柏林,德国投降的前三天Friedhelm带着一帮毫无经验的16、7岁小伙子和一位中年人组成的小队在森林中前行,苏军来了,放着大喇叭说战争已经结束,快投降吧。
Friedhelm趴在地上望着天,他把5年前在柏林和好朋友一起拍的照片掏出来,交给一旁的一位中年人,说请麻烦寄到图上的地址,一旁的小伙子冲着他说,苏联人在骗人吧,我们还有弹药,我们可以跟他打!
万一我们投降,我们怎么回去见母亲!!!
中年人淡淡地说如果你还能见到你母亲的话。
Friedhelm望着男孩们,他们的眼神中充满怀疑的希望,那希望寄托在他身上,就像在苏联的时候他和士兵们寄托在他哥哥身上一样,他说,你们还小,苏联人会放过你的,说罢他起身冲向对面...Friedhelm是对的,他一直都是对的,德国从一开始就战败了,而这场战争只会把人性最丑陋的一面暴露出来。
他见了太多,从一开始拒绝参加所有打头任务,畏缩在哥哥背后,到亲眼见到乌克兰小女孩被击毙在面前,到队友踩到地雷无助希望他穿花给亲人,再到后来的为了生存学会了在适当的时候褪去身上人性的光辉,甚至为了救朋友而杀掉党卫军军官,在苏德战争僵硬化时他手上回家,他爸爸看他的眼神像是看一条狗,他爸爸更希望他哥哥活着回来,他说,让您失望了吧,子弹离我心脏还有3厘米。
在楼下咖啡馆,他身上挂着十字勋章,却被17岁的小伙挑衅——要不是因为像您这样的“英雄”我们打赢苏联,您在前线杀了多少人,我能杀更多…他冲锋的时候,像极了英雄,但我知道,他绝对不想当个英雄。
我只为他感到难过,战争的最后3天,就这样死了。
值吗?
但他又有什么办法呢?
他无家,无国,在自己的国防军部队被打光后被调到了党卫军,而党卫军又是比死的,那他还有什么必要投降呢?
但他发起的也并不是日式的万岁冲锋,他冲锋的时候一枪没放,他是在用行动告诉身后的小伙子——不要再做无谓的抵抗了,活着是最好的。
1945年,战争结束,Friedhelm的哥哥重新回到5年前他们五个朋友一起发誓的地方,那个时候的他们太年轻,意气风发,认为战争将于当年圣诞节结束,他们发誓圣诞节将会在此重聚,然而这一等就等了五年,五年了,五个人只剩下三个,他们互相看着对方,举起酒杯…致最好的德剧,没有之一——《我们的父辈》
影片海报 构图很考究 棉衣、雪花、亲友照片以及茫然若失《我们的父辈》是一部3集迷你德剧,曾经在微博上炒的非常火热,风头一时无两。
这部剧不是新剧,最早于13年3月在德国上映,豆瓣评分高达9.6分,这一分数放在豆瓣上简直就是独孤求败的存在,在国内拥有无数拥趸的史诗级神剧《权力的游戏》,只有第四季达到这一分数。
主角是一位德军低级军官,眼神中透出一丝人性,与银幕上常见的纳以二战时期德国做第一视角的电影或剧不多,因为烫手的山芋没人敢接。
04年上映的讲述希特勒最后的地堡生活的传记型电影《帝国的毁灭》在国际上引起轩然大波,引来四方骂声无数。
因为影片开头第一场戏,秘书在给希特勒记录文案时不小心打错了字,而希特勒只是和蔼的告诉她重写就好。
就是因为这一稍微人性化的举动,在众多影评协会口中变成了给希特勒洗地。
纳粹是世界上最实惠的反派,最好用的背锅侠。
编不出来戏了,反派不够狠,怕被人当成指桑骂槐,没事,把纳粹拿出来用就行。
立在那,树立成反派,想咋骂咋骂。
反正多你一个不多,少你一个不少。
尤其是希特勒本人,在人们的固有印象中早已变成了狂躁症形象(我觉得这一形象的树立更多是拜恶搞视频所赐)。
《帝国的毁灭》海报 凭借纪录片式的拍摄手法与真实场景的还原,《我们的父辈》算是独辟奇径,走了第三条路。
既有纳粹邪恶的一面,同时也出现了一些德国人自己不一样的视角。
影片虽然是战争题材,但却以人物的成长历程为主线,以人物间的关系变化为注脚。
这是不同于以往战争剧的。
(指的是《兄弟连》、《太平洋战争》等剧,不是中国的抗日题材剧)主角是5个青梅竹马的发小、死党,各有着自己的理想与行事方式。
就这样,时间来到了1941年,也永远定格在这里,5个人走上了各自不同的道路,也获得了迥异的命运。
影片开头故事背景设置在1941年的柏林,苏德战争爆发前夕。
在一间酒馆里,5个人齐聚于此,为了再次的欢聚,为了即将的告别。
年少不知愁滋味 5个年轻人丝毫不知道战争将给他们的人生带来威尔汉姆,从军早,这时已是少尉军衔,连队步兵统领。
勇敢果毅,被希特勒国家社会主义思想所洗脑,期待立下战功,为国家、家族争光。
弗雷德汉姆,威尔汉姆的弟弟,跟随哥哥参军,第一次上战场。
胆小怯懦的文艺青年,不信纳粹那一套,本性善良。
维克多,犹太人。
个性独立、倔强,在那个岁月和几个德国人成为朋友是不容易的,维克多却泰然处之、不以为意。
夏洛特,5人里最小的一个,梦想为国家事业献身,成为一名护士。
同时暗恋着威尔汉姆,只是战争岁月,许多事身不由己。
格雷塔,5人里最有风韵的一个,也是最耐人寻味的一个。
一面不顾种族偏见的爱着犹太男友维克多,一面为了自己的演艺事业投身纳粹军官的怀抱。
最终为自己的“飞蛾扑火”付出代价。
就是这样5个特点鲜明的纯真青年聚到了一起,在酒吧里痛饮、跳舞、告别,为了自己的理想而出发。
至少在当时,他们是以国家的理想为自己的理想的。
第二天,他们踏上了各自的路。
世界上幸福的人都是一样的,不幸的人却各有各的不幸。
威尔和弗雷德在同一支连队,威尔勇敢,荣誉感强。
弗雷德懦弱,战斗总是躲在最后,威尔也为此大为光火。
经过战火的洗礼,走过枪林弹雨,看惯烧杀抢掠。
时间从1941年到了1943年,再来到1945年。
变化的不只有战局,也有两人的信仰与本性。
弗雷德身上所体现的恰好是一个男孩成长为男人的过程 威尔对国家的号召也从坚定到怀疑、抗拒,从作战勇敢到当了逃兵,就如他自己所说“2年前他们(指苏联人)他们还把我们(指纳粹)当解放者”,现在他自己也不知道究竟是在为谁战斗。
弗雷德依然不信法西斯那一套,但通过战火的洗礼,逐渐意识到只有适应战争的法则,才能在战争中活下来。
开始变的残暴、刁钻,从为了救一个小女孩而敢和党卫军军官力争变得杀人不眨眼,即使是无辜的平民。
威尔代表了那一代德国年轻人,从希望建立功名到信仰崩塌,他们同维克多和格雷塔本是一对幸福的情侣,一个爱美,一个又恰好是服装设计师,天造之和。
只是造化弄人,民族政策终究是容不下犹太人。
维克多先被抓走,再逃亡,加入游击队,再次因为种族问题被撵走。
历尽艰辛后终于活着回到德国,只是已不是记忆中的故乡。
面对物非人亦非的维克多,茫然无助。
夏洛特终于满足了自己的愿望,成为一名战地医护人员,可以真正的为国家做贡献。
但是,当血肉横飞的一幕幕呈现在眼前时,才发现自己的理想在战争的创痛前显的那么微小。
而感情方面的困扰也越来越使她怀疑当初自己选择加入这场战争的初衷是否正确。
稚嫩、青春的面庞与残酷、血腥的战争形成强烈的视觉冲突。
这是导演通过影片来向观众传达的第一个价值观:人,是这个社会的产物。
5个人,5张面孔,5种性格。
但有一个共同点,本性都是善良的。
只是生在了错误的时代,成长在了错误的社会。
被战争改造的面目全非,这远非他们能选择、掌控的,也不是他们的错。
谁又该为这一切负责呢?
弗雷德在剧中的变化就是这一切最鲜明的缩写,一开始对战争嗤之以鼻,质疑哥哥杀俘虏的正确性,为了救一个互不相识的小女孩而顶撞党卫军军官。
到后来变的杀人不眨眼,在党卫军军官还没数到3时便开枪射杀了一个无辜的儿童。
这让人们不禁去想,是什么使一个单纯、软弱、天真、善良的孩子变成嗜血的刽子手。
就如弗雷德在剧中自己所说“战争会把人最坏的一面带出来”。
这是导演通过弗雷德之口传达的自己的观念,也是当下德国人对战争的最直观反思。
弗雷德本可以不死,他负伤了,可以安心的陪在父母的身边。
但父亲、德国百姓却为他的活着回来而感到耻辱。
就像他对父亲所说“让你失望了,子弹离心脏差一厘米”,所以即使全德国都投降,他依然选择拿起枪冲向苏军,只为给家人、给国家一个交代。
真正的罪魁祸首是当时的社会,当时的国家,当时的时势。
他们只是孩子,不谙世事的孩子,在乱世当中只能当个木偶,连随风倒的资格都没有。
这也是我最喜欢这部迷你剧的地方,导演将影片的格局定在了一个更高的层面,不仅仅是通过一幕幕惨兮兮的画面来反省战争带来的创痛。
而是通过人的心路历程,从社会价值观的高度来告诉人们:真正给人类带来灾难的是人性的黑暗面,不是纳粹、德国、法西斯所能一言以蔽之的。
而人是将善面展现出来亦或是恶面,这不是他们所能选择的,他们只是社会的流水线产物。
这也是当下时代的一个大的命题,现在每年国际上都要庆祝反法西斯胜利XX周年,但这真的仅仅是法西斯的问题么?
影片有两个小桥段比较发人深省。
一个是苏军占领医院后所犯下的暴行,与德军无异。
二是夏洛特出卖了莉莉娅,而莉莉娅最后却救了她。
如莉莉娅所说“不然冤冤相报何时了”,人类的互相杀戮是由内心的自私、贪婪、残暴、憎恨等劣根性所造成的,绝非某个政党、某种制度所能完全左右的。
有不少影迷将《我们的父辈》与《兄弟连》进行横向对比,我觉得这是不必要的,也没法对比的。
《我们的父辈》只是以战争为背景,通过战争给人们带来的改变来反思人性,立场并不固定。
德国有刽子手,也有好人,苏联亦然。
而《兄弟连》完全是在美军的角度拍摄的一部纯战争片,有反思战争残酷性的一面,有歌颂英雄的一面。
《我们的父辈》人物戏更多,战争场面小,一带而过。
《兄弟连》人物戏也多,但刻画的并不如《我们的父辈》这样深入,更多的是表现连队英勇作战的一面,战争场面劲爆。
同时,《我们的父辈》的精神格局也不是《兄弟连》能比的,这是二者最主要的差别,而不仅仅以谁的视角去看问题。
影片还有一个立意是非常有意思的,还是探讨人性的话题。
弗雷德适应了战争法则,杀起人来变得麻木,但心底的善良本性还是没有完全泯灭。
他为了救弗雷德而杀死了自己的上级,没有让12岁的战友陪自己去送死。
格雷塔虽然被名利所蒙蔽双眼,但对维克多的感情至死未变。
夏洛特出卖了帮助过自己的莉莉娅,因此而一直内疚,最后也为了桑亚而放弃了撤退的机会,这也是一种迷途知返。
本性纯良的人无论怎样随遇而安,无论怎样被环境所侵蚀,都会在内心最深处保留一丝光亮。
与之形成鲜明对比的反倒是盖世太保军官,恶贯满盈、作恶多端,最后却被苏军包庇,得以脱罪。
这种“好人没有好下场”和“恶人相安无事”的两级分立形成强烈的色彩对比,带来极强的观感冲击力。
导演并不是想说“善未必有善报,恶未必有恶报”,还是想表达人与社会这一观念。
社会是人主导的,强者主导了社会走势,而社会又改变了弱者。
就是这样,人的命运走势不是自己能主导的,不是仅靠正义、信念、法度所能塑造的。
从全剧角度来审视这部迷你剧,是一部相当精致、写意的好剧,画面细腻、真实,配乐逼真、大气,人设到位,演技精湛,完成度相当高。
导演仅通过3集,5个人物,却探讨到了人性的善恶这一高度。
通过战争一角来以小窥大,反思战争背后的真正幕后黑手。
最主要的还是以发难人“德国”的视角去出发,这是极其难能可贵的,也是不容易的。
我们透过电视剧所看到的除了对灾难的反思,对人性的揭露外,还看到了一片真诚之意,一颗本本分分讲故事的心。
刚看完时我觉得我没有看懂,看了影评之后更觉得没有看透,后来我想,兄弟俩没变,从一而终,哥哥依然是那个勇敢、坚强、理智的哥哥,没有变懦弱,弟弟依然是那个脆弱、善良、多愁的弟弟,也没有突然成熟,只不过形势变了,他们只不过根据形势做出自己的选择。
先说哥哥,有人说哥哥成为逃犯是他崩溃之后的表现。
但我认为这只是他认清现实后自然而然的举动。
他自始至终更多的是为了担负责任二战(保护弟弟、遵守对母亲的承诺、保护自己的那一连、保护国家的人民),但我并没有感到他觉得一个军人就该视死如归、战死沙场。
而当时的情况是,他认识到战争给更多人带来的是伤害,为了毫无意义的目标,杀害很多无辜百姓自己的士兵,弟弟也失踪甚至死了。
他的责任消失了,而且他恍然大悟那个责任是没有意义的。
所以他放弃,不是逃避,是放弃。
他在湖畔小木屋的场景如此静美。
他安静的坐在木屋上,眼神深邃如旧,冷静如旧,虽然有迷茫与怀疑,但并没有“崩溃”“脆弱”者的胆怯。
再看他被抓走之后的行为,坚强的活下去,理智的判断不能用火烧屋,麻利地杀死军官,出逃。
他并没有干任何不人道的事,也没有干任何愚蠢而疯狂的事。
因为他并没有崩溃,只是认清现实。
而且他在夏洛特面前并无惭愧,而是一把抱住了她。
夏洛特哭着跑开后他的仰天长啸,我也不认为这是他的惭愧与崩溃,只是对战争的愤怒控诉与无奈悲戚。
其实他是个简单的人,简单而伟大。
私人以为他和维克托有些像,正直而智慧,只不过他遭受的心灵创伤与震撼更大。
所以我认为哥哥一直是那个哥哥,我最爱的哥哥,智慧而勇敢的哥哥,爱着亲人的哥哥。
战争改变了他吗?
只是他自己改变了对战争的看法。
再说弟弟,我也不觉得他在战争中成熟了,在我看来,他依然有那一颗水晶般善良敏感而脆弱的心,宁为玉碎,不为瓦全。
先来说说原来的弟弟,其实弟弟这个人应该内心一直比较复杂,因为看书多。
心思敏感、细腻的弟弟从小不被关注,父亲只爱勇敢的哥哥。
但哥哥倒是很关心他而尊重他。
这个情节多么似曾相识,在《指环王》《伴我同行》中都有几乎一模一样的桥段。
在这两部片子里,弟弟在内心都崇拜且深爱着哥哥。
所以我大胆的类推一下,这部片子里,弟弟对各个的感情也是很深,而且也是崇拜战争英雄哥哥的。
但同时弟弟又饱读诗书,自己对于战争是怀疑的,所以这就形成了一种矛盾的心理,再加上这个年纪本来就叛逆,所以他带着一种复杂的心情上战场。
他毕竟只是个年轻人,正如片头哥哥所说“他(弟弟)看起来是那么无助”,他对战争的理解虽然透彻(战争会把人最坏的一面带出来),但那毕竟只是理论,而没有任何实践。
所以他还是会干一些幼稚的事情,比如故意吸烟吸引苏军。
但最大的转折点是哥哥死了。
其实弟弟很聪明,他知道哥哥不可能引领他们胜利,也不能永远保护自己。
但哥哥依然是哥哥,依然是亲人,依然是一面旗帜。
所以那个晚上他对哥哥说“我希望你带领我们”。
但是战争太恐怖了,尤其是哥哥死了,一下子就把存储在他脑子里的知识全部激活,突然的,就像活火山爆发一样,弟弟彻底变了。
但这变化不是经历战争后的成熟,而是一刹那的瞬变,就像之前看到有人说的“心门一下子关了”,我说“邪恶与痛苦的一面彻底引爆了”。
他干出了很多我们不太能理解,或者有争议的事情。
因为战争。
因为哥哥死了因为他实际上是一个脆弱的少年。
爱读书,被边缘化,善良,敏感。
接下来他的心路历程应该是一路矛盾,又一路不予理睬这些矛盾。
父亲的冷眼,酒吧里陌生人的嘲弄,母亲的爱盲目而没有理解,他决定重返战场。
为了什么,有人说战场才最适合他,我却认为这是一种逃避与无奈。
哥哥死去,世界如此荒唐,不如自己也荒唐下去。
于是他杀人不眨眼。
但让我无限心软又无限困惑的是,他知道哥哥未死,而是成了逃犯之后,他的内心该承受多大的波浪。
我看着他的眼睛,无限心痛,少年你实在不该承受这么多。
他的心们没开而是更凌乱了。
我总觉得是哥哥的打击让他放任自己冷酷无情,现在知道哥哥没死,他对自己感到惭愧。
但同时,他的心里,还是期慕哥哥是个坚强的战争英雄,是个比自己伟大的后盾吧。
就像从小在心里的英雄形象倒塌,他对哥哥,也有那么点失望吧。
他在那张照片背后写地址的时候,是什么心情啊!
哥哥,朋友,欢乐,青春,都是些极致美好到战争背负不动的名词。
可怜弟弟,在平安时代或许还可以幸福,但战争时,理解他的三个朋友,爱他的母亲,爱并尊重且保护他的哥哥,这些人,终究都不是他的知己,他的同路人。
从现实的角度来看,战争并不是挥斥方遒指挥千军万马的单一事件,而是同时存在亿万个家庭的苦难所组成,但如今我们的国产电视剧却在消费我们苦难的战史,并用神话般的故事和轻佻的情节捏造历史、中伤历史。
当国产剧开始“手撕鬼子”、“遭奸原地满血复活”之时,德国的二战迷你剧《我们的父辈》却给历史和战争的真相交上了一份掷地有声的答案。
一场战争之后,胜者留其名,而败者往往被湮没在历史的废墟之中。
我们时常可以看到诸如《兄弟连》、《父辈的旗帜》之类反映二战肌理的影像,以英美法等盟军为主视角的影片算是非常多的,但长期以来却很少能看到以战败国为主视角反映战争与人的电影或电视剧,《我们的父辈》填补了这个空白,异于美式主旋律普世价值观的战争电影,《我们的父辈》主题更贴近现实主义,以五个普通柏林年轻人不同人生轨迹来代表性的还原了整个战争中大部分德国普通人的遭遇,五线并进的叙事形散神不散,五股线条以聚散聚的形式把整个故事织在了一起,让战争中的德国人自我审视更加立体和多面,而个人在时代洪流之中的挣扎以普遍性的形式表现出来,也使得这种审视和反思上升到了更广泛和更深刻的层次。
反观我们的国产战争剧,长期以来均是千篇一律的以塑造正面英雄来叙述历史,刻板又流于表面,忽略了最为重要了人文关怀和现实表现力,战争便成了流于表象的符号。
这本身便是对历史的一种偏颇的还原,因为塑造历史的并不是英雄,而是千千万万个普通人,长期以来很难看到我们的国产剧能把镜头平稳的向下,也很难看到国产战争剧能有层次的还原出历史的本质,因为制作者本身缺乏对历史足够的敬畏和尊重,也丧失了洞穿战争本质的能力。
《我们的父辈》在拍摄之前,进行了为期八年的前期考察,上至当年国防军的军官下至逃兵、护士,用大量详实的史料为这部电视剧打下深厚的历史根基,并在此基础上真实客观的还原了战争的真相。
故事中,哥哥Wilhelm上尉从斗志昂扬的指挥官到厌战到最后成为逃兵,而弟弟Friedhelm从最初对战争存有怀疑的士兵到杀人机器到最后自杀获得救赎,两人心态的细微的层次转变均非常的明晰和深入,战争给这些年轻的灵魂带来最坏的一面。
这一切挣扎和痛苦并不是触不到的历史,更不是传说,因为这是德国人父辈的真实经历,个体是时代的人质,在时代面前,被绑架的个体完全没有任何能力可以抵抗。
从1941年柏林小酒店中充满青春和活力的年轻人,到1945年德国战败之后灵魂受到百般摧残的幸存者,我们看到了战争的真相是什么。
可笑的是,战争来临之时,真理却是第一个牺牲者。
个人的命运与时代是紧密联系的,从一个普通人的身上,我们便可获知时代的信息,《我们的父辈》引发了普通德国人对历史真相的再次认知和对自我的审视,作为二战的主要挑起者和战败国,德国人面对战争的真相时,或许会有更多我们无法体会的复杂情感吧。
人性的复杂造就战争的复杂,战争之中纠葛复杂的人性和对自我认知的转变均是《我们的父辈》的主题,而普通人的属性也给人带来更多的认同度,因为这是他们的父辈的一个缩影。
《我们的父辈》也给了我们国家战争剧树立一个榜样,当我们面对那些粗制滥造、千篇一律的抗日神话剧时,我们是不是该问问自己,我们是不是背弃了历史,是不是仅仅把战争和历史当成了一件廉价的消费品?
当我们把战争当成发泄好斗本能的一种途径时,我们是不是忘记了什么是真实的战争?
《我们的父辈》是德国人的一次集体回忆和一次对自我反思,贴近现实的客观态度和对战争、人性深刻的反思,注定让这部以轴心国为主视角的战争迷你剧成为一道独特战争片景观。
现在是我距离上次闭眼的第3⃣️6⃣️个小时但却是前所未有的清醒,所以我决定第一次认认真真写个长评。
从我昨天早上看完《我们的父辈》第一集我就开始莫名其妙犯恶心,一直恶心到今天凌晨四点看完第三集,听着室友的呼吸声独自抹眼泪😂看过各种各样的二战电影,从现实主义到形式主义,从受害者到侵略者,从前线到后方,从战前到战后。
害!
那是一段比欧洲黑暗中世纪,天朝文化大革命,中东恐怖主义还要令人胆怯的时期。
想说的不是这部迷你剧的技法多么优秀,而是它让我深刻的思考了那个我从未想过的维度。
Friedhelm
眼睛超美就想简单提下电影,所以只说Friedhelm一个人,可能一方面因为是汤姆·希林演的,比较可爱吧😂且他是从头到尾心态转变最大最可怕的角色,所以是个人最感兴趣的角色(五位都很精彩,五种人生把二战表现的全面且淋漓尽致)另一方面假想如果是我生活在那个状况下,结局大概会跟他一样吧。
一个喜欢看书,笑起来天真烂漫的少年,死的时候年仅22岁。
他该死,他害死了太多无辜的平民,射死了太多鲜活的生命,执行枪决,拉开绞架甚至枪击了孩子。
他不该死,自始至终他是最清醒的,18岁入伍前那晚他说“战争会暴露出我们最坏的一面”,除了那晚,他再也没有笑过……开始他的消极与不满,令信仰坚定的亲哥哥宁可站在门口等着别的士兵殴打完他。
但他无法原谅自己,所有的一切,或许别人都以为自己是从“英雄沦为凶手”,他好像一直定义自己为凶手,他以为哥哥死了的时候,他义无反顾的冲出去,那是他第一次打算放弃生命。
当他受重伤回到柏林,却决定第二次入伍时,那也同时是第二次选择死亡。
最后一次,也是真实的走向地狱的一次,距离德国投降还有第三天,他本有机会活,但在他心中生与死又有何不同呢,自我对自我的厌弃,父亲的看不起,美好年华早已一去不复返……他用自己的死,教会了那些孩子 战争!
战争早已不是效忠国家,不是保卫同伴,是人类命运共同体的自相残杀,再多的功勋也无法构造一位英雄,那只是还在苟延残喘的行尸走肉,他不想继续了……站起来像个英雄,在枪林弹雨中结束这一切……
人类
五个风华正茂的少年,那晚喝着香槟 听着摇摆乐 跳着舞 喊着“未来属于我们”,她要当歌手,他留下当老板,他们要去做英雄,她加入了红十字会,那张照片上记录了最后的笑容,那最真实最烂漫的笑容,将再也不会出现。
余下的是无尽的等待…绝望…苦涩……度过的那一个又一个圣诞节,约定好的你们又在世界的哪个角落呢?
鲜有的电影符号,照片、子弹、血还有性………从小到大太多人教育我们要顾大全。
为了国家,为了社会,为了他人,为了一切一切与本我无关的面子、虚伪。
文艺复兴时所倡导的以人为本,实际早已不复存在。
就像这部电影,当你在德国人的视角,依然怀有同情,但想想他们可是纳粹啊!
但在一想想他们也是人啊!
死一百万一千万遍都不足惜的是希特勒是墨索里尼是东条英机。
余下的是不再属于自我却又无限挣扎的生命,他们不无辜,但真的不无辜吗?
种族害!
种族这个万年话题,黑人也好,犹太也好,亚裔也好,哈哈,所有这一切在我听来就像是听到“今天穿黑T恤的都得给老子死”一样荒谬,无法理解。
别tm再重蹈覆辙,否则真的是无法拯救的憨批Viktor真的已经很幸运很幸运了,《钢琴家》里的Wladyslaw,虽然把我搞得快窒息了,但话说他也很幸运了,至少他活下来了。
但还有多少人像《辛德勒的名单》里的红衣小女孩最后化为空中的灰烬。
辛德勒的名单社会社会常常是,多数人掌握话语权时,少数观点都会被认为该枪决。
但当地位高的人掌握话语权时,又会出现一批追随者,但社会什么时候会真正是对的,那便不得而知,那就请追随自己的信仰吧,如果有的话,没有也别随波追流了,管好自己的生活比什么都重要🤝德国德国真的是个很神奇的国家。
神tm发动了一战二战。
打完仗搞分裂,搞着搞着又合并了。
道歉态度之诚恳我真的被折服了,那一跪,需要担负了多少的唾弃与责任啊。
这是东亚某国远不可及的。
还有这部片子,让我所崇拜的是他们的不偏不倚,他们多么勇敢的揭开了伤疤,于我所感受到的痛苦,他们定多百般。
一边承认着祖国的罪孽还揭露了战后余孽,一边也毫无敌意并赞扬了共产主义者的人性光环。
国家所以就是我们的天朝圣国,我希望的她,是可以正视一切历史的浮浮沉沉,以此告诫而不是掩盖,她可以接受人民所需要的平等与权力,而不是视而不见。
我希望她抛弃掉那些浮华的,沾沾地气,她为我们筑起的高墙,看似是保护,那难道不是限制吗?
比起他国的看法和自我的面子,比起无限表彰的导弹和烟花,如若她能够更真实正直,更敢于展现我们土地上的滴滴点点,好的…坏的…那我将为之骄傲至死!
除去我梦寐以求的北欧和个别国家,少有国家能真真正正为人民的生活考虑吧。
如果有,那请认真思索一下,有些决定真的值得吗?
真的对吗?
战争我是觉得只要事情演变的还没到最最最极端地步,那就千万不要!
万万不要!
千千万不要!
不要挑起战争!
反抗是要反抗的,不过战争于我或其他平凡人眼中,只是掌权者拿百姓性命堆砌起来的博弈。
比起瘟疫、天灾,战争更恐怖,未来的AI技术博弈,难道会好过肉搏吗?
不比之更恐怖?
世界害!
世界给老子要能多和平就多和平就行了。
还是还是还是别再针对黑人、同性恋和女性了。
黑人同我们有何异处???
中东快取消同性恋死刑吧,俄国别再执行法案了吧,中国也别视而不见了好吗?
还有如果有机会给艾滋病人一个拥抱吧!
印度对女性做到电影要的那么开明了吗?
全世界的女性一定要坚强啊,要为自己而活啊🙏要像Charlotte最后那样,大声说出“我爱你”。
别像美丽动人的Greta那样,牺牲自我的一切为保全为获取,最终却成为肮脏政治的牺牲品。
所有人都要坚强啊,要为自己活啊,要为自己唱响一首歌啊!
不管种族 取向 性别🌈God bless us🤞🏻🤞🏼🤞🏽🤞🏾🤞🏿
希特勒的男孩
朋友推荐,分三四天看了这部2013年的德国电视电影《我们的父辈》,共三集,每部一个半小时,合六集电视剧容量;加上随后的两集纪录片,重温了上世纪20年代左右出生的我们的父辈们的战争经历,令人震撼、启人深思,实在是很让人满意的观影体验!
该剧2014年就引进了我国,不知为什么我竟然没看过?
好在好作品不会过时,历史的反思与回顾永远有意义。
据说全剧的筹备期长达十年,剧本系受导演父亲的日记启发而创作,编剧科蒂兹为了尽可能准确的还原历史,走访了大量的当事人,几位主演也纷纷探访父辈,他们的努力赢得了不少经历过战争的老人的尊敬,不少老人把自己私密的记忆都向他们和盘托出。
《我们的父辈》拍摄辗转欧洲多个国家,拍摄素材长达150多个小时,经过长达一年的后期才完成公映。
制作者的这种严谨的历史态度和细致入微的创作精神值得学习。
对照美国的电影《猎鹿人》、俄国的电影《这里的黎明静悄悄》的战争青年群像描写,去体会“人类共同的价值观念”,别有收益。
推荐没看过的朋友观去看,爱奇艺、B站上都有,记着看完三集电视电影 ,还要看同名的两集纪录片。
2013年在德国电视二台首播的三集迷你剧《我们的父辈》其实只是这个作品的一部分,另一部分作为历史纪录片另行播出,但就是这三集共270分钟的迷你剧(相当于三部大电影的长度)创下了惊人的收视纪录,《明镜周刊》甚至称此剧为“德国电视的转折点”,据说现在第二季已在筹备中,仍由编剧科蒂兹操刀。
《我们的父辈》故事并不复杂,全剧讲述了五个德国年轻人在二战洪流中的命运起伏,从德国人的视角展现了那场深刻改变德国以及全世界人民命运的战争,剧集并没有一味的煽情,或者廉价的卖弄“反战”情怀(当然其叙事立场值得日本同行好好学习,宫崎骏那样的声音似乎并未成为日本文艺界的绝对主流),而是尽可能的保持克制,重述历史建立在了翔实的史料考证基础上——全剧的筹备期长达十年,系根据剧中主角之一威尔海姆的回忆改编,编剧科蒂兹为了尽可能准确的还原历史,走访了大量的当事人,几位主演也纷纷探访父辈,他们的努力赢得了不少经历过战争的老人的尊敬,不少老人把自己私密的记忆都向他们和盘托出。
《我们的父辈》拍摄辗转欧洲多个国家,拍摄素材长达150多个小时,经过长达一年的后期剪辑,才最终呈现出这部精雕细作的《我们的父辈》。
有如此严谨的历史态度和细致入微的创作精神,《我们的父辈》取得如此成功,也符合情理——想想那些粗制滥造的国产抗日神剧吧,一切都是有原因的,天上不会掉馅饼。
《我们的父辈》故事开始于1941年6月的柏林,三男两女五位年轻的好友对于即将到来的历史大戏一无所知(或者一知半解),他们各自满怀着对于战争的希冀和个人命运的憧憬相约在柏林的小酒馆——当时苏德战争尚未爆发,纳粹几乎统治了整个欧洲,正是耀武扬威信心爆棚之时,年轻人走上前线,期待着创造“第三帝国”的千秋伟业,他们相约战争结束后在这个小酒馆重新聚首。
接下来的戏份,则是五个年轻人渐次的憔悴、凋零——最勇武的威尔海姆成了怯战的逃兵,最胆小的弗里德海姆成了杀人不眨眼的老兵油子并用自杀式的冲锋葬身战场,最纯真的夏洛特目睹太多生死后变得老练而麻木,最不问世事的歌手格蕾塔因为政治煽动罪而被自己人枪毙,最提心吊胆的犹太人维克托反而历尽劫难后九死一生。
四年之后,五人只剩三人,又在那家小酒馆重聚,眼前只剩一片废墟——这不仅仅是建筑的废墟,更是人心的废墟,生命的废墟。
65年前,罗西里尼曾用《德意志零年》一片来描摹战争刚结束时的柏林——对德国人来说,历史就像被清零了,战后的纪元重新开始,《我们的父辈》正是讲述了“德意志零年”如何开始的故事。
现在回看那段历史,无疑充满着荒诞,年轻人被美好的谎言鼓动,为了一个个虚妄的“宏大”目标抛头颅、洒热血,结果他们的青春和热血就成了一堆历史的“垃圾”。
剧集开始就有一段对话,格蕾塔开玩笑的问夏洛特:“第三帝国后面是什么?
”天真的夏洛特说:“什么也没有,第三帝国是永恒的。
”永恒?
王菲在歌里唱过(也身体力行着)“没有什么会永垂不朽”,卡尔•波普尔在《历史决定论的贫困》一书中明确指出:历史命运之说纯属迷信,科学的或任何别的合理方法都不可能预测人类历史的进程。
“第三帝国”力图垄断对历史的解释权,并且给出某种“终极”的历史目的——此举在自掘坟墓的同时,也拉着千百万德国青年一同殉葬。
都是过来人,当德国人审视自己历史的黑暗篇章时,无疑内心中会有更深刻的苦楚,但历史不就是如今的镜鉴?
父辈们的苦难和屈辱正是子孙们的财富。
正如列宁所说:“忘记过去就意味着背叛”,“德意志零年”重新开启了,但新纪元并不是凭空而至,而是建立在《我们的父辈》直面历史、勇于自我解剖的基础上。
不知我们的父辈看完《我们的父辈》会作何感想。
(刊载于《文艺风象》2013年11月)
二战给人类带来空前灾难,它改变了整个世界的格局,暴露出人性最坏的一面。
它造成一代人的精神危机,迫使人们思考生命的意义,并由此发展出一系列哲学问题。
至今,二战的遗产仍然在这个世界“阴魂不散”:日耳曼民族的后代似乎永远背负着沉重的历史,不停地为自己父辈、祖辈犯下的累累罪行忏悔;因为不愿承认二战罪行而引发的国与国之间的争端也同样在不停上演,和平的表象之下总隐伏着重重危机。
关于二战的影片之前也曾看过一些,如《美丽人生》、《萤火虫之墓》、《穿条纹睡衣的男孩》、《生死朗读》等等。
有的展现丧心病狂的战争带给平民的伤害,手无寸铁的百姓流离失所,成千上万个家庭支离破碎,无辜的生命徒然成为弹下亡魂;有的诉说德国军官作茧自缚的悲剧,在冷血屠戮犹太人的同时,自己的孩子因玩耍误入毒气室,殒命焚尸炉;有的反思“平庸之恶”,讨论在一个罪恶的时代和政权之下,被迫犯下罪行的“螺丝钉”应当负有何种责任。
每一部影片都触目惊心,让人感受到战争的残酷和疯狂,每一部影片都激荡着观众内心的情感,促使我们反思人性的本质和战争的源头。
但这一部是独特的。
首先,它的叙述视角是战争发起国的一名普通幸存逃兵,在剧组长达十年翔实史料考证的支撑下,来自战败国的自我审视比起他者的揣测和模拟,更具有反省的深度。
第二,它的叙述风格相比其他战争电影显得更加冷静、克制,这意味着对客观性的追求,事实上,裸露的真相也确实远比刻意的煽情更具直击人心的力量。
第三,它是有野心的,试图用270分钟的加长版电影形式向人们展示这场战争带给一代德国人的创伤。
作为当代德国人父辈的五个故事主角有着各异的身份、性格、理想,但相似的是战争彻底改变了他们的人生,不是变好了,而是全都变得更坏,并且留下难以磨灭的印记。
在这里,我们看到了被时代绑架的一代人的深刻无奈。
故事开始于1941年德国入侵苏联的前几天,五个从小就在一个街坊长大的玩伴相聚于柏林的一个小酒馆中,举行一场小型派对,为威尔汉姆、弗雷德汉姆和夏洛特送行。
格蕾塔有着曼妙的身姿和甜美的嗓音,和犹太小伙维克多是恋人关系,她想当演员。
威尔汉姆和弗雷德汉姆是一对兄弟,即将奔赴前线参与战争。
夏洛特通过了护士考试,也将前往战地医院救死扶伤,她和两兄弟中的哥哥威尔汉姆互相爱慕,却始终没捅破那层窗户纸。
此时的五个小伙伴,欢声笑语,载歌载舞,他们身上的每个细胞都荡漾着青春的无限可能性。
他们丝毫不为即将到来的战争感到忧虑,而是崇拜元首、相信纳粹,认为这场“解放全世界的战争”很快就会结束(除了弗雷德汉姆),他们相约几个月后的圣诞节在这里重聚。
但战争并不是他们所想象的那样的,影片的叙述者威尔汉姆说:“我们曾是五个朋友,那时我们年轻,以为未来是属于我们的,整个世界都呈现在我们面前。
我们只需行动起来,我们无往不胜;后来我们才渐渐地了解了更多。
”随着“速战速决”梦想的破灭,战线越拉越长。
“大多数人以为,战争是由拼搏组成的,其实不是,是等待,等待下一次进攻,等待下一顿饭,等待明天。
”战场激斗一幕幕上演,大雪严寒接踵而至,生存条件越来越艰苦,更可怕的是心理防线开始崩坍。
目睹同样是鲜活生命的犹太人在自己眼前被枪杀,遵从命令不得不手染鲜血处决被俘虏的苏军战士,扪心自问:这场战争究竟有什么意义?
自己从事的真的是一项光荣和正义的事业吗?
“三年前,我们开始对东作战,我们当时认为是为了拯救我们的人民,相反我们现在却给千百万无辜的人带来了死亡、痛苦和毁灭。
”哥哥威尔汉姆在上战场前是个充满荣誉感的军人,他背负着父亲对自己成为战场英雄的期待,以及母亲临行嘱托的照顾好弟弟的责任。
他的胸中充满了为祖国而战的使命感,深信带好手下的一小队士兵,出色地完成每次作战任务是一个军人的天职。
他是个优秀的中尉,责任感强,有勇有谋,非常照顾自己手下的士兵,费尽心力守护不愿参战的弟弟,自己却默默背负了很多。
但后来,年轻的战友接连倒下,无辜的平民惨遭屠戮,现实一次又一次地挑战着自己良心的底线(例如不得已而驱遣苏联平民充当先锋队,探路踩地雷),直到——不知不觉你发现你再也摸不到自己的良心,你已经成为战争这台“杀人机器”的一部分,一阵绝望涌上心头……“一开始我们为祖国而战,后来开始怀疑这一点,就为战友而战,我们不能抛下战友不顾。
可是要是战友都死光了,那再怎么办呢?
就剩你一个人了,无法再自欺欺人,那你还能为谁而战呢?
”后来,一次突袭失败,侥幸存活下来的威尔汉姆选择成为逃兵。
不久,他被纳粹抓回,编入缓刑营,被迫深入战争险境,挺过各种非人待遇,九死一生。
如果说我们从哥哥威尔汉姆身上能窥见一名德军普通士兵内心的挣扎,那么他的恋人夏洛特则让我们看到了战时充满国家荣誉感的德国青年女性。
出场的时候,她编着两个小辫子,兴奋地告诉格蕾塔自己已通过护士考试,可以去前线担任救护工作了。
此时的夏洛特,清澈的目光中满是为国效力的自豪感和无比荡漾的春心,她是那样天真地爱着第三帝国,也是那样腼腆地爱着威尔汉姆,奔赴前线则鱼与熊掌兼得,所以格蕾塔得知这个消息时也替她高兴不已。
然而,第一次进手术室见到满眼的鲜血时,夏洛特才真正了解到现实不能承受之重,被吓得不停颤抖以至弄掉本应递给医生的手术刀。
后来她出于爱国心告发犹太护士莉莉娅,又出于本性的善良前去警告莉莉娅快逃,看似矛盾的行为将夏洛特的单纯而美好的内心展露无遗。
可是战争就是用来毁灭一切美好的,第一集结尾威尔汉姆的死讯传来,心灰意冷的夏洛特卖身于医生,彻底放弃了对威尔汉姆的念想。
后来,出于怜悯她偷偷帮助受伤士兵延长治疗和休假时间,出于对同伴的友谊她不顾撤退命令跑回医院寻找苏联小护士,最终遭到苏联士兵的强暴。
保有善良的品性就能找到出路?
丧心病狂的战争和是非颠倒的时代只会用无限的恶一点点吞噬残存的善,普通人的挣扎在这头巨大的怪兽面前竟显得那么苍白和无力。
再来说说格蕾塔和维克多这对恋人。
格蕾塔是五人中最“自命清高”、不问世事的一个,相对而言她是自私的,沉浸在自己的明星梦中,似乎从来都不觉得这场世界大战和自己有什么关系。
比起夏洛特的简单清纯,格蕾塔身上散发着风尘女子的圆熟气息,她懂得如何吸引纳粹军官的注意力,懂得如何借助有权有势者达到自己的目的,比如为犹太人男友弄到一张通行证或者为自己打通演艺道路。
虽然这些并非出于她的本心,而是隐含着诸多无奈、痛苦和辛酸,但她总以为如果自己想要,就一定能做到所有的事。
自始至终,她看他人和世界的眼光都是高冷的,胸中隐隐有一种睥睨天下的傲气。
但在残酷的现实面前,格蕾塔自以为的熟全线溃败,她还是太年轻、太幼稚。
直到最后,她都不知道纳粹成军官虽然办好了维克多的通行证,却仍然暗中将他抓捕,送上开往集中营的列车。
她怀上了孩子,以为能令纳粹军官有所触动并得到免罪的挡箭牌,没想到换来的却是这个冷血男人朝向她腹部的一记重拳。
格蕾塔被处决前,军官到狱中看望她,理由仅仅是格蕾塔还有利用价值,能够提供战败后为自己脱罪的证明。
被格蕾塔拒绝后,他又露出了凶神恶煞的嘴脸,人性之恶远远超过格蕾塔的想象。
维克多犹太人的身份导致他在这个时代注定是个受害者,更何况他的性格独立而倔强。
他在德国的生活举步维艰,无法拥有正常的工作和爱情。
战争爆发后,他敏锐的觉察到即将来临的不幸,努力摆脱这个充满危险的国度,却永远失去了自己挚爱的女友。
即使拼死逃离了开往集中营的火车,阴差阳错成为波兰游击队的一员,他也只能沉默地活着来掩藏自己犹太人的身份,因为波兰游击队也排斥犹太人。
但维克多是幸运的,他遇到了同为犹太人的波兰姑娘,好心提供饮食的农场主,终因不忍而放走他的游击队长,甚至扯蛋地在战场上被弗雷德汉姆所救……这样的巧合太不可思议,也许是编剧不忍心带给观众太多悲痛,才让维克多活到了最后。
若放在现实中,有多少人能得到命运的眷顾?
任何一个环节没有救星出现,等待维克多的都只有死亡一途,这也是大多数犹太难民的结局。
最后想说一说我最爱的弟弟:弗雷德汉姆。
他是一个敏感、怯懦、有个性的文艺青年,喜欢读兰波的诗歌和荣格的理论,从一开始就对纳粹和战争持反对态度,不愿意上阵杀敌,清醒地认识到“战争只会带出人最坏的那一面”。
进入战场之后,他会质疑哥哥枪决苏军俘虏的正确性,会故意在战壕里点上烟引来敌机轰炸,会为救一个素不相识的犹太女孩顶撞长官。
在战争的开始阶段,弗雷德汉姆始终坚守内心的良知,从不做违背自己价值观的事情。
直到一场战役中哥哥在自己眼前倒下,自己负伤回到家中又被父亲和德国百姓冷嘲热讽……他眼中的光芒慢慢消失,变成了机械执行上级任务杀人机器。
他可以毫不犹豫地枪杀战俘,面无表情地处决平民,不假思索地执行长官的任何一项指令。
但手染的每一滴血慢慢累积成弗雷德汉姆难以承受的罪孽和重负,终于在战争即将结束时压垮了这个曾经把《德米安》藏进书包带上战场的孩子。
他默默地在五个好友的照片背面写上寄送地址托付给老战友,端起枪绝望地向前冲去,倒在苏军的炮火猛攻之下,以自杀获得灵魂的救赎。
刚开始看的时候我一点都不喜欢弟弟,觉得他不像个男子汉,没有血性,在战场上处处退缩,是个胆小鬼。
但随着情节的推进,弟弟的个性一点点展现出来。
有着文艺青年特质的他固然比不上哥哥的勇毅刚强与责任担当,但无疑爱读书的他比任何人都清楚地知道自己在做什么。
他对战争的认识比其他四个好友都透彻,他悲壮的结局也极具理想主义色彩。
在后面的纪录片中,其他四人都可以找到原型,弟弟的人物个性、经历和结局却没有对应的当事人。
所以,弟弟更像是编剧将无数被迫参战的普通士兵捏合在一起,再加上对艺术救赎灵魂这一观念的想象,创造出的一个极富文学色彩的人物。
他的身上既有被时代裹挟的无奈,也寄寓了人类寻找出路的希望。
影片对五个主要人物的呈现都非常客观,他们身上既有崇高,又有自私,既有亢奋,又有迷茫。
作为观众的我们能够跟随人物的悲欢离合与境遇变故,身临其境地感受战争时代最真实的人性与最残酷的抉择。
当我们与这五个具体鲜活的生命共情时,战争的罪恶对于我们就不再是抽象的符号或概念,也不再是离自己很遥远的陌生人的痛苦,而是近在眼前、触手可及、令人感到战栗的存在。
当然,见微知著,这五个角色在代表五个个体之外,每人也代表了一个群体,哥哥是为荣誉而战的士兵,弟弟是被迫参战的士兵,夏洛特是为爱而战的女性,格蕾塔只为自己而活不管战争纷扰,维克多则是遭到迫害的犹太人。
无一例外,作为战争发起国的普通民众,他们也都是战争的受害者。
这段充满了荒诞的历史,驱动一代德意志青年为虚妄的目标抛洒青春热血,然而所有的努力付出都成了谎言的牺牲品,他们最后发现自己其实是罪恶的帮凶,人生早已被毁得体无完肤。
不过,这部影片的反思力度之强不止于此,裸露的真相比刻意的煽情更具直击人心的力量,也常常能够容纳更丰富的生活细节而呈现出问题的本质。
战争带来的悲惨和创痛毋庸置疑,究竟是什么造成了这一切?
希特勒?
纳粹?
法西斯?
他们当然是。
但是,将责任归咎于某一被妖魔化的恶人或组织,将自己撇得一干二净是一种缺乏反思诚意、将复杂现实简单化的做法。
弗雷德汉姆一开始就说过:“战争只会带出人最坏的那一面。
”威尔汉姆曾驱赶苏联平民探路踩地雷,弗雷德汉姆一度变为杀人机器,夏洛特出卖了帮助过自己的莉莉娅,格蕾塔攀附纳粹军官以求实现明星梦……他们不是战争的主犯,可他们有意或无意中成为了罪恶的帮凶,个人很难在一个极权压迫统治和举世皆浊的社会中保持独立与良知,所有人人性最坏的那一面让这个已然满目疮痍的世界更加一片漆黑。
影片最后,那个作恶多端的纳粹军官马汀受到盟军包庇,战后拥有体面的工作和职位,混得风生水起。
对此,纪录片里的解释是,德国战后重建艰难,没有足够的“清水”,只能启用“污水”,让他们共存于这个百废待兴的国家。
穷凶极恶之徒的余孽仍在,正如人性恶的那一面也终究无法消弭,我们希望这一切不再发生,然而如何避免重蹈覆辙仍是一个严峻的问题。
所幸,本性纯良之人内心的光亮终究不灭,影片中和现实中都是这样。
能够从旧世界的废墟和阴影中走出来,重新反思过去的一切,精雕细刻制作出这样一部二战影片力作实属不易。
父辈的苦难与屈辱是子孙后代的财富,但愿“以史为鉴”真的能让悲剧不再重演。
Friedhelm是五个主角中唯一懂得怎么接受事实,怎么在现实的生存和道义之间作出权衡的人。
在犹太小姑娘被乌克兰辅助警察抓走的时刻,他是唯一一个出于道义为她提供保护的人;他的朋友是出于情谊;他的哥哥则是出于所谓“国防军”的荣誉感——而那是在德国国防军以直接或间接的方式卷入种族清洗之后,便早已不复存在的东西。
当他在库尔斯克会战前夕再次出现的时候已,经成为了一个老练的士官——之前冬战期间,他从阵亡苏军身上拿伪装衣和毛毡靴子,则是他向求生转型的一个过渡——第一次战斗中那个托庇在兄长羽翼之下的男孩早已成为了过去。
他并没有因为恶劣的环境,转而去“相信” FATHERLAND 必须胜利之类的废话;也没有变成约翰.托兰的历史著作中,所描述过的那种“令新兵望而生畏的,不带任何感情射杀全部敌军的职业军人”。
第一集中枪杀犹太小女孩的,那个负责搞特别行动的帝国保安处突击队大队长,就是因为错估了这一点而送了命。
他想当然的以为,Friedhelm仍然是当初的那个男孩,不过是凭借着懦夫的直觉混过了几乎整场战争。
凭着他,保安处旅队长对“档案”,以及身陷承戒营的兄长命运的掌控,就可以用巴普诺夫的方法将他训练成一双拿枪的手。
除了Viktor听说,和目击过的事件之外,Friedhelm还被迫在旅队长的威逼下猎过多少“兔”子,早已不得而知。
已知的是旅队长对人性的认识并没有他自以为的那样深刻,所以最后他以一种缓慢痛苦的方式死去了。
Charlotte在害死了那名犹太护士之后,只是幻想着自己能得到救赎。
Wilhelm在奥廖尔郊外的坦克里呆了一晚上后,已经沦为了彻底的生存者。
Greta在监狱里被动地认了命。
Viktor没有沦为第一代以色列人所称呼的“小牛犊”但所承受的早已超出了他的负荷。
只有Friedhelm是凭着自己的意愿选择了:赎取他为了生存而犯下的罪。
所以他带着解脱死去了。
有人说:你之所以热爱战争的唯一理由,是你没有经历过它。
看看现在网络上满街的热血男儿吧。
天天恨不得踏平越南征服日本。
当一个大国崛起的时候,不妨看看另一个大国是怎么毁灭自己的。
看看那些人民有没有一个人从战争里得到半点好处。
中国的二战电影把战争拍成了动画戏剧,敌人弱智脑残脸谱化。
美国的二战电影则把战争拍成了英雄游戏。
每部电影都打着反思战争的旗号,但是有几部电影是真正反战的呢?
这是一部在剧情上并无惊喜的电影,但是扎实的说故事能力,和克制的煽情,还是能让每一个观众一秒不走神地看下去。
我们几乎可以不用等剩下的8个月,就断言这是2013年最好的剧集了。
电影满分,国内的译名零分
假装自己是电影。
一般,严重过誉了
没有心情看完,只看到第二集的一半💢从德国人的角度拍的,的确与以前看的不一样 mark有空再看
德国人是真的不会搞艺术啊,但公正客观还是一向到位的
三星观望
可能是看过的最忠实于人性的二战剧了,五位德国青年被摧毁的精神与肉体,标记了整个战争的无意义,除了从人物命运出发的曲折故事值得称赞,更让人起敬的是还原历史的编剧态度,片里既有狂热残忍的德军,也有奸淫掳掠的红军,还有狡猾排犹的波兰游击队,正常人拿上枪躲在国家机器后面就能化身魔鬼,而魔鬼就能成为伟人和杀人狂,战争面前所有人都是输家,命比纸薄,最后刽子手摇身一变又大权在握,太讽刺了。
不好看
日耳曼民族是个多可怕的民族啊。连反省都反省得这么帅。
这样的作品,应该让全世界每个国家、每个人都看到。不是描写被侵略国家多凄惨就可以反战的,要让人知道,侵略国的人们同样面临着非人的折磨。每个人都是人,没有人想打仗,消耗掉最初的头脑发热后,剩下的都是恐惧、绝望、困惑、彷徨,在战争中,没有对错,只有立场,可每个人都是活生生的人啊,每个人都想活下去,不想打仗不行吗,不想选择立场不行吗,只想去读书、聚会、和喜欢的人在一起不行吗,英雄和杀人犯只在转瞬之间,救人和叛徒也可以是一个人,该怎么办,到底在为谁而战,为谁而活。没有上过战场的人,没资格质疑、嘲笑、诋毁任何一个士兵。最美好的时刻,不是出发前最后一次相聚的夜晚,而是医院前,识别出夏洛特的威廉赫姆瞬间释放的微笑,和夏洛特最可爱的神情,没有痛苦,没有质疑,没有警戒,就那样,完全的拥抱。
几乎完美的电影。但德语片名是《我们的母亲,我们的父亲》,母亲还在父亲前面,(不懂德语,查翻译软件的),不知道为啥我们直接节译为《我们的父辈》?文化是潜移默化的,我们做的每件事都会影响到后面的人。而且这个片名也导致我在观看之前一直以为,这是个主要讲战场和男人的电影,没想到女性在电影里戏份那么重。
硬是看了三次才看完。节奏太慢,想讲的事情太多。太过誉了。实在无感
跟抗日神剧本质上没区别。
剧本还是人物塑造,还有自嗨一样的剧情推进安排和莫名其妙情节。以及晃来晃去的镜头,这种全方位无亮点真的很少见。
德国剧 蛮有意思的
看见有些自以为是说甩《兄弟连》几条街的,就知道这剧是没法正常评价了。剧情独大 就麻木到去忽略影视技术!
太假了,严肃历史不应该杜撰戏说,里面缺乏真实人性
你爱我我爱你但我奏是不说嘤嘤嘤战争好坏哦好摧毁人性哦嘤嘤嘤你看我们德国人都是大好人啊都是纳粹的错!……这也叫深刻?这也是反思?
父辈就这样
See you again