没有了阴谋诡计,只剩下那几个戴头套易容的小计俩;没有了紧张刺激,只剩下繁冗拖沓的剧情。
最恶心的是镜头老要给那个大反派特写,听他一字一句地用难听的口音挤出几句发狠的命令。
那个黑客完全是过来做广告的,开飞机的那个就是过来开飞机的。
主角拿到解药逃出来,第一时间居然没把解药扔给飞机上的黑客让他去救人,而是怀揣解药、领着敌人,各种秀车技。
到了沙滩,居然脱掉外套(解药在里边),和boss拳脚相加,甚至为了拖长电影时间,不屑于用刀杀敌。
这都说得过去么……那个女的本来是要在市中心散播病毒的,怎么就溜达到悬崖边儿上了?
没手下人看着她?
另外,那病毒怎么扩散啊?
通过女人呼出的二氧化碳么?
看了开头主角的攀岩之后,您就可以把影片播放速度调成2倍了。
好做作的电影…被滥用的慢镜头、刻意的运镜、油腻的表演,抻过头的情绪,看的好尴尬…叙事逻辑过于混乱,故事讲的乱七八糟,bug一堆…尤其前半段,节奏也太慢了……剧情发展得异常缓慢,不论是表演还是剪辑都过于拖沓,看得人胃疼…感觉整个片子的制作水准有点参差不齐:情感戏过于肉麻,亲热戏好刻意,为了服务剧情强行推进两人感情,女主果然都是工具人…打戏有香港电影那味儿了,但没啥创新,好多走位、套招几乎是一模一样的…最后的追逐车戏还算有看头,令人不禁疑惑这都是同一个导演拍的吗,长短板差异有点大呀…很多台词都有点“水”,没有深度…部分台词甚至是在重复叙事,明明画面都已经交代了,非要再强调一遍,有意思?
女主演技不错,但跟男主真的没啥cp感,太老了,姐弟恋即视感…而且为啥女主的设定总是男主对手的女人,每次都是这种套路,好无聊…主角光环依然闪瞎眼,只要是主角手上的枪,哪怕只是个手枪,射程和伤害也比狙和大炮管用…只要是主角开/骑的车,哪怕是小摩托,也比反派的小汽车跑得快,还自带防弹效果…哎,我们都知道好莱坞的主角有不死之身,但太过超神也是有点出戏的好吧,毕竟又不是在拍超级英雄…这次又看到吴导的御用鸽子,不过感觉真的很刻意,并没有跟故事很好的结合到一起,更像是导演强行加的个人商标,提醒大家,这个片子是谁导的…感觉导演太想把个人风格融入这个系列电影了,但元素太多,想法太杂,整得有点不伦不类…
吴宇森导演的作品要有浪漫,要有火花,要有白鸽,要有happy ending !
女主真的是耐看型,刚开始丑丑的,后来越看越有女人味,有自己的个人魅力,性格也是超个性的,表面上是个江洋大盗,很难征服。
但在被男主解救后瞬间征服变成小绵羊。
印象最深的就是女主去色诱反派那一段简直是魅惑的不行。
反派角色的塑造也很多面,除了是一个唯利主义的大坏蛋,更是喜欢娜娅,心里明明怀疑却也愿意冒险的男人,但他还是个坏蛋!
对于男主的性格其实谈不上多喜欢,是一个不喜欢耍卑鄙手段的正人君子,最后打斗,刀落在他手上,他扔掉选择用拳头解决,不是不对,就是这种刚正不阿不耍小心机的人设仿佛我的内心是拒绝的,更喜欢痞一点,坏一点的,毕竟这个世界你对坏人仁慈就是对自己残忍。
剧情整体有点俗套可能是时间久远的问题,嘈点逻辑不太通,最后不补刀,反派永远在快杀了主角的时候多嘴。
其实想起海王,即便特效打戏都给人以震撼的视觉盛宴,但故事俗套无聊,这部电影也只能给出一半的分数。
我很少看这么纯种的商业片,既然央6在放,又是吴宇森的片,也不妨看看。
因为看得不多,也就不能适应看纯种商业片的思维习惯,陡然发现商业片的情节还不如艺术片连贯——大概许多艺术片导演是在一种艺术冲动下完成创作的,整体把握明确。
当然这种不连贯不能怪吴宇森,要怪也要从小气阿汤说起。
故事弄得虚头八脑,其实也不复杂,大体是说汤姆·克鲁斯接到某项Mission——开始还不是Mission Impossible,只是在24小时内吊上任务中必备的一位美女,再听候新的安排。
后来的故事就是商业版《色·戒》:阿汤扮演的邝裕民得知,掌握人造病毒卡米拉及其解药的恶首很爱慕自己手头的王佳芝——还是一女贼,便极尽劝说之能事,将她推向这位易先生。
女贼帮阿汤搞到重要情报,却被发现,又嫉妒又气愤的恶首当然要报复,而他也了解阿汤的作战计划,有备而来地等待阿汤来灭绝卡米拉病毒,待双方枪火交锋完毕,病毒也被灭到最后一支,恶首想不到这位佳芝即使在威逼之下,心中也只有阿汤,居然把病毒打进自己身上,阿汤不忍打死她,就此开启mission impossible——在病毒发作前的19小时58分钟内搞到恶首的解药。
在他去一个海边古堡抢解药——恶首在此与制造病毒和解药的医药公司老板谈判,要控股权,以便在病毒大爆发、解药满世界卖的时候大赚——的时候,吴宇森的鸽子终于登场了,古堡鸽子不仅过得滋润,它们的动作还能提醒人周围的动静,最厉害的一只,于熊熊烈火中飞出,带出阿汤的英姿……巧夺、追逐、打斗、吴式枪戏之后,佳芝美女终于得救,阿汤也放大假与佳芝共匿人海。
仔细琢磨情节,真是不严密,光一个易容术的频频登场就匪夷所思。
当然去影院看这片的,都是去看动作戏和阿汤的,好莱坞的钱加上吴宇森的经验技术,那没有不漂亮的。
可是把这些抛开了,整部片子还是有文气不通的感觉。
据《南方周末》报道,当年小气汤每次只给吴宇森一点点剧本,边看剧本边拍,编剧还是个说话说一半就睡着了、睡着了口里还流涎的糟老头子,老吴直到片子拍完才拿到完整剧本。
在这种条件下,我们能看到这么一部票房大赢家的商业片,已经很不错了。
想看到《英雄本色》、《纵横四海》、《喋血街头》那样有一气呵成感的片子,也太过强求——那像是老吴流着热血拍出的片子。
吴宇森是好导演,也是好人,在好莱坞获得创作自由的路走了很长——《断箭》就是典型的委屈之作。
我们需要张国荣这种坚守本土的影人,也需要吴宇森这种在海外制造影响力的影人,这样才能在中国看到电影这个行当的发展和希望。
俺写这篇东西,也就是挺老吴,我们需要拍得出《冰风暴》、“家庭三部曲”的李安,也需要拍《赤壁》、《变脸》的老吴,他们都是华人的骄傲。
慢动作,墨镜,枪战,白鸽,吴宇森的电影表象都具备,内核不具备。
这是汤姆克鲁斯主导的电影,把他拍得足够的帅,是第一位的。
攀岩,易容,飙车,都是为了把他拍帅。
观感是系列里比较差的,票房却是创系列新高的,可以说吴宇森拍出了票房大卖的碟中谍电影,可并不是好电影。
太过于耍帅,看上去虚假。
演员不能凌驾于故事之上,超级巨星往往难以控制,要找演员,不要找巨星!
本来想给电影打3颗星,但是因为是阿汤哥演的,分数虚高所以给一颗星 1:这个女主就是一个工具人,为了帮主角而存在的,人物刻画生硬。
和主角的感情就像凭空变出来的一样,电影对两个人的感情刻画几乎就是没有,开个车,睡个觉然后就仿佛是相识很多年的情侣一样。
可以为了主角各种去骗前男友,去把20小时内就没救的病毒注射在自己身上。
怎么会有怎么舔狗的女主啊,纯纯工具人。
2:大反派根本没有智商,自己都知道前女友这个时间找自己会有问题,还就要把她留在身边,小弟黄毛都TM明着说出来了,反派还反驳说自己有需求,你都有孤岛独立别墅了,连个鸡都不舍得买啊。
3:在知道女朋友有问题之后,为什么就会知道女朋友是被男主叫过来卧底的啊?
电影对这个一点表示都没有,信息都不给就知道结果。
4:毁灭病毒是最脑淤血的桥段,尼玛一个反派都知道男主什么时间,什么方式进来的。
你TM 就要要等男主进来了,把培养并上边的病毒灭活了,然后在对男主一顿输出然后全部描边。
你直接等男主用绳子下来了,跑不掉了,然后直接埋伏在那边不就好了吗?
男主不就死了吗?
为什么就是要那个时候从一楼上来啊?
NT嘛?
5:后面男主被发现啦,躲在小角落,你的人就不会拉一下枪线嘛,左边右边各两个上去不就好了?
还有既然把女主带上来了,为什么要让女主去拿病毒啊?
直接把枪顶在女主头上,要挟男主出来不就好了吗?
女主注射病毒了,就不开枪了,给她腿上来个几枪不就好了?
为什么就是认为开枪女主必死啊?
6:为什么在反派基地会出现那么多鸽子啊?
很奇怪啊,前面根本没有说反派喜欢鸽子,鸽子存在的意义不明,就是导演的恶趣味。
然后就是小黄毛和队伍的人一起搜寻男主,小黄毛发现问题就是要一个人单枪匹马去看门,和队友说一声等等会死嘛?
找男主为什么要靠门那么进啊?
然后一个交手明明都先拿起枪了,一枪崩了不好嘛?
偏偏就是要装逼,就是要给男主机会,真NT。
7:男主拿到解药了,队友就直接用手抓?
连个梯子绳子都没有,都不准备啊?
导演脑子是进shi了吗?
还有那两个摩托车就是为了给男主送装备存在的,没有都比存在强。
8:最后决战是最傻逼的,打着打着反派给男主两刀,男主背后漏都给反派了,直接一刀捅进去男主不就死了吗?
就是要给男主一脚,然后跳起来刺男主。
还有都坐在男主身上为什么会莫名其妙的换了个身位,变成男主在上反派在下啊,给我的感觉就是,反派一点力气都不用,甚至配合男主翻身,然后莫名其妙的刀被拿走了。
还有最最傻逼的一个桥段,反派回光返照,拿着枪指着男主,然后搁哪笑,你笑尼玛呢,直接偷偷摸摸给他来一枪不好吗?
然后男主把疫苗扔给小黑,脚把枪踢起来,在跳起来转个身子把反派杀了,合着反派就是不想杀你啊,看着你表演怎么把自己杀了是吧。
手指动一下按一下扳机比男主做三个动作都难是吗?
9:全片充斥的各种无意义的慢镜头,多的要死,过几分钟来一个,过几分钟来一个,感观差的要死,我合计第一部明明不是这样的啊?
最后1v1还很莫名其妙的三次插入海浪的片段,真的很傻逼。
10:易容术真就是最大的bug,不多说。
11:好几把步枪冲锋枪人体描边,这个枪战片通病,几乎都有,不多说。
总结:阿汤哥很帅,女主对于我来说毫无魅力,人物刻画生硬,感情莫名其妙,存存舔狗工具人。
反派弱智,低幼。
主角光环严重,多次有机会杀死男主就是不杀,就是要等男主一顿傻狗慢动作杀自己。
剧情粗制滥造,完完全全就是导演为了蹭阿汤哥热度存在的。
Sean Ambrose 也是真的爱 女飞贼Nyah Nordoff-Hall 啊 不然不会一直维护她 一直找她 在她危险的时候把她救出来 即使那么敏感的时期 还在下属的面前承认爱她 为了她截了下属的手指 还有就是说让属下从右边口袋拿东西的时候 明明是放在了左边 那时的神情很值得回味 当时Nyah还的时候可以明显看到他僵了一下 可还是什么都没有说 哪怕到最后Nyah明显选择伊森后 他在车上 还是想要挽回 却只换回了一巴掌伊森喜欢Nyah 可还是让她去做那么危险的事 因为他放不下责任放不下大局而Nyah一边说自己没有良心 一边却也无法袖手旁观 而最后选择把病毒注射到自己体内 也是不让伊森为难 有情有义有技术从这个角度 两个人也是很配其实很多时候分不大清两个人 更何况两个人互相扮演 伊森长发没有短发好看 哈哈
之所以看这部电影,是因为我看了一个赞美本片的视频,称本片票房当年干掉了《角斗士》(很不错的片子)。
所以我才决定看看这部片子有多"好"。
这是部关于犯罪类型的电影。
犯罪,特工,病毒,枪战,追逐,爆炸,男欢女爱,这些已经是这个类型的常规,关键是能不能在常规之中演绎出不一样的令人意想不到的内容。
很遗憾,我没看到。
(下句有剧透)我猜想,导演一定对影片的两个片段颇为得意:一个是女主角把病毒摄入体内的时候,另一个则是最终反派boss得知自己射死的是他的基友而不是男主角时。
然而这两个片段,属实太好猜了,遂成败笔(当然,或许也有观众没猜到吧)。
本片有一个bug,始终困扰着我,无论什么人随时随地都能拿出随便什么人的脸谱带上。
这种谍片就没意思了,爱骗谁骗谁,没意思。
什么摩托飞车、鸽子,放了我吧,吴大导演,香港那一套套到好莱坞身上,就好比大马猴子穿旗袍……另外,女主角太难看了。
一部吴宇森风格的暴力美学电影,加上阿汤哥式的动作号召,碟中谍2这部电影在同类电影中绝对占有一席之地,但这么多年来,关于这部电影,仍有不同的声音在评价。
看完之后,很多人都说剧情老套,又是病毒之类的,但是大家想一下,这部电影是2000年上映的,当时并没有那么多有类似剧情的电影,所以说,在那个时期,这个剧情还是比较有吸引力的。
还有,这部电影是有些缺陷,但是并不能过多归结于吴宇森导演,在好莱坞,制片人和导演是平起平坐的,再加上阿汤哥又是主演,又是制片人,他的权力是要高出吴宇森导演的,所以说,在剧情的设定以及整部电影的拍摄方面,阿汤哥是起决定作用的,所以说如果电影的质量真的有些不足,阿汤哥也有极大一部分责任。
(说到在这部电影中的阿汤哥的权力,有一件事是必须要谈起的,在这部电影中,吴宇森导演最先任用的有一位年轻的摄影师,他的经验不够丰富,但是在用光,取景等方面,很有天分,吴宇森导演就是看中了他的天分,鼓励他在拍摄中多尝试,但是阿汤哥由于对他的一个拍摄结果表示不满,直接炒掉了他,但是电影制作公司对外界的解释却是“摄影师与导演的意见不合”,以吴宇森导演的名义来炒掉摄影师,吴宇森导演对此没有发表任何解释。
这件事足见阿汤哥对于电影拍摄干涉之大) 电影中有出现白鸽的镜头,有一些观众觉的很违和,但是当我们真正理解导演的用意之后,就不会觉的不适合了。
在一次采访节目中,吴宇森导演说出了自己对白鸽的初衷,吴导觉的,白鸽是和平,美好的代表,可是大家都知道,吴导的动作电影,被赋予了暴力美学的称赞,然而动作电影中却出现了白鸽,有些人会觉的不合适。
其实在吴导的动作电影中,都有白鸽的身影,吴导解释说,这是让我的电影充满爱。
爱,一个多么浪漫的字眼,被吴导加入暴力美学中,给人以多么强烈的反差却又显得多么理所当然,在吴导的电影中,好人和坏人没有明显的界限,坏人可以做好事,好人也可以做不光彩的事,在他的电影中,好人和坏人心中都有爱的存在。
这点在《变脸》这部经典电影中,体现的淋漓尽致。
吴宇森导演,一位内心充满爱与浪漫的男人,他有一次说到“有人问我是如何把与妻子的爱情维持那么长时间的,我说,那是因为我永远记得第一天是怎样爱上她的。
”结婚四十年,无论在香港还是美国,他坚持给夫人煮饭。
这样一位在感情方面如此细腻的男人,在他的电影内外必然会看到爱。
中国的导演中,我最欣赏的,是吴宇森导演与李安导演,因为他们都在用心创造,都是为了自己而创作,他们从不为了迎合观众,只为了创作自己喜欢的电影。
这么一位充满并传播爱的导演,他的作品可以有不足,但他的人品绝对值得我们欣赏,这样一位导演,怎能不值得我们去尊重呢!
比起第一部,好像是两个风格不同的导演拍的,失去了第一部的特色,有点流俗,女主如果不是西部世界的我个人认为的最佳女配,当年来看,估计其他人的接受度有限。阿汤是在这部里喜欢上飙摩的的吧,没有抓住最帅的表情,打斗有些老套,总之,从第四部开始,才找到这个系列的精髓吧。 --补充,看到导演是吴宇森,才才反应过来,原来那些打斗,那么港片,而且,,鸽子,你懂的。而且当下来看,这个题材,真的可以细品了,YML,给出很多惊人的提示似乎
高中时候看的,那时候的sundy newton还没长成现在这样
换到了吴宇森立马感觉降了一个水准,当然也十分标识明显,大量的吴氏元素应用。阿汤哥许多无意义的耍帅也丢失了前作所奠定的风格。★★☆
现在才知道导演是吴宇森。。。上部里的那个女的哪里去了
看来4是系列最好的作品,整体都不如谍影重重。而且感觉impossible体现的不牛逼啊,另外吴宇森之鸽子太好笑了
吴宇森不按常理出牌啊!于是,一部谍战电影里就有了白鸽..男女主角深情的细节..双枪..慢动作..彩虹..而且,我觉得阿汤哥换成周润发效果会更好吧...整个系列其实就是一个环球旅游片啊!!!而且系列里,阿汤哥都不是亮点!第一部有让雷诺,第二部安东尼霍普金斯,第三部Maggie Q,第四部法国小美女啊!!!有木有!!!
【3】逆天的直男味。本质跟郭帆拍《流浪地球》是无异的。令人费解的进入方式+没必要的攀岩戏,拖到40分钟三场恶臭的直男勾引戏,反复鞭挞女性角色,搔首弄姿,只为了成全英雄救美的结构。我在怀疑是电影疯了,还是吴宇森疯了。完全与前作“碟中谍”,“不可能的任务”反过来,厚重臭长的文戏尬了90min,反派塑造潦草,阿汤哥没有魅力,高潮部分也不够吴宇森。再次确认为这个系列发疯了才能重启,一看豆瓣7.3。好吧,你们直男爱看无脑冲冲冲。
年轻时的阿汤哥经典动作片,吴宇森经典的白鸽枪战镜头在现在看来有点恶俗了……虽然不能用现在的眼光来看过去的科技,但国内电影与国外镜头感的差距真的不止20年。
除了在追杀的间隙还要戴上墨镜以外,其他的情节都被我猜中了...
这个系列里面最烂的就是这一部!
每个动作场面都刻上了吴宇森的痕迹。。太美了。。怎么能只有6.8分。。太浪漫了啊。。
鸽子的慢镜头。。。地下室哪里来的鸽子,吴老师。。
“To go to bed with a man and lie to him? She's a woman, she's got all the training she needs” 哈哈,Hopkins这台词也太 cynical了吧。还有我算看明白这碟中谍系列了,就是独立的,上下部没有一点联系的Tom Cruise Reality TV show( In his dreams.)
看来《变脸》真的是吴宇森拍的,《逆战》完全是抄的《谍2》的桥。
给地下室的鸽子跪了。。。三星完全是给老汤面子罢了!!!
4k,果然国外评价最低,这部是最不碟中谍的电影,变成纯吴氏港片了,换脸用的太频繁还好猜,亨特还有了邦德的气质,坦迪牛顿真嫩,造病毒卖特效药这情节熟,老汉的配乐里有角斗士和蝙蝠侠
导演掺杂了港片元素让整体风格比较混乱。槽点:1、感情戏基础薄弱生硬2、一定要有鸽子吗?3、一定要像警匪片一样无尽枪战吗?4一定要像古惑仔打不死式抡拳头?5、反派非得掐表去抢?6、“换脸”梗用到侮辱智商。7、美片惯于堆砌场面,但本片强行堆砌,插广告式的生硬。8、整体推动剧情逻辑感人。
吴宇森,我想到了鸽子,没想到还真有。。阿汤哥双手拿枪一秒变小马哥,有木有!
从这部里被男人支配的女飞贼角色到新一部里抢尽风头的干练美人Ilsa,全然能看出观众对银幕女性角色需求的变化。人皮面具什么的实在是这系列最傻逼的设定,Cruise和Scott间差的十公分神秘消失,难怪到后两部已不怎么用到面具
不明白为什麽长头发的男人除了德普之外还有帅的