美国恐怖故事第十季

那些光头不管白天黑夜想出没就出没，想咬人就咬人，警察在傻叉也不至于不管吧？

还有镇上其他人。。。

看不见吗？

不怕吗？

不报案吗？

😂😂😂移动社交时代 发一个视频全世界都知道了 还敢吃药？

但是整体节奏还是很好的，每个人都演技在线！

特别是我的小天使和死神奶奶 爱死了！！！

期待剧情继续发展！

看看怎么扯出来外星人额

可能是美恐10篇幅有限，让rm不得不减少概念和元素的堆砌（正如他过去美恐每一季的做法），也可能是rm终于意识到了过去那种极其浮夸带有表现色彩的导演风格，当下已经不再流行，美恐10上半本一扫之前的油腻感，我认为是rm目前为止最接近现实主义的作品。

最明显的就是视听语言风格的变化，很少能在rm的剧里看到这么大段空镜头用来辅佐表意，我强烈怀疑换了一个摄像团队，rm终于愿意用物像来代替台词了。

前几集有一个关于创作片段的蒙太奇，一家三口在各自搞创作，配合着帕格尼尼的小提琴曲，导演成功的把“搞创作”本来很美好的事物让人感到强烈的不适。

另外一个很明显的变化是表演，美恐一直用同一批演员，但这次所有演员（尤其女演员）再也不像之前漫画似的塑造角色，而是采用一种更加现实主义，更加细腻收着演的表演方式。

第五季lili rabe的两段戏（一段发现女儿试图给自己下药得的戏，一段从母亲挣扎着变成嗜血者的戏），这两段非常有层次。

比如第二段，lili rabe饰演的母亲想趁着还有理智赶紧离开这个房子，但是随着镜头扫过桌子上的设计稿还有厨房，以及耳边婴儿的哭声不断地强化，嗜血的那一面最终压到了人性母爱的那一面。

这段戏的摄像，声音设计和表演，互相补充完成了这个人物毁灭的最后一步。

本季的故事概念也比之前几集更加清晰，在这里创造=权力和力量，这个概念被外化成黑色毒品小药丸，吃下药丸便可能升华或者毁灭。

在这个小镇里，拥有创造天赋的人至高无上，高傲和蔑视一切，而没有创造天赋的人只能愤怒与自己的平庸，成为可悲的嗜血者，而这种试创造力唯一带来的愤怒和高傲，转化成为了剧里的恐怖形式：嗜血和杀戮，多么合理。

但话又说回来，艺术创造不该是一切，他不是生活的全部，电视剧抛出来“是否可以为了艺术牺牲自己和他人”这个命题，这些角色们有着不同的选择，我更欣赏香蕉姐“我不在乎自己是否足够好”的这种价值观，因为像其他角匆匆吞下药丸渴望成功的做法，太容易了。

上半本结束了，更新一下，最后一集是RM自己导的吧。。

沿袭了他一贯潦草结尾的坏毛病，最后一集和前面所有集严重割裂。

时隔两年，《美国恐怖故事》第十季终于来了！

“美恐”系列原本是一年一季的，由于疫情的影响拖延了一年，但经过多一年的磨合，《美恐10》以8.3的成绩证明了这一系列仍有“持续输出”的能力。

其实“美恐”系列的口碑并不稳定，第一季《谋杀屋》写成了无脑家庭伦理恐怖片，不过好在国内观众鲜少接触这种“大尺度”恐怖剧集，因此豆瓣评分暂时维持在了7.9。

不过第二季《精神病院》却获得了8.7的高分，并且是这一系列中最完美的一季。

拍摄了十一年，“美恐”系列每一季的评价都参差不齐，这主要源于每一季的团队都在调整更换，每一季的故事也是独立的。

总体来看，这一系列的评分都在7.3以上，口碑最差的是第九季《1984》，这个故事也非常精彩，收获了不少观众的喜爱。

作为这一系列的忠实粉丝，梗姐在第十季播出之后连看了三集，并欲借此分析这一系列的「常青」秘诀。

“鬼怪屋”模式布莱德·斯奈德在他的编剧理论著作《救猫咪2》中提出了十种剧本模式，其中第一种就是“鬼怪屋”模式。

这十种模式是他在阅片无数后总结了好莱坞工业生产下的商业片最适用的剧作模式，换句话说——这么写绝对好看！

“鬼怪屋”模式就是好莱坞常见的恐怖片写法，《闪灵》、《林中小屋》无不遵从了这一模式。

这一模式需要三个元素：一个密闭空间（比如无人岛、密室、森林等）、一个半神半人（他知道一些别人不知道的秘密）、一种原罪（受害者为何受到惩罚）。

“美恐”系列将这个模式应用到了剧集创作中，第一季的“鬼怪屋”是一栋拥有不可告人秘密的老房子，第二季是位于英格兰的精神病疗养院，第三季是一座神秘的女巫学校……第五季是神秘的旅馆……第十季也是一栋充满神秘力量的房子和小镇。

“鬼怪屋”的特点就是一个固定的场景或空间，似乎被神秘力量操纵，主人公们进去容易出去难。

就像《闪灵》里的旅馆位于山上，由于大雪而使主人公们只能待在这个旅馆里。

《美恐10》里的房子并非是由于客观条件使主人公们无法离开，而是由于男主对于写作的“欲望”而不得不停留在这个房子中。

“半人半神”这一元素的存在是为了告诉观众“神秘力量”究竟是何物，主人公们到底被什么纠缠。

一般这样的人就是类似于“巫师”、“博士”或者从小就能看见“脏东西”的小孩等，比如《闪灵》里的小男孩，《潜伏》中告诉大家“鬼屋”秘密的是驱魔师，《林中小屋》中祖先发现秘密的是吸食大麻的马丁。

“美恐”系列也同样安排了这样的人物，第一季中是能预知未来的古怪女孩，第五季中是拥有秘密的伯爵夫人和她的情夫，第十季中是得了肺结核的女疯子……他们存在的目的是制造神秘感，揭露秘密，并且造成观众和剧中人物的恐慌。

至于“原罪”是所有恐怖题材作品当中必有的，在西方的观念中，这些人遭遇了痛苦的事情是因为之前犯下了过错，比如《林中小屋》中几位主人公都代表了“七宗罪”中的一个原罪，只有纯洁善良的“处女”免于一死。

“美恐”系列的每一个故事都是独立的，主人公们面临的惩罚以及他们的原罪也都各不相同，第十季中讲述的是人性可怕的欲望，而这也成为了本季的主题。

对人性欲望的剖解“美恐”系列的每一个主题都不同，但本质上都在讲“欲望”，第三季《女巫集会》是因为菲奥娜想要获得永生的秘密，才引发了两派女巫的斗争；第八季《启示录》中人们是为了“生存”而战斗；第十季中男女主角都是对事业的欲望，为了创作灵感不惜走上了吸毒的道路。

第十季的故事讲述的是哈利带着女儿和怀孕的妻子来到小镇度假，哈利是一位作家，他需要创作灵感，而当他们一家刚刚踏入小镇的时候就接连有诡异的事情发生。

先是路上莫名出现了动物的尸体，然后他们又遇到了神秘男子的追赶，可是在报警后警察竟然告诉他们是瘾君子所为。

后来哈利在酒吧遇到了另外两名作家，他们在这个小镇住了很多年，原因在于这个神奇的小镇总是能够带给他们灵感。

回到家，哈利便遭遇了吸血鬼的袭击。

正当哈利决定离开这个是非之地的时候，他突然接到了作家的电话，说有“好东西”给他。

原来是一种黑色的药片，不是兴奋剂也不是致幻药，而是一种可以使人变聪明的神秘药物，只要吃了他就有源源不断的灵感。

哈利将信将疑地吃了一片，结果第二天就有紧张刺激的画面涌入脑海。

这个药物原来是可以将人变成吸血鬼的，虽然可以获得短暂的灵感，时间长了就会变成行尸走肉。

哈利的女儿，那个成天拉小提琴、梦想变成音乐家的小女孩，在得知父亲有这样的神奇药物后也偷偷吃了一片，于是全家都变成了吸血鬼。

这个故事看似是吸血鬼题材，实际上书写了人性的欲望，是欲望将这些人变成了吸血鬼。

而所谓的“让人变聪明的药物”，实际上隐喻了毒品，这些作家为了获取灵感而吸食毒品，最终变成了行尸走肉。

用“恐怖题材”隐喻现实如果你以为“美恐”系列只是单纯地讲述一个恐怖离奇的故事，那就小瞧了这个美剧的格局。

实际上，“美恐”的每一个故事都是对现实的折射，非常贴合美国时事或历史。

比如第一季《谋杀屋》里死去的演员就是美国历史上著名的“黑色大丽花”案件，年轻的美国女演员肖特被分尸，这个案件至今没有被破解。

第三季《女巫集会》实际上是暗喻了1480到1780的迫害“女巫”事件，那也是中世纪最黑暗的历史，不少良家妇女被斩首、焚烧，场面十分惨烈。

第四季《畸形秀》中的畸形人有现实原型，比如“龙虾男”就是有真实原型的，当时美国的新闻上还有报道。

第五季《旅馆》是根据美国的连环杀人案改编的，原型叫HH Holmes，他是美国最高智商的罪犯，建造了一栋大楼专门为了杀人，这座大楼就像“谋杀迷宫”，有暗房、有活板门，总之这些设计都是为了方便他杀人。

根据他的自述，他一共杀了250人左右，但实际上被确认的只有9起。

第六季《洛亚诺克》就是以美国民间传说“洛亚诺克事件”改编的，讽喻的是16世纪的英国企图在北美殖民的事件。

第十季《双面》则是以“毒品”作为题材，如果不是因为疫情，或许可以赶上“纽约大麻合法化”这个热点时事。

《美国恐怖故事》之所以能够获得广泛的关注，不仅在北美很受欢迎，而且在全球也是拥有稳定的受众，原因就在于透过其包裹着的大尺度、恐怖、血腥的外壳，观众仍旧能够感受到其强大的主题精神力量、对历史的讽喻与反思以及对人性的思考。

“美恐”的故事还在继续，目前第十三季已经在预定中了，足见这一系列的「常青」前景。

最为可惜的一部美恐，这种可惜在于如果把上下两部分分为两季，增加更多的集数，都会是非常好的剧本，甚至比第八、九季更有意思，当下的呈现能看出很多对于集数所作出的妥协。

第一部分应该是拍到后面才突然进行的剧本缩减，前五集的表现相当出色，从节奏到人设再到剧情展开，而第六集能够真实的感觉到仓促收尾。

第二部分则是受集数限制因此刻意回避细枝末节的展开，就好像是只把剧情大框的主线拍了出来，因此对于人设、剧情设定等都能感觉到很模式、很生硬的表达，缺少文学性起承转合的润色，很多观众会感觉像是各种搜集阴谋论的堆砌平铺直叙，因为它缺少展开和大小剧情节奏的把玩。

尽管如此，不得不说这两个剧本是非常有意思的，因此尽管进行了如此的妥协，你也能感觉到这两个主线剧情的创造力。

第一部分在风格上，斯蒂芬金、哥特、装置艺术氛围，整体从设定到节奏上文学性十足，前五集十分精彩，内核上通过吸血鬼、毒品、艺术家的设定突出表达了当代人类在人文艺术上的存在矛盾。

第二部分在风格上，复古、荒诞、克苏鲁、阴谋论，整体转换为一个黑色喜剧的cult风，内核上通过外星人、人体实验、人类政治的设定突出表达了当代人类在科学政治上的存在矛盾两个故事仿佛是给当下时代的两则寓言，一则是在对于产出文化艺术的人们来说有多少人在产出过程中已然不顾过程形式而变得极端，一则是在对于研究科技政治的人们来说有多少人已然不顾人类本身而变得疯狂，总体则是在文化、科技进步的今天是否这种追求进步的状态和方式已经背离了人类本身的自然初衷？

主题很有挖掘空间！

========以下有很多剧透！

天赋vs努力，成功人vs普通人，钱权vs abused，还有人造的“天赋”，人造的“恶魔”，看似掌控中的生物实验。

天赋者（女儿）和普通人（母亲）之间的关系有太明显、着重强调的对比。

女儿从只能不停练习毫无进步，一夜之间变得举手可拉帕格尼尼，而母亲一直那样普通，使得女儿从前心里的蔑视不必再掩藏。

即使面对的是母亲，即使同类（父亲）强调情感与爱，但她已经拥有了一个成功人士所需的所有品质，还管别的其他呢？

蛊惑、洗脑母亲走自己想让她走的路才是最有利的。

母亲怀胎十月艰难生产的婴儿，而十几岁的女儿一口可以吸完血，这个对比也可以变得很哲学，生命之重，在他们吃下“聪明药”的那一刻已经轻如鸿毛。

最恐怖的是，普通人吃了药之后依旧普通，甚至变成行尸走肉，生命中再无咸鱼翻身的机会，只有被天赋者吸血、操控的价值，多么像被资本家割的韭菜！

我认为这样的故事可能离惊悚很远，但是趣在细思极恐，是适合思考的。

比如，也许商人的售卖“聪明药”计划成功，通过白市或黑市，最后大部分人都吃了聪明药，没天赋的普通人或被吸干血死亡，或变成不生不死的丧尸，剩下的都是聪明人、天赋者，那又跟剩下的全是普通人有什么两样呢？

没有了绿叶，满眼的红花与红花还有区别吗？

甚至没有绿叶，红花从哪里孕育而出？

目前看到第5集，后续可能还有外星人登场，是另一种超过聪明人的物种吗？

期待！

边陲小镇时刻上演着黑白人生，假如你来到这里，那就面临着选择——要么吸血，要么被吸。

这是剧中人物必须要做的选择，也是编剧抛给观众的问题。

只不过，你其实并没有选择的权利。

剧情在表现上很容易让人想到鲁迅先生的《药》：小镇流行一种黑色药丸，宣称可以给患病的人带来一丝希望，但副作用是需要持续不断地吸食人血。

这与《药》中的情节十分相似，本质上相通，不过有异也有同。

《药》中明线对症的确是小栓所患的不治之症肺痨，但比起肺痨，作者想治疗的其实是一种更可怕的病，即文中暗讽的群体性的封建愚昧与长期身处社会病缸所沾染的麻木不仁，这也是鲁迅先生弃医从文的缘由。

而美恐中小镇居民和来到这里的人原本都没病，在得知黑色药丸后纷纷选择打开潘多拉的盒子，于是开始走上吸血之路。

只是他们原本真的没病吗？

剧中每个人在吃药前都有背景交代，都是生活在悲惨或失意的人生当中，只不过他们患的不是一般的疾病，而是穷病和名利病，病的根源在于人的欲望。

和《药》中的人一样，他们得的不是身体上的疾病，而是精神疾病。

《药》中夏瑜是异类，在这个镇上，不吃药的女画家和女设计师也是异类。

那没有变成丧尸的那些“成功”的人，他们吃了黑色药丸后病就好了吗？

至少编剧给出的答案是没有。

他们在得到自己想要的东西后并没有停止吸人血，而是变本加厉吸得更心安理得，就像故意做坏事却没有被惩罚的小孩一样，更加肆意妄为地寻找新的猎物来满足自己的欲望。

他们陷入了欲望的流沙中，贪欲在每一次吸血后都膨胀得更大陷得更深，从你陷进去的那刻起就注定了永远无法脱身。

不管你选择成为吸血的人还是被吸的人，最终都会变成没有自我意识的dead man。

那么，发放黑色药丸的女化学家是谁？

是做庄的赌场老板？

小镇是能够激发灵感的好地方，吸引了众多艺术家，于是男主一家也选择来海边碰碰运气，让人联想到上世纪的淘金热。

和当时一样，有的人翻身发达，有的人葬身他乡。

两位吃药成名的作家是谁？

他们是最早来到小镇的一批人，在这里淘金发家，也成了女化学家的金字招牌，吸引着围墙外无数想要成功的人。

对于不甘平庸、想要获得成功的艺术人，看到别人名利双收时怎么可能不眼红。

只是当你进了场，你就已经成了链条上的一环。

淘金热的发家者需要劳动力，艺术家们也需要新鲜的人血，于是他们开始炮制各种糖衣炮弹吸引一批又一批的追随者。

在剧中，艺术家们的成功，来源于对那些无人关心的边缘底层人物的残害之上。

这种感觉有点似曾相识。

不知怎的就想到了在互联网上看到的一些功成名就的企业家们慷慨激昂又振奋人心的发言，现在看来，那些发言就像递到你眼前的一颗黑色药丸，“加入我们吧，你会有光明的未来！

”仔细想想，企业的成功是资本不断累积的结果，而资本积累本就来源对劳动力的剥削，马恩的资本剥削理论早就说明了这一点。

但是你已经是小镇的一员，你不得不做出选择，不吸血就被被别人吸。

只不过你的选择并没有太大的意义，因为天赋并不是后天学来的，而是早就刻在DNA里的。

人生有三个阶段：意识到父母的平庸，到意识到自己的平庸，再到意识到子女的平庸。

然而剧中吃药成功的仍然是少数， 深夜游荡在大街上的吸血鬼才是大多数，可让人接受平庸又谈何容易。

如果说艺术家们是顶层剥削者，那吸血鬼就是底层群体了吗？

恐怕不然。

吸血鬼同样在吸人血以苟活，无欲无求不吃药的可能才是最底层的人。

女化学家似乎是凌驾于艺术家之上的存在，如此看来，能够凌驾于资本之上的，恐怕只有.....

这个世界所发生的一切 在相同层面看都源自一件被埋藏着的历史事件 而这部剧集从这一季第七集开始详细地演绎了一番 当然细节并不太相同 但主要的人物和事件的推进是一样的而由这件事情开始一个新的潘多拉的魔盒就被打开了好消息是到今天在地上、地内和地外的所有人的共同努力下人类终于赢得了这场光暗之间的代理战争可喜可贺

上篇艺术与人性，下篇科技与人类。

形式上的他者主题看似对称，实际的作品也只是一个头重脚轻的缝合怪，就像拼凑的海报一样除了最表面与形式上的华丽对仗就没有更多内在的勾连。

下篇惨不忍睹。

（一）吸血鬼篇：怪诞美丽烂尾开头对话闪灵，梗一下库布里克也很符合此篇主题。

恐怖题材拍了十年，期间梗梗老电影也让恐怖片爱好者会心一笑，比如第九季 1984 开头的元素：观众都知道会发生什么的神秘目的地，途中神叨叨的修理工，彷徨的伤者。

虽然是比较老套的吸血鬼老房子元素，但蒙太奇联系喻体和本体，干净优雅，并且这种被比喻性赋予的两者关系本身也非常精妙：Artists' struggle / Addicts' struggle；Thirst for blood / Thirst for inspiration as product； 不被认同的才华 / 一夜之间被认同，商品性的才华；对创作灵感的渴望与对血的物质渴望合二为一：A thirst you don’t know before you have it. A thirst you want to have it . 以及由这种欲望发出的，被外力满足由此产生的无休止的依赖与追逐：I was gonna die if I didn’t drink it. I would rather die if I don’t write.但本篇对其艺术的母题的定义似乎局促了点。

例如强调艺术创作的结果（特别是商业结果）而非过程（现实中认为从创作的动作和过程中本身实现自由，而非通过创作的成果证明作者存在的创作者也大有人在—— It is through the process of creating that we know what we are）。

吸血鬼的两种分化太黑白分明，然而艺术的天赋有与无，我并不喜欢将它理解为可被归类或者量化的东西。

或许这些问题也有被解答并在香蕉姐的角色上得到惊鸿一瞥：It doesn’t matter I believe [my talent] or not。

而后饮尽嗜血同伴的血，在沙滩上创作，投海自尽。

史诗般地。

（二）外星人篇：导演没吃黑色药丸吗？

看完了第十季第五集的内容，被震撼的无以复加，当香蕉姐咬死米奇，疯狂的完成自己的画作，义无反顾地奔向大海，划破自己的双臂，用自己的鲜血染成了赤潮时，我整个人瘫坐在椅子上，无法呼吸……

是的，在这信念容易坍塌，金钱利益快感至上的时代，谁能抵挡住唾手可得这一切的诱惑呢？

黑色药片就是伊甸园的苹果，它的美味便是让你的天赋爆表。

贝拉吃了它，创作的色情小说轻松畅销；伊万小天使吃了它，再也不用屈身变装表演了；多丽丝的女儿吃了它，小提琴拉得6到起飞；多丽丝的丈夫吃了它，创作剧本到无法睡觉；而多丽丝……多丽丝成了恶魔。

伊甸园的苹果可不仅仅是美味，还有可怕的风险与副作用——如果你是不具备天赋的人，你会变成光头吸血鬼；如果你是天才，你不仅有超强的天赋，还要不断吸食鲜血。

我最爱的莉莉扮演的女主多丽丝，原本和丈夫女儿搬到小镇来安心待产，却发现小镇的人极其古怪，后来又发现丈夫和女儿奇怪的举动，感觉到了危机，一心想搬走。

奈何此时丈夫和女儿已经被蛊惑，吃了药片不想离开。

好不容易熬到第五集，我寻思终于能熬到她生完宝宝，来个绝地反杀吧，结果编剧残忍地让多丽丝也吞下了药片……没错，天杀的女儿艾尔玛，蛊惑了母亲，吸食自己弟弟的血液，冷血至极！

我想，孤立无援的多丽丝，一方面也想让自己成为天赋者，和自己的丈夫孩子一样，另一方面更多的是对女儿的信任和对家庭的牺牲吧。

当她第一次得知药片的副作用时，崩溃地打破女儿给的水杯，抱起婴儿往外跑，显然多丽丝是有良知有分辨能力的，奈何最后还是败给了牵挂……而另一边肺痨女香蕉姐，她其实是没有牵挂的。

她一直拒绝那药片，尽管自己唯一交好的米奇多次蛊惑她，她都坚定地保持了自己的信念。

因为她清楚知道那黑色药片对她来说不只是天赋与金钱，而且真正致命迷人的东西——毒品——或者说比毒品更恐怖的东西。

前几集基本上交代了药丸的前因后果，以及从配角贝拉、伊万小天使到男主角和女儿艾尔玛的吸食缘由，其实我们不难发现，在吸食之前他们本身就是急功近利的。

男妓米奇一开始同样害怕，同样有自己的信念，但是最后还是承受不住诱惑，走上了吸食的道路，甚至引诱肺痨女香蕉姐一同走上这条不归路。

第五集的重大转折点，在于多丽丝被女儿蛊惑吃下这毒药，而老作家贝拉以挖掉双眼威胁香蕉姐去偷来多丽丝的婴儿供自己吸食。

良心受到谴责的香蕉姐与良心未泯的米奇夜晚联合来到多丽丝家偷婴儿以保护孩子，却意外发现多丽丝也变成了恐怖的光头丧尸。

香蕉姐崩溃地抱起婴儿跑到大街上，而婴儿的哭声也吸引了大量的光头丧尸。

这时，米奇走上来递上了黑色药片，而香蕉姐清楚的知道，自己若吞下药片，那些丧尸就不会伤害自己人而退散，也就保护了孩子……

千钧一发的关头，我似乎变成了香蕉姐，也在纠结，是英勇赴死还是明哲保身。

当看到香蕉姐戏剧性地吞下药片，我突然怀疑这部剧到底是该如何走向。

结果，始料不及的是，米奇白天带着香蕉姐来沙滩上杀人吸血，香蕉姐经过多次内心挣扎，拥抱时咬死了自己心爱的米奇——她也咬死了自己唯一的牵挂，疯狂的完成自己的画作，义无反顾地奔向大海，划破自己的双臂，用自己的鲜血染成了赤潮……无疑第五集是本剧的高潮，没想到看似女主是多丽丝，实际是肺痨女香蕉姐拿到了女主剧本。

她被人厌弃，她面目可憎，可她却是唯一有信念有良知的角色。

她深知自己无力改变这一切，便嗜完鲜血微笑着隐没在大海。

双面本来是美恐的一次创新，两个单元剧带给观众全新的体验。

然而，天公不作美，遇上了新冠，演员的合同到期导致天才药的故事不得不草草了结。

美恐第十季优点是明显的，但缺点也是致命的，偏偏两个故事的缺点是两个极端。

第一个故事天才药属于大纲完结了（天才药泄露社会动乱），个人故事没完（婴儿和小女儿怎么样了？

女药师有没有被军方逮捕？

女审核人有没有走向社会顶端？

）第二个故事外星人属于个人故事完结了（主角团直接死光）但是大纲没完（蜥蜴人是个什么样计划体系入侵地球？

混血儿有没有统治世界？

人类有没有反应过来还是三足鼎立的局面？

）只能说期望以后新的剧集可以填坑