、追逐利益、恐惧承担责任，让他们难以真正和他人建立美好的关系，孤独冰冷侵蚀他们的生命健康，陷入病态。

也许他们的父亲就是这样一个人，母亲无法忍受这种病态生活，远走他乡，寻求心灵幸福。

他们的母亲似乎找到了。

三兄弟中一开始只有老大很固执地要见母亲，老二老三并没这想法，是被诱骗而来。

但他们都倾向于，母亲并没有想见他们。

因为多年来，他们母子不见面不联系。

虽然内心深处，他们渴望母爱，但得不到回应。

老大开车撞上墙，把自己搞得伤痕累累，可能是精神崩溃的原因。

他来寻找母亲，是寻求解救自己。

三兄弟经历了印度小孩的葬礼，建立起理解，在登机离开印度的前一刻，他们一致决定满足自己的渴望，违背母亲的意愿，去见母亲。

在修道院，他们见到了母亲，但纠结于得到答案，场面并不很开心。

母亲告诉他们不要用语言而用其他来沟通，告诉他们不要抱怨他人，抛弃过去的负担，重新开始今后的生活。

第二天，母亲离开了。

三兄弟有些失落，但得到启示，登上山顶最终虔诚地完成了那个一直未完成的仪式。

为了赶上火车，他们丢掉了父亲的箱子，抛掉过去的负累，轻松上路，回到各自的生活中。

这就是整个故事。

一次心灵之旅，也许宗教氛围浓厚的地方，确实更有精神上的神圣感之类的。

对于缺乏敬畏的现代人，宗教可以提供某些美好道德和价值的补充，是一剂药品。

但在根本上，人类的疾病需要自己去领悟去行动去解救。

这是一部给人颇多想象空间的电影。

就这样吧。

“这是一场梦”是我看完本片后自己的第一直觉。

以下完全是我个人的理解，不喜勿喷。

①梦主人（儿子）：三兄弟可能是一个人，现实是老大，两个弟弟是梦里的两种自己。

②父亲：影片一开头是他们的父亲，一直在赶路（忙生意），因此没照顾好家庭，妻离子散。

最终没赶上火车（离开了人世），儿子也没尽到责任，所以只顾自己跑路，眼睁睁看着老爸放弃。

③梦中情景（既如此、就不说“影片中”了）：他们一直在追火车（压力），搬行李（负累），互相之间无法理解（矛盾）……当然也有艳遇（梦主人的YY），蛇（暗示神秘力量），救人（渴望得到认可），被邀请参加葬礼（弥补自己只因为跑车耽搁了自己父亲葬礼的懊悔）以及父亲的其他东西…皮带眼镜皮箱等…如果把导演的意图理解为说梦、我就都瞬间理解了。

④母亲：可能是虚构幻想出来的，换言之就是儿子没见过母亲或者对母亲没有印象！

梦主人（儿子）应该有相当的自闭症倾向，喜欢跑到小山顶跟很可能是父亲告诉他这是母亲留下来的羽毛进行对话。

梦中母亲不辞而别，却隐约出现在远远的另一座有着白象的山顶上…这是一个追寻母亲的梦，或者说是从小到大追寻母亲的梦的重叠。

⑤梦主人（儿子）到底在惧怕什么？

可能是惧怕自己再有个孩子（因为不想变成却已然在重蹈父亲的轨迹），也应该是（如同自己的父亲那般）背着怀孕的妻子出轨，却还偷听“妻子”（或别的人）的电话，也动用过助理乃至是侦探…梦主人惧怕自己变成自己从小讨厌的父亲的样子却眼看自己一步步变成了父亲而无能为力。

别说梦主人是个渣男---其实每个人都有过错都脆弱。

⑥行李，这是个很抽象的概念，不知道有没有人统计过行李总数和形态上的变化。

而且即便这么长的旅程（梦境）除了公文包、行李几乎都没打开过。

在此梦中，行李是身份的象征也是压力的代言词（最终是都被梦主人醒悟了、抛弃了），你我都有如此这般的行李（仿佛被用来束缚自己一般）。

再说一句，这只是一种我自己个人的看法。

但是如果按照这个方式，里面很多不好理解的乃至有些夸张和疯狂的情景我也就都顺理成章地能理解了。

希望会有小伙伴认可这样的大胆分析，莞尔一笑。

也希望得到补充。

我自己也是个多梦并喜欢记录梦的人。

2019/02/10凌晨，上海。

第13届#法罗岛电影节#无人知晓单元第1个放映日为大家带来《穿越大吉岭》，下面为大家带来前线难兄难弟们流浪异域的评价了！

Kai：个人认为是韦斯安德森最矫揉造作的一部。

零星无名：为什么不把它放在电脑桌面当动态壁纸呐，仅此而已。

Zzy花岗岩：一场轻松又温情的旅行，掺杂着韦斯安德森独特的美学和冷幽默，这部电影古怪又可爱。

西北化为乌有：“精致的花瓶”。

优点全在人设，仍是一贯的韦式风格，对异域文化的猎奇程度快赶上徐峥和陈思诚了。

野凡：在这里看到了徐峥的多个囧，加起来都比不上这一部，而且还是放在韦斯·安德森作品序列中较为平庸的一部。

Sparrow：高饱和的色彩独具印度风味，一场在碰撞中寻找与回归的旅行。

然而私人化的幽默则间离了大众，使故事显得闷然、刻意、单调。

Polaris.J:还是很韦斯安德森风，配色、构图、布景、视觉还有他的冷幽默高度风格化，镜头运动精妙。

很喜欢最后把所有场景都展示在列车上的那一段。

感觉泰囧港囧这系列好像有模仿这部。

Supremacyacron：感觉像是极具韦斯安德森风格化的一版雨人，故事背景以及人设间的关系均有相似之处，都是兄弟之间寻找失落手足情的故事，至于韦斯安德森擅长的黑色幽默部分，在本片中体现的部分不算太多，导致本片跟其他作品相较略显平庸。

子夜无人：对于异域的展示很泰囧，1.0的优越感+猎奇式的猴把戏。

娱乐效果马马虎虎，韦斯式审美对色彩的运用放在印度风情的呈现上还挺合，冷幽默的部分却仅仅点到为止，那些属于他的小刁钻、小搞怪在本片当中还没有被真正开发出来。

兄弟三人的情感和解在剧作上当然是通顺甚至细腻的，只是我越来越不喜欢这种用上路的经过来作为改变什么或者带来什么结果的方式，“迎刃而解”这四个字真的太难，我连看着电影里的发梦都无法短暂地拥有信心。

斯诺-纳什维尔：Wes Anderson执导的第五部长片，它有着欢快又讽刺的幽默感，无可挑剔的情绪音乐，还有非凡的艺术指导。

换句话说，一部Wes Anderson式的电影。

Anderson在声音、视觉与戏剧情节上保持了令人愉悦的一致性。

Anderson对复杂的角色描写和推进故事情节发展有着的特殊技巧，他精心地将角色的来历贯穿剧本的始终，随着故事的进展，他描绘了一幅中心人物形象逐渐鲜明丰满的肖像。

尽管这部电影有些情节感觉有点拖拉，但总的来说不会让人失望，愿意欣赏这部电影的人将会享受到对家庭和生活的智慧和感人的精神沉思。

#FIFF13#DAY1的无人知晓场刊评分将在稍后为大家释出，请大家拭目以待了。

首发于公众号“河畔电影院”。

2017-10-21 CHRISTAN 河畔电影院◇ 标题取自豆瓣网友艾小柯对电影《穿越大吉岭》的评论 ◇《穿越大吉岭》是最不韦斯·安德森的一部韦斯·安德森的电影。

熟悉韦斯·安德森的朋友都知道，这位美国著名导演的作品，往往带有很强烈的独一无二的个人风格和特色，比如《布达佩斯大饭店》，单构图而言，就足以让无数强迫癌过把瘾，随便一帧截图，都可以用来当壁纸，分分钟收割一众粉丝。

▽

以后，我们会单独用一期的篇幅来介绍《布达佩斯大饭店》，下面进入今天的电影推荐。

▷ 第38期

故事讲述了美国一家仨兄弟在印度的心灵救赎之旅。

不得不说，主题是老套了一点，因为这样的电影真是太多了，而且美国人一言不合就去印度的电影也不少，好像自己国家的宗教不灵验，去印度用恒河水点化一下、接受一番洗礼就能荡涤灵魂了。

但是旅行嘛，路上总有各种各样的意外，这也是旅行的魅力之一，如果拍成电影经荧幕放大后，更有赏玩之趣味，也说不定有某个景点就刺激到观众的神经末梢了。

自从父亲的葬礼后，仨兄弟有一年没有来往了，彼此间也构筑了很深的隔阂。

于是，老大弗朗西斯主动带头安排了一场精心策划的旅行，企图让兄弟三人在印度会聚，坐大吉岭号列车穿越城镇，找回自我，联络感情，寻回心灵。

为了这次旅程老大可谓煞费苦心，行程详细周密，甚至专门雇了私人助理，将每天要参观的庙宇打印塑封（要是以后出门遇上这样做攻略的小伙伴那真是福祉啊），可见其用心良苦。

但是这样无微不至的行程安排终究没有让兄弟三人心往一处想，劲往一处使，旅途中他们各怀鬼胎，神经质的老三皮特偷偷买了机票准备去意大利找藕断丝连的女友，而且在火车上背着其他俩兄弟和列车员来了一发，但是转身甜青柠列车员又跑去和列车长xx，列车圈真乱，后来皮特再次要求但是被甜青柠以有男友为由而拒。

看，下面这位就是老三念念不忘的女友，够大牌，不过只在末尾出现了几秒，说到底娜塔莉·波特曼只跑了个龙套。

不过，在韦斯·安德森的短片《骑士酒店》里，可以看到他俩的戏份，这部片子里老三身上穿的那件黄色浴袍就是从《骑士酒店》里的过来的。

再说说老二杰克，这货买了一条响尾蛇准备带回去当纪念品，但是在火车上装蛇的盒子破了个洞，最终三人被列车员赶下车。

被列车员踢下火车后，计划可谓全乱套了，助理也辞职了，在沙漠里徒步穿行了一晚后，他们第二天救了几个落水的孩子，但是其中一个不慎挂掉了，当地村民要求他们留下来参加小孩的葬礼。

印度少年的葬礼实属剧情的转折，也开始接近了他们所谓的“心灵之旅”。

同时也穿插了父亲的回忆，让旅途的起因和背后的四分五裂的家庭关系得以展现，这段剪辑也推进了影片的主题，三兄弟也开始从内部分裂走向难得的统一。

当然了，还有抛弃他们的妈妈，他们去找母亲，试图询问她没有参加父亲葬礼的原因，但是我不能往下叙述了，否则要剧透了。

总之啊，人生没有必要一直背负过去，那真的没有意义。

（可是臣做不到啊！

）所以，最后三兄弟趴火车准备走向归途的时候，连行李都扔掉了，回归生活才是影片的主题，至于那些咖喱味的风景画，只不过是旅途终结时回头的背景而已，生命有始有终，旅行亦是。

•END•差点忘了说，还有个大龙套，在开头。

▼往期佳文浅谈新浪潮电影是我唯一能握手言和的朋友关注河畔电影院否则你没好电影可看

1.当年出来的时候看过,完全无感;现在再看,剥掉印度这层皮,还是无感。

韦哥的冷喜感总和我隔着一层纱,搔不到痒处.2.720p果然适合印度的重口味色调.3.他们住的车厢应该是两个车厢合并起来搭的,而且是最贵的一等舱.4.千牛庙是个编造的景点吧.5.女列车员和锡克男列车员都说毫无口音的英文,能说这种英文的印度人是不会做这种工作的.6.据说配乐直接用的雷伊电影配乐，很带感。

7.救落水儿童那段是蓝城拍的?8.前脚他们还在拉贾斯坦，后脚骑摩托就来到喜马拉雅附近见老妈......得骑多少天啊.....如果是飞机去倒是合理点，不过为了表现兄弟间的弥合，牺牲了飞机...9.完全没有“穿越”，除了列车的名字，不关大吉岭什么事。

按英文名翻，应该直译成《大吉岭号列车》，谁最开始用这个中文名的？

10.最后上车的站是zawar，瞬间又回到拉贾斯坦邦去了，这......

三兄弟穿越大吉岭的精神之旅。

这个口号一喊出来，总会让人感觉到苦行，沉重，茫然。

但这三兄弟的旅行中，在找寻自己，抛弃包袱的释放过程里，最让人印象深刻的是他们的诙谐。

印度+火车+音乐。

你还能激动什么。

在印度菩提梵音人仰马翻的车流街景集市的咖哩黄色调背景下，镜头上一出现横冲直撞的汽车，我知道，我会再看第二遍，第三遍。。。

在拥挤错乱的火车车厢里人头攒动，钻过一节一节不同class的车厢，经过别人诧异注视研究的眼神，穿过一年未见的生疏，逃过死结般凝住的关系。

你还能观望什么。

一切都会是明朗的黄色。

老大Francis包裹着纱布看起来像不瘫也痪的脑袋，帅帅的鼻子上一个滑稽的狗皮膏药。

喜欢拄着拐杖，但其实紧急关头，也能健步如飞。

喋喋不休滔滔不绝的讲话，固执的依赖于一个周密的行程计划。

他的固执甚至延伸到2个弟弟身上，可以说是控制欲。

老二Peter在印度教寺庙中，习惯性的划着十字祷告。

总是带着父亲的眼镜，刷牙的时候也不取下。

习惯性的穿着粉色四角内裤睡觉，跑跳，玩笑。

他时常无可奈何的耷拉着脑袋，摆着一副让人忍俊不禁的无力屈服。

老三Jack一袭亮黄的长袍睡衣写着半臭极短的短篇小说固执的用第三人称来否认其实主角是自己。

在关键时刻，按下ipod进入沉默。

蘑菇式的浓密头发和小胡子很抢戏。

父亲过世一年后，他们重逢在开往大吉岭的特快列车上。

找寻一个答案，为什么母亲不参加父亲的葬礼。

火车上，他们讲话，斗嘴，调侃，抽烟，漠视，吵架，喝酒，睡觉。

所有经历着的压抑在吵闹中带着小丑的面具压抑着。

各自藏着自己的伤口和不安。

若无其事挑起争端的面具下是他们对自己的茫然。

有人想念已经分手的女友，有人对自己的感情维持度很没把握，有人对计划之外的旅程还是不如表面上的胸有成竹。

半路被赶下火车似乎是一个契机，一个终于可以不用带着面具嬉笑的契机，这个时间点上的沉默，伴随而至的是愤懑的爆发。

他们终将面对自己，在一年后的另一场葬礼中，回忆起不敢回想的那个葬礼。

伤疤暴露在印度热力的阳光下似乎不是那么的可怕，至少你敢揭开他。

懦弱的是再次转身就逃的母亲。

母亲的再次逃避，很讽刺的是，原来宗教并没有救赎她，只是变成了她的庇护借口。

不惊讶，谁找到了自己。

是投奔于宗教事业当了修女的母亲。

还是抛掉行李，再次跳上火车的三兄弟。

不甚特别的心灵之旅，甚至略微温情。

因为赋予了多种标签而醒目。

印度。

梵音。

逃离。

寻找。

放下。

自我。

火车。

陌生。

忧郁。

冲着这些标签，这是部值得看的电影。

偶尔顿住的镜头，跳跃式的环视中，印度白袍的懵然，三张不知所以然的呆楞表情。

如同1、2、3木头人似的幽默。

多么讨喜和善的一部电影。

飞扬过身的尘土，黄得很和善。

（因为印度，因为大吉岭，链接到了这一部片。。

惊讶的发现，老二是Andrien Brody饰演，那个总是忧郁着眼眸，沉重着身躯的Andrien，我的惊讶迅速的转变为惊喜。

用眼神在演戏的演员越来越少了。

）印度。

啊。

印度。

也是必行的一站。

穿越喀喇昆仑入巴基斯坦到印度。

听起来多么美妙。。

当梦想越发美味的时候，你越憎恨时间只是短暂的2个月。

提一个自己在影片中看到的细节影片大概中间部分左右， 三个人的穿着很有意思，Wilson 大哥的鞋子是左右不是一双， Brody是完整穿着鞋子的，而老三是光脚，这是否说明，老三最容易适应环境，wilson是在被迫融入这种环境(鞋子被擦鞋的小孩顺走)，然后brody是(仅仅是当时那一阶段)没有因环境而改变。

韦斯安德森仅仅通过穿着就把人物大致描绘了性格，感觉好厉害。

影片最深刻的是母亲的那句话：我们也许能够更好地表达自己如果我们不用语言来交流。

我觉得三兄弟是相爱的(影片开头wilson满脸笑容的进到火车包厢)，但是却无法通过沟通交流来使彼此心灵相通。

影片39分左右，老三去见乘务员那里，正反打一共分为三个阶段，一是普通谈话，二是乘务员摘眼镜，三是乘务员开始脱衣服，而且是用镜子来表现的，个人觉得这里特别有趣。

最后参加完葬礼，印度人送行的长镜头真的是太棒了，这才是心灵之旅的宝藏呀x

这是一部探讨人类精神救赎的电影，在某种意义上算是一部公路片，因为主人公一直在路上，在追寻灵魂自救、情感归宿的路上。

在这个喧嚣的社会里，为了所谓的生存，每个人都在忙忙碌碌，披星戴月、马不停蹄地奔波着，以至于像影片《穿越大吉岭》一样，同胞的兄弟却能做到长达一年不见面不联系。

然而，沉静的水流下隐藏的一种激烈踊跃的气势，充实忙碌的生活掩盖的却是一种难以言明的寂寞和隐痛，已是暮霭沉沉的时光，附加上情感的冷漠，心灵的空虚，精神的孤独，他们终究有一天会在追逐中感受到一种叫做失重的感觉，甚至可能会逐渐地丧失自我，沦为物质的奴隶，只是幸运的话，这一天会提早到来，否则，你只有像《野草莓》中的伊萨克教授一样在悔恨忏悔中渡过晚年。

惠得曼三兄弟还是比较幸运的，由于哥哥弗尔西斯在一次车祸中侥幸逃生后意识到生命的价值所在，他们就计划了这一次心灵之旅。

可是，经过一次所谓的心灵之旅就能真的寻回失落已久的亲情吗？

这部影片的故事从某种程度上其实是很俗套的，尤其是与《野草莓》这种大家大师大作相比，就显得更加幼稚了。

三兄弟之间开始是发生了种种不愉快之举，他们习惯了自私，习惯了怀疑一切，直至旅途中经历了那场直面生死的救人事件，印度独有的仪式化宗教色彩浓厚的葬礼，印度中那浩瀚苍茫的大自然风景，他们终于被润化了，尤其是在了解了母亲的生活方式和对人生的态度之后，他们更是懂得了生命的真谛所在：人生如旅行，我们是一群在路上的旅客，每个人都在自己的车厢里，在寻找生活意义的同时，也在播种爱，播种自己心灵的种子，并且，最重要的是，我们要随性而行！

无所谓磨难，无所谓形式。

故事是俗套之极，影片的最大亮点当属影片的摄影格调，明朗诗意、富有异国情调的风景是信手拈来，土黄色的色彩主调，感觉到的是印度深沉醇厚的文化内涵与悠远的意境，让繁忙的都市人在喧哗的世俗社会中体会这一份冷静与浓厚；毫无张力的流水账式情节机构与收缩自如的长镜头、慢镜头组成的张力十足的细节蕴含交织成了一套貌似韵味十足的风光大餐。

加班时，会去朋友joker家住。

晚上10点多从单位出来，坐在公交车站吸尾气，吸多了车就来了。

在车上想着又是一个屌丝之夜，然后下车走过长长的不夜街，买几罐啤酒去和joker品尝。

在小区里迷路一会儿，然后坐上电梯，站在防盗门前故意不把声控灯弄亮，想吓唬人，最后开门却没做出恐怖的表情来。

进了屋大家寒暄几句，开窗吸尾气然后喝酒吃鸭肠听琴声看电影片段，睡前joker念一段《绝伦暴徒》。

午夜时分的小西天总让我当做一种特殊的锦囊。

当你偶尔放空时，神情一恍惚，好像还处于joker家的小床上，旁边joker穿着睡衣拨弦。

妈的人的青春太短暂了，所以当你到达一定年龄，而并没有随着年龄而变得事故与精明时，我不得不说这样的人一头儿是傻逼，一头儿是总算没和生活苟且。

“24小时热水的家”将是一句金句，存留我心。

《穿越大吉岭》的贱，不用多说。

韦斯·安德森的冷幽默全世界都无敌。

本来我想说电影，但总是思绪无法从小西天挪开。

买蜡烛的那个晚上，不到11点我就躺床上睡着了。

第二天早上醒来，joker可能醒了可能没醒，我洗漱，然后事儿妈地喷喷补水喷雾，装作正派面带笑容走出小西天去坐车上班。

到了单位立刻就把夜晚的那股惆怅抽走了，此刻我家猫在我旁边和地上一粒尘土较劲。

我一到21点准睁不开眼，但老子坚持到22点就点了天灯一般精神。

这臃肿的大肚腩和怪异不协调的身体，加上唯唯诺诺的天性，孩子竟然能长这么大，着实是人伦的奇迹。

一个人的生命里有几个小西天这样的午夜？

哦，夏夜的风把我直接吹醉了……